建国以来中国动画片的发展

合集下载

中国动漫的发展史

中国动漫的发展史

中国动漫的发展史1. 中国动画建国前--早期探索期中国的动画事业发展很早,20年代中国的动画先驱万氏兄弟(万嘉综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰))就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作,1935年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。

1941年,受到美国动画《白雪公主》影响,制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》,在世界电影史上,这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画,标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。

2. 中国建国初期--蓬勃发展期(建国到1965年)建国后,中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展,不但作品多,而且精品也非常多。

从1950年的一部动画,发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画,其中特别值得一提的就是1961--1964年制作的《大闹天宫》,《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。

这段时期,我国还开始尝试使用不同的动画制作方法,大胆使用中国的传统艺术形式。

1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》;1958年,拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》;1960年,完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》;1962年,第一部折纸动画《一棵大白菜》。

新的动画形式加入,中国动画事业也到达了一个高峰。

这个时期内,我国的动画发展还是领先于日本的,虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画,但我国有大型动画《大闹天宫》,并不输于日本。

而且中国的传统艺术应用到动画中来,是日本完全无法比的。

不过,使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力,这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一;另一个原因就是,当时电视在中国还没有普及,所以动画主要还是在电影院播放,所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。

3. 中国文化大革命时期(1966年到1977年)说到中国历史,一个无法回避的问题就是文革时期,中国动画业明显的受到了影响。

中国动画表演发展史

中国动画表演发展史

中国动画表演发展史可以追溯到1922年,这也是中国第一部动画片《猴子捞月》的诞生年份。

以下是中国动画表演发展的主要阶段和里程碑事件:
1.初期阶段(1922年-1949年):这个阶段被认为是中国动画的起步时期。

除了《猴子捞
月》,还有一些早期作品如《大闹化龙池》、《铁扇公主》等。

然而,由于当时技术和资金限制,中国动画产业未能迅速发展。

2.社会主义时期(1950年-1978年):在新中国成立后,动画创作开始得到政府的重视和
支持。

这个时期的动画片以宣传革命理念和社会主义价值观为主题,如《天线宝宝》、《小蝌蚪找妈妈》等经典作品。

3.改革开放时期(1979年-2000年):中国的改革开放政策为动画产业带来了新机遇。


时涌现了一批优秀的动画电影和电视剧,例如《舒克和贝塔》、《大闹天宫》等。

同时,国内动画片开始与国际接轨,参加国际动画电影节,并获得了一些国际奖项。

4.数字化时代(2000年至今):随着计算机技术的发展和互联网的普及,中国动画进入
了数字化时代。

这个阶段涌现出了一批优秀的3D动画作品,例如《功夫熊猫》、《大圣归来》等。

同时,网络平台的兴起也为更多创作者提供了展示作品的机会。

目前,中国动画表演产业正处于快速发展阶段。

越来越多的优秀作品在国内外取得了巨大成功,中国动画也逐渐成为国际舞台上的一股重要力量。

中国动画发展史

中国动画发展史
代表作:《黑猫警长》 《哪吒闹海》《阿凡提》 《三个和尚》《天书奇谭》《雪孩子》
《黑猫警长》
《哪吒闹海》
《阿凡提》
《三个和尚》
《天书奇谭》
《雪孩子》
1985—1995年(低迷时期)
进入了85年,在85年到95年这十年间,也是80后 接触国产动画最多的时间,这十年,应该说是中国动 画的一个转折时期,可惜不是好的转折。从85年开始, 有很多中外合资的动画公司进入了中国,大批动画人 才都被这些公司挖角了。而相对的,还有很多外国动 画却在这个时候低价卖入了中国市场。
代表作:《葫芦娃》《舒克和贝塔》《山水情》
《葫芦娃》
《舒克和贝塔》
《山水情》
1995年—至今(再次复苏时期)
说起95年以后的动画,确实很难让人骄傲,这段 时间里,国产动画开始有了粗制滥造,内容幼稚这些 问题,而相比之下,进口动画可以说是势不可挡,圣 斗士、忍者神龟、加上后来网络的发达,国外的动画 几乎可以同步地进入国内——在这种四面楚歌的形势 下,我们的国产动画也开始了反思。
国产动画步入21世纪所存在的问题:
国产动画得不到青年支持的原因
(一)国产动画被国人认为“单纯”、“幼稚”、“无聊”, 国产动画教育青少年怎么做人的,十分纯洁,相对适合低年龄儿童, 定位过底,跟不上时代潮流。相比之下国外动漫更受到青年的欢迎。
(二)中国动画相对国外较为粗糙,一直被年轻人视为动画而 不是动漫。
(三)国家对国产动画扶持不当, 缺少真正的发展政策。
(四)国产动画缺少创意,无法真正起到教育的作用,而且教育 性过重,不受80、90后欢迎。
(五)动画制作没有商业化、市场化,无法真正得到发展。
(六)中国动画抄袭现象严重,抄袭动画的质量极差。

