人物素描

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彩铅素描人物教程步骤

彩铅素描人物教程步骤

彩铅素描人物教程步骤
彩铅素描人物步骤:
第一步:铅笔起稿轻轻描绘不要太用力
第二步:先把五官描绘一下看看大感觉是不是对,看有没有画歪的地方
第三步:接着从眼睛开始深入刻画,眼睛周围的皮肤颜色逐步刻画出来
第四步:两个眼睛画出来了,眼线黑黑的跟化妆一样睫毛长长的。

第五步:脸部皮肤用肉色淡淡的画一层叠加一点土黄色
第六步:嘴巴仔细刻画一下,注意上下嘴唇的区别。

第七步:整体再调整看看哪里有没有不舒服和不自然的地方,脸部画的可以了开始画头发,头发用土黄色轻轻的一根根的铺一层明暗,再把耳环刻画一下。

第八步:接着把左半部分刻画一下
第九步:黑色衣服最后画上,背景画一层淡淡的粉色,作品完成。

感谢您的阅读,祝您生活愉快。

轻松学素描:人物篇 内页PDF(附赠练习册)

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正面构图时左右空间宜分配均匀,但当画侧面时(如图 B、图 C),宜在视线前方留出较多空间。在美术中, 该留白区域可理解为“供人物呼吸的空间”。
A
B
C
A
B
C
画半身像时还需注意人物姿势,包括面部角度、手的位置以及肩膀高低等多种要素。 笔者在作画时会最先确定人物的头部位置,然后为模特设计几个姿势,在草稿纸上迅速 地画出轮廓,完成剩余部分的作画。考虑画面构图时,最先要考虑的要素是画面的平衡感。 图 A 以人物正面为中心,是最稳妥、最保守的构图,而图 B 则有所突破,通过弯曲的右 臂(镜面),平衡了原本左右失衡的构图,为画面增添了一丝趣味。图 C 与图 D 则在人物面 部周围留出较多空间使画面显得通透。另两张图例则展示了奇特视角下的人物,虽然处理起 来较难,但画面干练而生动。画半身像无需面面俱到,重点描绘面部,其他部分作简单处理 即可。
右图是在极短时间内用极简、干练的线条完成的男童 画像,用手指涂抹脸颊阴影表现出了肌肤的柔嫩。将头发 上方的高光部分大量留白,只画出阴影部分的发丝,表现 出了发质的柔软。
头发
沿生长方向弯曲的线条可体现体积感。对于 深色的头发也需要仔细区分亮部与暗部。
眉毛
根据整体明暗确定眉毛浓度,过深会显得不 自然。
眼睛
较好的方法是先从简单的构图 起步,逐步进阶至一些有趣、新奇 的构图。首要决定的是画面中人物 的高度。
画面实际的中心 视觉中心
图 A 是最常见的正面构图。照相时也是如此,虽然将对象设置在了画面正中,但人物看上去却稍稍下移了。 因此作画时应将人物设置在画面实际中心的较上部,那么视觉上,人物就显示在画面正中。
刻画人物的面部与头发时较多采用手指 进行局部涂抹,但需要注意指尖的汗迹或油 渍会影响色调的表现。

素描着衣人物课件

素描着衣人物课件
与人体的形体结构相 一致,是力的作用, 与人的运动或外力有 关的衣纹 由服装本身的样式有 关的衣纹 长期折叠形成的衣纹 衣服自身垂力产生的 垂感衣纹 材质不同衣纹的区别 服装与年龄
主观的对画面进行 处理和把握
表现手法要概括简练, 控制好主次关系。 积极的塑造人物的神 态和气质。 控制好整个环境传达 出来的感情气氛。
寻找自身喜欢的表现倾向 培养自身的表现手法
全开素描纸,工具不限,单色素描即本要求画面完整,人物完整,比例得当,客观写实。 要求同学们第一周内下去翻阅资料,找到自己喜欢的 绘画风格,并且打印图片带到教室,参考学习。在学 习的过程中融合自身的特点尽可能的寻找适合自己的 表现手法。
要注意模特和道具, 空间之间的协调关 系,它们之间是一 个完整的统一体。
人体的比例、 人体的比例、结构 和运动规律
明确人体各段落。 控制住各段落之间 的比例关系。 尤其要注意人物的 重心,把握住与地 面接触的着力点。 处理好人体的裸露 部分以及贴近衣物 部分的形体。
人物的内部结构与 外部衣纹的关系
三名以上老师对平时作业进行评分。 作业得分结合考勤和课堂表现等综合评定最后成绩。
基础素描的素描概念,和素描的基本步骤及表现手法。 解剖学的人体比例及人体结构知识。 油画肖像、素描人体、油画人体课程中所积累的对头 部,手部等身体裸露位置的理解和表现手法。 油画半身课程中对衣纹的理解和表现手法。
2009级美术学三班 俞磊
在原有的学习基础上对素描进行更为深入的探索。通 过该课程要解决比例、结构、局部与整体,形似与神 似等人物绘画的造型基础问题。 在形体和素描关系上进行研究和分析,培养学生对自 我审美兴趣点的关注,为人物油画和创作进行前期的 准备 对今后有继续深造研究生的同学来说也是很好的学习 和训练机会。

