对客观世界的主观表达(用
高中美术《对客观世界的主观表达》55何艳教案教学设计一等奖
“对客观世界的主观表达——走进意象艺术”教学设计课时：一课时课业类型：美术鉴赏必修授课年级：高二年级教学理念：通过对课本结构思路的分析，结合教学的具体要求，并根据学生目前所处的真实的美术能力水平，我认为本课应立足于循序渐进地通过不同的艺术表现形式的作品对比，直观而清晰地让学生自己找到意象艺术的表现形式，从而真正了解什么是意象艺术，这应该是整堂课的主线。
另外，在教学的过程中，同样还是应调动学生的主动参与的积极性，创造参与平台，让学生主动去思考意象艺术作品的形式与内涵。
注意在课堂的互动中培养学生自主学习的良好习惯。
教材分析：本课是人民美术出版社普通高中课程标准实验教材系列之《美术鉴赏》模块的第4课，这一课主要让学生具体了解和认识三大美术类型中的意象艺术。
由于意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，它构成了美术鉴赏中的重要方面，使学生了解和认识什么是意象艺术，如何辨析意象艺术为主要内容来讲解的。
同时也为让学生下一步了解“抽象艺术”做下良好的铺垫。
学情分析：我们高二年级开设美术鉴赏课，对于高二的学生来说具有丰富的历史知识，和文学修养，和自我辨析能力，敢于否定，已经具备了一定的理解与联想能力，但对美术作品的判断标准仍比较单一、很多学生认为美的悦目的既是好的作品。
对一些看似怪异的作品很排斥，还停留在美与不美像或者不像阶段，并不知人们看不见的内心世界被画家尽情的淋漓尽致的表达出来，意象的作品比具象的更真实。
三维目标：知识与技能：本课是具体了解认识和了解三大美术类型之一的意象艺术，使学生初步了解什么是意象艺术，并通过分析鉴赏美术作品学会如何理解意象艺术，区别具象艺术和意象艺术。
过程与方法：本课教学方法采取对比法来进行引导学生思考，让学生来了解艺术家个人对世界的主观看法对意象艺术作品重要的决定性的作用。
让学生在一定的情景中感悟艺术家选择意象艺术表达自己情感、观点、思想的重要作用。
情感、态度、价值观：在本课我选用一位中国画家和一位法国画家在教学中注重发掘艺术家选择意象艺术进行美术作品中所表达的情感，特别对一些重要作品中画家通过意象艺术中自己的情感表达来表现出重要的思想，体味这些极具个性形象和大胆的创作，给我们的启迪和感悟。
美术《对客观世界的主观表达-意象艺术》教案、教学设计
教学设计：（一）创设情境，激情导入1、教师出示西方写实油画作品和中国写意油画，教师问学生喜欢哪一组？学生回答。
提问为什么喜欢？因为“像”，引入“意象艺术”。
2、教师对他们的对话进行分析，进而引出本课主题。
这幅画是法国画家马蒂斯的油画，名叫《马蒂斯夫人像》，是意象艺术的代表作。
第一个学生把“像不像”当成了判断美术作品的唯一标准，因为他不太了解什么是意象艺术。
用“像不像”去评判作品也是很多人存在的审美误区。
第二个同学只说出了表象，也没能真正理解意象艺术。
《马蒂斯夫人像》是对客观世界的主观表达。
什么意思呢，就是说画家在对着模特写生时，加入了自己对画面构图的设计，对人物的理解，对色彩的运用，而不是对客观对象机械的照搬。
头像背景冷暖色块的对比，脸部的色彩组合，大红的上衣，特别是脸部中间那道绿颜色，起到了重要的平衡画面效果。
这与《蒙娜丽莎》是完全不同的表现方式。
《蒙娜丽莎》是具象作品，严谨的技法、柔美的画面，写实的人物。
《马蒂斯夫人像》是意象艺术作品，用笔大胆、奔放、狂野，色彩绚丽。
展现给观众视觉的冲ft和丰富的想象。
[设计意图]创设人物对话情景，直入主题。
并运用PPT 课件中的图片开拓学生思维，使学生参与思考，更直观的认识、了解意象艺术作品，激发学生探究的兴趣。
3，导入本节课的课题：走进意象艺术。
4，导入本节课的学习目标和学习重难点。
（二）预习展示和探究新知1、什么是意象艺术？“意象”有“意念之象”或者说“意念之象”是艺术家所感到的或想象的要表达的事物。
和“实像”是相对而言的。
让学生欣赏本课的《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片,通过对比，引导学生自主找到《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片不同的地方,从而找到什么叫意象艺术。
意象艺术是对物象加以简略,对其富有表现的因素容纳作者的思想，形成概括的艺术形象。
让学生试述实景和作品的不同，以及对作品作出初步评价。
2、为什么美术作品形象怪异？让学生了解美术不仅可以再现客观世界，而且更可以表现艺术家个人情感观念和意识。
对客观世界的主观表达—走进意象艺术教案
第四课对客观世界的主观表达——走进意象艺术授课人：叶凯伦【教材分析】首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。
在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品通过对比来找到意象艺术的表现形式。
在教学中应调动学生的主动参与，以学生为体，让学生思考、辨析意象艺术作品的主要特征。
