陶笛,为孩子们开启音乐殿堂之门论文
浅谈陶笛在小学音乐课堂中的应用
浅谈陶笛在小学音乐课堂中的应用新课标指出，以学生的音乐审美发展能力为核心，努力遵循学生的审美发展与身心发展的规律，贴近学生的生活经验、兴趣爱好与审美需要，转变单纯进行音乐知识、技能教学的观念，加强情感态度与价值观的教育引导和培养，让学生成为音乐课真正的主人，在倡导自主、合作、探究的同时，积极推动现代教学技术。
新课标告诉我们，要重视综合性的音乐学习，不能单纯以教唱的简单形式完成教学，还要丰富学生的学习资源，让学生在“听、唱、动、奏”方面都得到适当的参与机会。
因此，乐器进课堂这一举措就显得尤为重要。
乐器进课堂不仅是新课程标准的要求，更是学生提高素质水平的一个切入点，它对培养学生的感知能力、创造能力和音乐表现能力都起到了重要的作用。
我校秉持“以学生发展为主”的思想，根据学生的学习状况和年龄特点，开展乐器进课堂的教学活动，将中国古老的乐器“陶笛”带进学生们的世界。
力争让每一个孩子都能掌握一项乐器技能，使在校学生人人都是小演奏家。
一、陶笛的介绍陶笛（Ocarina），有人称之为洋埙，它是一种开管式的乐器，因为多用陶土制作，也统称为陶笛。
在中国，常有人把陶笛和埙联系在一起，他们之间存在有一定的借鉴与演变关系，在材料与形状上也有类似的特点。
和埙一样，陶笛的雏形早在7000多年以前就已经出现，经过数千年的演变，目前在中国、南美洲、欧洲、日本、韩国等国家，都发展出具有自己民族特色的陶笛乐器。
尤其在日本和中国台湾等地，陶笛以其音色优美、易学易吹、方便携带等优点，风靡大众，几乎人手一只的普及率，已远超钢琴、小提琴及中国民乐古筝等主流乐器，成为专业人士与普通民众享受音乐生活乐趣的贴身宝贝。
陶笛一般有陶质、瓷质两种材料，也有天然树脂、砂石等矿物材料制作的，与前两者相比，以天然矿物材料制作的陶笛，除了音色清亮，柔美外，其坚固不易碎的特点，弥补了陶质、瓷质易碎的不足，近年来广受小朋友和家长的欢迎。
陶笛造型多以英式6孔和日式12孔为主流，常见的可吹奏出低、中、高等不同音色调性的旋律，一般而言，空位越多，音域越广。
小学音乐课堂陶笛教学论文
小学音乐课堂陶笛教学论文摘要：陶笛是古代乐器埙演变而来的，有很强的历史传承价值。
我们在小学课堂对其进行教学，可以更好的让这门乐器得到传承。
关键词：陶笛；小学；音乐课堂近年来，有一种既像玩具，又像装饰项链的小乐器正在以很快的速度风靡全世界。
它不但具有甜美而富有穿透力的音色令无数乐迷倾倒，而且具有多姿多彩的造型让每个人都爱不释手，更有简单易学、老少皆宜的科学设计，使人奇迹般地在很短的时间就学会吹奏。
这种小乐器就是被誉为“贴身音乐宝贝”的陶笛。
与其他钢琴、小提琴等乐器相比较，陶笛以其具有携带方便的特点。
携带方便、简单易学是陶笛成为音乐平民化、大众化主流乐器的优势之一。
陶笛一吹就能发出明亮而优美的声音。
低音的陶笛声音像埙；中音陶笛像箫，醇厚而深沉；高音的陶笛像笛短，明亮而悠远。
陶笛的指法类似竹笛、箫、长笛或竖笛，容易上手。
比箫容易发音，比长笛指法简单，又能吹出半音阶，转调方便，是普及音乐非常好的乐器。
陶笛的简单易学和历史价值，使得它受到很多不同年龄层次的人士的喜爱。
陶笛作为陶土类闭馆吹奏乐器，其小巧灵便的外形和空灵动听的音色，使得从幼儿园、小学、中学、大学的人们，甚至老年人都非常的喜欢，但是在小学的课堂普及和推广陶笛往往因为教材和乐曲等等的不规范导致推广学习有一定的难度。
下面我简单的介绍一下陶笛在小学音乐课堂中的运用。
陶笛，近年来风行于海峡两岸。
在世界许多地方如日本、韩国、美国、意大利、德国等也非常流行。
既有民族性也有国际性。
很多国家每年都举办“国际陶笛音乐节”。
2014年“国际陶笛音乐节”将计划在我们中国举办。
目前，国内正在筹备全国性陶笛大赛，中国民族管弦乐学会计划在明年开始举办全国陶笛考级活动。
在日常生活中，我常拿出陶笛和开口埙等民族乐器玩一玩，吹一吹，发现对它们感兴趣的大多数朋友喜欢听，却叫不出这些乐器的名称，从这些点滴的小事中可以看出我们的基础教育在介绍我国这一些优秀的音乐文化遗产方面是多么缺憾。
陶笛教学走进小学低年级音乐课堂的实践和探索
陶笛教学走进小学低年级音乐课堂的实践和探索陶笛教学在丰富课堂教学内容知识、锻炼学生课堂思维和心理素质上具有重要意义，良好的教学方式还有利于调动学生学习音乐的积极性，从而在课堂教学中学习到较高的音乐素质和审美能力，最终实现学生德智体美的全面发展。
在所有音乐乐器当中，陶笛凭借着其价格较低、携带方便且简单易学等重要特点，成了低年级学习音乐的入门乐器。
然而，在低年级进行陶笛教学的过程中，教学目标以及课程内容的设置都要符合低年级学生的知识接受能力的特点。
同时也要充分发挥地域性的特点，以充分激发和培养低年级学生陶笛学习的积极性，从而在潜移默化中提升音乐素养。
一、学习陶笛对小学生所产生的重要意义学生学习乐器是参与社会实践与创造的重要途径。
在课程改革不断深入的背景下，小学对提高学生思想道德素质以及思维创新能力越来越重视。
陶笛进入小学课堂对培养学生对音乐敏感能力具有重要意义，同时也有利于学生在演奏过程中进一步学习和感受音乐。
作为一名合格的陶笛教学老师，就应该致力于培养学生对音乐的创造与审美能力。
通过幽默风趣的语言来让陶笛课堂变得更加生动，进而激发学生对陶笛这一乐器的浓厚兴趣，引导学生在学习过程中充分发挥主观能动性，加强对陶笛艺术的主动探究。
小学时期是培养学生良好学习兴趣以及学习态度的重要阶段，同时也是塑造学生对音乐的敏锐力和审美力的最佳时期。
像陶笛这种乐器有利于拓展学生思维，让学生在音乐中发现新的世界，进而实现德智体美的全面发展。