中国动画的发展历程

中国动画的发展历程

中国动画的发展历程中国动画的发展历程可以追溯到1920年代,当时中国开始接触到来自西方的动画影片,如《米老鼠》和《小猫钓鱼》等。

这些影片激发了中国一批年轻人的兴趣,他们开始自学动画制作的技巧,并开始制作中国自己的动画片。

然而,由于种种原因,中国的动画产业的发展并不顺利。

1949年中华人民共和国成立后,中国政府开始重视并支持动画产业的发展。

在1956年创办的沈阳电影制片厂投资建立的“向日葵”动画片组,成为了中国第一个专业化生产动画片的团队。

该团队在1956年至1977年之间,制作了一系列优秀的动画作品,如《大闹天宫》、《喜羊羊与灰太狼》等。

然而,在文化大革命期间,动画产业受到了很大的冲击。

该时期,动画被认为是资产阶级的文化,许多优秀的动画师受到迫害,动画制作活动几乎停滞不前。

直到1978年中国改革开放的政策推行之后,动画产业才逐渐恢复。

1980年代是中国动画产业的复苏期。

政府投资建立了多个动画制片厂,如北京电影制片厂和上海美术电影制片厂等。

同时,一些个人独立制片人也开始发展自己的作品。

1984年,上海美术电影制片厂制作的《小蝌蚪找妈妈》获得了奥斯卡最佳动画短片奖提名,为中国动画赢得了国际声誉。

1990年代是中国动画产业迅速发展的时期。

随着中国改革开放的深入,国内外市场对动画的需求增加,动画制作技术也得到了大幅度提升。

许多优秀的动画作品相继问世,如《美羊羊与大灰狼》、《葫芦兄弟》等,这些作品不仅在中国取得巨大成功,还在国际市场上占据了一定的份额。

21世纪以来,中国动画产业不断壮大。

政府加大对动画产业的扶持力度,推动优秀的动画作品参与国际比赛,并举办了一系列动画节和展览等活动。

同时,互联网的普及使得动画作品更容易传播和推广,为中国动画的发展提供了新的机遇。

中国动画的发展虽然取得了显著的成就,但也面临着一些挑战。

一方面,中国动画产业还与国际顶级水平存在一定差距,需要加快技术研发和人才培养。

另一方面,市场需求的多样化也对动画创作提出了更高的要求,需要更加注重原创和艺术性,而不仅仅满足商业化的需求。

我国动漫的发展历程

我国动漫的发展历程

我国动漫的发展历程
中国动漫的发展历程可以追溯到上世纪初。

早在1922年,中国的第一部动画电影《大闹轰烈山》诞生,这标志着中国动漫的开端。

然而,在此后的几十年里,中国动漫的发展一直受到各种因素的限制,发展较为缓慢。

直到上世纪80年代末90年代初,中国动漫产业逐渐崛起。

1984年,《小蝌蚪找妈妈》作为中国第一部动画片,打开了中国本土动漫制作的先河。

此后,随着经济的发展和改革开放的推进,中国动漫产业逐渐增强。

1990年代中期,一些优秀的作品如《葫芦娃》、《喜洋洋与灰太狼》等开始出现,取得了广泛的影响。

进入21世纪,中国动漫的发展逐渐迈入新的阶段。

2001年,中国推出了首部全3D动画电影《七十二层奇楼》,这是中国动漫产业迈向国际舞台的重要标志。

随后,一批原创动画如《西游记》、《魁拔》等获得了成功,为中国动漫产业树立了标杆。

在技术上,随着计算机技术的飞速发展和互联网的普及,中国的动漫技术也取得了重大突破。

电子游戏和动漫的结合,也使中国的动漫产业更具活力和创造力。

如今,中国动漫已经成为一个庞大而多元化的产业。

随着国内市场的不断扩大和国际影响力的增强,中国动漫作品开始进入国际市场,取得了一定的成绩。

同时,中国动漫产业链的完善和专业人才的培养也为动漫的发展提供了有力的支持。

总的来说,中国动漫的发展历程经历了起步阶段、崛起阶段和跨越阶段,取得了一系列成就。

未来,中国动漫产业将继续面临挑战和机遇,相信在国家政策的支持下,中国动漫的发展前景将更加广阔。

建国以来中国动画片的发展

建国以来中国动画片的发展

但是,这些动画片在制作上还不 够精良,像《福娃奥运漫游记》 有点应景之作,体现出大家对奥 运的热情,但从某种意义上说只 是一个对少年儿童普及奥运知识 的宣传片,在艺术价值上是比较 匮乏的。很多地方缺乏细致的推 敲,有糊弄小朋友之嫌。
《福娃奥运漫游记》 (2007)
《虹猫蓝兔七侠传》(2006)
《喜洋洋与灰太狼》虽然商业炒作得比较成功,可以说是进入
《阿凡提的故事》(1979)
《小八路》(1974,木偶)
这个时期的国产动画片代表 着国产动画片的发展,带有 浓厚的中华民族的气息,淳 朴,能打动人,本身也很具 有历史价值。比如1964年的 《大闹天宫》,作为国产动 画片的领军人物,孙悟空的 上镜率无疑是最高的。
4.繁荣期(1980-1989)
2.崛起期(1960-1969)
• 特点:美术电影盛行 • 代表作品:《小蝌蚪找妈妈》(1960) • 主要类型:水墨动画片、木偶片、剪纸片
《人参娃娃》由上海美术电 影制片厂于1962年摄制,富 有中国特色,故事内容传统, 借助人参娃娃惩罚财主的故 事。人物造型是中国最传统 的剪纸,逼真可爱,人物个 性鲜明,风趣幽默。
3.蛰伏期(1970-1979)
• 特点:民族风 • 代表作品:《哪吒闹海》
(1979) • 主要类型:水墨动画片、
剪纸片
受“文革”影响,70年代前期 中国的动画事业发展缓慢。 “文革”结束后,国产动画片 迎来了它的第二个春天,在秉 承以往民族风格的道路上,通 过挖掘、开拓题材内容、艺术 形式和制作技巧等手段,大力 提高动画制作效果,并取得了 可喜的成绩。
新世纪以来,市场化最成功的一步动画片。但单从其造型美感 和中国特色来说,都不是很清晰,创意也稍嫌匮乏。
尽管中国动画曾经有辉煌的过去 和骄人的成绩,但是从20世纪80 年代一直到今天,中国动漫却令 人沮丧地衰弱,其令人悲哀的现 状有目共睹:资料表明,现在青 少年最喜欢的动漫作品,绝大多 数是日本和美国的,而中国原创 动漫几乎毫无影响力。

