浅谈如何上好音乐欣赏课

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如何上好音乐欣赏课

如何上好音乐欣赏课篇一:如何上好音乐欣赏课如何上好音乐欣赏课音乐欣赏是以具体的音乐作品为对象,通过视听的方式以及阅读有关资料,分析乐谱等辅助手段,同时充分发挥艺术联想来领略音乐真谛,感受音乐美感的一种审美活动.音乐欣赏教学是中学音乐教育的重要组成部分,它不但对培养学生感受音乐.欣赏音乐的能力有着重要的作用,同时还能发展学生的思维,丰富学生的想象力,培养学生的创造力,启迪智慧,陶冶情操.现阶段音乐欣赏课教学方式只注重教师讲授,而忽略了学生自主学习.探究性学习,使欣赏课成为了语文课.历史课,今天借29中学刘兰青的一节欣赏课,谈谈音乐教师该如何上好音乐欣赏课.一.音乐欣赏课中,教师导语设计至关重要!导语是教师导入新课的言语,是课堂讲授的第一环节.俗语说良好的开端是成功的一半 .导语的好坏,直接关系到一节课的成败.因此巧妙的设计导语,从上课开始就激发学生的求知兴趣,起着重要作用.如舞剧中的音乐—>片断赏析时,刘兰青老师以一种别开生面的游戏形式—找不同（通过两种不同音乐形式的演绎,同一首歌曲>被演变成不同的形象.内容）,展开了欣赏课的序幕.这不仅仅调动了学生的积极性,更为接下来的欣赏埋下伏笔.二.欣赏课中,应注重对学生的心理诱导,营造参与氛围 .欣赏之前,已经用游戏的方法来刺激学生的大脑皮质,使大脑处于兴奋状态的学生们已经产生了强烈要求欣赏的欲望,形成一种积极参与的氛围.而接下来的赏析过程,也不紧紧围绕乐曲的曲式分析,作品背景,而是将音乐分成若干段落,请同学们围绕一个中心问题,去探讨,去研究,教师在音乐声中,只起到渲染情景,抛砖引玉的作用.这个简单的学生自主学习环节,不仅让学生在氛为音乐中体会了舞剧音乐的重要性,更加深了,学生对作品的历史背景的理解,以及中国芭蕾舞在世界芭蕾舞乐坛上的重要地位的深刻认识.三.欣赏课中,让学生动起来 ,恰到好处的设计问题,可以帮助学生加深对乐曲的感受,更好的理解音乐.这里说得动起来,不仅仅局限在肢体的动,更是头脑的运动.一节好的欣赏课,不是说老师理解教材到位,知识讲授准确,学生认真听讲这样简单.一节真正好的欣赏课,要求的不仅仅是教师的激情四射,是要让学生的思维火花迸发.说到根本,就是要创设出一个良好的问题,请同学们去思考,让他们为这个问题所关注,所沉迷,让课堂真正的成为学生的知识的海洋.目前,在中学音乐欣赏课上老师经常抱怨音乐欣赏课很难上,学生没兴趣.我认为老师在自身教学过程中也存在着一些问题,主要有:1.教师担心学生不能很好理解音乐的含义,往往用过多的语言来解释音乐,结果学生记住了老师的解释,而对于所欣赏的音乐本身却知之甚少.2.老师往往无意识的强行让学生按照同一个思路去欣赏音乐,却忽略了学生在欣赏音乐过程中的主动性.3.老师对乐曲的结构.特色认识不够,未能掌握教学重点,本身也未表现出积极的欣赏4.缺乏有效.有趣的教学方法:一般所见的欣赏教学不外乎是老师播放音乐,完整听,分段听,学生正襟危坐,一节课从头听到尾.针对以上的情况,我认为作为音乐教师应注意以下几条:1.课前老师必须深刻理解乐曲内涵掌握欣赏重点:熟悉教学的曲目是成功教学的第一步.老师必须要对所欣赏的曲目事先进行反复聆听和分析并给予准确的理解和把握,这是绝对不可缺少的准备工作.2.制定可行的教学目标,设计教学活动:掌握重点,设定目标,根据目标设计教学活动,活动方式包括听.动作.歌唱.演奏.表演甚至创作,老师应当活用各种方式,引导学生体验音乐.3.以音乐为主体,讲解简明生动:欣赏的主体是音乐,再美的音乐莫过于以其本身美妙的乐声来引人共鸣,言语的描述不能充分表现音乐的美.老师应该尽量少说,只作简要的提示,引导学生自主进行探索.想象.4.好的视听器材有助于欣赏教学的教学成效.运用vcd.录像带.录音机.电脑多媒体等基本的教学设备,可使教学更加生动活泼而具实效.５.老师应事先录好上课欣赏的音乐,特别是需要反复聆听的片段,要事先剪接,记录位置,以免在课堂上手忙脚乱,耽误时间,影响教学效果.>提倡教育以审美为核心.在音乐课程中,欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径.因为音乐欣赏课具有最直接.最具体的审美教育价值.〝它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主体,形成一种特殊的审美观,通过这种音响的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏.〞让我们为了音乐美,而共同努力.篇二:如何上好初中音乐欣赏课如何上好初中音乐欣赏课现今在很多学生的眼中,仍有认为音乐课就是唱歌课的.其实这种只教唱歌的音乐课,确实一直延续了许多年,在课堂上教师只注重了音乐知识的传授,而忽略了学生的主体地位.如今音乐欣赏,即感受与鉴赏,作为现今音乐课程标准的一个重要领域,已越来越被音乐教师所重视,它也是培养学生音乐感受能力和审美能力的一个有效途径.音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听,及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式.那么,如何上好音乐欣赏课呢?一.运用直观教学,激发学习兴趣名言说:〝激发学生对音乐的兴趣,这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件〞.爱因斯坦也说过:〝兴趣是最好的老师〞.所以,激发学生学习音乐的兴趣,对培养学生的音乐修养.健全审美心理.提高人的整体素质,有着重要作用的.对音乐感兴趣是青少年的共性,有许多学生往往把每周一节的音乐课视为〝一周最美好的时刻〞.特别是在上到欣赏课的时候,如果我们教法呆板,一成不变,索然无味,学生就会失去学习的兴趣.我们的学生在欣赏课中,认识音乐主要靠听觉.想象来完成.其实,视觉也是一种很好的辅助形式.在教学过程中恰当地采用直观的教学方法,以发挥学生多种感官的通觉作用.比如说美丽的挂图与优美的板书就能令学生在老师创设的情境中忘情的学习.例如:在欣赏七年级下册歌曲>时,因为这是一首具有浓郁江南色彩的民歌,我就会用多媒体展示一组江南着名风景的图片,与曲调幽雅流畅.委婉曲折.与描绘太湖风光诗情画意的歌词相得益彰了.学生就被这强烈的视觉冲击所吸引.上课时自然格外用心.在欣赏歌曲>时,利用大幅彩色挂图引导学生想象,激发学生兴趣.另外,现代科技的发展也为我们的教学带来了福音.多媒体教学的兴起,使课堂更加生动.精彩.形象逼真.如:在欣赏>时,音像同步展现夕阳西下,皓月东升,江上微波涟涟,白帆点点.乐队的演奏如同正坐在音乐厅中现场欣赏一样.学生们忘情地投入在民族器乐所展现的清丽优雅的意境中.再者在学习戏剧时,我们可以让学生看录像.听唱腔.见脸谱和戏装.知道舞台美术.用上锣鼓.学点念白和走步.甚至学一两个唱段等,通过这些最直观的感受,使学生对戏剧有了感性认识,加深理解.学生通过多种感官的感受和体验,对于理解.评价京剧艺术也有了比较深刻的认识.二.营造课堂氛围,放飞音乐想象音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间.中学生正处在富于想象的年龄,我们要鼓励学生对音乐多联想和想象.在课堂中试着用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散性思维能力,使他们学会以审美的态度去听音乐,去感受音乐.在九音乐欣赏课上,歌剧>,音乐雄壮.有力.教师先放一段试听,引导学生:你能想象这是怎样的一个画面吗?我们把音乐和美术这两种艺术形式结合起来,充分发挥你们的想象才能.师点出有英武的斗牛士,也有高声喝彩的群众,画面呈现出一派热烈欢腾的情景??接着一步步跟着学生的兴趣让他们讲讲所知道的关于斗牛的知识,然后再让学生示范,斗牛的动作等等,最后伴着音乐一起去感受斗牛场的氛围.这样一个渐进的过程已经在不知不觉中抓住了学生的心,让他们带着欣喜与渴望去听这个音乐.那么掌握音乐的表现手法,这也是引起联想和想象的必要条件.如钢琴的快速琶音好像流水,长笛三度音好像鸟呜,定音鼓的轮击好象雷声,快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象,听到>就可以联想起黄土高原的景象,听到>就好象见到了秀丽的江南水乡等等.