岭南版初中美术八年级上册教案.
服装设计-岭南社版八年级美术上册教案
服装设计-岭南社版八年级美术上册教案课时目标知识目标1.学生了解岭南地区的服装特色和变迁历史。
2.学生掌握基本的服装设计原理和技巧。
3.学生了解服装设计行业的职业发展方向。
能力目标1.学生能够独立完成简单的服装设计作品。
2.学生能够通过多种方式表现服装设计思想和理念。
3.学生能够合理运用色彩、材料、工艺等设计元素进行创新性设计。
情感目标1.培养学生对中国传统文化的热爱和认识。
2.促进学生思维发展和创造能力的提升。
3.增强学生的团队协作能力和交际能力。
教学内容及步骤安排本节课程从服装设计理念出发，以岭南地区传统服装为切入点，介绍服装设计爱好者的职业发展形式和设计思维，并展开简单的绘画实践。
第一课时教学内容1.岭南地区传统服装的介绍。
2.历史背景和文化特色的分析。
3.服装设计的基本理念和原则。
4.设计元素的引入和应用（色彩，线条，材料等）。
步骤安排1.通过简短的介绍PPT展示岭南地区传统服装的外貌和特色。
2.大致分析岭南族群和传统服装的源头和文化渊源。
3.引出主题，简单介绍服装设计的基本理念和原则，并对设计元素的作用和应用范围作详细解释。
4.明确绘画实践岗位和流程，为下一步的独立创作作好铺垫。
第二课时教学内容1.绘画流程和步骤的分析。
2.基础绘画技巧的训练（人物结构，姿势，面料表现等）。
3.设计元素的创意运用。
4.收尾，介绍作品展示和评述方式。
步骤安排1.获取设计主题和素材，通过引导和讨论为学生展示绘画流程和步骤。
2.以复制和模仿为基础，进行基础绘画技巧的训练和应用，并辅导学生对人物服装的细节化处理。
3.自由创作环节，学生根据自己的意愿运用设计元素进行创意设计，并不断寻求和融入美术教师的意见和建议作出改进。
4.学生填写作品维护表，收尾交作品，评定学生综合能力。
教学反思本门课程是充分结合当下对传统艺术文化和文化遗产的重视和捍卫并与现代设计理念融为一体的一节重难点课程，由于我们之前的积累和总结，在课程设计，课件讲解和学生的自主发掘探究上多有所提高，本节课程也在许多方面再次展示出来。
岭南版八年级美术上册第六单元让生活插上翅膀教案教案1000字
1. 在剪纸艺术新课呈现结束后，对剪纸艺术知识点进行梳理和总结。
2. 强调剪纸艺术的重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。
（四）巩固练习（预计用时：5分钟）
随堂练习：
1. 随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对剪纸艺术的掌握情况。
2. 例题二：请阐述剪纸艺术的基本技巧及其应用。
答案：剪纸艺术的基本技巧主要包括剪、刻、撕等。剪是最常用的技巧，通过剪刀剪出各种图案和线条。刻则是在纸上刻画出图案，然后将多余的部分剪掉。撕则是用手将纸撕成所需的形状和图案。这些技巧在剪纸艺术创作中具有广泛的应用，如窗花、喜字、装饰画等。通过掌握这些基本技巧，可以创作出具有个性和创意的剪纸作品。
4.实践：学生分组进行剪纸创作，教师巡回指导。
5.作品展示：学生展示自己的剪纸作品，互相交流、学习。
四、教学过程
1.导入（5分钟）
（1）展示我国民间剪纸艺术作品，引导学生关注。
（2）提问：你们对剪纸艺术了解多少？
2.讲解（10分）
（1）介绍我国民间剪纸艺术的历史、特点及表现手法。
（2）讲解剪纸艺术的基本技巧，如剪、刻、撕等。
3. 例题三：请举例说明剪纸艺术的创作过程。
答案：剪纸艺术的创作过程主要包括构思、构图、绘制草图、剪刻和完成等步骤。首先，根据自己的想法和主题进行构思，确定要创作的内容和风格。然后，进行构图，在纸上画出大致的图案和布局。接着，绘制草图，将构思和构图具体化，画出详细的图案。之后，进行剪刻，根据草图剪刻出图案。最后，完成剪纸作品，进行修剪和调整，使作品更加完美。
2. 鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决剪纸艺术问题。
错题订正：
岭南社版八年级美术上册《走进艺术博物馆》教案及教学反思
岭南社版八年级美术上册《走进艺术博物馆》教案及教学反思教案编写背景《走进艺术博物馆》是岭南社版八年级美术上册中的一篇教材，主要内容是通过介绍艺术博物馆的建筑特点、展品特色、展览布局等来引领学生进入艺术博物馆的世界，感受艺术的神秘与魅力。
在教授该篇内容时，教师需要调动学生的注意力，把握学生的兴趣，让学生在愉悦的氛围中愉快地接受知识。
编写该教案的目的是为了将理论与实践有机结合，全面提高教学质量，切实提高学生的美术水平和综合素质，培养学生的审美情感，使学生在享受美的同时，激发学生对艺术的兴趣和热爱。
教学目标1.掌握艺术博物馆的相关知识，了解艺术博物馆的建筑特点、展品特色、展览布局等；2.能够用正确、规范的语言描述艺术博物馆的建筑特点、展品特色、展览布局等；3.通过在艺术博物馆的亲身体验，激发学生对艺术的热爱和兴趣；4.培养学生的审美情感，提高学生的综合素质。