一直以来，我国小学以及中学的音乐教育主要重视学生的发音，这也正是多数人将音乐片面理解为唱歌的重要原因之一，但是这一理解是片面的和错误的。
音乐课堂建立的主要目标是为了让学生学习更多的知识以及操作技能。
陶笛这一乐器从外表上看非常时尚，由于其形状较小，人们往往购买后将其随身携带。
同时，陶笛与笛子和箫有着一个共同的特点，人们一般学习得非常快。
这也正是农村与城市地区很多学校都将陶笛作为音乐教学乐器的重要原因。
陶笛走进小学音乐课堂 提高学生的艺术素养
文体艺术课程教育研究学法教法研究 261一、精心比较，乐器的选择是实施器乐教学的前提陶笛作为乐器进课堂的首选乐器，比任何乐器都更加惹人喜爱，也更方便携带，是近几年才开始在国内规范化的一种乐器，是最容易吹响的管乐器之一。
因为其吹奏时对气息、口型等都没有特别严格的要求，即可正常发音，是一种容易学习的乐器。
其次因为陶笛不仅小巧便携，可以挂在脖子上，放在口袋里，小包里，被称为“贴身音乐宝贝”，而且可以实现个性化设计，能根据需要打造出多种形状。
例如，五彩缤纷的树叶、蔬菜、水果、热带鱼等。
多种多样的造型的陶笛简直就是精美的工艺品，串上挂绳后当项链在胸前悬挂既美观大方，又很方便，随时可以拿起来演奏，很容易成为学生喜欢的乐器和玩具。
另外，陶笛优美的音色和易于吹响的特性相比之于现行中小学音乐教材中介绍的竖笛，有过之而无不及。
其不受场合的限制，不受空间的制约，在任何时候、任何空间都可以演奏，完全可以登大雅之堂，担任独奏或合奏的角色。
二、因材施教，科学安排教学进度是有效实施器乐教学的保障教师要根据学生的年龄特点，教学上要遵循循序渐进的原则。
因此，根据学生的实际接受能力，教师要把陶笛演奏技巧加以分析，调整教学进度。
初次上课可充分运用直观教具（如视频、音频、实物等）让学生先体验和感受陶笛的特点和魅力，先喜欢上它，再进入技法的教学，可以避免音乐基础较差的学生望而生畏。
将音乐课本中的简单歌曲或片段作为练习曲，也可以减轻学生的思想负担，同时也可提高学生的学习兴趣。
如：歌曲《小星星》、《多年以前》等，这些乐曲，节奏节拍整齐划一，旋律性强，最适宜作为学生乐器学习初期的练习曲。
学习中后期教师可适当挑选一些优秀的流行歌曲作为陶笛演奏曲目，如：《小苹果》《青花瓷》《荷塘月色》《同一首歌》《龙的传人》等，激发学生的兴趣。
教师还要将所有乐曲按难易程度划分，让学生由浅入深、由易到难地学习。
三、组织有力，用心打造高效的器乐教学课堂教学的载体是课堂，组织有序的课堂是实现高效音乐课堂的前提和重要保障。
让“笛声”在校园“悠扬”起来——陶笛走进小学音乐课堂的探索实践
在小学音乐培养的过程中,利用乐器 加 深 学 生 对 于 音 乐 艺术形式的了解,利用乐器教学让学生亲 自 参 与 到 乐 器 实 践 之中,提高小学生的 音 乐 表 演 能 力,培 养 他 们 对 音 乐 艺 术 深 厚的参与兴趣. 一 、小 学 音 乐 课 堂 上 利 用 陶 笛 教 学 内 容 激 发 小 学 生 的 学 习
让 “笛 声 ”在 校 园 “悠 扬 ”起 来
———陶笛走进小学音乐课堂的的老师,教师在引导学生学习的时候最重要的是要激发学生 的 兴 趣,在 小 学 音 乐 课 堂 学 习 的 时 候,教 师 要激发学生对于乐器的兴趣,在学习陶笛的时候也是如此,进 一 步 激 发 和 培 养 学 生 对 陶 笛 乐 器 的 兴 趣,使 得 小 学 生 对 音 乐 学 习 树立应有的自信心.
对陶笛产生更加浓厚的兴趣,将古今中外 的 音 乐 艺 术 形 式 巧 妙地结合在一起. 四、在小学音乐课堂上尊重学 生 的 主 体 地 位,让 小 学 生 改 变 对音乐课的认识
受到传统音乐课程的影响,教师在音 乐 课 堂 上 往 往 占 据 着主导的地位,按照 教 材 照 本 宣 科,在 课 堂 上 多 数 是 引 导 学 生欣赏教材指定的 曲 目,或 者 是 教 师 教 唱 一 句,学 生 跟 唱 一 句,这样的课堂组织 形 式 无 法 调 动 学 生 的 积 极 性,小 学 生 完 全将音乐课堂当作放松的课堂,师生之间 缺 少 彼 此 的 交 流 和 互动,对于音乐课堂 的 学 习 也 仅 仅 是 抱 着 完 成 任 务 的 心 态. 在新课程改革的背 景 下,教 师 应 当 尊 重 学 生 的 主 体 地 位,利 用陶笛乐器的学习,让 学 生 主 动 探 究 音 乐 曲 目,以 小 组 合 作 的形式互动 交 流;利 用 陶 笛 乐 器 学 习 和 演 奏 自 己 喜 欢 的 曲 目,培养小学生养成良好的音乐学习 习 惯;除 此 之 外,教 师 也 可以在课堂上为学生找到更多文艺风笛 子 演 奏 的 曲 目,使 得 小学生自小就养成良好的音乐习惯,借此 了 解 我 国 优 秀 的 传 统文化,对音乐艺术 形 式 有 更 正 确 的 认 识,教 师 也 可 以 借 由 陶笛的文化背景和艺术形式,正确培养小 学 生 的 社 会 价 值 观 以及人生观,增强彼 此 之 间 的 交 流 和 认 识,音 乐 教 师 在 指 导 的过程 中 能 更 深 入 地 了 解 学 生,为 之 后 的 教 学 优 化 奠 定 基础. 五 、总 结
让“笛声”再一次在校园“悠扬”起来——陶笛走进我校小学音乐课堂的探索实践
教学争鸣新课程NEW CURRICULUM器乐是音乐的重要表现形式，器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化。
正是基于这样的理念，我校在三年前就走上了“器乐进课堂”的教育轨道，选择了陶笛，走进了学生的音乐生活，在取得成果的同时，笔者也在不断地反思平时的教学实践，发现了一些问题的根源之处。
