谈琴论乐
学会十个指头弹钢琴的哲学原理
学会十个指头弹钢琴的哲学原理钢琴是一种华丽的乐器，弹奏钢琴需要双手十个指头的协调配合。
而学会十个指头弹钢琴所蕴含的哲学原理，不仅仅适用于音乐领域，更能指导我们在其他方面的学习和生活中取得更好的成果。
下面将从不同角度分析这十个指头弹钢琴的哲学原理。
第一个指头，大拇指，位于手指之首。
在弹钢琴时，大拇指负责弹奏低音区域的音符。
这告诉我们，在学习和生活中，我们需要有一个坚实的基础，只有建立在扎实的基础之上，我们才能稳步前行。
第二个指头，食指，紧随大拇指之后。
在弹奏钢琴时，食指主要负责弹奏中音区域的音符。
这告诉我们，在学习和生活中，我们需要有清晰的目标和方向，只有明确自己的目标，我们才能有所作为。
第三个指头，中指，位于手指之中。
在弹奏钢琴时，中指负责弹奏高音区域的音符。
这告诉我们，在学习和生活中，我们需要有远大的理想和抱负，只有不断追求进步，我们才能达到更高的境界。
第四个指头，无名指，位于手指之四。
在弹奏钢琴时，无名指负责协助中指弹奏高音区域的音符。
这告诉我们，在学习和生活中，我们需要有团队合作的精神，只有和他人合作，我们才能共同进步。
第五个指头，小拇指，位于手指之末。
在弹奏钢琴时，小拇指负责弹奏低音区域的音符。
这告诉我们，在学习和生活中，我们需要有坚持不懈的毅力，只有坚持到底，我们才能取得成功。
学会十个指头弹钢琴的哲学原理告诉我们，学习和生活需要有坚实的基础、明确的目标、远大的理想、团队合作和坚持不懈的毅力。
这些原则不仅适用于弹钢琴，也适用于其他领域。
无论是学习一门新技能、追求事业发展，还是建立良好的人际关系，都需要我们遵循这些原则。
在学习一门新技能时，我们需要先打好基础。
就像学习弹钢琴一样，只有掌握基本的音阶和指法，才能进一步弹奏复杂的乐曲。
同样，在学习其他技能时，我们也需要从基础知识和基本技能开始，逐步提升自己。
我们还需要明确自己的目标。
在弹钢琴时，每个指头都有自己的任务，而且要与其他指头协调配合，才能奏出美妙的乐曲。
弹钢琴怎么发朋友圈文案
弹钢琴怎么发朋友圈文案弹钢琴是一种优雅的艺术形式，通过弹奏琴键，诠释出美妙的音乐。
当你在练习琴艺或者演奏时，为什么不与朋友圈的好友分享一下呢？下面给你几个发朋友圈的文案，帮你展示你的才华与热情。
1.表达对音乐的热爱：–静静地坐在钢琴旁，指尖轻轻拂动琴键，一曲旋律，一份情愫。
音乐，永远是我灵魂的寄托。
–沉浸在音符的世界里，时光静好。
琴声传达内心的情感，让我感受到生活的美好。
2.分享你的练琴心得：–坚持每日练习，琴声渐渐如诗如画。
不断努力，感受到进步的喜悦，想和大家分享心得。
–弹钢琴是一种独特的修行，需要耐心与决心。
今天的进步是昨天努力的结果，明天会更好！3.展示你的成果：–用乐曲书写的故事，动人心弦。
我的琴声，带你走进音乐的世界，一起感受其中的美妙。
–完成一首难度较高的曲目，成就感油然而生。
汇聚心血，将每一个音符都演绎得恰到好处。
4.邀请朋友来欣赏：–钢琴是最好的伴奏，一场小型音乐会即将开始，邀请大家来欣赏。
感受音乐的力量，一同享受美好的时光。
–演奏一段柔美的旋律，把琴声献给你，希望能给你带来一丝宁静与感动。
5.表达对钢琴老师的感激：–感谢我的钢琴老师，他的耐心指导和激励让我不断进步。
与他共同奏响美妙的音符，是我人生中难忘的经历。
–老师是我音乐道路上的灯塔，他的指导让我能够更好地理解音乐的奥秘。
感激每一次的指点，感激那段美好的时光。
总结：通过这些文案，你可以向朋友圈的好友们展示你对音乐的热爱与才华。
无论是分享你的练琴心得，展示成果，邀请朋友来欣赏，还是表达感激之情，都能让人们更好地了解你与钢琴的故事。
音乐是纯粹而美妙的，借助朋友圈的平台，让更多人感受到音乐所带来的美好，一起沉浸在音符的海洋中。
关于弹钢琴的唯美句子
关于弹钢琴的唯美句子
关于弹钢琴的唯美句子
弹钢琴是一种高雅的艺术形式，可以表达出深刻的情感和复杂的音乐
结构。
下面列举了一些关于弹钢琴的唯美句子，来表达弹奏音乐时独
特的感受和情感。
一、对于弹钢琴的热爱句子
1. 弹钢琴是我生命中最深沉的伴侣。
2. 每当我弹奏钢琴，我的灵魂就跟随着音乐飞翔。
3. 最幸福的事情，就是能和钢琴相伴一生。
4. 弹钢琴可以让我的心灵得到治愈，让我的生命重新燃起希望的火焰。
二、关于弹钢琴时感受到的情感句子
1. 我弹奏的每一个音符，都是对过往的回顾与向未来的期许。
2. 弹钢琴时，我的内心会变得格外柔软，转瞬间就能感受到音符带来
的感动。
3. 钢琴教会了我如何表达情感，并在听众的共鸣中得到自我满足。
4. 弹奏钢琴时，我的心灵就像花儿一样绚烂绽放，散发出一股醉人的气息。
三、对于音乐的理解句子
1. 钢琴是最能表现人性的乐器，可以让我们洞悉人性的情感与力量。
2. 音乐是一种语言，弹奏钢琴时，我不需要言语，只需要用音符与观众进行对话。
3. 在钢琴的指尖流淌着情感，感染着观众的灵魂。
4. 钢琴教会了我如何感受音乐的微妙变化，找到音符与灵魂的共鸣。
总之，弹钢琴是一种美好的体验，可以让我们感受到音乐与情感的交融，让我们的灵魂得到升华和滋养。
无论你是钢琴爱好者还是音乐爱好者，都可以从弹钢琴中感受到人生的美好与无限可能性。
《广陵散》
《广陵散》广陵散：古琴曲。
又名《广陵止息》，据《战国策》及《史记》中记载：韩国大臣严仲子与宰相侠累有宿仇，而聂政与严仲子交好，他为严仲子而刺杀韩相，体现了一种“士为知已者死”的情操。
这是一种比较普遍的看法，《神奇秘谱》关于此曲的标题就是源于这个故事。
东汉蔡邕的《琴操》谈到与该曲相关的历史故事：聂政是战国时期韩国人，其父因为韩王铸剑，违了期限，被韩王所杀。
