动漫制作技术专业建设与发展方案文本
动漫制作计划范文
动漫制作计划范文一、项目概述：本项目旨在制作一部精彩、有趣、富有创意的动漫作品，以吸引观众的眼球，提高市场竞争力。
通过独特的故事情节、精良的画面制作和音效设计，为观众提供一次享受的动漫观看体验。
二、项目目标：1.制作一部高质量的动漫作品，满足观众对动漫的需求。
2.提供一个有趣的故事情节和深入人心的角色，吸引观众长期关注。
3.利用先进的制作技术和优秀的动画师团队，实现高水平的画面表现。
4.保持故事情节的紧凑性和逻辑性，以保持观众的持续关注度。
5.加强营销资源的整合和宣传力度，以提高作品的知名度和商业价值。
三、项目内容：1.故事情节：制作一部包含丰富的内容和引人入胜的剧情的动漫作品。
故事将以悬疑、奇幻为主题，讲述一个神秘的世界和主人公的冒险旅程。
通过主线故事和分支故事的结合，引出各种吸引人的情节和角色发展。
2.角色设计：制作一批个性鲜明、形象生动的动漫角色。
角色需要具备可爱、可信、可亲的特点，以吸引观众的喜爱和共鸣。
同时，角色的发展和成长过程也需要符合故事情节的需求，以保持整体故事的连贯性。
3.画面制作：借助现代化的动画制作技术和资深的动画师团队，实现高水平的画面表现。
通过细腻的线条、鲜艳的色彩和动态的动作，提升作品的观赏性和观众的视觉享受。
同时，还可以运用特效和CG技术，增加作品的视觉冲击力和感染力。
4.音效设计：通过精心的音效设计和配乐选择，提升作品的音频表现。
通过准确的音效和配乐来表达角色的情感和故事的氛围，增加观众的沉浸感和代入感。
5.声优配音：选择一批合适的声优为角色配音，通过声音的质感和表演，增强角色的形象和个性，并为观众带来更好的听觉享受。
四、项目进度：1.前期准备：进行故事创意、角色设定、美术概念设计等工作，确定项目主题和整体风格。
制定详细的制作计划和预算。
2.制作阶段：根据故事情节和角色设定制作画面，包括分镜头设计、原画制作、动画制作等工作。
同时进行音效设计、配乐制作和声优配音等后期制作工作。
动漫设计与制作专业与专业群建设方案
第三部分建设方案项目一动漫设计与制作专业与专业群建设方案承担部门：动漫软件学院项目负责人：刘建伟一、项目概述紧紧围绕服务西安地区文化创意产业，以“动漫工场”为核心，以商业项目和其他真实项目为载体，深化“校企合作、工学结合”的人才培养模式，实现“校中有场、实境再现、产学研一体、素能递进”的总体办学方针。
重点建设动漫设计与制作专业及专业群，构建“三方联动、工学六合”的办学模式，开发一批基于动画生产工作过程的工学结合的优质核心课程，推进“商业项目式” 课程教学改革和企业岗位能力达标考核评价体系改革，完善“一套制度、五级教学监控、六位一体的教学信息反馈系统、七种教学监控方式、九项教学监控内容的15679” 教学质量监控体系，形成一支具有双师素质和双师结构的专兼结合的专业教学团队，新建、扩建“动漫工场”等“校内生产性实训基地” 和“校外顶岗实习基地” ，建成满足人才培养需要的生产性实训基地，更好地为文化创意产业和区域经济发展服务。
二、专业建设背景（一）行业背景分析动漫产业，被誉为21 世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。
国家文化部已经确定：力争在未来5至10 年内，跻身世界动漫大国和强国行列。
近年来，国家新闻出版总署、科技部、文化部、信息产业部分别批准成都建设了“国家网络游戏动漫产业发展基地” 、“国家数字媒体技术产业化基地” 、“国家动漫游戏产业振兴基地” 、“国家数字娱乐产业示范基地”等多个国家级产业发展平台。
保守估计，我国动画片存在20 万分钟的缺口，这意味着要有2.5 万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10 万人，动画人才已经成为国内市场迫切需求的高薪，高技术人才。
中国西部地区文化产业也发展迅猛，动漫作为一种创意产业，正成为国内许多急需调整结构的城市今后经济增长的一个重要支点。
陕西省动漫产业发展迅速，统计显示，2008 年西安高新区的动漫、网络游戏总产值达到4 亿元，2009 年达到6 亿元，西安高新区正着手规划建设1200亩的动漫产业发展园区，并研究制定出台专门推进动漫产业发展的扶持政策。
动漫设计与制作专业规划
动漫设计与制作专业规划首先，我选择这个专业的背景是因为我对动漫和设计方面非常感兴趣。
从小就特别喜欢看动画片，对于动漫中的角色设计、动画绘制等方面充满了热情。
同时，我也对设计艺术有一定的天赋和职业追求。
因此，选择动漫设计与制作专业是将兴趣和天赋结合起来，为我未来的职业发展奠定了基础。
其次，我的专业目标是成为一名优秀的动漫设计师或动画制作人。
在学习过程中，我将注重提高我的设计能力和艺术修养，增强自己的绘画技巧和动画制作技能。
同时，我也会学习相关的软件和技术，如Photoshop、Illustrator、Maya等，以便能更好地应用于专业实践中。
我希望未来能参与到优秀的动画制作团队中，为观众们带来精彩、充满创意的作品。
接下来，我的学习方式将以理论与实践相结合为主。
在课堂学习中，我将认真听讲，提出问题，与老师和同学们进行交流。
我将注重基础知识的学习，如动画原理、色彩搭配、角色设计等，同时也争取参与到实际动画项目中。
通过实践，我可以更好地理解专业知识，并将其应用到实际操作中，提高自己的实际动手能力和团队协作能力。
此外，我也会积极参与各类实践经验的积累。
比如参加动漫设计比赛、制作个人的作品集等。
通过这些实践经验，不仅可以提高自己的专业水平，也可以展示自己的才华和创造力。
同时，我也会积极参加相关的实习机会，与行业内的专业人士接触，了解行业的最新动态和潮流，为自己未来的职业发展做好准备。
综上所述，动漫设计与制作专业规划包括了专业背景、专业目标、学习方式、实践经验以及未来发展等方面。