一、以精彩纷呈的学习内容吸引学生兴趣持续学生学习乐器的热情和积极性，课堂器乐是面向全体学生的器乐，它的特点是简单、易学、易表现。
陶笛作为一种“新型”乐器进入课堂，并没有统一成熟的教学用书，这对教师教学带来一定难度。
学生一旦对学习内容产生了兴趣，就有了学习的动力。
想要学生继续保持对陶笛的喜爱，刻苦钻研陶笛，就要关注学生的兴趣爱好，尊重学生的建议，按照学生的兴趣爱好选择学习内容。
学生只有对某个音乐产生浓厚兴趣和探究欲望，才会产生进一步学习和探究的动力。
二、在活动中培养学生的艺术感染力多年的音乐教学实践证明，如果把音乐课教学仅仅局限在教室里，教师教唱，学生学唱，不但很难使学生直接感受和体验音乐作品的情感内涵，加深对作品的理解程度，而且还容易使学生产生单调、枯燥的感觉，特别是器乐教学，很难在课堂内完成教学任务。
在实际教学中，我有意识地把课堂教学延伸到课外，既可以使学生有更充足的学习、理解、消化的时间，又能使学生的学习有更多的选择性，获得更多的主动学习机会。
当然，学生的课外学习并不是无的放矢，无组织地进行，教师可以通过课内的协调、引导，组织学生组成学习共同体，明确学习任务，提供学习的帮助等。
三、让陶笛声传遍校园的每个角落学生在掌握一定的陶笛演奏技巧后，仅限于课堂的活动内容已远远满足不了他们了，教师应及时打开课堂之门，让学生把优美动听的笛声吹向校园。
色彩缤纷的校园文化活动既可以丰富校园文化的内涵，提高校园文化的水准，也可以进一步培养学生学习陶笛的兴趣和特长，提高学生的艺术才能。
我校每年都会紧密结合读书节、重大节日、主题班队会、才艺展示大赛、田径运动会等重点工作的开展，为学生提供展示“竖笛”特长的机会。
学生吹奏陶笛美篇
学生吹奏陶笛：唤醒内心的音乐之魂在世界的各个角落，音乐都以其独特的魅力，触动着人们的心灵。
而在这些乐器中，陶笛以其古朴、纯净的音色，深受人们的喜爱。
尤其在学生中间，陶笛成为了一种表达情感、释放压力的方式。
陶笛，这个看似简单的乐器，却能演绎出千变万化的音乐。
它的音色，如同山间清泉，清冽而纯净；又似远古的风，轻柔而深沉。
学生们在吹奏陶笛时，仿佛在与自然对话，与历史共鸣。
在校园的一角，总有那么几个身影，静静地吹奏着陶笛。
他们或是独自一人，或是三三两两，沉浸在自己的音乐世界里。
每一个音符，都像是从他们的内心深处流淌出来，带着情感，带着故事。
当轻风吹过，陶笛的声音仿佛与风融为一体，飘荡在校园的每一个角落。
那悠扬的旋律，如同温暖的阳光，照亮了学生们的心灵。
它不仅为学生们带来了片刻的宁静，更为他们提供了一个表达情感、释放压力的出口。
陶笛的吹奏，不仅仅是技巧的展现，更是心灵的抒发。
学生们在吹奏陶笛的过程中，学会了如何与自己对话，如何倾听内心的声音。
他们用音乐来表达喜怒哀乐，用音符来描绘生活的色彩。
在学业的压力、生活的琐事中，学生们通过吹奏陶笛，找到了一片属于自己的宁静之地。
这里没有烦恼、没有忧愁，只有音乐和心灵的交融。
而当他们离开这片净土时，那份宁静和美好，将成为他们面对生活的勇气和力量。
学生吹奏陶笛，更是一种美的享受。
每一个音符都像是精心雕刻的艺术品，细腻而富有韵味。
他们用心感受音乐的流动，用情感去触摸每一个音符的温度。
这样的体验，不仅让他们享受到了音乐的美好，更让他们学会了欣赏生活中的点滴美好。
陶笛虽小，却能承载着学生们深沉的情感和无尽的想象。
在吹奏陶笛的过程中，学生们不断地探索、尝试、创新。
他们用自己的方式诠释着音乐，让陶笛的音色更加丰富多彩。
音乐是无国界的，陶笛更是如此。
学生们通过吹奏陶笛，结识了来自不同地方的朋友。
他们共同分享音乐的快乐，一起感受音乐的魅力。
这种跨越文化、地域的交流，让他们的心灵更加开阔、更加包容。
让陶笛打开民族艺术之门
让陶笛打开民族艺术之门作者：张艳苓来源：《学前教育(幼教版)》2020年第02期有一种乐器来自大自然的馈赠，有着7000年的文化底蕴，被称为具有深厚中华民族文化内涵的“平民乐器”;它的身材轻巧便于携带，又被誉为“行走的乐器”。
它简单却又不简单，说它简单是因为入门容易，没有音乐基础的三岁孩子也能吹奏动听的旋律，说它不简单是因为精通不易，将感情注入陶笛到达灵魂的共鸣，进而内化为自身的文化修养需要漫长的积淀。
它就是陶笛，一种由陶土烧制的吹管乐器。
习近平总书记在2016年11月30日举行的全国文联第十次全国代表大会上的讲话中提出，我们要“坚定文化自信，用文艺振兴民族精神”。
陶笛艺术打开了孩子们接触民族传统乐器，认识、了解、热爱中国传统艺术之门。
冬天里的邂逅——相识2013年一次偶然的邂逅，我与陶笛结缘，陶笛用它空灵美妙的音色点燃了我对音乐的渴望，这粒希望的种子在我的内心生根发芽。
在陶笛艺术委员会会长赖达富先生的引领下，我带着几位有共同愿景的老师对陶笛展开了研究，在研究中发现陶笛文化——人和自然的互动、相通，最终达到人与自然和谐共生，与我园“自然天成”的教育观，即让每一个生命都遵照事物本来的样子，合乎自然规律地发展，在自然天成中成就最美的自己，十分契合。
我们看到了陶笛艺术的巨大魅力，以及在我园建构陶笛课程的可能。
接下来，我们以“走出去、请进来”等多种方式，踏踏实实地先做师资培训。
老师们坚持不懈地刻苦练习，实实在在掌握好陶笛演奏的基本功，同时提升个人演奏能力，先后有11位老师考取了陶笛指导教师资格证，他们更是发挥了传帮带的作用，组建了“荷欢”陶笛乐团。
在一次大班毕业典礼上，陶笛乐团的老师们用一首饱含深情的《送别》诉说着对孩子们的不舍，笛声响起，原本有些嘈杂的会场瞬间变得静谧，小小的陶笛散发出巨大的魅力，吸引了所有人的目光。
笛声悠扬，触动心灵，有的孩子竟开始啜泣，渐渐地，家长们也眼泛泪花。
