钢琴问题问答1教学文案

合集下载

钢琴教学文案幼儿园

钢琴教学文案幼儿园

钢琴教学文案幼儿园
1. 为适应幼儿园学龄前儿童的发展特点,我们提供专业的钢琴教学课程。

2. 通过钢琴教学,帮助幼儿锻炼手指灵活度,提高手眼协调能力。

3. 钢琴教学能够培养幼儿的音乐感知能力,激发他们对音乐的兴趣。

4. 通过钢琴教学,幼儿可以提高记忆力和集中注意力的能力。

5. 钢琴教学能够帮助幼儿发展音乐表达能力,增强情感的表达与交流能力。

6. 我们的钢琴教学采用互动式教学法,注重培养幼儿的团队合作和社交能力。

7. 课程设置丰富多样,包括基础练习、乐曲演奏以及音乐游戏等,全面促进幼儿的综合发展。

8. 专业的钢琴教师拥有丰富的教学经验和耐心,能够为幼儿提供个性化的指导和辅导。

9. 我们提供灵活的教学时间安排,让家长可以根据幼儿的时间安排进行适当调整。

10. 钢琴教学能够帮助幼儿培养自信心和自我挑战的勇气。

11. 钢琴教学可以提高幼儿的空间想象能力和创造力。

12. 钢琴教学能够培养幼儿的耐心和毅力,从而在学习和生活中取得更好的成绩。

13. 学习钢琴可以让幼儿在音乐中享受快乐,提高生活品质,并为将来的音乐学习打下坚实的基础。

琴行)教务问答(回答家长话术)

琴行)教务问答(回答家长话术)