聂政为父报仇行刺失败，但他知道韩王好乐后，遂毁容，入深山，苦学琴艺10余年。
身怀绝技返韩时，已无人相识。
于是，找机会进宫为韩王弹琴时，从琴腹内抽出匕首刺死韩王，他自已当然也是壮烈身亡了。
近代琴家杨时百，其所编《琴学丛书》的《琴镜》中就认为此曲源于河间杂曲《聂政剌韩王曲》。
中国水墨画上的题诗，把可感有限的画境引人深隧无限的诗境。
与此相反相成，中国的古曲每每把抽象朦胧。
难以捕捉其发展线索的音响，附着在具象可感、令人有据可循的情景之中。
跨越审美感官，艺术门类之间相互渗透。
“诗中有画”，“画中有诗”，“诗情画意”，成为传统艺术的审美特色之一。
同样，这也是中国传统音乐的美学追求。
古曲多有标题，甚至每个段落之前都加上小标题，它们或是寓意深远，或是形象鲜明，给欣赏者以某种提示。
在琴曲文献中，《广陵散》就是一首结构庞大、有丰富的社会历史内涵的优秀作品，东汉蔡邕的《琴操》，最早谈到与该曲相关的历史故事：造剑工匠的儿子聂政，因父铸剑误期而被韩王杀害。
聂政发誓为父报仇，但行刺失败，遂毁客入于深山，苦学琴艺达10年。
待其身怀绝技返韩，已无人相识。
一次，进宫为韩王弹琴时，从琴腹内抽出匕首刺死韩王，他自己也“犁剥面皮，断其形体”，壮烈身亡。
尽管后世对《广陵散》描述的内容有不同看法，但由于中国传统的审美习性，历代琴家还是愿意把上面的故事作为该曲音乐进行的一种依托。
现存《广陵散》最早的曲谱，载于明代朱权编印的《神奇秘谱》（1425）中。
谱前记云：“今予所取者，隋宫中所收之谱。
隋亡而入于唐，唐亡流落于民间者有年，至宋高宗建炎间，复入于御府。
弹钢琴越来越好的文案短句
弹钢琴越来越好的文案短句弹钢琴是一项需要耐心和毅力的艺术，但是随着时间的推移，你会发现自己越来越臻于完美。
无论是初学者还是经验丰富的钢琴演奏者，不断进步是我们共同的目标。
以下是一些关于弹钢琴越来越好的文案短句，希望可以对你的钢琴之旅有所启发和帮助。
1. 迈出第一步是迈向成功的关键，不要害怕挑战自己。
2. 每一次的练习都是向着成为更好的钢琴家迈进的机会。
3. 弹钢琴的技巧是一个宝藏，不断磨炼才能展现出完美的音乐。
4. 钢琴的音符是你创造音乐的笔触，用心弹奏才能传递出你的情感。
5. 没有捷径可走，弹钢琴需要时间和努力，但这是一段值得付出的旅程。
6. 让琴键成为你的好朋友，每天都与它们亲密接触，你将会更加了解它们的声音。
7. 弹钢琴不仅是技术的展示，更是一种艺术的表达。
8. 每一次的练习都是对自己的音乐理解和技巧的提升。
9. 音乐是一门终身的学问，让钢琴成为你的教室，每次的练习都是一节宝贵的课程。
10. 别忘了，音乐是世界上唯一无法言喻却能触动人心的语言，让你的琴声成为对他人心灵的直击。
不管在钢琴旅程中面对多大的挑战，永远记住，进步是渐进的过程。
每一次练习，每一次失败，都为你的音乐之路增添了色彩。
只有通过不断的尝试和坚持，你才能够弹出美妙的旋律。
培养良好的练习习惯是取得成功的关键。
每天定时定量的练习，认真对待每个细节，你终将能够弹奏出完美的音乐。
并且，寻找灵感也是进步的一部分。
欣赏不同类型的音乐，向其他钢琴家学习，甚至可以参加演出和比赛，都会为你提供更深入的理解和触动。
与其他乐器的合奏，也是一个展示你学习成果的机会。
另外，了解音乐理论也是让你的弹奏更上层楼的重要步骤。
学习音符、和弦和节奏等基本的乐理知识，将帮助你辨认曲谱并更好地理解音乐的结构。
最重要的是，享受弹钢琴的过程。
音乐是一种表达情感的方式，它的力量可以带给你快乐、激励和释放。
不要过分追求完美，相信自己并尽情地享受每一次的弹奏。
总而言之，弹钢琴是一个不断进步的过程，需要耐心、毅力和热情。
古风弹琴文案朋友圈
古风弹琴文案朋友圈1. 风起云涌，古琴声悠扬，心灵被弹琴的韵律所触动。
2. 在这个喧闹的世界里，与古琴为伴，仿佛时间凝固，只留下淡雅的音符。
3. 指尖轻触琴弦，一阵乐音传来，仿佛带我穿越到历史长河中，与古人相会。
4. 琴音如水，洗涤尘世之烦忧，留下一片宁静的心境。
5. 弹琴是一种独特的修行，通过与古琴的亲近，我感受到了物我两忘的境界。
6. 弹琴不仅是一种技艺，更是一种情感的宣泄与释放。
7. 静观琴弦，仿佛能看到时光流转，历史的厚重在指尖间流淌。
8. 琴音如丝，轻柔而细腻，仿佛能带我回到古代宫廷的雅趣。
9. 随着古琴音律的流动，仿佛能品味到古人的智慧与韵味。
10. 古风弹琴，仿佛能将我的灵魂带回到一个古老而神秘的时代。
11. 与琴弦共鸣，仿佛与古人的心灵相通，感受到千年的温暖与智慧。
12. 古琴音乐悠远而富有韵味，宛如曲水流长，带我追寻历史的足迹。
13. 追随古人的足迹，与琴声相伴，仿佛置身于山水之中，古韵盎然。
14. 在古琴的指引下，我探寻着古人的思维和智慧，拓展自己的世界观。
15. 古琴的音乐是我心中最美的语言，唯有音符才能表达我内心的情感。
16. 琴声如泪，沁人心脾，弹琴让我感受到生活中最纯粹的美好。
17. 无论忙碌与疲惫，只要弹起古琴，便能够静下心来，找到自己内心的宁静。
18. 音乐是我的灵魂之伴，古琴则是我心中那道特别的光芒。
19. 弹琴不仅是一种乐趣，更是一次与自我对话的修炼之旅。
20. 音乐是一座桥梁，通过古琴的音符，我与古人之间搭建起了一座心灵之桥。
21. 弹琴，让我与古风相亲，仿佛能听到古人的悲欢离合。
22. 古琴的音符承载了历史的沧桑与悠远，让我感受到古人生活的真实。
23. 穿越千年时光，与琴音交织，仿佛能够与古人互诉心声。
24. 在漫长的历史长河中，古琴是一座永远燃烧着的文化灯塔。
25. 弹琴时，我仿佛穿越到古代宫廷，与帝王贤士一同感受琴音的韵味。