笛音落下，掌声响起，从此，陶笛走进了幼儿园每个人的心里。
浅谈陶笛在小学音乐课堂中的应用
浅谈陶笛在小学音乐课堂中的应用新课标指出，以学生的音乐审美发展能力为核心，努力遵循学生的审美发展与身心发展的规律，贴近学生的生活经验、兴趣爱好与审美需要，转变单纯进行音乐知识、技能教学的观念，加强情感态度与价值观的教育引导和培养，让学生成为音乐课真正的主人，在倡导自主、合作、探究的同时，积极推动现代教学技术。
新课标告诉我们，要重视综合性的音乐学习，不能单纯以教唱的简单形式完成教学，还要丰富学生的学习资源，让学生在“听、唱、动、奏”方面都得到适当的参与机会。
因此，乐器进课堂这一举措就显得尤为重要。
乐器进课堂不仅是新课程标准的要求，更是学生提高素质水平的一个切入点，它对培养学生的感知能力、创造能力和音乐表现能力都起到了重要的作用。
我校秉持“以学生发展为主”的思想，根据学生的学习状况和年龄特点，开展乐器进课堂的教学活动，将中国古老的乐器“陶笛”带进学生们的世界。
力争让每一个孩子都能掌握一项乐器技能，使在校学生人人都是小演奏家。
一、陶笛的介绍陶笛（Ocarina），有人称之为洋埙，它是一种开管式的乐器，因为多用陶土制作，也统称为陶笛。
在中国，常有人把陶笛和埙联系在一起，他们之间存在有一定的借鉴与演变关系，在材料与形状上也有类似的特点。
和埙一样，陶笛的雏形早在7000多年以前就已经出现，经过数千年的演变，目前在中国、南美洲、欧洲、日本、韩国等国家，都发展出具有自己民族特色的陶笛乐器。
尤其在日本和中国台湾等地，陶笛以其音色优美、易学易吹、方便携带等优点，风靡大众，几乎人手一只的普及率，已远超钢琴、小提琴及中国民乐古筝等主流乐器，成为专业人士与普通民众享受音乐生活乐趣的贴身宝贝。
陶笛一般有陶质、瓷质两种材料，也有天然树脂、砂石等矿物材料制作的，与前两者相比，以天然矿物材料制作的陶笛，除了音色清亮，柔美外，其坚固不易碎的特点，弥补了陶质、瓷质易碎的不足，近年来广受小朋友和家长的欢迎。
陶笛造型多以英式6孔和日式12孔为主流，常见的可吹奏出低、中、高等不同音色调性的旋律，一般而言，空位越多，音域越广。
地籁之声悦童年——陶笛进小学课堂的思考与教学实践初探
XIAO XUE JIAO YU YAN JIU 地籁之声悦童年——陶笛进小学课堂的思考与教学实践初探吴 阳（福州市鼓楼第二中心小学，福建 福州 350000）我校以“以艺育德、以艺益智、以艺促教、以艺健体”的办学特色，秉承“兴于诗、立于礼、成于乐”的校训，开展丰富多彩的文化活动传承中华文化，陶冶情操，浸润学生的艺术素养，开展陶笛课程便是其一。
乐陶陶陶笛社于2014年成立，成立以来，学员从认识乐器到玩转陶笛，不论在课堂、课间活动、放学路上，随处可见热爱陶笛的学生在津津有味地演奏，这也成为了我校一道独特的风景线。
一、陶笛进课堂（一）培养兴趣、激发学习积极性陶笛，让一个孩子掌握一项音乐技能，带来了艺术的熏陶，它早已成为学生学习生活中的好伙伴。
回想陶笛初进课堂，吸引了所有学生的目光，不仅是因为鲜为人知，更被它小巧、轻便的造型所吸引，学生们的心中都有这样的疑问：这样的乐器能吹奏出什么样的乐曲？学生认真地聆听用陶笛演奏出风格迥异的乐曲，有的忧伤有的欢快，目不转睛地观察着，全神贯注地聆听着。
带着好奇与新鲜劲，学生们开启了陶笛之旅，第一节课便感受到了陶笛的魅力。
在我校开展的丰富多彩的社团活动中，陶笛已占有一席之地，并日见成效：通过学习陶笛，让学生了解陶笛之声跨越千年，不仅能吹奏古曲还能吹奏现代流行曲；空灵古朴的笛声低咽委婉，悠扬和悦；清脆明亮的笛声欢乐活泼，曼妙神奇。
它彷佛有梦幻般的魔力，深深吸引着学生。
正是如此，让学习陶笛的每一个学生都爱不释手。
（二）丰富教学内容，呈现多姿多彩的音乐课堂陶笛进课堂不仅能够将课堂变为展示自我的舞台，将课堂主体交予学生，还能丰富音乐课的教学内容。
从以往单纯的教学生唱谱来说，学生很难能够唱准，但通过学习陶笛，学生从听觉上受到潜移默化的影响，久而久之，不仅能够听出自己吹奏的音是否准确，还能够较为准确地视谱演唱。
从而学生的音准能力有了很大的提高，自信心也增强了。
课堂上，学到的不仅仅是吹奏陶笛的技能，还有音乐基础知识，也培养了学生聆听的好习惯与表达音乐的能力。
陶笛走进音乐课堂音乐素养掷地有声
陶笛走进音乐课堂音乐素养掷地有声发布时间：2021-07-05T02:13:32.711Z 来源：《素质教育》2021年6月总第381期作者：鞠静刘金萍[导读] 也为音乐课堂教学增添了一抹亮色，同时也使初中音乐核心素养在音乐课堂中掷地有声。
山东省威海市荣成市第三十二中学264300；山东省威海市荣成市石岛湾中学264300陶笛，被称为“钥匙型乐器”，它入门容易、携带方便、演奏形式丰富，有极强的音乐表现力。
我校把身材小巧，音色优一的陶笛引人音乐课，使学生得到了全新的艺术体验，也为音乐课堂教学增添了一抹亮色，同时也使初中音乐核心素养在音乐课堂中掷地有声。
一、内容循序渐进，评价促进步学生刚拿到陶笛，感觉新鲜、神秘、跃跃欲试，对音乐产生了极大地兴趣，我告诉他们：“仅仅喜欢、有兴趣是不够的，还需要扎实的基本功，循序渐进，坚持下去才能吹奏好。
”为了让给每个学生都能通过参加音乐学习和音乐活动获得快乐生活、满足审美需求，我将陶笛作为传递快乐的工具、学好陶笛作为获得审美需求的途径。
为了使每个学生都能掌握陶笛演奏的方法，在入门教学时，我放慢教学进度，稳扎稳打，依据课程标准的要求，分年级段、分层次落实课堂器乐教学目标，尤其关注学习能力较弱的学生，当他们也能够演奏出基本音阶或几首简短的曲子时，孩子们对陶笛学习便信心大增。