人物头像素描PPT课件

人物头像素描PPT课件

下面,我结合头像素描 概要谈谈作画步骤和方法:
第一步,分析与构图。
学生在作画前要养成观察对象的习 惯,不要仓促作画。应根据对象的职业、 年龄、气质、爱好等考虑该如何表现, 最后想要达到怎样的效果。
►构图时应注意 人物位置是否 适中,人物前 方的空间尽量 多留些。
第二步,局部与整体的把握
首先要抓大轮廓,尽量用简洁概括的 直线抓住头部基本形、五官位置、明暗 交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓,就必须整体观察,整 体比较,多运用辅助线帮助确定位置。 从整体上把握各部位的观察与比较。
在画准外形的基础上,五官位置也 需多下功夫。画五官时要注意中轴线的 运用,除绝对正面外,中轴线应根据头 的动态呈孤线,这一点很重要.
► 成年人 头部的比例 结构,可以根 据”三停五 眼”的基本 规律来把握, 在共性中找 出人与人的 形象特征, 画出人与人 的差别。
眼睛的宽度,应为同一水平脸部宽度的3/10;
下巴长度应为脸长的1/5;
眼球中心到眉毛底部的距离,应为脸长的1/10;要小于脸部总面积的5/100;
理想嘴巴宽度应为同一水平脸部宽度的1/2。
(4)五官造型特征 五官是头部的重要构成因素也是把握人物的关键内 容。 眼:一般来说眼是人物神态的核心,眼部包括眼眶、 眼睑、眼球。眼总的造型可理解镶嵌于凹框中的球 体。 鼻:分鼻梁和鼻头,其总体造型可概括为一个梯形 立方体,鼻头是把握鼻子造型的关键,也是形体最 复杂的部位,它是由鼻头、鼻翼、鼻中隔和鼻孔构 成。 嘴:分上下唇,闭和处为口裂,两端为口角,嘴的 体积受上下颌的影响,总得体积为半圆柱形。 耳:由耳软骨支撑,有外耳轮、内耳轮、耳屏、对 耳屏、耳垂、耳孔组成。
► 1、画眉毛要注意眼 窝上下凹处的骨点和 通过颞骨处凸的转折 所呈现的眉毛浓淡差 别。

素描人物丨嘴巴

素描人物丨嘴巴

素描人物丨嘴巴、耳朵画法详解嘴巴刻画合集人中:位于上唇结节线的上部是鼻子与嘴之间的凹槽,画时注意它会随嘴部的透视进行变化。

口裂:上、下嘴唇闭合后形成的波状线,具有起伏、虚实等变化。

下唇:下嘴唇的变化比较圆滑,由左右两个唇结节形成两个微突点。

下嘴唇从横向和纵向来说都可以各自分为三个面,表现时不能抄袭调子而忽视对该形体的表现。

唇角:嘴部与脸部衔接中非常重要的部位,表现时注意由唇角处穿过嘴唇边缘相交处在形体上形成的明暗关系,它是嘴部表现过程中非常重要的一个细节。

- 嘴巴细节刻画-▼嘴巴的构造:要画好嘴巴首先需要了解其內部结构。

在下图可以看到,嘴部骨架部分可分为:上顎骨、下顎骨、牙齿。

从表面上來看,嘴巴部分可分为:人中、上唇结节、上嘴唇、牙齿、下嘴唇、下唇结节、颏唇沟,這些就是在绘画中重点表现部分。

嘴巴的肌肉结构:嘴巴部位的肌肉结构也很重要,在画嘴巴的时候,其笔的走向是根据肌肉的形走。

当小伙伴了解了嘴巴肌肉的所在位置,肌肉的具体走向,在作画的时候就会轻松很多。

三大面指物体受光后一般可分为三个大的明暗区域:亮面、灰面、暗面。

简单来说就是“黑、白、灰”。

五大调子:1、高光;2、中间调(灰面);3、明暗交界线;4、反光;5、投影。

对于虚实关系,小志相信小伙伴都很清楚。

一般是暗部一一虚,亮部一一实。

“主体”一一实,“次体”一一虚。

近一一实,远一一虚。

对于画嘴巴部位来说,受光面肯定是要画实的,背光面是需要虚下去,虚实关系一定是要体现出嘴巴的饱满和形体。

首先,由于作画角度的不同,嘴部的透视要以人中为界,按照近大远小的透视规律画出嘴和上唇结节两点所产生的左右大小的比例关系,这个豁口不能画得过宽,一定要对比着嘴唇整个的宽度比例进行表现。