通过积极学习和实践，不断提高自己的专业水平和创作能力，我相信我可以成为一名优秀的动漫设计师或动画制作人，为动漫行业做出自己的贡献。
动漫制作技术培养方案
动漫制作技术培养方案一、培养目标。
咱们这个动漫制作技术专业啊，就是要把同学们培养成超级厉害的动漫制作小能手。
让大家能够独立制作出超酷的动漫作品，不管是超搞笑的二维动画，还是超级逼真的三维动画，都不在话下。
而且呢，还得让同学们掌握动漫制作从创意构思到最后成品的一整套流程，这样出去找工作的时候，那可就是香饽饽啦。
二、入学要求。
只要你对动漫充满了热爱，不管你之前有没有基础，都欢迎你来。
当然啦，要是你有点美术基础或者计算机操作基础，那就像给你的学习开了个小外挂一样。
不过就算没有也别担心，咱们从头开始学，也能让你成为动漫达人。
三、学制与学习形式。
1. 学制。
一般来说，咱们这个专业是三年制的。
这三年时间，足够让你从一个动漫小白变成大神啦。
2. 学习形式。
咱们会有课堂教学，老师在讲台上巴拉巴拉地讲那些超有用的知识，你就在下面认真听，有啥不懂的就随时举手问。
还有实践教学呢，这个可重要啦，就像学游泳得下水一样，做动漫就得动手做。
另外，咱们也鼓励同学们自己组队做项目，互相学习、互相吐槽，这样进步可快了。
四、课程体系。
# （一）公共基础课程。
1. 思想政治课。
这可是让你思想觉悟提高的课，让你知道啥是对的啥是错的，还能让你了解国家大事，做一个有理想有道德的动漫人。
2. 大学英语。
虽然咱们做动漫不一定要和外国人聊天，但是很多厉害的动漫资料都是英文的呀，学好英语就能第一时间看到国外那些超棒的创意，说不定还能和外国的动漫爱好者交流呢。
3. 计算机基础。
电脑可是咱们做动漫的重要工具，这门课就是教你怎么和电脑这个小伙伴好好相处，掌握基本的操作，以后用那些复杂的动漫制作软件就容易多啦。
# （二）专业基础课程。
1. 美术基础。
画画可是动漫的灵魂啊。
从素描开始，让你学会把东西画得像模像样的，然后再学色彩，知道怎么搭配颜色才能让画面看起来超级舒服。
还有速写，这能让你快速捕捉人物或者场景的特点，在做动漫的时候，画角色和场景草图就轻松多啦。
动漫制作技术专业建设年度实施方案
动漫制作技术专业建设年度实施方案－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－动漫制作技术专业建设年度实施方案一．年度培养目标与规格（一）培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，践行社会主义核心价值观，具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养，掌握本专业的基本知识和主要技术技能，面向影视，动画，广告传媒，游戏等行业/职业类别/技术领域，能够从事三维制作，后期包装等工作的高素质技术技能人才。
（二）培养规格1．素质能力（1）职业素质（2）掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理，坚持四项基本原则；（3）热爱本专业，具有良好的敬业精神和坚忍不拔的意志；（4）良好的团队意识与协作精神；（5）良好的服务意识和市场拓展精神；（6）有良好的语言沟通能力和文字组织能力。
2. 职业能力（1）具有对动漫新技术、应用新领域的独立分析与理解能力和一定的创新能力；（2）具有对各类传媒的后期制作的能力；（3）具有使用专业软件设计二维及三维动画的能力；（4）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（5）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；（6）具有进行室内外装潢设计、制作的综合运用能力；（7）具有设计与制作动态、交互式网页的能力。
3.方法能力（1）职业生涯规划能力；（2）自主学习和自我发展能力；（3）发现、分析、解决问题的能力；（4）任务安排与运用所学知识解决现场问题能力；（5）方案设计和开拓创新能力；（6）自我评价能力。
4.社会能力（1）良好的职业道德和敬业精神；（2）人际交流能力、公共关系处理能力和团队协作精神；（3）危机管理和自我约束能力；（4）良好的集体意识和社会责任心；（5）良好的环保意识、质量意识、安全意识；（6）团队协作、组织与管理能力。
5.专业核心能力（1）具有平面广告设计的能力；（2）具有能运用相关软件制作动画、漫画、插画的能力，具备创作二维动画、三维动画的能力；（3）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（4）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；二.培养能力1.专业基本情况与在校生规模动漫制作技术专业现有在校生150人（2015级35人，2016级45人，2017级70人）。
动漫专业建设计划
4、专业四：动画制作专业建设计划。
（1）专业建设论证。
1.专业建设背景（1）计算机动画制作专业设置现状动漫产业是个新兴产业。
动漫游戏产业是指以设计、制作、生产、销售和人才培养为产业链的二维和三维动画(儿童动画片和成人动画片)、网络动画、影视动画、游戏动画及衍生产品开发(玩具、服装、旅游和其它产品)的产业，是文化、艺术、娱乐与现代科学技术高度结合的新型产业。
动漫游戏专业以软件产业为支撑，运用现代计算机技术、网络技术结合艺术创造为社会培养专业动漫游戏专业人才。
动漫专业不但能为社会培养急需人才、为信息和文化产业创造良好创业环境，而且能丰富发展我院学科建设，促进专业结构科学化，对我院的长远发展打下良好的基础。
当前我国的动漫（画）正处在一个起步阶段，与发达国家相比有较大距离，主要表现在脚本的质量、人物造型设计上。