我在向学生讲解民族拉弦乐器时,在欣赏内容上作了精心的挑选和安排,使所选的乐曲既能充分体现该乐器的音色特点和演奏技巧,又能使每首乐曲在情绪和音乐形象上有所对比.这样,整堂课的欣赏内容就丰富了.如在讲解二胡时,我将二胡带到了教室中,以最直观的方式用实物进行介绍,并用多媒体播放二胡现场演奏录像,让学生观看聆听几个音乐片段.学生亲眼目睹了二胡的外形和演奏形式,初步感受了二胡丰富的表现力.然后着重介绍并欣赏了由唐代着名歌曲改编的二胡独奏曲>,这是一首抒发诗人王维对一位从军朋友的别离之情,含蓄地反映了古代人民在不合理的征戌徭役制度下的哀怨情绪.学生聆听了二胡那近似人声的优美柔和的诉说,再加上教师画龙点睛地描绘,使学生深刻了解作品的背景和内涵,同时给他们创设了一个感人至深的美的境界.我在此时又不失时机地抓住他们的表现欲望,以乐曲为背景,以小组为单位进行进一步创作活动.经过讨论.编排,学生们选派代表表达了对作品的不同情感:有诗人与朋友依依不舍的分离场面;有妻离子散.家破人亡的悲惨一幕;也有在音乐的衬托下有表情得朗诵同名诗??整个课堂氛围达到一个高潮.三.体验参与乐趣理解音乐共鸣学生的音乐欣赏习惯是中学教师应该着重培养的,由于学生的年龄.阅历以及知识结构的限制,使得学生往往不能长时间地专注听音乐.教师一定要注意动静结合.如果教师善于引导学生通过自己身体的动作去进一步地感受音乐,或者更形象地说:让音乐通过动作溶化学生体内,这样的感受必然更生动.更深刻.如在欣赏>前,教师出示两个准备好的问题,1:在乐曲中你听到什么声音?使你想象到什么场面?2.请你用一种颜色来形容和表现乐曲的情绪.让学生带着问题有目的的聆听.结果,听一遍后学生纷纷举手回答:我听到了敲锣打鼓的声音好象过年过节一样热闹的场面;在欣赏这首乐曲是还要给学生动的空间.时间,让学生在动中加深对歌形象的联想,从而增强对音乐的表现力.总之,音乐欣赏对学生的教育作用是其他任何教学手段不能替代的.一位音乐心理学家说得好:〝在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大价值的,因为伟大的音乐作品总会给人以深刻印象的〞.所以,作为初中音乐教师,如何去上好音乐欣赏课是音乐教师值得探讨和研究的课题.篇三:如何上好中学音乐欣赏课如何上好中学音乐欣赏课豹澥中学项飞>指出:感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径.这段话深刻地阐释了音乐欣赏教学在音乐教育中的重要意义.而在我们的教科书中,音乐欣赏确实也占了相当大的比例,因此,做为一名音乐教师一定要重视音乐欣赏课的教学,想方设法激发学生听赏音乐的兴趣,激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解,通过多种形式引导学生积极参与音乐体验,尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础.音乐随处可见,随着生活水平的提高,欣赏音乐已成为人们精神生活中必不可少的一环.音乐作为艺术作品,它也有高低良莠之分,中学生由于年龄和知识水平等的限制,他们对于音乐的认识相对肤浅,常常受社会环境所左右.在当今通俗歌曲,摇滚乐的冲击下,许多优秀的音乐作品在中学生心目中就是古董,因而加强引导,培养良好的欣赏习惯,以造就全面发展的合格新人势在必行.本人在教学中就遇到这种情形,每当让学生欣赏一首音乐作品时,学生大多会露出不耐烦的表情,有的甚至会说,这首曲子一点儿也不好听,还不如放几首流行歌曲来劲呢.基于这一点,本人浅谈一下在音乐欣赏课的几点体会.1．初步感知阶段要营造氛围,激发学习兴趣这一阶段以〝官能欣赏为主〞,它是音乐欣赏的初级过程.让学生在经过引导的情感中能体会作品的意境,就更易产生情景感应效果.俗语说:〝触景生情〞.说明了氛围对人的情感的重要,营造什么样的氛围,要根据学生心理特点和教学内容需要决定.设想教师能以富有感染力的语调讲解,客观上就起到了营造氛围的作用,使学生在〝音乐心理〞中去感受作品.初中学生正直青春年少,富有理想和追求,学习音乐的动机会也是多种多样的:有的想当歌星.有的想当舞蹈家.有的想做音乐大师;有的是自己爱好.有的是父母之命.有的是受明星效应的影响.有的则是希望得到老师的褒奖和同学的称赞……面对学生的如此多层次的音乐学习动机,教师应该根据学生的心理需求,采用灵活多样的教学方法.轻松活泼的教学模式,激发其学习兴趣,使其想学爱学并会学.同时教师还要有意识地营造探究过程中的兴趣情景.问题情景,以景激趣,以情启思.例如在讲授欣赏课柴科夫斯基的>选曲时,为了使学生在欣赏中感受速度.力度.音色等在音乐表现中的作用,我鼓励学生模仿天鹅的行走.跑步和翩翩起舞的姿态,仿效恶魔诡秘.奸诈和不怀好意的神情,并根据自己的理解诠释>的音乐特质以及所包含的丰富意境.在这种边听边唱边舞的活动中,积极的情感体验和主动的参与意识,使学生有一种身临其境的感受,自然地沉浸其中,陶醉于心.2．情感体验阶段要充分调动学生的想象,联想等能力情感体验阶段是音乐欣赏过程中十分重要的环节.音乐之长处在于传情,但这种传情不象文学作品和绘画那样能产生直观和具体形象.再好的音乐也不可能清晰地解释周围的事物,不可能明确地表现物体的形象.教师必须运用音乐的各种要素巧妙地引导,让学生参与到音乐当中去感受.想像.理解.再现音乐形象.由于学生的年龄.知识水平.审美经验等的限制,他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异,这就需要教师的精心指导.具体做法是:既不允许学生漫无边际的想象.联想,也不要求学生按图数骥地从音乐中衍化出一段情节或一个故事,而要有分寸地启发学生,在不脱离音乐的前提下,感受音乐,展开想象与联想,最终达到自主地理解音乐的目的..例如在教学欣赏冼星海的>时,我先简要介绍其创作背景,初步揭示其思想意义,端正学生的审美态度,然后从音乐的曲调开始,由浅入深地进行分析.欣赏.那一声声时而低沉.时而雄壮的音乐,像是一声声愤怒的吼声;那如诉如泣的曲调像是对日本侵略者暴行的控诉……一幅幅惊心动魄的画面展现在我们面前.然后启发学生逐渐由低层次的知觉欣赏转入感情欣赏,再发展升华到理性的审美想象.有的学生说:〝此时我好像看见乌云密布.在惊涛拍岸的黄河激流中,几十个船夫万众一心与惊涛骇浪搏斗着.〞有的学生说:〝我好像听到了一段舒展开阔的歌声,船夫们在艰难的斗争中看见了胜利的曙光.〞有的学生说:〝随着保卫黄河的歌声,我仿佛看到革命队伍千军万马势不可挡,像黄河滚滚洪流,把侵略者淹没在人民战争的汪洋大海之中.〞看,随着音乐旋律的起伏,学生脑海里的情与景在不断地变幻．想象也不断地升华.这些既有听觉转化为视觉的通感,更有创造性想象的升华.但教师要特别注意保护和发展学生独创与奇特的想象,对学生所显露的〝突发奇想〞和〝智慧火花〞都应及时地进行〝引思〞和〝助燃〞.3．理解提高阶段要重体验式,轻讲解式这个阶段是对作品深层次的认识理解,也是音乐审美进入自由王国的境界.教师必须引导学生分析作品的有关知识.作曲家的世界观.作品的历史背景.思想内涵和作者的创作意图.动机等,以求更加准确.完整.深层地认识和理解音乐作品的意蕴和内涵.从某种意义上来说,音乐是不能〝教〞的,音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行.根据苏霍姆林斯基所说:让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感,乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件.致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法,让学生在参与体验中,感受到音乐情绪带给自己的影响,激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性.我们知道,即使是同一首作品,同一观众（听众）在不同的场合,不同的心境之下对作品的感受都回有所不同.所以在教学中,不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述,因为如果讲述过多,必然把学生的注意力分散,同时也阻碍了学生的独立思考.必要的作品分析和知识介绍应该主动.精练.富有启发性,目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容.。

