曲式与作品分析教学大纲
《曲式与作品分析》课程教学大纲
《曲式与作品分析》课程教学大纲
二、课程简介
曲式与作品分析是音乐学专业音乐表演及音乐教育方向一门学科基础课程，是音乐创作技术理论“四大件”课程之一。
其目的旨在使学生了解音乐作品基本的曲式结构，理解曲式在不同风格音乐作品中应用的基本形态，掌握并应用较系统的曲式知识，培养学生具备分析音乐作品结构的基本能力，扩展学生在音乐基本规律方面的知识，发展他们的音乐鉴赏力，提高音乐修养。
三、课程教学目标
1.知识与技能目标：
本课程的重要任务之一是讲授音乐作品的曲式结构，并以传统曲式体系作为课程进行步骤的依据，目的是培养、训练学生对音乐作品的思维、分析和创作能力；发展学生的音乐听辨力、想象力，使学生具备分析音乐作品结构的基本能力，扩展学生在音乐基本规律方面的知识，使之具有良好的音乐素养及较丰富的专业知识积累。
2.过程与方法目标：
通过本课程的学习，使学生了解音乐作品基本的曲式结构，理解曲式在不同风格音乐作品中应用的基本形态，掌握并应用较系统的曲式知识，对各类音乐作
品进行分析与揭示，从而达到正确理解音乐作品，准确揭示音乐作品内涵，运用一般曲式结构创作小型音乐作品以及具备曲式基础知识教学的能力。
3.情感、态度与价值观发展目标：
在教学过程中，贯彻素质教育，旨在培养学生对于音乐作品的实际分析能力，而不只是纯粹理论知识的了解与掌握，注重对学生情感、态度、价值观的培养，将传统曲式体系等相关学科与知识巧妙的结合，加强科学精神、人文精神、社会责任感与职业道德的教育。
四、课程进度表
理论教学进程表
五、成绩评定方法及标准。
曲式分析课程教学大纲
曲式分析课程教学大纲曲式分析课程教学大纲引言：音乐是人类文化的重要组成部分，它通过旋律、节奏和和声等元素传达情感和思想。
而曲式作为音乐的基本结构，对于理解音乐的内在逻辑和美学意义至关重要。
因此，曲式分析课程的设计和教学显得尤为重要。
本文将探讨曲式分析课程的教学大纲，旨在帮助学生更好地理解和欣赏音乐作品。
一、课程目标曲式分析课程的目标是培养学生对曲式结构的敏感性和理解力，使他们能够准确地辨识和分析不同类型的曲式，并从中发现音乐作品的美学特点和表达意义。
通过课程的学习，学生将获得以下能力：1. 掌握曲式分析的基本概念和方法；2. 理解不同曲式类型的特点和演变过程；3. 分析音乐作品中的曲式结构，包括主题、变奏、发展和再现等部分；4. 掌握曲式分析的常用术语和符号。
二、课程内容1. 曲式基础知识a. 曲式的定义和分类；b. 曲式分析的基本概念和方法；c. 音乐作品的结构和发展。
2. 常见曲式类型a. 二部曲式：A-B；b. 三部曲式：A-B-A；c. 三段曲式：A-B-C；d. 变奏曲式：A-A'-A''；e. 发展曲式：A-B-C-D；f. 总结曲式：A-B-A-Coda。
3. 曲式分析案例a. 巴赫的赋格曲式；b. 莫扎特的奏鸣曲；c. 贝多芬的交响曲；d. 柴可夫斯基的舞曲；e. 现代音乐中的曲式创新。
三、教学方法1. 理论授课：通过讲解和示范，介绍曲式分析的基本概念和方法，让学生对曲式有一个整体的认识。
2. 曲目分析：选取经典音乐作品作为案例，引导学生通过听觉分析和阅读乐谱，深入了解曲式结构和音乐特点。
3. 学生互动：组织小组讨论和演示，让学生分享自己对曲式的理解和分析，促进思维碰撞和交流。
4. 实践演练：通过乐器演奏、合唱或创作等活动，让学生亲身体验曲式的表达和创新，提高他们的音乐素养和表达能力。
四、评估方式1. 课堂参与：学生积极参与课堂讨论和演示，展示对曲式的理解和分析能力。
14《曲式与作品分析》教学大纲
《曲式与作品分析》教学大纲一、课程基本信息授课对象：音乐学、录音艺术开课学期：三学分/学时：2/32先修课程：乐理、和声学基础教学方式：理论讲授与实际作品分析相结合考核方式：考试（笔试）课程简介：曲式与作品分析1是音乐编导、音乐经理人、流行音乐表演、音响导演、音响工程专业的专业核心课。