教学重点和难点教学重点1.对艺术博物馆的建筑特点、展品特色、展览布局等进行深入了解；2.在艺术博物馆中进行亲身体验，感受艺术的魅力；3.发展学生的创造力，鼓励学生在绘画中表现自己。
1.如何引导学生认识艺术博物馆，并理解其建筑特点、展览特色；2.如何在有限的时间内，让学生在艺术博物馆中体验到最多的艺术作品。
教学过程1.引入教师介绍艺术博物馆的概念，并向学生展示相关图片，让学生初步了解艺术博物馆的建筑特点、展品特色等，激发学生的好奇心和兴趣。
2.走进艺术博物馆带领学生走进艺术博物馆，让学生通过亲身体验、观察、发现艺术展品和艺术作品之美，引导学生在情感、认识、行为、价值等方面得到全面的提升。
3.艺术博物馆展品鉴赏让学生分组，选择自己喜欢的一件艺术品进行鉴赏，通过小组交流，让学生进一步深入理解艺术品展示的主题、意义和表现形式，激发学生的创造思维。
4.创作让学生在艺术博物馆展室内就自己喜欢的艺术作品，用水彩画纸创作自己的一幅画作，鼓励学生自由发挥，展现自己的想象力和创造力。
岭南版美术八年级上册第9课《服装设计》优秀教案1(重点资料).docx
1教学目标1、赏析各种款式的服装,了解服装设计的意义和内涵2、能用手绘设计生活中的日常服饰或运用多种材料及各种方法设计并制作服装效果图。
2学情分析初中的学生审美意识有所提高。
学生开始注重对服装造形的审美。
他们开始学会欣赏多元化的服饰文化,对服装设计这一课产生的兴趣非常浓厚。
他们对服装设计图创作还是相对陌生,尤其是绘画基础相对薄弱,但学生的动手制作能力强。
3重点难点重点:了解服装设计的款式,绘制或制作服装效果图难点:设计出符合时尚潮流的女装礼服4教学过程4.1第一学时4.1.1学时重点了解服装设计的款式,绘制或制作服装效果图4.1.2学时难点设计出符合时尚潮流的女装礼服4.1.3教学活动活动1【导入】一、课程导入1、观看时尚中国的视频,欣赏服装走秀的片段。
(1分钟)老师:亲爱的同学们,在这段走秀视频中,我们看到各式各样的服饰,让我们这节课学习下如何设计这些潮流美观的服饰。
比比哪组是我们的最佳设计组。
活动2【讲授】二、讲授新课1 引入:衣、食、住、行是人们生活的重要组成部分,在古代就有很多有关服饰的讲法,如:佛靠金装,人靠衣装还有 :人靠衣裳马靠鞍等.都充分体现了服装的重要性.(板书:服装设计)2 抢答环节:要设计服饰,首先要了解下服装的历史,让我们一起欣赏服装的历史演变及艺术特点 (用幻灯片展示):我们课前同学们已经分称5组把秦朝、汉朝、清朝、明朝、民国时期的服装小组,我们各组讨论下分别从以下的服饰里面回答出相应的服饰。
秦代服饰(威严庄重)唐代礼服( 丰满华丽)明朝服饰(敦厚繁丽)清代服饰(肃穆庄重)民国时期中国特色服饰:旗袍、中山装总结:服装是反映时代特征与个人审美的需求。
3 引入现代服饰(展示不同服饰类型):1、时装2、休闲装3、职业装4、民族装休闲装:整体装套装外套上衣背心裙子裤子 (重点):4 服装的设计要素服饰基本造型:衬衫 T恤连衣裙牛仔裤……颜色搭配:暖色调冷色调对比色调图案设计:条纹格仔花纹圆点……活动3【活动】三、课堂小练手三、课堂小练手1、出示多种服饰和配饰,让学生进行服装搭配讲解搭配方法。
岭南版美术八年级上册第5课《情景交融的山水画》优秀教案3(重点资料).docx
1教学目标1、感受山水画情景交融的意境。
2、初步了解和掌握山石的基本技法,正确理解和运用重要的名词术语。
3、通过对优秀山水画作品的赏析,激发学生热爱祖国的情怀。
2学情分析教具:山水画图片、绘画方法图片的课件,以及绘画工具:“文房四宝”等。
学具:毛笔、墨水、生宣纸、碟及水洗等。
教学方法:展示法、讲授法、讨论法、示范法、练习法。
学习方法:欣赏、听讲、讨论思辨,结合自主探索、练习实践。
3重点难点教学重点:掌握山石的基本技法教学难点:领悟中国古代山水画所创造的情景交融的意境。
4教学过程4.1第一学时（情景交融的山水画）4.1.1新设计一、创设情境,激趣引入为画想诗,品味《望庐山瀑布》的画意,老师分析:我们能从诗中看到画意,从画中看到诗意,引入课题植物,或远山(远景)的小树;或提醒画面,使之更趋精神。
二、讲授新课1、出示学习目标2、融入情景,介绍发展:什么是中国山水画?以水墨或水墨线条为根本元素,以描写山川自然景色为主体的绘画称中国山水画3、走近大师体验情景交融的意境马远的《寒江独钓图》。
提问:那位同学分析一下《寒江独钓图》所表达的情感?马远《踏歌图》欣赏范宽《溪山行旅图》欣赏4、借鉴与传承——学习山石的画法画山石的步骤:教师范画:(1)勾,将物体的外轮廓、主要脉络关系勾勒出来,它起到撑起骨架的作用。
用笔要肯定、果断、有力。
(2)皴,体现对象的质性。
表现出物体的体积。
(3)擦,运用擦笔须不见笔,显出的墨色“松”而“毛”,可达到苍茫的效果。
它的作用是补勾、皴的不足,或使皴笔浑成,增加过渡墨迹。
(4)染,皴擦后,用淡墨渲染所画之物。
(5)点,也称点苔,它可用于表现草苔之类附生于石、树身上的小纹点。
一、创设情境,激趣引入为画想诗,品味《望庐山瀑布》的画意,老师分析:我们能从诗中看到画意,从画中看到诗意。
