韩国动漫的发展以及对我国动漫的启示

朝鲜半岛概论作业

韩国动漫的发展及对我国的启示

摘要:美、日、韩为当今三大动漫强国，本文通过探讨韩国动漫的发展历程得出对中国动漫未来应侧重的发展方向的一些启示。首先，传统文化要渗入动漫作品当中，创造出深入人心的动漫形象。其次，产业链需进一步完善。再则，动漫衍生产品需独具创意。最后，需大家共同努力创造出适合动漫产业发展的环境。

关键词：韩国；动漫产业；中国；发展

韩国动漫产业发展的历史

在韩国，漫画的定义是“传达信息或以产生审美的反应为目的，通过图像和文字进行有意图的摆放安排，使读者产生联想作用的艺术作品。”对于漫画产业概念的界定是：漫画产业概念的界定是：漫画的创作、加工、流通、消费的全过程中与之相关的产业和支持产业的统称。韩国动漫产业发展历史并不长，始于1960年前后的”牙膏宣传作品”。1967年陆续制作了几部电影动漫,至此迎来了韩国所谓“电影动漫复兴期“。1988年的汉城奥运会更是给韩国动漫带来了契机。近年来，韩国将文化产业的发展作为国家经济发展的重要支柱，并于1998年写入《韩国文化产业的10年长期计划》，经过十几年的发展，韩国文化产业开始在世界舞台上占有一席之地，尤其是动漫产业取得了骄人的成绩，跻身世界三大动漫国。（另两国分别为日本和美国。）

韩国动漫产业市场概述

2003年,韩国动画的销售规模为3200亿韩元加上卡通等衍生产品,总的市场规模为7700亿韩元,占世界市场份额的0.4%.2006年，韩国漫画产业、动画产业和衍生产品产业市场规模分别达到4425亿韩元、3660亿韩元和6兆3637亿韩元，其中以衍生产品产业规模最大，占到了89%.

韩国动漫产业的发展前景

IT技术的发展和在线环境的扩张使漫画产业发生了很大变化。将网络动画定位于漫画产业，这将会扩大韩国漫画的领域。数字广播时代的到来会成为促进漫画产业发展的一股新生力量。今后更需要通过开发多种多样的窗口和运作相关产业的项目，以更好地改变产业动漫结构，使动漫产业获得更大的取得发展空间，获得更高的经济效益。

韩国政府的动漫产业政策

韩国意识到，文化产业将是21世纪经济增长的动力，在经济具有高度的附加值，应作为国家的核心进行大力培养。2003年,韩国文化观光部制定了《漫画产业发展中长期计划（2003～2007年）》。该计划提出：至2007年韩国漫画制作规模要达到5000亿韩元，消费市场达1兆韩元，使国产漫画市场占有率提高到70%，销售市场与借阅市场各占40%和60%，出口占10%。2006年1月4日韩国的文化观光部又发表了《动画产业中期增长战略》，提出了新的目标：将现在每年只有3000亿韩元的韩国动画市场规模在2010年之前提高到1兆韩元。

此外，韩国政府还出台了《国民政府的新文化政策》、《文化产业振兴基本法》、《文化产业促进法》等法律法规。其中，《文化产业振兴基本法》是韩国政府第一部有关文化产业的综合性法规，这里面有很多条文与动漫产业相关，比如，它首次正式把漫画列入文化产业范畴，为政府对漫画产业的支持提供了法律依据。此外，韩国还修订了《广播法》、《影像振兴基本法》、《著作权法》、《电影振兴法》等相关法律条文，其中被废止或修改的内容达70%左右。这些法律条文一方面明确了动漫产业的产业性质，为其健康发展提供了有力的法律保障，另一方面，也对其产业运行中的某些容易出现的问题进行了规范约束。