浅谈如何上好音乐欣赏课

浅谈如何上好⾳乐欣赏课浅谈如何上好⾳乐欣赏课⾳乐欣赏是进⾏审美教育、陶冶情操的重要途径与⼿段。

前苏联著名⾳乐教育家苏霍姆林斯基认为：“⾳乐⽂化是培养道德⽂明和智慧的重要条件之⼀”。

那么怎样才能上好⾳乐欣赏课呢？作为新世纪⾳乐教师，任重⽽道远。

要想取得较好的欣赏教学效果，我们必须转换旧教育观念、旧模式。

尽⾃⼰所能为学⽣创设⼀切条件，尽可能让学⽣全⽅位置⾝于课堂教学，参加到教学活动中，体验⾳乐、感受⾳乐、理解⾳乐和表现⾳乐。

下⾯我就结合本⼈的实际⼯作谈⼀谈如何上好⾳乐欣赏课。

⼀、提⾼学⽣的⾳乐鉴赏能⼒1.多听、多欣赏各种类型、风格的⾳乐作品⾳乐欣赏能⼒的形成，⾸先是要多听、多欣赏⾳乐。

听的多了，⾃然慢慢地就能听得懂，这是⼀个相对的过程。

开始觉得好听，就要经常去听。

当然，开始时可能只是⼀种朦胧、初步的感受。

如果继续听下去，就能逐渐感受到⾳乐的变化和特点，不如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和⾳⾊，同时对⾳乐所表达的感情、意境也会有所领会，那么在⼀定程度上就可以说是听得懂⾳乐了。

多听⾳乐，还应该多听各种各样的⾳乐，不断扩⼤⾃⼰的⾳乐欣赏⾯，正如科普兰所说的那样：全部投⼊⾳乐意味着要扩⼤⾃⼰的趣味，只喜欢传统类型的⾳乐是不够的。

趣味象灵敏度⼀样，在某种程度上是天⽣的，但这两者都可以通过明智的练习得到发展。

这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的⾳乐都要听。

这意味着尽可能不带偏见地聆听。

⼴泛地倾听各种类型和不同风格的⾳乐。

⼀⽅⾯可以增进学⽣对⾳乐的爱好和兴趣，同时还可以使学⽣从对⾳乐作品的⽐较和鉴别中提⾼⾳乐鉴赏能⼒。

总之，⾳乐是声⾳的艺术，只有通过欣赏者⾃⼰的聆听、欣赏，才能逐步获得⾳乐欣赏能⼒，除此之外是没有其它捷径的。

2.学习有关⾳乐知识为了培养学⽣的⾳乐鉴赏能⼒，学习⼀些⾳乐知识，不仅是有益的，⽽且是必需的。

特别是欣赏⼀些⽐较⼤型的、结构复杂的⾳乐作品，例如交响曲、协奏曲、歌剧等，更要尽可能多学习⼀些⾳乐知识。

浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法

浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法随着社会的发展和教育的改革，初中音乐课程已经逐渐从简单的歌唱、节奏训练过渡到更加高级的音乐欣赏课程。