引入课题二、讲授新课1、出示学习目标2、融入情景,介绍发展:什么是中国山水画?以水墨或水墨线条为根本元素,以描写山川自然景色为主体的绘画称中国山水画3、走近大师体验情景交融的意境马远的《寒江独钓图》。
初中美术岭南社版八年级上册第4课《水墨探索》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
初中美术岭南社版八年级上册第4课《水墨探索》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1新设计
课程标准:全日制义务教育美术课程标准(人教版) 八年级学段第二单元:(一)欣赏;(二)用笔用墨的方法和效果,从而在笔墨造型中体现笔情墨趣;(三)综合探索。
2教学目标
1、知识和能力:
1)了解中国画,了解画中的墨色变化与笔法
2)通过本节课的学习,基本掌握墨色的变化及笔法变化
3)学会简单的运用墨色与笔法创作简单的作品
2、过程和方法:
1)提出本节课所要解决的重要问题:墨的变化真神奇,怎样画才有墨色变化呢?
2)把全班同学分成4个小组,小组成员分工找资料并自己动手尝试画,小组成员把自己发现的特点汇报给组长。
组长组织整理并作记录。
3)组长在课堂上把本组的结论作汇报,教师作最后的整理、总结。
4)根据所学的知识作巩固练习的训练,注意墨色的浓淡与水分把握的关系
3、情感态度和价值观:学生通过了解学习、自己动手绘画,并在这过程种发现问题,提高解决问题的能力,从而加深对中国画的了解,逐渐喜欢上传统的中国画,激发学生保护文物的爱国之心;而在分组合作中学生又能养成团结合作的习惯。
3学情分析
1、学生基本见过中国画,但并不了解或知道的并不多,而且喜欢的人较少。
2、而八年级的学生处于青春期,对于新奇的事物接受力比较强,而作为中国画这一传统事物,要讲出新意,画出新意,学生的接受度才会更大。
4重点难点
重点:用笔用墨的方法和效果,从而在笔墨造型中体现笔情墨趣
难点:让学生学会用笔用墨的方法和效果。
传神写照的人物画-岭南社版八年级美术上册教案
传神写照的人物画-岭南社版八年级美术上册教案本教案是针对岭南社版八年级美术上册中“传神写照的人物画”一章的教学设计，主要通过分析传神写照的人物画的艺术特点，让学生掌握人物画的基本构图和表现方法，以及对传神写照的人物画进行创作，提升学生的审美能力和表现能力。
教学目标•了解传神写照的人物画的艺术特点；•掌握传神写照的人物画的基本构图和表现方法；•能够运用学习到的技巧进行创作；•提升学生的审美能力和表现能力。
教学重点和难点•教学重点：传神写照的人物画的艺术特点、基本构图和表现方法；•教学难点：创作传神写照的人物画。
教学准备•教师备好课本、报纸、杂志，以及专门的绘画工具和材料（如铅笔、纸、水彩等）；•学生准备好绘画工具和材料作为教学实践。
教学过程导入（5分钟）•引入本节课的主题：传神写照的人物画；•让学生通过观察图片，感受人物画给人的各种情感；•通过较为接近现实的绘画，再现生活场景，引导学生理解传神写照的人物画的意义。
概念讲解（10分钟）•讲解人物画的构图和表现方法；•分析传神写照的人物画的艺术特点；•教师通过贴些人物画图片来更好地讲解和学习。
实践操作（50分钟）•分组，学生自行寻找资料和灵感至少完成一幅传神写照的人物画的创作作品；•要求学生从选取的人物身上找到特征并突出，表现人物所处环境；•建议学生先练习线稿，之后填充色彩；•教师可以逐组评审学生的创作作品，指导学生。
总结（5分钟）•要求全部学生提交创作作品，一张张展示在黑板上，让同学们交流、品评；•引导学生对自己的作品和他人的作品进行思考和总结，提高他们的审美和表现能力；•结合今天的学习和创作，概述传神写照的人物画的重要性。
教学评估•学生交上至少一幅传神写照的人物画的创作作品；•在谈论彼此的作品时，能够充分表达自己的看法，并对他人的作品提出建设性的评价。
教学延伸•介绍更多与人物画相关的经典艺术和知识；•推荐艺术鉴赏、绘画培训等学习资源，以提升学生的艺术修养和表现能力。
岭南版美术八上第11课《传统纹饰 民族风格》教案1.docx
1教学目标1.认识中国传统纹饰的种类和造型特征。
2.了解传统纹饰的独特美感和丰富的寓意。
3.大胆评述自己喜欢的纹饰,表达自己的见解和情感。
2学情分析学生在初一历史课程的学习中对祖国传统文化有所了解,比如彩陶、青铜艺术,但对其中的传统纹饰的风格、美感了解不够,加上学生生活在信息时代,在生活中缺少对传统纹饰的感受,不利于学习活动的深入展开。
但正因为了解不多,有一种新鲜感和神秘感,教师因加以引导,以调动学生的学习兴趣。
3重点难点教学重点:探究中国的传统纹饰的种类和造型特征。
教学难点:传统纹饰的独特美感和丰富的寓意。
4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】传统纹饰民族风格欣赏肇庆著名传统手工艺品:端砚与草席师:端砚上雕刻的是什么?草席上编织的是什么?师补充:注意端砚与草席上经过工艺师精心制造的丰富纹饰。
生:龙、荷花、人物等。
