走进风格派
风格派鉴赏
参加风格派的,还有匈牙利画家V.胡萨尔﹑ 参加风格派的,还有匈牙利画家V.胡萨尔﹑建筑师 V.胡萨尔 J.J.P.乌德 诗人A.考克﹑雕刻家G.凡顿格洛等。 乌德﹑ A.考克 G.凡顿格洛等 J.J.P.乌德﹑诗人A.考克﹑雕刻家G.凡顿格洛等。在” 抽象化与单纯化”的口号下,风格派提倡数学精神, 抽象化与单纯化”的口号下,风格派提倡数学精神,凡 是缺乏明确与秩序的东西,都被他们称作是巴洛克, 是缺乏明确与秩序的东西,都被他们称作是巴洛克,统 统予以反对。蒙德里安﹑杜斯堡等人的绘画, 统予以反对。蒙德里安﹑杜斯堡等人的绘画,在平面 上把横线和竖线加以结合,形成直角或长方形, 上把横线和竖线加以结合,形成直角或长方形,并在其 间安排原色红﹑ 间安排原色红﹑蓝﹑黄。凡顿格洛则把这种原则运 用到雕塑中,与蒙德里安不同的是,他的作品是以数学 用到雕塑中,与蒙德里安不同的是, 的解析为基础的,由一些简单的立体单元, 的解析为基础的,由一些简单的立体单元,用垂直和平 行的对称方式组合成一定的空间模式,风格派对20 20世 行的对称方式组合成一定的空间模式,风格派对20世 纪上半期的建筑,产生了相当大的影响。 纪上半期的建筑,产生了相当大的影响。 • 风格派产生于第一次世界大战期间。 风格派产生于第一次世界大战期间。艺术家们 看到了社会的矛盾和混乱, 看到了社会的矛盾和混乱,看到了资本主义社会的腐 朽。他们不懂得社会发展的规律,误以为用精神和艺 他们不懂得社会发展的规律, 术可以来拯救社会,可以用几何的﹑ 术可以来拯救社会,可以用几何的﹑规则的抽象线条 与色彩来建立一个精神王国,以取代资本主义世界。 与色彩来建立一个精神王国,以取代资本主义世界。 所以说, 所以说,风格派的思想基础是唯心主义和空想社会主 风格派的活动继续到1931 1931年 义。风格派的活动继续到1931年。 •
荷兰风格派及四位代表人物
简述荷兰风格派运动及四位代表人物“风格派”（De Stijl ）是 1917—1928 年，拥有相像美学观点的画家、设计家、建筑家组织起来的松懈集体。
他们经过 1917 年创立的名为《风格》的杂志沟通各自的理想，“风格派”由此得名。
重要人物包含 P·蒙德里安、 B·V·德列克、 J·J·P·奥德、 G·里特韦尔德等以及主要促使者：西奥多·凡·杜斯伯格。
风格派反对个性，倡议国际化，排除表现成分，追求简单的几何形式和最纯粹的色彩构图即纯粹抽象。
因此，平面、直线、几何形成为其表达手法，色彩减至红黄蓝三原色、黑白灰三非色。
风格特点：剥除设计、绘画、雕塑等的传统特点，采纳基本的几何构造单体称为“元素”；对“元素“进行再组合，并保持其相对独立性和鲜亮的可视性；研究构图的非对称性；频频运用纵横几何构造和基来源色及中性色。
“风格派”是荷兰的一些画家、设计师、建筑师在 1917 年到 1928 年之间组织起来的一个松懈的组织，此中主要的组织者和促使者是杜斯伯格，而维系这个集体的中心是这段时间第一版的《风格》杂志，在这个集体活动的 10 年间有几个人成为了他们的中坚力量，此中包含这个运动的精神领袖杜斯伯格、画家蒙德里安和莱克等，他们与一批切割派建筑加关系亲密，这批建筑家包含里特韦尔。
“风格派”来源于蒙德里安的绘画探究，但它对设计界的影响巨大。
1917 年杜斯伯格在荷兰创立了以几何抽象艺术为特点的风格派。
他希望抽象艺术家能够将绘画与适用的艺术设计相联合,形成风格一致的生活环境,以此影响大众并改变人们的意识 ,最后实现风格派应当带来的朴实与体谅的天下太平,结束旧的个人主义世界, 创始新的宇宙世界。
与坚持抽象艺术纯粹精神价值的蒙德里安不一样 , 杜斯伯格坚持将风格派的原则推行到艺术设计运动中。
他相信艺术的形式规律是由科学理论、机械化生产、现代都市生活节奏等因素构成的。
对风格派的认识
对风格派的认识风格派起源一战期间, 荷兰作为中立国逃脱了战争的蹂躏, 为各国艺术家、设计家提供了一个很好的庇护所。
各国艺术家特别是前卫艺术家都来荷兰避难, 因而荷兰一时间人才济济。
在这种背景下, 一些接受了野兽主义、立体主义、未来主义等现代观念启迪的艺术家们开始在荷兰本土努力探索前卫艺术的发展之路, 因而形成了著名的艺术派别———风格派( De Stijl,荷兰文, 即风格之意) 。
风格派艺术家们主要通过1917 年在莱顿城创建的名为《风格》的月刊交流各自的理想, 风格派也由此而得名。
风格派艺术脱离了当时繁多的前卫艺术形式, 结合立体派形象与未来派理想，使建筑按几何学条例发展，以合乎新塑型主义（N e o p la stic ism ）规律走向了完全抽象, 它与俄国构成主义运动( 1917—1924) 、德国的新建筑和现代设计运动( 1904—1933 年左右) 共同成为当时世界上几个重要的现代设计的试验中心。
它对20 世纪的现代艺术、建筑学和设计产生了持久的影响。
这种探索成果至今仍然影响着各国设计师的造型和风格, 在我们今天的生活中也依然能够看到“风格派”的影子。
风格派是一场松散的运动, 没有具体的组织形式。
它的一些主要成员彼此接触不多, 甚至从未谋面, 但相似的美学观念把他们联系在了一起。
风格派的特征“风格派”带有鲜明特征的形式手法如下：1)把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑及所有平面设计的特征完全剥除，变成最基本的几何结构单体或称为“元素”。
2)把这些集合结构单体或元素进行组合，但在新的结构组合中单体元素依然保持相对独立性和鲜明的可视性。
3)对于非对称性的深入研究与运用。
4)非常特别地反复运用纵横几何结构和基本原色和中性色。
“风格派”有一个共同的原则，出发点即是对事物的绝对抽象。
他们认为艺术应完全消除与任何自然物体的联系，而用基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则———和谐。
