谢灵运与山水诗

第七讲谢灵运与山水诗

一、唐代前我国山水诗的发展历史

1. 发轫期：先秦时期

《诗经》、《楚辞》中出现的山水景物，往往只是作为人物生活的衬景或比兴的媒介，而非作为一种独立的表现对象。

2. 形成期：汉代末期

曹操《观沧海》是中国诗歌史上第一首完整的山水诗。

3. 发展期：两晋时期

（1）左思《招隐诗》

白云停阴冈，丹葩曜阳林。石泉漱琼瑶，纤鳞亦浮沉。

非必丝与竹，山水有清音。

（2）郭璞的游仙诗

琼林笼藻映，碧树疏英翘。丹泉溧朱沫，黑水鼓玄涛。

（3）东晋的玄言诗

由于老庄“自然”学说的盛行，借山水体玄悟道，成为当时一种普遍的风气。

玄言诗，流行于东晋时期阐述玄佛哲理的诗歌。

玄言诗常寓玄理于山水之中，或借山水以抒情，可以说玄言诗本身就孕育了山水诗。

4. 高峰期：南朝时期

山水诗的开创者——谢灵运

刘勰《文心雕龙•明诗》：

“宋初文咏，体有因革，庄、老告退，而山水方滋。俪采百句之偶，争价一字之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新。”

谢灵运改变了山水在诗中依附于玄理的地位，使山水不再是玄思的载体而成为审美的对象。

二、谢灵运其人

谢灵运，名公义。祖父为东晋名将谢玄。因从小寄养在外，故小名客儿，世称“谢客”。谢灵运18岁袭封康乐公，后降为康乐侯，故又称“谢康乐”。曾任永嘉太守，临川内史等职。晋宋之际的著名诗人。

谢灵运自恃门第高贵，兼负才华（“江左第一”，“名动京师”，晋宋之际诗名最高），养成我行我素、傲慢自负、任性尖刻的习性。

谢灵运生活于晋宋易代、政局混乱、社会动荡的时期。刘宋政权采取压抑士族的政策。

谢灵运自恃高才，不肯小就，因而屡被征用，却屡不尽责。然而又不甘于寂寞。在他身上时时表现出士族大家的骄横和名利、权力的贪欲。他一生实际上一直处于热衷于竟进和失志的愤慨中。