引导:学生发现端砚所雕刻与草席所编织的都是传统纹饰。
今天老师就带领大家一起来学习传统纹饰民族风格。
板书新课题:传统纹饰民族风格活动2【讲授】传统纹饰民族风格1.中国传统纹饰的概念师:中国传统纹饰(纹样)是指器物上的装饰花纹的总称。
提问:同学们,还在什么地方看见过传统纹饰吗?生:回答老师提问。
师:出示常见的传统纹饰示例图,分析其不同的材质与用途。
2.传统纹饰的种类及其造型特征传统纹饰的种类:几何纹、植物纹、动物纹、人物纹出示各种类别的传统纹饰示例图,分析其造型特征。
传统纹样:单独纹样、连续纹样单独纹样:自由纹样、适合纹样连续纹样:二方连续纹样、四方连续纹样3.传统纹饰的寓意生:小组讨论并分析传统纹饰的寓意活动3【练习】传统纹饰民族风格活动4【作业】传统纹饰民族风格课堂作业:小组活动,通过看一看、想一想、说一说、写一写的方式,让学生牢固掌握所学的知识。
小组代表汇报,教师点评品味人生1、很多时候，看的太透反而不快乐，还不如幼稚的没心没肺。
2、睡吧，合上双眼，世界就与我无关。
岭南社版八年级美术上册《鸟语花香》说课稿
岭南社版八年级美术上册《鸟语花香》说课稿一、教材背景1.1 教材简介岭南社版八年级美术上册是广东省教育厅编写的适用于八年级学生的美术教材。
本册教材内容丰富多样，旨在培养学生的审美能力和艺术创造力，从而提升学生的美术素养。
1.2 教材特点《鸟语花香》是本册美术教材的第一篇，它突出了中国传统文化与自然景观的结合。
本篇教材通过学习鸟类和花卉的造型特点和变化规律，让学生了解到美的创造不仅来自人类，也来自大自然。
二、教学目标2.1 知识目标•了解鸟类和花卉的形态特征和变化规律；•熟悉中国传统文化中与鸟语花香相关的艺术形象；•掌握使用线条和色彩表现鸟类和花卉的基本技巧。
2.2 能力目标•具备观察和感知事物的能力；•发现美的能力；•运用线条和色彩表现事物的能力。
2.3 情感目标•培养学生的赏析美的兴趣；•提高学生对中国传统文化的认识和理解；•培养学生的创造力和想象力。
三、教学重、难点3.1 教学重点•学习鸟类和花卉的形态特征和变化规律；•掌握使用线条和色彩表现鸟类和花卉的基本技巧。
3.2 教学难点•运用线条和色彩表现鸟类和花卉的细节；•培养学生的观察和感知能力。
四、教学过程4.1 导入与导出（5分钟）•引导学生回忆上节课所学的内容，包括线条的基本知识和色彩的基本运用。
4.2 新课呈现（10分钟）•通过展示图片或手绘示范，引入鸟类和花卉的形态特征和变化规律。
•解释中国传统文化中鸟语花香的艺术意象，激发学生对美的感知。
4.3 活动1：观察鸟类和花卉（15分钟）•让学生观察不同种类的鸟类和花卉，注意它们的形状、色彩和纹理特征。
•引导学生用自己的语言描述它们，并与同学分享观察结果。
4.4 活动2：线条表现（20分钟）•分组让学生选择一个自己喜欢的鸟类或花卉进行线条的表现。
•指导学生观察事物的形态特征，使用简练的线条表达出来。
•鼓励学生多进行尝试，培养他们的创造力。
4.5 活动3：色彩表现（30分钟）•让学生选择一种颜色对鸟类或花卉进行涂色。
岭南版美术八年级上册《图形
《图形·联想·创意》教案教学目标：1、了解作品创意的四种方法即时空重组、异形同构、异态共生、适形造型。
2、通过观看—感受—体验—讨论—联想—创意一系列的活动，开拓学生的形象思维，培养学生的创新能力。
教学重点：赏析时空重组方法，体验和探讨异形同构方法。
教学难点：怎样开拓学生的思维，设计一幅佳作。
教学准备：画板、铅笔、橡皮。
教学过程：(一)情境展开欣赏动画《拯救地球》。
提问：同学们看到了什么？想到了什么？得到什么启示？(学生讨论)小结：看到树被砍、鸟被打，鲜血横流，尸骨满地，想到人类对地球身体肆意掠夺和破坏的后果，告诫我们要注意环保。
(设计意图：视觉冲击，引起注意，引发思考。
)(二)赏析并探讨创意的四种方法1、时空重组法(1)点击超现实主义画派马格利特的《绿洲》。
讲解超现实主义即20世纪初西方的一个现代画派，以表现荒诞、离奇的视觉形象为主。
(2)提问：这幅画有哪些新奇之处？让学生和自己设想的“绿洲”比较，沙漠中怎么会有桌子？桌子上怎么会长有树？云怎么会挂在树梢？艺术家为什么这样表现？用类比的方法引导，假如换一种形式：一幅绿草地写上保护绿洲的字样，你觉得哪幅效果更好？小结：绿草地写上保护绿洲的形式太平常了，而马格利特营造一种新奇的视觉形象，让我们感到陌生和惊异，引起关注后便会引出一连串的思考：树怎么会长在桌子上？白云为什么挂在树梢？作品为什么叫绿洲？不管你怎么理解作品，作者的环保意识已在你思考时悄悄地传递。
可见不同的创意给作品带来截然不同的效果，而独特新颖的创意是《绿洲》的成功之处，它主要运用了时空重组的创意方法。
即把不同时间和空间的物体或局部重新组合在一起,改变物体原有的自然状态,从而形成新奇的视觉形象。
请同学们欣赏时空重组的另两幅作品《我的村庄》夏加尔，《三个难以捉摸的人》达利。
《我的村庄》：牛头、人头、捧着生命之树的手、扶锄的农夫、教堂等不同。
时空的物体重新组织在一个画面，层层交织、和谐统一，这是画家夏加尔对他家乡农村的理想描绘。