26. 弹琴不仅是一种技巧，更是一种美好的情感表达方式。
女子弹琴优雅漂亮的句子
女子弹琴优雅漂亮的句子女子弹琴，优雅漂亮，如画中的仙女，如雨后的清风，她们用琴音演绎出了一曲曲动人心弦的旋律。
下面，让我们一起来欣赏一下女子弹琴的优雅之美吧！1. 女子弹琴时，手指轻柔地触摸琴弦，仿佛在与琴弦对话，每一次弹奏都如同一缕清风拂过，优雅而动人。
2. 女子弹琴的动作流畅而自然，她们身姿挺拔，手臂轻盈地舞动，仿佛在表演一场舞蹈，优美而迷人。
3. 当女子弹琴时，她们的面容凝重而专注，眼神中透露出一丝自信和沉静，仿佛与琴弦融为一体，展现出内心深处的美丽。
4. 女子弹琴时，她们的音符如同花瓣飘落，轻柔而细腻，每一次弹奏都像是一幅细腻的画作，给人以美的享受。
5. 女子弹琴的音乐旋律流畅而悠扬，富有情感，仿佛能让人们的心灵在音符的穿梭中得到净化和放松。
6. 女子弹琴时，她们的指尖轻轻地触碰琴键，音符在指尖跳跃，如同水波荡漾，让人感受到一种宁静与和谐。
7. 女子弹琴的身姿端庄而优雅，她们的动作流畅而协调，每一次弹奏都给人以视觉上的享受，仿佛在观赏一场舞蹈。
8. 女子弹琴时，她们的面容绽放出明媚的笑容，眼神中透露出一丝温柔和祥和，仿佛在与琴弦共鸣，传递出一份温暖和好感。
9. 女子弹琴的音符犹如一阵清风拂过，带来一种宁静和安详的感觉，让人心情愉悦，沉浸在音乐的海洋中。
10. 女子弹琴的音符如同一朵盛开的花朵，绽放出美丽的音乐之花，给人以美的享受和心灵的鼓舞。
女子弹琴的优雅漂亮，不仅仅体现在她们的外表和动作上，更体现在她们对音乐的情感和理解上。
她们用心弹奏，用音符传递情感，让每一个听众都感受到音乐的魅力和美好。
无论是在演奏厅、音乐会上，还是在家中或户外，女子弹琴的优雅之美都让人为之倾倒。
让我们一起欣赏她们的演奏，感受优雅的琴音，享受美妙的音乐之旅。
弹钢琴配的文案
弹钢琴配的文案1. 当弹钢琴的声音响起，所有的喧嚣都变得黯淡无光。
2. 钢琴的音符缓缓流淌，像是一股柔和的暖流从指尖流淌而出。
3. 坐在钢琴前，弹奏着优美的旋律，感受着音符带来的力量和感动。
4. 无论心情如何，弹奏钢琴总是一种让人平静下来的方式。
5. 这段旋律仿佛在我耳边徘徊，从现实中带我走向梦幻之中。
6. 演奏时凝神专注，忘却一切烦恼和杂念。
7. 让琴键舞动指尖，让音符陪伴你走过一天的忧伤和疲惫。
8. 那优美的旋律似乎能够带着你穿越时空，进入一个美好的世界。
9. 总能在钢琴的伴奏下找到灵魂的归属感，认识自己的内心世界。
10. 弹奏钢琴时的神情，犹如一位醉心于音乐的诗人，感受着美好的一切。
11. 钢琴的音色仿佛能够触碰到心灵的深处，引发出悸动和感动。
12. 无论是快乐还是悲伤，弹钢琴可以让你释放情感，找到内心的平衡。
13. 这段旋律在我的心中荡漾，仿佛带着我回到了过去，回到了最初的那个自己。
14. 用肆意的琴声，演绎着内心深处的情感和感悟。
15. 钢琴仿佛成为了沉寂已久的灵魂的声音，惊醒了那些被遗忘的记忆和情感。
16. 冥想在钢琴的旋律中，感受到心灵的澄明和宁静。
17. 弹奏钢琴是寻找自我，更是一种让梦想照进现实的方式。
18. 这首钢琴曲仿佛给了我希望，让我知道自己可以克服所有的困难。
19. 钢琴的琴键，仿佛就是每个音符的家园，将我带到了那个熟悉而遥远的世界。
20. 弹奏钢琴是一种释放情感的方式，让心中的情感得到了释放和宣泄。
21. 弹奏钢琴，融入旋律，感受到音符的呼吸，仿佛生命从指尖流淌而出。
22. 钢琴的音符，总能够感动人心，让人不由自主地沉浸在旋律之中。
23. 弹奏钢琴是一个人放松和沉淀的方式，是自我平衡的重要组成部分。
24. 钢琴的音符仿佛在对着我微笑，让我感到它们的生命力和力量。
25. 弹奏钢琴，就像是在用音符编织一个美好的梦，一个充满希望和喜悦的世界。
26. 钢琴的音符似乎可以穿透时间和空间，打通心灵和灵魂之间的隔阂。
弹钢琴的心得感受
弹钢琴是一项需要耐心和技巧的艺术，以下是一些弹钢琴的心得感受：
培养耐心和专注力：弹钢琴需要长时间的练习和专注，这有助于培养耐心和专注力。
在练习过程中，我们需要不断地调整指法、节奏和音乐表现力，这需要耐心和毅力。
享受音乐之美：弹钢琴可以让我们感受到音乐的美妙之处，无论是古典音乐还是现代流行音乐，都可以让我们沉浸其中，享受音乐带给我们的愉悦感。
提高音乐素养：通过弹钢琴，我们可以学习到音乐的基本元素，如旋律、和声、节奏等，这有助于提高我们的音乐素养和鉴赏能力。
增强自信心和表现力：在弹奏钢琴的过程中，我们需要展示自己的技巧和表现力，这有助于增强自信心和表现力。
当我们成功地演奏出一首曲子时，我们会感到非常满足和自豪。
放松身心：弹钢琴可以作为一种放松身心的方式。
在弹奏钢琴的过程中，我们可以放松身体，减轻压力，享受音乐带来的宁静和平静。
总之，弹钢琴是一项非常有趣和有益的活动。
通过弹奏钢琴，我们可以培养耐心和专注力，享受音乐之美，提高音乐素养和表现力，同时也可以放松身心。
弹钢琴寻找乐趣英文作文