这门课程主要讲授音乐作品的整体结构布局原理及表现意义，通过典型结构的作品案例分析，掌握乐汇、乐节、乐句、乐段等基本结构划分的标准与方法，并进一步以实际经典作品为例讲解一部曲式、单二部曲式、单三部曲式的结构原理及其作用，该门课程还将融合音乐史学、音乐美学等多学科知识，将作品结构与音乐表现手法有机相融。
二、课程教学目的和要求该门课程通过分析经典音乐作品为音乐编导、音乐经理人、流行音乐表演、音响导演、音响工程专业的学生提供一条学习音乐知识和初步作曲技术，系统接触高雅艺术的途径。
该门课程的教学目的和要求在于使学生掌握音乐作品中曲式结构及其特征，了解音乐发展的规律，增强理解作品内容和分析作品的能力，能对中小型音乐作品进行初步的较为科学的研究和评论，并实际指导自身的演奏或演唱。
三、教学内容与学时分配1、在教学过程中，除课上讲解、随堂练习外，学生每周均需在课下完成一至两篇音乐作品分析，作业由三部分构成：一谱面标记；二结构图示；三文字表述。
2、复习、记忆课上讲授内容，预习新课。
五、建议教材[1] 茅原，庄曜．曲式与作品分析．北京：人民音乐出版社，2007.[1] 吴祖强.曲式与作品分析.北京：人民音乐出版社，[2] 斯波索宾著，张洪模译.曲式学，上海：上海音乐出版社[3] 斯克列勃科夫著，顾连理、吴佩华、汪启璋译. 音乐作品分析. 上海：上海文艺出版社[4] 彭志敏. 音乐分析基础教程. 北京：人民音乐出版社[5] 高为杰. 曲式分析基础教程. 北京：高等教育出版社，2006.[6] 张肖虎. 音乐的结构及作品分析. 北京：人民教育出版社执笔人：潘洁教研室主任签字：肖俊珍二级学院院长签字：。
曲式分析课程大纲
曲式分析课程大纲课程名称：曲式分析英文名称：Mus i ca I Form and Ana lys i s of Mus ica I Compos i t i on课程编号：x2120132学时数：64学时其中实验（实训）学时数：0课外学时数：0学分数：4.0适用专业：表演（声乐专业）一、课程的性质和任务本课程是专业基础课程。
其中，曲式局部是讲述音乐的逻辑结构和其形式的规范类型。
音乐作品分析局部是运用分析、综合、比拟等方法，对音乐构成的各种表现手段及相互关系进行有指导的研究，以到达尽可能深刻，全面的理解作品的目的，并从中学习到创作的多种手段和形式与内容结合的各种技艺。
曲式与作品分析在整个讲授的过程中，一直是相辅相成, 互为补充，几乎是同时进行。
二、课程教学内容的基本要求、重点和难点第一局部音乐的艺术表现手段与旋律第一章绪论1、音乐的形式与体裁（理解）2、体裁分类（掌握）（重点）3、形式与体裁的类别（掌握）（难点）4、音乐的表现手段一一音乐语言（掌握）（重点）5、音乐语言的实例分析（掌握）（难点）第二章单一部曲式1、乐句（掌握）（重点）2、乐段（熟练掌握）（重点）3、乐段的不同属性（理解）（难点）4、乐段的类别（熟练掌握）（重点）第三章单二部曲式1、基本概念2、二部曲式各部位的名称（掌握）3、单二部曲式中的标记（掌握）4、单二部曲式与复乐段的区别（熟练掌握）（难点）5、单二部曲式的各个组成局部（重点）6、呈示部、中部、展开部7、单二部曲式的类别（熟练掌握）（重点）第四章单三部曲式1、基本概念（掌握）2、单三部曲式与单二部曲式的主要区别（熟练掌握）（重点）（难点）3、单三部曲式的各个局部（掌握）4单三部曲式的类别（熟练掌握）（重点）（难点）第五章复三部曲式1.基本概念（掌握）（重点）（难点）2、复三部曲式各层次的标记（熟练掌握）（难点）3、复三部曲式的各个局部（熟练掌握）（重点）复习三、教学方式及学时分配四、课程其他教学环节要求本课程除了课堂讲解的各教学环节外，主要包括课后作业五、本课程与其他课程的联系在通常的情况下，本课程一般与和声学为铺垫，与音乐史、文艺理论等课程关系密切, 通过分析而获得音乐各表现手段的灵活的运用能力。
曲式分析教学大纲