这种对于和谐的追求是“风格派”恒定的目标，但这种几何因素不是自然物体的特定形式，而是高度抽象的形式。
风格派
作品欣赏 ------------------------------------------20
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起源时间
风格派有时又被称为“新造型派” （Ner-plasticism）或“要素派” （Elementarism）总的看来，风格派是 二十世纪初期在法国产生的立体派 （Cubism）艺术的分支和变种。
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风格派1914年～1919年
1914年回到荷兰后第一次世界大战爆发，蒙德 里安留在荷兰致力于“绘画中的新造型”，集结许 多有志一同的朋友激荡出新造型主义。 1917年蒙德里安的朋友出版“风格”杂志让蒙 德里安等画家发表创作理念。1918年签署了反战、 反个人主义，宣扬和平团结的“风格派宣言”。蒙 德里安想利用艺术将生命升华，他利用抽象的造型 与中性的色彩来传达秩序与和平的理念。
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杜斯柏格
风格派”是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在 1917 年到1928 年之间组织起来的一个松散的集体， 其中主要的促进者及组织者是杜斯柏格（15531931) ，而维系这个集体的中心是这段时间出版的 一份称为《风格》（De Stijil）的杂志，这份杂志的 编辑者也是杜斯柏格，蒙德里安是它的明星。这份 有影响的评论杂志自1917年6月16日创刊以来，为 风格派的思想传播和作品汇合作出了很大贡献，风 格派的名称亦源自于它。
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风格派的艺术观念有完备的思想体系，这 就是荷兰的唯心主义哲学，强调节制、明晰、 逻辑的理性传统和所谓的"新教的反偶像崇拜 "。风格派相信有一种普遍的和谐存在于纯粹 精神的领域之中，在那里没有冲突，没有物 质世界的物体，甚至没有一切个别性。风格 派绘画的造型手段被精减到线条、空间和色 彩等组成要素。风格派不仅在绘画和雕塑中， 而且在建筑和设计领域，都引导着一种抽象 倾向，对后来的艺术有着持久的影响。
风 格 派
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风格派不仅关心美学，也努力更新生 活与艺术的联系。在创造新的视觉风格的 同时，它力图创造一种新的生活方式。陶 斯柏声称：“艺术……已发展成了足够强 大的力量，能够影响所有的文化，而不是 艺术本身受社会关系的影响。”在他看来， 绘画和雕塑已不再是与建筑及家具不相干 的东西了，它们都同属一个范畴，即创造 和谐视觉环境的手段。这种用艺术改造世 界的思想显然是过于理想化了。 风格派的作品虽然没有可理解的主题， 但这些作品有其深层次的内涵与意义，它 们体现了大多数欧洲人民渴望和谐与平衡 的心态。蒙德里安认为，只要普遍的和谐 还未成为日常生活中的现实，那么绘画就 能提供一种暂时的代替。风格派出现于荷 兰并非偶然，它与人类征服自然的“荷兰 精神”和宣扬克制与纯洁的荷兰清教传统 相一致。有人认为四四方方的田野、笔直 的道路和运河这种人工的荷兰景色是风格 派绘画中隐匿的主题，这种说法未免有些 牵强，但风格派艺术确实以一种几何和精 确的方式表达了人类精神支配变化莫测的 大自然的胜利，以及寓美于纯粹与简朴之 中的思想。
风格派
格里特· 里特维尔德
1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派,以《风格》 杂志为中心。创始人为T.van杜斯堡,主要872-1944,见插图)。蒙德里 安喜欢用新造型主义这个名称,所以风格派又称作新 造型主义(neoplasticism)。风格派完全拒绝使用任 何的具象元素,主张 用纯粹几何形的抽象来表现纯粹 的精神。认为抛开具体描绘,抛开细节,才能避免个别 性和特殊性,获得人类共通的纯粹精神表现。
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在kinderstoel座椅（为儿童设计的高凳子）旁 边摆放的是一个设计原型的参考，埃及椅。
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毫无疑问rietveld读过berlage的书，这在他设计 的埃及椅中有所体现。这本书于1908年出版， 1917年再版。同时rietveld也看过很多实际应用 这一原理进行椅子设计的案例，例如berlage， klaarhamer，wright和mackintosh等人的实际作 品或是图片资料。椅子和框架之间的区别 是由 berlage 实现的，他模仿了德国建筑师和 建筑理论家gottfried semper 的理念，然而， rietveld显然对此不感兴趣。他的作品更多的靠 近视觉艺术方面：他解剖了家具的形态， 将家具部件简化到最基本的几何形态并且摆脱 了材料质感的限制。最终在视觉上留下来 的是组合在一起的三维混合体。
风格派分析
1911年~1915年于意大利-未来主义
产生背景-空间上
荷兰四四方方的田野，笔直的道路和
运河，这些人工景色正是风格派绘画 中隐匿的主题。
此外，风格派与人类征服自然地“荷
兰精神”和宣扬克制与纯洁的荷兰清 教徒传统也是一样。
空间上
风车
海 牙 吉 米 蒂 博 全抽象，他 对于20世纪的现代艺 术· 建筑学和设计产 生了持久的影响。它 的一些主要成员彼此 接触不多，但他们有 相似的美学观念
风格派从一开始就追
求艺术的抽象和简化。 它反对个性，排除一 切表现成分而致力探 索一种人类共通的纯 精神表达，即纯粹抽 象。
