河南豫剧

追溯历史，豫剧是依靠人民的哺育和自身变革不断发展壮大的剧种。展望未来，它也必将继续保持其人民性的品质，坚持改革创新，在新时代的曙光中，寻求更大的发展空间。

山东人闯关东，但未能把吕剧带到东北，川剧也不出川。可河南人走到哪里，哪里的大地上就留有豫剧的芬芳。黄河文明圈内的人群及社会，是养育豫剧的广袤厚土。

中华人共和国和国成立之前，豫剧曾经随着逃避战乱的河南民众向陕西、甘肃等西北地区发展。而中华人民共和国成立之后，豫剧在艺术上更加成熟，迅速向周边省份和边远省份发展。河北、山东、湖北、江苏、安徽、西藏、黑龙江、台湾等16个省区都建立了豫剧表演团体。据前几年的统计，全国有豫剧专业表演团体130多个。还有难以统计清楚的业余豫剧表演团体，据说有3000多个。由此可见，豫剧在全国各地都受到欢迎。

豫剧是中原的，又是中国的，可它还以酣畅淋漓、粗犷毫放的风格一洗欧洲人耳目。

改革开放之后，豫剧面临的是一个崭新的社会和文化环境。豫剧需要借助艺术的自我调节来适应这一环境。在调整过程中，豫剧与其它剧种一样，一度陷于困境之中。在党和政府文艺政策的指引下，豫剧面向人民大众，改革创新，在困境中出人出戏，硕果累累。

文化厅或文化厅艺术处负责人：河南戏剧大赛从1985年开始，至今已经举办了9届。推出了一些剧目和演员。如《西湖公主》、《儿大不由爹》、《红果红了》、《老子儿子弦子》、《程婴救孤》、《斩诰命》、《春秋出个姜小白》、《新版白蛇传》等都是戏剧大家赛推出的。除了戏剧大赛，我们和一些热心于戏剧活动的团体，组织其它戏曲的比赛活动，如豫剧十大名旦选拔赛，豫剧丑角大赛，青年演员演唱比赛等。这些都给演员的成长提供了机会。

戏剧大赛是对戏剧创作的有力促进，利用比赛，引进竞争机制，调动了无数文艺工作者戏剧创作的积极性。每次大赛，艺术工作者互相学习，互相观摩，大赛成了广泛的艺术交流活动。每一次戏剧大赛还是一次具有声势的戏剧评论活动，大家直抒胸臆，评说剧目，从而引导戏剧创作的方向。

在改革开放的形势下，剧团体制开始向多样化发展，国营戏曲团体仍然大量存在，同时出现了私人办团、企业办团等不同体制的豫剧表演团体。由于适应了社会发展和大众的审美需求，一些私营剧团和企业剧团开始掀起他们的红盖头。

企业与戏曲联姻、往往也是出于一种文化的情结，是对于豫剧的一份敬重。

在时代的大潮中，人们的精神生活和物质生活，出现越来越多醒目的浪花。观众的欣赏趣味和戏剧的艺术创作，都呈现出多元化的发展趋势。豫剧的演出方式，也随之变得更加丰富多彩，广场演出、自娱自乐演出、戏曲茶座演出、电视广播传播等形式都比较活跃。这说明，民众的现实生活离不开豫剧的滋养和抚慰。

广场式的戏曲演出，具有民间性，民俗性。没有严格规范，比较松散，随便出入，兼有其它活动，如贸易活动，游艺活动等等。剧场非常热闹。在这里，中国民间的戏曲的多种功能性体现得淋漓尽致，例如满足凑热闹、会亲友的心理，满足参与某种活动仪式的“共享”心理等等。

这些心理的满足，能够给人以美的心灵享受。儿童们在这样的剧场中随便出入，有时也停下来看一看舞台上的演出。久而久之，使他们从小形成了戏曲审美习惯。在城市正规剧院的演出，给观众提供一个净心欣赏的理想环境。但是，它的许

多规范，把一切不利于纯粹审美的成分都净化掉了，所以，广场式演出是不应忽视的一种戏曲演出样式。

不同规模的自娱自乐形式的豫剧演出，在河南各地都有。演出者纯粹是出于对豫剧艺术的钟爱。他们不仅把豫剧作为一种欣赏对象，而且成为了自身生活甚至生命的有机组成部分。

近年来，豫剧兴起一种戏曲茶座式演出，这种演出形式实际上是明清时代茶楼、酒楼的演出样式的翻版。今天的戏曲茶座的演出，有的接近正规剧院的演出，买票进场，座位规整，有小型舞台。