《曲式与作品分析》课程教学大纲一、课程基本信息1.课程代码：052103X2.课程名称：曲式分析3.总学时/周学时/学分：（如72/2/4）：4.考核方式：考试5.开课院（系）：艺术系6.面向专业：艺术系音乐专业7.对应职业资格证书课程名称：二、课程性质与目标1. 课程性质：本科目为专业必修课；是“实用作曲理论基础系列课程”中的一部分。
本课程为具备一定的乐理、和声基本知识的学生提供对音乐作品进行曲式分析的基础知识和方法。
对于学生在作曲以及欣赏方面提供专业的理论知识。
并且本科也是专升本科的重要学科之一。
2. 课程目标：本学科要求学生掌握一定的基础乐理知识以及和声知识才能够学习本学科。
在本课中将需要学生掌握音乐作品的基本要素、构造并且能够独立分析音乐作品以及独立创作不同类型的音乐作品。
培养学生在音乐创作方面的技能。
三、教学基本内容及要求第一章绪论（一）教学的基本要求曲式的定义、相关术语概念、基本结构原则、陈述类型。
（二）教学具体内容曲式定义基本术语：主题、结构单位、收拢开放结构、基本与从属部分、调性布局、补充与扩充。
基本原则：呼应、三部性、起承转合、变奏、回旋。
陈述类型：稳定、非稳定（三）教学重点和难点重点：牢记曲式的基本定义。
难点：基本术语以及基本原则。
（四）考试内容及要求了解曲式基本定义。
理解曲式基本原则及陈述类型。
掌握基本术语。
第二章一段曲式（一）教学的基本要求一段曲式的定义及基本特征。
乐段的内部结构。
一段式的分类。
乐段的调性结构及和声终止。
从属部分及乐段的反复。
（二）教学具体内容一段曲式的定义及结构“ a”。
内部结构：乐句、乐节、乐汇、动机。
一段式的分类：一句类、二句类、三句类、四句类、五句类以上、复乐段。
调性结构和终止式：单一调性和转调完全终止和不完全终止。
从属部分及乐段反复：前奏、间奏、尾声；完全反复和不完全反复。
（三）教学重点和难点重点：一段式的分类和调性结构终止式。
难点：一段式的分类和调性结构终止式。
曲式与作品分析教学大纲
《曲式与作品分析》课程教学大纲课程编号：110104003学时：64 学分：4分适用对象：音乐学本科课程类别：专业必修课考核要求：考核方式为平时成绩、期中考查、期末考试三种，平时占20%，期中20%，期末占60%。
使用教材及主要参考书：高为杰、陈丹布著，《曲式分析基础课程》第二版，高等教育出版社，2006年吴祖强著，《曲式与作品分析》，人民音乐出版社，2002年杨儒怀著，《音乐分析与创作》，人民音乐出版社，1995年一、课程的性质和任务《曲式与作品分析》是音乐本科理论必修课之一。
本课程着重学习作品曲式结构与音乐分析，并着重进行这两个方面的学习。
通过教学与学生自习，使学生了解早有普遍意义的曲式结构原则和各种曲式的类型，掌握分析音乐作品的方法，并对音乐作品的结构和风格具有一定的分析能力。
二、课程教学目的与要求（一）教学目的1、掌握曲式的理论：主要有音乐构成的基本要素；曲式发展的基本原则；音乐的陈述类型2、掌握曲式的结构类型：主要有一段式、二段式、三段式、三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式等。
3、 能够以曲式的基本理论独立的分析音乐作品。
4、 能够以曲式理论写作音乐分析文章。
（二）教学要求1、掌握各种作品的体裁结构。
2、以理论的掌握带动作品的分析。
3、采用讲授与练习相结合的教学方法。
三、学时分配四、教学中应注意的问题修完《基本乐理》、《视唱练耳》、《和声》等基础课程之后，开始学习本门课程，并为其他课程如钢琴、声乐、中外音乐史等提供不可或缺的技章 课程内容 学时 1 绪论：曲式定义、基本术语、曲式发展基本结构原则、音乐的称述类型 4 2 一段曲式：定义及特征、乐段内部结构、分类等 8 3 二段曲式：定义及特征、二段式的第一部分、第二部分，分类等。
6 4 三段曲式：定义及特征、三段式的呈示段、中段、再现段、从属部分。
