小提琴矫正左手的一个可行的办法
论小提琴演奏中左手的技巧和训练
论小提琴演奏中左手的技巧和训练左手演奏小提琴的重要价值和操作要求分析1、小提琴演奏中左手的重要价值小提琴演奏的良好效果需要依靠演奏者左右手较为灵活、默契地配合，任何一方面的缺失都可能导致演出难以成功，高超的左手演奏技巧是决定演奏成效的关键，但是对于小提琴初学者来说，无论是最基础的持琴姿势、按弦手形及速度精准度的把控，还是一些具体的左手演奏技巧。
比如：音准、颤音、换把、揉弦、泛音以及左手拨弦等方面的演奏技巧，都可谓是初学者学习的重点与难点，需要坚持不懈地勤加练习，以科学准确的演奏方式来逐渐提高自己的水平，而非一朝一夕所能达到。
小提琴学习者若想提高自己的演奏效果，首先应该不断地进行左手演奏的训练，按照规范和要求掌握良好的演奏技巧，如此才能发挥出左手在整个小提琴演奏过程中的真正作用。
2、左手演奏小提琴的操作技术要求正所谓“无规矩不成方圆”，各行各业都有自己的工作技术要领，只有掌握好这些基本要求，才能达到最终的效果目的。
在小提琴演奏的过程当中，对左手也提出了一定的操作技术要求。
首先，演奏者必须掌握左手演奏的基本技术要求，记住基础要领，为后续的演奏作铺垫，演奏者需要用左手四根手指天然的力量和弹性去按弦，切不可用力过猛，使杂音出现，以免影响声音效果。
其次，对于小提琴左手的演奏过程中，总结起来要数拇指的换把动作最难掌握，很多练习者都没有真正掌握其技巧。
实际上，在大多数情况下，演奏者利用下臂就可以在较低把位时完成换把，但若处于较高把位，此方式却不奏效，应通过上、下臂、手指与拇指的共同配合来做到，同时，还要注意细节问题。
总之，小提琴左手演奏的操作技术要求还有很多，难以一一叙述，需要演奏者在不断的练习中加以总结和反思，及时纠正错误的技术方式，以保证更好的演奏水平。
小提琴演奏过程中左手的技巧和训练方法1、音准的把控在小提琴演奏过程中，要求演奏者必须拥有较高的演奏准确性，即对音准的把控，但是，小提琴的演奏是由非常快速且复杂的乐句构成的，让初学者往往难以掌握好，所以长期、科学的手指训练是基本的要求。
小提琴演奏左手训练的技巧有哪些
小提琴演奏左手训练的技巧有哪些导语：小提琴作为众多乐器中最难演奏的一项乐器，其演奏出来的效果和其技术的良好运用有着重要的关系。
那小提琴演奏左手训练的技巧有哪些呢?下面就和店铺一起去看看吧!小提琴演奏左手训练的技巧有哪些一、运指与换把运指主要是靠4 个手指来运行的，同时运指也是小提琴左手技巧训练中最为基本的一项练习内容。
运指的基本要点就是手指在弹奏的过程中其按弦需要用指尖的肉垫来进行，同时指尖肉垫的力量之需要发挥到手指自身的重量就可以了，而在手指的起与落上还需要具有一定的弹性。
在运指训练的过程中，手指不要抬得过于高，只要和弦保持 1-2 厘米的距离就可以了，这样手指弹奏的速度才会比较迅速。
练习手指做好的方法就是练习音阶，其不仅可以有效的提高换指的连贯性，同时还可以提高练习者的音准。
在运指的练习中，在快慢的结合上要把握好，在慢的视乎要增加一定的柔韧性，在快的时候要增加一定的弹性，这样演奏出来的乐曲才会更加的具有韵味。
换把是小提琴左手技巧中最需要勤奋练习的一个部分，其就是从一个把位上移到另一个把位上。
在换把练习的最初阶段，练习者都是通过媒介音符把一个把位转换到另一个把位上去的，在转换移动的过程中也都是通过一个手指来进行的。
在不断的练习中，练习者在达到一个熟能生巧的阶段后手指就可以直接滑到所需要的位置了。
在练习换把的过程中，可以通过舍夫契克的《小提琴左手技巧练习》来进行，同时还可以通过一些换把所模拟出来的特殊音响效果来进行。
在小提琴的换把练习中，演奏者如果不熟悉换把，那么就无法将小提琴中的一些特殊音响效果表现出来，进而也会影响到小提琴的整体演奏效果。
二、颤音与泛音颤音主要表现在三个方面，其主要为手指颤音、手臂颤音、手腕颤音。
但是和练习颤音不同的是，在实际的演奏中，左手的手指关节、手腕和手臂都需要保持一个松弛有度的状态，这样颤音在小提琴中的表现才更加的美妙。
由此就可以得出，颤音主要是依靠肩、肘和腕三个关节的协调运作以及手指、下臂和手的联合来完成的，单独的依靠某一关节所表达出的颤音具有一定的局限性，也不够完美。
小提琴左手训练的要点
小提琴左手训练的要点作者：文蕊来源：《艺术评鉴》2021年第21期摘要：在学习小提琴的过程中，左手训练是至关重要的。
在针对左手的训练中，最为重要的几大要点就是固定手型、保留手指和手指独立性。
本文将从固定手型的重要性、保留手指的要诀以及如何训练手指独立性等方面进行分析和研究。
关键词：固定手型保留手指手指独立性中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）21-0046-03一、固定手型在学习小提琴的过程中，左手训练贯穿于学琴的全过程，也是涵盖内容繁复的一个类别，其中音准问题几乎是所有学习阶段都不可避免要遇到的问题，那么提高音准的准确性，最为直接有效的方法就是固定手型，这也是启蒙教学当中特别应该重视的环节。
为什么要固定手型呢？首先，放眼乐器的进化历史，在17世纪以前，小提琴多被用作声乐和舞蹈的伴奏乐器，使用时音域较小，多使用第一把位来演奏，演奏时的基本原则是尽量多使用空弦。
