水粉静物的基本技法PPT课件
合集下载
《水粉画绘画技法》PPT课件(2024)
文化传承
水粉画作为一种独特的绘 画形式,承载着丰富的文 化内涵和历史信息,对于 文化传承具有重要意义。
6
02
水粉画基本技法
2024/1/29
7
色彩基础知识
色彩三要素
了解色彩的色相、明度和纯度, 掌握色彩的基本属性和变化规律
。
2024/1/29
色彩对比与调和
学习色彩对比(如冷暖对比、补色 对比等)和色彩调和的方法,运用 于画面中形成和谐统一的色彩关系 。
2024/1/29
素材收集
01
通过拍摄、速写等方式记录自然风景,收集不同季节、天气、
时间的素材。
素材整理
02
将收集的素材进行分类整理,按照主题、色调、构图等因素进
行归纳,方便后续创作时参考。
素材转化
03
通过对素材的提炼和加工,将其转化为水粉画创作的灵感和元
素。
16
远近法则与空间感塑造
远近法则
运用透视原理,通过色彩明暗、纯度、冷暖等对比手法表现远近 关系,营造出画面的空间感。
注重细节描绘,表现物体特征 和情感氛围
调整完成
审视画面整体效果,调整色彩 和细节,使作品更加完善
2024/1/29
26
07
水粉画作品欣赏与评析
2024/1/29
27
经典水粉画作品欣赏
01
《春日田野》
以明亮的色彩表现春天的田野风光,通过色彩的对比和融合展示水粉画
的独特魅力。
02
《海滨暮色》
运用丰富的色彩层次表现海滨暮色中的光影变化,展现出水粉画在表现
《人物肖像》
学生尝试用水粉画技法表现人物肖像,虽然技巧尚不成熟,但能够表现出人物的基本特征 和神态。
水粉静物的构图和铺大色调ppt课件
起稿的时候可以用熟褐或群青。一般来说,冷色调 用群青,暖色调用熟褐。也可以就专门用熟褐构图, 因为熟褐是中性颜色,没有冷暖倾向。
精选编辑ppt
4
构图时应注意:
1、透视比例问题 2、物体之间的组合关系(疏密) 3、物体之间的遮挡关系(空间)
精选编辑ppt
5
考考你
请根据刚学的构图步骤画出下面的静物的 构图
铺大色调到此完成,此时画面的色调 要明确,物体之间的色彩对比突出; 画面大的空间感强。为下一步的深入 刻画做好了基础。
精选编辑ppt
21
三、总结
用你的话总结本节课的主要内容: 1、构图: 2、铺大色调:
精选编辑ppt
22
此课件下载可自行编辑修改,供参考! 感谢您的支持,我们努力做得更好!
精选编辑ppt
6
精选编辑ppt
7
精选编辑ppt
8
精选编辑ppt
9
二、铺大色调
思考: 1、请你想一下你在铺大色调时先画亮部还
是先画暗部?先画物体还是先画背景? 2 、调色时应注意些什么?
精选编辑ppt
10
铺大色调时:
1、
铺大体色彩关系应从主要物体入手,从暗部,
投影等深色落笔,这个阶段应迅速而概括地把整个
精选编辑ppt
15
4、从暗色衬布的灰面和物体的明暗交 界线开始,慢慢向亮灰面和亮面过渡
这里说的灰部主要是指明度上的灰,实际 上应该是物体或衬布的固有颜色。
精选编辑ppt
16
精选编辑ppt
17
精选编辑ppt
18
5、把所有物体和衬布的色调在对比中 铺完。
精选编辑ppt
19
精选编辑ppt
20
精选编辑ppt
4
构图时应注意:
1、透视比例问题 2、物体之间的组合关系(疏密) 3、物体之间的遮挡关系(空间)
精选编辑ppt
5
考考你
请根据刚学的构图步骤画出下面的静物的 构图
铺大色调到此完成,此时画面的色调 要明确,物体之间的色彩对比突出; 画面大的空间感强。为下一步的深入 刻画做好了基础。
精选编辑ppt
21
三、总结
用你的话总结本节课的主要内容: 1、构图: 2、铺大色调:
精选编辑ppt
22
此课件下载可自行编辑修改,供参考! 感谢您的支持,我们努力做得更好!