弹钢琴寻找乐趣英文作文英文：Playing the piano has always been a source of joy and fulfillment for me. I remember when I first started learning to play, it was a bit challenging and frustrating at times, but as I improved, I found myself enjoying it more and more. The feeling of sitting down at the piano and playing my favorite pieces is truly indescribable.One of the things that I love most about playing the piano is the sense of accomplishment that comes with mastering a difficult piece. It's like solving a challenging puzzle or completing a difficult task –there's a real sense of satisfaction that comes with it. I also love the way that playing the piano allows me to express myself and convey my emotions through music. Whether I'm feeling happy, sad, or nostalgic, I can always find a piece of music that perfectly captures my mood.Another aspect of playing the piano that I find incredibly rewarding is the opportunity to perform for others. Whether it's playing for friends and family or performing in front of a larger audience, there's something truly special about sharing my love for music with others. The sense of connection and camaraderie that comes from playing music with others is truly unique and fulfilling.中文：弹钢琴对我来说一直是一种乐趣和满足感。
弹琴文案朋友圈
弹琴文案朋友圈1. 琴键间流转的音符，如波光般荡漾在心湖上，感觉真是美妙无比。
2. 在琴键之间，演奏出的音乐是一种灵魂的交流和释放。
3. 弹琴时，我仿佛变成了一个自由飞翔的小鸟，畅快地漫游在音符的世界里。
4. 琴声如水，清华而悠远，仿佛能饮尽生活的疲惫和烦忧。
5. 一曲琴音，抚平我内心的波澜和不安，让我感受到一丝平静和宁静。
6. 弹琴，是一种心灵的净化和康复。
在琴键上，我找到了内心的平衡和安宁。
7. 当我紧握琴杆，我的思绪仿佛被释放，自由地在琴弦间飘荡。
8. 弹琴不仅仅是一种表演，更是一种与音乐灵魂碰撞的体验。
9. 当我的指尖轻触琴弦，音乐也随之涌现，仿佛是一道装饰了花朵的河流。
10. 弹琴是一剂良药，它可以让心灵放松，将负能量转化为正能量。
11. 琴声荡漾，轻拂心弦，仿佛一颗心在无尽的深渊中悦动跳跃。
12. 音符如涟漪般扩散开来，寄托着我内心深处的激情和感动。
13. 弹琴时，我感受到的不仅仅是音乐，更是一种对生活的热爱和无限的向往。
14. 与琴为伴，不仅能陶冶情操，更能让思绪得到释放和放松。
15. 当音乐轻轻弥漫在空气中，我仿佛成为了一位四海为家的旅人。
16. 弹琴是一种与光阴对话的方式，记录下每一个瞬间的美好与感动。
17. 弹琴时的我，不再被外界的嘈杂干扰，只专注于与音乐的对话。
18. 琴声悠扬，带给我一种与世隔绝的幸福感，仿佛置身于纯粹的音乐世界。
19. 当琴音响起，时间也仿佛停滞了，我与音乐进入了一种对话的默契状态。
20. 弹琴不仅是一种艺术的表达，更是一种心灵的救赎和释放。
21. 无论心情是欢快还是低落，琴音都能给我带来一种宁静和安慰。
22. 弹琴是一种别具一格的沉浸式体验，让我忘记自我，只专注于音乐的魅力。
23. 在琴的陪伴下，我用音符书写了一段段属于自己的故事，留下了美好的回忆。
弹钢琴好看的文案短句
弹钢琴好看的文案短句（注意：以下内容仅为AI助手生成，仅供参考）一、弹钢琴带来的内心愉悦和情感释放弹钢琴，是一种音乐的艺术表达，能够让人的内心得到极大的愉悦。
当手指触碰琴键的瞬间，音符随之飘洒在空中，如同一颗颗美丽的心灵之花在绽放。
音乐的律动和旋律不仅会让人心情愉悦，更能够释放内心的情感，让我们体验到全新的生活感受。
二、练习钢琴培养的耐心与毅力弹钢琴并非一蹴而就的事情，需要持之以恒的练习和坚持。
在学习的过程中，我们需要面对各种技巧和曲目上的挑战，需要反复琢磨和练习。
通过不断的努力，我们不仅培养了耐心和毅力，也让自己逐渐提升音乐水平，体现个人的成长和进步。
三、钢琴演奏的优雅和高贵观赏钢琴演奏是一种享受，也是一种审美的享受。
当指尖跳动在琴键上，优雅的旋律在空间中扩散开来，犹如一首优美的诗。
钢琴的演奏不仅让人感受到高雅和高贵，更是一种艺术的展示，它能够借音符传递情感，产生共鸣，带给人们美的享受。
四、弹钢琴是一种良好的身心保健方式弹钢琴不仅能够培养音乐细胞，还能够起到良好的身心保健作用。
在演奏的过程中，我们会调动全身的肌肉，促进血液循环，增加身体的灵活性。
同时，钢琴音乐还具有疏解压力、深呼吸放松等功效，让我们在忙碌的生活中找到片刻的宁静和平衡。
五、弹钢琴培养的音乐感和艺术鉴赏力学习弹钢琴不仅能够培养音乐感，还能够提高艺术鉴赏力。