16 5 三部曲式：定义及特征、三部曲式的中部、基本类型、中部及再现部、从属部分。
曲式与作品分析
《曲式与作品分析》教案（上）（浙江师范大学音乐学院赖朝师）说明：本教案是音乐本科教学的基础技术理论课。
它包括曲式分析与音乐分析两个方面的内容；在曲式方面讲授了简单曲式与复杂曲式两大类别。
其中，简单曲式包括一段式、二段式、三段式，复杂曲式包括三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式等。
音乐分析包括了音乐构成的基本要素，旋律发展的基本手段，曲式组合的基本原则，以及用大量的音乐作品进行引证。
由于篇幅的缘故乐谱没有直接加入，但在本书中都有表明。
第一讲一、教学内容曲式的定义与曲式发展的基本情况，曲式中的六大基本术语二、教学重点定义与六大基本术语三、教学过程第一章绪论一、曲式的定义及概述音乐作品的结构涉及多方面的内容，如旋律、节奏、和声及音色等都是构成音乐的结构要素。
这些要素，在一个作品中也都有自身的结构，如旋律的结构，和声的结构等。
但这些都是局部性结构。
而音乐作品的曲式结构则不同，它是整体性的。
音乐是时间艺术，音乐的形式是在时间的过程中形成的。
因此，曲式也就是音乐过程的结构。
换言之，由各种音乐要素所构成的一些或同或异的音乐事件在一起有起讫的时间过程中按一定的逻辑加以分布、组合所形成的整体结构关系，便是音乐作品的曲式。
就严格的意义而言，每一首具体的音乐作品的曲式结构都是不尽相同的。
但是，曲式作为人类的音乐思维方式，在长期的实践过程中，又积淀形成某些共同的规律。
这些共同的规律不仅体现为某些具有普遍意义的曲式结构原则，而且也形成某些具有相当稳定性的为人们普遍接受的曲式程式类型。
我们要学习曲式的基本知识，也就是要掌握那些具有普遍意义的曲式结构原则以及历史地形成的具有规范意义的各种曲式类型。
当然，人类的音乐实践是无止境的，音乐作品中的曲式现象也处于流变、更新的过程之中，曲式学的内容也是不断发展更新的。
本书所提供的仅仅是曲式分析的最基础的知识，不可能穷尽曲式学的全部复杂问题。
有兴趣的习者，在学完本教程后可进一步自修，以求对曲式学作更深一层的研究。
(大纲)曲式分析2017级
巢湖学院《曲式与作品分析》课程教学大纲本课程教学大纲依据音乐表演专业2017级人才培养方案制定。
1.课程说明课程名称：曲式与作品分析课程编号：0431Z01、0431Z02总学时：64总学分：4学时分配：理论学时32 实践创作学时:32课程性质：综合能力课程先修课程：《基本乐理》、《视唱练耳》、《基础和声》等适用专业：音乐表演开课学期：第五、六学期2.教学目标与要求2.1教学目标：通过本课程教学，使学生了解曲式这一概念，理解一些基本术语，建立初步的学科概念，掌握曲式发展的基本结构原则和音乐的陈述类型，熟悉掌握一段曲式的基本特征、乐段的内部结构特点，能够掌握二段式、三段式、奏鸣曲、回旋曲式等及其各部分特征，旨在培养学生音乐基础素养，并为学生日后从事演奏演唱奠定基础。
同时，作为音乐专业理论基础，也为学生后续课程的顺利学习提供条件。
2.2教学要求：（1）在保证该课程教学的科学性和系统性的前提下，着重突出曲式与作品分析的实用性。
有关本课程的基本概念、基本知识和基本技能，作为教学的重点内容，要求学生牢固掌握并熟练运用。
（2）坚持理论密切联系实际，对于课本中音乐语汇原理，结合实践作品分析,讲授时，尽可能借助学生演奏演唱的一些典型实例，深入浅出地阐明其基本规则的使用，旨在拓开学生的思路，并积极引导学生将结合自己实际的演奏演唱作品进行分析理解。
（3）课堂讲授实行启发式，力求做到少而精，突出重点，并注意将培养和提高学生的分析问题和解决问题的能力放在重要位置。
（4）坚持课后练习是教好、学好本门课程的关键。
在整个教学过程中，将根据正常教学进度布置一定量的课后作业，要求学生按时完成。