为了真正能够实施因材施教，我制定了陶笛吹奏评价方法：演奏熟练、表现力强的学生获得才艺星两颗；善于表演、但演奏欠一点熟练的得才艺星一颗，凭借集星个数参加学校的大型文艺会演出。
个别不能完成演奏的同学，与能力好的同学结成对子，由其帮忙直至学会，从而使每位学生都能掌握这种器乐技艺，也体验到成功的快乐。
陶笛进入音乐课堂后，学生们不仅可以学习演唱，还学习吹奏，从演唱到吹奏，再从吹奏到演唱，很好地解决了学生学唱时的一些音准问题。
从最开始的好奇，到惊奇地发现“我也能吹奏”。
这样的评价驱动使学生们的陶笛演奏能力有了很大提高。
让“悠扬”的“笛声”在教室里回响-----浅谈陶笛走进小学音乐课堂教学策略
让“悠扬”的“笛声”在教室里回响 -----浅谈陶笛走进小学音乐课堂教学策略摘要：器乐教学是学生学习音乐的重要艺术实践，是小学音乐教学的内容之一。
根据《九年义务教育全日制小学音乐教学大纲》精神，结合我校实际，我校将陶笛引入课堂，营造了全校师生学陶笛的文化氛围，将创建民族特色文化校园与实施学生素质教育相结合，学生的潜能得到了挖掘，特长得到了发挥。
关键词：陶笛；小学音乐；课堂教学《音乐课程标准》明确指出:“器乐演奏对激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表演和创造能力有着非常重要的作用。
器乐应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容相结合。
”由此可见,器乐教学是音乐教学的重要内容。
在新课程的指导下，我们也看到了一些器乐的影子渐渐地进入课堂,如口琴、口风琴、八孔竖笛、六孔陶笛等。
我校在创建“一校一品，一校一特色”活动中，将陶笛引进音乐课堂，为音乐教学注入新的活力。
美国著名的音乐学家心理学家詹姆士·莫塞尔说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。
”器乐教学既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。
将陶笛与教学内容有机结合，通过聆听、感受、创编、演奏等形式引导学生主动参与音乐实践，是提高音乐课堂质量的有效策略。
一、小小陶笛，人人爱小小的陶笛是好看、好听、好学、好买、好带的“五好乐器”，深受孩子们的喜爱。
它是一种古老而又别具特色的吹管乐器，作为我国民族特有民族的乐器之一，具有音色优美清新，造型丰富多样，小巧并且简单易学，更易广泛普及的特点。
因此，笔者认为把陶笛作为器乐进入音乐课堂是十分可行的方案。
爱因斯坦说：兴趣是最好的老师。
在音乐课堂教学中，我尝试多种教学手段，收集大量的图片、视频资料和名家介绍，以及日常收集的各式陶笛，用来吸引学生，让学生对陶笛始终满怀兴致和热情地高效学习陶笛。
学生在刚开始学的时候，教师可多示范演奏，引起孩子们的求知欲望。
再来就是介绍陶笛的构造，陶笛的体积小，便于携带，还可以挂在脖子上做装饰品。
【二年级作文】陶笛演秦会_500字
【二年级作文】陶笛演秦会_500字陶笛演秦会春风轻抚着嫩翠的树叶，暖阳辉映在古老的城墙上，一片开心的气息弥漫在秦州城里。
今天，陶笛演秦会在秦州城举办，各地的陶笛艺术家齐聚一堂，给秦州城带来了一场别开生面的音乐盛宴。
这次陶笛演秦会旨在弘扬陶笛艺术，普及传统文化，让更多人了解和喜爱陶笛。
在活动现场，有许多陶笛艺术家们在演奏，他们或是吹奏经典的传统乐曲，或是演奏新创作的现代曲目，每一首曲目都深情款款，令人陶醉。
陶笛的音色悠扬动听，仿佛是一首首动人心弦的乐章，让人们置身感受着陶笛带来的美好......在会场的一角，还特别设置了陶笛DIY体验区，让来宾们亲自动手制作陶笛。
有的制作师傅正在教大家怎样捏陶泥，有的在示范如何装配陶笛的哨片和笛管，有的则在耐心地帮助小朋友们加工成型。
嘈杂的声音中夹杂着欢笑声，一张张天真可爱的脸庞上洋溢着满足的笑容，大家都沉浸在自己制作陶笛的快乐中。
除了陶笛演奏和DIY体验外，现场还有传统手工艺品展示和销售。
精美的陶瓷器、别致的陶笛、精细的陶艺小摆件等琳琅满目，吸引了许多游客驻足观看。
他们纷纷拍照留念，购得心仪的手工艺品。
有的游客还在自己心仪的陶笛上订做个性化的图案，增添了一份独特的情调。
在活动的举办方还特别组织了一场陶笛大奖赛。
数十名陶笛艺术家同台竞技，将各自的陶笛技艺进行了一番PK。
他们展示了各种吹奏技巧和造型陶笛，引来了现场观众的一片叫好声，有时激昂奔放，有时婉转缠绵，每个人的演奏都充满了创意和动感。
“陶笛演秦会，盛世绘画图”活动圆满落幕，秦州城的陶笛之夜画上了完美句号。
这场陶笛演秦会不仅拉近了陶笛艺术家与爱好者之间的距离，也让更多的人领略到了陶笛艺术的魅力。
愿陶笛的美妙音乐能够传承下去，薪火相传，与时俱进，继续传扬下去。
让陶笛打开民族艺术之门
让陶笛打开民族艺术之门全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：陶笛，是一种历史悠久、文化底蕴深厚的民族乐器。
它由陶土烧制而成，拥有悠扬动听的音色，是中国古代音乐文化的珍贵遗产之一。
随着现代音乐的崛起和西方音乐的影响，陶笛逐渐淡出人们的视野，甚至有些人已经遗忘了这一传统乐器的存在。
我们有理由相信，陶笛仍然具有重要的意义和价值，它蕴含着丰富的民族文化底蕴，能够打开民族艺术之门，激发人们对传统文化的兴趣和热爱。
陶笛具有独特的音色和表现力，能够为我们呈现出古老而深刻的民族音乐艺术。
据史书记载，陶笛在中国已有上千年的历史，它曾是古代音乐中不可或缺的一部分，被广泛应用在宫廷音乐、宗教仪式、庙会民俗等各种场合。
陶笛的音色清脆悦耳，音域宽广，能够表现出丰富的情感和美妙的旋律。