三· 代表人物及作品 凡· 杜斯博格 荷兰
组成和灰色
皮特· 蒙德里安
荷兰
开花的苹果树
红· · 黄 蓝构成
四· 影响
风格派极为主张艺术应不断净化以达到和 谐· 有序与澄清的境界，并严格遵循作品的 质朴化和几何形体化，构成画面的事直线 与纯原色这些最简单的元素。认为抽象的， 无个性和情感的艺术才是最纯粹的艺术。 风格派的这种艺术理念，对20世纪的建筑 和纯设计领域中有广泛的影响。
完毕
3Q
风格派分析
·一：产生的背景 ·二：特点 ·三：代表人物及作品 ·四:影响
一· 产生背景
风格派是活跃于1917—1931年间以荷
兰为中心的一场国际艺术运动。
1917，莱顿城。《风格》月刊的创刊，
标志着风格运动的开始。
产生背景-时间上看
1908年始于法国-立体主义
19世纪80年代的新印象主义（点彩派）
风格派----De_Stijl
《红、黄、蓝的 构成》，1930年， 布上油画，45x45 厘米，苏黎世私 人收藏。
粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结 构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色，面积巨大，饱和度高。 左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配 合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。 “借由绘画的基 本元素：直线和直角(水平与垂直)、三原色(红黄蓝)和三个中性 色(黑、白、灰)，这些有限的图案意义与抽象相互结合，象征构 成自然的力量和自然本身。”
1921年吊灯 $532.00
1934年椅子
影响
风格派极力主张艺术应不断净化以达到和谐、有 序与清澄的境界，并严格遵循作品的质朴化和几 何形体化，构成画面的直直线与纯原色这些最简 单的元素。认为抽象的，无个性和情感的艺术才 是最纯粹的艺术。
风格派的这种艺术理念，对20世纪的建筑和纯设 计领域中有广泛的影响。
设计作品：海报招贴、平涂形体绘画 设计元素：几何图形、无衬线字体 代表作：轮船公司招贴、展览海报
抽 象 流 程
1917
HORSEMAN
轮船公司招贴
里特维尔德 Gerrit Rietveld
设计作品：功能性的建筑和家具。 设计元素：简洁的基本形式、三原色 代表作：什罗特住宅 Schroeder House、红蓝椅
风格派产生于此时（20世纪初）此地（荷兰）， 并非是偶然的。
从时间上说，风格派之前，美术界产生了一场影响深远耳 朵革命性运动。其中的一些重要流派包括立体主义，未 来主义等。 立体主义的基本原则就是用几何图形（圆柱体，圆锥体， 立方80年代的新印象主义（点彩派） 主张按光谱色在画面上排列色点，不跳混颜色，以保持 色彩的鲜明度。 这些都为风格派的形成奠定了理论基础。
荷兰风格流派
荷兰风格流派荷兰风格派又称新造型主义画派，于1917~1928年由蒙德里安等人在荷兰创立。
其绘画宗旨是完全拒绝使用任何的具象元素，只用单纯的色彩和几何形象来表现纯粹的精神。
代表人物还有奥特·凡杜斯堡、巴特·凡·德·莱克等。
“风格派”即是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1917年到1928年之间组织起来的一个松散的集体，说其松散是因为比起立体主义、超现实主义运动，风格派运动并没有完整的结构和宣言，参加这场运动的不少人都互相不认识，且参加的人从没同时展览作他们的作品。
他们没有成员身份，唯一能够展示“风格派”风格的展览是20世纪20年代中期在巴黎举行的展览。
这场运动的主要促进者是杜斯柏格，而维系这个集体的中心是这段时间出版的一份称为《风格》的杂志，这份杂志的编辑者也是杜斯柏格。
风格派作品特征⏹1.把传统的建筑、家具和产品设荷兰风格派计、绘画、雕塑的特征完全剥除，变成最基本的集合结构单体，或者称为元素。
⏹2.把这些几何结构单体进行结构组合，形成简单的结构组合，但在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。
⏹3.对于非对称行的深入研究于运用。
⏹4.非常特别地反复应用横纵几何结构和基本原色和中性色。
以上几点特征可以很清晰的从蒙德里安的作品中看出。
⏹风格派的成就⏹1.关于新建筑的观点：新建筑应该是反立荷兰风格派方体的⏹四维分解法（通过将一个盒子分解开来，从而赋予每个面以流动、延展的动感）领导人物 ------ 蒙德里安⏹风格派正式成立于1917年，其核心人物是蒙德里安和凡·杜斯堡，其他合作者包括画家列克(BartvanderLeck)、胡札(VilmosHuszar)、雕塑家万东格洛(CeorgesVantongerllo)、建筑师欧德(J．J．P．Oud)、里特维尔德(GerritRietveld)等人。
显然，风格派作为一个运动，广泛涉及到绘画、雕塑、设计、建筑等诸多领域，其影响是全方位的。
设计五大风格 八大派别
所有的室内装饰都有其特征，但这个特征又有明显的规律性和时代性，把一个时代的室内装饰特点以及规律性的精华提炼出来，在室内的各面造型及家具造型的表现形式，称之为室内装饰风格。
中国有中国古典式的传统风格，西方有西方古典式的传统风格，每一种风格的形式与地理位置、民族特征、生活方式、文化潮流、风俗习惯、宗教信仰有密切关系，可称之为民族的文脉。
装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛。
装饰风格是室内装饰设计的灵魂，是装饰的主旋律，而风格的主要种类分为：东方风格和西方风格。
东方风格一般以有中国明清传统风格、日本明治时期风格、南亚伊斯兰国家的风格为主要风格。
西方风格中主要以欧洲早期的罗马式、哥德式、中世纪以巴洛克式、洛可可式为代表以及19世纪的新古典主义、现代主义和后现代主义的风格流派。