2.3教学重点：曲式发展的基本结构原则，乐段的特征掌握二段式与一段式在规模等方面的不同点。
能够熟练掌握二段式、三段式、奏鸣曲、回旋曲式等及其各部分特征。
2.4教学难点：怎样理解音乐的陈述类型这一抽象概念。
怎样判断识别乐段，乐段的调性判断，对乐曲进行和声分析，二段式的第二部分与第一部分对比表现在哪些方面。
M曲式与作品分析
《曲式与作品分析》教学大纲课程名称：中文名称：曲式与作品分析；英文名称：Song type and work analysis课程编码：061131学分：4分总学时：72学时适应专业：音乐学（师范类）、音乐表演先修课程：基本乐理、和声学执笔人：马春明审订人：刘波一、课程的性质、目的与任务《曲式与作品分析》为音乐学（师范类）、音乐表演专业学科基础课，对其它音乐课程的学习及音乐教学工作关系极为密切。
因此它是中学音乐教师应必备的修养科目。
本课程的基本目的及任务是，使学生掌握曲式学的基础理论知识和一定的分析作品的能力，以提高学生对音乐作品的分析、理解与听赏能力，以更好地适应中学音乐教学工作的需要。
二、教学基本要求课堂教学应力求使学生弄清基本概念，熟练掌握基本内容。
在了解基本概念的基础上，应当结合各专业特点，理论联系实践，引导学生学会分析问题和解决问题的能力，努力克服死记硬背个别名词概念和条文的学习方法。
教学方法上应贯彻少而精、启发式和形象化等原则，通过各种途径加深学生的印象，提高教学效果。
授课教师除应吃透教材内容外，还应广泛阅读有关参考材料，注意本学科的发展，随时修改教材中已过时的内容，并适当介绍一些重要的新进展。
三、教学内容与学时分配第一章绪论（2学时）[讲授]1.曲式的定义及概述。
2. 有关曲式结构的一些基本术语概念。
3. 曲式发展的基本结构原则。
4.音乐的陈述类型。
[作业要求]1. 理论上分清上述各种概念,加深理解。
2. 熟练地掌握曲式发展的基本结构原则。
第二章一段曲式（8学时）[讲授]1. 一段曲式的定义及基本特征。
2.乐段的内部结构。
3. 一段式的分类。
4. 乐段的调性结构及和声终止。
5.从属部分及乐段的反复。
[分析资料]肖邦：《前奏曲》NO·3、6、9格里格：《我爱你》巴托克：《小宇宙》NO·70、72黄虎威：《巴蜀之画》第一、二曲第三章二段曲式（8学时）[讲授]1. 二段曲式的定义及基本特征。
曲式与作品分析教学大纲
曲式与作品分析教学大纲《曲式与作品分析》教学大纲课程编号：17405310（本科）一、课程的性质、目的及开课对象（一）《曲式学》属于高等师范院校音乐专业的专业选修课。
（二）《曲式学》的教学目的曲式学是音乐理论领域中一项带有技术性、创造性的重要学科。
通过分析不同体裁、不同规模、不同时代的音乐作品来规范各种曲式的结构概况；并研究与音乐内容的关系及表达音乐的作用与价值，从而继承传统曲式结构的艺术成就；并为曲式的发展及创新奠定理论基础。
通过曲式学的学习，了解并掌握曲式中的各种体裁形式；学会分析古今中外名曲及现代小曲的曲式结构，并为作曲打下坚实的理论基础，是音乐教育专业必不可少的一门理论专业课程。
（三）开课对象《曲式学》的开课对象是音乐系音乐教育专业的学生，时间为四年制本科教育的第六学期和第七学期。
二、先修课程《乐理》、《和声》三、教学方法与考核方法（一）教学方法由于本课是专业理论课，上课时采用集体授课的形式，以讲授法为主，辅以讨论法、欣赏法、实践法、示范法、自学指导法。
（二）考核方式考核方式为考查、考试。
第六学期考查，按优、良、中、及格和不及格计算成绩。
第七学期考试。
按百分制计算成绩。
笔答占70%。
平时占30%。