音乐欣赏在初中阶段的音乐教育中占据着重要的位置，是培养学生音乐素养的关键环节之一。

本文将从三个方面来浅谈初中音乐课堂音乐欣赏课程的教学方法。

一、体验式教学法体验式教学法是一种以体验为基础的教学模式。

在音乐欣赏教学中，学生具有不同的音乐感受能力和音乐表达能力，因此，在教学中必须通过一定的方式让学生对音乐进行感性理解。

通过听、唱、演奏、舞蹈等多种方式，激发学生对音乐的浓厚兴趣和热情，从而提高其音乐素养。

教师可以选择一些优秀的音乐作品，通过播放音乐或现场演奏让学生感受音乐。

学生可以结合个人的音乐素养和个人感受，自由流露自己的感受，其中喜欢的可以深入探究，不喜欢的可以以较为宽松的方式学习和欣赏，不强求其喜欢每一种音乐作品。

二、创造性教学法创造性教学法是以发扬学生的思维能力、创造能力、实践能力、技能能力为基础的教学模式。

在音乐欣赏教学中，学生必须具备一些必要的技能和创造力，这些技能和创造力是在实践中通过学习和探究得到的。

教师可以根据学生的兴趣和特点，选择一些具有挑战性和创造性的音乐活动，让学生在实践中掌握音乐技能和音乐知识，同时提高他们的思维能力和创造力。

例如，在教授古典音乐时，让学生尝试编创新的曲子，或者在学习流行音乐时，让学生尝试创作自己的歌曲。

通过这些实践活动，学生们可以感受到音乐带给自己的快乐和成长。

互动式教学法是一种以互动为核心的教学模式，即“师生互动、生生互动”的教学方法。

在音乐欣赏教学中，教师应该发挥自己的专业性，与学生进行密切互动，掌握学生的学习情况和思维状态，组织学生进行合作学习和小组讨论。

在教学中，可以引导学生和教师一起讨论音乐的节奏、旋律、情感和思想，让学生们在合作中学习，个人之间互帮互助，相互激励，共同完成教学任务。

此外，小组讨论也是非常有效的互动方式。

浅谈小学音乐课堂教学中的赏识教育

浅谈小学音乐课堂教学中的赏识教育
在小学音乐课堂教学中，赏识教育是一种培养学生对音乐艺术欣赏能力的教育方法。

通过赏识教育，可以让学生在音乐课堂中独立思考，培养他们对音乐作品的审美能力和个人情感的表达能力。

下面将从三个方面对小学音乐课堂教学中的赏识教育进行浅谈。

赏识教育能够通过音乐作品的欣赏培养学生的审美能力。

音乐作品是艺术家心灵的抒发和思想感情的体现，它通过音乐语言传达情感和思想。

在音乐课堂中，教师可以选择优秀的音乐作品，让学生去欣赏和感受其中的美。

通过与学生的互动交流，引导他们聆听音乐作品、观察作品的结构和形式，培养他们的音乐审美能力，使他们对音乐的审美水平得到提高。

赏识教育有助于培养学生的情感表达能力。

音乐是一种感性的艺术形式，通过音乐，可以表达出丰富的情感和感受。

在音乐课堂中，教师可以通过音乐作品的欣赏，引导学生去感受音乐所传达的情感，并鼓励他们用自己的方式去表达出来。

学生可以通过声音、舞蹈、画面等多种形式表达自己对音乐的感悟和理解。

通过这样的实践，学生不仅能够培养自己的情感表达能力，还可以增强他们对音乐作品的认知和理解。

赏识教育还能够培养学生的独立思考能力。

在音乐课堂中，教师可以引导学生独立思考音乐作品中的意义和内涵。

教师可以提出引导性的问题，让学生自己去发现和思考，通过学生的独立思考，可以培养他们的观察力、思考力和创造力。

学生独立思考的过程也是一种启发式教学的过程，通过让学生自己去发现和探索，可以激发他们的学习动力和学习兴趣。

如何上好初中音乐欣赏课

浅谈如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏课是初中音乐课的重点内容之一，它能培养学生的音乐兴趣、扩大学生的音乐视野，提高学生对音乐的感受、理解、鉴赏能力，是丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。

因此，音乐欣赏在初中音乐课中的教育作用是其他任何教学手段所不能代替的。

如何上好音乐欣赏课，使学生更好地参与音乐欣赏，吸收音乐带来的不同感受，并提高自己的审美水平，这是值得我们每位音乐老师去探寻的。

根据自己的一些教学经验，对如何上好初中音乐欣赏课有以下几点认识：一、建立适合的音乐欣赏模式，使学生真正的懂得欣赏，提高审美力以往的音乐欣赏课，一般的程序都是：导入—介绍作品—初步整体欣赏—分析结构—分段欣赏—进一步讲解作品内涵—深入性完整欣赏。

这样的音乐欣赏模式，有时很难让学生们真正的投入到音乐欣赏中。

在一次《百鸟朝凤》的欣赏课中，学生们刚听到这首乐曲开头就窃窃私语了，说太吵了，不好听。

我立刻关掉音响，改变惯用的教学模式，由我先讲述这首乐曲的创作手法和它独特的韵味。

当我讲到唢呐运用它高超的演技惟妙惟肖地模拟了多种鸟鸣后，学生们立刻回应要好好的听完。

从这首曲子，学生体会到了民族乐器——唢呐独特的魅力，也感受到乐曲表现出的百鸟争鸣，一派生机盎然的大自然景象。

明显地显示了在不同的情况下，运用不同的音乐欣赏模式，使学生们真正的投入到音乐欣赏中来。

二、设问答疑，调动积极性让学生对陌生音乐的聆听发生兴趣，教师在教学中首先要集中学生的注意力，充分调动学生自主参与的积极性，激发想象，才能使学生对音乐听之有情、思之有趣。

因此，在欣赏时，可以通过启发、诱导、提问的方法来进行。

如：在欣赏《春天来了》时，我就采取欣赏前的提问方式，共三个问题：1.要求听出演奏的乐器。

2.要求学生谈听后的感受。

3.要求听出音乐的旋律和特点。

在讨论时，学生们情绪热烈、踊跃发言。

有的说乐曲欢快喜悦，描绘了春天的美景，给人以清新向上的感觉；有的说乐曲是由高胡、古筝、扬琴演奏的，欢快活泼，描写了大地山川春意盎然的景色。

浅谈如何上好初中音乐欣赏课

浅谈如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课是中学生音乐教育中的重要环节。

在这门课程中，学生们有机会深入了解音乐的基本元素、不同风格和流派以及不同文化地区的音乐习俗习惯。

同时，在这门课程中，学生们还可以培养自己的音乐欣赏能力和审美素养。

但是，如何上好初中音乐欣赏课呢？以下是我对这一问题的一些浅谈。

一、提高自身音乐素养要上好初中音乐欣赏课，首先需要提高自身音乐素养。

音乐素养是指具备一定的音乐知识和技能，并能运用这些知识和技能进行音乐欣赏和创作的能力。

具体体现在以下三个方面：1.音乐基础知识：包括音乐基本元素，如旋律、节奏、和声、音色等，以及音乐基本理论知识，如调式、节拍、节拍型等。

2.音乐欣赏能力：包括对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

3.音乐表演技能：包括唱歌、演奏乐器等技能。

因此，作为初中音乐课老师，应该通过不断的学习和实践，提高自身的音乐素养，从而更好地教授学生进行音乐欣赏和创作。

二、选择合适的音乐作品在初中音乐欣赏课中，选择合适的音乐作品是非常重要的。

合适的音乐作品应该具备以下几个特点：1.适合学生的年龄和认知水平：初中生的认知水平有限，应该选择容易理解的音乐作品。

2.代表性强：选择代表性强的音乐作品，有助于学生更好地了解不同音乐流派和文化背景。

3.具有一定的教育意义:通过欣赏有教育意义的音乐作品，可以帮助学生更好地发展自己的道德品质和审美情趣。

4.符合教学目的：不同的教学目的需要选择不同的音乐作品。

在选择音乐作品时，建议老师充分了解学生的背景和喜好，以及课程的教学目的和内容，结合这些因素进行选择，确保选出的音乐作品适合学生的接受水平和教学需要。

三、多元化的教学手段在初中音乐欣赏课中，单一的教学手段往往难以达到预期教学效果。

因此，采用多元化的教学手段是非常必要的。

以下是一些常用的教学手段。

1.演唱和演奏：通过教授学生唱歌或演奏乐器，让他们深入了解音乐的基本元素。

怎样上好中学音乐欣赏课

浅谈怎样上好中学音乐欣赏课音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。

它是音乐教学的一个重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力的重要途径与手段。

同时它还具有发展想象力，培养创造力，丰富感情、陶冶情操等作用。

音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。

因而引导学生养成良好的音乐欣赏习惯尤为重要，它的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。

本人在长期的教学实践中对如何上好音乐欣赏课作了一些探索和尝试，下面具体谈谈自己在这方面的做法与体会。

一、初步感知阶段要营造氛围，激发学习兴趣这一阶段以“官能欣赏为主”，它是音乐欣赏的初级过程。

让学生在经过引导的情感中体会作品的意境，就更易产生情景感应效果。

俗话说：“触景生情”。

说明了氛围对人的情感的重要，营造什么样的氛围，要根据学生心理特点和教学内容需要决定。

如果教师能以富有感染力的语调讲解，客观上就起到了营造氛围的作用，使学生在“音乐心理”中去感受作品。

初中学生正值青春年少，富有理想和追求，学习音乐的动机也是多种多样的：有的想当歌星、有的想当舞蹈家、有的想做音乐大师；有的是自己爱好、有的是父母之命、有的是受明星效应的影响、有的则是希望得到老师的褒奖和同学的称赞……面对学生如此多层次的音乐学习动机，教师应该根据学生的心理需求，采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学模式，激发其学习兴趣，使其想学爱学并会学。