通过对音符、旋律、节奏以及音乐理论的学习和实践，我们能够更加敏锐地感知音乐的美妙和独特之处。
这样的培养不仅在钢琴演奏上有所表现，更能够让我们对大自然和生活中的美学元素有更深的理解和欣赏。
六、弹钢琴培养的细致和专注力钢琴的演奏需要熟练的手指技巧和准确的节奏掌握。
在练习过程中，我们不仅要让自己的手指准确无误地按下琴键，还需要将注意力高度集中于每一句音符的表达和音乐的情感传递上。
通过这样的练习，我们培养了细致和专注力，提升了自己的注意力和执行能力。
七、弹钢琴促进脑部发育和思维能力弹钢琴和音乐的学习对大脑的发育和思维能力有着积极的促进作用。
弹琴的句子心情好与不好
弹琴的句子心情好与不好
弹琴是一项需要长期耐心和坚持不懈的艺术活动。
弹琴的过程中，往往会受到很多不同的因素影响，这些因素会直接影响到弹琴者的心情。
下面，就让我们来分别了解一下弹琴时心情好和心情不好的情况。
一、心情好时的弹琴
1. 放松愉悦：当弹琴者的状态非常好时，会感到一种放松的愉
悦感，手感十分轻松自如，指法也轻盈流畅。
2. 热情洋溢：心情好的弹琴者，会感到对音乐的热情洋溢，深
深地感受到音乐的魅力与美妙。
3. 反应灵敏：心情好的弹琴者反应会更加灵敏，弹奏的速度更快，动作更加流畅，完成难度更大的曲目。
4. 表现自由：弹琴时心情好的人，会更加自由自在的表现，不
再受到拘束和限制，因此表现也更加出色。
二、心情不好时的弹琴
1. 没有情感：心情不好的弹琴者往往会缺乏情感，无法体会音
乐中的情感，弹琴的时候也会感到枯燥无味。
2. 指法僵硬：心情不好的弹琴者手感会很僵硬，无法将指法完
全运用到位，胡乱弹奏曲子。
3. 动作生疏：心情不好的弹琴者往往会发现动作生疏，难以完
成一些难度较大的曲目。
4. 较差的表现：心情不好的弹琴者往往会表现较差，无法展现
出自己的水平，弹奏的曲目也无法出彩。
总之，弹琴是一项需要心情投入的艺术活动。
无论是弹琴心情好
还是不好，都会对弹琴者的表现产生较大的影响，所以我们需要学会
放松，调节自己的心态，以更好地享受弹琴的乐趣。
用弹琴的情景来写好与不好的心情作文
用弹琴的情景来写好与不好的心情作文全文共8篇示例，供读者参考篇1标题:弹琴的心情大家好,我今天要来和大家分享一下我弹钢琴时的心情体会。
每当我坐在钢琴前,摸摸那冰凉光滑的黑白键时,就会有种莫名的激动和期待在心中燃起。
钢琴好像一头沉睡中的野兽,我就是那个驯兽师,要用自己的双手唤醒并驯服它。
当我开始敲击琴键时,有时会感到焦虑不安。
对于新学的曲子来说,我总是提心吊胆,生怕按错键或节奏把握不好。
特别是当我看到那些许许多多的高低音符密密麻麻地排列在乐谱上时,就会觉得好像有一座高山要去攀登一样,心里害怕又兴奋。
但是一旦熟悉了曲子的旋律和节奏,弹奏起来就会渐入佳境,甚至有时会进入一种失神的境界。
那些音符在我的指尖下跳动飞舞,就像一群欢快的小精灵在那里嬉戏。
我的心也渐渐被这美妙的旋律所吸引和包裹,仿佛置身于一片梦幻般的乐海之中,整个人都放松和享受在其中。
有时弹奏到某些激昂振奋的乐段,我会不由自主地随着音乐的节奏摇摆身体。
这时就像有一阵热情的风在我体内熊熊燃烧,让我完全沉浸其中,热血沸腾。
我恨不得把这股激情全部发泄在琴键上,用最快最有力的琴声倾泻而出。
还有一些轻快跳脱的曲子,弹起来就像在翩翩起舞。
我的指尖在琴键上跳跃飞旋,如一只轻盈的蝴蝶在采蜜。
全身上下无一处不沉浸在这节奏感十足的音符组合中,连脑海里也在随着音乐的节拍一起摇曳。
这时候的我就像个无忧无虑的孩子,整个人都洋溢着天真烂漫的快乐。
可是,偶尔也会有一些低沉忧伤的乐曲,让我的心情瞬间就像乌云密布的天空一样阴郁。
当我用颤抖的手指拨动那些低沉沉重的琴键时,就仿佛在述说一段痛彻心扉的伤心往事。
那些音符就像眼泪汪汪地从指尖流泻而出,将所有的悲伤、失意统统倾泻于乐曲之中。
有时弹奏到很难的乐段,我就会止步不前,无从下手。
无论怎么尝试,那些曲子就像一堵无法逾越的高墙,把我死死拦在外面。
越是努力,就越是焦躁沮丧。
就在我万念俱灰,怀疑自己弹琴天赋的时候,总有老师或父母在一旁鼓励我,给我一点点的提醒,重新给我勇气和方向。
弹琴的发言稿
弹琴的发言稿各位领导、亲爱的观众朋友们：大家好！我是今天晚上的表演者，非常荣幸能够在这里与大家分享我的弹琴技艺。
我非常热爱音乐，弹琴是我人生中最重要的一部分，也是我最享受的一种表达方式。
今天我想借此机会和大家分享一下我对弹琴的思考和体会。
对于我来说，弹琴不仅仅是一种音乐表演的方式，更是一种个人情感的宣泄和表达。
每次坐在琴前，我都感到一种与琴弦相连的旷达感和自由感，我可以借助琴弦的共鸣来表达自己内心的情感和感觉。
这种沟通是非常独特的，它不仅是我的情感释放，更能传递给观众一种奇妙的共鸣和感受。
弹琴对于我来说，并不是一种简单的技术训练和乐曲演奏。
它需要身心的投入和对音乐的深层体验。
在一首乐曲中，我试图探寻作曲家所要表达的情感和故事，并将它们通过指尖的触动传达给观众。
同时，我也希望通过自己的演奏，唤起观众内心深处的共鸣和情感，与他们进行一种心灵的对话。
在弹琴的过程中，我会非常注重每个音符的表达和每个音符之间的联系。
我相信每个音符都有自己的寓意和情感，只有将它们恰到好处地表达出来，才能将整个乐曲的意境展现出来。
因此，我会花大量的时间和精力在琴键上纠正每个细微的不准确，并在弹奏时注重每个音符之间的细腻连接和过渡。
此外，我也经常通过观察周围的自然界和人类社会来寻找灵感和情感。
大自然的美丽景色和人类的生活故事总是能够给我带来很多启发和情感共鸣。
在乐曲中，我会尝试通过旋律和音符的设计，去表达这些感受和思考。
我相信音乐是一种超越语言的表达方式，通过它，我可以将内心所感悟到的那些美丽和深意传达给观众。