四、时数分配总学时：56学时第六学期36学时第七学期20学时五、教学内容与学时绪论一、关于“曲式”概念二、关于内容与形式三、关于曲式与风格四、西方传统曲式与现代音乐及我国传统音乐五、关于曲式与体裁六、关于曲式学与其他作曲技术理论的关系七、关于学习方法第一章基本乐思第一节基本乐思——音乐主题的核心第二节基本乐思的特征第三节基本乐思的创作第四节基本乐思机构的类型第五节基本乐思的发展方法重点难点：基本乐思的发展方法学生掌握要点：重复、变奏、对比、展开、再现的发展方法复习题：1 基本乐思的发展有几种？各自对发展基本乐思的作用是什么2 对比方法主要有哪两类？各自对基本乐思的发展又何不同？3 再现的重要意义是什么？有哪两类再现方法第二章一段曲式——乐段第一节一段曲式定义、图式及特征第二节一段曲式的内部结构第三节方整乐段的乐句布局结构形式第四节乐段的复杂化第五节一段曲式类型第六节曲例分析重点难点：一段曲式的内部结构学生掌握要点：乐句、乐节、动机、副动机、方整乐段复习题：1 一段曲式的定义及图式各是什么？2 乐段内部结构有哪些？3 大乐句、乐句、乐节、动机、副动机用单拍子小节数划分，其比例关系是怎样的？4 乐段的内部与外部扩充有哪些方法？5 解释：内部扩充、外部扩充、前奏、间奏、尾奏第三章二段曲式第一节二段曲式的定义、图式及特征第二节带再现的二段曲式第三节不带再现的二段曲式第四节其它类型的二段曲式第五节二段曲式第一与第二乐段对比方法重点难点：二段曲式的对比方法学生掌握要点：再现；音区、旋律、节奏、和声、音色等对比作业：用一个四小节乐句，分别写出再现、不再现的二段曲式，并说出中段的音乐内容及曲式的情况。
《曲式分析》课程教学大纲.doc
《曲式分析》课程教学大纲—、基本信息课程编号：10601100190课程名称：曲式分析英文名称：Form analysis 课程性质：专业必修课总学时：64学分：4理论学时：37实验学时：0实践学时：27指导自学学时：适用专业：音乐学（音乐治疗）适用层次：本科先修课程：视唱练耳基础和声承担院部：人文学院学科组：音乐学二、课程介绍（-）课程目标及地位本课程是作曲技术理论课程，适用于音乐学（音乐治疗）专业的本科学生，是音乐治疗专业本科学生理论课中非常重要的一门。
主要目标是让学生掌握音乐结构的基本原理和传统曲式的基本类型，并能运用一定的方法分析传统音乐作品的结构规律，进一步加强对音乐的理解，从而能运用不同结构的音乐达到音乐治疗的目的。
（二）教学基本要求1.思想道德与职业素质目标：通过本课程的学习，学生应具备一定的观察、分析、思考与总结能力。
养成在职业生涯中严谨、实事求是的作风，能根据一定的现象推理、分析并表达出其相关内容的能力。
2.知识目标：本课程以曲式为主要研究对象，讲述音乐的逻辑结构和其经典的范式类型。
同时在曲式分析中运用分析、综合、比较等方法，对音乐构成的各种表现手段及相互关系进行有指导的研究，以达到尽可能深刻，全面的理解作品的目的，并从中学习到创作的多种手段和形式与内容结合的各种技艺。
3.技能目标：1）专业能力：通过该课程的学习，学生要掌握传统曲式中从乐段到奏鸣曲式的主要类型, 结构原理，主要特点及其表现意义。
在曲式分析的过程中还需掌握所涉及到的旋律、节奏、调式、和声、音响等分析的知识。
2）方法能力：通过该课程的学习，学生要具备音乐结构分析的基本能力，能运用曲式分析为主兼及和声分析、旋律分析、节奏分析、调式分析等方法分析音乐作品。
通过对音乐结构的熟练把握为今后的音乐治疗职业中选择曲目、即兴演奏式治疗等打下坚实的基础。
（三）课程的重点和难点本课程的讲授一般安排在第五、六学期，本课程重点是从一段曲式到奏鸣曲式的结构原理；掌握这些曲式的结构规律以及相应的分析法，培养学生运用以曲式分析为主兼及调式、和声、旋律、节奏分析等手段进行音乐作品分析的能力；难点是三部曲式结构以上的大型曲式结构的分析。
曲式与作品分析教学大纲
《曲式与作品分析》教学大纲——作曲与作曲技术理论专业方向课程类别：专业主干课课程编号：130212课程名称：曲式与音乐作品分析英文名称：Musical Form and Analysis of Musical Composition课程简介：本课程是作曲技术理论课程。
其中，曲式部分是讲述音乐的逻辑结构和其形式的规范类型。