西安距郑州900多公里，其地理位置似乎已超出豫的范畴，可豫剧在这里依然红火醉人。

在落后于时代潮流的尴尬处境中，传统的豫剧艺术与现代媒体联姻，成为突破自身局限性的又一艺术追求，这很快成为豫剧与观众交流的主要方式。此后，豫剧艺术的天空中出现了新的灵光。传统艺术与现代最优秀的文化形式融合了。

河南电视台的《梨园春》栏目是豫剧与现代媒体结合走进大众精神生活的成功范例。该栏目扩大了豫剧的影响，拉动了消费，培养了大批豫剧观众。豫剧通过电视的传播“飞入”寻常百姓家，栖落在更多观众的情感枝头。

童政：河南电视台之所以开办《梨园春》这个栏目，就是看到了戏曲在民众心目中的地位。很多人看不到戏曲与民众之间那种割舍不开的关系，很多电视节目拒绝戏曲。老百姓整天看电视，却满足不了对戏曲的欣赏需求。我们以一种最现代化的传播手段把老百姓需要的传统艺术送到千家万户。而且对戏曲进行了适合电视传播的处理，例如观众参与、比赛手段等等，一下子就赢得了观众，不少市台，乃至县台纷纷效仿，办了许多类似的栏目。可以说中华民族在，戏曲就在，

中原人在，豫剧就在。《梨园春》或与其类似的电视栏目就会办下去，就会有观众。

在历史的某一个时期，生长于大陆的人们到了台湾，他们也把豫剧的种子和对于豫剧的情怀带上了这个美丽的岛屿。2002年，当河南电视台《梨园春》栏目把豫剧送给这些思乡的人们的时候，这里的人哭了，又笑了。

为了使豫剧尽快适应新的社会文化环境，豫剧界的有识之士以建设精神文明和弘扬优秀民族文化的高度责任感，努力探索，大胆实践，摸索出了一些行之有效的方法。

有的剧团注重采取多种演出形式，剧目生产也趋于多样化。小皇后豫剧团既能适应城市现代化的剧场演出，又能适应茶座演出。在剧目生产上有适应知识分子观众的《美女涅盘记》，有适应比较保守的观众的《五凤岭》，还有适应老年观众的定向剧目《花喜鹊》等。

文化厅艺术处处长冯双喜：有些剧团在多渠道筹资方面，在产品推广，拓宽市场方面努力探索，初步收到一些成效。例如省豫剧一团，利用与企业联姻、互利互惠的方法多方筹集资金，加强产品推广拓宽市场方面有了良好的开端。他们还实行适合市场规律的管理，提高了剧目生产能力。

豫剧是优秀的民族艺术，继承与呵护她，是今天我们每个人的责任。

禹州市在继承和创新豫剧艺术方面，有了一定的突破。2003年该团演出的《青山情》参加全国映山红艺术节，受到好评，获得演出优秀奖，剧本一等奖。

豫剧团体在今天必须有市场意识，就是说，排演一出戏，要考虑观众的需要，有没有市场，市场有多大，市场在哪里等等。要考虑支出和收入，有无利润。有人说剧团的编剧、导演是戏的根基，那么著名演员，往往就是剧团的旗帜，

只要这面旗帜在艺术的天空中飘扬，剧团的生命力就会变得顽强。多出戏，出好戏，用好的产品改善剧团生存状况，是目前豫剧团体的方向。

戏曲演出市场在一定的时期，也需要人为的引导和培育。现在，戏曲在城市剧场的演出比较困难有多种原因。艺术形式多样，竞争激烈。戏曲一直处于风雨飘摇之中，当今的中青年对戏曲的知识积累是很贫乏的，缺乏欣赏这种独特艺术的兴趣和热情。

凝固的黄土地和流淌的黄河水，塑造出中华民族的灵魂，从中也孕育了极富乡土气息和文化底蕴的豫剧。豫剧从农耕文明的土壤中崩溅出它慷慨有力的音符，在坚韧平和的中原人心中开花，既而盛载着真善美的艺术芬芳传遍神州大地。

历史进入了二十一世纪，人类迎来了信息时代，瞬息万变的时代生活和世界经济一体化的社会模式，对豫剧的生存和发展来说，既是机遇，又是挑战，置身豫剧事业的艺术家们，只有不断汲取生活的营养，提升艺术的品位，放大心中的梦想，才能挺立潮头，水击千里、让豫剧这颗艺术明珠，永远绽放夺目的光芒。

豫剧披挂着几百年的历史星云，承载着无数代人的欢歌与悲愁，成为中华民族文化的一支，在未来的日子里，她还将散发出时代的青春气息，依然无数人依然仰慕她的美丽与灿烂。