同时教师还要有意识地营造探究过程中的兴趣情景、问题情景，以景激趣，以情启思。

例如在讲授欣赏课柴科夫斯基的《天鹅湖》选曲时，为了使学生在欣赏中感受速度、力度、音色等在音乐表现中的作用，我鼓励学生模仿天鹅的行走、跑步和翩翩起舞的姿态，仿效恶魔诡秘、奸诈和不怀好意的神情，并根据自己的理解去感受《天鹅湖》所包含的丰富意境。

在这种边听边唱边舞的活动中，积极的情感体验和主动的参与意识，使学生有一种身临其境的感受，自然就会沉醉其中，陶醉于心。

如何上好初中音乐欣赏课

如何上好初中音乐欣赏课如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏是初中音乐课程中的重要组成部分，通过欣赏不同风格和流派的音乐作品，学生可以培养对音乐的兴趣和欣赏能力，提高音乐素质。

因此，如何上好初中音乐欣赏课成为一项重要的任务。

本文将从教学目标、教学策略和评价方法三个方面进行浅谈。

一、明确教学目标音乐欣赏课的教学目标是培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力，提高音乐素质。

具体而言，主要包括以下几个方面的目标：1. 培养学生的音乐情感。

通过欣赏优秀的音乐作品，激发学生对音乐的情感体验，让学生对音乐产生兴趣。

2. 提高学生的音乐欣赏能力。

通过学习音乐的基本知识和技巧，培养学生对音乐作品的欣赏力和鉴赏能力。

3. 开拓学生的音乐视野。

引导学生欣赏不同风格和流派的音乐作品，拓宽学生对音乐的认识和理解。

4. 培养学生的音乐创造能力。

通过欣赏优秀的音乐作品，激发学生的音乐创造欲望，培养学生的音乐表达能力。

二、运用有效的教学策略在音乐欣赏课中，教师应运用一些有效的教学策略，来提高教学效果，激发学生的兴趣和学习积极性。

1. 多种音乐欣赏方式的结合。

可以采用听觉、视觉等多种欣赏方式的结合，让学生全面地感受音乐作品。

2. 创设良好的教学氛围。

音乐欣赏课应该营造出松弛、愉悦的氛围，让学生能够安心地沉浸在音乐中。

3. 合理设置教学内容。

根据学生的年龄特点和音乐欣赏的要求，选择合适的音乐作品，避免过于复杂或晦涩的作品，让学生易于理解和欣赏。

4. 激发学生的参与热情。

通过提问、讨论等方式，积极激发学生的参与热情，让学生能够积极思考、表达自己的观点和感受。

5. 鼓励学生的创造和表达。

在音乐欣赏的过程中，鼓励学生创造自己的音乐作品，或者用文字、绘画等形式表达对音乐的感受。

三、合理评价学生的音乐欣赏能力为了能够评价学生的音乐欣赏能力，教师应该设计合理的评价方法。

1. 学习笔记和听音乐作品的记录。

要求学生在欣赏音乐作品的过程中，针对音乐特点、表现手法、情感表达等方面做好记录，以便教师进行评价。

浅谈如何上好职校音乐欣赏课

要注意的重点，如何注意音符、该音色、音调的变化。这一停留在表面形式的音
乐教育方式不利于学生的全面发展。
合素养的提高，对学生正确地理解音乐
作品造成了影响。２缺乏情感体验．
二、上好职校音乐欣赏课的
措施
１．与文学的综合音乐
音乐是一门具有情感的艺术，对音乐的欣赏就是对音乐感情内涵进行体验的过程。由于对音乐的认识不够深刻，以及教学方式的单一，教师在教学过程中缺乏情感体验，无法触动学生的情弦，不
２１．（００１总第５６期）
浅谈如何上好职校音
陈晶
摘
要：乐是一种善于表达和激发思想情感的艺术，音具有强烈的感染力，人以直击心灵的力量。在音乐欣赏课中，使学能给应
生陶醉于音乐表达的真、、善美的理想境界，音乐音响形式中的美和丰富的感情所吸引，被以此产生情感共鸣。本文对如何上好职校
后来此恨绵绵无尽期” 的爱情宣言，有效
２１．总第５００１（６期）
蔡秀蓉
摘要：文教学要做到以学生为主体，么必须建立和谐融洽的师生关系。现结合自己的教学实际，以下四个方面进行阐语那从
茫，我又想起儿时院门，旧燕不见巢落墙
中华民族泱泱大国，音乐文化源远
流长。音乐作品的内容范围广泛，是音乐

浅谈怎样上好音乐欣赏课

浅谈怎样上好音乐欣赏课一堂好的音乐欣赏课，不仅能陶冶学生的情操，又能使学生有所学，从而提高他们的音乐素养和审美情趣。

作为音乐老师能达到这样的教学效果，也不是一件很容易的事。

多年的教学中，我发现不少学生听音乐只停留在以娱乐性为目的的阶段，一提到音乐知识，他们往往兴趣骤减，很不耐烦，再加上音乐又不列入中考、高考，所以更是置之度外，一节课下来所学无几，有的甚至什么也没记住。

那么我们的音乐老师怎样才能改变这种现状呢?这对我们怎样上好音乐欣赏课，提出了更高的要求。

教学中我是这样做的，也受到了一定的效果，说来与大家共勉。

一、注意课堂的趣味性，吸引学生的注意力兴趣是最好的老师，我们可以通过各种方式增强课堂的趣味性。

改变单一的课本说教，丰富教学内容。

课余时间我们可以收集一些与教学内容相应的、生动的声影像资料作为补充调节。

比如我们在上《喜剧美》这课时，我们不妨找一些喜剧性的小品，如当今笑星赵本山、宋丹丹、黄宏等表演的小品，通俗易懂，总能让人捧腹大笑。

我们可以选播其中的片段，作为新课的导入，我想学生们不用分说，注意力一下子全到了老师那里，他们在开怀大笑的同时，也能很轻松地领会到喜剧美“幽默滑稽”的特点。

然后老师在同学们余犹未尽的快乐中，和他们一起总结喜剧美的特征，导出课题。

接下来再带着学生一起看看课本中的音乐作品，请学生们也找一找作品中喜剧性特点的语言、唱腔等等。

我想在这样快乐的气氛中，他们的注意力自然而然在你的掌控之中。

另外，在介绍一些作曲家生平时，我们可以收集一些有关他们的感人故事讲给学生听：贝多芬勤奋创作的执着，以及他不向命低头的精神；肖邦的心永远和祖国在一起的爱国情怀；苏武在北海牧羊十九年不叛离自己社稷的气节；学生们受感动启发的同时又加深了对他们的印象。

二、改变老师单一说教的教学模式，让学生唱主角我们经常看到有些教师，在课堂上滔滔不绝、口若悬河，只顾自己灌输，讲得眉飞色舞还挺有成就感，却数不知下面的学生往往心不在焉心思早就飞到了九霄云外，可见这种被动式的满堂灌让人厌倦，课堂效果甚差。