到了19世纪初，由于德国小提琴家斯波尔发明了小提琴的腮托，人们对于小提琴的夹放位置形成了普遍的共识，即用左下颌接触小提琴的腮托，头部则自然倾斜下垂，使得小提琴的琴身基本与肩同高，这样一来，左手摆脱了承受小提琴本身重量的任务，这一重大改进使得小提琴演奏中左手技術的发展有了更大更多的可能性。
到了19世纪上半叶，随着浪漫主义时期的到来，欧洲社会涌现出了一大批浪漫派的作曲家，他们有别于巴洛克时期音乐中浓重的宗教色彩，更不同于受启蒙运动影响、追求平等的人文主义思想的古典主义音乐，浪漫主义时期的音乐作品更加注重个人内在情感的表达，也正是基于此，浪漫主义时期的小提琴演奏技巧得到了前所未有的拓展，曲目体裁的多样性，曲目技巧难度的极大发展，也促使了欧洲小提琴各大流派对于演奏技巧及训练方法的探索。
在我们现代小提琴的教学过程中，我们会发现一个普遍的现象，就是键盘乐器的启蒙学习阶段总是比弦乐器的入门更加容易上手一些，这是因为键盘乐器的每个琴键的音高是乐器本身提供的，并不需要演奏者自己来摸索，且琴键位置在演奏者面前一目了然，而弦乐器的演奏者要通过自己的听觉、视觉来判断每一个音符在指板上的具体位置，且指板上无任何记号性标记让演奏者记录下已知位置。
小提琴入门教程：小提琴左手灵活性训练
小提琴入门教程：小提琴左手灵活性训练
小提琴刚入门时，左手就应养成正确良好的姿势，这很大程度影响将来的发展。
有了好的姿势和手型，你必须在一把位练习时，就开始训练每个手指的独立性。
所谓手指独立，就是该动哪个手指就是哪个手指，不要有牵连，更不要出现错动。
呵呵，这是起码要求，刚开始有难度，手指不听使唤，但不能泄气，要朝这个方面努力。
如果你的手指指蹼韧带很紧，平时可作些掰指练习，就像体操运动员跨一字，做牵拉运动。
还可以在桌面上做高抬指练习。
方法是：整个手呈自然手型（半圆型）轻松地放在桌面上，掌关节和五个手指都挨着桌面，然后，每次向上尽量高高抬起一个手指，然后落下，再抬另一个手指，如此重复。
整个过程其它手指不能跟着动，需原地老老实实呆着。
注意：抬起的那个手指不能伸直，得自然弯曲。
这是个非常好的辅助左手指的灵活训练，值得经常练习。
《沃尔法特》尤其是《开塞》练习曲，有不少是专门针对左手指进行的训练，可精心选用，认真操练。
练习时，要一丝不苟按照指法，很多地方还要注意保留手指。
另外，抬指不要过高，摁指动作、力度不要太急过重。
无论哪首曲目，都不要急于求成，刚开始一定要慢练。
只要平时严格遵循左手指章法进行不懈的练习，加上练琴之余左手指专门锻炼，你的左手一定会变得越来越灵活。
小提琴左手手型练习
小提琴左手手型练习我们在学琴时，经常忽略的问题就是左手手型。
左手手型的正确与否其实很关键，它就好比盖房子时的框架，它的好与坏直接影响小提琴演奏当中的音准，下面是小编整理的关于小提琴左手手型的练习，欢迎阅读。
小提琴左手手型1.左手肘关节放在琴的正下方，整个手臂要松弛。
2.左手手腕略往琴头方向凸，但切不可过分，否则会造成手腕的紧张。
3.拇指第二关节略微弯曲，拇指指心对着琴颈，其他四个手指的第二关节都应略微弯曲，使每个手指都成弧形，这样便能使每个手指尖肉最丰满的位置接触琴弦。
4.食指叫1指，中指叫2指，无名指叫3指，小指叫4指，将它们分别依次放在一弦Fa，So，La，Si四个音的胶布上面。
在贴胶布时，应请有经验的人协助，或使用效音器，调好标准音，然后把胶布贴在纸板上，若手指超越过了胶布，音就高了，反之，音就低了。
5.尽管每个手指按弦都不可避免有一定的倾斜度，但仍要使手指指尖或指甲盖下面的1/2 处这一点接触琴弦。
主要就是有意识地使指甲盖尽可能对着自己的脸，就容易使指尖正中1/2 处按琴弦了。
6.左手指根应与指板的位置保持同样的高度。
训练左手手型时容易出现的问题：1.当四个手指都按在指板上后，应调整左肘关节的位置，使其垂直于地面，保持在第四指的正下方，这样便于使整个手臂一脉相承，如果肘关节没有与地面垂直，而是抬起来转向演奏者的左边，这时整个左臂便会处于扭曲状态，造成左手的紧张。
2.手腕与手掌要保持一定的弧度，不要将手掌转向左边或是手心托住琴颈。
3.拇指与食指的连接处称为"虎口"，虎口与琴颈之间要有一些间隙，不可将虎口去托住琴颈。
4.拇指的位置正确与否，直接影响着其余四个手指按弦动作的正确和位置的准确性。
应使拇指始终保持在食指与中指之间。
5.在一弦时，当拇指的位置确定后，一指(即食指)应有往琴头方向退的感觉，才能按在胶布上，而四指(即小指)应有往琴码方向伸张的感觉，才能准确地按在胶布上。
小提琴左手技巧有哪些
小提琴左手技巧有哪些小提琴左手技巧有哪些导语：练小提琴能够让左手和右手都得到锻炼，那小提琴左手技巧有哪些呢?下面就由店铺来告诉大家吧!小提琴左手技巧有哪些一、换把及其在小提琴演奏技术中的作用从一个把位到另一个把位的转换，即“换把”。
这个技巧是左手技巧中比较困难的问题，特别是考虑到音准的精确性。
第四把位以下，换把位是下臂的动作来完成的，在高把位，换把是由下臂和上臂的联合动作来完成的。
“换把”是小提琴演奏技术中的重要组成部分，如同其他演奏技巧一样在小提琴演奏中占用着重要的作用，并随着小提琴艺术的发展而不断进步和完善。
二、换把的原则学习换把技巧，开始阶段的基础练习非常重要，在基础学习阶段，只有通过严格规范的把位训练动作，才能进入换把的自由国度。
换把时不仅音要精确，同时手指、手腕、手臂要进入新的把位的正确位置，这个是常规换把应遵循的基本原则。