现代主义中强调使用功能以及造型简洁化和单纯化。
后现代主义强调室内装饰效果，推崇多样化，反对简单化和模式化，追求色彩特色和室内意境。
在风格中能够创造出各种室内环境气氛，使人领略到古典的、现代的、西方的、中国传统式的整体美感，具有很强的文化表达性和鲜明的特色。
风格即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性；流派指学术、文艺方面的派别。
室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。
室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。
例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。
可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响：室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。
风格派名词解释
风格派名词解释风格派是指艺术作品在某一特定时期或地区产生的一种特殊风格或风格倾向，包括绘画、音乐、文学、电影等各种艺术形式。
在绘画方面，风格派通常是指具有共同绘画特点、风格或技巧的画家群体或艺术流派。
常见的绘画风格派有：印象派、立体派、超写实主义、抽象表现主义等。
每个风格派都具有独特的特点和表现方式，通过艺术家的创作实践和艺术思想表达出独特的美学观念和审美追求。
音乐方面的风格派是指在特定时期或地区形成的具有独特风格和表现方式的音乐流派。
不同风格派的音乐表现方式、音乐元素和创作手法都有所不同。
常见的音乐风格派有：古典主义、浪漫主义、现代主义等。
这些音乐风格派代表了不同时期和地区音乐发展的轨迹和特点，是音乐史上的重要组成部分。
文学方面的风格派是指在一定时期或一定领域形成的一种文学形式或风格。
每个文学风格派都有自己独特的词语、句式、形象和叙事方式，代表了一种特定时期的文学风尚和审美追求。
常见的文学风格派有：古文运动、现代主义、后现代主义等。
这些文学风格派反映了文学创作和思想的历史和社会背景，是文学界的重要创作流派。
电影方面的风格派是指电影作品在一定时期或一定地区具有的一种独特风格、表现方式和创作手法。
每个电影风格派都有自己的表达方式、电影元素和叙事风格，代表了一种特定时期的电影美学和审美观念。
常见的电影风格派有：新浪潮、现实主义、惊悚片等。
这些电影风格派代表了不同时期和地区电影的发展轨迹和特点，是电影史上的重要流派。
总的来说，风格派在各个艺术领域中都是一种特定时期或地区的艺术创作方式和审美追求的体现，在不同的领域中有着不同的表现形式和特点，代表着不同时期的艺术创作的思想和风尚。
通过研究和了解风格派，可以更好地理解和把握不同时期和地区的艺术表达和审美趋向。
风格派
总结
• １、总的看来，风格派是二十世纪初期在法国产生的立体 派（Cubism）艺术的分支和变种。它于俄国的构成主义， 德国包豪斯设计学院为中心的设计流派，共同构成现代设 计的思想和形式基础，为以后的国际主义奠定风格。 • ２、风格派的典型特征是：维系组织中心的是一份称之为 《风格》的杂志。1928年《风格》杂志停刊，这也在一定 意义上说明“风格派”结束．这一点是明显与其他艺术和 设计不同的地方． • ３、从20世纪20年代起，风格派就越出荷兰国界，成为欧 洲前卫艺术先锋。其美学思想渗入各国的绘画、雕塑、建 筑、工艺、设计等诸多领域，尤其对现代建筑和设计产生 了深远影响。
《玩牌者》
《构图》，凡· 杜斯博格作，1929年， 布上油画，30．1x29．8厘米(对角 线)，费城艺术博物馆藏
杜斯伯格设计的《风格》杂志设计的页面
《构图》
《 俄 罗 斯 舞 蹈 的 节 奏 》
条一彩角水 的创 所的的斜平 国作 产方原线和 立于 生格色然垂 现 的、看后直 代 和不似在的 美年 谐同呆那黑 术、 及颜板些线在馆现 韵色的分条白的收 律及设割去色油藏 极长计画分的画于 富短其面割画《意 音不实中没布构大 乐同大涂有上成利 性的小上用用》罗 线 色对 马 不
Schroeder桌子
1918
里 特 维 尔 德 年 设 计 的 吊 灯
里特维尔德1921年设计的矮柜
1921
里特维尔德1920年
设计的儿童椅
里特维尔德于1934
年设计的折弯椅
Berlin椅 -----不对称的椅子 1923年
1925年底里特 维尔德设计了 荷兰乌德勒支 市郊的一所住 宅--施罗德住 宅（Schroder House）。
总之，凡· 杜斯伯格对抽象艺术进行拓展，对抽象 艺术语言进行探索，因其所作出的突出贡献而被 看作是20世纪最伟大的艺术家之一。
荷兰-风格派
风格派的来源
一战期间，荷兰作为中立国而与卷入战 争的其他国家在政治上和文化上相互隔离。在 极少外来影响的情况下，一些接受了野兽主义、 立体主义、未来主义等现代启迪的艺术家们开 始在荷兰本土努力探索前卫的艺术之路，且取 得了卓尔不凡的独特成就，形成著名的“风格 派”。其思想和形式主要起源于蒙德里安的绘 画探索，《风格》杂志则是艺术家们借以交流 思想的桥梁。
里特维尔德的代表作品
里特维尔德 红蓝椅 1918
里特维尔德的代表作品
1923年，里特 维尔德设计的 施罗德住宅， 被公认为是风 格派建筑的顶 点和现代建筑 的先期代表作 之一。
里特维尔德的设计对现代设计的影响
风格派的成就
对现代建筑家居设计的影响
总结
感谢聆听！
SUCCESS
THANK YOU
风格派的特征
风格派从一开始就追求艺术的“抽象和简化”。 它反对个性，排除一切表现成分而致力探索一种 人类共通的纯精神性表达，即纯粹抽象。
艺术家们共同关心的问题是：简化物象直至本身 的艺术元素。因而，平面、直线、矩形成为艺术 中的支柱，色彩亦减至红黄蓝三原色及黑白灰三 非色。
风格派的影响