中国动画发展史

中国动画发展史

中国动画发展史中国动画发展史一、发端时代(二十世纪30年代)中国美术电影始于二十年代初,"万氏兄弟"在上海拍摄了中国最早一批动画片《大闹画室》、《铁扇公主》等,其中《铁扇公主》,在世界电影史上是名列《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片,标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。

由于战争和无人投资,美术电影于1942年后中断了。

二、蓬勃发展时代(建国到1965年)上世纪五、六十年代,中国的动画片迎来了第一个高潮,除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作,一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。

到60年代已经每年都能制作十多部动画,其中1961~1964年制作的《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。

随着剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、折纸动画《一棵白菜》等影片的新动画形式的加入,中国的动画事业也达到了一个顶峰。

三、文化大革命时期(1966年到1977年)中国动画业受到了文化大革命的影响。

这段时期,中国的动画业几乎是在原地停滞了十多年~期间具有写实主义和教育目的动画如《小号手》、《小八路》等使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义和政治色彩的课外教材,这种思想不仅延续下来还在大部分人心里深深地扎根。

四、缓慢发展期(1978年至1998年)改革开放之后,中国动画制作进入繁荣时代,在1978年到1989年间,就制作了两百多部动画片,如《哪咤闹海》、《天书奇谭》等优秀作品。

电视动画在这个时候有了《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等作品,从整体上看,这是个比较平均的时代,既有少量全年龄的艺术片,又有大量纯粹给儿童看的主流求教育的动画片,制作手法基本沿袭万氏兄弟的流派。

没有太多创新,也没有吸取外部世界的先进经验,而这一段的多产量恰恰造成了作品的制作不够精细。

90年代初,中国开始引进一些国外精品动画,中国动画界开始了反思,这直接导致了之后的探索与尝试。

中国动画片的发展经历了6个时期

中国动画片的发展经历了6个时期

中国动画片的发展经历了6个时期。

(1922~至今) 87年了1922~1945年是萌芽和探索时期。

1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆,使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。

抱着创造中国人自己的动画片的信念,以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生,成为中国动画片的开山祖。

经过他们艰苦的探索与研制,1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。

之后,1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。

这两部影片是中国最早的动画片。

但它们都没有产生影响,产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。

1935年,万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》,1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。

1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。

在毛泽东的领导下,1949年10月1日中华人民共和国诞生。

之前,由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》(1947)、动画片《瓮中捉鳖》(1948),为建国后的生产奠定了基础。

1950至1956年这一时期,中国动画片的创作和生产呈现以下特点:在题材上,用童话的故事服务于少年儿童,拍摄了《小猫钓鱼》(1952)等;风格上,踏上民族化的道路,制作了木偶片《神笔》(1955)、动画片《骄傲的将军》(1956);技术上,由黑白片向彩色片转化,摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》(1953)、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》(1955)。

1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。

1957年,上海美术电影制片厂建立,使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。

在毛泽东关于“百花齐放,百家争鸣”的文艺方针指引下,艺术家的积极性得到充分调动,使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。