对于动画从业人员来讲，愿意做海外片，因为单价高、工资高，他们要生活。
有专家讲，在很长的一段时间内不会有好的国内动画片出现，更加致命的是：做加工片是不需要创作的，所以动画行业从1985年-2000年这段时间内，没有培养出哪怕一个具有人文精神、切合时代感的创作型人才。
为了慎重起见，我们又进一步参考了近几年国内外的一些专业学校动漫设计与制作专业办学情况。
各专业学校良好的招生状况，更加坚定了我们开办该专业的决心。
我院申办动漫设计与制作专业，既顺应了信息化社会大环境对人才培育的要求，也满足了区域化经济发展对动漫设计与制作人才培育的迫切需要。
根据以上社会需求和我院的实际情况，为我校成立了专门调查组，通过实地走访和网络调查等方式，对计算机动画制作专业的设置情况进行了解。
从而得知，全国1500多所高校中开设了计算机动画制作专业的不多，技师学院开设该专业的更是少之又少。
湛江以至泛珠三角地区设置了计算机动画制作专业的院校也不多。
与此同时，企业对计算机动画制作专业人员的需求缺口却很大。
所以，经过调查组的研究论证，并征询了市劳动局有关专家的意见，认为有必要在我校开设计算机动画制作专业。
动漫制作技术专业建设年度实施方案
动漫制作技术专业是一门涵盖动画制作、游戏制作、特效制作等多个领域的综合性专业。
为了提高该专业的教学质量和培养学生的实际工作能力，制定一个年度实施方案至关重要。
本文将详细介绍动漫制作技术专业建设的年度实施方案。
第一阶段：教学资源建设1.梳理与更新课程体系：根据行业发展趋势，重新梳理和更新专业核心课程和选修课程，确保课程内容与行业需求相匹配。
3.购置先进设备：根据行业需求，适时购置先进的动画制作软件和设备，提供先进的教学设备和技术支持。
第二阶段：专业团队建设1.建立专业师资队伍：招聘具有丰富实践经验和教学经验的优秀教师，确保教师团队与行业接轨。
鼓励教师参与行业相关项目，增强实践能力。
2.建立行业导师制度：与行业企业合作，邀请行业从业人员担任导师，指导学生进行项目实践，提供行业指导和就业推荐。
第三阶段：学生培养方案1.加强实践环节：在课程中增设实践环节，例如模拟实战、实习实训等，培养学生的动漫制作技能和实际工作能力。
2.丰富课程外拓展活动：组织学生参加动漫制作比赛、展览等活动，提高学生的综合素质和创作能力。
3.强化毕业实习：与行业合作企业建立实习基地，鼓励学生参加实习，提供实践机会和就业推荐。
第四阶段：专业学会建设1.学会成立与注册：组织教师和学生共同成立动漫制作技术专业学会，并进行注册工作，提供学术交流和资源共享平台。
2.组织学术交流活动：邀请专业领域内的专家学者和行业从业者参加学术研讨会、专题讲座等活动，提供学生与行业各界的交流机会。
第五阶段：教学质量监控1.建立教学质量评估体系：制定教学质量评估指标和方法，定期对教学质量进行评估，及时发现问题并提出改进措施。
2.学生毕业质量调研：定期对毕业生进行调研，了解他们的就业情况和专业培养质量，为专业建设提供参考。
以上是动漫制作技术专业建设年度实施方案的主要内容。
通过构建完善的教学资源、培养专业团队、加强学生培养和学会建设等措施，可以提高动漫制作技术专业的教学质量，培养高素质的动漫制作人才，推动专业的发展和行业的繁荣。
动漫制作技术专业建设与发展方案文本
动漫制作技术专业建设与发展方案文本一、引言随着全球动漫产业的蓬勃发展，越来越多的学生对于动漫制作技术专业展现出浓厚的兴趣。
作为新兴的跨学科专业，动漫制作技术专业在培养学生创造力、视觉表达能力以及团队合作能力方面具有独特的优势。
然而，目前我国的动漫制作技术专业在教学内容、师资队伍、实践环节等方面还存在着一些不足。
因此，本文将提出一些建设与发展方案，以完善动漫制作技术专业的培养体系。
二、教学内容1.扩充与更新课程：当前动漫制作技术专业的教学内容较为落后，需要结合最新的业界趋势进行更新。
可以增加动漫剧本创作、人物设计与绘画、场景构建、动作设计与制作等专业领域的课程。
此外，跨学科的内容如动漫与游戏融合、虚拟现实与动漫制作等也应加入到教学计划中。
2.强化实践能力培养：动漫制作技术专业更强调实践能力的培养，因此应该加强相关实践课程的设置。
可以通过开设动漫制作工作坊、进行动漫创意比赛、组织动漫制作实践项目等方式，提供充分的实践机会，促进学生动手能力的培养。
三、师资队伍1.完善师资结构：动漫制作技术专业的教师应具备良好的专业背景和实践经验，同时还要具备较强的教学能力。
可以通过引进行业内的专业人士、开展教师培训提升教师素质，构建一支合理结构的师资队伍。
2.鼓励学术研究：动漫制作技术专业教师应该积极参与学术研究活动，提高自身的学术水平和研究能力。
可以鼓励教师参与国内外学术会议、发表学术论文等，激发教师的研究激情和创新能力。
四、实习实训1.建立实习实训基地：动漫制作技术专业的实践环节非常重要，应该建立与动漫行业合作的实习实训基地，为学生提供真实的工作环境和实践机会。
这样不仅可以提高学生的实践能力，还能帮助学生建立行业人脉。
2.举办实践工作坊：可以组织一些实践工作坊，邀请行业专家或知名动漫公司进行指导。
通过与专业人士的交流与合作，学生的动漫制作水平将得到更大的提升。
五、资源支持1.建设现代化实验室：动漫制作技术专业需要一些专门的实验室来支持教学与实践，如动画制作实验室、角色设计实验室、虚拟现实实验室等。
动漫设计与制作专业发展三年规划(精)
动漫设计与制作专业发展三年规划一、专业建设指导思想专业建设是高等学校的一项教学基本建设,它决定人才培养的质量与办学特色,它与学科建设相互依托,成为学院建设和发展的关键。
动漫设计专业作为我院2006年开始招生的新办专业,现有两个年级, 100余人。
为提高教学水平,实现培养目标,必须始终如一地重视课程建设,强化课程建设。
结合学院及动漫设计的具体实际情况,特制订本专业三年建设规划。