“风格派”运动在现代主义设计艺术的发展中， 发挥了不可磨灭的作用。
杜斯伯格的代表作品
《构图》
蒙德里安
设计主张：线条和色彩是 绘画的本质，应该允许独 立存在，只有用最简单的 几何形式和最纯粹的色彩 组成的构图才是有普遍意 义的永恒绘画。
设计元素：直线、方块以 及红、黄、蓝三原色和无 彩色系的黑、白、灰。
蒙德里安的代表作品
蒙德里安的代表作品
蒙德里安的代表作品
荷兰风格派
-De Stijl
----
风格派
总
风格派的特征： 风格派的特征：
结
• 第一，将传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特 征完全抛弃，变成最基本的几何结构单体，或者称为“元 素”（element）。 • 第二，把最基本的几何结构单体，或者元素进行结构组合， 形成简单的结构组合，但是，在新的结构组合当中，单体 依然保持相对的独立性和鲜明的可观性，即个体的整体中， 不因整体而失去个体的形态特征。 • 第三，造型与装饰艺术中，除了对称性以外，非对称性是 体现艺术效果的最有效手段。大多数的艺术家对非对称性 进行了深入的研究和运用。 • 第四，在造型上，非常特别地反复运用几何结构，在色彩 的使用上，重视基本原色和中性色。
风格派产生于第一次世界大战期间。 风格派产生于第一次世界大战期间。艺 术家们看到了社会的矛盾和混乱,看到了资 术家们看到了社会的矛盾和混乱 看到了资 本主义社会的腐朽。他们不懂得社会发展 本主义社会的腐朽。 的规律,误以为用精神和艺术可以来拯救社 的规律 误以为用精神和艺术可以来拯救社 可以用几何的﹑ 会,可以用几何的﹑规则的抽象线条与色彩 可以用几何的 来建立一个精神王国,以取代资本主义世界 以取代资本主义世界。 来建立一个精神王国 以取代资本主义世界。 所以说,风格派的思想基础是唯心主义和空 所以说 风格派的思想基础是唯心主义和空 想社会主义。风格派的活动继续到1931年。 想社会主义。风格派的活动继续到 年
里特维尔德的做作品
里特维尔德生于乌特勒支市， 是荷兰著名的建筑与工业设计大师、 荷兰风格派的重要代表人物。他非 常偏爱单纯的线条、顏色，以便大 量制造，这种简洁的设计概念深刻 地影响了日后的设计界。源自工坊和标志： 工坊和标志：
里特维尔德1917 里特维尔德 年设计了现代主义 设计运动的重要经 典作品“红/蓝”椅， 典作品“ 蓝 以一种实用产品的 形式生动地解释了 风格派抽象的艺术 理论。 理论。
风格派
自然的形体被简化为抽象的符号并成为形式语言。
《海堤与海》
纽约，这座现代化大都市，以其特有的繁华深深
吸引着蒙德里安：那整齐严谨的街道布局、拔地
而起的摩天大楼、充满活力的舞厅和爵土乐队， 以及夜幕下流光溢彩、闪烁变幻的灯光……
画面既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办
公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。
《百老汇爵士乐》
里特维尔德
将风格派艺术由平面推广到了三度空间，通过使 用简洁的基本形式和三原色创造出了优美而功能 性的建筑与家具，以一种实用的方式体现了风格 派的艺术原则。
红蓝椅
红蓝椅由机制木条和层压板构成，13 根木条相互垂直，形成了基本的结构空间，各个构 件间用螺钉紧固搭接而不用榫接，以免破坏构件的完整性。椅的靠背为红色，坐垫为蓝 色，木条漆成黑色。木条的端部漆成黄色，以表示木条只是连续延伸的构件中的一个片 断而已。虽然坐上去不舒服，但体现风格派的造型设计原则, 至今仍被大量制造。
风格派
De Stijl
活跃于1917——1931年间以荷兰为中心的一场国际艺术运动。风格派艺术家们主要通
过名为《风格》的月刊交流各自的理想，风格派由此而得名。 风格派有一个共同的出发点，即绝对抽象的原则，用基本几何形象的组合和构图来体现
整个宇宙的法则。风格派也被称为“要素派”。
他在作品中仅用三原色色块以及非彩色的黑、白、灰色。 这些基本要素是整个视觉现实的基础，他们追求的是将这些线条、 块面、色彩等相互冲突的因素构成一幅均衡而合比例的画面。
风格派的建筑设计——梵高艺术博物馆
风格派建筑设计特点：不对称、几何型体、平屋顶、平墙面
The End
蒙德里安
《的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形 成非常简洁的结构。在这里，除了三原色之外， 再无其他色彩；除了垂直线和水平线之外，再无 其他线条；除了直角与方块，再无其他形状。巧 妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有节奏、 有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则， “借由绘画的基本元素：直线和直角（水平与垂 直）、三原色（红黄蓝）和三个非色素（白、灰、 黑），这些有限的图案意义与抽象相互结合，象
风格派
《进化》，三联画， 蒙德里安作，1909— 1911年，布上油画， 178x85厘米， 183x87．5厘米， 178x 85厘米，荷兰 海牙市立美术馆藏。
《灰树》，蒙德里安作， 1912年，布上油画， 78．4x108．9厘米，荷兰海 牙市立美术馆藏
《开花的苹果树》，蒙德里 安作，1912年，布上油画， 78x106厘米，荷兰海牙市 立美术馆藏
蒙得里安
Composition with color areas
列兊 1974-1958 Abstract Composition. 1927
列兊 1918 Composition 18 no.1
列兊 1919 De drinker
列兊 1928 Merrie met veulen
列兊 1944
风格派 -----De Stijl
产生 代表人物及其作品 影响
风格派(De Stijl)是活跃于1917---1931年间,以 荷兰
为中心的一场国际艺术运动.