在古老的《楚辞》和《诗经》中，就有关于陶笛的描写和赞美，可见它在古代音乐中的重要地位。
通过学习和演奏陶笛，我们不仅可以领略到古代音乐的魅力，更能够深入了解中国古代文化和精神内涵，感受到民族音乐的独特魅力，这对于弘扬中华民族的优秀传统文化有着重要的意义。
陶笛的制作和演奏技艺也是一门具有重要价值的民族艺术。
陶笛的制作工艺源远流长，依靠着古老的打制技术和精湛的琢磨技艺，烧制出的陶笛才能呈现出清脆悦耳的音色。
制作陶笛需要经过多道工序，包括挤坯、掐泥、拉管、口型、烧制等，每一道工序都需要经过反复的琢磨和精细的打磨，方能制作出合乎要求的陶笛产品。
而陶笛的演奏技艺也需要经过长期的学习和训练，包括指法、气息控制、表情演绎等方面的技巧和要求。
学习和传承陶笛制作和演奏技艺，对于弘扬传统手工艺和民族音乐文化，培养民族艺术人才，都有着非常重要的意义。
陶笛的传承和发展也需要得到社会的关注和支持。
随着现代音乐的多样化和民族文化的多元发展，陶笛这一民族乐器逐渐淡出了人们的视野，失去了应有的价值和影响。
为了保护和传承陶笛这一非物质文化遗产，不仅需要政府部门和文化机构的重视和支持，更需要全社会的关注和参与。
让陶笛打开民族艺术之门
让陶笛打开民族艺术之门陶笛是中国传统乐器之一，是民族艺术的瑰宝之一。
它以其独特的音色和精湛的技艺，成为了传递中华民族音乐文化的重要媒介。
在当代社会中，陶笛的地位逐渐被新兴的音乐形式所替代，导致其在年轻一代中的传承面临困境。
我们应该采取措施，让陶笛打开民族艺术之门，让更多的人了解、喜爱和学习陶笛。
应该加强对陶笛的宣传。
通过展览、演出、电视节目等形式，向公众介绍陶笛的历史、分类、演奏技巧等方面的知识，让人们了解到陶笛的独特之处和艺术价值。
可以通过举办陶笛比赛、音乐节等活动，为喜爱陶笛的人提供更多展示自己才华的机会，增加对陶笛的关注度。
应该在教育领域加大对陶笛的推广力度。
在学校开设陶笛课程，让更多的学生有机会接触和学习陶笛。
可以邀请专业的陶笛演奏家或音乐教师，到学校进行演奏和指导，帮助学生提高演奏技巧和兴趣。
通过这种方式，能够让更多的青少年对陶笛感兴趣，加深对民族音乐的了解和热爱。
要加强陶笛演奏家的培养和推广。
应该加强对陶笛专业人才的培养，提高他们的演奏水平和艺术修养。
通过举办陶笛演奏比赛、音乐会等形式，展现优秀陶笛演奏家的风采，吸引更多的人关注和喜爱陶笛。
在音乐节、文化交流活动中，积极邀请陶笛演奏家参与，让更多的人有机会亲身感受和欣赏陶笛的魅力。
政府和社会应该给予更多的支持和关注。
政府可以出台相关政策，支持和鼓励陶笛的发展。
可以在图书馆、文化中心等公共场所设立陶笛展览区域，让人们能够近距离欣赏和了解陶笛。
社会各界可以为陶笛的传承提供经济和资源的支持，推动陶笛艺术的繁荣。
让陶笛打开民族艺术之门需要社会各界共同努力。
通过加强宣传、在教育领域推广、培养演奏家和政府社会支持等多方面措施，我们可以让更多的人了解、喜爱和学习陶笛，保护和传承中华民族音乐文化宝藏。
如何让陶笛走进音乐课堂
如何让陶笛走进音乐课堂摘要：近年来，在全面实施新课标改革和坚持素质教育方向的不断探索改革发展创新环境下，我国教育事业面貌发生出许多翻天覆地的历史性变化。
乐器的教学成为了教师在今后教学的实践创新过程中所重点关注的，教师要根据学生的个性特征设置多样化的教学风格，让学生们在体会到乐器的乐趣的同时还能掌握初中音乐的基本乐理知识。
基于此，本文就以陶笛为例展开探索和分析。
关键词：陶笛；初中；音乐课堂初中音乐是一门基础的艺术学科，是学生们在初中学习阶段所必须具备的，它可以有效地对学生进行多方面的一些艺术思维的初步启迪培养和艺术熏陶，帮助促进学生全面审美创造能力，同时课程还能使全面提高学生思维的艺术想象力、创造力水平等得到质的飞跃。
在陶笛的教学过程中，将乐理知识和趣味元素进行有机地结合，来培养学生一定的音乐审美能力和学习创造能力，提高学生创新的实践主动性，锻炼音乐学生自主学习能力和独立思考创作的能力。
一、乐器在初中音乐课堂教学中的重要性1.1激发初中生对音乐的兴趣“兴趣”是人类学习的动力源泉，只要初中生对音乐课堂教学产生兴趣，就能够起到事半功倍的效果。
教师可以根据教材选编的内容实施“陶笛进课堂”演奏教学，来形成良性循环，通过“陶笛进课堂”演奏教学，学生能基本掌握C、F、G三个调的陶笛指法、陶笛的演奏口型和手型、演奏姿势、基本的吹奏气息运用等技巧。
通过演奏练习，学生对教材中的乐曲关注度提高，识读乐谱的能力也大大增强。
在课堂实践活动中，学生的参与度也会变高，能与其他的音乐实践表现形式相结合，对音乐要素的理解力大大提高，对于音乐作品的体验感变得更加丰富多彩。
1.2促进学生的全面发展随着“双减”政策的落地，音乐学科则是通过“双增”促“双减”。
在减负政策下，学生有更多的时间和机会参与音乐学科的学习。
针对陶笛演奏教学的学生进行课余演奏调查分析时发现，课余时间很多学生会演奏教师选编的陶笛吹奏作品或作品片段，也有学生用课堂学习的知识，演奏自己喜欢的音乐作品，还有一些音乐基础好、能力强的学生会尝试自己去改编或创作音乐作品。
让陶笛打开民族艺术之门
让陶笛打开民族艺术之门陶笛是中国传统民族乐器之一，它具有悠久的历史和独特的音色，是中国民族艺术中的瑰宝之一。
在当今国内乐器市场上，陶笛的知名度和普及度相对较低，很多人对陶笛的了解也相对有限。
非常有必要让陶笛打开民族艺术之门，让更多的人了解和欣赏陶笛的魅力。
要让陶笛打开民族艺术之门，就需要推广陶笛的知识和技巧。
可以通过举办陶笛讲座、工作坊等形式，介绍陶笛的历史背景、制作工艺、演奏技巧等方面的知识，让更多的人了解和熟悉陶笛的特点和魅力。