同时在本课中，注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯，让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标由于本课知识容量比较大，我把内容作了删减、以意象艺术的概念，如何理解意象艺术这个点来展开。
【学生分析】作为学生而言，绝大部分学生对美术作品的判断标准普遍都只有一个标杆--认为一件美术作品是否优秀，其标准就是“像”或者“不像”，“像”的就是美的，“不像”的就是没有水平或者纯粹就是乱画，根本不值得花费时间去欣赏。
通过本堂课的讲解，让学生改变上述对美术作品的评判看法，丰富他们的审美知识结构具有进步意义，同时也为让学生以后进一步认识“抽象艺术”作根本性的铺垫。
学生喜欢开放式的学习方法，教学中要激发学生的表达激情，发挥学生的主观能动性【教学目标】：（1）认识目标通过本课的教学，使学生认识什么是意象艺术及其特点（2）能力目标让学生对意象艺术有一定的认识和理解，并能简单表现。
（3）情感目标通过欣赏中外的意象艺术作品，激发学生的学习热情，让学生懂得意象艺术作品是艺术家个人情感、观念和意识的具体体现，让学生和艺术家进行一次情感碰撞。
【教学重点】：通过教学使学生并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及艺术家的意图来辨析意象艺术。
【教学难点】：理解意象艺术的创作思路，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。
【教学过程】一、导入新课：教师要求同学完成第一项任务：每位同学用画笔在画纸上描绘一棵树，形式不限，三分钟完成。
并根据提问讨论回答：1、你画的树与客观的树一样吗？2、你为什么要这样画？教师总结：意象的含义：意象是与客观事物有一定距离的，是主观之象，是侧重表达艺术家主观思想感情的。
第4课对客观世界的主观表达
枯木怪石 中国画 苏轼（宋）
观此图：枯木用笔迅疾、取势不惑，画心枯淡盘旋，墨色变 化多端。运用书法之笔法，飞白为石，楷行为竹，随手拈来，自 成一格。作为艺术家，苏轼在绘画上不落前人之窠臼，不拘古人 之绳墨，强调表现自我，有所创新。倡导“士夫画”，批评院体 之匠气。强调神韵，不拘形似，真诚抒发胸中意趣。再观共文、 其书、其人，诚然如是。
二、如何理解意象艺术？
• 所谓“意象”是与“实象”相对而言的，即不是艺 术家客观描摹现实的再现性形象， 而是“意” 中之 象，是由艺术家的感觉、想象和表现意图所呈现出 来的形象。
二、如何理解意象艺术？
一种是从艺术家按照“我”感觉到的样子来 表现世界的角度
一种是从艺术家根据“我想”表现的意图的 角度。
• 正因为该画带有象征性而费解。我们从画面中看不出画家对 题目所做的回答。这幅画只是高更带着梦幻和热情所画，画 完之后，“当他梦醒时，他觉得面对画幅‘看到’了他所要 画的构思：‘我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?’这句 话就成这幅画的标题(引自朱伯雄编著《世界美术名作鉴赏辞 典》，浙江文艺出版社，第675页。)只能说这幅具有一定宗 教意境的绘画，实际上是高更对塔希提岛人生活印象的总结， 但作者自己所说的“这里有多少我在种种可怕的环境中的体 验过的悲伤之情”，是可以从中感到的。
• 内战的预感 油画 1936年 达利（西班牙）
鹌鹑图 中国画 朱耷（清）
朱耷（1626—1705），名统 ，号八大 山人等，江西南昌人。八大的祖、父两 代皆工书画，使他从小受到家学熏陶， 开始涉足诗画翰墨。八大山人身为明朝 宗室，正当其意气风发之时，却遭遇国 破家亡，一落为布衣平民，绝望中郁闷 不已，一度削发为僧，期间致力于精研 佛理和吟诗作画。八大山人60岁前，因 狂疾而尽情发泄内心所压抑的痛苦，多 酒酣泼墨，奔肆不羁，构图样式依旧， 形象往往怪异，基本不顾规矩法度，信 笔挥洒，笔墨语言涌动奔放。八大山人 后期的创作，完全排除了世俗的干扰， 逐渐达到出神入化的境地，从中显现出 更趋圆浑的笔墨，而花鸟造像状物的意 境，潜移默化为古怪幽涩的格调，画品 气格更高一筹。
美术常识_会考
美术鉴赏课会考复习资料分为两大方面内容：第一是鉴赏基础第二是鉴赏内容一，鉴赏基础1.美术的基本语言元素，就是点、线、面、色，任何美术种类的任何语言表达方式都是在这四个元素的基础上形成和演化开来的。
2.美术的语言表达手段，在西方绘画中就是明暗、空间、透视、构图、肌理等，在中国绘画中就是笔墨、章法、皴法等。
（要求：在绘画作品中能够找出它所表达的手段）3.美术的语言规则化与统一、对比与和谐、比例与尺度、对称与均衡、节奏与韵律。
4.美术的语言方式，具象艺术、意象艺术、抽象艺术。
具象艺术：（再现客观世界）指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。
意象艺术：（对客观世界的主观表达）是艺术家在艺术构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观物象相融合，并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介，所形成的存在于观念中的艺术形象。