1917, 莱顿城, <<风格 >>月刊的创刊,标志着风格
派运动的开始.
这是一场松散的运动,没有具体的组织形式.他的一 些主要成员的接触不多,但他们有相似的美学观念, 即绝对抽象的原则.
蒙德里安在纽约 的画室
列兊(Bartvan der Leck) 荷兰 1876-1958 作品介绍
主要作品
胡札(Vilmos Huszar) 1884–1960
建筑师欧德(J．J．P．Oud)
格里特.里特维尔德(Gerrit Rietveld) 1888-1964 个人简历 作品介绍
1888出于荷兰名城乌特勒支 7岁起就开始父亲的作坊中学习木工手艺 1911年他开始了自己独立的木工作坊， 同时开始以上夜校的方式学习建筑绘图 1917-1918年他设计幵制作了“红蓝椅”， 幵于次年成为荷兰著名的“风格派”艺术运 动的第一批成员 1927年他的首批钢管家具被投入生产 1932-1934年设计制作的“Z‖形椅
对风格派的认识
对风格派的认识风格派起源一战期间, 荷兰作为中立国逃脱了战争的蹂躏, 为各国艺术家、设计家提供了一个很好的庇护所。
各国艺术家特别是前卫艺术家都来荷兰避难, 因而荷兰一时间人才济济。
在这种背景下, 一些接受了野兽主义、立体主义、未来主义等现代观念启迪的艺术家们开始在荷兰本土努力探索前卫艺术的发展之路, 因而形成了著名的艺术派别———风格派( De Stijl,荷兰文, 即风格之意) 。
风格派艺术家们主要通过1917 年在莱顿城创建的名为《风格》的月刊交流各自的理想, 风格派也由此而得名。
风格派艺术脱离了当时繁多的前卫艺术形式, 结合立体派形象与未来派理想，使建筑按几何学条例发展，以合乎新塑型主义（N e o p la stic ism ）规律走向了完全抽象, 它与俄国构成主义运动( 1917—1924) 、德国的新建筑和现代设计运动( 1904—1933 年左右) 共同成为当时世界上几个重要的现代设计的试验中心。
它对20 世纪的现代艺术、建筑学和设计产生了持久的影响。
这种探索成果至今仍然影响着各国设计师的造型和风格, 在我们今天的生活中也依然能够看到“风格派”的影子。
风格派是一场松散的运动, 没有具体的组织形式。
它的一些主要成员彼此接触不多, 甚至从未谋面, 但相似的美学观念把他们联系在了一起。
风格派的特征“风格派”带有鲜明特征的形式手法如下：1)把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑及所有平面设计的特征完全剥除，变成最基本的几何结构单体或称为“元素”。
2)把这些集合结构单体或元素进行组合，但在新的结构组合中单体元素依然保持相对独立性和鲜明的可视性。
3)对于非对称性的深入研究与运用。
4)非常特别地反复运用纵横几何结构和基本原色和中性色。
“风格派”有一个共同的原则，出发点即是对事物的绝对抽象。
他们认为艺术应完全消除与任何自然物体的联系，而用基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则———和谐。
这种对于和谐的追求是“风格派”恒定的目标，但这种几何因素不是自然物体的特定形式，而是高度抽象的形式。
简述风格派在平面设计上的特点
简述风格派在平面设计上的特点[object Object]风格派是一种在平面设计领域内具有独特风格和特点的设计流派。
它追求独特的艺术表达和视觉冲击力，注重色彩、形状和布局的创新和变化。
风格派设计师通常具有较强的创造力和想象力，他们通过运用各种设计元素和原则，创造出富有个性和魅力的设计作品。
一、色彩运用：风格派设计注重色彩的运用，常常采用饱和度高、对比强烈的色彩组合。
设计师会运用大胆的色彩搭配，创造出强烈的视觉效果。
同时，他们也善于运用色彩的变化和渐变效果，使设计更具层次感和立体感。
二、形状和布局：风格派设计注重形状的创新和变化。
他们会运用各种不规则的形状，如几何形状、有机形状等，来打破传统的布局方式，创造出富有动感和张力的设计作品。
同时，他们也注重布局的创新，通过合理的排列和组合，使设计更具艺术感和吸引力。
三、字体和排版：风格派设计师注重字体的选择和排版的创新。
他们会运用各种独特的字体，如手写字体、艺术字体等，来丰富设计的表现形式。
同时，他们也善于运用排版的技巧和变化，使文字更具艺术感和视觉冲击力。
四、创意和想象力：风格派设计师具有较强的创意和想象力，他们能够从生活中的细节中发现设计的灵感，并将其转化为独特的设计作品。
他们善于突破传统的设计思维，以独特的视角和创新的方式来表达自己的设计理念。
五、符号和图标：风格派设计师善于运用符号和图标来传达信息和表达意义。
他们会设计出独特的符号和图标，具有辨识度和记忆性，并将其运用到设计作品中，使设计更加直观和易于理解。
六、多媒体和互动性：风格派设计师注重多媒体和互动性的运用。
他们会将平面设计与其他媒体形式相结合，如音频、视频等，创造出更加丰富和多样化的设计作品。
同时，他们也注重设计的互动性，通过运用交互式的设计元素和效果，使设计更具吸引力和参与感。
七、个性化和品牌化：风格派设计注重个性化和品牌化的表达。
他们会运用独特的设计风格和元素，来展现品牌的个性和特点。