产量上升,在艺术上和技术质量上都达到了空前的平,不少影片在国际电影节获奖,形成了被世界公认的中国动画学派。

中国动画的发展史

中国动画的发展史

中国动画的发展史
中国动画起源于20世纪初,当时国内外运用手绘技术创作的动画片在中国得到了广泛传播。

1926年,上海转业公司推出的《骆驼祥子》被认为是中国第一部动画片。

此后,一批优秀的动画制作人陆续涌现,如金钟、朱德庸、丁聪等。

在此基础上,1935年由上海电影制片厂制作的《大闹天宫》成为了中国第一部彩色动画电影,堪称中国动画的奠基之作。

1949年新中国成立后,动画事业因各种原因一度陷入停滞。

1956年,中国第一个卡通动画片诞生——《三只小猪》。

此后,中国动画事业开始逐渐复兴。

60年代末,上海美术电影制片厂的《小蝌蚪找妈妈》、北京电影制片厂的《猫和老鼠》等作品,奠定了中国动画在国际上的声誉。

随着中国改革开放政策的实行,中国动画事业开始向前迈进。

80年代后期,中国的动画技术得到了全面提升和发展,产出了一批优秀的动画作品,如《舒克和贝塔》、《葫芦兄弟》等,这些作品在国内外取得了广泛的影响力。

21世纪以来,随着国内外动画市场的竞争加剧,中国动画业面临了一些新的挑战和机遇。

为提升动画制作质量和推动产业发展,中国政府出台了一系列扶持政策。

各地电影制片厂和企业也积极投入到动画制作中,推动了中国动画的发展与壮大。

近年来,不少优秀的动画作品相继面世,如《大护法》、《熊出没》、《小猪佩奇》等,得到了广大观众的欣赏和认可。

同时,中国动画走向国际市场也越来越活跃,不少动画片在海外取得了极大成功。

未来,中国动画业将继续保持创新与突破,为中华文化的传播与推广做出更大的贡献。

中国动画电影发展史

中国动画电影发展史

中国动画电影发展史中国动画电影发展史中国动画电影发展经历了不同阶段的起伏和转折,以下是中国动画电影的发展历史。

第一阶段:20世纪20年代至40年代,传统风格20世纪20年代,中国动画电影开始萌芽。

当时的动画电影主要是以漫画形式出现,以手绘画面、幽默诙谐的形式,表现社会生活和民生故事。

1926年,中国第一部真正意义上的动画电影《大闹银河》问世,开创了中国动画电影的先河。

20世纪30年代,中国动画电影开始进入发展高峰期,许多优秀的动画电影问世,如《乌鸦捉老鼠》、《狐狸假鸭子》等。

第二阶段:50年代至70年代,政治宣传50年代至70年代是中国动画电影的政治宣传阶段。

在这一时期,中国动画电影总体上以宣传政治主题为主,风格统一,内容单调。

影片的主题涉及到社会主义革命、农业合作化、生产建设等方面。

代表作品有《猫和老鼠》、《小蝌蚪找妈妈》等。

第三阶段:80年代至90年代,多元风格80年代至90年代是中国动画电影的多元化阶段。

在这一时期,中国动画电影开始接受国际上的一些先进的动画电影技术,影片的制作质量有了一定的提高。

风格和主题也变得多元化,不限于政治宣传,包括家庭、教育、文化、科技等各个领域。

代表作品有《大闹天宫》、《小兔马和毛毛虫》等。

第四阶段:21世纪至今,产业化和国际化21世纪至今,中国动画电影进入产业化和国际化阶段。

中国动画电影开始涌现出一些优秀的作品,如《大鱼海棠》、《哪吒之魔童降世》等。

这些作品不仅在国内取得了巨大的票房成功,也在国际上获得了广泛的关注和好评。

同时,中国动画电影的产业也逐渐成熟,涉及到制作、发行、营销等诸多方面。

总之,中国动画电影经历了多年的发展,从传统到现代,从政治宣传到多元化,从国内市场到国际舞台。

在未来,中国动画电影有望继续成为文化传播的重要载体,推动中国文化的全球化。

中国动画发展史

中国动画发展史
万氏兄弟自幼喜爱绘画,很早就萌发万泉河之晨创作中国动 画片的念头。 经过多次试验,终于在1925年绘制成功中国第一部动画片(广告 片)《舒振东华文打字机》。1926~1940年万氏兄弟合作完成了 《大闹画室》、《国人速醒》、《民族痛史》、《龟兔赛跑》、 《骆驼献舞》、《抗战标语》等多部动画短片。1941年,完成了 中国第一部长动画片《铁扇公主》,极富民族特色。中国动画的 起步,其实一点也不晚,那时甚至在亚洲都是比较先进的。《铁 扇公主》当时在亚洲产生了极大的轰动。
(三)国家对国产动画扶持不当, 缺少真正的发展政策。
(四)国产动画缺少创意,无法真正起到教育的作用,而且教育 性过重,不受80、90后欢迎。
(五)动画制作没有商业化、市场化,无法真正得到发展。
(六)中国动画抄袭现象严重,抄袭动画的质量极差。
(七)大量优秀国产动画播过一次之后没重新登上过荧屏。
(八)配音缺少优秀的声优。配音相对于日本动漫较为枯燥,中 国配音人员专业不对口。
国产动画步入21世纪所存在的问题:
国产动画得不到青年支持的原因
(一)国产动画被国人认为“单纯”、“幼稚”、“无聊”, 国产动画教育青少年怎么做人的,十分纯洁,相对适合低年龄儿童, 定位过底,跟不上时代潮流。相比之下国外动漫更受到青年的欢迎。
(二)中国动画相对国外较为粗糙,一直被年轻人视为动画而 不是动漫。
万氏兄弟:
万古蟾(1899~1995)、万籁鸣(1899~1997)、 万超尘(1906~1992)、万涤寰
1950—1977年(黄金时期)
上世纪五、六十年代,中国的动画片,也就是通 常说的美术片,迎来了第一个高潮,可以说是黄金时 期——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作,一大 批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。