二、专业建设的基本原则:遵循动漫设计专业教育教学的基本规律。
坚持知识、能力、素质协调发展和综合提高的原则,促进学生在德、智、体等方面得到全面发展。
进行课程改革,培养学生在动漫设计专业领域过硬的专业技术与综合艺术素质。
三、专业建设发展目标:1.培养目标本专业培养适应区域经济发展需要,具备良好政治思想素质和职业道德,以培养德智体全面发展的一专多能型动画技术人才为目标,探索既掌握专业软件与动画设计制作核心技术、又能及时适应行业发展和技术进步要求的高等应用型人才培养模式;紧跟世界动漫新技术发展,通过深化课程内容、教学方法与评价方式的改革,建设突出职业道德教育、体现专业岗位技能要求、促进学生自主学习和实践操作能力培养、与动画生产发展紧密结合的现代影视动画专业课程体系及高职动漫教材体系;建设一支“双师型”专业教师队伍;2.发展目标在专业建设发展上分三步走,即第一年(2008年为动漫设计与制作专业专业改革与课程改革试点阶段。
中间两年(2009年为专业基本完善阶段,后三年(2010年为提高阶段。
力争经过3年的努力,到2010年动漫设计与制作专业的办学质量明显提高,力争达到山东省同类学校同类专业的领先水平,倾力打造集教育教学、生产、培训、鉴定及技术服务为一体的“鲁南经济带”;以主干核心课程带动专业群一般课程的建设,目前已进入了泛动画时期,动画技术和产品已不再是少儿的专有产品,动画片仅仅是动画技术表现的一个产品,动画技术实际上已被应用到了许多不同领域,渗透到了诸如出版、艺术、科技、传媒、商业、影视、旅游、军事、医疗、制造、教育等众多产业。
动漫制作技术专业建设年度实施方案
一、背景与目标随着动漫产业的快速发展，动漫制作技术专业的需求量与日俱增。
为了满足社会对高水平动漫制作人才的需求，以及推动本专业的高质量发展，我们拟定了动漫制作技术专业建设年度实施方案。
本方案旨在提升动漫制作技术专业的教学质量和学生创作能力，加强教师队伍建设，完善实训基地设施，深化与动漫行业的合作，使本专业培养的学生更具竞争力，适应动漫市场的需求，成为高素质的动漫人才。
二、方案内容1.教学质量提升（1）强化课程设计，更新教材内容，融入行业最新动态和趋势，提高课程的前沿性和实用性。
（2）加强实践环节，提供更多的实践机会，培养学生的动漫制作技能和创作能力。
2.教师队伍建设（1）加大教师培训和学术交流力度，提高教师的专业知识和教学水平。
（2）引进优秀的动漫制作技术专业教师，提高教师队伍的整体素质。
3.实训基地设施完善（1）投资购置先进的动漫制作设备和软件，以满足学生的实训需求。
（2）增加实训场所和场地，提供更好的学习和创作环境。
4.产学合作（1）与动漫行业企业进行合作，建立就业实践基地，使学生能够亲身参与动漫制作项目。
（2）与相关高校和研究机构建立合作关系，共同开展动漫制作技术领域的研究和创新。
5.创新人才培养模式（1）开展动漫创作大赛和展示活动，激发学生的创造力和创新能力。
（2）设置优秀毕业生创新创业奖学金，鼓励学生将所学知识应用于实践，并推动动漫产业的发展。
三、实施计划1.第一季度（1）制定课程改进和教材更新计划。
（2）教师参加相关培训和学术交流活动。
（3）开展动漫制作技术专业的课程讨论和教研活动。
2.第二季度（1）投资购置动漫制作设备和软件。
（2）组织实训基地设施升级和改造。
（3）与动漫行业企业及相关高校建立合作关系。
3.第三季度（1）开展动漫创作大赛和展示活动。
（2）制定优秀毕业生创新创业奖学金评选标准和程序。
4.第四季度（1）举办动漫制作技术专业的学术研讨会。
（2）落实优秀毕业生创新创业奖学金。
动漫制作技术专业建设与发展方案文本
动漫制作技术专业建设与发展方案文本一、概述随着动漫产业的快速发展，动漫制作技术专业的需求日益增长。
针对当前动漫制作技术专业的教学状况和市场需求，本方案旨在提出动漫制作技术专业的建设和发展方案，以满足动漫行业对高素质人才的需求，推动动漫制作技术专业的发展。
二、专业设置1.专业名称：动漫制作技术专业2.专业目标：培养具备动漫制作和技术管理能力的专业人才，适应动漫产业的发展需求。
3.专业课程设置：（1）基础课程：包括动画原理、动漫设计、计算机图形学、手绘技巧等。
（2）核心课程：包括动漫制作技术、动画剧本创作、角色设计、场景构建等。
（3）实践课程：包括动画制作实训、动漫创作实践、VR技术应用等。
4. 实践教学设施建设：配备先进的动漫制作工具软件和设备，如Adobe Creative Suite、Toon Boom Harmony、Maya等。
建立动漫制作实验室，配备计算机、绘图板、摄像机等设备。
三、教学团队建设1.教师队伍建设：聘请具备丰富动漫制作经验的专业人员担任教师，定期邀请动漫行业专业人士进行学术交流。
2.师资培养：加强教师培训，提高教师的教学水平和动漫制作技术素养。
3.学生实践指导：建立导师制度，每位学生都有一名导师进行学术指导和实践指导，帮助学生提升动漫制作技术和实践能力。
四、实践教学与产学合作1.实习实训：积极与动漫企业合作，为学生提供动漫制作实习机会，加强实践教学。
2.产学合作：与动漫行业企业建立合作关系，组织学生参与实际项目，提供实际动漫制作经验。
3.校企合作：与动漫企业合作开设双向选修课程，引入企业动漫制作技术专家为学生进行技术指导。
五、学科竞赛与科研创新1.学科竞赛：鼓励学生积极参与国内外动漫制作技术竞赛，提升动漫制作技术能力。
2.科研创新：设立动漫制作技术研究中心，鼓励教师和学生进行科研创新，提高动漫制作技术水平。
六、就业指导与服务1.就业指导：开设就业指导课程，帮助学生了解动漫行业就业形势和就业技巧。
动漫专业发展规划
动漫专业发展规划专业建设是学院的一项教学基本建设，它决定人才培养的质量与办学特色，同时也是学院建设和发展的关键。
动漫设计专业作为我院2010年开始招生的新办专业，现有动漫学院100余人。