其次,在画嘴唇时不能盲目强调嘴唇红润的固有色,通常上嘴唇要略重于下嘴唇。

再有,在表现嘴唇边缘时,不应将嘴唇的边缘轮廓勾死,也就是说不能把边缘画得跟剪影形那样,而是要更多的去表现体积。

多练习嘴巴的画法,利于为小伙伴打下扎实的画五官的基本功。

第七章 人物半身像及全身像素描

第七章  人物半身像及全身像素描
(2)再次确定人物的形体并铺出大体 明暗关系,注意色调不要过深,为后面的塑 造留有余地,如图2所示。
图1
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图2
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(3)抓住人物的外貌及精神特征, 从头部开始深入刻画。在刻画的过程中, 应大胆处理、懂得取舍,不要为影响画 面效果的多余细节所累,如图所示。
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提示
全身像的动态复杂多样,要仔细分清上、下肢及大块体积的动态关系。人物的情绪不 仅体现在面部,也可以从肢体的动作中得以体现,在绘制时要注意面部表情与肢体动 作的统一,从而增强动态的表现力。
1颞肌 2咬肌 3胸锁乳突肌 4斜方肌 5三角肌 6胸大肌 7前锯肌 8肱肌 9肱二头肌 10腹直肌 11腹外斜肌 12肱桡肌 13桡侧腕长伸肌 14桡侧腕短伸肌 15臀中肌 16润筋膜长肌 17耻骨肌 18缝匠肌 19长收肌 20股薄肌 21股外肌 22股直肌 23股内肌 24腓肠肌 25胫骨前肌 26腓骨长肌 27比目鱼肌 28腓骨短肌 29旋前圆肌 30桡侧腕屈肌 31掌长肌 32尺侧腕屈肌
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二、中年男子半身像
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如图所示为中年男子半身像的写 生作品。在表现这幅作品时,需要注 意头发与脸部、手部之间以及衣服与 裤子之间的黑白对比。手部的表现在 半身像中十分重要,它不是平坦的, 而是变化无穷的三维形体。手部所呈 现出的外形与结构的每一个部分都相 互关联,描绘男子布满皱纹的手时, 应注意这些皱纹顺着手的结构起伏转 折。
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二、大体明暗
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用铅笔沿着轮廓线以从头部开始向局部推移的手法画 出细节。在细节处理之前需要找准结构关系和分析必要的 明暗关系并画出比较疏松的明暗,然后再在局部的明暗上 以线为主进行塑造,注意线条与形体的结合。面平线直, 形圆则线弯,完全使线依附在形体上,如图所示。

素描人物知识点总结

素描人物知识点总结

素描人物知识点总结一、人物头部的素描1. 头部的比例和结构头部是人物描绘的重要组成部分,首先要掌握头部的比例和结构。

头部的标准比例是五官的位置,眉毛和下巴之间有一个眼睛的宽度,眼睛中间有一个鼻子的宽度,以及下巴和鼻子之间有一个嘴巴的宽度。

在素描人物头部时要准确捕捉头部的比例和结构,这样才能更好地描绘出人物的外貌特征。

2. 头部的轮廓和线条在描绘人物头部时,要注意头部的轮廓和线条。

头部的轮廓要根据人物的头型来描绘,不能生搬硬套,要根据实际情况进行绘画。

同时要注意头部的线条,要有适当的细节描绘,比如眉毛、眼睛、鼻子和嘴巴等部位的线条要有适当的表现,才能更好地表现出人物的形象。

3. 头发的描绘头发是人物头部的一部分,描绘头发时要注意头发的质感和层次感。

要根据头发的型态和质地来描绘,比如直发要用直线描绘,卷发要用曲线描绘。

同时要注意头发的层次感,不能画得太平,要有起伏感和厚薄感,这样才能更逼真地表现出头发的形态。

二、人物身体的素描1. 人物的比例和结构人物的身体比例和结构是描绘人物时必须把握的要点。

人物的身体比例要符合实际情况,不能画得过高或过矮,要准确把握人物的身体比例,包括身体的长短比例、及肢体的比例关系。

同时还要注意人物身体的结构,要有适当的肌肉和骨骼的表现,不能画得过于平板,要有适当的立体感。

2. 人物的姿势和动态人物的姿势和动态是描绘人物时需要考虑的重要因素,要根据人物的姿势和动态来描绘人物的身体形态。

比如人物的站立、坐姿、走姿、跳跃、奔跑等不同的动态都需要灵活地把握,不同的动作需要有不同的表现,这样才能更好地表现人物的活力和动感。

3. 服饰和细节的描绘人物的服饰和细节也是描绘人物时需要用心去描绘的部分,要注意服饰的质感和层次感,服饰要根据实际情况进行描绘,不能画得太过死板。

同时还要注意服饰的细节,比如纽扣、褶皱、褶摆等,要有适当的表现,才能更好地表现人物的形象和特点。

三、人物表情和情绪的描绘1. 人物表情的描绘人物的表情是描绘人物时需要抓住的要点之一,要准确把握人物的表情特征,包括眼睛、眉毛、嘴巴等部位的表情,要根据人物的情感和心情来描绘。