三、换把的方法在平时的演奏中，经常会遇到有些演奏者只注意换“音”不注意换“把”，换把时“把”不到位置的情况，产生这种现象的主要原因就是开始学习换把时目的不明确，要求不严格，只满足于把音拉对的初级层面。
正确的换把方法主要有四个方面：(一)具有扎实的`固定把位演奏基础在学习换把之前，学习者应该具备较为扎实的固定把位演奏基础，它主要包括：建立正确的手型;手指能独立的抬、按;较为熟练地掌握常用手指的排列位置，尤其是要具备相应的听觉能力。
(二)重视臂、肘、腕动作的协调在学习换把时，学习者往往注意力全部集中在手指和音符上，而忽略了臂、肘、腕动作的协调，为了让各个关节协调，可以用下面几个练习来做准备训练。
(如例1)例1中手指按弦的指位是最自然的位置，每个小节要反复的上行、下行的练习多次(手指不要离弦，但按弦要轻)，用不同的速度做无声练习，注意动作的正确、协调，具体的动作要领是：1.换把到三把位时要保持手型2.到四把位时，肘要向右的趋势，掌触琴边的位置略偏右，食指根部不要脱离琴颈。
小提琴左手手型常见问题
小提琴左手手型常见问题小提琴正确的左手手型特征与重要性的基础上，系统总结了当前小提琴教学中左手手型的常见问题，包括左手手腕过于僵硬，容易托琴，左手手指间缺乏协调性，手指抬落不灵活，左手换把动作比较滞涩，不顺畅等，并据此提出加强手腕放松的训练，加强手指抬落、伸缩的训练，加强手指换把动作的训练等，由此为将来的小提琴教学活动提供必要的指导和借鉴价值。
小提琴正确的左手手型特征与重要性正确的左手手型特征小提琴训练与表演过程中所应用到的正确的左手手型主要涉及到四个方面的问题：① 每个手指在指板上的按点位置。
我们在进行训练和表演之前一定要将各个手指自然地落在正确的琴弦位置上面。
② 各个手指与指尖的方向。
小提琴要想拉出完美的音乐，除了需要右手娴熟而准确地对弓进行控制以外，还必须依靠左手手指瞬间把琴弦按到指板上面，速度越快表现出的音质越清晰自然，但在按弦的过程中还必须处理好力度，不能使手指显得过于僵硬。
③ 抓与握的基本动作。
我们在训练和演奏小提琴的过程中，左手的手指只有在半音的时候是紧凑而自然地靠拢在一起的，没有太大的缝隙，而在大部分情况下演奏全音的时候，手指则不能靠拢在一起，各个手指之间留有一定的缝隙，一方面便于各个手指灵活自如地运动，另一方面也为前后伸缩与扩张动作、揉弦动作以及换把动作的顺利进行奠定基础。
④ 手掌托物的基本动作。
小提琴训练与表演过程中正确的左手手型是虎口与掌根基本上不与琴相接触。
这充分说明自然而然状态下基于稳定和省力的掌型特征与小提琴训练和表演过程中的掌型特征是有区别的。
基于此，我们在训练和表演小提琴过程中，一定要避免因为想当然或者是自然运动习惯的影响，而形成错误的左手手型特征。
掌握正确的左手手型的重要性① 演奏者掌握正确的左手手型能够为起落指动作、前后伸缩与扩张动作、平移动作、揉弦动作以及换把动作的训练与表演奠定基础，使各个动作都能够顺利而准确地进行，从而发挥其应有的音量、节奏与音色效果。
② 演奏者掌握正确的左手手型，可以使各个手指的运动变得更加灵活自然，既保证了手指间运动的协调性，同时也提高了手指按弦的准确性，从而表现出准确的音量高低、节奏的长短以及音色的变化等。
拉小提琴无法放松的解决方法
拉小提琴无法放松的解决方法拉小提琴时无法放松怎么办如果小提琴左手不能放松，会带来手指不灵活，影响速度、影响揉弦、影响音色等诸多弊端。
左手不能放松的原因，最主要是精神紧张，关节肌肉僵硬，姿势不对等造成。
要想做到左手自然放松，必须做到以下几点：1、精神放松，进而身体放松。
2、持琴姿势一定要正确，如手呈半圆形，手指自然弯曲。
避免神经质的夹琴、捏琴，虎口触及琴颈，极度耸肩等动作。
3、在左手尚不能正确自如按指，持琴甚感吃力的情况下，不要过多与右手配合，拉较复杂的弓法等。
4、不要试图在音准很差的时候，急于练习揉弦、换把，这样只会给左手带来更大程度的紧张。
5、多做左手单独练习，即持琴后的基本手型，以及按弦无声动作练习，然后在拉拉空弦。
关于小提琴自然跳弓法小提琴跳弓拉法中的自然跳弓拉法：自然跳弓的拉法是先找到自己弓子容易跳起的中段位置，右手放松，小指可抬起意识到就行，拉出的一段急促的自然跳动的短分弓。
注意弓子跳到弦上要有一点横拉的动作，否则效果不好。
练习的核心是左右手必须配合好，左手敲到一个音，右手才开弓。
如果配合不好，回过头去练习快分弓。
用最快的速度拉音阶，然后用跳弓的方法拉就成了，也就是说快分弓是它的基础。
自然跳弓的弓子是离弦的，但看不出来，好像是不离弦一样，所谓’跳弓不跳’就是指的这个。
除了换弦外，大臂不动，是小臂与腕子的结合运动。
注意与碎弓的区别。
碎弓用的是弓尖或接近弓尖的部位，用手腕手指极细小的颤动动作拉奏，不离弦，速度比自然跳弓还要快，声音朦胧，没有跳弓的颗粒感。
练法是先用空弦找到跳弓的感觉，然后一个音重复跳四下，三下，两下，最后跳一下。
小提琴手指如何换弦1、如果碰到的问题属于自己身体上的限制。
比如手指短了，手指细了，手大了等等等等，首先应该考虑的是如何用个人身体的特殊性去解决问题。
比如<同一手指如何换弦>帖子的主人手指很细，那我给她的建议就是用不同的手指按原本用同一手指按的两个音。
其次才应考虑器材装备上的问题，毕竟小提琴还是应该“以人为本”，“个别问题应该个别处理”。
小提琴左手第一种指位教学
小提琴左手第一种指位教学