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题目：《走进风格派》课时:一课时授课对象:初中九年级授课教师:黄露燕学号:20104941076班级:美术教育4班【教学目标】1.知识目标:欣赏风格派的代表作品，观察其中的线条和色块，领略风格派的特点和含义。
2.技法目标:使学生懂得分析作品，欣赏作品。
3.情感目标:积极参加并喜爱艺术活动，能大胆表现自己的情感，启发学生的思维。
【教学重点和难点】重点:观察其中的线条和色块，领略风格派的特点和含义。
难点:使学生懂得分析作品，欣赏作品。
【教具准备】【教学过程】一、组织教学，二、导入新课1.出示两幅图：（一）（二）提问：对比两张图，第一张相比第二张有什么特点？学生：第一张有黄色、红色、蓝色、白色，没有绿色、橙色：第一张的方格大小不一。
区别：（一）颜色：红色、蓝色、黄色。
构图：被切割成大小不一的七块、红色面积最大、其次是蓝色、最后是白色;有长方形、正方形。
（二）颜色：红色、黄色、绿色、橙色、蓝色。
构图：均匀的被切成九块：棱形。
教师：哪张看起来和谐、舒服？学生：第一张。
教师：第一张大小不一的格子图，用上了美术色彩三原色：红，黄，蓝。
这是荷兰风格派创始人蒙德里安的代表作之一。
什么是风格派，这节课我们就走近风格派。
三、新知识讲授引导。
1.风格派概括。
教师：什么叫风格派？这个同学很有风格：这种衣服是90年的风格：这是属于什么什么风格的画派。
风格是不是风格派？学生：不是……教师：风格：1. 风度；品格。
指风韵2. 某一时期流行的一种艺术形式。
3泛指事物的特色。
风格派多了一个“派”就不是这个意思了，“风格派”是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1917年到1928年之间组织起来的一个松散的集体，因为主要大多是荷兰的画家，所以又有人称之为荷兰风格派。
我们来认识风格派的代表人有哪些？风格派核心人物是蒙德里安和凡·杜斯堡，代表人物里特维尔德。
蒙德里安（超链接）风格派最核心的人物之一。
一八七二年出生在荷兰的阿姆尔弗特，十四岁开始学画，十七岁就拿到小学绘画教师的资格，二十岁进入皇家艺术学院深造，才二十出头，就已成为荷兰新一代设计的代表。
他崇拜直线美，主张透过直角可以静观万物内部的安宁。
《红树》《灰树》这是蒙德里安1908年的《红树》，主要受到凡高和野兽派画风影响。
画面以曲折跳跃的线条和趋于平面的树形传达出某种象征性和表现性意味.蒙德里安在1914年的画中，曲线已经消失，垂直与水平结构居主导地位；蒙德里安认为垂直线和平行线组成的几何形体是艺术形式最基本的要素，唯有几何形体才是最合适表现“纯粹实在”，他希望用这些基本要素，最纯粹的色彩，创造出表里平衡、物质与精神平衡。
《灰树》，蒙德里安作，1912年，布上油画，78．4x108．9厘米，荷兰海牙市立美术馆藏。
我们这里看到的这幅《灰树》是他作于1912年的作品。
在这幅画中，蒙德里安关注的焦点是树枝与树枝、树枝与树干以及树与其他物象之间的造型关系。
我们看到，树撑满了整个画面，树的枝干几乎全部伸展到画框，仿佛画框把树剪切在它所包围的空间里。
树的个别特征已被全然抹去，我们所见到的，是高度抽象化的图形。
尽管如此，深色的枝干在中性的灰、绿色小碎面中依然显示蓬勃的生力。
《开花的苹果树》再看看这衣服，蒙德里安这幅《开花的苹果树》。
这副几乎走到了纯抽象的边缘。
形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。
我们可以看到，树干与枝杈变成了直线和弧线，它们相互交错，产生某种特别的律动感。
色彩则采用了柔美的淡绿、淡黄色系，给人轻快和愉悦之感。
画面上，树的基本形态其实已经消失在一种黑色线条的网格之中。
整个画面都被网格笼罩着。
这种网格的结构，显示出中间稠密而四周逐渐疏松的构成秩序。
《红、黄、蓝的构成》这幅作于1930年的(红、黄、蓝的构成)是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。
我们看见，粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结构。
画面主导是右上方那块鲜亮的红色，（点击）不仅面积巨大，且色度极为饱和。
左下方的一小块蓝色（点击）、右下方的一点点黄色（点击）与四块灰白色有效配合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。
在这里，除了三原色之外，再无其他色彩；除了垂直线和水平线之外，再无其他线条；除了直角与方块，再无其他形状。
巧妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则。
《百老汇爵士乐》伦敦地图纽约，那整齐严谨的街道布局、拔地而起的摩天大楼、充满活力的舞厅和爵土乐队，以及夜幕下流光溢彩、闪烁变幻的灯光……右边的伦敦地图与这《百老汇爵士乐是不是有些相似？《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品，也是其一生中最后一件完成的作品，它明显地反映出现代都市的新气息。