艺术意象是艺术家审美理想和审美意蕴追求的体现，是主观与客观的统一。
抽象艺术：（美术作品可以什么都不像吗？）抽象艺术指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术。
抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术，它透过形状和颜色，以主观方式来表达。
抽象一词原义指人类对事物非本质因素的舍弃与对本质因素的抽取。
5.美术的鉴赏方法，第一从分析形式和形象入手第二对内容的理解、体验第三对内蕴的探究与领悟基本常识（美术术语）：美术，指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术一般指除了建筑艺术之外的造型艺术的通称。
也称“造型艺术”。
按照目的可分为两大类，即：纯美术和工艺美术两类。
黄金分割，亦称黄金律、黄金比例。
在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。
二度空间，绘画术语。
指由长度和高度两个因素组成的平面空间。
三度空间,绘画术语。
指由长度、高度、深度三个因素构成的立体空间。
绘画中为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。
主客观相统一的名词解释
主客观相统一的名词解释主客观相统一是一种哲学观点，也是一种认识论的理论。
它强调主观与客观相互作用、相互依存、相互贯通，认为主观和客观是一体的，二者相互依存、相互关联，不能割裂开来独立存在。
主客观相统一的观点对于我们认识世界、理解事物本质有着重要的指导意义。
主观指的是人的思维、意识、情感等与个体有关的心理过程，主观是个体的主观反映，是个体认识事物的能动性所表现出来的一种特性。
而客观则是指存在于人们思维外部的客观世界的客观事物、规律、规则等客观现象。
主客观相统一的观点认为，主观和客观是密不可分的，没有主观就没有客观的反映，没有客观就没有主观的根据。
主观与客观的相互关系可以从多个方面进行理解和说明。
首先，主观和客观是相互嵌入的。
个体的主观认识是在客观事物的基础上形成的，个体的主观认识通过感知、知觉、思维等过程与客观事物相互作用，产生对客观事物的反映。
客观事物通过存在于人的主观世界中的思维、语言、文化等与主观相互作用，影响和塑造着主观的认识和表达。
其次，主观和客观是相互依存的。
个体的主观认识不能独立于客观存在而存在，客观存在是主观认识的前提和基础。
个体通过主观活动将客观事物转化为主观认识的对象，但这并不意味着个体可以主观地创造客观事物，客观事物是个体的主观认识的来源和依据。
另外，主观和客观是相互贯通的。
主观和客观不是孤立存在的，而是通过各种形式的交流和相互联系相互贯通。
个体借助主观的认识和表达方式将主观世界与客观世界联系起来，以客观事物为对照来理解和反映客观世界；而客观事物则通过存在于人的主观世界中的语言、符号、艺术等与主观相互贯通，使主观能够理解客观、反映客观。
综上所述，主客观相统一是指主观和客观的相互作用、相互依存、相互贯通关系。
它强调了主观能动性与客观客观存在的统一，反对主观绝对化和客观绝对化的倾向。
主客观相统一的观点指导我们正确认识事物、理解事物的本质，促使我们从多个角度思考问题，避免片面和偏颇的观点。
高中美术《对客观世界的主观表达》43杨毅教案教学设计一等奖
人美版高中美术《走进意象艺术》教学设计课题：走进意象艺术——对客观世界的主观表达教材版本：人民美术出版社授课年级：一年级一、教材分析与学生分析1、教材分析：本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种——意象艺术。
由于意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，它构成了美术鉴赏中的重要方面，使学生了解和认识什么是意象艺术，如何辨析意象艺术为主要内容来讲解的。
2、学生分析：高一年级的学生精力充沛,思想活跃,接受新鲜事物快，有很好的学习自觉性，勇于探究，敢于否定，已经具备了一定的理解与联想能力，但对美术作品的判断标准仍单一、稚嫩，本课将进一步丰富他们的审美知识结构，针对学生在绘画中不会通过特定的形象来准确的表达思想这一弱点，对美术作品中常用的象征性手法进行了介绍，并鼓励学生在绘画实践中进行尝试。
二、教学目标：1、认知与技能：本课是具体了解认识和了解三大美术类型之一的意象艺术，使学生初步了解什么是意象艺术，并通过分析鉴赏美术作品学会如何理解意象艺术。
2、过程与方法：本课教学方法采取对比来引导学生思考，让学生转换观念来了解艺术家的创作观点与视野对意象艺术作品重要的决定性作用。
让学生在一定的情景中感悟艺术，用意象艺术来表达自己的情感，观点、思想等。
3、情感态度价值观：通过欣赏中外的意象艺术作品，感悟，增长知识，培养对意象艺术的鉴赏能力，提高欣赏水平。
三、教学重、难点：教学重点：通过教学，使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征。