精选编辑ppt
6
精选编辑ppt
7
精选编辑ppt
8
精选编辑ppt
9
二、铺大色调
思考: 1、请你想一下你在铺大色调时先画亮部还
是先画暗部?先画物体还是先画背景? 2 、调色时应注意些什么?
精选编辑ppt
10
铺大色调时:
1、
铺大体色彩关系应从主要物体入手,从暗部,
投影等深色落笔,这个阶段应迅速而概括地把整个
精选编辑ppt
15
4、从暗色衬布的灰面和物体的明暗交 界线开始,慢慢向亮灰面和亮面过渡
这里说的灰部主要是指明度上的灰,实际 上应该是物体或衬布的固有颜色。
精选编辑ppt
16
精选编辑ppt
17
精选编辑ppt
18
5、把所有物体和衬布的色调在对比中 铺完。
精选编辑ppt
19
精选编辑ppt
20
2024版色彩水粉画基本技法PPT课件
创作步骤演示
准备工具和材料
准备水粉颜料、画笔、画板、 水桶等工具和材料,确保绘画 过程的顺利进行。
深入刻画
根据主题和构图,逐步添加色 彩和细节,注意色彩的层次和 变化。
确定主题和构图
选择合适的主题,构思画面布 局号画笔蘸取适量颜料,加 水稀释后均匀涂抹在画板上, 形成底色。
创意发挥
鼓励学生发挥想象力和创造力, 在作品中展现自己的独特风格和
个性。
大师作品欣赏与解析
作品背景介绍
简要介绍所选大师作品的作者、创作年代、 主题等背景信息。
作品内涵解读
深入解析大师作品所表达的思想、情感和意 境等方面的内涵。
作品风格特点
分析大师作品的风格特点,如色彩运用、笔 触表现、构图技巧等。
调色盘水分
保持调色盘干净,控制调色时的 水分,避免颜色过于稀薄或浑浊。
画面湿度
根据画面需要,适时喷水或吸水, 调整画面湿度,使色彩更加自然
流畅。
色彩搭配原则
对比原则
调和原则
运用色相、明度、纯度 等对比手法,突出画面 主题,增强视觉冲击力。
通过类似色、邻近色等 调和手法,使画面色彩 和谐统一,营造舒适感。
独特的优势,能够通过细腻的色彩变化 彩水粉画技法来表现现代社会的复杂性
和笔触表现,传递出艺术家深刻的思考 和多样性,以及人类情感的丰富和细腻,
和感悟,对观众产生强烈的视觉和情感 从而引发观众对当代社会问题的思考和
冲击。
关注。
与其他艺术形式融合创新
色彩水粉画与油画、水彩画等绘画艺术形式有着密切的联系和相互影响。艺术家在创作过程 中,常常借鉴和融合不同艺术形式的技法和表现手段,创造出独具特色的艺术作品。
意色彩的层次和变化。
水粉画绘画技法PPT课件
加强或减弱某些色彩和笔触,使画面更加和谐统一 签名并标注完成日期,妥善保存作品
04
水粉画的表现手法
干画法的表现技巧
笔触明显
01
干画法中,画笔上的水分较少,颜料较厚,因此笔触明显,可
以表现出物体的质感和纹理。
色彩饱和
02
由于水分较少,颜料可以充分展现出其本身的色彩,使得画面
色彩饱和度高。
层次丰富
03
《星空》 梵高的代表作之一,以独特的笔 触和色彩表现了星空的神秘和浩 瀚,展现了水粉画的抽象风格。
感谢您的观看
THANKS
教育价值
水粉画技法的学习和实践有助于提高 人们的审美能力和创造力,对培养全 面发展的人才具有重要意义。
文化价值
水粉画作为一种艺术形式,承载着丰 富的文化内涵和历史信息,是研究文 化、历史和艺术的重要载体。
02
水粉画基本技法
色彩的运用与搭配
01
02
03
色彩的属性
了解色彩的色相、明度、 纯度等基本属性,掌握色 彩的冷暖、对比与调和等 关系。
选材与构图
选择合适的பைடு நூலகம்物对象,运用三角形、S形等构图原则进行布局,使 画面具有稳定性和美感。
色彩搭配
根据静物的固有色和环境色,运用色彩的对比和调和,塑造出立体 感和质感。
细节刻画
对静物的细节部分进行深入刻画,如光影、质感、纹理等,增强画 面的真实感和表现力。
人物画的创作表现
1 2
造型基础 掌握人体结构和比例关系,准确描绘人物的动态 和表情。
装饰风格
强调画面的平面化、图案化和色彩对比,注重画面的装饰性和审美 价值,追求画面的视觉愉悦感。
水粉画的评价标准介绍
水粉基础知识课件(ppt)
水粉基础知识课件 (ppt)
色彩是怎么产生的?