琴行)教务问答(回答家长话术)答:如果孩子研究不好,我们建议先和孩子的老师进行沟通,了解孩子的研究情况和问题所在,寻找解决方法。

如果孩子和老师之间的沟通出现问题,我们可以考虑调换老师。

但是,调换老师也需要考虑到孩子的适应性问题,需要经过教务老师的评估和安排。

孩子在研究钢琴时遇到困难,可能有多种原因,其中也包括老师的因素。

我们的中心经过严格的筛选,所有老师都有三年以上的教学经验。

如果出现问题,可能是这位钢琴老师的教学方法不太适合您的孩子,我们可以为您重新挑选一位更适合的老师。

如果您有任何问题,请随时与我们的教务老师沟通。

对于孩子研究钢琴的年龄,我们的教材是根据孩子的年龄从易到难,循序渐进的,每节课都会有小曲目,所以孩子不会感到难学。

我们的最小学员只有三岁半左右,但他们也学得很不错。

因此,您不需要担心孩子的研究进度。

如果孩子请假,我们会为他们安排补课。

因为我们的课程是连续的,有规律性的,所以请假不补课会影响孩子的研究惯,打乱老师的教学计划,不利于孩子的以后的研究。

请假后,请家长尽量配合我们,协调时间给孩子补课。

我们建议孩子一周上两次课。

初学的内容简单,需要不断的巩固和练琴才能达到熟练掌握。

一周一节课,周期有点长。

等以后研究的内容增加了,难度加大了,可以根据老师的建议调整。

如果孩子不练琴,我们建议他们来中心上助教课,这样可以解决孩子课后的所有问题。

孩子不练琴的原因可能是他们遇到了问题不知道怎么解决,所以越来越不想练。

助教老师能够帮助孩子解决这些问题,同时培养孩子良好的练琴惯。

我们中心安排的课程时间都是根据孩子的注意力的时间长短来确定的。

太长的时间不利于孩子的研究。

12岁以内孩子的关注力及注意力都只有30-40分钟,所以,时间越长不代表越好。

我们建议根据孩子的情况来定课程时间。

如果您觉得老师的授课方法不够耐心,孩子理解不透彻,我们可以跟老师沟通,让老师讲细一点,调整一下老师的教学方法。

同时,我们也需要您配合一下,跟老师多沟通交流孩子的性格和他下课后的练琴情况,一起来解决这个问题。

初学者常见问题解答:钢琴学习疑难点解析

初学者常见问题解答:钢琴学习疑难点解析

初学者常见问题解答:钢琴学习疑难点解析钢琴学习是许多音乐爱好者和学生所追求的一项技能。

然而,对于初学者来说,他们可能会遇到一些疑难点,需要解答和指导。

本文将就初学者常见问题进行解答,希望能够帮助初学者更好地理解和掌握钢琴学习。

问题一:如何正确地坐姿和手型?在学习钢琴之前,正确的坐姿和手型是非常重要的。

首先,坐在琴凳上,双脚平放在地面上,两腿与身体形成一个直角。

上半身保持直立,但放松。

手臂应该自然下垂,手肘稍微弯曲。

手型应该放松而自然,手指微微弯曲,手掌稍微向下弯曲,但保持紧张的感觉。

问题二:如何记忆音符和拍子?记忆音符和拍子是钢琴学习的基础。

对于初学者来说,可以通过以下几种方法来加强记忆效果。

首先,将音符和拍子分段学习,一小段一小段地记忆,然后逐渐将它们整合在一起。

其次,可以使用记忆曲目的技巧,例如分析乐曲的结构和模式,找到其中的重复部分并加以记忆。

另外,可以通过练习节奏感来加强对拍子的记忆,例如使用节奏练习软件或玩具来帮助练习。

问题三:如何练习手指的灵活性和独立性?手指的灵活性和独立性对于演奏钢琴非常重要。

初学者可以通过以下几种方法来提高手指的灵活性和独立性。

首先,可以进行手指的拉伸和放松练习,例如用另一只手轻轻地拉伸和按压手指。

其次,可以进行手指的独立性练习,例如用一只手按住一个琴键,然后用另一只手逐个按下其他琴键,让手指保持独立动作。

另外,可以选择一些手指的练习曲目来加强手指的灵活性和独立性。

问题四:如何正确地使用踏板?踏板在钢琴演奏中起到重要的作用,但对于初学者来说可能会有些困惑。

正确使用踏板需要根据不同的情况进行调整。

一般来说,当演奏需要延长音符或连接不同的音符时,可以使用右脚的踏板。

但在练习初期,可以先不使用踏板,逐渐加入到练习中。

另外,对于复杂的乐曲,可能需要使用左脚的踏板来控制和延长音符。

正确地使用踏板需要反复的练习和实践,以逐渐掌握和运用。

问题五:如何提高演奏技巧和表现力?提高演奏技巧和表现力需要长期的练习和积累。

学习钢琴的正确方法文案

学习钢琴的正确方法文案

学习钢琴的正确方法文案
学习钢琴的正确方法:
1. 寻找一位经验丰富的钢琴老师,他们能够指导你正确的学习方法。

2. 坚持日常练习,每天都为练琴保留一定的时间。

3. 从基础练习开始,掌握正确的手指姿势和琴键触击技巧。

4. 学习音乐理论,了解乐谱符号和音符的意义。

5. 养成练习音阶、琶音和和弦的习惯,这将有助于提高手指灵活性和熟悉键盘布局。

6. 注重节奏感和音准,不仅要弹对准每个音符,还要保持稳定的节奏。

7. 提高左右手的协调能力,练习双手同时弹奏不同的音符。

8. 学会分解弹奏,先练习左手或右手的部分,再逐渐将两手合并。

9. 学会正确运用踏板,使演奏更加流畅。

10. 难度逐步提升,从简单的曲目开始,逐渐挑战更复杂的作品。

11. 听录音和观看演奏视频,学习优秀钢琴演奏家的技巧和风格。

12. 在练习时发现问题,及时调整手的姿势和姿态,避免形成错误的习惯。

13. 学会分析音乐作品的结构和情感表达,以更好地演绎音乐。

14. 参加音乐比赛或演出,锻炼演奏和表演能力。

15. 学会记忆乐谱,尽量减少对乐谱的依赖。

16. 找到学习钢琴的乐趣,让每次练习成为享受音乐的时刻。

17. 多与其他钢琴学习者交流,分享经验和音乐心得。

18. 提高自己的听音能力,辨别音符的高低和音色的不同。

19. 学会运用动态和音色变化,使演奏更加丰富和表现力更强。

20. 永不停止学习和探索,钢琴是一门无止境的艺术,不断挑战自己才能不断进步。

问答钢琴知识(3)