教学难点：如何解释清楚什么是意象艺术，以及究竟如何理解意象艺术，理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的表达。
四、教学准备：教师：制作PPT幻灯片。
学生：绘画纸、彩笔、铅笔等五、教学媒体设计：多媒体课件，实物投影仪六、课时安排：一课时七、教学过程设计：（一）创设情境，激情导入1、教师播放视频资料：水上油彩画《梵高自画像》引发学生思考，激发学习兴趣。
试论艺术作品的客观再现与主观表现
试论艺术作品的客观再现与主观表现【本文著录格式】王尊.试论艺术作品的客观再现与主观表现——以双簧管改编作品《山丹丹开花红艳艳》为例[J].北方音乐，2020，01（01）：255-256.众所周知，与哲学、社会科学不同，艺术作品反映全面的社会生活，艺术作品中的艺术形象是“艺术家的创造，但不是随心所欲地创造，而是根据自己对社会生活的感受创造的”。
本文主要以双簧管的改编作品《山丹丹开花红艳艳》为例，研究其包含的相关创作技法、演奏表现方式等，结合杨琪老师的著述《艺术学概论》中的有关内容，对艺术作品中的客观再现与主观表现之间以及它们的关系进行浅要分析，并加以自己的理解感受。
一、艺术作品的客观再现杨琪老师在《艺术学概论》中对艺术形象的客观性的阐述是：艺术形象的客观性是指艺术形象包含着社会生活的客观内容。
在《山丹丹开花红艳艳》这首双簧管改编作品中，从曲式结构及材料的选择上都很好地体现出这一点。
（一）从作品内容来看作品主要描绘了陕北人民在革命时期的生活状态，反映的就是当时期我国劳动人民对生活的热爱和对未来的无限憧憬，通过演奏和欣赏这首作品，我们可以很直观地感受到当时陕北地区人民的审美意识，以及他们积极向上、乐观进取的精神面貌。
这正是当时社会生活的客观内容在这首作品中的表现。
（二）从创作手法来看从曲式结构来看：这首作品改编于新中国成立初期，这一时期我们的音乐文化事业还没有完整的体系，是一个待建的领域，双簧管作品作为“舶来品”更是如此，作曲家将创作的立足点主要放在了程式化的原理上，尤其是曲式结构这一部分，基本沿袭欧洲传统模式的结构原则。
因此我们在分析这首作品时，就不难看出当时我国音乐创作的客观环境。
从调式特征来看：全曲明朗开阔，结合了陕北地区民歌开阔嘹亮的特性，引子部分就运用双簧管高音明亮婉转的特点来模仿原本作品中竹笛清丽自然的音色，再现出信天游经典的高亢曲调。
将人民群众的真实情感，以最简单直接的方式展现在听众的眼前。
对客观世界的主观表达
蒙克作品
达利：
达利在学生时代的乖僻性格就引人注目， 他因势利导把他的怪异之处运用到他的艺术 之中，尤其在加入超现实主义以后，艺术个 性得到了充分发挥。
达利会让人联想到的是：疯、超现实、 梦境、偏执狂，还有行为艺术。在他所描绘 的梦境中，所有的物象都是支离破碎的，以 一种稀奇古怪，不合理的方式将普通物象并 列，扭曲或者变形，而对这种物象的描绘几 乎达到了逼真的程度，通常把它们放在十分 荒凉但阳光明媚的风景中。
整个作品表达高亢压抑的感情，他的构图经过了精确 的计算。画中以树木衬托天空，以获得构图上微妙的平衡， 从这点来看，就可明白绝非是光靠激情即可画出来的。 这幅作品所给人的感觉就是陷入一片黄色和蓝色的漩 涡之中的天空，使得面对自然的奥秘而不禁战战兢兢的人 们，顿时生起一股绝望的恐怖。表现出了凡高茫然的不安 和对自身悲剧的预感。
教 皇 英 诺 森 十 世 委拉斯凯兹作品
培根作品
我们可以从两个方面来理解 意象艺术：
艺术家按照“我”感觉到的样子来表现
世界 艺术家按照自己的主观意图来表现 艺术家对自己所要表达的感觉和意 图越独特、越强烈，其形象就可能越是 与众不同，也就产生了艺术形象上的怪 异性。
凡高：
凡高的一生充满了悲剧色彩，这种悲剧 也在深层上揭示了世纪末欧洲人精神上的痛 苦。他的理想与现实之间存在着巨大的差距， 他想以自己的艺术去唤起人们的爱心和最纯 朴的情感，在一次次的失望以至绝望中，他 的精神彻底崩溃了。 凡高唯一深爱的就是色彩，他用色彩表 现强烈的情绪，他的激情来自于他所生活的 那个世界。他通过视觉的真实去如实的表现 幻象，这种幻象与他那超自然、超感觉的体 验结合在一起，表达了他对自然的再认识。
讨论：
意象艺术的怪异与艺术家的 观念是什么样的关系？
对客观世界的主观表达
思考与讨论:
1 你认为意象艺术”真实”吗?你 怎样理解意象艺术的”真实”与具 象艺术的”真实”?
2 你是否认为意象艺术比具象艺 术更有表现力?为什么?
总结
由此我们可以看到，意象美术更倾向于心理 真实而不是眼见的真实传达，尽管它可能“怪 异”甚至“丑陋” ，但它在艺术上却更集中， 更典型，因而形成它突出的长处，从整体上超 越了具象美术在形象和时空限制，延伸了我们 对事物和现实的认识。
有人说，意象艺术更为本质地揭露了世界的真 实，是最真实的艺术。
二 如何理解意象艺术?
理解意象表现性艺术的两个角度：
1 是从艺术家按照“我”感觉 到的样子表现世界的角度。
2 是从艺术家根据“我想”表现 的意图的角度。
林 风 眠
高更：艺术的本质是独立自然 之外的艺术家 综合，即运用各
种艺术要素对整个世界的整体 把握，所以称自己的艺术是综 合艺术。
１８９８年，高更创作的《我们从哪里来？我们是谁？
对客观世界的主观表达 -----走进意象艺术
马蒂斯
一 为什么有的美术作品形象怪异?