浅谈初中音乐欣赏教学方法

浅谈初中音乐欣赏教学方法初中音乐欣赏教学是提高学生音乐素养的重要途径。

在教学中，教师应该根据学生的年龄、心理特点和音乐知识水平，选择不同的教学方法。

下面，本文就初中音乐欣赏教学方法进行浅谈。

一、启发式教学法启发式教学法强调让学生主动探索，自学和解决问题，起到启发式引导的作用。

在教学中，教师可以先让学生自己去感知音乐，然后指导学生反思欣赏，不断探究深层次的音乐意义。

这样做的好处是可以激发学生独立解决问题的能力，培养学生主动学习的习惯。

例如，在进行乐曲欣赏时，教师可以让学生先听一遍，感知风格和情感，然后再让学生自己思考曲子中的意象和情感表达，最后再进行集体探讨。

这种方法旨在提高学生的音乐听闻能力，吸引学生的注意力。

二、情景化教学法情景化教学法是一种通过情景模拟的方式提高学生音乐欣赏能力的方法。

通过情景模拟，将学生置身于音乐创作的背景之中，激发学生的兴趣和互动，增强音乐的实际体验感。

这种方法可以让学生在音乐听闻中享受到文化的体验，便于学生对音乐作品的深入理解。

例如，教师可以让学生听一首古典音乐，然后通过画画、写小说等方式让学生描述他们想象中的曲子背景。

这种教学方法可以帮助学生更好的感受到音乐所表达的人生哲理、文化传统等方面的精髓。

三、多媒体教学法这种方法利用多媒体工具来展示音乐欣赏的内容。

在教学中，教师可以使用电脑、投影仪等多媒体设备，播放音乐、影像等。

多媒体教学法有利于丰富讲解方式，增强学生的直观感受。

例如，教师可以使用多媒体工具来呈现音乐家的生平事迹、作品演绎及制作过程等。

这种方法能够直观的展示作曲家的音乐诗意、创作思路以及音乐所表达的文化背景，帮助学生更加全面地了解音乐作品及其文化内涵。

综上所述，初中音乐欣赏教学方法多种多样，不同的教学方法适用于不同的学生群体和不同的课程内容。

在初中音乐欣赏教学过程中，教师应该根据学生的实际情况及课程内容选择合适的方法，以期培养学生的音乐素养和音乐欣赏能力。

浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策

浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策初中音乐欣赏教学是音乐教学中一个重要的组成部分，通过音乐欣赏，学生可以增进对音乐的了解和喜爱，提高审美情趣和审美能力。

目前初中音乐欣赏教学存在一些问题，如教学内容单一、教学方法陈旧、学生参与度低等。

针对这些问题，本文将提出一些对策，以期提高初中音乐欣赏教学的质量。

一、问题分析1. 教学内容单一目前初中音乐欣赏教学内容大多局限于古典音乐，缺乏对其他音乐类型的介绍和欣赏。

这样一来，学生无法全面了解和欣赏不同类型的音乐，导致他们对音乐的兴趣和理解程度有限。

2. 教学方法陈旧传统的音乐欣赏教学方法多以教师为主体，学生为客体，教师通过对知识的灌输和讲解，学生被动接受。

这种方法容易造成学生的麻木和疲劳，难以激发其对音乐的浓厚兴趣。

3. 学生参与度低由于教学内容单一和教学方法陈旧，学生对音乐欣赏课的参与度较低，课堂显得枯燥乏味，学生的学习积极性不高，难以取得良好的教学效果。

二、对策措施1. 丰富教学内容在音乐欣赏教学中，应该致力于丰富教学内容，引导学生了解和欣赏各种类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

教师可以根据学生的特点和兴趣，选取不同类型的音乐作品进行欣赏，让学生在欣赏的过程中感受音乐的情感和魅力。

2. 创新教学方法对于教学方法陈旧的问题，教师可以借助现代科技手段，如多媒体、互联网等，开展音乐欣赏教学。

通过音乐视频、音乐软件等形式，让学生身临其境地感受音乐的魅力，激发其学习的兴趣和热情。

教师也可以采用小组讨论、角色扮演等形式，增强学生的主动参与和互动交流，提高教学效果。

3. 提高学生参与度为了提高学生对音乐欣赏教学的参与度，教师可以设计一些富有趣味性的活动，如音乐游戏、音乐比赛等，让学生在参与欣赏的过程中获得快乐和满足。

教师还应鼓励学生积极表达自己的观点和感受，培养学生对音乐的主动理解和评价能力，激发其音乐欣赏的兴趣和热情。

三、解决措施的实施途径1. 提高教师的业务水平教师是音乐欣赏教学的主体和灵魂，提高教师的业务水平对于改进教学效果至关重要。

浅谈小学音乐欣赏课堂“四美”教学模式的研究

浅谈小学音乐欣赏课堂“四美”教学模式的研究小学音乐欣赏课堂是培养学生音乐审美能力的重要环节，而“四美”教学模式是一种能够有效提高学生音乐欣赏水平的教学方法。

本文将从理论和实践两个方面对“四美”教学模式进行探讨和研究。

一、理论基础1.音乐欣赏的概念音乐欣赏是指通过感受、理解、欣赏和评价音乐作品的一种艺术活动。

它是培养学生音乐审美能力的基础，有助于提高学生的音乐素养和审美情趣。

2. “四美”教学模式的含义“四美”教学模式是指在音乐欣赏教学中，通过培养学生的感官美、情感美、思维美和审美能力，提高学生的音乐欣赏水平。

二、实践方法1.感官美的培养感官是人们认识世界的重要途径之一，通过感官的刺激，才能激发学生的兴趣和欲望，提高音乐欣赏的效果。

在教学中，可以通过视听、触摸、嗅觉等方式，使学生能够感受到音乐的美感。

2.情感美的培养情感是音乐作品所传达的基本要素之一，通过培养学生的情感能力，可以让学生更好地理解和欣赏音乐作品。

在教学中，可以通过让学生了解音乐作品背后的故事和情感，培养他们的情感共鸣能力。

4.审美能力的培养三、实证研究与评价1.实证研究方法通过对一所小学的音乐欣赏课堂进行观察和实践，结合学生的反馈和测试结果，进行实证研究。

采用问卷调查、访谈等方法，了解学生对“四美”教学模式的感受和反馈。

2.评价标准四、结论与展望1.结论2.展望在今后的教学实践中，可以进一步完善和改进“四美”教学模式，探索更多灵活多样的教学方法，提高音乐欣赏教学的效果。

还可以结合现代科技手段，如音乐教育APP等，创造更好的音乐欣赏教学环境和体验。

浅谈如何上好音乐课

浅谈如何上好音乐课音乐课是学生在学校期间必修的一门课程，对于学习音乐和培养良好的音乐素养起到了至关重要的作用。

然而，对于许多学生来说，音乐课并不容易上好，他们可能觉得找不到学习的方法或者没有兴趣。

本文将浅谈如何上好音乐课，希望能够帮助学生更好地享受音乐课，并提高自己的音乐素养。

一、培养兴趣对于任何一门学科，兴趣是学习的基石。

同样，上好音乐课也需要培养对音乐的兴趣。

首先，学生可以尝试去了解并发掘自己喜欢的音乐类型，例如古典音乐、摇滚乐、流行音乐等。

这样的了解可以帮助学生更容易找到自己喜欢的学习内容，并且在学习过程中保持积极的态度。

其次，学生可以多参加音乐演出和音乐会，亲身感受音乐的魅力，增强对音乐的喜爱。

最后，学生可以尝试弹奏一种乐器或者参加合唱团等音乐团体，亲自体会音乐的制作过程，提高对音乐的理解和欣赏水平。

二、认真听课上好音乐课的关键是认真听课。

在课堂上，学生应该全神贯注地听老师的讲解和示范，不打岔、不分心。

老师会通过讲解音乐理论知识、演奏技巧和音乐欣赏等来帮助学生提高音乐素养。

同时，学生应该主动提问、积极参与讨论，与老师和同学互动，共同学习和解决问题。

此外，学生还可以充分利用多媒体设备，如录音机、投影仪等，帮助自己更好地理解和记忆音乐知识。

三、勤于练习音乐是需要不断练习的艺术，只有勤于练习，才能够达到熟练和进步。

作为音乐课的学生，应该养成良好的练习习惯。

首先，学生要按时按量完成老师布置的练习任务。

例如，钢琴学生可以每天坚持练习指法和乐曲，唱歌学生可以每天练习音准和歌曲。

其次，学生可以制定自己的练习计划，并进行自我约束和管理，保证练习时间的充足和效果的好。

最后，学生还可以和同学或老师一起练习，互相监督和交流经验，共同进步。

四、广泛学习良好的音乐素养不仅仅需要掌握一种乐器或歌曲，还需要广泛学习不同类型的音乐。

学生可以尝试学习和了解不同的音乐风格和流派，如古典音乐、爵士乐、民族音乐等。

这样的学习可以帮助学生开阔音乐视野，丰富音乐理解和欣赏的层次。

浅谈如何上好初中音乐欣赏课

浅谈如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏是初中音乐课程中的一个重要环节，主要目的是培养学生对各种音乐形式和风格的欣赏能力，提高他们对音乐的审美水平和鉴赏能力。