素描教学-人物的头像 PPT课件

素描教学-人物的头像 PPT课件

人的头部结构
• 一、头部的形体结构规律 • 头部的形体结构规律,主要表现为形体结构,外形特征和
头部的基本比例三个方面。 • ①、形体结构 • 头部的骨架形状,是介于圆球体和立方体之间的一个大面
体,头部又分脑颅和面颅两部分。脑颅呈卵圆形,占头部 的 1/3,脑颅部的前额区构成了方形体块。面颅部则由颧 骨区的扁平体块,上颌骨区的圆柱状体块,下颌部区的三 角形体块组成,约占头部 2/3。头部的形体特征及其面部 的协调起伏,即是通过脑颅部与面颅部,以及额、颧、上 颌、下颌构成的四个体块的相互穿插关系构五官位置
a、头部的基本比例。头 部的基本比例为“三庭五 眼”,发际至眉间、眉间 至鼻尖,鼻尖至下巴,三 段的长度相等而通称“三 庭”;从正面看脸部最宽 的地方为五个眼睛的宽度, 两眼间距离为一眼宽,两 眼外眦至两耳分别为一眼 宽,即通称“五眼”。
人的头部结构
• b、头与五官的位置关系 眼约在头面部1/2处,两眼处眦至 鼻尖构成等腰三角形,这一三角形 的高,决定着颜面中部的形体特征。 鼻在面部正中突出部分。鼻尖处于 额发际线至下颏底1/3的位置,鼻 翼的宽度为一眼宽,从眼内眦引垂 线可决定鼻翼的宽度。 嘴的裂位于鼻尖至下颌底 1/3 处。 耳处在左右两个侧面上,耳的长度 等于眉到鼻尖的距离,从侧面观看 耳与鼻的倾斜度基本一致,从正侧 面观看时,耳屏、嘴角到眼处眦的 距离相等。
定的。中国传统的人相“八格”之说,是对头部外形特征的极好概括(图125)。图 (125) 中国传统人相“八格” 分析“八格”的不同特征即可发现,“甲”、“由”、“申”三种头形是头顶骨与下颌骨 形状的尖或方来定格的;“田”、“目”、“国”三种头形是由颧骨的宽窄与头长的比例 来定格的;“用”、“风”两种头型是由下颌骨的宽窄 、开合来决定的。 熟悉和掌握头部外形特征的分类,对迅速捕捉人的形象特征,塑造人物形象,具有重要的 作用。

素描人物写生(全身)

素描人物写生(全身)

素描人物写生(全身)2课时一、目的与要求人物全身像写生是素描基础训练的延续和提高,是素描教学系统的重要部分,有着丰富而广阔的表现空间。

人物全身素描一方面满足了学生对素描问题深度的积极探索,从而不断积累和拓展自己的造型经验;更重要的也是实现从基础训练到艺创作,特别是人物画创作的根本手段和唯一途径。

人物全身像写生同其它内容的素描训练一样,其它旨是培养正确的观察方法,作为中国画的线描来说,全身人物写生的线描训练目的是为了使学生能够运用中国传统绘画的语言来表现人物形体、结构特征。

二、全身人物的结构与比例全身人物的结构首先为各部分结构的组合,包括脊柱、头、胸、骨盆、上肢、下肢等,这些外部形体关系可概括为“一竖”、“二横”、“三体积”、“四肢”,其次是上述的结构关系在具体的写生对象,具体的空间状态下所产生的隐与显,虚与实,大与小,长与短,紧与松等差异与变化。

二者结合,才是完整的结构概念。

人物的比例通常的头长为单位。

我国成年人身高约为7个半头长度,从下颌到乳头至肚脐1头长,从足底到膝关节至大转子各2个头长,大转子连线至肚脐半个头长。

上肢约为3个头的长度,肩峰到肘关节1个头长,肘关节到腕关系1个头长度。

下肢约为四个头的长度,大转子到膝关节2个头的长度,膝关节到足底2个头长度。

以上为全身人物结构比例关系的简括表述,具有一般概念的意义,作为基础知识,是我们进行形体塑造的起点。

然而,人物结构的比例并不是绝对的。

如果把结构比例知识只作一种概念去机械运用,就不可能塑造出真实生动的人物形象,人物全身像写生也就失去了意义。

因此,在写生中要力求表现出模特的个性特征。

有时为了表现的需要而主观地变更比例关系,以强化对模特的感受。

三、全身人物写生的基本要领全身像写生要点和前面学习过的半身像写生要点是差不多的,其区别在于全身像写生比半身像面对问题和需要解决的问题也多一些,因而其难度就更大一些。

我们面对的模特是生活中具体的人,不是概念化的人,因此如何把握和塑造人物形象的真实性是全身人物写生的关键所在,关衣人物写生除了不裸露在外面的面部,手部是描绘的重点之外,服装、动态、道具以环境氛围均是应该考虑的问题,我们描绘的是幅画,应该注意整体的合谐,不是单纯的把人画像就完了。