中国动漫发展崛起历程

中国动漫发展崛起历程

中国动漫发展崛起历程中国动漫的发展崛起可以追溯到20世纪初的上海,那时中国已经开始接触外来的动画片,并受其启发创作了第一部国产动画片《大闹银河》。

然而,由于历史原因和社会环境的限制,中国动漫发展的步伐一度非常缓慢。

在1949年中华人民共和国成立后,中国动漫发展受到政府的重视和支持。

1956年,中国首个大规模组织的动画片制作机构——中国电影制片厂成立,其下属的上海美术电影制片厂成为当时中国动漫的中心。

上海美术电影制片厂制作了一系列优秀的动画作品,如《小蝌蚪找妈妈》等,为中国动漫奠定了基础。

然而,文化大革命的爆发使得中国动漫一度遭受重创。

在那个时期,艺术和文化被压抑,动画行业几乎停滞不前。

直到1978年改革开放,中国动漫才得以重新崛起。

改革开放的政策为中国动漫的发展提供了广阔的发展空间。

首先,中国人民开始接触到更多来自世界各地的优秀动画片,这对中国动漫的技术和艺术风格产生了深远的影响。

其次,中国政府鼓励私人企业投资动漫产业,促使中国动漫产业经过数十年的发展逐渐壮大。

1984年至1986年间,中国推出了一批标志性的动画作品,如《舒克和贝塔》、《大闹天宫》等。

这些动画片在国内外都获得了巨大的成功,并为中国动漫的崛起奠定了基础。

此后,中国动漫开始呈现多元化的发展趋势,涌现出一大批优秀的动漫作品和创作者。

其中,1990年代的《西游记》、2000年代的《喜羊羊与灰太狼》等作品受到了广大观众的喜爱,成为了中国动漫的经典之作。

随着信息技术的飞速发展,互联网的普及以及国内消费市场的不断扩大,中国动漫行业进入了新的发展阶段。

近年来,中国动漫产业规模不断扩大,逐渐成为一个重要的文化创意产业,并取得了显著成绩。

例如,2015年上映的《大圣归来》成为中国影史票房纪录保持者,证明了中国动漫在国内市场的巨大潜力。

尽管中国动漫在发展过程中还面临一些挑战,如原创力不足、版权保护等问题,但随着技术的不断创新和政策的不断优化,中国动漫有望继续崛起,并在国际舞台上展现更加出色的表现。