小提琴左手第一种指位教学应由专业教师进行面对面指导，以下是一些教学步骤供参考：
1. 准备工具：准备一把小提琴、琴弓、琴弦、指板贴和谱架等工具。
2. 调整姿势：让学生坐在椅子上，双脚平放在地面上，身体保持正直。
将小提琴放在左侧锁骨上，下颌放在腮托上，左手持琴，手臂放松。
3. 确定指位：让学生将左手的拇指放置在琴颈的左侧，其余的手指按顺序分别放置在指板上，保持手指自然弯曲。
4. 练习手指按弦：让学生按照音谱上的音符顺序，逐个练习手指按弦的动作，注意每个手指的力度和准确性。
5. 练习音阶和练习曲目：让学生练习基本的音阶和练习曲目，以加强手指的灵活性和技巧。
6. 纠正错误姿势：在教学过程中，教师要注意观察学生的姿势和动作，及时纠正错误的姿势和动作，以免影响演奏效果。
7. 练习时间安排：建议每天安排一定的练习时间，逐渐增加练习时间和强度，以达到更好的教学效果。
在进行小提琴左手第一种指位教学时，教师需要耐心、细心地指导学生，帮助学生掌握正确的技巧和方法，提高学生的演奏水平。
小提琴演奏基本左手技巧与训练
小提琴演奏基本左手技巧与训练介绍小提琴是一种优美的乐器，左手技巧对于演奏者来说非常重要。
本文档将介绍一些小提琴演奏的基本左手技巧和训练方法，帮助你提高演奏水平。
左手技巧1. 手指定位在演奏小提琴时，左手的手指位置非常重要。
每个手指应该在正确的位置上按压琴弦，以获得清晰的音质和准确的音高。
记住以下几点：- 第一指应放在琴弦上离我们最近的位置，第四指应放在离我们最远的位置，其他指则相应地位于中间位置。
- 手指应平行于琴弦，轻轻地按压琴弦而不是用力过大。
保持手指和手腕的放松，避免过度紧张。
2. 滑音滑音是小提琴演奏中常用的技巧之一，它可以使音乐更富有表情和演奏更流畅。
以下是滑音的基本方法：- 先按下一个音符，然后慢慢滑动手指到下一个音符，保持音色的连贯性。
- 注意准确的音高转换，避免声音的颤动或不稳定。
3. 弓弦交换在演奏小提琴时，要经常进行弓弦的交换，以保持音乐的连贯性和表达力。
以下是一些弓弦交换的技巧：- 在将弓从一根弦移到另一根弦时，应保持手腕的柔软和灵活。
手腕的转动应与弓弦的转动保持同步，以避免造成不必要的摩擦声和颤弓。
- 练弓弦交换的时候，可以选择一些简单的乐曲或练曲，逐渐增加难度。
训练方法1. 手指力量练为了提高手指的力量和灵活性，可以进行一些简单的练：- 使用手指按下琴弦时，使用适当的力量，并保持相同的力度。
可以使用各种练曲和琴谱上的音阶进行练。
2. 音阶练音阶是小提琴技巧的基础，练音阶可以有效提高左手的准确性和速度。
以下是音阶练的方法：- 从最简单的C大调开始，逐渐增加难度，练不同的音阶和琶音。
保持每个音符的连贯性和准确性。
- 可以使用练曲或琴谱上的音阶练，也可以尝试不同的音阶练法，如反向音阶、跳音阶等。
3. 曲目演奏为了将左手技巧应用到实际演奏中，选择一些适合自己水平的曲目，并进行反复练。
- 从简单的曲目开始，逐渐增加难度。
重点注意演奏中的手指定位、滑音和弓弦交换。
- 可以录音自己的演奏，并反复听取，分析自己的不足之处，并进行针对性的练。
小提琴演奏中左手的技巧和训练
小提琴演奏中左手的技巧和训练陈杨【摘要】小提琴演奏主要通过左右手实现,灵活的运用右手使小提琴的音质更加美妙。
所以为提高小提琴的演奏技巧,就需要在小提琴演奏时左手科学的持琴,掌握手指动作要领,加强左手技巧训练使演奏者的小提琴演奏水平得到提高,使小提琴能够更加完美地演奏乐曲。
一、小提琴演奏中左手的重要性演奏者左右手能否灵活、默契的配合将对小提琴的演奏效果产生直接的影响,不管是哪一方面出现问题都会使演奏效果受到影响。
演奏中,左手演奏技巧是起到关键性作用的。
【期刊名称】《艺术家》【年(卷),期】2018(000)002【总页数】1页(P82-82)【作者】陈杨【作者单位】贵州省歌舞剧院责任有限公司;【正文语种】中文【中图分类】J622.1小提琴演奏主要通过左右手实现，灵活的运用右手使小提琴的音质更加美妙。
所以为提高小提琴的演奏技巧，就需要在小提琴演奏时左手科学的持琴，掌握手指动作要领，加强左手技巧训练使演奏者的小提琴演奏水平得到提高，使小提琴能够更加完美地演奏乐曲。
一、小提琴演奏中左手的重要性演奏者左右手能否灵活、默契的配合将对小提琴的演奏效果产生直接的影响，不管是哪一方面出现问题都会使演奏效果受到影响。
演奏中，左手演奏技巧是起到关键性作用的。
对于初学小提琴的人而言，需要对持琴姿势、按弦手形、速度精准度进行把握，并掌握左手演奏技巧，如音准、颤音、拨弦、泛音、揉弦等。
需要加强训练，通过科学的演奏方法使演奏水平得到提升。
小提琴学习者要想提高自身的演奏效果，就需要加强左手训练，依据规范化的演奏技巧，使左手能够在小提琴演奏中发挥出真正的作用。
二、小提琴演奏中左手技巧与训练方法（一）控制音准小提琴演奏时，需要演奏者的准确性较高，也就是对音准能够很好地把控。
但是小提琴演奏的乐句构成比较快速、复杂，对于初学者而言掌握难度大，需要长期地进行手指训练。
左手手指的起落将对音准的把控起到决定性作用，最开始按音时需要让手指在上方，通过最短垂直距离以减少手指起落的时间以及力量，不仅能够节省体力，也能够准确快速。
小提琴演奏中左手训练技巧
⼩提琴演奏中左⼿训练技巧⼩提琴演奏中左⼿训练技巧 导语：⼩提琴的演奏技术可分为左⼿和右⼿，⼩提琴发出的美妙⾳质主要通过右⼿的灵活运⽤实现。