• 我们之所以能看见周围物体的颜色,是因为有光,光与色有着不可分割的密 切联系,光是色产生的原因,所以有光才有色。虽然光有多种来源,如灯光、 火光、月光等,但我们一般是将太阳光作标准的发光光源并以此为标准来解 释世界上一切光与色的物理现象。 早在17世纪,英国科学家牛顿用三棱镜将 太阳光分离成色彩的光谱,即一条连续的标准色带,有红、橙、黄、绿、青、 蓝、紫七色。这种试验发现并明确了色与光的关系。 色彩是由光产生的,那 么,光是什么?现代科学证实,光是一种电磁波形式存在的辐射能。通常, 电磁波谱中波长在380nm-780nm之间的这段波谱,能引起人的视觉及色彩感 觉,这段波长的电磁波叫做可见光(见图1)。 正是这些不同波长的光作用 于人们的视觉,才产生了各种不相同的色彩感觉,使人们得以从物理、化学 等方面对色彩的产生找到理论依据。
色调的三要素:环境色
• 环境色:物体周围环境的 色彩由于光的反射作用而 引起物体的色彩变化。也 是指物体受周围色彩的影 响,产生复杂的色彩变化, 环境色主要反映在物体的 暗部,环境色虽然没有光 源色那么强,但它却能引 起比较复杂的色彩变化, 它几乎可以改变固有色。 周围的色彩受光照越强, 环境色彩变化越大,反之 变化就越小,物体的暗部 除了环境色,还有和亮部 色彩对比而产生的补色。
什么是色调?
• 色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向,是大 的色彩效果。在大自然中,我们经常见到这样一 种现象:不同颜 色的物体或被笼罩在一片金色 的阳光之中,或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡 蓝色的月色之中;或被秋天迷人的金黄色所笼罩; 或被统一在冬季银白色的世界之中。这种在不同 颜色的物体上,笼罩着某一种色彩,使不同颜色 的物体都带有同一色彩倾向,这样的色彩现象就 是色调。
色彩是怎么产生的?
• 我们之所以能看见周围物体的颜色,是因为有光,光与色有着不可分割的密 切联系,光是色产生的原因,所以有光才有色。虽然光有多种来源,如灯光、 火光、月光等,但我们一般是将太阳光作标准的发光光源并以此为标准来解 释世界上一切光与色的物理现象。 早在17世纪,英国科学家牛顿用三棱镜将 太阳光分离成色彩的光谱,即一条连续的标准色带,有红、橙、黄、绿、青、 蓝、紫七色。这种试验发现并明确了色与光的关系。 色彩是由光产生的,那 么,光是什么?现代科学证实,光是一种电磁波形式存在的辐射能。通常, 电磁波谱中波长在380nm-780nm之间的这段波谱,能引起人的视觉及色彩感 觉,这段波长的电磁波叫做可见光(见图1)。 正是这些不同波长的光作用 于人们的视觉,才产生了各种不相同的色彩感觉,使人们得以从物理、化学 等方面对色彩的产生找到理论依据。
色调的三要素:环境色
• 环境色:物体周围环境的 色彩由于光的反射作用而 引起物体的色彩变化。也 是指物体受周围色彩的影 响,产生复杂的色彩变化, 环境色主要反映在物体的 暗部,环境色虽然没有光 源色那么强,但它却能引 起比较复杂的色彩变化, 它几乎可以改变固有色。 周围的色彩受光照越强, 环境色彩变化越大,反之 变化就越小,物体的暗部 除了环境色,还有和亮部 色彩对比而产生的补色。
什么是色调?