岭南版初中美术八年级上册教案
岭南版初中美术八年级上册教案第一篇：岭南版初中美术八年级上册教案走进美术馆教学目标：1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。
教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
教学重点：能为学校或班级策划一次展览。
教学过程：一、美术展览展示方式。
1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。
1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。
1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。
2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。
3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。
4.博物馆你知道世界五大博物馆吗？你知道世界博物馆日是哪一天吗？ 5.美术馆与博物馆的关系美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。
美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。
二、走进中国美术馆1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。
2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？②美术馆是如何布置、展示美术作品的？③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。
了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。
让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。
美术博览与拍卖教学目标：1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。
2.了解艺术品投资和市场化的进程。
3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。
4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。
教学重点：艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。
地球·绿洲·家园-岭南社版八年级美术上册教案
地球·绿洲·家园-岭南社版八年级美术上册教案本次美术课程以“地球·绿洲·家园”为主题，通过绘画作品，让学生了解地球上的自然环境和人类与自然的关系。
本次课程旨在培养学生的环境保护意识和创作能力，通过学习此课程，让学生更加深入地了解我们的家园-地球。
教学目标本次美术课程的教学目标主要包括以下几个方面：1.帮助学生对自己的生活环境产生更加深刻的认识和体会；2.让学生了解自然环境对人类的重要性；3.提高学生的环境保护意识；4.培养学生的绘画和创作能力。
教学内容知识点介绍该课程主要包括以下几个方面的内容：1.自然环境的构成：空气、水、土壤、植被等；2.自然环境的变化和影响：自然灾害、气候变化等；3.地球上的绿洲：森林、草原、湖泊、海洋等；4.人类与自然的关系；5.环境保护的重要性。
活动准备1.教师应准备干净的画纸、画笔、颜料等绘画工具；2.每个学生都需要准备一份干净的纸和绘画工具。
教学步骤第一步：画自己家乡的环境1.教师需要通过幻灯片等形式向学生介绍自然环境的构成和重要性；2.让学生画出自己家乡的自然环境，包括空气、水、土壤、植被等；3.讲解学生的绘画中出现的问题和不足，让学生进行修改。
第二步：造绿洲1.向学生介绍什么是绿洲；2.让学生选择一种常见的绿洲，如森林、湖泊等，进行绘画；3.提醒学生在绘画过程中考虑自然灾害、气候变化等因素。
第三步：人类与自然的关系1.向学生介绍人类与自然的关系；2.让学生从自己的绘画中思考人类对自然环境的影响；3.鼓励学生提出环境保护的观点。
教学评价为了确保课程的教学效果，教师可以根据学生的作品和课堂表现进行评价。
可以从以下方面进行评价：1.创作内容的丰富程度；2.创作技巧的运用；3.学生对自然环境的理解和认识；4.学生对环境保护的认识和观点。
总结此课程主要以“地球·绿洲·家园”为主题，让学生了解自然环境的构成和变化以及人类与自然的关系等。
岭南版美术八年级上册《艺术博览会与艺术品拍卖》教案
《艺术博览会与艺术品拍卖》教案教学目标：1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。
2.了解艺术品投资和市场化的进程。