由于进退失据，内心矛盾，谢灵运转而纵情山水，肆意遨游，一方面以此举对抗当政，发泄不满，同时也在山水清音之中得到心灵的慰藉。他也因此成为一代诗歌巨匠。

《资治通鉴》：谢灵运“好为山泽之游，穷幽极险，从者数百人，伐木开径，百姓惊扰，以为山贼”。

三、谢灵运的山水诗

1．《登池上楼》

永初三年（422）秋，谢灵运被逐出京都，迁为偏僻的永嘉郡太守。这是谢灵运首次在政治上受到沉重打击。

《登池上楼》写久病初起时登楼所见，同时也表现了不得志的郁闷情绪。

潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。

进德智所拙，退耕力不任。徇禄及穷海，卧痾对空林。

开头四句，第三句紧接第二句，第四句远承第一句，诗意连贯而有变化（“丫叉句法”）。

“潜虬”、“栖川”、“退耕”象征归隐田园，怡然自乐的心愿，“飞鸿”、“薄霄”、“进德”则象征人生的远大抱负。

诗的前六句以三组形成对比的对偶句，突出强调了诗人写出自己官场失意和进退失据的矛盾心情。

“徇禄”两句交待了此诗写作的背景，与后文抒情作铺垫。

衾枕昧节候，褰开暂窥临。倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。

初景革绪风，新阳改故阴。池塘生春草，园柳变鸣禽。

中间八句诗用对仗工整的语言，生动描绘了诗人眼中的早春的景象；

诗人的视线由里及外，由远及近，由高及低；写出了景物动与静、声与色，明与暗，冷与暖的各种对比。

“池塘生春草，园柳变鸣禽”表现了诗人敏锐的感觉，以及忧郁的心情在春的节律中发生的振荡。

“池塘生春草，园柳变鸣禽”自然浑成，清新可爱，传神地写出了春天的特征。有别于谢灵运其他反复雕琢、精于刻画的诗句。

祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。索居易永久，离群难处心。

持操岂独古，无闷征在今。

最后六句为第三层，由景生情，因情入理。

“祁祁”、“萋萋”两句由登楼观春联想到古代描写春景的诗，借用典故表示自己的感慨，情绪又转向感伤。

“索居”、“离群”两句，写隐居生活令人难以接受的一面。

最后两句出自《周易》，诗的情绪从进退维谷的困境中解脱出来，以高亢的声调收结全篇。

《登池上楼》抒发了种种复杂的情绪。这里有孤芳自赏的情调，政治失意的牢骚，进退不得的苦闷，对政敌含而不露的怨愤，归隐林泉的志趣，虽然语言隐晦，却真实地表现了内心活动的过程。

2．石壁精舍还湖中作

昏旦变气候，山水含清晖。清晖能娱人，游子憺忘归。

出谷日尚早，入舟阳已微。

开头六句为第一层叙事：总写一天游石壁的观感，又是虚写、略写。

开头两句对偶精工而又极为凝练，从大处、虚处勾勒山光水色之秀美。

“昏旦”、“气候”，从时间纵向概括了一天的观览；“山水”、“清晖”，则从空间横向包举了天地自然的立体全景；而“变”和“含”，则隐写了气候景象之变态出奇，山光水色之孕大含深。

“清晖”二句，用顶真手法，由《楚辞•九歌•东君》中“羌声色兮娱人，观者兮忘归”句化出，十分自然妥帖，完全是诗人“以我观物，故物皆著我之色彩。”

“出谷”二句承上启下，既点明游览是一整天，与首句“昏旦”呼应；又暗中为下文写傍晚湖景作好过渡。

林壑敛瞑色，云霞收夕霏。芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。

披拂趋南径，愉悦偃东扉。

“林壑”以下中间六句第二层写景：实写、详写湖中的晚景。

前四句描绘出一幅天光湖色映辉的湖上晚归图，进一步渲染出清晖娱人、游子憺然的意兴。

虑澹物自轻，意惬理无违。寄言摄生客，试用此道推。

末尾四句总上两层，写游后悟出的玄理：一个人只要思虑淡泊，那么对于名利得失，穷达荣辱这类身外之物自然就看得轻了；只要自己心里常常感到惬意满足，就觉得自己的心性不会违背宇宙万物的至理常道，一切皆可顺情适性，随遇而安。

四、谢灵运山水诗的艺术成就

1．善于营造画境

谢灵运通过细腻的观察与把握，逼真细致地刻画出自然景物之美，给人以清新开朗的感觉。

写景能变化多端。如“林壑”、“云霞”是广角镜头，“芰荷”、“蒲稗”是特写镜头，所以画面的布置有宽广的背景，也有近景的细致描绘。

写景皆能寓情于景，景中含情，表现出景物的情思韵味，使诗歌朝着景物与情思交融的方向发展。

2．创造了一种山水诗的结构模式：叙事——写景——说理

《石壁精舍还湖中作》，紧扣题中“还”字，写一天的行踪，从石壁—湖中—家中，次第井然。但重点工笔描绘的是傍晚湖景，因而前面几句只从总体上虚写感受。尽管时空跨度很大，但虚实详略得宜。

3．诗歌语言工巧精美

“谢诗如初发芙蓉，自然可爱。”

“情必极貌以写物，辞必穷力而追新”

清•沈德潜《说诗晬语》：

诗至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运一转关也。

总之，谢灵运以大量的山水诗，打破了东晋玄言诗的统治，扩大了诗歌题材的领域，丰富了诗歌创作的技巧，对后代诗人有很大的影响。

五、陶、谢诗歌差异

陶渊明“托身已得所，千载不相违”，在田园生活中获得了心灵的宁静；谢灵运“进德智所拙，退耕力不任”，在山水美景中始终无法获得心灵的安息。

陶诗主要表现田园隐逸之乐，诗歌写意；谢诗主要刻画山水景色之美，诗歌摹象。

陶诗语言是启示性，纯朴任真、不假雕饰（写诗）；谢诗的语言是写实性，非常注重人工的安排和雕饰（作诗）。

陶诗是魏晋诗风的集大成者——质朴平淡；谢诗开南朝一代新风——追求声色。