• 色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向,是大 的色彩效果。在大自然中,我们经常见到这样一 种现象:不同颜 色的物体或被笼罩在一片金色 的阳光之中,或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡 蓝色的月色之中;或被秋天迷人的金黄色所笼罩; 或被统一在冬季银白色的世界之中。这种在不同 颜色的物体上,笼罩着某一种色彩,使不同颜色 的物体都带有同一色彩倾向,这样的色彩现象就 是色调。
水粉画ppt课件
草稿绘制及初步上色技巧指导
构图布局
在草稿阶段,注意画面的构图和布局 ,合理安排主次关系。
色彩搭配
初步上色时,注意色彩的搭配和对比 ,营造和谐的画面氛围。
线条运用
运用轻重缓急、粗细变化的线条表现 对象的轮廓和质感。
深入刻画和细节处理要点提示
刻画细节
在深入刻画阶段,注重细节的描 绘,如人物的表情、服饰的纹理
丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
水粉画起源于西方,早在文艺复兴时期 就已出现,后传入中国,经过几代艺术 家的努力,逐渐形成了具有中国民族特
色的水粉画。
水粉画的发展历程中,经历了从古典到 现代,从写实到抽象等多种风格的转变 ,同时也吸收了其他画种的表现手法和 技巧,形成了独具特色的艺术表现形式
。
水粉画与其他画种比较
。
创作要求
02
注重色彩搭配和笔触运用,表现出自己的审美追求和艺术表现
力。
互评活动
03
组织同学们相互观摩作品,并进行互评和讨论,提出改进意见
和建议,促进共同进步。
06
水粉画应用领域拓展思考
水粉画在美术教育中的地位和作用
基础教育阶段的重要课程
水粉画作为美术教育的基础课程,能够帮助学生掌握色彩 的基本原理和表现技巧,提高学生的审美能力和创造力。
等。
色彩层次
通过色彩的叠加和混合,表现画面 的层次感和立体感。
调整完善
最后对画面进行整体调整,包括色 彩、构图等方面的完善。
05
水粉画作品欣赏与评价标 准探讨
经典水粉画作品欣赏及解读
《春江水暖》
这幅作品以春天江畔为主题,通 过细腻的色彩变化和笔触运用, 表现出水面的波光粼粼和岸边树
水粉静物写生ppt课件
这一步要注意构图合理(包括物体的空间布局)。
色彩的基本因素与变化规律
一、构图(起稿、打形)。
4、画面主次分明,有一定层次的深入。
半明部 1、掌握正确的作画方法
水果色泽明快、纯度高,在画面起着画龙点睛的作用。
• 环境色 型的一些基本问题,所以说:静物写生是学习
亮部
暗部
明暗交界线 反光
投影
静物的摆设与构图
花卉与瓶罐器皿的组合
其他静物的组合
本页图片来源于网络
一、构图(起稿、打形)。
这一步要注意构图合理(包括物体 的空间布局)。同时,准确把握好物体的 造型结构和透视关系。
二. 铺大色调
• 这一步主要解决明暗的空间变化,也就是
我们前面所学的素描关系。
三、铺大体色
要凭着对物体的第一感觉把颜色用大色块 铺出来,注意素描关系和色彩的冷暖关系的变 化。
静物写生是指描绘室内人为布置的物品, 水粉静物写生就是运用水粉画的工具、材料和 技法进行的静物写生。
由于在室内光线较为稳定,物品相对静止, 又可随意安排不同的形体组合,布置不同的色 调,较之其它题材的色彩写生更具备时间和条 件的优越性,特别适合初学者从中解决色彩造 型的一些基本问题,所以说:静物写生是学习 绘画的必修课。