3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。
4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。
教学重点：艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。
教学难点：艺术品的艺术价值和商品价值的确定。
活动方式：阅读→探究→辩论→模拟→评价课前准备：小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画。
教学过程：艺术品真伪谈趣。
教师引导学生阅读。
对学生的表现开始进行评价，对表现好的组加分。
展示课余收集有关艺术品收藏鉴赏和拍卖的资料，并介绍自己对教材上美术作品的认识和感想，与其他组答辩。
锻炼学生研究问题能力，逐渐引导学生适应小组合作模式的教学。
价格竟猜展示拍卖成交的艺术品和文物：《毛泽东去安源》(刘春华)《全国山河一片红》四方连《浔阳遗韵》陈逸飞《向日葵》(荷兰)凡高分小组进行价格竟猜，最接近的组得分。
提高课堂的趣味性，体会艺术品的价值，提高学生审美能力和分析能力。
培养团结协作的精神。
模拟拍卖拍卖程序选两位学生充当拍卖师并进行拍卖。
准备自己的收藏品和钱进行拍卖和竟价交易。
选择一位学生充当拍卖师，一位学生监督交易过程。
创设真实情境，激发学生兴趣。
增强学生敢于对艺术品进行价值判断的勇气。
评价总结1、艺术品的商业价值：艺术标准、作品量、画家知名度……2、评价课堂上各组同学的表现。
3、下节课的学具准备。
岭南版八年级美术教案
岭南版八年级美术教案【篇一：岭南版八年级下册美术教案】岭南版八年级下册美术教案第一单元走进古典艺术第一课沉睡瑰丽的青铜艺术（1课时）教学目的：通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
教学重点：1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。
教学难点：主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教具准备：教材、图片。
教学过程：一. 组织教学：（常规）二. 课堂发展：在中国古代早期的工艺美术中，如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。
这一讲，就向同学们介绍青铜工艺的产生与发展及主要艺术特征。
（出示课题）人类经历了原始公社时代的漫长跋涉之后，进入了奴隶制社会。
在中国，作为奴隶社会文明标志的，是青铜工艺。
史家把奴隶制时代称为“青铜时代”。
青铜器的发达的铸造工艺充分体现了中国奴隶制社会时期高度发展的生产力水平，它的丰富多彩的造型和纹饰，集中反映了中国劳动人民杰出的艺术创造。
1．什么是青铜器青铜是铜和锡铅的合金，因为红铜（纯铜）的熔点很高（1083c），而硬度较低，加入锡，可以降低熔点（700—900c），而且增加硬度，在应用上具有广泛的适用性。
人类在使用铁器以前，广泛地使用青铜铸造各种器具。
2．青铜器的分类青铜器的范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。
如鼎、鬲、尊等。
（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况，如饶、钟、铃、鼓等。
（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。
有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。
（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。
岭南版美术八上第10课《青春风采》教案1
1教学目标1、了解服装色彩和花色搭配的基础知识,学习简单的服装设计方法。
2、尝试运用手绘线描、剪贴或材料拼贴,进行简单的服装设计和服装搭配练习,并尝试服装展示。
3、进一步了解着装的意义和服装的文化内涵,提升对着装美的鉴赏能力和审美情趣。
激发创新意识,增强热爱生活、美化生活的能力。
2学情分析《青春风采》这个单元,属于“设计·应用”领域。
3重点难点重点:初步掌握服装搭配的基本要素,进行着装的审美体验,培养正确的审美观。
难点:搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点的着装,提高对着装美的鉴赏能力。
4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【讲授】讲授1、欣赏导入:(1)从我国青年服装的发展变化的过程,了解服装文化。
教师:服装不但具有取暖御寒的作用,还能给人带来美的享受。
对服装美的认识,不同时期、不同年代、不同地域、不同民族,有着不同的审美标准。
(展示中国不同年代的青年服装,有“封建时期”、“五四时期”、“文革时期”和当代青年的服装图片。