问答钢琴知识(3)

30、学习钢琴如何入门?首先让我们来了解一下在我们的钢琴教学中怎样开始进行教学。

钢琴教育有两个主体内容,第一是知识性的;第二是操作性的。

作为知识的内容在初期是非常重要的,因为它涉及到了我们后面对音乐的理解和掌握。

作为知识性内容,首先要了解的就是五线谱的知识,要学习整个音乐这方面的基本因素。

要学习五线谱,这个入门就变得复杂了。

因为它应该属于一个单纯的学科,我们叫乐理。

我们今天重点来说一下操作这部分的内容,因为操作的入门学习往往决定了以后的很多因素。

很多孩子在操作时的一些不好的习惯是和他的入门学习有很大关系的。

讲到入门,我们首要知道一个基本的概念,我们的弹奏应该是以一种什么方式来弹奏,一个正确的、完整的弹奏机制是什么样的。

我们大家都知道,弹琴首先要用手指来弹,那么现代的比较科学的方法是反对单纯的用手指来弹,它是将手分成了手指、手掌、手腕、手臂、肩这样的几个大的部位,将这几个大的部位作为一个完整的协调的系统来弹奏。

实际上在弹到更为复杂的地方的时候,还包括腰部,甚至是腿部。

作为我们在刚开始弹时可能用不到这么多部位,但是作为肩、臂、手腕、手指这一套系统我们应该进行综合训练。

现代的教学钢是一开始就强调整体的协调,而不是我们先要把手指练好,这一点大家一定要明确。

那种只强调手指练习的方法是一种古老的方法,在还没有钢琴以前,人们用的是古钢琴,它的键盘是非常轻的,这就不需要你用很大的力气去弹奏他,而是需要相对比较平均的力度。

同时在那个时代,人们对音乐的要求也是非常的平稳、干净。

因此在那个时代,人们对手指的追求就远远大于其它部位的要求。

它不需要其它部位来进行参与,它对手腕、手臂、肩的要求是不动的状态。

手背也要求非常的平稳。

这种做法实际上是早期的做法。

那么在现代的钢琴弹奏中,现代的钢琴较之以前有了很大的变化,现代钢琴弹奏要求不仅在声音上要求变化很大,而且在弹奏技法上也有很大的发展。

如果还继续沿用那种古老的弹奏方法对于现代钢琴弹奏要求是不够的,这就要求其它部位的共同参与。

钢琴方面给评委提问

钢琴方面给评委提问

钢琴方面给评委提问
1. 你认为钢琴对于音乐学习的重要性在哪里?
2. 对于初学者来说,学习钢琴需要怎样的基础训练?
3. 如何才能在弹钢琴的过程中,充分表达个人感情和情感?
4. 在演奏钢琴时,您认为技术和艺术性哪一个更为重要?
5. 如何平衡技术和艺术的发展,以便成为一位出色的钢琴家?
6. 您有什么建议,帮助学生在钢琴演奏方面能够提升自己的表现?
7. 你认为当代钢琴演奏者需要具备哪些特质和能力才能在这个领域获得成功?
8. 您能否分享一些在教授钢琴方面的经验和技巧?
9. 你对于未来钢琴教育的发展有什么期望和展望?
10. 最后,您对于参加钢琴比赛的选手有什么建议和鼓励的话?。

关于孩子学钢琴的4问4答

关于孩子学钢琴的4问4答

关于孩子学钢琴的4问4答在将近一个月的反复考虑下,在整体的钢琴教学模式下我们决定针对幼儿园中班4—5岁想要学习钢琴的小孩推出不同于其他培训机构的“钢琴音乐启蒙班”,既简单有味,又能让小孩真正为日后正式的钢琴学习建立差不多的知识体系。