音乐作品分析部分是运用分析、综合、比较等方法，对音乐构成的各种表现手段及相互关系进行有指导的研究，以达到尽可能深刻，全面的理解作品的目的，并从中学习到创作的多种手段和形式与内容结合的各种技艺。
曲式与作品分析在整个讲授的过程中，一实用文档直是相辅相成，互为补充，几乎是同时进行。
一、说明教学目的和要求：本课程是作曲系的作曲技术理论课，目的是使学生系统的掌握曲式总括性的体系与对各音乐基本表现手段的总体结构力与运用方法和相互关系。
与相关课程的衔接：在通常的情况下，本课程一般与和声学为铺垫，与音乐史、文艺理论等课程关系密切，并为下一步开设的复调（对位法）与配器（管弦乐法）打下基础，最为重要的是为贯穿四年的作曲创作课程提供典范的形式和通过分析而获得音乐各表现手段的灵活的运用能力。
开课学期：第二、三、四学期周学时/总学时（周学时×开课学期×16周）：实用文档2小时/96学时（不含个别课学时）学分：13.5学分教学形式：集体授课与个别授课相结合（个别课学时为1学时/周）7、检课方式：检课方式为小组改题，作业部分以口头分析为主，必要时需增交书面分析报告。
8、考试安排：本课程考试为3次（每学期一次）（1）考试方式：一般为理论与分析两大部分，采用闭卷方式。
（2）考试标准：主要依据本大纲的进度和学生对所答考题的状况决定分数，共分为A、B、C、D、F等级。
9、免修、提前修毕：无实用文档二、本文1、教学内容与教学进度（见下表）实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档实用文档2、实践、作业：3、教材：音乐的分析与创作（扬儒怀）、音乐作品分析教程（钱仁康、钱亦平）4、参考资料：吴祖强《曲式与作品分析》杨儒怀《音乐的创作与分析》谢功成《曲式与基础》彭志敏《音乐分析基础教程》李吉提《曲式与作品分析》[苏]斯克列勃科夫《音乐作品分析》[苏]斯波索宾《曲式学》[苏]阿拉波夫《音乐作品分析》实用文档[英]麦克菲逊《曲式极其演进》[美]约翰.怀特《音乐分析》执笔人：曹家韵实用文档。
《曲式分析》课程教学大纲
曲式分析课程教学大纲课程名称：曲式分析英文名称：Music Form课程编码:X2120132学时数：64其中实践学时数：0课外学时数：0学分数：4. 0适用专业：音乐表演一、课程简介《曲式分析》是音乐表演专业一门重要的专业基础课程。
课程内容包括学习对音乐作品进行结构的划分、运用曲式分析的基本理论方法、对作品的整体及部分进行各级各类别的分析。
学习中外音乐作品的具体分析，讲述音乐作品中形成与内容的辩证关系、乐思的产生极其发展的整体结构原则等。
是一门实用性、技能型课程，运用范围广泛。
通过《曲式分析》课程的学习，使学生掌握音乐作品中曲式结构的原则极其特征，掌握分析音乐作品的必要知识与基本技能，并通过分析音乐作品的各种结构类型与表现因素加深对音乐作品的理解能力，通过一定曲式结构模式的教学，使学生更好地了解中外音乐作品整体框架以及作曲家在音乐创作的整体构思，从而提高理解并表现音乐作品的能力。
理解并表现音乐作品的内涵及能力，是音乐表演专业在演唱、演奏实践环节以及一系列社会音乐类相关工作实践的必备技术能力。
二、课程目标与毕业要求关系表三、课程教学内容、基本要求、重点和难点（一）绪论1 .教学内容曲式的定义及相关概念、基本结构原则。
2.基本要求（1）了解部分：曲式的定义及概述；（2）理解部分：有关曲式结构的一些基本术语概念；音乐作品中的形式和音乐作品的曲式不同含义；（3）掌握部分：呼应原则；三部性原则；起承转合原则；变奏原则；回旋原则；（4）熟练掌握：内容和曲式的关系；重点和难点（1）重点：音乐作品内容的含义。
（2）难点：无。
（二）音乐语言的表现作用1 .教学内容音乐语言的基本表现。
2.基本要求（1）了解部分：整体性表现手段的几个要点；（2）理解部分：音乐语言的表现作用；（3）掌握部分：音乐语言的基本表现手段；（4）熟练掌握：旋律线；音调；节奏；节拍；速度、力度；音区、音色；和声；调性、调式；织体；重点和难点（1）重点：表现手段的在音乐作品中的呈现及运用。