人物素描课件ppt

人物素描课件ppt
人物素描与摄影的互补
虽然摄影能够记录真实的形象,但人物素描能够通过艺术家的主观感受和情感表达,对人 物形象进行再创造。两者在表现人物形象方面具有互补性,共同丰富了视觉艺术的表达方 式。
摄影对人物素描的影响
摄影技术的进步和普及对人物素描产生了影响。例如,高清晰度的照片为素描家提供了更 准确的参考,而摄影中的构图、光影处理等技巧也被借鉴到人物素描中。
手部细节
注意手部的细节描绘,如指甲、指纹 等,这些细节都能为手部形象增添真 实感。
03
人物素描技巧进阶
动态捕捉
总结词
动态捕捉是人物素描的关键,能够让画面更加生动。
详细描述
在素描时,要注意观察人物的动态,包括姿势、动作和 运动方向等。通过捕捉这些动态特征,能够让素描的人 物更加生动和真实。
总结词
掌握人物动态规律是动态捕捉的基础。Biblioteka VS现代审美观念的融入
随着社会的进步和审美的变化,现代的人 物素描作品需要更多地融入现代审美观念 和艺术风格。这包括对形式美、构成美、 抽象美的探索,以及对多元化、个性化、 实验性等艺术风格的追求。通过将传统与 现代元素有机地融合在一起,可以创作出 既有传统韵味又有现代感的素描作品。
THANKS。
详细描述
多观察真实人物的表情特征,尤其是各种细微的表情变化 ,可以提高自己的表情刻画能力,让素描人物更加具有情 感表现力。
服装与配饰的表现
总结词
服装与配饰的表现能够增加素描画面的细节和 层次感。
01
总结词
了解不同服装和配饰的特点是表现其 特征的基础。
03
总结词
通过多观察和研究不同服装和配饰可以提高 表现能力。
人物素描课件
目录
• 人物素描简介 • 人物素描基础 • 人物素描技巧进阶 • 人物素描实践 • 人物素描与其他艺术形式的关系 • 人物素描的未来发展与挑战

人物头像素描PPT课件

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(2)动态与透视
头不动态的准确把握依赖于对其透视变化的正确理解。可将眉弓、鼻、
口裂视为三条水平线,将眉心、人中、下颌尖视为与这组水平线垂直的
中轴线,它们共同组成头部的动向线,通过它们在运动中的透视变化来
观察和把握动态特征。
(3)神态与个性特征
神态与个性特征是头像表现的精神内容,要使其正确生动,首先要依赖
与对形的把握和理解即“以形写神,富神于形,形神兼备”。而形的把
握,依赖于敏锐的直觉。
(4)各部位的质感表现
与石膏头像不同,真人头部各部位是有质感差异的,比如头发是丝状光
洁的;鼻子,尤其是鼻头是蜡质的;嘴多皱皮质薄,这几个部分都因质
感光亮而易产生高光。敏锐地感觉和表现各个部位的质感特点,会使画
面表现效果更具体生动。
眼:一般来说眼是人物神态的核心,眼部包括眼眶、
眼睑、眼球。眼总的造型可理解镶嵌于凹框中的球
体。
鼻:分鼻梁和鼻头,其总体造型可概括为一个梯形
立方体,鼻头是把握鼻子造型的关键,也是形体最
复杂的部位,它是由鼻头、鼻翼、鼻中隔和鼻孔构
成。
嘴:分上下唇,闭和处为口裂,两端为口角,嘴的
体积受上下颌的影响,总得体积为半圆柱形。
田、日、用、由、风形。
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(3)比例特征
a、发际至眉、眉至鼻底、鼻底至下巴三段基本 相同,称“三庭“; b、脸部正面最宽处为五个眼的宽度,即两眼间 距为一眼,两眼外至两耳分别为一眼,称“五 眼”。 C、眼通常位于头部正中1/2处。
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首先,我们在面部正中作一条垂直的通过额部-鼻尖-人中-下巴的轴线;通过眉弓作一条水平线; 通过鼻翼下缘作一条平行线。这样,两条平行线就将面部分成三个等分:从发际线到眉间连线;眉间到 鼻翼下缘;鼻翼下缘到下巴尖,上中下恰好各占三分之一,谓之“三庭”。而“五眼”是指眼角外侧到 同侧发际边缘,刚好一个眼睛的长度,两个眼睛之间呢,也是一个眼睛的长度,另一侧到发际边是一个 眼睛长度。这就是“五眼”。这是最基本的标准。