本文将从准备工作、课堂教学和评估三个方面，探讨如何上好初中音乐欣赏课。

一、准备工作1.选取优质资源。

教师应仔细筛选和挑选音乐作品，确保其音乐质量和审美价值。

可以利用音乐网站、音乐软件和电子教材等多媒体资源来寻找适合的音乐欣赏素材。

2.了解学生背景。

在教学前，教师应了解学生的音乐兴趣和基本知识水平，以便有针对性地设计教学内容和活动。

3.设置教学目标。

确立清晰的教学目标，明确学生应该掌握的知识、技能和情感。

例如，培养学生感受音乐的能力、提高对于不同音乐风格的鉴赏能力等。

4.提前预习。

为了更好地引导学生进行音乐欣赏，教师应提前预习音乐作品，熟悉其特点和背景知识，准备相关的教学素材。

二、课堂教学1.创设良好的氛围。

教师应在课堂上创设积极、放松的学习氛围，让学生充分投入到音乐的世界中。

可以通过播放音乐、展示音乐会录像和分享自己的音乐体验等方式，激发学生的兴趣和热情。

2.运用多种教学方法。

音乐欣赏课可以采用多种形式进行教学，如听歌曲、观看音乐会录像、阅读音乐评论等。

教师可以根据教学目标和学生的实际情况，选择合适的教学方法和教学手段。

3.学生参与互动。

在音乐欣赏过程中，教师应鼓励学生积极参与，提出自己的意见和感受。

可以组织小组讨论、集体评价和演示等活动，促进学生之间的互动和交流。

4.提供适当的导引。

在音乐欣赏过程中，教师可以提供适当的导引，帮助学生更好地理解和把握音乐作品的特点和表达方式。

可以引导学生关注音乐形象、旋律轮廓、节奏特点和情感表达等方面。

三、评估和反馈1.多样化的评估方式。

音乐欣赏课的评估可以通过学生的口头表达、书面记录和小组活动等方式进行。

教师可以根据学生的表现和参与情况，进行综合评价。

2.及时的反馈和指导。

教师应及时给予学生反馈和指导，鼓励他们在音乐欣赏中不断改进和提高。

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略引言音乐欣赏作为小学音乐教育的重要组成部分，不仅能够培养学生的审美情趣，还能够启发他们的想象力和创造力。

然而，由于小学音乐欣赏课的学习对象是年龄较小的学生，因此教学策略的选择和实施非常重要。

本文将从多个角度浅谈小学音乐欣赏课教学策略，包括教学目标、教学内容、教学方法等方面。

教学目标小学音乐欣赏课的教学目标是培养学生的音乐素养和审美能力，让他们能够欣赏和理解不同类型的音乐作品，并能够表达出自己对音乐作品的感受和意见。

为了实现这一目标，教师可以采取以下教学策略。

教学内容在选择音乐欣赏的教学内容时，教师应根据学生的年龄和认知水平来确定。

可以选择简单易懂、旋律动听的音乐作品，如民间音乐、儿童音乐等。

此外，还可以选择一些经典的音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《小夜曲》等，以启发学生对不同风格音乐的理解和欣赏能力。

教学方法1.情感教学法：在音乐欣赏课上，教师应通过展示一段音乐作品，引导学生通过感受音乐所传递的情感来理解和欣赏音乐。

教师可以通过提问的方式，激发学生对音乐作品的情感共鸣，帮助他们更好地理解音乐作品的意义和内涵。

2.聆听教学法：音乐欣赏注重的是学生对音乐的聆听和感受能力的培养。

因此，教师可以让学生闭上眼睛，全神贯注地聆听音乐作品，在聆听的过程中体会音乐的美妙和韵律。

聆听教学法能够帮助学生更加专注地欣赏音乐，从而提高他们对音乐的理解和欣赏能力。

3.互动教学法：在音乐欣赏课上，教师可以设置一些互动环节，让学生积极参与其中。

例如，可以让学生以小组形式合作，根据所欣赏的音乐作品创作一段舞蹈或编排一段表演，以展示对音乐的理解和表达。

互动教学法能够激发学生的积极性和创造力，帮助他们更好地理解和欣赏音乐。

教学评价与反馈在音乐欣赏课的教学过程中，教师需要及时进行教学评价和反馈，以帮助学生不断提高自己的音乐欣赏能力。

教师可以通过观察学生的表现和参与度，进行直接的口头评价。

此外，还可以让学生填写反馈表或写一份简短的学习日记，让他们对自己在音乐欣赏课上的学习情况进行总结和反思。

浅谈小学音乐欣赏课教学策略

浅谈小学音乐欣赏课教学策略小学音乐欣赏课是培养学生审美情感和音乐鉴赏能力的重要课程之一。

在音乐欣赏课的教学中，教师需要灵活运用各种教学策略，引导学生主动参与，激发学生的学习兴趣，培养学生对音乐的理解和欣赏能力。

下面就浅谈小学音乐欣赏课教学策略，希望能对音乐教师有所帮助。

一、培养学生的音乐欣赏能力小学阶段是培养学生音乐欣赏能力的关键时期，教师在教学中应该注重培养学生的音乐欣赏能力。

可以通过组织学生听音乐、观看音乐影视作品、欣赏音乐会等形式，让学生感受和理解音乐。

教师要注重学生的感知体验，引导学生从情感上进行音乐欣赏，培养学生对音乐的热爱和情感投入。

在教学中，可以利用各种音乐作品，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生感受音乐的多样性，培养学生对不同风格音乐的欣赏能力。

二、利用多媒体手段提升教学效果随着科技的发展，多媒体手段已经成为音乐教学的重要辅助工具。

教师可以利用多媒体技术，将音乐欣赏课制作成富有趣味性和互动性的课程。

在音乐欣赏课中，可以通过播放音频或视频的形式，让学生听音乐、观看音乐作品，激发学生的感官体验，提升学生的音乐欣赏能力。

教师还可以借助多媒体手段，介绍音乐作品的创作背景、演奏技巧、乐器演奏等知识，帮助学生全面了解音乐作品，提升学生的音乐素养。

三、运用启发式教学法引导学生主动探究启发式教学法是一种注重学生探究、发现和思考的教学方法，对于音乐欣赏课的教学也非常适用。

教师可以通过提出问题、引导学生思考、组织讨论等方式，引导学生主动探究音乐作品。

在教学中，教师可以向学生提出一些问题，比如：你觉得这首曲子表达了什么情感？你能听出曲子中的旋律和节奏吗？这些问题可以引导学生进行深入的思考和分析，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