中国动漫更需要借鉴韩国动漫的原因

美国动漫产业拥有品牌、高科技和企业航母等优势条件，高科技卡通形象和影视制作的完美结合是美国动漫产业制胜的法宝。而日本也拥有政府引导和市场运作相结合，完整的产业链等优势，对美国的动漫产业构成一定威胁。韩国在海外覆盖面和市场运作反面虽不及日美两国，其无限的个性化创意和运用网络等优势条件，成为三强中的后起之秀。韩国的动漫产业发展模式有别与美国的技术领先模式1和日本的滚动发展模式2，政府的推动与引导以及重视个性和网络技术的发展使得韩国动漫产业蒸蒸日上。从中国方面来说，目前要学习美国以雄厚的高科技技术作为动漫产业持续发展的坚强后盾或学习日本方面以政府引导和市场运作相结合是举步维艰。首先，我国目前动漫产业发展环境差，没有建立一条完整的产业链。其次，专业人才缺乏现象严重，目前我国动漫人才的平均学历只有大专水平，实在难以挑大梁担重任。中韩两国在产业发展的历史背景、文化背景、社会舆论背景等方面都十分相似。对韩国动漫产业进行深入分析有利于为中国动漫产业的发展提出切实可行的思路。韩国动漫产业的发展情况和运作模式等对我们有直接的启发作用。

1李子蓉《美、日、韩动漫发展经验及对我国的启示》【期刊论文】世界地理研究 2006,15（4）

2李子蓉《美、日、韩动漫发展经验及对我国的启示》【期刊论文】世界地理研究 2006,15（4）

创意力决定下一个大国3

当今世上什么最有价值?创意最有价值。文化产业的经济总量显示了一个国家的文化实力,是一个国家综合国力的重要体现。英国于1998年出台了《英国创意产业路径文件》，确定了通过发展文化创意产业提升国家发展和竞争能力的战略；韩国在遭遇金融危机之后，于1998年正式提出了“文化立国”的战略；法国、加拿大提出文化例外和文化多样性原则；日本提出了“文化立国方略”等。

对我国动漫发展的建议

首先，传统文化要渗入动漫作品当中，创造出深入人心的动漫形象。中国具有上下五千年的历史文化积淀，若能将这些传统文化融入动漫作品的创作当中，必能掀起一阵中国风。以韩国的动漫《PUCCA》为例，那个身着具有浓郁中国特色的红加黑衣服，两个大圆髻，爱吃中国炸酱面的名为pucca的卡通人物，诞生以来在韩国国内掀起热潮，随后通过网络红遍亚洲各国。这又引申到另一个问题上，迄今为止，中国并没有一个能过红遍世界，深入人心的动漫形象。一些国家却看准了中国这个东方神秘大国的文化魅力，我国的很多文化资源早被某些文化大国经过精心包装后，产生了巨大的经济效益。除了韩国的《PUCCA》外，美国出品的动画电影《花木兰》、《功夫熊猫》日本的《最游记》、《彩云国物语》等，都大量的使用了中国元素，再加上本土的文化，使不同文化更好的融合在一起，这些文化产品在本地市场也就更容易被接受。近阶段，我们也可喜地看到国漫的一些成就。例如国产动画《喜羊羊与灰太狼》，动画电影《风云决》等，皆获得了一定的经济效益。

其次，产业链需进一步完善。还是以韩国的动漫为例，韩国文化观光部2003年制定了“振兴漫画产业五年计划”。该计划包括：强化漫画产业的创作力量；构筑漫画产业制作、流通的基础平台；扩大国际交流和海外出口；提高国民对漫画的认识，让更多国民参与到漫画世界中；完善法律制度，整顿支持体系。中国的动漫产业链目前还存在许多不尽人意的地方，本篇不做具体说明。

再则，动漫产业的衍生产品要辐射生活的方方面面，且独具创意。一个动漫作品若能掀起热潮，那么这个作品的DVD，作品配乐原声大碟，卡通人物的手办（公仔），卡通形象玩偶，卡通形象文具类、饰品类，剧中道具衍生产品等也会获得不错的收益。韩国卡通形象“流氓兔“的衍生产品就数不胜数，包括儿童服装、文具、玩具、游戏等。在这方面，中国动漫的衍生产品却少之又少，这与没有深入人心的动漫形象也有一定关系。

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