中国动漫发展史

中国动漫发展史

中国动漫发展史
中国动漫发展史可以追溯到早期的中国影像艺术,下面是中国动漫发展的主要里程碑和阶段:
1.20世纪初至50年代:中国动漫的起步阶段。

在这个时期,
中国主要受到西方动画的影响,以手绘和剪纸动画为主要
形式。

最著名的早期作品包括《刘老根》和《狼和七个小
羊》等。

2.1950年代至1970年代:社会主义时期的中国动漫。

在这
个时期,动画制作逐渐与社会主义思想相结合,表现社会
主义建设和革命英雄等主题。

代表作品包括《小葱包和馒
头头》和《大闹天宫》等。

3.1980年代至1990年代:中国动漫的复兴与创新。

在这个
时期,中国开始引入日本和美国等地的动画作品,同时也
有一些原创作品涌现,如《黑猫警长》和《三毛流浪记》
等。

4.2000年代至今:中国动漫的新发展阶段。

进入21世纪,
中国动漫产业迎来新一轮的快速发展,包括制作技术的提
升、市场规模的扩大、内容的丰富多样等。

一些国内制作
的优秀动画片赢得了国际影响力,如《大头儿子小头爸爸》和《喜羊羊与灰太狼》等。

随着科技的不断进步和观众需求的多样化,中国动漫正朝着更加多元化和国际化的方向发展。

政府也出台了一系列政策和支
持措施,以促进动漫产业的发展,提高中国动漫的国际竞争力。

对中国动漫发展的历程简述

对中国动漫发展的历程简述

对中国动漫发展的历程简述随着改革开放的推进,中国动漫产业逐渐走进了广大观众的视野,也开始从最初的摸索探索到如今的逐渐成熟。

下面,我们将对中国动漫发展的历程进行简述。

1. 1984年——中国第一部动画电影诞生1984年,中国第一部动画电影《大闹天宫》上映,这标志着中国动漫开始迈出其发展的第一步。

该电影采用传统二维手绘技术,讲述了《西游记》中孙悟空大闹天宫的故事,获得了广泛的关注和好评。

2. 1990年代——国产动漫步入快速发展期1990年代初,随着影视行业逐渐兴起,国产动漫也开始进入到了一个爆发期。

一系列经典作品如《葫芦兄弟》、《喜羊羊与灰太狼》、《大头儿子和小头爸爸》等相继推出,赢得了广大观众的喜爱和追捧。

同时,国内动漫制作水平得到了较大的提高,技术手段更趋于成熟。

3. 2000年代——中国动漫迎来了新的挑战进入21世纪,中国动漫面临了新的挑战。

一个是来自国外的竞争压力,特别是日本动漫在中国市场上大获成功,逐渐形成了庞大的影响力。

另一个是公共文化事业的缺陷,国内动漫产业的受众群体相对较小,推广难度加大。

4. 2010年代——中国动漫的技术和视角不断提升随着社会的不断进步和文化的不断丰富,中国动漫逐渐走出了自己的道路,发展成了一个更加开放、自由而多元化的产业。

技术上,国产动漫得到了极大的提升,其中3D技术更是得到了广泛运用。

内容上,从最初的生活剧、历史剧、神话剧等基础题材,到现在各种涉及到科幻、玄幻、悬疑等多元化题材的动漫作品都相继推出。

5. 未来展望——中国动漫将迎来更加广阔的发展空间随着全球动漫产业的不断扩大,中国动漫也将迎来更加广阔的发展空间。

而如何在未来中站稳脚跟是一个重要的问题。

我们需要不断拓宽视野,开阔思路,尝试更多的新技术、新模式去带动产业的发展和推广,同时也需要加强对中小企业的扶持,让他们能够得到更好的发展空间和机会。

中国动画的发展历程

中国动画的发展历程

中国动画的发展历程
中国动画的发展历程可以追溯到上世纪20年代,当时的中国动画还处于起步阶段,主要是以手绘为主,内容也比较单一,多为宣传教育和政治宣传。

随着时代的变迁和技术的进步,中国动画逐渐发展壮大,成为了中国文化的重要组成部分。

20世纪20年代至40年代,中国动画的发展主要是以手绘为主,代表作品有《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等。

这些作品虽然技术水平不高,但是在当时的社会背景下,具有很强的教育和宣传意义,成为了中国动画的经典之作。

50年代至70年代,中国动画进入了一个新的发展阶段,代表作品有《黑猫警长》、《喜羊羊与灰太狼》等。

这一时期的中国动画技术水平有了很大的提高,开始采用了彩色动画和动画片音乐,内容也更加丰富多彩,不再局限于宣传教育和政治宣传。

80年代至90年代,中国动画进入了一个新的高峰期,代表作品有《大闹天宫》、《西游记》等。

这一时期的中国动画技术水平有了很大的提高,开始采用了计算机动画技术,内容也更加丰富多彩,不再局限于宣传教育和政治宣传。

21世纪以来,中国动画进入了一个新的发展阶段,代表作品有《熊出没》、《大头儿子小头爸爸》等。

这一时期的中国动画技术水平更
加先进,开始采用了3D动画技术,内容也更加丰富多彩,不再局限于宣传教育和政治宣传。

总的来说,中国动画的发展历程可以分为手绘时期、彩色动画时期、计算机动画时期和3D动画时期。

每个时期都有其代表作品和特点,反映了中国动画技术和文化的不断发展和进步。

未来,中国动画将继续发展壮大,成为中国文化的重要组成部分。

中国动画发展历程、现状及趋势研究

中国动画发展历程、现状及趋势研究

中国动画发展历程、现状及趋势研究中国动画发展历程、现状及趋势研究一、引言中国动画产业自上世纪50年代开始发展以来,经历了几个阶段的起伏和转变。

从最初的模仿外国动画到如今的自主创作,中国动画产业经历了蜕变,日趋成熟。

本文旨在探讨中国动画的发展历程、现状以及未来的趋势,以期从一个全面的视角深入了解中国动画产业的发展。

二、中国动画发展历程1. 初期发展(1950s-1970s)中国动画产业的发展始于上世纪50年代,当时大部分动画作品都是对西方动画的模仿。

这一时期的作品主要以政治宣传为主题,如《三个和尚》和《小蝌蚪找妈妈》等。

虽然受到技术和资金的限制,但中国动画在政治教育和文化传播方面起到了重要的作用。

2. 深度探索(1980s-1990s)上世纪80年代到90年代是中国动画发展的关键时期。

随着教育改革和经济发展的推进,中国动画开始注重技术创新和故事表达。

许多经典作品如《熊猫猫》和《大闹天宫》等在这个时期产生,这些作品在全球范围内获得了高度赞誉。

3. 崛起与国际化(2000s-现在)进入21世纪后,中国动画有了更多的机会发展。

随着中国经济的崛起,如金曲奖和金鹰奖等奖项的设立促进了中国动画的繁荣。

许多中国动画电影如《大鱼海棠》和《哪吒之魔童降世》等获得了国际票房的成功,为中国动画产业赢得了国际声誉。

三、中国动画现状1. 行业发展当前,中国动画产业已成为文化产业链中一个重要的组成部分。

从电视动画到网络动画,中国动画的表现形式多样化。

目前,国内动画片在内容创作、艺术设计和技术制作方面不断突破,取得了长足的发展。

2. 地区差异中国动画的发展在不同地区存在差异。

沿海地区如北京和上海等拥有更多的动画制作公司和相关资源,而内陆地区的动画产业相对较少。

此外,一些地方政府也在出台支持政策,并鼓励本地区动画产业的发展。

3. 市场前景随着中国观众对动画市场需求的增加,中国动画市场前景广阔。

目前,中国动画行业正加强与海外市场的合作,并积极寻求海外投资。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