通过启发式教学法，可以激发学生的学习兴趣和主动性，提高学生的音乐欣赏能力。

四、组织音乐活动丰富课堂教学内容在小学音乐欣赏课教学中，丰富多彩的音乐活动有助于提升课堂教学的趣味性和实效性。

音乐欣赏教案的教学思路：从基础知识到理解乐曲意义的逐步展开

音乐欣赏教案的教学思路：从基础知识到理解乐曲意义的逐步展开。

一、引起学生兴趣：用生动形象的案例在开始学习音乐欣赏时，教师应该选择一些具有代表性的乐曲或歌曲并播放，以启发学生的兴趣和好奇心。

例如，可以选择经典的西方交响乐曲，如莫扎特的交响曲，贝多芬的交响曲等等。

同时，教师也可以选择一些流行歌曲，如粤语歌、流行歌曲等等。

从而让学生快速进入到音乐的世界中，同时也引导学生学习音乐欣赏，从中利用多种多样的音乐风格引导学生的兴趣。

二、了解音乐基础知识：用简单的语言解释专业术语在学习音乐欣赏时，了解一些音乐基础知识是必不可少的。

因此，第二步是让学生了解一些音乐基础知识。

在这个阶段，教师应该注意使用简单的语言和生活中常见的例子来解释一些专业术语，以便学生更好地理解和记忆。

例如，教师可以通过引入“旋律、节奏、和声、曲式、乐器、音域等等”这些术语，并简单讲解它们的表达方式和历史发展。

同时，教师也可以通过举例子的形式，使学生更好地理解各个术语的含义。

三、分析音乐乐曲的内涵：让学生自主听取并解读音乐在基础知识阶段掌握以后，学生应该开始尝试听取并解读音乐的内涵。

在这个过程中，教师应该引导学生学会自主听取音乐，并理解音乐的内在含义。

具体操作方式是，将音乐分段放，让学生听取每个段落，并在听取结束后写下自己对每个部分的理解和感悟。

同时，教师也可以在这个阶段引导学生了解音乐的历史和文化背景，以便更好地理解乐曲的内涵。

四、体验音乐艺术：通过创作进行深化理解在深入理解音乐内涵的基础上，学生应该尝试自己进行音乐创作。

这个过程不仅可以训练学生的创造力和批判性思维，还可以让学生更好地理解音乐的艺术特性。

在这个过程中，教师可以引导学生进行自由创作，也可以选择一些音乐作品进行学习。

最终目的是让学生创作出具有艺术特性和内涵的音乐作品，从而让学生更好地感受音乐的艺术魅力。

以上就是从基础知识到理解乐曲意义的逐步展开的音乐欣赏教学思路。

在这个过程中，教师需要注意的不仅仅是引导学生学习音乐，还要注意到让学生乐在其中。

浅谈小学音乐欣赏教学

浅谈小学音乐欣赏教学音乐是人类生活中不可或缺的一部分，它能够激发人们的情感，增加生活的乐趣。

而音乐欣赏教学作为音乐教育的重要组成部分，在小学阶段就应该开始进行，帮助学生培养良好的音乐品味和审美能力。

本文将浅谈小学音乐欣赏教学的意义、方法和策略。

一、音乐欣赏教学的意义1.培养学生的音乐素养。

音乐欣赏教学可以帮助学生接触到不同类型的音乐作品，从而拓展他们的音乐视野，提高音乐素养。

2.激发学生的情感。

音乐欣赏教学可以让学生在欣赏优美的音乐作品时，产生愉悦、感动的情感体验，帮助他们积极面对生活。

3.提高学生的审美能力。

通过音乐欣赏教学，学生可以学会欣赏音乐作品的美感，并且培养出对音乐的独特感知能力。

4.丰富学生的课外生活。

音乐欣赏教学不仅可以在课堂上进行，还可以引导学生在课外主动地去听音乐会、参观音乐展览，从而拓展他们的课外文化生活，提高综合素养。

1.活泼生动的教学手段。

音乐欣赏教学不宜呆板乏味，应当采用生动有趣的教学方法，例如让学生观看音乐视频、听音乐录音、进行音乐游戏等。

2.启发式的问题设计。

在欣赏音乐的过程中，老师可以设计一些启发式的问题，引导学生深入思考和感知音乐作品所要表达的意境和情感，帮助学生更好地理解音乐。

3.多媒体教学手段。

在现代教学中，多媒体已经成为了不可或缺的教学手段，老师可以借助多媒体设备展示优秀的音乐作品，同时配以图像和文字的解说，使学生更加深入地理解音乐作品。

4.音乐会和音乐剧的参观。

学校可以组织学生前往音乐会、音乐剧等现场演出，亲身感受音乐的魅力，促进学生对音乐的情感体验。

1.注重学生情感的引导。

在音乐欣赏教学中，老师应当注重引导学生打开情感的闸门，帮助他们在音乐作品中感受情感，从而形成深刻的体验。

2.注重培养学生主动性。

音乐欣赏教学不仅仅是让学生被动地听音乐，更应当培养他们主动去发现、去品味音乐，在欣赏中获得乐趣。

3.注重培养学生的综合能力。

音乐欣赏教学可以通过与其他学科的交叉，培养学生的综合能力，例如语文老师可以结合文学作品进行音乐欣赏教学，美术老师可以结合艺术作品进行音乐欣赏。

浅谈如何上好音乐课

浅谈如何上好音乐课音乐课是让学生培养音乐素养和音乐能力的重要课程之一。

上好音乐课不仅可以提高学生成绩，还能培养学生的艺术欣赏能力和审美情趣。

下面我就从准备、师生互动、实践和评价等方面谈谈如何上好音乐课。

一、准备工作1.熟悉课程内容。

在上音乐课之前，教师首先应该充分了解所教的音乐知识，熟悉音乐课的教材和课程要求，做到心中有数，做到全面、深入地掌握音乐知识。

只有准备充分，才能够让学生掌握更多的音乐知识。

2.了解学生特点。

音乐课是为了培养学生的音乐素养和能力，因此，了解学生的音乐素养、兴趣和特点，可以更好地设计和安排音乐课程，满足学生的需求，激发学生的兴趣。

3.准备教辅材料。

准备一些音乐教辅材料，可以丰富音乐课的内容，提高学生的学习效果。

教辅材料可以使用音乐录音、图像、视频等多种形式进行展示，使学生更好地理解和感受音乐。

二、师生互动1.营造良好的课堂氛围。

音乐课程是一个活泼、开放的环境，教师应该创设愉悦、轻松的课堂氛围，让学生愿意表达自己的意见和感受。

可以通过一些互动的游戏、小组讨论等方式，调动学生的积极性，增强学生的参与度。

2.鼓励学生发言。

音乐课程是培养学生音乐素养的重要途径，要充分发挥学生的主体作用，给学生提供表达自己的机会。

教师要鼓励学生积极发言，互相交流，分享自己的见解和体验，不仅可以增加学生对音乐的理解，还可以培养学生的合作和沟通能力。

3.给予学生良好的评价。

在音乐课程中，教师要给学生提供积极的评价和指导，鼓励学生对音乐进行创造性的思考和实践。

同时，教师也要对学生的不足进行及时的纠正和规范，帮助学生提高。

三、实践环节1.培养学生的音乐技能。

音乐课程不仅要提供音乐知识的学习，也要培养学生的音乐技能。

通过给学生安排演奏、合唱等实践活动，提高学生的乐器演奏技巧和音乐表现能力，培养学生的音乐理解和表达能力。

2.培养学生的音乐欣赏能力。

音乐欣赏是音乐课程的重要内容，通过给学生播放音乐作品，让学生欣赏不同的音乐风格和风格的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力和欣赏能力，提高学生的审美素质。