人物素描入门教程

人物素描入门教程

人物素描入门教程人物素描76.怎样画“第四张”素描——人物头像?人物头像素描的对象——模特,是生活在社会中,具有思想和个性的人。

新的对象,为素描训练带来了新的内容和要求。

虽然人物头像素描与石膏头像素描之间在造型技术上是基本一致的,但在表现目的和刻画手法上,却有了新的和更高的要求。

人物头像素描不但要准确地表现对象的形体结构、体积感、空间感和色感,还要表现对象的形象特征、精神面貌。

如何利用所掌握的素描造型技术和表现手段达到上述目的,是学习者要在本阶段训练中解决的问题。

这些新的问题包括:(1)如何运用素描的步骤技术,去表现“活的”模特,顺利完成作业。

(2)如何利用素描的观察技术,解决表现人物形象特征问题。

(3)如何利用素描的表现技术,解决人物形象特征和性格的表现问题。

(4)如何挖掘线条的表现力,解决刻画不同细部和不同肌理的表现问题。

77.如何掌握非静态对象的表现方法?虽然我们要求被画的模特尽量保持不动,但是要完全做到静态是不可能的。

模特需要呼吸,需要休息。

如何保持作画的连续性,避免因模特活动造成画面的来回修改,是每一个刚刚进入头像课题的学习者感到头疼的事情。

要做到不受模特活动的影响,顺利地完成作业,就要掌握加快作画进度和进行局部完成的能力。

加快作画进度的方法是:快速从素描步骤的起草转入定形阶段,省略素描的铺涂明暗过程。

待形体定形以后,直接进入局部刻画。

最后再用色调的层次,表现体面结构的变化特征。

局部完成的方法是:在形象特征定形以后,对头像局部进行单个的刻画,这样可以防止模特某一部分变动时,影响对另一部分的刻画。

运用这种方法,不要轻易地改动已经完成好的部分,还要把局部经常放到整体关系里去检查,以防局部脱离整体关系。

78.如何掌握快速起草的方法?快速起草,是顺利完成头像素描的重要保证。

快速起草的方法,是以人的一般结构去观察和理解特殊对象的形体特点。

首先,我们可以按照人的一般结构确定头像的形体比例、五官位置、透视变化等造型因素,这样可以大大缩短观察和类比的时间;其次,我们可以以人的一般结构为参照点,通过实际对象与一般结构的对照,快速判断出对象的形象特征。

人物素描——细节描写

人物素描——细节描写
人物细节描写
长在鸟身上, 美丽又漂亮。 展翅松软软, 好比花衣裳。
鹰 羽 冠
一根羽毛的旅行
印第安人阿帕奇是部 落里最有威望的人,他 擅长狩猎,所以头上有 着整个部落最长最光洁 的鹰羽。在一次狩猎中, 头上的一根羽毛挣脱, 开始了新的旅程。
羽毛 的
思考
自己的能力很弱小, 只有寻求同伴的配合, 才能够将自己的力量 发挥到最大。于是, 它又飘回到阿帕奇的 头顶,做回那根至高 无上的羽毛。
屋檐下的一滴水如何成为巨响
夜深人静 雨珠汇聚到一起 顺着屋檐滴落下来 最快的速度冲进集水缸 汇进清透的水里
以小见大
测试时间
1、某个同学一边写作业,一边哼着 小曲,嘴里还嚼着口香糖。
2、一个同学心不在焉的写着作业, 双腿抖得像缝纫机,嘴里叼着笔,是 不是吹着口哨。
3、一位扎着马尾的小女生,坐得很 端正,一笔一划的写着两导两练,边 写边记,偶尔小声地诵读着。
态度不端正 态度很认真
Hale Waihona Puke 素描人物的细节刻画
田间地头劳动者的素描
环境描写 穿着 状态——外貌+神态 语言
烧烤摊贩的素描
环境描写 穿着 状态——外貌+神态 语言
烧烤摊贩的素描
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人物素描人物素描76.怎样画“第四张”素描——人物头像?人物头像素描的对象——模特,是生活在社会中,具有思想和个性的人。

新的对象,为素描训练带来了新的内容和要求。

虽然人物头像素描与石膏头像素描之间在造型技术上是基本一致的,但在表现目的和刻画手法上,却有了新的和更高的要求。

人物头像素描不但要准确地表现对象的形体结构、体积感、空间感和色感,还要表现对象的形象特征、精神面貌。

如何利用所掌握的素描造型技术和表现手段达到上述目的,是学习者要在本阶段训练中解决的问题。

这些新的问题包括:(1)如何运用素描的步骤技术,去表现“活的”模特,顺利完成作业。

(2)如何利用素描的观察技术,解决表现人物形象特征问题。

(3)如何利用素描的表现技术,解决人物形象特征和性格的表现问题。

(4)如何挖掘线条的表现力,解决刻画不同细部和不同肌理的表现问题。

77.如何掌握非静态对象的表现方法?虽然我们要求被画的模特尽量保持不动,但是要完全做到静态是不可能的。

模特需要呼吸,需要休息。

如何保持作画的连续性,避免因模特活动造成画面的来回修改,是每一个刚刚进入头像课题的学习者感到头疼的事情。

要做到不受模特活动的影响,顺利地完成作业,就要掌握加快作画进度和进行局部完成的能力。

加快作画进度的方法是:快速从素描步骤的起草转入定形阶段,省略素描的铺涂明暗过程。

待形体定形以后,直接进入局部刻画。

最后再用色调的层次,表现体面结构的变化特征。

局部完成的方法是:在形象特征定形以后,对头像局部进行单个的刻画,这样可以防止模特某一部分变动时,影响对另一部分的刻画。

运用这种方法,不要轻易地改动已经完成好的部分,还要把局部经常放到整体关系里去检查,以防局部脱离整体关系。

78.如何掌握快速起草的方法?快速起草,是顺利完成头像素描的重要保证。

快速起草的方法,是以人的一般结构去观察和理解特殊对象的形体特点。

首先,我们可以按照人的一般结构确定头像的形体比例、五官位置、透视变化等造型因素,这样可以大大缩短观察和类比的时间;其次,我们可以以人的一般结构为参照点,通过实际对象与一般结构的对照,快速判断出对象的形象特征。