为提高教学水平，实现培养目标，必须始终如一地重视课程建设，强化师资团队及课程建设。
一、打造动漫专业精英师资团队优化教师队伍结构，发展学术梯队潜力，形成一支适合高技能特征的要求，具备较好动漫科研能力的教师队伍。
此外，还要从企业中聘请一定数量的“课程教师”，在保证教学质量的同时具有显著的师资特色。
二、优化、提高教学体系及教学质量1、在原有课程体系的基础上有计划地开展专业调研工作，根据时代发展对人才的要求及学院实际情况，不断更新、修订教学设计，进行课程体系改革。
2、为了培养学生的实践动手能力，提高学生的综合素质，在教学模式上坚持推行理实一体化、项目式教学方法、任务驱动，大力倡导启发式、讨论式、研究式、多媒体演示等多种生动活泼的教学方式。
充分突出了学生的主体地位，重视因材施教。
3、改革教学方法，强化专业职业能力。
专业课程教学内容上实行了“双标准”体系，即“理论教学标准”和“实践教学标准”，以便更好的完善和提高教学质量。
三、校企密切对接、实现学员、动漫设计师“零过渡”为了培养动手能力强，适应企业一线环境的技术应用型人才，动漫专业将学校的教学环境与企业环境相结合，并通过邀请企业名家的联合办学，从而以便更好的实现从学校到企业的“零过渡”。
产学结合是动漫专业追求自身可持续发展，与社会科技、经济互动发展的关键，也是动漫专业办学的一个主要特色。
四、实践教学与实训基地建设实践教学是动漫专业的重要环节，以专业特色为基础，加强实践教学基地的建设，整体规划、突出重点与特色，实践教学条件资源充足，利用率高，实际应用效果好。
积极校企合作设立校外高端动漫人才实训基地。
五、专业建设保障措施：1、成立动漫设计与制作专业建设领导小组，分工合作，把动漫设计与制作专业的规划和建设做到实处；2、制定相关教学管理制度，落实教研室工作职责，制订工作目标和工作计划，完成工作任务。
动漫专业工作计划书范文
动漫专业工作计划书范文一、项目背景分析动漫作为一种特殊的艺术表现形式，越来越受到年轻人的喜爱，已经成为了当代文化产业当中不可或缺的一部分。
在当今社会，动漫产业已经成为了一个非常重要的文化产业，其市场规模和影响力不断地在扩大。
作为动漫专业工作者，我们的任务就是要充分发挥自己的专业素养和创新能力，不断探索动漫作品创作的新思路和新方法，在推动动漫产业的发展的同时，也为社会文化的繁荣做出自己的贡献。
二、项目目标1. 提升动漫作品的制作质量和艺术水平，助力动漫产业的快速发展。
2. 打造一支专业化、高素质的动漫创作团队，注重人才培养和团队建设。
3. 推动动漫产业的国际化合作，提高国内动漫作品在国际市场的影响力和竞争力。
三、项目计划1. 制定动漫作品创作方向和重点针对当前市场需求和受众喜好，制定动漫作品创作方向和重点，包括题材、内容、风格等方面的规划。
同时，及时调整和优化方向和重点，以适应不断变化的市场需求。
2. 确立动漫作品创作流程和标准建立一套完整的动漫作品创作流程和标准，包括创意策划、剧本编写、角色设计、场景设定、动画制作等各个环节。
并且对创作流程和标准进行不断地完善和提升，保证动漫作品的制作质量和艺术水平。
3. 招募和培养优秀的动漫创作人才通过各种途径和手段，招募和培养优秀的动漫创作人才，包括编剧、美术、动画师等各个专业领域。
同时建立一套完善的人才培养机制，包括实习培训、实践经验积累、导师指导等，为动漫产业培养出一批专业化、高素质的创作人才。
4. 加强国际化合作和交流积极参与国际动漫展览和比赛，开展国际动漫合作项目，拓展国际市场。
与国外动漫公司和机构进行合作交流，学习先进的动漫制作技术和经验，提高国内动漫作品在国际市场的竞争力。
四、实施方案1. 设立专门的动漫作品创作团队成立一支专门的动漫作品创作团队，包括编剧、美术、动画师、音乐等各种专业人才，建立明确的岗位职责和创作任务。
建立团队的协作机制和沟通机制，确保团队能够高效运转，完成创作任务。
动漫专业建设方案
动漫设计与制作专业及专业群建设项目负责人：刘子林（信息工程系主任）邓冰（上海大数集团董事长）项目组成员：程建钧、田彬、任卫东、梁佳卿、谢芳、游月秋、杨英王加权（上海大数集团副经理）苏相宇（上海大数集团研发中心主任，高级工程师）戴开宇（上海大数集团研发中心研发经理）一、概述动漫设计与制作专业创办于2007年，现有在校生240人，专业群在校生400人。
本专业按照“校企合作、先企后校”的专业建设模式，与上海大数集团实现了深度融合，主要为该集团、长三角地区以及河北省地区，培养“有道德、懂艺术、会设计、能制作”的动漫设计与制作人员。
依据国家示范性高等职业院校重点专业建设标准，经研究论证，动漫设计与制作专业重点建设内容包括：创新“企业主导、项目导向、技艺并举”的人才培养模式，以企业项目为导向进行课程改革，重构基于工作过程的课程体系，加强校内外实习实训基地及专业教学团队建设等。
经过努力，把本专业建成特色鲜明、社会、企业认可度高、同类院校领先的品牌专业。
本项目重点建设动漫设计与制作专业，辐射、带动电脑艺术设计专业共同提升。
本项目建设期为三年（2010～2012年），计划投入资金382.13万元，其中用于动漫设计与制作专业的资金为303.63万元，用于专业群建设的资金为78.5万元。
二、建设基础（一）产业背景2006年4月，国务院办公厅转发了财政部等部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，提出了促进我国动漫产业发展的一系列政策措施，从而推动了我国动漫产业的快速发展。
截至2007年10月，国内已有30多个动漫产业园区、70多个动漫产业基地（其中国家级产业基地52个）、5400多家动漫机构，年产值达180多亿元。
2008年底，我国年动漫节目需求量为180万分钟，而目前国内播出的动漫作品每年只有2万分钟，且大量依赖进口，市场需求缺口巨大，动漫产业有着广阔的发展前景。