3调、,通较过之学其习它,题使材学的生色初彩步写掌生握更色具彩备的时写间生和方条法和技在能 静物写生中,水果经常与瓶罐器皿组合在一
起,形成主次有序、色彩亮丽的画面。水果色泽明
快、纯度高,在画面起着画龙点睛的作用。瓶罐等
物品体积较大,常被作为主体来处理。
蔬菜与瓶罐器ห้องสมุดไป่ตู้的组合
静物中的蔬菜在画面经常出现,形成质朴的 视觉感受,在色彩上显得亮丽醒目,表现时要特 别注意其色彩的冷暖纯度变化及与周围环境之间 的协调,让画面形成既统一又有变化的整体。
水粉画基础知识PPT课件
抽象风格
强调色彩、线条和形状的组合与变化,追求独特的视觉效 果和内在情感的表达。
装饰风格
注重画面的平面化和图案化,追求形式美感和装饰效果。
水粉画作品的主题思想解读
自然风光主题
01
表达对大自然的热爱与敬畏,展现自然风光的美丽与神奇。
人物肖像主题
02
刻画人物的性格、情感和内心世界,展现人性的多样性与复杂
水粉画可以作为社会公益活动的宣传手段,通过画作传递社会正能 量和公益理念。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
• 发展:水粉画在我国有着悠久的历史,明清时期就已出现水粉画。水粉画是以水作为媒介,这一点,它与水彩 画是相同的。所以,水粉画也可以画出水彩画一样的酣畅淋漓效果。但是,它没有水彩画透明。它和油画也有 相同点,就是它也有一定的覆盖能力。而与油画不同的是,油画是以油来作媒介,颜色的干湿几乎没有变化。 而水粉画则不然,由于水粉画是以水加粉的形式来出现的,干湿变化很大。所以,它的表现力介于油画和水彩 画之间。水彩画的特点是颜色透明,通过深色对浅色的叠加来表现对象。而水粉画的表现特点是处在不透明和 半透明之间。如果在有颜色的底子上覆盖或叠加,那么这个过程,实际上是一个加法,底层的色彩多少都会对 表层的颜色产生影响,这也就是它较难掌握的地方。
画笔选用
在选择画笔时,要根据画面的需要和个人绘画风格进行选择。同时,要注意画笔的保养, 定期清洗和更换损坏的画笔。
画布的准备与处理
画布种类
水粉画常用的画布有棉质画布、亚麻画布等。棉质画布吸水 性较好,适合初学者使用;亚麻画布质地紧密、纹理清晰, 适合表现精细的画面。
画布处理
在绘画前,需要对画布进行适当的处理。首先,要将画布绷 在画框上,保持平整;其次,要用底料对画布进行涂刷,增 加画布的吸水性和附着力;最后,要根据画面的需要选择适 当的底色进行涂刷。
强调色彩、线条和形状的组合与变化,追求独特的视觉效 果和内在情感的表达。
装饰风格
注重画面的平面化和图案化,追求形式美感和装饰效果。
水粉画作品的主题思想解读
自然风光主题
01
表达对大自然的热爱与敬畏,展现自然风光的美丽与神奇。
人物肖像主题
02
刻画人物的性格、情感和内心世界,展现人性的多样性与复杂
水粉画可以作为社会公益活动的宣传手段,通过画作传递社会正能 量和公益理念。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
• 发展:水粉画在我国有着悠久的历史,明清时期就已出现水粉画。水粉画是以水作为媒介,这一点,它与水彩 画是相同的。所以,水粉画也可以画出水彩画一样的酣畅淋漓效果。但是,它没有水彩画透明。它和油画也有 相同点,就是它也有一定的覆盖能力。而与油画不同的是,油画是以油来作媒介,颜色的干湿几乎没有变化。 而水粉画则不然,由于水粉画是以水加粉的形式来出现的,干湿变化很大。所以,它的表现力介于油画和水彩 画之间。水彩画的特点是颜色透明,通过深色对浅色的叠加来表现对象。而水粉画的表现特点是处在不透明和 半透明之间。如果在有颜色的底子上覆盖或叠加,那么这个过程,实际上是一个加法,底层的色彩多少都会对 表层的颜色产生影响,这也就是它较难掌握的地方。