头像的形体比例有多种划分方法,一般是先确定眼睛和头部垂直中心线的位置,因为眼睛的位置正好是面部的水平中心线,然后再用“三庭五眼”划分比例的方法,确定其他结构位置。

“三庭”即是从发际到下颏,分为上庭、中庭、下庭,上庭与中庭的交界是眉毛的位置,中庭与下庭的交界是鼻子的位置,嘴的位置是在下庭的上1/3处。

“五眼”即是将面部正面两耳之间的距离,以眼睛的宽度为单位,划分为五个相等的部分,其中鼻子的宽度正好是两眼的间距。

其他相等的比例还有,嘴的宽度等于两眼瞳孔的间距,头的长度等于头侧面的宽度,侧面眼角与嘴角的距离等于眼角到耳蜗的距离(见图23)。

上面我们所用划分脸部形体比例和结构位置的方法,是脸部处于正面“一点透视”情况下所采用的,当头部产生运动,出现多点透视时,形体的比例和五官的位置会相应地发生变化,变化的规律与球体的透视缩变的规律相同。

掌握了这些透视规律,会快速地完成富有动感的头像形体起草工作。

79.如何掌握头部的一般结构?头像素描需要了解头部骨骼和肌肉的组织结构,因为人的生理结构基本相同,了解人的一般性结构,可以在表现中起到举一反三的作用。

对骨骼的了解,能帮助我们理解头部造型的基本特征;对肌肉的了解,能帮助我们掌握表情的变化规律。

人的头部主要由颅骨、额骨、颞骨、鼻骨、颧骨、颚骨构成,影响外形的骨骼突出点是颅顶点、额结点、眉弓点、颧突点、鼻骨中点、颧结点、下颌角点、颏隆凸点、颏下点等。

头骨的这些突出点是成双、对称的,学习者在训练中,要注意对称部分的透视变化(见图24)。

肌肉的运动,导致表情的变化。

根据运动的方向,我们把肌肉分成扩张肌和内缩肌两种类型。

起扩张作用的肌肉有额肌、颧肌、上唇方肌、下唇方肌、下唇三角肌,这一部分的肌肉是由头部中心向外运动;起内缩作用的肌肉有咬肌、颞肌、眼轮匝肌、口轮匝肌、皱眉肌、鼻肌等。

在头像素描中,人物的颈部表现也很重要,整个头部活动依靠颈部的运动来完成,对头像的动势起到重要的作用。

影响颈部外形的骨骼和肌肉有:锁骨、胸骨柄、肩峰、胸锁乳突肌、斜方肌(见图25)。

由于骨骼和肌肉直接影响到头像的基本形体,所以我们在画头像的某一结构时,如果清楚地知道它的名称和它所起的作用,无疑会使我们的训练和学习得到很大帮助。

80.如何掌握人物特征的表现方法?每个人的相貌,都有自己的特征,因此,我们才不会认错人。

头部的特征涉及头和五官的形状,要完成特征的表现,第一要找出形成特征的原因,第二要强化特征的形式。

找出特征的方法,是依靠画者对一般结构的了解和经验,然后用这些经验衡量对象的形体,找出差别的地方。

如果对象的头部形状比经验中的长,我们就可以断定,长头形是对象的一种特征,然后,我们再用局部对比分析的方法,找出超长部分的尺寸,这个尺寸就是表现对象头部特征的依据。

在找出头像特征的因素之后,接着是如何表现这些因素的问题。

第一,用夸张的手法,将画中的特征因素适当加强。

例如,如果眼睛大是对象的特征之一,我们就要适当地将画中眼的尺寸,画得比实际的尺寸还要大。

第二,用突出的手法,增强特征部分的对比强度和刻画细度,或者用削弱非特征部分强度的方法,突出特征的表现。

在对人像特征作强化表现时,画者要将不同的特征因素按重要的程度分出主次。

一般脸型的特征最重要,其次是五官。

非特征因素要起到烘托特征的作用,使人物特征更丰满,更富有变化。

81.如何掌握头像面部细节的表现方法?人物面部的细节不同于石膏头像的细节,尤其是细节的质地和肌理,因而,头像素描的细节表现,要求更高,手法更丰富。

从造型的的观点看,人的面部具有多种性质的物质形态,有线型的睫毛、胡须、头发,有玻璃体的眼球,有厚型的嘴唇,有薄型的眼睑,有骨骼型的额头和下巴,有肌肉型的面颊和鼻唇沟,所有这些体面的肌理差异,都应该有相应的表现形式。

这对仅以铅笔作工具的素描来说,不是一件容易办到的事,需要由线条的长短、粗细、深浅,用笔的轻重、顿挫、快慢和由它们构成的虚实、强弱、渐变等多种形式、多种组合来完成82.如何运用素描的线面结合法画头像?素描的三种表现手段分别是“色调表现法”、“结构表现法”、“线面结合法”。