上海市作为我国最早的动漫产业基地，已经拥有6个国家级动漫基地、75个动漫产业园区、2500多家动漫企业、经过近几年的快速发展，已初步形成了完整的动漫产业链，并在全国具有领先优势。
动漫设计与制作专业发展规划
动漫设计与制作专业发展规划【摘要】近年来，动漫专业在南京市场的发展非常迅速，各院校都在积极开设动漫专业课程，从我校已经开设的专业来看，专业的发展和规划显得尤为重要。
本文对动漫专业的现状分析、专业定位、办学指导思想、总体发展目标、主要工作目标和任务等方面进行了思考。
本文中的几点思考对其他系部的专业发展规划也有一定的借鉴意义。
【关键词】专业发展专业规划课程建设贴近市场动漫【中图分类号】TP399 【文献标识码】A 【文章编号】1674－4810（2011）14－0077－02动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
动漫产业是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的文化产业，具有消费群体广、市场需求大、产品生命周期长、附加值高等特点，是21世纪国家和各级政府重点扶持的朝阳产业。
一动漫设计与制作专业现状与面临的形势2007年，江苏省动漫产业发展迅猛。
全省从事影视动画创作生产的企业近200家，直接从业人员近8000人。
全年生产发行原创动画片15569分钟，年产量占全国总量的15%，在全国列第三位。
2008年江苏省获准发行的原创电视动画片49部22192分钟，位居全国第二，增幅全国第一。
无锡、南京、常州名列全国2008年原创动画产量排名十大城市。
在动漫产业迅速发展的大好形势下，我院于2007年开设了动漫设计与制作专业。
经过对市场的调研，了解到市场对动漫专业人才的需求分布情况，呈现出一个“金字塔”型的需求，并找准了我院动漫专业的培养定位为底层（基本目标）和中层（高级目标）。
随着动漫产业的发展，国内对动漫人才的需求将进一步扩大。
实际上，“人才荒”已经成为我国动漫产业的最大瓶颈。
现在的大中专院校动漫专业人才的培养模式，存在着先天性的缺陷：（1）培养目标不明确。
动漫专业实施方案
动漫专业实施方案动漫专业实施方案一、项目背景和目标近年来，随着科技和互联网的飞速发展，动漫产业成为一个全球性的行业，拥有庞大的市场潜力。
然而，由于缺乏专业人才和相关产业链的建设，动漫产业在我国的发展还存在一定的不足。
因此，制定一份科学合理的动漫专业实施方案势在必行。
本方案的目标是培养和提升动漫专业人才，推动动漫产业的发展。
二、培养目标和培养方案1. 培养目标：（1）具备扎实的绘画基础和创意能力，能够熟练运用各种动漫绘画技法；（2）掌握动漫制作相关的软件和硬件技术，能够独立完成动漫制作的全过程；（3）具备团队合作精神和沟通能力，能够与其他专业人员配合完成复杂的动漫制作项目；（4）具备一定的市场营销和经济管理知识，能够将动漫作品推向市场。
2. 培养方案：（1）坚持理论与实践相结合的原则，设置包括基础理论课程、专业课程和实践课程在内的完整课程体系；（2）注重动漫绘画和创意能力的培养，设置绘画技法、色彩理论和角色设计等课程；（3）强化技术支持能力的培养，设置动漫制作软件使用、模型设计和特效制作等课程；（4）注重团队协作的培养，设置动漫制作团队项目课程，将学生分为小组进行实际动漫制作，锻炼其协作能力；（5）开设市场营销和经济管理课程，帮助学生了解市场需求和动漫产业的经济模式。
三、实施步骤和时间安排1. 准备阶段（3个月）：（1）筹备动漫专业相关设备和软件，并进行调试和培训；（2）招募专业教师和行业内的实践专家；（3）制定课程教学大纲和培养计划。
2. 实施阶段（3年）：（1）依照培养方案，开设相关课程；（2）组织学生参与实践项目，如制作动漫短片、参与动漫展览等；（3）定期评估学生的学习情况和技能水平，及时调整培养方案。
四、实施条件和资源保障1. 建设必要的实验室和工作室，配备专业的动漫制作软件和硬件设备；2. 招聘具有丰富动漫行业经验和教学经验的优秀教师；3. 建立与动漫行业相关企业的合作关系，为学生提供实践机会和就业机会。
动漫制作技术专业规划
动漫制作技术专业规划一、动漫专业开设的背景我国动漫产业进入快速发展时期，用人单位急需大量的动漫设计专业人才。
从我国动漫专业开设的历史来看，最早开设该专业的是一些艺术类院校。
从2000年开始，国家发布了一系列优惠政策鼓励本土动漫产业发展，2006年动画产业得到国家的大力扶持呈井喷式增长。
面对这样的市场前景，众多院校纷纷开设动画专业。
虽然开设院校很多，但不同院校培养的学生质量参差不齐，人才培养与市场需要不匹配，基础人才过剩、高端人才不足，学生技能太过单一无法满足企业的需求等因素，都造成了部分地区动漫专业毕业生难的局面。
为此，武汉工程职业技术学院针对这个市场空缺开设了这个专业，学生选择这个热门专业，有利于以后的就业保障。
二、动漫课程的建设规划动漫制作技术（游戏设计与制作方向）培养目标：培养游戏策划设计、原画、网游次世代高精模型、游戏动画、游戏特效等领域的专业人才；主修课程：Photoshop软件操作、3Dmax软件基础、3Dmax高级模型、3Dmax 材质与贴图、AO贴图、3Dmax高级动画、Vray渲染、After Effects影视后期合成、Premiere视频编辑、游戏材质基础、游戏道具制作、游戏场景制作技巧、场景材质制作、ZB雕刻制作等课程。
就业方向：游戏原画设计、场景原画设计师、场景概念设计师；游戏角色原画、角色概念设计师；界面（UI）设计师、像素美术师、2D特效美术师、手办模型原画设计师；次世代游戏建模师、3D场景建模师、3D角色建模师、网游绑定师、网游动画师、次世代游戏动画师、次世代游戏绑定师、网页\手机动画师\绑定师；2D/3D游戏特效师、游戏特效美术师。