《 星 月 夜 》 凡 高
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向 日 葵
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骷髅般神经
质的人物,痉挛、 冲突的画面构成
和鲜血般的红色
会让你感到紧张
呐
和不安。
喊
蒙 克
<<
内 战 的 预 感
达 利
>>
美术不仅可以再现客观 世界,而且更可以表现艺 术家的个人情感、观念 和意识。 艺术家的感受越独特、 越强烈、其形象就可能越 是与众不同。
我们往哪里去？》是一幅大型油画。据他自己说，这是 他以最大热情完成的哲理性作品。因为在此以前，他在 贫病交迫中心情十分沮丧。他无法摆脱贫困，不得不求 助于罪恶的巴黎对他的艺术的肯定，他为此而愤世嫉俗， 决定自杀。他曾跑到深山里吃下毒药，企图死后以自己 的尸体饲兽，以求彻底的解脱，但被人发现救起。尔后， 他又突然产生强烈的创作欲。他说："我打算在我死前 画一幅宏伟的作品，我空前狂热，日以继夜地工作了一 个月。"他想把自己梦幻中的一切画成一幅画。当他梦 醒时，他觉得面对画幅"看到"了他所要画的整个构思： “我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？”这句话
艺术本质的四种主流学说
艺术本质的四种主流学说艺术是人类文明的重要组成部分，具有独特的魅力和价值。
在文艺创作和审美理论研究中，有许多关于艺术本质的学说和理论。
本文将介绍四种主流学说，分别是表现主义学说、形式主义学说、主观主义学说和社会主义现实主义学说。
一、表现主义学说表现主义学说认为，艺术的本质在于通过艺术家独特的表现方式，表达内心深处的情感和情绪。
艺术作品应该具有强烈的表现力和个人风格，能够引起观众的共鸣和共鸣。
表现主义强调艺术家对内心世界的直观体验和情感表达，通过夸张、变形和象征等手法来表达内心的冲动和矛盾。
二、形式主义学说形式主义学说认为，艺术的本质在于其独特的形式和结构。
艺术作品不仅是表达情感的媒介，更是一种独立的语言系统。
形式主义强调艺术作品的形式美和结构合理性，注重艺术作品的构图、色彩、线条等视觉元素的运用。
形式主义认为，艺术的价值在于其艺术性和审美效果，而不在于作品所表达的具体内容。
三、主观主义学说主观主义学说认为，艺术的本质在于个体的主观体验和感受。
艺术作品是艺术家内心世界的反映，是艺术家对客观世界的主观理解和表达。
主观主义强调艺术家的创造力和个性，注重艺术作品所传达的情感和思想。
主观主义认为，艺术作品的价值在于其对人们情感和意识的触动，能够激发观众的思考和共鸣。
四、社会主义现实主义学说社会主义现实主义学说认为，艺术的本质在于对社会现实的揭示和批判。
艺术作品应该关注人民的生活和社会的发展，表达社会主义核心价值观和人民的利益。
社会主义现实主义强调艺术作品的现实性和社会性，注重艺术作品对社会问题的关注和反思。
社会主义现实主义认为，艺术作品的价值在于其对社会的积极影响和改变。
艺术本质的四种主流学说分别是表现主义学说、形式主义学说、主观主义学说和社会主义现实主义学说。
这些学说从不同的角度和关注点出发，解读和阐释了艺术的本质和意义。
在实际的文艺创作和审美实践中，我们可以根据自己的需求和目标，选择适合的学说和理论，为艺术作品赋予更深刻的内涵和意义。
高中美术第四课 对客观世界的主观表达教案
第四课对客观世界的主观表达——走进意象艺术一、教材分析：1、教学目标本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。
使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。
〔因为意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，是进行美术鉴赏必须掌握的知识能够认识和辨析意象艺术根本上就到达了美术鉴赏的根本要求〕2、教学重点使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，主要要从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。
3、教学难点如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。
〔因为任何艺术都存在艺术家的主观表达，而且有的意象艺术也可以是具象的，这样就很容易使学生混淆。
因此，在教学过程中，就要强调意象艺术形象上的怪异性，以及艺术家对主观意念——感觉和意图的表达。
〕二、教法设计课件图片展示、讲授、练习三、学法鉴赏课本、观察、思维、想象三、教学过程1、导入：美术作品并非完全是对客观现实的“如实〞再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界，这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，并已成为艺术家关注的重点。
教师活动：〔1〕展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》〔2〕提出问题：找出这两幅作品的不同之处，请同学们分组讨论。
学生活动：〔1〕讨论〔2〕答复师生总结：这是两件肖像名作，但表现形式却迥然不同，《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然；而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。