可以邀请陶笛演奏家进行演示和讲解，让人们亲身感受陶笛的音色和表现力，进一步激发对陶笛的兴趣。
可以通过举办陶笛比赛和演出，提高陶笛的知名度和影响力。
比赛可以分为不同级别和年龄组别，让更多的人有机会展示自己的才华和技巧。
还可以邀请一些国内外知名的陶笛演奏家参与演出活动，与本土的陶笛演奏者进行艺术交流，提高整体水平和影响力。
这样的活动不仅可以吸引更多的人关注和了解陶笛，也能够为陶笛打开民族艺术之门，推动其发展和传承。
也可以通过推广陶笛的音乐作品和专辑，让更多的人接触和喜爱陶笛。
可以组织陶笛演奏家进行录音和制作专辑，将优秀的陶笛演奏作品进行推广和销售。
也可以鼓励更多的音乐家和作曲家创作适合陶笛演奏的音乐作品，丰富陶笛的曲库和表现形式。
要让陶笛打开民族艺术之门，还需要加强陶笛教育和培训工作。
可以在各级学校和音乐学院加大对陶笛的教学力度，培养更多的陶笛演奏者和教育者。
还可以组建陶笛乐团和合奏团体，开展定期排练和演出，展示陶笛音乐的魅力，提高陶笛在民族艺术中的地位和重要性。
要让陶笛打开民族艺术之门，需要从多个方面进行努力。
通过推广陶笛的知识和技巧，举办比赛和演出，推广陶笛的音乐作品和专辑，加强陶笛教育和培训工作等措施，都能够提高陶笛的知名度和普及度。
让更多的人了解、欣赏并参与陶笛的活动，将成为推动陶笛发展和传承的重要力量，让陶笛真正打开民族艺术之门。
让“小乐器”走进低年级音乐课堂
教学篇誗经验交流让“小乐器”走进低年级音乐课堂孔春梅（甘肃省兰州市第十九中学教育集团恒大绿洲校区，甘肃兰州）器乐教学在音乐新课标中占重要地位，器乐教学是学生在课堂中感受、体验、表达以及创造美的重要途径，也是目前全面普及素质教育下学校音乐教育不可或缺的重要部分，对于提升学校音乐教育质量和水平起非常重要的推动作用。
为了适应社会的发展，发展陶笛，让“小乐器”走进低年级音乐课堂势在必行。
一、陶笛教学以学生为主体，发挥学生学习陶笛的主观能动性陶笛文化教育可以为每个学生提供文化和文化空间。
学校应提供陶艺文化活动的背景以及必要的设施、模式和规范，以有效激发和调动每个成员参与陶艺课程活动的热情和创造力，并积极努力提高学生的学习积极性和学习热情，以及进取的精神。
在陶笛教学中，比如学习《顽皮的杜鹃》这首曲目时，教师首先将重点问题讲解出来：“正确的按孔方法是用第一节手指的指肚进行按压，要注意的是不能用指尖。
因为用指尖会导致按孔不严，发生漏气，从而导致发音不准，特别是第一次学习的学生要谨记这一点。
”此外，还有吹口放置位置，教师要以学生为主体，主动讲解：“吹口的边缘要放置在下嘴唇上，吹口要正对着口腔，不能太靠里也不能太靠外，最好是在上下唇之间。
”教师要仔细观察学生的表现，了解学生是否真正掌握了陶笛，并充分发挥其在学习陶笛方面的主观能动性。
以学生为主体是为学生树立正确的学习观念。
在接受传统陶艺文化教育的过程中，学会运用优秀的陶笛文化来净化自己的思想，改善自己的精神状态，减少不良情绪，开阔视野，从而进一步提高自己的心理素质和道德素质，让学生得到全面发展。
因为课堂是基于学生，学生的问题能够很快地被老师发现，及时更正，及时调整，能避免走很多弯路。
这样对低年级学生来说，学习陶笛的进步空间很大，应从精神层面鼓励学生积极学习，充分发挥学生的主观能动性。
二、多种方式开展陶笛教学，扩大学生学习陶笛的知识任何一种行为改变都是一种思考，是思维方式改变的主要结果。
乘着“潜艇”游弋音乐的海洋——浅谈陶笛为何风靡校园
乘着“潜艇”游弋音乐的海洋——浅谈陶笛为何风靡校园张德文;钱娅燕【摘要】陶笛这种小巧、灵秀的乐器,近年来在全国风靡,很多的学校开设了陶笛社团、兴趣小组,而陶笛因为简单易学、造型小巧,也深得孩子们的喜爱。
有些孩子把它挂在脖子上,甚至睡觉的时候也不愿意拿下来。
陶笛的魅力何在,让众多的老师和学生都如此青睐。
下面就来聊聊陶笛,与大家一起分享这种乐器的独特魅力。
既是乐器,也像玩具陶笛,它的外形小巧、秀美,既是乐器,又像玩具。
十二孔陶笛的形状就好似一艘小小的潜艇,握在手上,就像一把小手枪;六孔陶笛,【期刊名称】《剧影月报》【年(卷),期】2015(000)005【总页数】2页(P127-128)【关键词】小手枪;兴趣小组;青少年儿童;顺序排列;宗次郎;表演教学;王国中;欠发达地区;人从;民族音乐家【作者】张德文;钱娅燕【作者单位】【正文语种】中文【中图分类】G647陶笛这种小巧、灵秀的乐器，近年来在全国风靡，很多的学校开设了陶笛社团、兴趣小组，而陶笛因为简单易学、造型小巧，也深得孩子们的喜爱。
有些孩子把它挂在脖子上，甚至睡觉的时候也不愿意拿下来。
陶笛的魅力何在，让众多的老师和学生都如此青睐。
下面就来聊聊陶笛，与大家一起分享这种乐器的独特魅力。
陶笛，它的外形小巧、秀美，既是乐器，又像玩具。
十二孔陶笛的形状就好似一艘小小的潜艇，握在手上，就像一把小手枪；六孔陶笛，挂在脖子上更像一个小花瓶，小挂件。
男生挂一个十二孔潜艇陶笛在脖子上，帅气又好玩；女生挂一个六孔陶笛在脖子上，典雅又漂亮。
从外形上，陶笛已经具备了征服孩子们的很大优势。
经过全世界各个国家、各个民族音乐家们的共同努力，凝聚了全世界人类智慧的陶笛——这个乐器王国中的小精灵，现在已经从当初仅有的陶制，而衍化发展了诸如瓷制、木制的品种。
目前陶笛的种类多种多样，有黑陶、熏烧、青花瓷、彩瓷、窑变、冰裂纹，木质的有柞木、檀木等。
每种材料，每种款式，都可以细分。
颜色也是丰富多彩，有黑色、彩色、紫色、白釉、青釉等，更有根据自己个性现场手绘，定制一个专属于自己唯一的个性的陶笛。
