走进风格派

题目：《走进风格派》

课时:一课时

授课对象:初中九年级

授课教师:黄露燕

学号:20104941076

班级:美术教育4班

【教学目标】

1.知识目标:欣赏风格派的代表作品，观察其中的线条和色块，领略风格派的特点和含义。

2.技法目标:使学生懂得分析作品，欣赏作品。

3.情感目标:积极参加并喜爱艺术活动，能大胆表现自己的情感，启发学生的思维。

【教学重点和难点】

重点:观察其中的线条和色块，领略风格派的特点和含义。

难点:使学生懂得分析作品，欣赏作品。

【教具准备】

【教学过程】

一、组织教学，

二、导入新课

1.出示两幅图：

（一）（二）

提问：对比两张图，第一张相比第二张有什么特点？

学生：第一张有黄色、红色、蓝色、白色，没有绿色、橙色：第一张的方格大小不一。

区别：（一）颜色：红色、蓝色、黄色。

构图：被切割成大小不一的七块、红色面积最大、其次是蓝色、最后是白色;有长方形、正方形。

（二）颜色：红色、黄色、绿色、橙色、蓝色。

构图：均匀的被切成九块：棱形。

教师：哪张看起来和谐、舒服？

学生：第一张。

教师：第一张大小不一的格子图，用上了美术色彩三原色：红，黄，蓝。这是荷兰风格派创始人蒙德里安的代表作之一。什么是风格派，这节课我们就走近风格派。

三、新知识讲授引导。

1.风格派概括。

教师：什么叫风格派？

这个同学很有风格：这种衣服是90年的风格：这是属于什么什么风格的画派。风格是不是风格派？

学生：不是……

教师：风格：1. 风度；品格。指风韵2. 某一时期流行的一种艺术形式。3泛指事物的特色。

风格派多了一个“派”就不是这个意思了，“风格派”是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1917年到1928年之间组织起来的一个松散的集体，因为主要大多是荷兰的画家，所以又有人称之为荷兰风格派。

我们来认识风格派的代表人有哪些？

风格派核心人物是蒙德里安和凡·杜斯堡，代表人物里特维尔德。

蒙德里安（超链接）

风格派最核心的人物之一。一八七二年出生在荷兰的阿姆尔弗特，十四岁开始学画，十七岁就拿到小学绘画教师的资格，二十岁进入皇家艺术学院深造，才二十出头，就已成为荷兰新一代设计的代表。他崇拜直线美，主张透过直角可以静观万物内部的安宁。

《红树》《灰树》

这是蒙德里安1908年的《红树》，主要受到凡高和野兽派画风影响。画面以曲折跳跃的线条和趋于平面的树形传达出某种象征性和表现性意味.

蒙德里安在1914年的画中，曲线已经消失，垂直与水平结构居主导地位；蒙德里安认为垂直线和平行线组成的几何形体是艺术形式最基本的要素，唯有几何形体才是最合适表现“纯粹实在”，他希望用这些基本要素，最纯粹的色彩，创造出表里平衡、物质与精神平衡。

《灰树》，蒙德里安作，1912年，布上油画，78．4x108．9厘米，荷兰海牙市立美术馆藏。

我们这里看到的这幅《灰树》是他作于1912年的作品。在这幅画中，蒙德里安关注的焦点是树枝与树枝、树枝与树干以及树与其他物象之间的造型关系。我们看到，树撑满了整个画面，树的枝干几乎全部伸展到画框，仿佛画框把树剪切在它所包围的空间里。树的个别特征已被全然抹去，我们所见到的，是高度抽象化的图形。尽管如此，深色的枝干在中性的灰、绿色小碎面中依然显示蓬勃的生力。

《开花的苹果树》

再看看这衣服，蒙德里安这幅《开花的苹果树》。这副几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。我们可以看到，树干与枝杈变成了直线和弧线，它们相互交错，产生某种特别的律动感。色彩则采用了柔美的淡绿、淡黄色系，给人轻快和愉悦之感。画面上，树的基本形态其实已经消失在一种黑色线条的网格之中。整个画面都被网格笼罩着。这种网格的结构，

显示出中间稠密而四周逐渐疏松的构成秩序。

《红、黄、蓝的构成》

这幅作于1930年的(红、黄、蓝的构成)是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。我们看见，粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色，（点击）不仅面积巨大，且色度极为饱和。左下方的一小块蓝色（点击）、右下方的一点点黄色（点击）与四块灰白色有效配合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。在这里，除了三原色之外，再无其他色彩；除了垂直线和水平线之外，再无其他线条；除了直角与方块，再无其他形状。巧妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则。

《百老汇爵士乐》伦敦地图

纽约，那整齐严谨的街道布局、拔地而起的摩天大楼、充满活力的舞厅和爵土乐队，以及夜幕下流光溢彩、闪烁变幻的灯光……右边的伦敦地图与这《百老汇爵士乐是不是有些相似？

《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品，也是其一生中最后一件完成的作品，它明显地反映出现代都市的新气息。依然是直线，但不是冷峻严肃的黑色界线，而是活泼跳动的彩色界线，它们由小小的长短不一的彩色矩形组成，分割和控制着画面。依然是原色，但不再受到黑线的约束，它们以明亮的黄色为主，并与红、蓝间杂在一起形成缤纷彩线，彩线间又散布着红、黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动。看上去，这幅面比以往任何一件作品更为明快和亮丽。它既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。

我们再看看下一个人物：杜斯堡（1883—1931）（超链接）

风格派的另一位核心人物。杜斯堡生于荷兰乌特勒支，起先曾以戏剧为业，写过一些寓言和剧本。1900年，他的兴趣转向了绘画；他在里克斯博物馆临摹藏画，并以卖画为生。杜斯堡对现代艺术运动颇有兴趣和热情，经常撰写文章进行评论。1915年，他写了一篇文章，赞扬蒙德里安那些将树木、教堂等母题一步步引向抽象的系列画。蒙德里安读到该文后便到处寻找作者。杜斯堡自己也在绘画中进行与蒙德里安相似的抽象实验。“