依然是直线，但不是冷峻严肃的黑色界线，而是活泼跳动的彩色界线，它们由小小的长短不一的彩色矩形组成，分割和控制着画面。
依然是原色，但不再受到黑线的约束，它们以明亮的黄色为主，并与红、蓝间杂在一起形成缤纷彩线，彩线间又散布着红、黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动。
看上去，这幅面比以往任何一件作品更为明快和亮丽。
它既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。
我们再看看下一个人物：杜斯堡（1883—1931）（超链接）风格派的另一位核心人物。
杜斯堡生于荷兰乌特勒支，起先曾以戏剧为业，写过一些寓言和剧本。
1900年，他的兴趣转向了绘画；他在里克斯博物馆临摹藏画，并以卖画为生。
杜斯堡对现代艺术运动颇有兴趣和热情，经常撰写文章进行评论。
1915年，他写了一篇文章，赞扬蒙德里安那些将树木、教堂等母题一步步引向抽象的系列画。
蒙德里安读到该文后便到处寻找作者。
杜斯堡自己也在绘画中进行与蒙德里安相似的抽象实验。
“《玩牌者》我们看到，玩牌者的形象已被抽象成为无法辨认的直线和矩形。
那些不同的矩形，形成了一个疏密聚散变化有致的网格结构。
在这一网格结构中，所有造型要素均被水平线和垂直线控制着，形成某种节奏和韵律。
再看看下一个代表人物：里特维尔德（Gerrit Rietveld, 1888-1964）里特维尔德生于乌特勒支市，是荷兰著名的建筑与工业设计大师、荷兰风格派的重要代表人物。
他非常偏爱单纯的线条、顏色，以便大量制造，这种简洁的设计概念深刻地影响了日后的设计界。
里特维尔德1917年设计了现代主义设计运动的重要经典作品"红蓝"椅，以一种实用产品的形式生动地解释了风格派抽象的艺术理论。
它是蒙德里安的作品《红黄蓝相间》的立体化翻译。
用13根木条互相垂直，形成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。
这把椅子最初被涂以灰、黑色。
后来，里特维德通过使用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰。
这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。
把手和椅腿仍保持黑色、少量的黄色被用来强化端面。
这把椅子以最简洁的造型语言和色彩，表达了深刻的设计观念。
《红黄蓝椅》“Z”字椅他1934年设计了"曲折"椅，椅子的脚、座椅部分及靠背都摆脫了传統椅子的造型，非常节省空間。
这张椅子是这位大师最具代表性的作品之一。
1925年里特维尔德设计了位于乌特勒列支市的"施罗德住宅"和住宅内的室内设计及家具设计，此建筑的风格完全是风格派的立体化体现。
特点：1.把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全剥除，变成最基本的集合结构单体，或者称为元素。
2.把几何结构单体进行结构组合，形成简单的结构组合，但在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。
3.对于非对称行的深入研究于运用。
4.非常特别地反复应用横纵几何结构和基本原色和中性色。
以上几点特征可以很清晰的从风格派的的作品中看出。
四、 1. 体验与感受风格派作为一个运动，广泛涉及到绘画、雕塑、设计、建筑等诸多领域，其影响是全方位的。
我们来欣赏：绘画建筑室内设计家具服装设计生活用品教师：风格派从一开始就追求艺术的“抽象和简化”。
从20世纪20年代起，风格派就越出荷兰国界，成为欧洲前卫艺术先锋。
其美学思想渗入各国的绘画、雕塑、建筑、工艺、设计等诸多领域，尤其对现代建筑和设计产生了深远影响。
他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。
风格派的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。
建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
2.提出问题：（1）.谈谈你对风格派有什么感受或者想法。
（2）风格派还可以运用到我们生活中的什么地方。
3.分小组讨论讨论、分析和探索。
做出自己的评价和阐述。
由每个小组派出代表阐释及归纳本组意见。
4．学生可以自由的发表自己对问题的补充意见。
五、课堂总结1.表扬全班同学共同合作、积极探索的学习精神。
教师总结：直线造型给人以垂直、刚强、庄严、向上的感觉，其长度有穿透感，可象征崇高和无限。
粗直线显得粗壮、有力，好比挺拔壮实的大松树。
而细直线尖锐、潇洒、敏感，像是竹枝的写意。
简单的几何形式，有长方形，或正方形，带来画面的丰富感，面积的大小，形成画面的疏密关系，红蓝黄三种基本色调任意应运搭配，形成了独特的风格派。
风格派对于世界现代主义的风格形成起有很大的影响作用。
我们在欣赏的同时也要取之精华，去之糟粕，学以致用，发挥思维进行自己大胆的创作。