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陶笛,为孩子们开启音乐殿堂之门《全日制义务教育音乐课程标准》明确指出：器乐演奏对激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表演和创造能力有着非常重要的作用。
由此可见，器乐教学在音乐教学中已经摆在了非常重要的位置，其价值已经是不容忽视的！
新课程改革之后的教材中，我们也看到了一些器乐的影子，如口琴、口风琴、八孔竖笛、六孔陶笛等。
随之，这些小乐器也跟进了课堂，给孩子们带来了更大的学习兴趣，成为他们的快乐伙伴，重要的是也提高了学生的音乐素养。
而陶笛作为一种新兴的课堂乐器，已逐渐地走入学生和老师的视野。
但陶笛教学相对于其他器乐教学还是凤毛麟角。
一、认识陶笛——古老的乐器
陶笛，也有人称为洋埙，是一种闭管式的乐器。
而“陶笛”是近代的名字，泛指以泥土为主要材质经火烧制而成的陶类乐器。
现在也包含了用其他材料和工艺制作的具有传统陶笛外型及特点的
乐器。
关于陶笛的起源：早在七千年前的中国，就有一种用陶土、黏土制成六个音孔的蛋形吹管乐器，它类似于现代的陶笛，这就是埙，这可谓是陶笛的雏形吧。
在世界其他地区，也有陶笛的出现。
南美洲的玛雅人曾经制作模拟鸟鸣的乐器，这种南美乐器后来传到了欧洲，由意大利人giuseppe donati将这种原始的鸟禽状乐器加上了指孔的构造，称为ocarina（意大利文“小鹅”之意），现在这也成
了陶笛的代称。
二、陶笛的特点
1.易学、易吹，适合普及
这主要表现在吹口方面，我们都知道笛子、萧，大部分吹奏乐器都要讲一个“口风”，这个口风包含了吹奏气息对于乐器吹孔的方向、气息的力度约束两个方面，乐器吹孔的吹气方向对于小学生来说完全要靠不断地吹来吹去，反反复复的练习才能熟练地掌握。
而陶笛，吹口有一个现成做好的哨子，只要轻轻一吹，就能让它发出优美的声音。
2.音色柔美、婉转，声声入耳
陶笛继承了一切陶土类乐器的音色特点，有一种特殊的美感。
低音陶笛音色低沉、沧桑，像古色古香的埙。
中音陶笛音色婉转、柔美，像韵味十足的箫。
高音陶笛的音色婉转、悠扬，像竹笛和长笛。
然而，陶笛的音色又不像以上几种传统乐器那样个性十足，反而又像口哨一样自然，所以陶笛又不受音色的限制，它可以表现各种地域、各种风格的乐曲。
同时陶笛由于没有明显个性的音色，因此各种陶笛的合奏就多了一些共性的和谐，非常适合进行乐团式的合奏。
3.十二平均律，便于转调
陶笛是一种十二平均律乐器，转调、移调非常的方便，而且能轻松演奏带有变化音的乐曲，因此它也适合演奏各种风格的音乐，这与其他民族乐器相比，音乐的表现力增强了很多，表现的宽度也
拓展了很多。
三、六孔陶笛进课堂的优势
陶笛一般以6孔和12孔为主，随着工艺的发展，也出现8孔、10孔、12孔等不同孔数和造型的陶笛种类。
在这里，我要着重谈一谈六孔陶笛，六孔陶笛除了具有陶笛特有的优点外，还有他的独特的优势。
1.指法的优势
吹奏乐器主要用到人的手指和呼吸技巧，很多乐器都用到五个手指。
五个手指中天生最不够灵活的就是小指和无名指了，而我们从出生开始用得最多、锻炼的最灵活的就是拇指、中指和食指了。
说到这里大家估计就明白了，六孔陶笛恰恰只用上了我们灵活自如的拇指、食指和中指，而舍弃了协调性、耐力和灵活度较弱的无名指和小指，所以在指法的适应速度上基本没有什么枯燥的障碍。
根据笔者的教学实践，一般情况下大部分8~15岁的儿童都可以在极短时间内（半个小时到一个小时间）轻易地记住六孔陶笛的音序，并且吹奏出简单的曲子。
我们都知道，鼓励胜于批评，由于先天条件的生理特点，让其尽快地学会一些曲子，就会尽快地树立自己对于音乐学习的自信心，只有这样才能真正达到音乐启蒙的意义！
2.携带的优势
六孔陶笛更加的小巧玲珑便于携带，也是六孔陶笛的一个优势，鸡蛋大小的东西随意的挂着，握着，摇动着，放在兜里，书包里似有似无，不会对行动产生障碍，这样学生就能够随时随地地吹奏，
充分激发孩子们的兴趣点。
3.音域较窄——化劣势为优势
六孔陶笛除了有诸多的优势外，也有本身的劣势：由于六孔陶笛只能吹奏十度（加上最低音1轻吹和高音3重吹，可吹奏12度）以内音域的曲子，因此可供吹奏乐曲不是特别的广，这是六孔陶笛在教学中的一个难点。
但是笔者通过实际教学发现，“音域窄”并不是我们教学的绊脚石，也不是重点。
因为我们在设定六孔陶笛进课堂的目标是“音乐入门”，简单的想一想，音乐中基本有7个音符组成，我们让学生了解、掌握这7个音符，也就做到了“音乐入门”。
我们教学的重点是让学生通过学习简单的指法，吹奏简单乐曲，去了解音乐、认识音乐、热爱音乐，进而掌握更深层次的音乐理论、音乐元素、技能技巧！所以，六孔陶笛能充分激发学生学习音乐的最重要的两个素质——兴趣和信心。
有了兴趣和信心，学生便会产生持久的学习动力，从而才能更快速、更有效地引导孩子轻松快乐地进入音乐的世界！
经过一年多的教学尝试，我发现把六孔陶笛带进课堂，不仅可以培养学生手指的灵活性、思维的协调性、节奏感，还扩充了音乐知识的储备，增强了学生乐于交流、团结合作的意识，同时也提高了学生审美能力，陶冶了优良的道德品质，从而使学生的身心得到了健康的发展。
我们经常告诉学生，音乐的海洋浩瀚无边，要“学海无涯苦作
舟”。
我们经常用枯燥的手段，传达给学生一个坏消息——音乐不是每个人都学的！这磨灭了太多学生的信心！然而我们课改的理念已经把“情感、态度、价值观”摆在了首位。
塑造健全人格、培养乐观生活态度才是音乐教学的重要途径，更多的人热爱音乐、学习音乐才是我们音乐教学的真正目的。
所以，音乐应该是人人都能学的音乐，陶笛也应该是人人都能玩的陶笛。
我想陶笛就是帮助每一个学生触摸音乐、感受音乐非常理想的小乐器，就让陶笛为孩子们开启音乐殿堂之门吧！
（作者单位山东省青岛市湘潭路小学）。