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《曲式与作品分析》课程教学大纲
课程类别：专业必修课
课程编号：412009 412010
课程名称：曲式与作品分析
英文名称：Musical Form and Analysis of Musical Composition
学分：4
总学时：36/学期*2 = 72
课程开设院（系）：音乐系
适用专业：音乐学本科专业
前期课程：《基本乐理》、《和声》、《视唱练耳》。
一、说明
（一）性质和任务
本课程是音乐学专业学生必修的主干课程之一，是一门实用性、技能型课程。
是为了使学生掌握对各类音乐作品不同结构形态而开设的一门基础理论课，对学生学习其它音乐理论课、技能课有着指导意义。
本课程以曲式结构类型的教授为基础，同时注重对作品的构成材料和内在联系等微观的分析，以便更好地把握音乐表现的各个层面。
（二）基本要求
在教学中通过对中外音乐作品的具体分析，讲述音乐作品中形式与内容的辨证关系、乐思的产生极其发展的整体结构原则等，使学生掌握音乐作品中曲式结构的原则极其特征，掌握分析音乐作品的必要知识与基本技能，并通过分析音乐作品的各种结构类型与表现因素加深对音乐作品的理解，从而提高理解并表现音乐作品的能力。
（三）能力目标
通过教学要求学生具备一定的作品分析能力，有初步通过听辩音响判断作品曲式结构的能力。
通过对一些定型化的、较为规范的曲式结构模式和曲式结构的教学，使学生更好地理解中外优秀音乐作品的整体框架以及作曲家在音乐创作时的整体构思，同时极大提高学生运用乐理、视唱、和声、音乐史等知识进行综合分析的能力。
（四）本课程的教学方式和其它教学环节的安排
1、本课程以辨证唯物论观点，依据中外音乐创作长期实践所形成的、具有普遍规律的曲式体系，对典范音乐作品进行具体分析。
2、教学形式以课堂讲授为主，结合学生作业，进行课堂辅导与集体讨论。
3、力求启发式教学、加强课堂提问与讨论，充分发挥学生的主观能动性，增强学生分析音乐作品的能力。
二、教学内容及进度
第一章绪论（4学时）
§1、曲式及其相关的一些基本概念
§2、曲式发展的基本结构原则
§3、音乐作品分析的内容与方法
§4、曲式与作品分析的意义
第二章一段曲式（14学时）
§1、一段曲式的概念及其基本特征
§2、一段曲式的内部结构
§3、一段曲式的主要类型
§4、音乐作品实例分析
第三章二段曲式（单二部曲式）（16学时）
§1、二段曲式的概念及其基本特征
§2、二段曲式的主要类型
（1）、带再现的二段曲式
带再现二段式作品分析
（2）不带再现的二段曲式
不带再现二段式的作品分析
§3、二段曲式与复乐段的区别等
§4、双重二段曲式
复习（2学时）
第四章三段曲式（单三部曲式）（12学时）
§1、三段曲式的概念及其基本特征
§2、三段曲式的结构与类型
引申性中段及其作品分析
并置型中段与综合性中段
各类三段式音乐作品分析
第五章二部曲式（复二部曲式）（4学时）
§1、二部曲式的概念及其基本特征
§2、二部曲式的类型
（1）没有再现的二部曲式
（2）有再现的二部曲式
音乐作品实例分析
第六章三部曲式（复三部曲式）（16学时）
§1、三部曲式的概念及基本特征
§2、三部曲式的首部
§3、三部曲式的中部
§4、三部曲式的再现部及其从属部分
§5、三部曲式的音乐作品分析
复习（4学时）
五、教材与参考书目
教材：
高为杰、陈丹布编著《曲式分析基础教程》高等教育出版社出版参考书目：
（1）彭智敏《音乐分析基础教程》人民音乐出版社1997年9月版（2）李吉提编著《曲式与作品分析》中央民族大学出版社出版（3）谢嘉辛编著《音乐分析基础》高等教育出版社出版
（4）吴祖强编著《曲式与作品分析》人民音乐出版社出版（5）（美）约翰·怀特著《音乐分析》人民音乐出版社出版。