动漫制作技术（建筑动画设计与制作方向）培养目标：本专业培养具备建筑设计、城市设计、室内设计等方面的知识，能在设计部门从事设计工作，并具有多种职业适应能力的通用型、复合型高级工程技术人才。
主修课程：学习PS，可以更有效的进行图片编辑工作。
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动漫制作技术专业建设与发展方案一．培养目标与规格（一）培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，践行社会主义核心价值观，具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养，掌握本专业的基本知识和主要技术技能，面向影视，动画，广告传媒，游戏等行业/职业类别/技术领域，能够从事三维制作，后期包装等工作的高素质技术技能人才。
（二）培养规格1．素质能力（1）职业素质（2）掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理，坚持四项基本原则；（3）热爱本专业，具有良好的敬业精神和坚忍不拔的意志；（4）良好的团队意识与协作精神；（5）良好的服务意识和市场拓展精神；（6）有良好的语言沟通能力和文字组织能力。
2. 职业能力（1）具有对动漫新技术、应用新领域的独立分析与理解能力和一定的创新能力；（2）具有对各类传媒的后期制作的能力；（3）具有使用专业软件设计二维及三维动画的能力；（4）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（5）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；（6）具有进行室内外装潢设计、制作的综合运用能力；（7）具有设计与制作动态、交互式网页的能力。
3.方法能力（1）职业生涯规划能力；（2）自主学习和自我发展能力；（3）发现、分析、解决问题的能力；（4）任务安排与运用所学知识解决现场问题能力；（5）方案设计和开拓创新能力；（6）自我评价能力。
4.社会能力（1）良好的职业道德和敬业精神；（2）人际交流能力、公共关系处理能力和团队协作精神；（3）危机管理和自我约束能力；（4）良好的集体意识和社会责任心；（5）良好的环保意识、质量意识、安全意识；（6）团队协作、组织与管理能力。
5.专业核心能力（1）具有平面广告设计的能力；（2）具有能运用相关软件制作动画、漫画、插画的能力，具备创作二维动画、三维动画的能力；（3）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（4）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；二.培养能力1.专业基本情况与在校生规模动漫制作技术专业2012年开始招生，截至2017年9月30日，动漫制作技术专业现有在校生150人（2015级35人，2016级45人，2017级70人）。
近年来，动漫制作技术专业建设思路清晰，主动适应《文化部关于“十三五”时期文化发展改革规划》中提出的“加快发展动漫、游戏、创意设计、网络文化等新型文化业态，支持原创动漫创作生产和宣传推广，培育民族动漫创意和品牌，持续推动手机(移动终端)动漫等标准制定和推广，扶持建设国家动漫产业综合示范园区建设等”，专业与产业契合度高，产教融合紧密。
本专业经过多年的发展和建设，现已发展成为师资队伍较强、培养特色鲜明的专业，并成为学院重点建设专业。
2.课程体系（1）课程体系设计思路基于专业定位与专业建设思路，通过如下流程构建专业课程体系，即：“开展市场调研、了解专业面向→调研专业岗位群→分析岗位能力→凝练典型工作任务→归纳行动领域→构建学习领域→形成课程体系”。
（2）岗位能力要求职业岗位能力、素质分析是规划人才培养方案的必要前提，是保证专业课程教学准确对接职业岗位的重要环节。
我们经过广泛调研和周密论证，确定了与动漫设计与制作专业（影视动画设计、游戏美术设计）相关的典型岗位群，通过各岗位工作任务与过程分析，得出相应岗位的能力与素质要求。
具体岗位能力素质要求参见表2-1，2-2。
表2-1 影视动画设计专业方向岗位能力、素质要求模型制作师模型制作师根据原画设计师的设计稿创建三维角色模型、道具模型、场景模型，根据设计图纸创建建筑室内外建筑效果。
根据影视动画故事的彩色设定稿或根据镜头的色彩地图设计三维模型色彩和质感，设计模型的纹理特征，对三维模型进行UV编辑，使用图形图像软件绘制贴图，使用虚拟灯光塑造镜头中的场景的空间感和气氛，营造故事的情绪，使用材质或灯光特技制作特效。
具有一定的绘画能力具备较强的三维空间造型能力对于人体结构和生物体结构有全面认识掌握常用的三维模型制作软件精通动画模型布线规则了解影视动画模型创建标准具有较强的色彩运用能力了解材质特性（如金属、木材、玻璃等）能够熟练使用三维软件或相关插件对三维模型进行UV编辑。
至少熟练使用一种图像处理软件（Painter、Photoshop）了解游戏模型贴图的制作标准掌握基本的摄影用光规则，灵活应用布光养成良好的工作习惯具有较好的团队合作意识动画设计师动画设计师根据主创要求，依据分镜设计，协同模型制作师，制作镜头运动，确定时间和角色在镜头中的走位，对于三维角色或道具进行基本的控制设定，制作三维角色肢体和表情动画，使三维角色产生生动的表演，制作道具动画，方便后期特效人员使用后期合成软件对动画进行合成输出。
独立完成工作的能力具备丰富的想象力和一定的表演技能具备较强的观察能力了解动画的历史，熟悉动画流程对各种生物或物体的运动敏感，能够很好地把握运动的节奏熟练掌握动画运动规律并能灵活运用能够使用三维动画软件进行动画角色的设定熟练使用三维软件动画制作模块能够独立完成后期合成和制作特效具有较好的团队合作意识后期特效师后期特效师根据项目的需求使用特效编辑软件对片源素材进行抠像合成、特效添加、色调处理。
