洛可可美术名词解释

洛可可美术名词解释

“洛可可”是整个法国贵族产生的一种时代风格，以奢靡、奢侈、美丽等词语为特征。虽然它在西方艺术的历史长河中只是一瞥，但它留下的东西，无论是绘画还是雕塑，都将永远被记录在艺术史上。

“洛可可”一词诞生于法语。洛可可洛可可是法国Rocaille和coquilles的组合。意思是“贝壳”或者“岩石工艺”。

背景

路易十四时期，法国处于全面对外扩张时期，国家内外矛盾处于相互制约的和平状态。当时法国无论是文化实力还是经济实力都是欧洲最强的，所以法国自然成为了整个欧洲的中心。在路易十四时期，备受推崇的艺术风格被称为“巴洛克”，有“不规则珍珠”的意思，后来发展为“怪诞”、“怪异”的意思。当时，在文艺复兴末期和宗教改革初期的欧洲社会，巴洛克诞生于——年的法国，欧洲艺术和思想的中心。它摒弃了以往优雅稳重的风格，代之以表现出热情、怪诞、华丽和充满阳刚气息的艺术特征。在当时的社会形势下，为了稳定皇权，路易十四有意识地让当时的贵族陷入放荡的状态，以便更好地统治国家。于是他开始建

造现在举世闻名的“凡尔赛宫”，邀请当时的贵族，让他们的生命溜走，尽情享乐。但是，后果是，它可能耗费了当时法国几乎一半的财政收入。

路易十四死后，路易十五继承了王位。在经历了当时法国优雅、怪诞、庄重的巴洛克风格之后，喜新厌旧的贵族们开始了新的风格尝试，也是为了在充满繁文缛节的宫廷生活中做出改变。他们开始放任自流，路易十五很快也加入进来，不顾当时的社会形势，开始了他荒谬而漫长的统治生涯。

在路易十五统治时期，法国与中国在海上丝绸之路上的乾隆时期有着非常密切的贸易往来。风格清新素雅的瓷器、丝绸、家具等物品很快俘获了当时的法国贵族，为洛可可风格的形成立下了一把火。与此同时，火焰越烧越旺，出现了一个加柴火的人，3354庞巴杜夫人，或者可以说是她掌管着火焰。由于蓬帕杜夫人特别受到昏君路易十五的喜爱，带有强烈女性色彩的洛可可风格开始席卷法兰西。蓬巴杜夫人非常喜欢带有中国色彩的装饰品，于是“洛可可”在此基础上诞生了。

美术

洛可可画派的代表画家鲍彻的艺术品位和绘画技巧得到了启蒙理论家和批评家狄德罗的高度评价。但他的画通过迷人的场景描绘女性身体，认为这些画只适合吸引那些行为不雅、思想肮脏、沉溺于享乐的社会渣滓。在他的画作中，鲍彻最喜欢的描述是女性显著的身体特征，如光滑细嫩的臀部和饱满的胸部。

鲍彻是蓬巴杜夫人的皇家画家之一。鲍彻创作风格的形成，离不开这位女士的不断追求和倡导。如何通过外在的东西来表现女性的曲线、多变的女性性格、女性的内心感受等复杂的东西，试图把整个硬朗阳刚的法国变成一个具有女性柔美的妩媚多情的少女。绘画是最好的外在展示方式。在路易十四的努力下，法国的财富、文化、领土和影响力都是前所未有的，

所以新君主上台后就迫不及待地享受这个富强的国家，贵族们的生活状态，使得他们无视伦理，蔑视宗教，追求精神和肉体的终极享受。

因此，轻快欢快的内容和形式使画面完全摆脱了宗教主题，绘画的主题也侧重于表达对爱情的赞美和向往。大部分内容描绘的是男女在风景园林中的亲密互动，但值得注意的是，画中的男女主角很多都不是夫妻或恋人，很多都是在偷情的场景中。画中的主要对象不再是宗教人物，而是画家以人为中心，开始注重对人的细节描写。由于当时对东方文化的执念和追求，很多画作的主题都确定了描绘西方人眼中的东方国家和文化。从此，这些带有刻板印象的东方人形象深深地烙进了西方历史。一方面是气氛暧昧、挑逗性强的轻松舒适的场景代替了虔诚的信仰主题，另一方面也反映了所描绘的内容贴近生活，忠实地反映了当时人们的肆意放纵和奢靡享乐。

风格暧昧，梦幻，蒙太奇。有些画表现出当时的创作主流并不关注国家、宗教等事物，试图褪去中世纪以来一直在塑造人的端庄矜持的形象，试图展现人类尽管堕落却真实的一面。

构图的特点是构图的对称性在绘画场景中不是那么讲究，或者可以说是致力于追求画面上的随意感，画面的细节会点缀上洛可可风格精致、慵懒、奢华、繁琐的特点；其线条和线段温和柔和，装饰主题具有自然的感觉，运用S形、C形等弯曲的曲线，柔和淡雅的色彩。色彩细腻淡雅，人物纤细。