因此，认真分析⼩提琴演奏时左⼿的持琴和⼿指动作要领与实现⼩提琴的演奏技巧有着⼗分密切的联系。
下⾯就由⼩编为⼤家分享⼏个⼩提琴演奏中左⼿训练技巧，⼤家⼀起去看看吧! ⼩提琴演奏中左⼿训练技巧 1放松练习 放松练习，具体应注意以下⼏个⽅⾯：(1)演奏者在⼩提琴的演奏过程中对左⼿的放松训练必须要对肩、臂、腕和⼿指等四个重要部位进⾏全⾯的训练，以缓解⼿指按弦的紧张状态。
(2)在演奏结束以后，演奏者应学会采⽤休⽌符或者长⾳活动拇指的⽅法来进⾏放松训练，以有效地缓解⼿指向下的压⼒。
如果多加练习，对演奏者的⼿腕及⼿指均会起到放松的作⽤。
(3)演奏者的⾷指根部只要是在⼀⾄四的把位内最好是轻轻地将其靠在琴颈部的指扳旁，⼩拇指要特别注意避免僵直的现象。
只有整个左肩、臂、腕和⼿指各部位协调的配合，才能使左⼿的演奏效果实现放松与通畅。
2抬指练习 抬指练习，是⼩提琴演奏的基础。
长时间使⽤这样的⽅法练习可以锻炼演奏者左⼿的灵活性，⽽且可以使每个发⾳听起来富有弹性，进⽽保证了⼩提琴的发⾳质量。
3.3揉弦练习 揉弦练习是⼩提琴演奏中应该准确掌握和运⽤的技术，对更好地完成⾳乐作品具有⼗分重要的推动作⽤。
4运指和换把练习 ⼀⽅⾯，演奏者左⼿的运指练习要点是⼿指按弦时应该使⽤指尖的⾁垫部分，并使⼿指的起落富有弹性。
其中，在运指练习时练习⼿指的最佳⽅法是⾳阶的练习。
另⼀⽅⾯，则是换把练习。
刚开始练习换把时可以使⽤媒介⾳符，只需⽤同⼀个⼿指就能完成换把的动作，熟悉以后再进⾏⼿指直接滑⾄所需把位的动作。
5颤⾳和双⾳练习 颤⾳是通过左⼿弹奏出的⼀种极其微妙的⾳质，⼀般可分为⼿指、⼿腕和⼿臂颤⾳⼏种。
要想取得完美的'颤⾳效果，演奏者应将左⼿的⼿指关节、⼿腕和⼿臂完全的放松，并且使三者彼此配合运作。
小提琴左手第一种指位教学
小提琴左手第一种指位教学
小提琴的左手指位有多种，其中最常见的是第一种指位。
第一种指位是指将手指放在指板上，与琴弦相对应的位置上。
以下是小提琴左手第一种指位的教学步骤：
1. 准备姿势：坐直或站立，将小提琴放在左肩上，左手置于琴弦的一侧。
手指弯曲自然，手腕放松。
2. 寻找准确位置：用左手食指轻轻触碰琴弦上的第一品位（E弦上的F音），找到准确的位置。
可以通过触摸琴弦上的点来辅助找到位置。
3. 放置手指：将左手食指放在第一品位的位置上，轻轻按下琴弦，使其与指板相连。
注意用指尖而不是指腹按住琴弦，使琴弦能够清晰地发声。
4. 姿势调整：保持手指放置的同时，调整手腕和手臂的位置，使其舒适自然。
手腕应该保持放松，不要过度弯曲或过度伸展。
5. 运动练习：保持手指放置的同时，尝试轻轻按下琴弦，使其发出清晰的音色。
可以尝试在不同的琴弦上练习，同时注意手指的放置和手腕的姿势。
6. 触碰其他品位：熟练掌握第一品位后，可以尝试触碰其他品位，如第二品位、第三品位等。
重复以上步骤，逐渐熟练掌握不同品位
的放置。
练习时需要注意以下几点：
- 手指放置要准确，与琴弦相对应的位置。
- 手腕和手臂要保持放松，避免过度紧张。
- 按下琴弦时要用指尖，使琴弦发出清晰的音色。
- 练习时要注意音准和音色的控制，使音乐表达更加准确和美妙。
通过反复练习，掌握小提琴左手第一种指位，可以为后续的音乐学习打下基础，并能够演奏更加丰富多样的曲目。
小提琴左手按琴手指方法
小提琴左手按琴手指方法一开始学小提琴的时候，小提琴左手指按弦的确会比较不灵活，因为平常我们很少这样在使用手指，所以肌肉在控制上会比较不能随心所欲，不过手指按弦的方式也有一些诀窍，接下来小编为大家介绍小提琴左手按琴手指方法，一起来看看吧!小提琴左手按琴手指方法按弦的力气是来自于掌心的力气，就像我们把手握拳的感觉一样，这种握拳时手指弯曲的弧度还有用力的感觉，基本上和按弦是大同小异的，所以在练习按弦之前，可以先握一握拳，感觉一下手指用力的方式，再把这个感觉套到按弦的练习上面。
需要稍微提醒的是，握拳的感觉要握到掌心，而不是手指的根部而已，握到手指的根部，感觉是不如握到掌心那样来得顺畅的，因此也代表用力的方式，还有手指按下来的轨迹不够正确。
可以先单独练习每一根手指按下来的感觉，图片上画的是中指按下来的动作，事实上每一根手指单独按下来的时候，附近的手指头是会被轻微的牵引过来的，要画到那么逼真有点困难，所以图只有中指在动，感觉不太自然，所以如果其他手指有被牵引的感觉是正常的，不需要做到其他手指完全不会动，那样反而是不太轻松的按弦方式。
最后要注意的是，所有的按弦动作时，大姆指都不能用力，一开始学琴的人，因为比较容易担心琴会掉下来，所以容易把琴抓住，只要大姆指一但用力，其他的手指就会不听使唤，因此要特别注意。
在练习上面这些动作的练习时，大姆指也是不须要用力，就可以做得到其他四手指的弯曲的。
提琴弓的性能标准琴弓最重要的是它的张力，两只不同的弓在相同弯曲幅度下能取得较高张力的便是好的，张力高的弓能将弓毛绷的较紧，较紧的弓毛能发出较大的声音，这对专业的演奏家来说至为重要，因为他们必须在演奏听里诠释曲子，偌大的演奏场地如果没有一只好弓，听众无法听清每个音符，紧绷的弓毛也使得大小声的幅度更宽，演奏者能轻易的取得细微的声响到弘大的共鸣。
以木弓来说，为了取得更大的张力，弓身的制作在选材上非常严格，可以说材料的质地就决定了弓的性能，大提琴的弓是由侧面与弦接触。
练习小提琴换把时训练手臂的方法