前面两种方法作为侧重于对客观观察的训练方法,广泛运用于石膏像的素描教学中,后一种方法因强调主体感受的作用,所以常用作头像素描的表现手段(见图26)。

线面结合法是一种较为灵活的表现方法,它可以侧重线,也可以侧重面。

在头像素描中,线的作用很大,因为人的面部有很多线形的结构,例如眼线、口线、轮廓线和毛发等等。

用线还可以快速确定结构的形状,对捕捉对象的神态变化非常有利。

由线向面不同形式、不同程度地转变,比只有面与面的对比变化要丰富得多,因此,线面结合法是一种非常适用于头像素描的表现方法。

如若你选择了以线为主的结合表现法,就要去研究线的表现力,头像素描是研究这一课题最好的实验对象。

人物面部多样的质地、肌理,是启发研究者开拓线的表现力的最好媒介,这种在中国画中称为“师造化”的方法,是素描学习的最主要方法。

线面结合法的另一条学习方法是,欣赏和临摹中外优秀的头像素描。

这些作品绝大多数是运用结合法完成的。

在艺术大师的作品中,可以见到线条的丰富变化和极强的表现力。

学习者如果在头像素描中,将两种学习方法有机地结合在一起,就会取得意想不到的画面效果。

83.如何表现头像的明暗关系?我们在以前讲过处理明暗关系的方法,是将物体分成明、暗两大体块,加强中间灰部的变化。

在头像素描中,我们将根据新对象的特点,介绍新的明暗表现方法。

头像素描不像石膏头像那样只有单纯的白色,它本身具有丰富的色彩变化。

表现人物的色泽,是头像素描的任务之一。

人的面部中,毛发和瞳仁本身是黑色的,眼部和唇部与皮肤也有明显的明暗差别,皮肤的厚薄因与毛细血管的多少有关系,色彩也不相同。

这些我们常说的“固有色”,是头像素描表现人物特色的一个重要方面。

头像素描明暗表现的另一个方面,是要根据人像形体特征的需要而定。

如果对象的鼻子是刻画人物的重点,就要加强这一部分的明暗变化;如果鼻子不是重点,就要减弱它的明暗对比,突出其他重点部分的表现。

头像素描的体积感和深度感,也要用明暗色调的手法来表现。

但是,它在作画步骤上,要比石膏头像进行得晚一些,一般在对象的特征结构确定之后,再进行明暗加工,加工的标准也不是以客观的实际关系为准,而是根据画面人物形象层次的需要而定。

84.怎样画好眼睛?眼睛是头像素描表现的重点,这不但因为眼睛是“心灵的窗户”,更重要的还在于,构成眼睛的不同材质和眼睛复杂的结构变化。

眼睛处在面部的中心位置,它是五官中运动最频繁的器官。

两只眼睛的结构方向正好相对,这更增加了它的表现难度。

因此,对眼睛生理结构的了解,就显得尤其重要。

眼睛由眼球、上眼睑、下眼睑、眼眶和泪阜组成。

眼球呈球体嵌在头骨深凹的眼眶内,通过上下眼睑构成的眼裂,我们才能看到眼球的暴露部分,即部分眼白和虹膜、瞳孔。

表现眼球要特别注意它的精细变化。

它的上部有上眼睑投下的阴影,下部有球体自身结构形成的暗部。

虹膜是一个变化复杂的深色透明体,黑色的瞳孔上,有小而亮的高光。

眼睑与眼裂呈弧形,分上下两部分包裹着眼球。

上眼睑比下眼睑厚和长,位置也靠前,覆盖着眼球的大部分。

眼睫毛呈放射状生长于上、下眼睑。

上部的睫毛较为粗、密、长,而且能影响眼球的光照。

在表现中要尽量多刻画眼部的这些结构特点,特别要注意眼球的体积和眼睑的厚度部分(见图27)。

眼睑的形状与瞳孔的位置,与表现人的精神状态有很大关系。

哪怕只一点小小的变动,就能造成神态的很大差异。

因此,画者要认真观察对象这一部分的变化,及时捕捉造型需要的神态。

眼睛的表现,不能只局限于眼睛本身,还应当包括眼部周围的形体表现。

与眼部结构关系比较大的是眉毛和眶上缘。

眶上缘是眼眶与额头结合处大的结构转折。

由于眉弓的穿插,使转折的边缘产生了多变的平面,其间还有浓淡变化的眉毛,更使此处的变化显得模糊和微妙。

这一部分的表现,直接影响到眼部刻画的可信程度,因此,一定要弄清这一部分的骨骼结构变化。

85.怎样画好鼻子?鼻子位于五官的中轴线上,是面部最突出的部位。

鼻子由三个部分组成:(1)鼻骨和软骨组成的鼻梁;(2)椭圆形鼻球部和它下面的鼻中隔;(3)两个向外下方倾斜的鼻翼和中空的鼻孔。

整个鼻子类似一个上窄下宽的梯形。

在表现时,要注意它四个部分的变化(见图28)。

(1)鼻根部分。

这一部分完全由鼻骨构成。

它紧靠双眼的泪阜,上端与额骨的下弯处连接。

鼻根是鼻子最窄、转折最“急”的部分。

它与眼部的连接方式也很突然。

因此这一部分的对比变化比较大。

但因为它与眼睛靠得太近,画时不要过分强调它的变化,以防削弱眼睛的表现。

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