在弹琴的过程中，我也时常遇到一些困难和挑战。
其中最常见的就是对乐曲的理解和掌握上。
每一首乐曲都有其独特的情感和技巧要求，而我必须在短时间内彻底理解它们，并将其牢记在心。
此外，弹琴还有一项重要的技术要求，那就是对琴键的准确控制和手指的协调。
为了达到这些要求，我必须经过反复的训练和演奏，不断地提高自己的技巧和音乐表达能力。
正因为弹琴对我来说是如此重要和享受，我也十分希望能够把这种热爱与更多的人分享。
弹琴鼓励学生话语
鼓励弹琴的学生的话语可以有多种风格，以下是一些例子：1. "你的琴声真的很有感染力，我相信只要你一直努力，未来的你一定能在这条路上大放异彩。
"2. "每一次的练习都见证了你的努力和进步，继续加油，你一定可以弹出更美妙的音乐。
"3. "我喜欢你弹琴时的专注和热情，这正是艺术的魅力所在。
保持下去，你会发现自己在这方面有更深的造诣。
"4. "你的琴声让我感到很舒服，我相信只要你持之以恒，你一定能够成为一位优秀的钢琴家。
"5. "你的进步真的很快，我为你感到骄傲。
记住，无论遇到什么困难，都不要放弃。
因为你的梦想就在前方等待着你。
"6. "音乐的世界因为有你而更加美好。
你的琴声让我感到无比的幸福和满足。
我期待着听到你更多的音乐作品。
"7. "你弹琴时的投入和情感让我深深地被打动。
我相信，只要你一直坚持下去，你的音乐一定会感动更多的人。
"8. "你弹奏的每一个音符都充满了生命和情感，这正是音乐的真谛。
继续努力，我相信你会在音乐的道路上走得更远。
"9. "你的琴声像一阵清风，带走了所有的烦恼和疲惫。
感谢你为我们带来这么美好的音乐。
"10. "你的琴技越来越熟练了，这都归功于你平时的勤奋练习。
继续保持这种状态，我相信你会在未来的比赛中取得好成绩。
"。
抚琴之乐文言文
抚琴之乐文言文【原文】昔羊叔子能听之以乐，盖有道矣。
六马仰秣，咸为良御，与王之服驱者九驷，同为风于一时。
非唯叔子异人，彼九驷者亦异也。
伊尹、周公之相宅揆，傅说、太颠之翼储后，五戊、六丁之勤于事，有不师知者焉。
当斯时也，岂有姑苏九马之垂鉴哉？亦唯知人者能之。
予友杨君石泉，少聪敏好学，工诗善书，慕山阴诸公之为人。
其为文也，宏论该洽，长才伟瞻。
天子闻其才名，欲致之近侍。
石泉固辞，乃命为吏，治民有异等之效。
用世才也，岂止为诗人而已哉！予闻金石丝竹之声，能使人耳清目洁，使人慷慨流涕，使人意气风发。
今石泉将适远郡，欲以此赠之。
石泉好古博雅，又知音，必能味此乐之深矣。
乃借予诗以和诸乐章。
往见石泉时，以此诗赠之。
石泉君居京师，于予屡见，相与游宴谈笑，有同气之爱。
顷岁已逝，独不欲与此乐为石泉之永诀也。
乃藏诸故人高子业家。
【译文】从前羊叔子能听琴知音的故事真奇特啊！晋武帝派中书令羊祜(字叔子)镇守襄阳，羊祜在那里安置军队，充实粮仓，等到完成了就带著书籍去另一个地方，不把功劳据为已有。
他弹琴的时候，见到他的人都觉得很惊奇。
有人对羊祜说：“听你弹琴真奇妙啊！”羊祜回答说：“我的技术虽然不如钟子期(战国时代人，很会弹琴)，但是听琴的人却能体会出琴曲的深意。
”原来这些人都是钟子期以前的音乐家。
从那时起到现在，还没有听说有第二个人能够像钟子期一样能够听琴知音的。
琴声之所以能够感动人，一定有它的道理啊！【赏析】抚琴之乐文言文是一篇关于音乐欣赏的美文。
文章通过讲述羊叔子听琴的故事和杨石泉的才华与爱好，表达了音乐对于人的情感和心灵的深远影响。
文章语言优美、情感真挚、寓意深远。
在音乐欣赏方面，文章强调了听琴知音的重要性，并赞扬了钟子期的音乐造诣和杨石泉的音乐才华。
此外，文章还展现了友谊的美好和人生的短暂与珍贵。
整篇文章充满了对生活的热爱和对美的追求，是值得一读的佳作。
女孩弹钢琴的唯美句子
女孩弹钢琴的唯美句子1、深吸一口气，慢慢放松下来，但丝毫不失去那种感觉，韵味。
继续最后的演奏，直到最后一个尾音结束都是全神贯注的，身心皆融入曲中。
柔声道小女献丑了。
2、她灵巧的手指在钢琴的键盘上弹奏起来，弹出一曲曲美妙动听的乐曲，那乐曲有时奔放、明亮，有时委婉、细腻，真是令人神往，让人陶醉。
3、那美妙的钢琴声似乎很远，遥不可用，又似乎很亲近，缭绕耳际。
我止住了脚步，让这一串串灵动跳跃的音符轻轻滑过心田，快乐地舞动着。
4、只见她面带微笑，细长的手指在黑白琴键上灵巧地跳跃着，时而悲伤，时而快乐，时而似阳光明媚，时而似流水潺潺，优美的音乐在琴房中回响着。
我们入神地看着听着，我想：我要能弹这么美，多好！5、微微福身，婉婉落座。
玉指轻扬，露出纤细白皙的玉指，抚上琴面，凝气深思，琴声徒然在殿上响起，琴声委婉却又刚毅，券券而来，又似高尚流水，汩汩韵味。
6、琴声的魅力让人难以抗拒，琴声的美丽使我感受到了收获的喜悦。
收获的喜悦给我带来了学习的动力，现在我对钢琴更是情有独钟，它让我陶醉。
7、说着，接过侍女手中的上等古琴，玉手轻挑银弦，双手在古琴上拨动着，声音宛然动听，宛如天籁之音，过了许久，结束了这首曲子的弹奏，缓缓站起身。
8、青春的尾巴，短暂而灰败；像一首钢琴曲的最后一个音符那样，无论用上多么高亢的调，结局都是消失与离开。
9、钢琴的音色是单纯而丰富的，柔如冬日阳光，盈盈亮亮，温暖平静。
清冷如钢珠撒向冰面，粒粒分明，颗颗透骨。
10、当我坐在钢琴前，我弹起，心境如皎洁的明月般清纯；我弹起，心中如大海一样波涛汹涌；我弹起，心间的旋律忽而又欢快起来。
几次考级在我的人生中产生了深远影响，为我在今后的。
人生舞台的展示中多了几分经验与成熟，也让我的人生经历丰富多彩起来。