在去年的时候,有幼儿园的家长带着自己刚刚上中班的小孩咨询能否开始学习钢琴以及围绕钢琴学习的一系列问题,我们列举几个具有代表性的问题并一一解答:1.中班开始学琴会可不能太早?答:第一假如您对小孩的教育方式属于先多玩两年再说的情形,那中班就开始学琴确信会太早,如何说学习钢琴是需要占用小孩看电视玩电脑的时刻。

但假如您专门清晰的期望小孩能认真学习一门艺术,那可不能太早,因为越早学琴,小孩对未知事物的爱好点越浓,越想尝试。

其次越早学琴小孩关于差不多功的把握会更深更全面,况且在升入小学之前,小孩这两年的自由时刻会更多一些。

2.太早开始学琴小孩能不能听得明白?答:能否听明白在于老师会可不能教,如何说能正常上幼儿园的小孩智力可不能存在较大差异。

而且随着现代艺术教育在中国几十年的进展,不管是从教学方式,教学体系以及选用教材方面都不断在完善。

其次,不同于文化课补习总是需要跳级学习,钢琴启蒙只需要小孩把握在那个年龄段该把握的就好。

3.听说太早学琴小拇指会变形是不是确实?答:是确实,但不是所有小孩都会。

第一我们要从全然了解小孩的手指什么缘故会变形。

是因为小拇指触键位置错误,小拇指相较于其他手指力量最弱,长期用小拇指外侧触键就会导致小拇指内弯。

因此假如老师能从一开始注意小孩小拇指的触键问题,同时不要错误的指导让小孩用所谓的“断奏”弹法触键,其次家长能够在小孩练琴期间注意这一问题,小孩的小拇指就可不能变形。

4.刚开始学琴是否需要练琴,家里是否需要购置钢琴?答:需要练琴,由简到难,练琴时刻能够逐步增加,但要从一开始养成一个良好的学琴适应,适应的好与坏直截了当阻碍到小孩的学习进度。

关因此否应该购置一台钢琴那个问题,第一小孩学习钢琴,家里是必须有一台钢琴的,然而否需要一开始就购置倒不是必须的,能够选择在空余时刻来琴房练习,假如觉得比较苦恼,能够租赁一台适合小孩练习的钢琴,费用也可不能专门贵。

买钢琴问题汇总

买钢琴问题汇总

买钢琴问题汇总1、这台钢琴能用多久?答:首先看您买的是新琴,还是旧琴。

新琴的话一般三四十年没问题,好的话都能用五六十年,并且音色都是没什么变化的,好的声音能保持很久,比如博斯曼钢琴亚光色实木款,三十年至五十年声音绝对是没什么变化的。

换句话说一般十年,好的二十年,如果你保护不好,也许只能用五六年。

2、在你们这买钢琴,你们会把钢琴送到家吗?(搬运问题)答:您可以自己找人搬,也可以我们这边给您搬(搬运费让他自己出),最好是让我们搬,这样搬到他家之前出现的问题都是我们这边来负责。