练习小提琴换把时训练手臂的方法练习小提琴换把应该如何训练手臂小提琴换把的一个行之有效的基本原则是:用最后用的那个手指，在同一弓上滑行至期望的把位;随后，在换弓同时用手指扣击下一个把位;这样弓子和手指就同时汇合——换把清晰而且有节奏。
假使手指变动时不换弓就是说，在同一弓上，就像有连线似的，用最后用的那个手指滑行至期望的位置上，然后用下一个手指有节奏地扣击，这伎巧仍然是一种合乎理想的、趣味高雅的换把方法。
我们现在的目的就是缔造做为再加把基础的手臂运动。
必须忘记再加把在它的最后阶段中就是合乎演奏者个人的特征和趣味的。
但不管怎么样，必然存有一个已经开始，而且开端最出色就是不无仇恨地训练最经济、最安全但又可信的人体机能的技巧。
运用同样的手臂滑行基本技巧。
把小提琴抵在墙上，一指放在e弦上f音。
同时把弓子放在琴上，准备作上弓运动。
现在把左拇指放在琴颈处——作此训练时右手拇指、食指、第三手指放在弓上，两臂现在应该准备同时往上运动。
这些换把开始先滑到第二把位上，随后。
第三，第四把位上，依此下去。
左拇指轻轻地射穿琴颈在上斧上已经开始并作转弯，一指滑至第二把位的g上，达至g后，用手臂的压力停下弓子，同时，使上弓的动力转至下斧女性主义，以左手四指猛甩c音。
现在两手已准备好返回第一把位去。
在滑返回第一把位时，左臂发动四唆使之活动对转弯动作产生影响。
此时，收紧弓子的压力就可以并使下斧飞至弓尖。
当左手四指抵达b音时，把左手一指猛按f音，同时，挡住弓子并使它很快地停下，把下斧动力变为上斧女性主义，在这一瞬间，使所有一切运动都停下。
现在双臂准备工作往上的运动。
须要特别注意的就是，双臂必须学会朝上斧方向同时转动和朝下斧方向同时转动。
这就是两臂和身体运动的较好的均衡。
这种动作的训练手臂无意识地先感觉到存有节奏的，协调较好的至崭新把位的转动所需的动力。
手臂搞恰好相反的运动，也具备某些艺术上的优点。
换把技巧有哪些通常建议左手拇指轻贴在琴颈上，食指根部稍返回琴颈，仿佛没托琴一样。
left hand suzuki method -回复
left hand suzuki method -回复“左手铃木方法”是一种广泛应用的教学方法，特别适合初学者。
它强调了左手腕的灵活性、手指的独立性以及正确的手型。
在本文中，我们将逐步解释左手铃木方法的核心概念，并提供一些实用的练习，帮助您学会左手的正确技巧。
第一步：正确的坐姿和手腕姿势坐在一把舒适的椅子上，双脚平放在地板上，身体保持均衡。
将右手放在小提琴的右侧上，左手握着琴杆的稍微上方。
左手的手腕应该是放松的，稍微向上弯曲，并且与琴杆呈一定的角度。
琴杆应该位于左手食指的根部，而不是掌心部分。
确保左手手腕的位置和手指的自然弯曲，以保证左手的灵活性和独立性。
第二步：手指的位置和独立性左手的手指应该平放在弦上，第一指（食指）位于第一弦的位置上，第二指位于第二弦的位置上，以此类推。
每个手指都应该有一个独立的角度和弯曲，并且按下弦的力度应该均匀而稳定。
当按下一个音符时，确保其他手指不要触碰到其他弦或造成杂音。
练习这种手指的独立性对于左手的技巧非常重要，可以使用铃木方法的曲目来训练手指的独立性。
第三步：手指的移动技巧在左手移动时，手指之间的转移应该平滑而准确。
这需要一定的练习，特别是在音阶练习中。
起初，您可以从C大调开始，在琴弓位置上下进行手指的移动，然后逐渐扩大到更高和更低的音域。
确保手指能够准确无误地按下音符，并且不会碰到其他弦。
此外，练习手指的落弦时应该保持稳定的手势，而不是用力挤压弦。
第四步：转位技巧在学习某些曲目时，可能需要进行转位，即在同一位置上使用不同的手指来按下音符。
这需要一定的技巧和熟练度。
最好的方法是通过反复练习不同的转位来提高技巧。
您可以选择一些简单的练习曲目，如米纳斯和张学友的《杜鹃之歌》，并尝试不同的转位来适应新的手位。
第五步：弓弦的力度和清晰度左手在弹奏时，应确保手指放在恰当的位置上，用正确的力度按下弦。
太轻的力度会导致音符弱，并且容易产生杂音，而太重的力度则可能使音符过于响亮或失真。
小提琴左手按弦不准的纠正方法
小提琴左手按弦不准的纠正方法初学小提琴最重要的任务之一是左右手的正确姿势，那么学习小提琴时候会出现左手按弦音不准的情况。
那么有什么方法纠正呢?下面是小编为你整理的相关知识，希望对大家有帮助!小提琴左手按弦音不准的纠正练习法要点一：把每小节拆开练，而不是连续的拉很多行。
因为这只是纯粹的技术训练，各小节之间只有逻辑关系，没有音乐关联，避免不要犯一口气连续拉完这个“最大的错误”。
要点二：每周只挑一课，每课只连一行。
分解到每天就只练习半行，每天累计时间10分钟即可。
到下周自动更新。
要点三：第一步是分弓每音四拍，在一小节内反复多次。
因为开始的指位简单，你会很容意做到，这时就开始仔细听音准。
第二步连弓，每弓四个音，反复多次，速度不要过快，注意指位按得准确和右手运弓均匀分配(分成四个)，反复到声音匀、准为止。
第三步连弓，每弓八拍，速度不要太快，还是匀、准才好，反复。
第四步，连弓，每弓十六各音反复，要求同前。
要点四：弓子在直线运行。
要点五：拉到中段会遇到升降号，别怕它，就在一小节的反复训练中练习正确指位，不难!只要注意位置的差别!要点六：四个手指的唯一任务就是按弦，任何多余动作扭曲、拉动、绞结都是错的。
按弦之前手指如果是高度紧崩就是错的，控制要它轻松的落下、抬起。
抬指之后也一样，自己检查一下。