画笔选用
在选择画笔时,要根据画面的需要和个人绘画风格进行选择。同时,要注意画笔的保养, 定期清洗和更换损坏的画笔。
画布的准备与处理
画布种类
水粉画常用的画布有棉质画布、亚麻画布等。棉质画布吸水 性较好,适合初学者使用;亚麻画布质地紧密、纹理清晰, 适合表现精细的画面。
画布处理
在绘画前,需要对画布进行适当的处理。首先,要将画布绷 在画框上,保持平整;其次,要用底料对画布进行涂刷,增 加画布的吸水性和附着力;最后,要根据画面的需要选择适 当的底色进行涂刷。
水粉画绘画技法PPT课件
(3 )具体塑造在大关系比较正确的基础上, 进一步进行具体塑造,从画面主体物着手, 逐个完成。集中画一件物体干湿变化易于 掌握,也易于塑造其受光与背光不同面的 色彩变化。此时眼睛要随时环扫周围,从 局部入手但不能陷入局部,顾此失彼。要 看该物体与背景和春他物体的关系,掌握 分寸,细节可留下一步刻划。这一遍色用 色要适当加厚,底色的正确部分可以保留, 增加画面的色彩层次。
2021/3/25
授课:XXX
2
【水粉画的基本技法】
调色 水的使用 白色的使用 用笔 衔接 覆盖
2021/3/25
授课:XXX
3
调色
写生时调配色彩是建立在正确观察和理解 对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能 孤立的看一块,调一块,画一块。而要考 虑整个的色调和色彩关系,从整体中去决 定每一块颜色。水粉画写生色彩不易衔接, 也应该在明确色彩的大关系的基础上,把 几个大色块的颜色加以试调,准备好再往 上画。切忌脱离整体,看一块,调一块, 画一块,接着又调一块改一块。
2021/3/25
授课:XXX
20
湿画法
此法与干画法相反,用水多,用粉少。它吸收了 水彩画及国画泼墨的技法,也最能发挥水粉画运 用“水”的好处,用水分稀释颜料渲染而成。湿 画法也可以利用纸和颜色的透明来求得像水彩那 样的明快与清爽。但它所采用的湿技法比画水彩 要求更高,由于水粉颜料颗粒粗,就要求湿画时 必须看准画面,湿画部位一次渲染成功,过多的 涂抹或多遍涂抹必然造成画面灰而腻。但这种画 法运笔流畅自如,效果滋润柔和,特别适于画结 构松散的物体和虚淡的背景以及物体含糊不清的 暗面。
2021/3/25
授课:XXX
8
用笔
由于各种类型的笔都可以用来作水粉画,因此水 粉画的用笔技巧是异常丰富的。并且是在借鉴油 画。国画和水彩画笔法的过程中,不断加以发展 的。水粉画中常见的笔法。 “平笔法”——笔迹 隐蔽。画面色层平整; “散除法”——笔迹显露, 但色层厚薄变化不显著; “厚除法”——色层错 综重叠,用色较厚、厚薄相间; “点彩法”—— 利用光色的空间、初觉混合原理,用密集的小笔 触(色点)塑造形象。(这种笔法用得较少,较 难掌握,初学时不宜过早效仿)
2021/3/25
授课:XXX
2
【水粉画的基本技法】
调色 水的使用 白色的使用 用笔 衔接 覆盖
2021/3/25
授课:XXX
3
调色
写生时调配色彩是建立在正确观察和理解 对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能 孤立的看一块,调一块,画一块。而要考 虑整个的色调和色彩关系,从整体中去决 定每一块颜色。水粉画写生色彩不易衔接, 也应该在明确色彩的大关系的基础上,把 几个大色块的颜色加以试调,准备好再往 上画。切忌脱离整体,看一块,调一块, 画一块,接着又调一块改一块。