这说明，《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而成心采取的一种表现方式。
由此我们可以看出，意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。
〔设计意图：通过对名画的认识，激发学生的思维、使学生直观的感受意象艺术〕〔引出课题并板书：〕对客观世界的主观表达——走进意象艺术2、什么意象艺术为什么有的美术作品形象怪异？这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的，因为在一般人看来，意象艺术的作品往往是怪异的。
对客观世界的主观表达——走进意象艺术
Байду номын сангаас
色彩大胆、造型简练、 笔触随意、线条粗率
——我的道路是不停地 寻找忠实描写以外的表 现的可能性
表现主义
“真实地、深入地表现 人的内心世界”
用色彩、线条与形式 呈现自己的生、死、 爱、苦
缘物寄情,表现自我, 将物象人格化,以达 讽喻之意。呈现出贫 贱不移，冷峻孤傲的 人生态度
意 象 性 美 术 作 品 的 特 征
从三幅中外绘画作品的 入手，对意象艺术进行了初 步认识，并结合课堂活动加 深了我们对意象绘画作品特 征的理解 。 简单来说：意象美术作 品不拘泥于描摹事物的外观， 艺术家运用美术的基本艺术 语言（点、线、面、色）， 创造出独特、夸张的画面效 果，重在表现艺术家的内心 情感。
课堂小结
分小组讨论美术作品 1.作品中运用了什么样的艺术 语言和表现手法？你欣赏后 有什么感觉？ 2.查找作者资料，结合背景资 料，说说画家想要表现些什 么？
1.背弃古典传统（表现为：与古典艺术观 念、表现方法、风格面貌、审美趣味等方 面的决裂） 2.表现主体情节（从画家主体出发，表现 观念意识、感情、潜意识、白日梦等） 3.创造个性语言 4.偏执独特风格（均以创造独特的、具有 视觉冲击力的艺术风格为要务） 5.热衷多样探索
课 堂 活 动
以小组为单位， 改编创作一幅属于我们自己的《呐喊》 1、可以尝试运用不同的美术基本艺术语言（点、线、 面、色），会达到不同的画面内涵效果。 2、为你的作品取一个别名，要求用歌曲名，歌名要 充分反映你所表达的画面意境。 小组展示其作品并加以解释
对客观世界的主观表 达
意象：在美术作品中，是相对于“实 象”“写实”而言的 意象性美术作品：艺术家对客观世界存在的事 物，溶入主观分析、经过主观意识的改造后， 所创造的艺术形象偏重于内心感情、情绪的发 泄和主观意念的表现，而不拘泥于视觉特征的 如实描绘。是作者依靠直觉，想象乃至幻觉等 所构成的表象而创作的，着重表现的是形象的 某种寓意，其形象往往具有虚幻和不合生活实 际与思维逻辑的特点。
举例说明意识的主观性和客观性以及意识是社会的产物
举例说明意识的主观性和客观性以及意识是社会的产物第二，意识是客观世界的主观映像，是人脑对客观世界的反映。
意识是人脑的机能，但是光有人脑还不能产生意识。
人脑好比一个加工厂，原材料和半成品只能来源于客观世界。
人们只有在社会实践中同外部客观世界相接触，感觉器官把事物、现象的信息通过神经系统传到大脑，再经过大脑的加工制作，才能产生意识。
意识的主观性包含以下几层意思：首先，意识只是客观事物反映到人脑中形成的主观映像，而不是客观事物本身。
其次，意识是通过感觉、知觉、表象等感性形式，概念、判断、推理等理性形式．以及情感、意志等非理性因素反映客观事物的，这些都是主观世界所特有的。
再次，个体意识之间有差异性。
人们对外部事物的反映，是受他们的主观状态影响的。
由于人们的经验不同，知识结构不同，情感、兴趣不同，对同一客观事物进行反映，不同的人会产生不同的意识。
最后，人的意识不仅能近似正确地反映客观世界上存在的东西，而且能够创造出客观世界中并不存在的事物的观念或形象。
意识的客观性是指：首先，尽管意识是主观映像而不是客观事物本身，但它们都是对客观事物的反映，其内容来源于客观事物。
其次，意识的感性形式、理性形式以及情感、意志尽管是主观世界所特有的，但都是反映着客观事物的。
感性形式反映事物的现象，理性形式反映事物的本质，情感是对人的愿望与事物关系的态度反应，意志中的目的是对人的需要与客观可能的双重反映。
再次，个体意识具有差异性，但产生差异的原因是客观的。
人们的经验、知识结构、情感、兴趣的不同，都是由客观原因造成的。
最后，人的意识能够创造出客观世界中并不存在的事物的观念或形象，但这种创造是把客观世界中存在的事物在观念和表象中加以改造而形成的，它仍然来源于客观世界。
即使是奇妙的神话故事，荒诞的迷信传说，都可以在现实物质世界中找到它们的客观“原型”。
意识是主观性和客观性的统一。
如果抹煞意识的主观特征，把意识等同于物质，把意识说成是人脑的分泌物，就是一种庸俗唯物主义观点。
在客观世界寄托主观理想的例子
在客观世界寄托主观理想的例子在客观世界寄托主观理想的例子I. 资深乐手通过音乐表达内心情感•背景：音乐作为一种艺术形式，是人们表达情感的重要途径之一。
•例子：一位资深乐手借助音乐表达自己的主观理想和情感。
•讲解：这位乐手在客观世界中通过演奏乐器，创作音乐，以独特的旋律、和声和节奏，把内心的情感通过音乐传递给听众。
他可以借助不同的音乐风格和曲调，表达自己的喜怒哀乐、对社会现象的思考以及对美好未来的憧憬。
通过音乐的力量，他能够触动人们的灵魂，激发共鸣，并传递自己的主观理想。
II. 优秀作家透过文字传递思想和价值观•背景：写作是一种通过文字表达思想和情感的方式，也是艺术的一种形式。
•例子：一位优秀作家透过文字寄托自己的主观理想和价值观。
•讲解：这位作家通过用文字创作小说、散文或诗歌等作品，将自己对世界的观察、对人性的思考、对理想社会的向往等主观理想呈现给读者。