要点七：初学不建议敲指，更不要每下都是手指砸弦。
小提琴左手手指按弦要求1.整个左手的姿势是手：手掌和小臂呈一条自然伸展的直线，手腕不要凹进也不要凸出。
手掌微向内转，拇指与食指、中指之间相对，用拇指和食指指根处将琴轻轻夹住，注意拇指指根的肌肉一定要放松。
拇指位置的深浅要根据每个人拇指具体情况决定，但不论长与短，虎口处绝对不能贴住琴颈。
2.左手手指按弦:左手手指按弦时是自然弯曲的半同形手型，手指从琴弦上抬起来也要成半圆形。
手指按弦和抬起的动作主要靠指根关节，其次是各小关节按其音程大小起伸缩的调节作用，手指起落的快慢是根据音符时值的长短、乐曲的速度、情绪而定(但为了练习手指的敏捷和力度则例外)。
小提琴指板的调整方法
小提琴指板的调整方法由于原来的颈和指板制作和安装得不恰当，或因日久而使一些重要的尺寸发生了必须修正的变动。
那么小提琴指板的调整方法有哪些呢?接下来小编为大家介绍小提琴指板的调整方法，一起来看看吧!小提琴指板的调整方法1)在指板的中心线上，侧立着放一钢板直尺，尺的一端延伸到琴码处，观察颈与琴码的几何中心是否对准。
必要时可将指板卸下，把指板略微向左或右移动或扭动，调整好位置后重新粘上。
2)再就是指板本身的规正程度，有两方面不规正的因素会引起视觉上的错误。
其一是为了演奏高把位时使左手能更灵活，指板两侧需要像表面一样制成弓形，弓背最低处靠近颈跟，向中心凹下约1毫米。
如果两侧的凹陷程度和形状不一样，就会产生指板位置偏向某一侧的错觉。
其二是指板两端的边与指板中心线不垂直，使中心线与两端边形成的两个夹角不相等，不管从哪个方向看都会感到指板不正，可用万能角尺检查两个角的角度是否一样。
只要把不规正的地方纠正，就可解决指板不正的问题。
3)检查指板顶端是否与领倒边的中点对齐，以及用圆规量出的琴颈弦长是否正确。
可上下移动一下指板，修正琴颈弦长和对准位置。
不过如果偏差太大，有可能两者无法兼顾，势必要卸下琴颈才能修复。
4)检查琴颈的倾斜度前，必须先检查指板拱的弧度是否正确，并检查弦之下弓形下凹的形状和间隙尺寸是否合适。
首先要把指板这两方面的误差纠正，之后再检查琴颈倾斜度，由此得到的数据才是可靠的，按此数据作出的修正才会是正确的。
小提琴极速音阶训练法1、开始训练可以在第一把位上，只用1、2、3手指，利用4根弦的空弦拉音阶，起弓用上弓，快速地一弓掠过4根弦，左手按序按音位，在E弦上的A音(3指)，用下弓拉下行音阶，主要体会一下极速的感觉，运弓的稳定和角度、换弦的过渡。
2、开始正式训练时，从A大调一个8度拉起，上弓拉12345671 ，下弓拉17654321 ，然后同样弓法，拉23456712 ，21765432 ，其余类推。
3、运弓换弦最多可以达到3根，因此，对弓法要求就很高，注意匀称、角度、力度，流畅而圆润，开始要大胆运弓，不顾声音，力度和速度一定要达到，当满足了力度和速度要求以后，就要进行右手的微调，力求发声流畅而圆润。
左手调控小提琴音准的技巧
左手调控小提琴音准的技巧学习小提琴的左手方面，最大的原则，，是保留着指，在练习练习曲时特别重要，对掌握小提琴音准是关键。
小编整理了相关的内容，欢迎欣赏与借鉴。
视唱练耳无疑是小提琴音准的基础，甚至可以说是训练小提琴音准的核心。
没有一对好的耳朵，或者乐谱唱不准，小提琴音准就无从谈起。
除此之外，摁弦的左手也是掌控音准的重要工具，如果我们寻求并运用科学有效的左手按音技巧，就可以尽可能在第一时间(无须调整手指位置)把音摁准。
要做到左手有效地调控小提琴音准，首先必须养成正确的左手手型。
在这个基础上，使全音、半音的指距定好型(半音的手指靠紧，全音一定要有两个半音的距离)，而且保*在不换把的情况下，熟练自如地拉准简单音阶及琶音。
对于一些难度较大的复杂旋律或乐句，诸如大音程、变音、多变的节奏及换弦换把等，要把音摁准，就有更多的门道和诀窍。
如果只换弦不换把，第一要注意不管在哪根弦都要将把位守住(1指是关键，1指守住了，其它相邻手指只要保持大二度或小二度的关系就没有什么问题)，这里还有个要点，就是在同一把位，相邻两弦的同一个手指，要么是平行关系，要么是上下错开半音的关系。
如A大调第一把位，A弦的“2”与E弦的“6”，都由1指摁，两个音的位置完全横向平行。
而G大调第一把位，D弦的“7”(带低音点)与A弦的“4”，都由2指摁，这两个音的位置上下错开半音而不平行。
另外，还要注意相邻两弦的音程不同手指关系。
例如，C大调第三把位，A弦2指的“3”(带一个高音点)与E弦3指的“1(带二个高音点)”，两个手指一点要靠拢，否则，这个小六度音程就不准。
如果碰到换把，那就要特别留神新把位第一个音的准确*，而且，同指和不同指换把，上行和下行换把都有技巧上的差别，最好分开作比对练习，不然，也容易引起音准的不稳定*。
总之，左手调控音准的技巧一要讲究手型，二要随时根据音程大小准确调整指距，三要固定好把位，四要注意换把的准确*，等等。
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矫正左手的一个可行的办法
左手按弦，初学者如不注意，很容易养成坏习惯，有一个简单的方法可以桥正错误的手型，并且可
以作为一项有效的手指练习。
具体方法如下：
一：将按弦的四个手指：1指，2指，3指，4指，依次按在：E弦,A弦,D弦,G 弦上。