)教师:请同学们观赏我国不同时期的青年服装,这些服装的设计和搭配有什么不同点,产生这些不同点的原因是什么?与当时的政治、历史、文化、经济、地理、审美标准等有什么联系?(鼓励学生观察对比、积极思考、大胆表达自己的想法)教师:服装设计领域并不是孤立存在的,服装设计的发展和变化以及人们对着装审美标准的不同,是与当时的文化背景和经济的发展等因素有着密切的联系。
2、欣赏成衣服与展示服,了解两大类服装的特点。
教师:随着人们生活水平的逐渐提高,人们对着装的要求也越来越重视。
有人说:“服装是无声的语言,服装是人的第二张面孔”,服装的“美”能使自己显得更加美丽、大方,充满自信。
(1)观赏教材上的校服,小组讨论交流:你们喜欢这样的校服吗?为什么?你对运动款式的校服有什么看法?你认为学生穿校服好吗?你最喜欢穿什么款式的校服?怎样的校服最适合你?教师:以细条纹和小方格为主调的校服,配以深蓝色和白色的衣领和袋口,起到了一个点缀调和的作用,学生运动装轻松、便捷、活动自如,给人以一种青春靓丽、充满朝气的感觉。
岭南版八年级美术上册第六单元让生活插上翅膀教案
岭南版八年级美术上册第六单元让生活插上翅膀教案一、教材分析本课选自岭南版八年级美术上册第六单元“让生活插上翅膀”，该单元旨在培养学生的审美能力和创新思维，引导学生关注生活中的美，激发学生对美术的兴趣和爱好。
本节课主要内容为“描绘生活中的美好”，通过学习，使学生掌握描绘美好生活的方法，提高学生对生活的感知能力和审美能力。
本节课的教学对象为八年级学生，他们对美术已有一定的了解和兴趣，具备一定的美术基础，但审美能力和创新能力仍有待提高。
因此，本节课在教学过程中要注重启发式教学，引导学生主动观察、思考和创作，培养他们的审美能力和创新能力。
教学内容与课本紧密相关，以课本为载体，通过对课本内容的深入挖掘和拓展，使学生更好地理解和掌握描绘美好生活中的方法。
同时，结合学生的实际情况，对课本内容进行适当的调整和补充，以满足学生的学习需求。
二、核心素养目标本节课旨在培养学生学科核心素养，具体包括审美能力、创新能力、实践能力和文化理解能力。
通过学习，使学生能够感知生活中的美好，提升对美的鉴赏和创造能力，激发创新思维，培养实践精神，理解文化内涵，从而提升自身综合素质。
在教学过程中，教师应注重启发式教学，引导学生主动观察、思考和创作，培养学生的审美能力和创新能力。
同时，通过实际操作，锻炼学生的实践能力，使学生能够运用所学知识解决实际问题。
此外，教师还应引导学生理解作品背后的文化内涵，提升学生的文化理解能力。
三、学习者分析1. 学生已经掌握了哪些相关知识。
八年级学生已经具备一定的美术基础，对美术有一定的了解和兴趣。
他们学习了线条、形状、色彩等基本美术元素，并能运用这些元素进行简单的创作。
此外，学生对生活中的美好事物有一定的感知能力，能够发现并欣赏生活中的美。
2. 学生的学习兴趣、能力和学习风格。
八年级学生对美术课程充满兴趣，喜欢通过绘画、手工等形式表达自己的情感和想法。
在学习风格上，他们倾向于通过实际操作和动手实践来学习，喜欢在实践中探索和发现。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
一、教学目标：
1.了解水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点，认识水墨画的基本概念。
2.能控制水墨线条的变化，懂得调配墨色的浓淡层次，用水墨的基本技法做自由的造形练习。
3.感受中国画独特的水墨韵味美感，增强民族自豪感，体验探索的自由、游戏的快乐。
二、教学重点、难点
1、重点：多种水墨语言的掌握。
模拟拍卖
拍卖程序
选两位学生充当拍卖师并进行拍卖
准备自己的收藏品和钱进行拍卖和竟价交易。
选择一位学生充当拍卖师，一位学生监督交易过程。
创设真实情境，激发学生兴趣。增强学生敢于对艺术品进行价值判断的勇气。
评价总结
1、艺术品的商业价值：艺术标准、作品量、画家知名度……
2、评价课堂上各组同学的表现
3、下节课的学具准备。
师：说到齐白石爷爷，那可是一位了不起的爷爷，我们先来认识一下他
（出示齐白石照片）
师：介绍齐白石
原名纯芝，号白石，湖南湘潭人。是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。齐璜是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
2.同学们生思考:
①你知道中国术馆在美术界的地位和作用吗？
②美术馆是如何布置、展示美术作品的？
③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？
比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。
了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。
3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。