他通过生动的描写和深入的分析，引导读者思考并感受他的情感和思想。
这些文字作品成为了他在客观世界中寄托理想的媒介，通过阅读与读者产生共鸣，影响读者的价值观和思维方式。
III. 电影导演以影像艺术揭示社会问题和人性困境•背景：电影是一种较为直观的艺术形式，可以通过影像和音频呈现故事和情感。
•例子：一位优秀的电影导演利用影像艺术来揭示社会问题和人性困境。
•讲解：这位导演通过拍摄和剪辑电影，将自己对社会问题、人性困境的关注与思考融入作品中。
他通过高超的技术手法、剧情构建和角色演绎，用影像的方式呈现出现实世界中存在的问题和困境，并呼醒观众的关注和反思。
这部影片成为了他在客观世界中寄托主观理想的方式，通过影像与观众进行交流，引发观众的思考和行动。
以上是一些在客观世界寄托主观理想的例子，乐手、作家和电影导演通过音乐、文字和影像艺术等方式，成功地将内心的情感、思想和主观理想传递给他人，引发共鸣，并影响他人的价值观和思维方式。
这些例子表明了创作者通过各种艺术形式在客观世界中寄托主观理想的重要性，同时也启发我们在自己的领域中充分发挥创造力，表达自己的主观理想和价值观。
主观与客观名言名句
主观与客观名言名句主观和客观是哲学上用来区分人们对世界的看法和态度的两个重要概念。
主观是指以人类自身的意识、感知和情感为中心，主观看待和评价客观事物；而客观则是指独立于人类思维和感知的客观存在和客观规律。
在文学、哲学和社会科学等领域中，有许多名言名句既揭示了主观的真理，也反映了客观的事实。
这些名言名句既可以帮助我们理解和思考主观与客观的关系，也能够给我们一些思考和行动的指导。
下面是一些精选的主观与客观名言名句，让我们一起来探索它们的含义和启示。
1. "我思故我在。
" - 笛卡尔这是笛卡尔的名言，反映了主观思维的存在和重要性。
它强调了人的思维能力和主观的意识对于确认自我存在的必要条件。
只有通过思考，人们才能认识自我、认识世界、认识真理。
2. "事实是客观的，但真理却是主观的。
" - 乔治·奥威尔乔治·奥威尔的这个名言提醒我们客观与主观之间的区别和关联。
客观的事实是客观存在的客观规律，而真理则是由人主观认识和判断的主观看法。
我们需要谨慎对待客观事实，同时也要意识到真理是受主观认知和情感影响的。
3. "风花雪月皆是朝露。
" - 杜甫这句名句出自唐代诗人杜甫的《鹿柴》。
通过对自然现象的描绘，杜甫以客观事物表达了他的主观感受。
这句诗意味着美好的事物都是短暂的，象征了人生的短暂和无常。
它既展示了客观事实，也传递了诗人的主观情感。
4. "凡事预则立，不预则废。
" - 孔子这是孔子的名言，表达了对计划、准备和预见的重视。
它强调了主观的努力和客观条件之间的关系。
只有通过主观的预见和努力，我们才能更好地应对客观的挑战和机遇。
5. "山不在高，有仙则名。
水不在深，有龙则灵。
" - 李白这是李白的名句，通过对山和水的描述，隐喻了名利的主观价值。
它告诉我们，事物的价值不仅仅取决于其客观属性，也取决于人们主观的评价和认可。
主观能动性是什么意思有什么意义
主观能动性是什么意思有什么意义主观能动性指人的主观意识和实践活动对于客观世界的反作用或能动作用。
那么你对主观能动性了解多少呢?以下是由店铺整理关于什么是主观能动性的内容，希望大家喜欢!主观能动性的介绍主观能动性亦称“自觉能动性”，主观能动性有两方面的含义：一是人们能动地认识客观世界;二是在认识的指导下能动地改造客观世界。
在实践的基础上使二者统一起来，即表现出人区别于物的主观能动性。
马克思主义以前的唯物主义虽大都认识到人的意识是客观存在的反映，但把主观意识看作是客观世界消极的、直观的反映，根本不了解主观能动性的作用，因而犯了机械论的错误;唯心主义虽承认意识的能动性，但把它的作用加以无限扩大，根本否认客观规律的存在和制约，认为人的意识可以脱离物质条件和客观规律，任意发挥主观的作用，这样容易将主观能动性歪曲成了主观随意性，因而陷入唯意志论。
主观能动性的意义马克思主义哲学以生产实践为基础考察人与物的区别指出：人区别于动物的特点是，人具有主观能动性，人能够有意识地自觉地想问题、办事情。
人们应该以客观规律和客观条件为基础，充分发挥主观能动性。
人们要在认识世界和改造世界的活动中有所建树，必须充分发挥主观能动性，因为：第一，事物的本质与规律隐藏于现象之中，人们只有充分发挥主观能动性，运用抽象思维能力，才能透过事物的现象揭示事物的本质与规律，从而正确地指导人们的行动。
第二，事物不会自动满足人的需要，人们只有充分发挥主观能动性，通过实实在在的行动，利用规律和条件，才能改造世界，创造美好的生活。
第三，人们在认识世界和改造世界的过程中，必然会遇到种种困难、挫折，甚至暂时的失败，这就需要坚强的意志和十足的干劲，需要充满活力的精神状态。
人们主观能动性又称意识的能动性，是指人类所特有的能动地反映世界和改造世界的能力和作用，意识存在于我们的头脑里，人们只能用语言表达它，用文字记录它，不能用它直接作用于客观事物，虽然只靠单纯的意识不会引起客观事物的变化，但是意识却有一种本领。
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对客观世界的主观表达----走进意象艺术》的教学设计
上传: 任少鹏更新时间：2014-1-14 21:49:40
课前工作：老师提前一天发放本课的《预习感知案》，学生做完后，老师收起，查看预习情况后，课前发给学生。
课前准备：
1、将学生分为三组：蒙克组、达利组、朱耷组
2、发放本课互动体验案
设计主线：
以作品中作者的思想情感的表达，为主线贯穿整个课堂教学的始末。
教学设计：
一、观看视频，创设情境，激发兴趣，导入意象艺术