二：每个手指按在指定位子上，不要碰到旁边的弦，特别要注意第四指，要略呈弧形
状四个手指轻轻按弦，不要用力，手指按弦力度能够翻、音就够了，不要过分。
按弦时整个手部要放松，要驱除不舒服的感觉（初始由于不习惯，容易紧张，反复练习后就能逐步克服）
三：可以进一步用它作为一项加强手指力量的练习，将每个手指单独训练依次序有
节奏滴训练其中一个手指，其余手指保留在音位上，训练次序是：2指，4指，1指，
3指。
坚持这个练习可以有两个好处：1；掌握正确的手型和手指位子（包括拇指）；
2；增强手指的独立性，敏捷性和力量。
手指分开的练习方法
拉小提琴时，手指分不开，个人认为是以下原因
一、因为你是初学者练得太少，手指还未定型。
二、已学较长时间，但左手姿势错误或按弦方法不对。
三、手指分不开其实是正常现象，任何学琴的人都会遇到，特别是无名指和小指之间。
关键是不要放弃，按照正确的方法坚持训练就能过关。
手指分开的练习方法：左手呈半圆，手指各关节均自然弯曲，四个手指指甲几乎处在一直线，与琴弦平行。
没拉琴的时候多做掰指运动，按弦时要有全音、半音概念，耳朵听音要准，手指要准确到位。
可把练习音阶作为训练手指功能的最好基础科目。
练习时一定要慢，心静气沉，每个手指按弦的时间尽量长一些，并且一定要注意保留手指。
持琴姿势
站姿：双脚自然分开，与肩同宽。
持琴时把琴的腮垫放在左颚骨下面，前斜45度的位置，琴要放平，琴面稍向里斜，左臂向内。
左手掌与小臂基本上成为直线。
把琴颈夹在左手大拇指的一关节和食指的第三节稍往下的位置，使之成为一种很自然优美的姿势。
站姿：双脚自然分开，与肩同宽。
持琴时把琴的腮垫放在左颚骨下面，前斜45度的位置，琴要放平，琴面稍向里斜，左臂向内。
左手掌与小臂基本上成为直线。
把琴颈夹在左手大拇指的一关节和食指的第三节稍往下的位置，使之成为一种很自然优美的姿势。
持弓姿势
右手手指自然伸展开，手指与手指之间留有少许空隙。
弓杆靠在食指的第二关节中间和小指的指尖处，拇指稍晚曲的和中指对齐，拇指尖按在弓柄和弓杆之间的缝隙处。
然后整个手指稍弯曲地把弓子拿起来。
注意：1.右手拇指不要瘪进去，uap自然突起。
2.拇指与中指对齐，成圆环状。
3.握弓要放松，不要僵硬，紧张。
常见小提琴杂音的诊断和排除方法
一、琴码所致杂音的诊断和排除方法：
1、琴码所致杂音的诊断方法：把琴头抵在垫了毛巾的墙上，在用琴弓重压拉奏的同时，左手指用力揿按琴马上沿的两只角，看在音量略微减小的同时，杂音是否明显消失一点。
再把琴马前倾、后仰，左右移动试试，看杂音是否明显消失一点。
2、琴马所致杂音的类型：
①、琴码两脚打磨的弧度与面板蝴蝶片的弧度不一致，导致琴码脚提琴面板接触不密切，存在不同情况的间隙，如码脚只有内侧或外侧接触面板，或中间接触而两侧拱起而存在间隙而产生杂音。
②、琴码前倾或后仰了，导致琴马脚的向指板一侧或向拉弦板一侧存在间隙而产生杂音。
③、琴码在面板蝴蝶片上的位置发生左右偏移，导致与其接触不严密而存在间隙。
当偏移严重时会使受力偏向一侧马脚，使另一侧马脚受力小而产生间隙发出滋滋的杂音。
④、琴码本身质地松软，或长期扭偏使用，导致琴马镂空缝发生碰触而产生杂音。
⑤、琴码本身质地松软或琴马上沿打磨过薄，导致琴弦嵌入琴马过深而产生杂音，尤其是最细的1弦。
⑥琴码上沿打磨得太低，使琴弦离指板高度不够，导致重压拉奏时琴弦与指板碰触产生杂音。
3、琴码所致杂音的排除方法：
第①种类型，须将琴码仔细重新打磨。
第②、③种应仔细调节。
第④、⑤、⑥种类型只得另换新码。
二、琴枕所致杂音的诊断和排除方法：
从琴枕的横截面看，它是一个90度的扇面，琴弦与琴枕的始切点，也即琴弦的转折点，应该是靠指板一侧的棱边，它必须是距离指板的最高点，其高度由演奏按指时的手感决定，一般为一张银行卡的高度。
1、琴枕所致杂音的诊断方法：某一空弦或全部空弦时有轻度吱吱声，某一弦或全按下时，杂音便消失。
2、琴枕所致杂音的类型：
①、琴枕偏薄，棱边高度不够，使琴弦与指板间间隙不够，导致空弦时琴弦碰触指板产生杂音。
②、琴枕弧度不正确，棱边偏低，琴弦始切点后移，导致琴弦与棱边间存在间隙而产生杂音。
③、琴枕由于制作不当或常年调弦磨损，弦槽过深，使琴弦与指板间间隙不够，导致空弦时琴弦碰触指板产生杂音。
④、琴枕由于制作不当或常年调弦磨损，弦槽偏宽，导致琴弦在两侧槽壁间震荡，产生杂音。
3、琴枕所致杂音的排除方法：用刀片（美工刀或老式剃须刀片）从琴枕与指板的缝隙中切下，再用美工刀或雕刻刀从琴枕上方慢慢划缝切入，使琴枕脱落。
第①种类型可在琴枕下衬入一片适当厚度的木片将琴枕略微垫高一点；
第②、③、④种类型可把琴枕的弧面打磨正确，再在琴枕下衬入一片适当厚度的木片将琴枕略微垫高。
假如怕损坏宝贝提琴的话，那就用在棱边上垫衬硬质牛皮条的办法来将就一下。
三、微调所致杂音的诊断和排除方法：
1、微调所致杂音的诊断方法：在用手指拨动琴弦或顶墙用力拉奏的同时用一根木质较软的细木棒或干脆用手指去戳、拨微调的各个部位，看杂音能否明显消失一点。
2、微调所致杂音的类型：
①微调本身质量问题，如L形绊弦钩的支点铆钉过于松动，使L形绊弦钩的横臂与嵌槽两壁发生碰撞产生杂音。
②微调的固定螺帽没旋紧，与拉弦板松脱。
有些拉弦板的下面有装微调的槽，微调未入槽，导致安装不稳，也会引起杂音。
③微调T形调节螺丝的尖头下旋出内外锣纹丝管的下端过长，顶得L形绊弦钩的横臂触及了提琴面板而产生杂音。