3、钢琴高一点好,还是低一点好?答:同样材料,同等配置的钢琴,高度越高,钢琴越好。

我们这边建议正常家用的范围是121—1256高度,房子低的话,声音会大些。

4、钢琴有南北之分吗?答:从大的方面来说,钢琴是没有南北之分的。

之前我国钢琴大的生产商大都在上海,再说您有没有见过木头不受潮的?所以说不管在哪个地方,木头只要风干了,没有不怕受潮。

受潮的话,琴键会不起或者琴键不灵活,解决的方法是用手将琴键握住,左右摇摇。

5、孩子在家练琴应注意什么?如何维护、保养、售后服务?答:那就是教学问题了,可以和老师沟通下,按老师说的去做。

钢琴维护方面:水杯不要放在钢琴上面,否则水不小心会倒在上面,使琴键受潮,还有钢琴附近不要放有共振的东西,否则弹出的钢琴声会出现异常的声音。

钢琴保养方面:不要放在阴暗潮湿和太阳直射的地方。

也就是说木头怕什么,钢琴就怕什么。

钢琴售货服务方面:琴坏了,就找买钢琴的琴行,调律问题多,我们这边免费调音两次。

如果零部件需要更换的要您自己出钱,由我们琴行安排免费为您更换,只要是在我们这买的,有什么问题都可以来找我们来解决。

钢琴很少出现问题的,小的问题都能处理好的。

我们这边只会越开越大,不会开了不开的,售后服务您放心。

6、我想买家用钢琴,不知买什么样的?(针对不会买钢琴)答:我给您的建议是:第一,先看是在什么样琴行买,我们贝多芬琴行大,并且我们这两三年绝不会关门,我们这边只会越开越大,不会开了不开的,售后服务您放心。

钢琴成才问答

钢琴成才问答

首先我想问,你女儿刻苦练琴时一回事,但是她自己喜欢吗?有没有更喜欢的事?我也是因为天赋还不错,从小练琴,走了专业道路,但是钢琴并不是我最喜欢的东西。

所以一直很后悔。

也会埋怨父母。

再说毕竟,不是所有有天赋的孩子都能成为音乐家的。

你女儿还小,我觉得你还是应该让她好好学习文化课。

她接触的东西还太少。

你不应该现在就给她定性。

送进音乐附小我觉得不明智。

学琴久了以后你会知道,音乐并不是一门独立的课程,它和数学,物理,美术,历史,甚至哲学,都有强烈的维系。

如果纯粹的从现在起就走专业道路,很可能会导致,在将来在技术上能够完成很大的作品的时候,内心却过分空泛没有东西。

学钢琴并不是手指上的运动而已。

至于你说的,专业道路的设计,如果你想好了一定要你女儿走这条路的话,首先好的,甚至知名的导师一定是必要的,他不仅可以带来指导还能够带来机遇。

考级并不是目的,我个人认为穿插着考两三次级就好,否则太过浪费时间。

多让你孩子上台,学校里幼儿园里亲友之间的,这样可以保证不会产生舞台恐惧。

视场练耳乐理确实要从小学起没错。

但是真的想走专业的话,不要忘记和声和音乐史的提前学习。

尤其是和声,非常重要,同时这也是中国音乐尤其落后于西方音乐的地方。

我钢琴老师有句话说,人间正道是出国。

虽然只是开玩笑,但是对于学钢琴来说,我觉得必须要去欧洲,尤其比如德奥。

中国音乐学院也好,附中也好,比起专业训练,我倒是觉得训练讨导师欢心更多一些。

教材的先后顺序应该让专业导师安排。

每个老师都有自己喜欢侧重的教材和方式。

至于中央院的试题素材,你可以去查查以前的真题。

无非就是视唱练耳乐理和声音乐史之类,当然首先钢琴的专业关要过。

最后想说的是,楼上其实说的是对的,只要是稍微有些天赋的学钢琴的音准都很好,你说的听音我周围音乐老师的孩子几乎个个如此。

而我记得我学两年钢琴的时候已经考了四级。

不过你孩子这么认真确实不容易,希望作为家长心态可以放好一点。

(琴行)教务问答(回答家长话术)

(琴行)教务问答(回答家长话术)

教务工作百问百答7.1 、我的孩子不爱练琴,我想问问怎么办?答:孩子的练琴兴趣没有得到充分激发,还尚未培养出良好的练琴习惯,这会对他今后学习乐器产生不好的影响,需要及时正确的引导。

针对这种情况,我们建议您带孩子来我们这里,我们给孩子安排助教老师,帮助孩子度过这个时期。

7.2 能不能我们自己选老师?首先我们是根据孩子的情况,挑选最适合的老师的,如果说孩子在上课期间有什么问题的话可以随时和我们教务老师联系,您的想法是单方面的,据我了解老师已经对孩子教学做过部分调整的,如果孩子不适应老师是可以调换的。