11、钢琴弹出声音如泉水，行云流水般从指间倾泻而下；钢琴声如天籁，奏出心中最美的歌谣；钢琴声如山涧小径，蜿蜿蜒蜒、百折千回；钢琴声如大自然的歌声，不禁雕琢、质朴自然；钢琴声是心声，它诠释着弹奏者内心的波澜起伏和心路历程；钢琴声是美玉，温润柔和，贴近心灵；钢琴声是泉水，配合着心的律动，溶入血液。
弹琴的心得感悟
弹琴的心得感悟弹琴是一种无法用语言来表达的艺术表现形式。
它既能释放情感，又能提高技巧，所以弹琴不仅是一种休闲娱乐，更是一种身心健康的真正艺术。
作为一个爱好者，我深刻地认识到，弹琴需要坚持、耐心、心境和艺术的感悟才能成真理想的音乐家。
首先，坚持是成功的关键。
我们不能轻易放弃，弹琴需要时间和耐心。
当我们在练习中遇到瓶颈，我们不能放弃，我们需要坚持练习。
每次练习都需要有目的性，也需要有系统性。
良好的习惯和坚定的态度会帮助我们不断地进步和接近自己的理想。
其次，心境是影响我们弹琴的关键因素。
弹琴需要专注和全身心的投入，只有当我们放下所有的杂念和工作学习之后，才能径直展现自己的音乐表达。
就像乔治·博斯文说的那样：“音乐不在于正确的演奏，而在于正确的展现音乐性。
” 更多的是需要从一种追求人与心灵的交流出发，通过琴音的流动来感受琴声的艺术之美。
然后，技巧是弹琴的必备要素。
不管是初学者还是行家，良好的技巧实践是成为一名优秀的音乐家不可或缺的要素。
他们需要花时间来练习和学习。
对于初学者来说，应该从这些基本动作开始，逐步加深理解和掌握技巧的要领。
对于老手而言，深入学习已学之音乐的核心技巧和气息，为音乐的发展和创作奠定更好的基础。
最后，感悟音乐的艺术是我们弹琴的意义所在。
无论你能够在什么程度上练习技能、享受琴声、释放情感，还是创作琴曲，最终的目的都是让琴音去引领、感动和激励我们的心灵。
艺术之美蕴含的情感和气息，只有在不断的提高和探索中，才能深入人心，跨越时空，精髓永存。
在我的音乐之旅中，我体会到了弹琴的快乐和幸福。
我不断的发现和创造，在音乐的领域里体验到自己在逐渐成长的过程中的喜悦。
希望你能够拥有极致的音乐体验，尽情挥洒琴指，唱响音符，品味琴韵。
让音乐成为你生命中最美好的陪伴吧！。
用弹琴造句
用弹琴造句
弹琴是一种古老而典雅的艺术形式，它不仅能够带给人们美妙的音乐享受，还能够让人们陶冶情操、放松心情。
下面我将列举十个关于弹琴的句子，希望能够为大家带来一些启发和乐趣。
1. 弹琴是一种需要耐心和技巧的艺术，通过手指在琴弦上轻轻拨动，可以发出动人的音符。
2. 当我坐在钢琴前，轻轻按下琴键，那一瞬间，音乐的魔力就将我完全吸引住了。
3. 弹琴的过程就像是与乐器进行一次心灵的对话，每一次的演奏都是对音乐情感的一次释放。
4. 弹琴需要掌握正确的姿势和手指的力度，只有这样才能够准确地表达音乐的情感。
5. 当我弹琴时，我能够将自己完全沉浸在音乐的世界里，忘却一切烦恼和压力。
6. 弹琴不仅是一种艺术，也是一种修身养性的方式，它可以帮助我们培养耐心和专注力。
7. 通过不断地练习和演奏，我逐渐掌握了更多的技巧和表达音乐情感的能力。
8. 弹琴的过程是充满挑战和乐趣的，每一次的进步都会让我感到无比的满足和快乐。
9. 弹琴的声音可以传达出各种不同的情感，从欢快到悲伤，每一首
曲子都有着不同的故事。
10. 弹琴不仅可以给自己带来快乐，也可以与他人分享音乐的美好，让人们感受到心灵的共鸣。
通过以上的句子，我们可以感受到弹琴的美妙和独特之处，希望能够激发大家对音乐的热爱和对艺术的追求。
无论是作为一种娱乐方式还是一种修身养性的方式，弹琴都能够给人们带来无限的快乐和满足感。
让我们一起去感受音乐的魅力，探索弹琴的乐趣吧！。
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谈琴论乐
摘要：中提琴在历史上一直不大受重视，即使像贝多芬这样的善于开发乐器独特个性的大师，也满足于把中提琴保持在从属声部的水平上。
这种状况甚至影响到学生学习中提琴的热情。
总有这样的说法，学不成小提琴的人迫不得已才转而改行搞中提琴。
仿佛中提琴是件蹩脚的乐器，只配给庸碌无能的提琴家使用。
事实并非如此——法国大革命时期的代表性作曲家梅雨尔在他的歌剧《乌达尔》中，自始至终不用小提琴，而是把弦乐的基本的和最高的声部交给中提琴演奏。
换了小提琴作主角，未免过于耀眼；大提琴呢，又过于伤感；中提琴则深沉感人正合适。
关键词：感性学习；理性学习；握弓；持琴；颤音；教材的选择
中图分类号：j622 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）26-0106-02
学琴要善于举一反三，善于发问，像音准、节奏、某些原则性的技巧方法等，是要循规蹈矩用功练才行。
像对音乐的解释处理、方法、指法的运用等，只要合理和不违反大原则，就要坚持已见。
学习有两个层次，一个层次是感性的：模仿、背谱、机械式地把音符拉下来，享受式的听唱片等。
另一层次是理性的：搞清楚某一个动作为什么要这样做而不是那样做，某一句或某一音为什么要这样拉，分析作品的结构，比较不同乐谱，不同人演奏的唱片，找
出其优劣和不同之处。
感性学习固然是理性学习的基础，也是很重要的第一步。
但如果停留在第一步，不能进一步提高到理性的层次，则正如古语“知其然而不知其所以然”，终究是不完整的学习，是很大的缺陷。
一个学生开窍与否，很主要就是看他是不是能主动寻根究底，把一个问题的来龙去脉，即“其所以然”搞清楚。
一、动作要领
怎样才能开窍呢？最好的路子，最简单的方法，是每事问个“为什么”，例如：为何中弓分弓和换弦要用手腕动作而用大臂动作？为何拉深厚而响亮的声音时一般要弓毛尽量靠琴码？为何奏巴哈，莫扎特音乐中的重音要用柔的重音而不用刚的重音等等。