5.转折期(1990-1999)
• 特点:大量引进先进技术 • 代表作品:《宝莲灯》(1999) • 主要类型:系列片 这一时期中国动画片开始走上有别于 传统的道路,通过与国外动画片生产 厂家交流经验以及大量引进外国先进 技术,使中国动画片的生产在数量和 质量上都有了新的飞跃。
90年代主要国产动画片
《没头脑和不高兴》(1962)
水墨动画片是中国的特产, 其中《小蝌蚪找妈妈》是个 经典,整个影片都是运用中 国画水墨淡彩的绘画手法绘 制的,具有很强的视觉冲击 力和艺术感染力。只可惜, 这种动画片没能发扬光大。 这很值得我们认真反思一下, 为什么中国动画片会迅速被 别的国家赶超,属于我们自 己民族的精华和优势为什么 会消失殆尽?也许,水墨动 画片的遭遇能给我们一些启 示。
《蓝皮鼠与大脸猫》 (1993)
《大头儿子与小头爸爸》 (1995)
《 魔 方 大 厦 》 ( )
1994
《小糊涂神》 (1998)
《海尔兄弟》 (1998)
《熊猫京京》(1998)
《宝莲灯》是1999年 由上海美术电影制片厂 制作,它与以往的国产 动画片的区别在于,它 采用了与国际接轨的动 画电影的制作方式,对 每一道程序都细化分工, 采用了国际上惯用的先 期音乐和对白手段,全 数码立体声录音技术和 电脑三维特技,这在我 国动画电影史上均属首 次。
3.蛰伏期(1970-1979)
• 特点:民族风 • 代表作品:《哪 吒闹海》(1979) • 主要类型:水墨 动画片、剪纸片
受“文革”影响,70 年代前期中国的动画事 业发展缓慢。“文革” 结束后,国产动画片迎 来了它的第二个春天, 在秉承以往民族风格的 道路上,通过挖掘、开 拓题材内容、艺术形式 和制作技巧等手段,大 力提高动画制作效果, 并取得了可喜的成绩。
但是,这些动画片在制 作上还不够精良,像 《福娃奥运漫游记》 《福娃奥运漫游记》有 (2007) 点应景之作,体现出大 家对奥运的热情,但从 某种意义上说只是一个 对少年儿童普及奥运知 识的宣传片,在艺术价 值上是比较匮乏的。很 多地方缺乏细致的推敲, 有糊弄小朋友之嫌。
《虹猫蓝兔七侠传》(2006)
误区与陷阱: 中国卡通“卡”在哪里?
• 在商业上,我们缺乏与国际接轨的产业平台 • 在体制上,计划经济不但不适于卡通产业,还 对卡通产业形成危害 • 中国动画人员整体素质偏低在不同程度上减缓 了中国动画的发展速度 • 中国动画制作效率低下,限制了中国动画业的 发展
中国卡通在内容上的缺陷 体现在以下方面:
《喜洋洋与灰太狼》虽然商业炒作得比较成功, 可以说是进入新世纪以来,市场化最成功的一 步动画片。但单从其造型美感和中国特色来说, 都不是很清晰,创意也稍嫌匮乏。
尽管中国动画曾经有辉 煌的过去和骄人的成绩, 但是从20世纪80年代一 直到今天,中国动漫却 令人沮丧地衰弱,其令 人悲哀的现状有目共睹: 资料表明,现在青少年 最喜欢的动漫作品,绝 大多数是日本和美国的, 而中国原创动漫几乎毫 无影响力。
《猴子捞月亮》(1981)
《邋遢大王奇遇记》(1986)
《黑猫警长》(1984)
《天书奇谭》 (1983)
《舒克和贝塔》(1989)
无可否认,中国动画曾有辉煌的 过去。首先,中国动画片起步早、 国际影响大,中国美术片的品种 多、品质优。可以说20世纪80 年代中期以前的中国动画片在艺 术上都达到了相当的高度,是难 得的文化瑰宝,也是人们用来教 育后代最佳的精神食粮。
• 1.萌芽期(19491959)
• 特点:初露光芒 • 代表作品:《神笔马良》、 《猪八戒吃西瓜》、《三 毛流浪记》等 • 主要类型:木偶片、黑白 片
《小鲤鱼跳龙门》 〔1958〕
猪八戒吃西瓜(1958 年,中国第一部风格剪 纸动画片)
《谢小花猫》 (1950)
《过猴山》 (1958)
可以看出,解放初期我国自己 制作的动画片具有鲜明的民族 特色和优美的写意画面,配音 与音乐方面也充满时代气息。 可是创作空间比较狭窄,总是 传统题材当家,若在此基础上 更充分地展开想象,注入现代 元素,定会有更好的发展前景。
中国动画产业化并不是一个孤立的过程,而是 与方方面面的政策制度有着千丝万缕的联系。 在改革开放之初,我国动画行业百废待兴,急 需依靠政策来营造有利的发展环境,但我国一 直没有针对动画产业的发展制定整体或远景发 展计划,没有整套适当保护、扶植的举措。面 对国外强大的动画侵袭,弱小的中国动画业根 本没有招架之力。
结论:中国动画是有着巨大的市场潜力的。我国 动画片市场让日美大唱主角已经20多年了,这是 痛苦和损失的20多年。中国动画要突破思维定式, 挖掘市场,用高的艺术内涵为影片的长久生命力 提供保障。我们应该尽早着手消除动画传播系统 中不利于发展的各个瓶颈,形成政府与市场的良 性互动,社会效应与经济效应的良性互动,真正 把产业发展和受众放在首位,才能实现中国动画 的振兴。 在新世纪里,中国动画是有着广阔前景的。让我 们共同努力,一起期待中国动画的灿烂未来!别 忘了,这毕竟是陪伴我们每个人走过童年的“老 朋友”!