2021/3/25
授课:XXX
20
湿画法
此法与干画法相反,用水多,用粉少。它吸收了 水彩画及国画泼墨的技法,也最能发挥水粉画运 用“水”的好处,用水分稀释颜料渲染而成。湿 画法也可以利用纸和颜色的透明来求得像水彩那 样的明快与清爽。但它所采用的湿技法比画水彩 要求更高,由于水粉颜料颗粒粗,就要求湿画时 必须看准画面,湿画部位一次渲染成功,过多的 涂抹或多遍涂抹必然造成画面灰而腻。但这种画 法运笔流畅自如,效果滋润柔和,特别适于画结 构松散的物体和虚淡的背景以及物体含糊不清的 暗面。
2021/3/25
授课:XXX
8
用笔
由于各种类型的笔都可以用来作水粉画,因此水 粉画的用笔技巧是异常丰富的。并且是在借鉴油 画。国画和水彩画笔法的过程中,不断加以发展 的。水粉画中常见的笔法。 “平笔法”——笔迹 隐蔽。画面色层平整; “散除法”——笔迹显露, 但色层厚薄变化不显著; “厚除法”——色层错 综重叠,用色较厚、厚薄相间; “点彩法”—— 利用光色的空间、初觉混合原理,用密集的小笔 触(色点)塑造形象。(这种笔法用得较少,较 难掌握,初学时不宜过早效仿)
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
造水 型粉
技 法
一、绘画中要充分理解物体结构,分析体面转折。
—
造水 型粉
技 法
二、用分面的法
—
造水 型粉
技 法
三、用笔要顺着结构把颜色块放上去,以达到结实、立体的效果。 要点:用笔要肯定,块面要有变化。
—
你来试一试:
练一练:用“块面”的方法和概念来理解、表现形体
水 粉 由于不同质地的物体组合在一起,需要用多
种方法去表现。
技 1.一幅画面中不同质地的物体用不同干湿方法去 法 塑造。
2.为表现物体得前后空间,后面的物体画的遍数
用 要少,颜色水分大,前面的物体可多遍修整,颜 色较厚。
水 3.物体暗面颜色要薄,亮面可适当厚一些。
—
干、湿画法只有根据作画步骤,由湿到干、由薄到 厚的顺序合理运用,才能发挥干、 湿技巧的最佳效果。
• 由于各种类型的笔都可以用来 作水粉画,因此水粉画的用笔 技巧是异常丰富的。并且是在 借鉴油画、国画、水彩画笔法 的过程中,不断加以发展的。
水粉技法——用笔
摆:也叫摆色块。用画笔调好颜色,一笔一笔地往上放, 用大小不一方向不同的笔触来塑造物体。 要点:下笔要肯定,用笔要顺着形体走,尤其在面与面的转 折处,用色块接好。
湿画法:湿画时必须看准画面,湿画部位一次 渲染成功,这种画法运笔流畅自如,效果滋润 柔和,特别适于画结构松散的物体和虚淡的背 景以及物体含糊不清的暗面。
• 制造这种 湿效果, 不但颜料 要加水稀 释,画纸 也要根据 局部和整 体的需要 用水打湿, 以此保证 湿的时间 和色彩衔 接自然。
三、干湿结合法
水粉技法——用笔
刷:也叫涂,用大号笔把颜色加水稀释,饱蘸颜色来回涂 到画面上。此方法宜画大面积的背景投影及暗面不清晰部 分。 要求:运笔要快,颜色要薄,画的遍数要少,适合表现大 关系、大色块。
水粉技法——用笔
擦:也叫飞白,用干笔 把少而厚的颜色擦在画 面上。此方法适合表现 蓬松效果以及物体高光、 反光,也可作为面与面 的过渡和局部修改之笔 法。 要点:笔要干,一般用 扁头笔,拿着笔的后端, 运笔要快速从纸的后端 扫过,效果是前实后虚。
• 从物体塑造上可分为:用“块面”的、素描的概 念来塑造表现形体。
一、干画法
水 粉 技 法