自主去寻找答案最好，否则请教老师，同学，书本，应该通过听唱片、录音带、与他人切磋，以一切可以学的人为师，这是主动的学习。
向唱片、录音带学，向其他老师学，向比自己高明的朋友、同学学，这是无限的天地，养成这个习惯，便不是只知背书考试的机器，而是能思考，能独立，能创造的活生生的人。
学习过程中，我就是这样要求自己，从道理上弄懂所碰到的问题。
左手按弦的手批，指尖要像吸盘一样，牢牢地吸在弦的准确位置上，手指手臂要柔韧灵活，右手拇指与小指尖也应像吸盘一样把弓子吸牢，手指、手腕、手臂也要柔韧灵活。
右手的放松直接关系到发音的好坏，演奏能否轻松自如，对各种方法的掌握，首先要做到肩部放松，任何情形下都不要给弓子加入人为的紧张的压力。
对
拉琴的姿势也应该严格要求，握弓时右手自然下垂，放松，手指自然弯曲，把右手提到胸前，掌心向左，拇指弯曲，拇指尖对准中指的中间关节，把弓子正、直地放进拇指尖与中指的中间关节之中，并用（开始时可先用一支笔代替）这一点把弓子拿住，食指和无名指钩住弓子，小指尖放在弓杆之上，再把掌心翻向下，夹琴的姿势首先应该左手自然下垂、放松、手指自然弯曲，用右手把琴放在左肩上，琴的方向在身体的前方偏左，即琴与身体成四十五度角，左肩切勿抬起。
一般人最好用肩垫，以免琴夹得太低。
把头自然地向左轻轻一侧，把琴夹住，把左手提起来，手腕与前臂保持自然直，整只手左右、前后动数下，掌握了拉琴姿势以后，在拉琴时，左右手还要注意一些问题。
运弓的方法要有方向感，奏自然跳弓要不想它跳弓子自己会跳。
奏快速困难的乐段要若无其事，潇洒轻松；越是强烈的地方肌肉越是放松。
弓子要有计划地合理分配，常见的毛病是前面音弓子用太多，后面音没有弓子可以，奏余味无穷的结束音，弓子要渐慢，渐轻下来，奏上弓需多用力，奏下弓不可太用力，结果要是在拉分弓时下重上轻，令人好难过，左手按指和换把要有预先准备的习惯，左手大幅度换弦手臂需预先准备，奏变音时脑子需先想到下一个音的音高和手的位置。
二、演奏技巧
中提琴演奏中的颤音，跟烧菜用的味精，颇多相似之处，如果能把音拉得很准确，运弓和音质都很讲究，发音做到深、满、亮，
再加上一点颤音，这个声音更美，更动听，更接近人的歌声。
所以在练习音阶和困难片断练习曲时，先不要用颤音。
中提琴就像是放大了一号的小提琴，也是按五度调音。
它的四根弦比相应的小提琴琴弦低一个纯五度，其中有三根琴弦为两种乐器所共有，发音也完全一致。
但是，中提琴的音响听起来和小提琴完全不同，中提琴比较沉着，带点鼻音，像是一位很严肃的学者在谈论严肃的话题。
在乐队中，中提琴常常扮演内声部的主要，它总是支持着纵情高歌的兄弟姐妹，自己像个甘做默默奉献的人。
当音准和音质都没有问题时，再加上颤音，这样的声音才算得基础实在的美音。
三、教材的分析与选择
与演奏的方法比较起来，教材的可变性与灵活程度就大得多。
通常，某一种技巧只有一种最好的方法，比如发音的技巧，最科学的合理的方法是右手肩臂尽量放松，抓住弓子保持水平方向运行，如不是这样，则一定是肩臂紧张，需要加额外的人为压力。
双比如换弦，最好的方法是以手腕动作为辅，手臂动作为主，并让弓毛在换弦之前便尽量接近即将抵达的弦。
如不是这样做，换弦技巧必打折扣。
无论教琴还是学琴，都应着重要原则和方法下功夫，而不必拘泥计较用什么教材，拉过多少本练习。
“条条大路通罗马”，对的方法，漂亮的声音，好的技巧，动人的音乐，都是罗马，而不同的教材，只是通往罗马的其中一条路而已，对于琴的选择也很重要，
拉一把好琴，就像跟一个有德性、有学问、有深度的人做朋友，接触越多，就越觉得可亲可近，反之，拉一把差的琴，就像碰到一个浅薄而好表现的人，开始或许不觉得怎么样，但接触得越多越觉俗不可耐，终于敬而远之。
教材选好了，学会了识别好琴，好的声音。
还要掌握对音乐的“性格”，每一首或每一段都有它一定的性格，或柔或刚，或喜或悲，或深沉或豪放等，就像一个演员，先要了解他所扮演的角色是什么性格。
是刚直是阴险，是天真活泼或是多愁善感，是心胸广阔或是小气狭隘等，奏巴哈的多声部音乐----主要声部要突出，次要声部既不能喧宾夺主，也不能听不见。
就像画一幅远近层次分明的山水画，近景的着色要深，远景的着色要淡，中景则在深与淡之间，画面才好看，才有立体感。
主要性格演对了，其他方面有点小毛病，还可以打80分，主要性格理解错了，其它方面演得再好，角色还是注定要失败。
演戏需要联想力，拉琴也像演戏，写小说、写诗一样更加需要联想力。
金庸的武侠小说，对学琴的人来说，真是开卷有益。
《神雕侠侣》第四集的最后一章。
觉远和尚指点他的徒第张君宝与人过招时说道：“气须鼓荡，神宜内敛，无使有缺陷处，无使有凹凸处，无使有断续处”这几句话，简直不是指点武功，而是教人如何拉琴，如何发音，如何用力，气须鼓荡一要奏出浑厚深满的声音，一定要感觉发力在鼓荡，在源源不断地从肩臂部输出，通过手臂，手指和弓子，传送到琴弦上。
神宜内敛----精神内敛，声
音和音乐才会储蓄，有深度，人也才能保持三分客观，可以随时辨别，纠正演奏中的不足之处，无使有缺陷、凹凸继续处——没有缺陷、凹凸、断续的声音，正是提琴最基本、最有表现力、最完美的声音，能奏出这样的声音，便可以娱已娱人，而不是苦已苦人了，古人写草书，可以从公孙大娘舞剑中得到灵感和启示，写下前无古人的草书神品。
今人学音乐，为什么不能从千奇百态的大自然景象中，从包罗万象的文字作品中，从戏剧、绘画、舞蹈、以至普通人的悲欢离合、七情六欲中引发联想，融会贯通于音乐之中，让音乐充满灵性，充满光彩，充满美丽与深情。
参考文献：
[1]中山藤仁.谈琴论乐.海南岛音乐出版社.
[2]李横贡.中提琴浅论.山西人民音乐出版社.。