中国原创动画的发展振兴,不仅需要动画人的 坚持不断的创新和努力,更需要整个社会的支 持。在面对动画创作时,应该保有一颗质朴纯 真的童心和天马行空的想象力,从艺术性、思 想性、哲理性、社会性等各方面的表现上进行 研究。 另外,政府应该加大对动画行业的扶持力度, 制定合理的政策,统一规划,使整个体系进入 有序发展。要使中国动画崛起,必须走上产业 化的道路,形成一个高效的、统一的、有竞争 力和影响力的产业链,逐步走向投入和产出的 良性循环,改变国产动画业的无力现状。
• 第四,中国现在 所谓“成功”的 卡通形象,大多 是媒体包装的结 果,已有的国产 卡通在人物设置、 情节设定、叙事 语法等方面仍存 在比较严重的问 题。
中国卡通在剧本上的通病
• 不重视故事自身的逻辑,设置情节过于 随意 • 人物设定过于平面,对人物性格也缺乏 挖掘 • 在故事细节刻画上比较粗糙,缺乏真实 情感,很难真正打动观众 • 题材乏味过于狭窄,背景制作单调乏味
• 特点:百花齐放 • 代表作品:《葫芦兄弟》(1986,剪纸) • 主要类型:剪纸片、水墨片、系列片
这一时期是20世纪中国 动画片最繁荣的年代, 10年间涌现出多家新的 动画片创作部门,改变 了上海美术电影制片厂 一枝独秀的局面,在这 个阶段创作了多部代表 中国动画片最高水平的 优秀影片,也产生了一 批深受广大群众喜爱的 优秀作品。同时,中国 动画片的社会影响和国 际声誉也大幅度提升。
6.活跃期(2000-2009)
• 特点:技术转型
• 代表作品:《喜 洋洋与灰太狼》
• 主要类型:系列 片、flash动画
《蓝猫淘气3000问》(2000)
新世纪我国主要动画片
《天上掉下个猪八戒》 (2005) 《中华小子》(2005)
在意识到国产动画缺乏竞争力 后,这个时代的中国动画,在 题材和技术上进行了新的探索, 不再继续叙述古老的传说、神 话故事,在表现手法上也在更 新。《福娃奥运漫游记》与 《喜洋洋与灰太狼》等都是比 较新的作品,是新世纪的创作。
据统计,在青少年最 喜欢的动漫作品中, 日本动漫占60%,欧 美动漫占29%,而中 国原创动漫,如果包 括港台地区的在内, 比例只有11%,去掉 港台动漫的话,大陆 原创动漫受关注的 比例真是惨不忍睹。
在谈到中国动画为什么会在20 世纪80年代以来衰弱这个问题 时,人们一般会谈到一些客观 原因,如人才流失、资金短缺、 社会忽视、自身定位不明确等 等,很少有人从中国动画的历 史去找原因。
其实,中国动画的产业危机,孕 育在中国动画创立之初。
• 中国动画生长于计划经济环境,先 天缺乏商业机制。 • 中国动画一开始就是小作坊式的 “精工细作”,无力进行大规模生 产。 • 中国动画是一个封闭自足的系统, 缺乏与国外的交流和学习。
另外,国产动画当时 受到日本动漫的大举 入侵,它们轻而易举 地进入中国市场。80 年代出生的人,所接 受的基本上是日本动 漫,而不是以《大闹 天宫》为代表的国产 动画。于是,我们整 整失去了一代人,失 去了太多的机会。
谢谢大家!
《阿凡提的故事》(1979)
《小八路》(1974,木偶)
这个时期的国产动画 片代表着国产动画片 的发展,带有浓厚的 中华民族的气息,淳 朴,能打动人,本身 也很具有历史价值。 比如1964年的《大闹 天宫》,作为国产动 画片的领军人物,孙 悟空的上镜率无疑是 最高的。
4.繁荣期(1980-1989)
建国60年来中国动画片的发展
制作人:王慧琼
建国60年来中国动画片 的发展
• 1949——2009
新中国成立60年来,从起步、成长, 直到今天的发展、繁荣,国产动画片给 每一代人都留下了美好的回忆。
任何时代都会有它自 己的特点,而不同时 代的动画片也能从一 定程度上反映出那个 时代的特点。
国产动画片发展阶段
不过,没有一种失败是永远的失败,就 像没有一种成功是永远的成功一样。随 着高科技的发展和游戏产业的崛起,中 国在21世纪初又打响了一场动漫突围的 战役。不管从哪一方面来说,这都是好 事。一系列政府与民间的动作,将在一 定程度上克服现有体制的弊端,将使更 多的人和企业一起来关注和扶植国产动 漫的发展,将为国产动漫的再度崛起创 造良好的氛围,将再度点燃中国动漫原 创力量的创作热情。这就是所谓的机遇。
2.崛起期(1960-1969)
• 特点:美术电影盛行 • 代表作品:《小蝌蚪找妈妈》(1960) • 主要类型:水墨动画片、木偶片、剪纸片
《人参娃娃》由上海 美术电影制片厂于 1962年摄制,富有中 国特色,故事内容传 统,借助人参娃娃惩 罚财主的故事。人物 造型是中国最传统的 剪纸,逼真可爱,人 物个性鲜明,风趣幽 默。
• 第一,中国卡通 的受众定位不能 只放在低幼儿童 上,应当把 14~25岁卡通爱 好者也看作主要 的目标受众群之 一,并兼顾其他 的成人观众。
相关文档
最新文档