4.博物馆
你知道世界五大博物馆吗？
你知道世界博物馆日是哪一天吗？
5.美术馆与博物馆的关系
美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。
二、走进中国美术馆
1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。
教学过程：
一、美术展览展示方式。
1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。
2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。
1．谈话导入：
介绍《小蝌蚪找妈妈》剧情：刚才我们看的影片是根据方慧珍，盛璐德创作的同名童话改编，于1960年登上荧屏。取材于画家齐白石创作的鱼虾等形象。五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一，取材于齐白石的鱼虾形象，奠定了影片的美术水准。
（1）看了图片，听了老师的介绍，你有什么要说的吗？
岭南版初中美术八年级上册美术教案
美
术
教
案
岭南版初中美术八年级上册美术教案
第一课、走进美术馆
教学目标：
1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。
教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
教学重点：能为学校或班级策划一次展览。
2、难点：感受水墨的墨韵之美，墨色浓淡与水分的掌握。
三、教具准备：
水墨画名家作品欣赏、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料
四、教学过程：
欣赏我国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的图片。
（一）谈话导入，合作探究(认识水墨)
（3）作品分析（从学生的作品中进行讲评）
A、从墨色的浓、淡对比（同时图片出示）解释作画的方法
B、从墨色的干、湿对比（同时图片出示）解释作画的方法
C、了解技法的点、滴（同时图片出示）介绍作画的方法
（三）欣赏发现，理解深化（欣赏水墨）
(1)认识齐白石
师：刚才老师介绍了《小蝌蚪找妈妈》中这些蝌蚪，青蛙的形象是谁创作的吗？
锻炼学生研究问题能力，逐渐引导学生适应小组合作模式的教学。
价格竟猜
展示拍卖成交的艺术品和文物：
《毛泽东去安源》(刘春华)
《全国山河一片红》四方连
《浔阳遗韵》陈逸飞
《向日葵》(荷兰)凡高
分小组进行价格竟猜，最接近的组得分。
提高课堂的趣味性，体会艺术品的价值，提高学生审美能力和分析能力。培养团结协作的精神。
师：你们谁知道水墨画的工具有哪些？
生：笔、墨纸砚
生：也叫文房四宝。
图片展示：教师介绍水墨画的工具（文房四宝），
（2）、体验水墨的线、点、面、色。
今天，我也为每一位准备好了水墨工具，请你用线来表示一张水墨作品，用毛笔直接蘸墨、水、在宣纸上表现，直到笔干，墨尽。
分小组，让学生用毛笔直接蘸墨、水、色，在宣纸上下、左右等来回“乱涂乱画”直到笔干墨尽。自主体验笔墨的干、枯、涩与飞白等特性，自主发现中锋、侧锋等的用笔基本方式（笔锋居中为中锋，笔锋在笔画边缘为侧锋），自主认识干湿浓淡的用墨基本方式（墨多水少为干、浓，墨少水多为湿、淡）。
（2）出示水墨作品，这件作品和我们平时见到的作品有什么区别吗？
（3）介绍水墨画：指纯用水、墨所作之画。是指运用毛笔、墨、颜料、水画在生宣纸以及其他吸水性较强的绘画
（4）出示课题：今天，老师就带领大家一起走进——笔情墨趣，去感受水墨的乐趣。
（二）动手尝试，感受水墨（尝试水墨）
（1）了解文房四宝及用笔、用墨的方法。
让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。
第二课、美术博览与拍卖
教学目标：
1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。
2.了解艺术品投资和市场化的进程。
3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。
4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。
教学重点：
艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。
教学难点：
艺术品的艺术价值和商品价值的确定
活动方式：
阅读→探究→辩论→模拟→评价
课前准备：
小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画
教学过程：
艺术品真伪谈趣。教师引导学生阅读。
对学生的表现开始进行评价，对表现好的组加分。
展示课余收集有关艺术品收藏鉴赏和拍卖的资料，并介绍自己对教材上美术作品的认识和感想，与其他组答辩。