使用片源素材表达创意主题；使用音频编辑软件制作音效；使用剪辑类软件进行音话对位制作成片。
具有较强的分析和解决问题的能力对于电影语言具有较深的理解具有较强的美术鉴赏能力具有较深的音乐修养能够熟练使用常用的特效剪辑软件能够熟练使用常用的音频编辑软件能够使用影像设备进行素材拍摄具有较好的团队合作意识表2-2 游戏美术设计专业方向岗位能力、素质要求根据动漫产业人才特点，密切跟踪动漫产业的人才技能规格要求和发展趋势、对动漫设计与制作专业职业标准进行深刻的调查研究，以此为依据，开展了对动漫设计与制作专业（影视动画设计方向、游戏美术设计方向）的专业岗位要求和人才培养工作内涵的研讨工作，确定了本专业培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具有良好的职业素养、团队精神和创新意识，熟悉动漫行业专业知识与技术实现手段，适应影视动画和游戏产品制作生产一线工作需要，既具有较强的“创意执行”能力，又能理解动漫产品设计生产流程及标准的优秀高端技能型专门人才。
职业岗位与人才培养重点参见表3-1。
四、课程体系建设1.“基于动漫产品生产流程”的课程体系设计动漫产品生产周期一般都比较长，通常情况下，如生产一部约20 分钟的三维动画片约需50名专业技术人员，需要经过“前期策划设计”、“中期制作加工”、“后期特效合成渲染输出”三个阶段，涉及所有动漫产品开发岗位，是一个耗费大量人力和时间的密集型生产活动，为此，选择动漫产品生产流程作为建立课程体系的逻辑起点。
通过分析在动漫产品生产流程中各工作岗位需要完成的典型工作任务，确定各动漫工作岗位的具体能力要求；根据岗位能力要求的复杂程度归纳总结出动漫产品生产的工作项目；以工作项目为课程项目平台，按照各岗位职业成长规律，设计课程教学模块。
（1）“基于动漫产品生产流程”的课程体系实施目标建设符合“校企合作工作室集群＋动漫产品生产流程”教学平台运行需要的动漫产品生产流程课程体系。
以重点职业岗位能力培养为主，构建动漫设计与制作专业的具体工作过程为导向的开放式课程结构。
设计能够满足影视动画设计、游戏美术设计的人才成长路径。
搭建以多媒体教学动画、教学课件、教学案例、教学素材、特色教材等系统型的开放课程资源，以此为基础打造优质核心课程。
建立开放式的专业多方评价系统。
建立学校课程评价、行业技能标准评价和企业评价三位一体的人才评价机制；建立同动漫行业发展相适应、动态教学考核评价形式。
形成以岗位工作任务、工作流程为主要教学内容，以“动漫产品生产流程”的实训过程训练为主要教学主线，以职业技能等级标准为考核标准的评价形式。
（2）动漫设计与制作专业“项目模块”课程项目特点①真实项目任务驱动校企合作引入企业的在建项目作为训练学生的主要教学内容。
以项目任务驱动整个教学和实训过程，实施项目化的教学。
根据学生不同学习阶段的接受能力，合理地部署和优化动漫产品生产项目。
②职业岗位能力层次递进培养动漫设计与制作领域专业性强、岗位种类多、任务水平差别大、综合技能要求高的特点，根据实际工作岗位技能的复杂和难度系数，“项目模块”课程体系由两大模块构成，即：“职业技能基础培养阶段课程项目模块”、“核心职业能力培养阶段课程项目模块”。
适合职业岗位能力发展水平规律，由递进式推进专业岗位技能的培养。
“职业技能基础培养阶段课程项目模块”是职业岗位技能学习的基础奠定，教学目标是培养专业意识，掌握专业的入门知识、专业基础技能和基本动漫制作软件工具技术，以及文化艺术素养的培育；“核心职业能力培养阶段课程项目模块”的教学目标是在职业技能基础培养基础上，掌握同具体职业岗位能力要求紧密对应衔接的专业技能，采用“动漫产品生产流程”教学和生产性顶岗实习为主的教学和训练组织形式，引入如“原画设计师”、“模型制作师”、“动画设计师”、“后期特效师”等单项技能职业能力标准作为基本的人才培养质量考核评价标准，并完成相关职业资格等级证书的评价工作。
此外在学生的顶岗实习阶段要求合作企业安排“职业发展培养模块”，重点培养一部分专业能力和专业素质较高学生的“顶端创意能力”、“领导策划能力”等，真正体现“工学结合引领、职业岗位对接、任务驱动教学”的人才培养模式的建设内涵，丰富和提高职业岗位技能的递进和学生长远职业生涯的规划。
动漫产品生产项目对应工作任务的职业能力分析参见表4-1、4-2表4-1 影视动画产品生产项目对应工作任务的职业能力分析3.创新创业教育学校高度重视、激励和支持学生的创新创业就业工作。
举办创业就业讲座，提供咨询指导，向毕业生大力宣传国家鼓励支持大学生创新创业的优惠政策。
激励自主创业，增强学生敢于创业精神，先后多次邀请”潍坊市创业之星”来院开设讲座。
2017年，累计开展了各类创业就业讲座15场。
多年来学校一直就业指导课纳入必修课，同时在学校学生处的管理下，成立“大学生科技创新协会”、“大学生创业者协会”“创业联盟”等各类学生社团10多个，广泛开展以兴趣教育为目的的学生创新创业体系。
学院设立大学生创新创业指导中心，并在服务楼三楼设立大学生创新创业示范基地，大赛产生的部分优秀成果将入驻基地，为进一步培养大学生的创新意识和创业精神，提升创新创业教育工作质量搭建了新平台。
本专业积极响应国家和学院的号召，积极进行学生创新创业教育。
组织学生积极参加山东省“互联网+”创新创业大赛和“潍坊银行杯”创新创业大赛以及学院组织的创新创业比赛，多名参赛学生取得了优异的成绩，激发了学生的创新创业热情。
利用系部计算机应用研究所，先后承担了多个学校和社会中小型企业的网站和信息管理系统的设计与维护工作，质量反馈满意度较高，给学校、企业和学生成员带来了经济效益，本专业的学生也充分学习到了创新创业的新思维和新理念，为学生以后的创新创业奠定了坚实的基础。