用• 就是说水少粉多的意思,这种画法多采用挤干笔 水 头所含水分,调色时不加水或少加水,使颜料成
一种膏糊状,先深后浅,从大面到细部,一遍遍 地覆盖和深入,越画越充分,并随着由深到浅的 进展,不断调入更多的白粉来提亮画面。
水粉技法——用笔
勾线:一般画物体的结构(如树枝、柳条)以上物象形 体轮廓,作画起形等等。 注意:勾线要有虚实粗细变化,笔可用圆头笔或扁头笔。
水粉技法——用笔
点:此方法多用于画花卉、 树叶以及物体的细节。 要点:点出的形要有大小 虚实变化。画花、叶子时 注意要有前后重叠和疏密。
用“块面”的方法和概念来理解、表现形体
• 干画法也有它的缺点,画面过多的采用此法,加 上运用技巧不当,会造成画面干枯和呆板。但干 画法的色彩干后变化小,对于练习色彩收效较大, 也容易掌握。
—
二、湿画法
水 粉 技 法 用 水
• 此法与干画法相 反,用水多,用 粉少。它吸收了 水彩画及国画泼 墨的技法,也最 能发挥水粉画运 用“水”的好处, 用水分稀释颜料 渲染而成。湿画 法也可以利用纸 和颜色的透明来 求得像水彩那样 的明快与清爽。
扬州市一中高考美术教学系列
色彩教程——二
水 粉 静 物 ——技法
设计:王利军
水粉画是
利用水粉的特 性来表现物体 的画作。
水粉画基本技法分类
• 由于水粉颜料的特殊性,故其表现技法也极为丰 富,甚至可以说兼有其他画种的各种技法。
• 从颜色的衔接上分为:干画法、湿画法、干湿结 合画法。
• 从用笔方法上分为:摆、刷、扫、揉、染、点、 洗、刮。
• 干接:就是邻接 的色块在前一块 颜色已经干了的 时候,再接上第 二、三块颜色。
• 压接:就是相 邻的色块, 接 上去时,是压 放在前一块色 上,压出前一 块色应有的形 。进行压接时 ,要注意颜色 (压接上去的 颜色)的盖色 力和粘着性, 一般来说压上 去的这块色要 比已画的色块 稍厚一些。
三、水粉画用笔 水粉技法——用笔
水的使用
水,主要起 稀释、媒介的 作用。
在画暗处、 虚处和远处, 一般可适当地 多用水,以增 强其虚远和透 明感。
从作画步 骤来说,在铺 大调子时水要 用的多些,使 色层较薄,便 于再往上着色。
水 衔接 粉• 水粉画由于颜色干得较快、干湿变化显著, 技 又加之用水,颜色会在画面上流动,渗化 法 和容易产生水渍,因此熟练地掌握好衔接
技巧,对于画好水粉画关系很大。水粉画 的衔接主要可以分为湿接、干接和压接这
用 三种方法。 水
—
• 湿接:是邻接的色块趁前一块色尚未干时 接上第二、三块颜色。或是两块相邻的颜 色碰接上。或是一块颜
色中趁湿点入其它颜色,
让其渗化。再或在笔头
的不同部位分别蘸上几
种不同的颜色,画到纸
上时利用笔肚的水分,
让其自然化衔接。
用素描的概念来表现形体
造 水 1. 物体之间固有色的黑、白、灰。 型 粉 2. 物体本身的黑、白、灰,也就是光影的变化。
技 法
—
总结
要掌握水粉画的基本技法并非易事,得 慢慢捉摸。在练习中要根据不同对象,灵 活运用,而不要把他们当做刻板的公式。 只有丰富的实践才能逐渐掌握它。
谢谢欣赏!
此课件下载可自行编辑修改,此课件供参考! 部分内容来源于网络,如有侵权请与我联系删除!感谢你的观看!
—
干画法:如物体凹凸分明处,画中主体物的
亮部及精彩的细节刻画。这种画法非常注重落 笔,力求观察准确,下笔肯定,每一笔下去都 代表一定的形体与色彩关系。
• 在作画时要注意,水粉毕竟是粉质颜料,颜色太 厚,修改遍数太多,底色就容易泛上来,会出现 “脏”和“腻”的问题。干画法一定要一笔一笔 地往上面放,不可反复擦、蹭。