课堂设计：可以开始，我精心准备了一段3分钟视频《艺术家之梦》，让学生带着这样两个问题观看视频：
1、在动画短片中你看到了一个什么样的主人公？知道他来自于那一张作品吗？
2、在短片中主人公经过的环境你是否熟悉？能使这说出吗？
看完视频，学生描述主人公的样子和它能够辨认出的背景，（学生学习气氛被调动起来）
根据学生回答，老师给相应的小组加分。
老师总结，导入《对客观事物的主观表达——走进意象艺术》，并出示本节课知识要点。
点评：视频导入，提高学生学习兴趣，既为引出课题做了铺垫，也为引出第一个探究问题，“美术作品的形象为什么怪异”做好了伏笔。
二、在创设的情景教学中，揭开面纱，走进意象艺术
学生学习方法：通过学生自主学习与小组讨论相结合的形式，结合预习资料，讲感受，赏作品。
课堂设计：
1、以蒙克的《呐喊》、朱耷的《鹌鹑图》、达利的《内战的预感》的三件作品设计问题，在回答了
相应的画家的问题后，接着欣赏画家的作品，结合问题感受作者在作品中思想情感的表达，回扣主线。
2、学生描述、感受完作品之后，结合学生刚才的回答和他们所欣赏到的绘画作品。
小组合作探究：
讨论为什么有的美术作品形象怪异？
教学过程说明：学生思考问题，突出小组间的合作，在回答问题上鼓励小组间的竞争，学生每次回答完一个画家的问题，我准备了：①画家的几幅作品；②与之匹配的音乐背景；③我简练而概括的几句总结。
形成诗情画意的课堂效果，例如：在《天鹅之死》的音乐中欣赏蒙克的作品，“在蒙克的作品中，不管是他的色彩，还是他所表现的题材，无不透露出它的人生经历，内心的情感”，立刻把学生带入了我设置的情景教学中，在这种沉重的氛围中，我引出了第一个情感目标：“与蒙克相比，在座的各位同学，你们是如此的幸福，请珍惜所有爱你的人，珍惜我们的身体，珍惜我们的学习，珍惜我们的生活，学会感恩，在点滴中感受幸福的存在。
”
学生小组合作探究：讨论为什么有的美术作品形象怪异？
小组竞争回答，气氛热烈，老师总结学生的回答。
趁热打铁，拓展知识：
意象艺术的形象一定是“怪异”，“丑陋”吗？学生回答后，我为学生准备了13张精美而风格不同的意象绘画和雕塑作品，配有班得瑞的《日光海岸》，让学生在我设计的“美育教育”中，感受意象艺术之美。
总结各个小组的得分，鼓励表扬积极主动的小组。
点评：在这一环节中，有些问题的答案并不是固定的，鼓励学生有自己的观点。
我采用自足学习、小组合作探究，情景教学的方法和手段，在诗情画意的课堂气氛中，感受意象艺术中，作者思想情感的表达，并把美誉、德育渗透其中，引导学生感恩生活，珍惜生活。
三、品味和感悟意象艺术，触摸画家心灵，升华情感教学
学生学习方法：学生听完故事，huida 如何理解梵高的意象作品？
教学设计：这一环节，需要教师扎实的教学基本功——富有感染力的语言，把学生带入梵高的世
界，从梵高的经历，和他不同时期的作品入手，进一步感受作品中作者思想情感的表达。
教学过程说明：这一环节，是让学生带着问题，听老师讲梵高的故事，由梵高的绘画故事和绘画观点，延伸出第二个知识点：我们如何理解意象艺术？
学生听完故事，回答如何理解梵高的意象作品？
老师总结学生的回答，升华知识。
点评：在这一环节中，利用我的语言感染学生，学生被带入了我创设的情景教学中，课堂气氛压抑，而沉重，有利于学生表达对梵高作品的认识，这也是我下一个教学环节，所要“东风”。
四、借着东风，书写感情
教学要求：书写内容学生可二选一
1、结合凡高的人生经历，给其中的一张画或印象深刻的一张作品配上一段简单的文字，或一首小诗，
或几个词语表达自己对这张画的感受。
2、给梵高写一封信
带有《Vincent》音乐的梵高作品动画展示。
点评：在这一环节中，学生认真的抒写着自己的内心情感，有的以诗的形式书写，有的则以散文的形式书写，还有的以“梵高，我要对你说……”的排比句书写，相信他们会带给你想不到的惊喜。
五、成果展示
教学过程：学生展示自己的作品，有的学生给梵高写了一封信，有的是对作品的情感共鸣，有的则是人生感悟，精彩之处，是学生的掌声。
老师总结学生作品
点评：第二个德育目标突破，学生对画家的认识由表及里，学生的思想情感有书本知识延伸到，对现实社会的认识和体会，学生的表现会超乎老师的想象，这里没有学习好坏之分，几乎每个学生都会给你带来收获，这就是教学相长。
六、整合建构
教学设计：通过一棵知识树的形式出示，意象艺术是美术类型中的一个组成部分，并形成小的知识树，由知识点、情感目标，及人生感言组成，引导学生将课本知识生成系统的认识。
老师总结知识，布置作业，并出示预习目标
点评：整合建构，有利于学生把零散的知识系统化，有利于学生把前后相关的美术知识联系起来。
教学反思：
一、美育即德育
美术鉴赏课不仅可以启迪智慧，打开学生创造四维空间，扩大学生知识面，还可以陶冶情操，提高学生的审美水平。
作为一名美术教师，应让学生在美术鉴赏课上收获美的知识，提高学生的审美情趣，把德育渗透到教学过程之中。
德育工作是学校教育的一个工作重点，而美术教育在德育工作中起的作用也是不容忽视的。
美术教材涵盖绘画、雕塑、建筑、设计、书法（篆刻）、摄影等六大类，里面涉及德育的内容非常广泛，有热爱共产党、热爱祖国、热爱人民的政治教育；有孝敬父母、尊敬师长的传统教育；有遵纪守法的良好社会公德的教育等，这些都是对学生进行思想品德教育的内容，是对人的各方面思想观点产生积极影响的教育。
在《走进意象艺术》一课中，让学生以自主学习的方式，看资料，他们讲画家的故事，然后再以小组讨论的方式，去总结“为什么有的作品形象怪异”，他们每讲完一个画家，我负责给他们展示画家的重要作品，整个环节下来，他们不仅学会了课本知识，学生还告诉我，他们从蒙克的人生经历中，悟出了珍惜和感恩的道理；从梵高的人生经历中坚强与执着的人生追求，这些不正是我们的情感目标、德育内容的渗透吗？。