7.3孩子功课紧张,不想学了怎么办?小学与幼儿园相比,课余时间肯定会相对要少一些。

但是,乐器学习是一个需要长期坚持的,不光是为了学习一门乐器,同时也是为了培养孩子的毅力和坚持的品质。

很多家长也面临过这样的问题,我们可以通过与教师和孩子的沟通,解决这个问题。

7.4 我们可不可以不考级考级是学习乐器的一种手段而不是目的。

我们建议学员考级,是因为孩子在学习了一段时间的乐器后,考级是检验孩子的学习成果及教师的教学成果,也是给孩子一个阶段性的鼓励。

所以,考级是很重要的。

7.5 我们不想学习音基学习音乐基础理论知识不仅仅是为了考级,这门学科在整个乐器学习的阶段都有着很重要的意义。

学习音基有助于孩子在乐器的学习中更好的理解音符、节奏、音乐知识等。

而且音基课堂上的活动氛围能更好的调动孩子学习乐器的积极性。

7.6 孩子练琴不专心,老是出错,怎么办这个问题在很多孩子身上都出现过。

因为孩子的注意力不集中,家庭放松的环境没有练琴的氛围。

这样的情况,我们建议家长来学校练琴,给孩子安排助教老师,培养孩子良好的练琴习惯。

7.7 孩子平时学的很不错,但是考级不通过是什么原因孩子的心理素质也是一个很重要的因素。

我们中心每月乃至每周都会安排教师的学员音乐会或者其他类型的音乐会。

多让孩子参加活动及各种类型的音乐会,这样会不断的锻炼孩子的心理素质,做到人多的场合不紧张,不怯场,再加上认真上课,认真练琴,考级一定没有问题。

钢琴答疑

钢琴答疑

钢琴答疑近来鹏儿的钢琴遇到很多疑问,不知如何解决,我们家长很是着急,想了很多办法,也做了鹏儿很多工作,我想我们还是到“星夜钢琴手”的网站来寻找答案,以下是我从中摘录的一些文件,以期盼对鹏儿有一定的帮助。

我们坚信:鹏儿一定能克服困难,一定能坚持到底,也一定会走到成功的彼岸,一定能实现她的音乐梦、钢琴梦!交流几个技术问题一,高抬指的问题。

很多老师都很热衷于高抬指,实际上高抬指只是一种过程,特别对于初学者,但是如果把它作为一种目标那就很有问题了。

我有几个从别的老师那里转过来的学生,他们运用高抬指所产生的音响效果几乎令我发疯!一个个的象爆豆子一样,似乎跟钢琴在搏斗似的,毫无Legato可言,更别说美感。

之所以有这个问题,是因为很多人以为弹钢琴就是靠手指拼命击打琴键,实际上这是一种很错误的认为。

可能这在古钢琴时代是可行的,或许那时的很多钢琴家也是这么弹的,但现在不行了。

弹钢琴的最主要的力量来源是手臂的重量,当然除了手臂重量有时候还需要上身力量的补充,也有的时候只用手指本身的肌肉力量。

说白了弹琴不应该是“弹”而应该是“按”,就是让手指支撑住手臂的重量(当然会有轻重的变化),然后让重心在各个手指上不断转移。

这样获得的音色厚实而柔和,而且能弹出Legato的效果。

我们一开始让初学者学习掉手臂就是为了让他们学会用手指支持手臂,用手臂的自然力量来演奏。

二,落提的问题。

其实落提的问题就是重心转移的问题,就是利用手臂的帮助动作使重心在手指上顺利转移。

这是这是非常重要的一个课题,在小汤第三册或大汤第一册就已经出现这个课题了,可惜很多老师自己没有理解或者没有重视这个问题。

正确的落提是弹出优美分句的必要前提。

我通常以打水漂或者朗读、歌唱来启发学生。

就像打水漂,一个力量甩出去,能打出好多个水漂。

或者像朗读、歌唱,一口气读(唱)好几个字(音)。

我个人认为用朗读或歌唱来做比方会更好些,因为钢琴就像朗读或唱歌,也是一句句的,也有标点符号,这样对学生养成以句为单位的演奏是有好处的。

琴行百问百答(改11.12)

琴行百问百答(改11.12)

1我孩子这么大适合学钢琴吗?去别的琴行也试听过,老师都说他太小了。

小朋友3~4岁:其实小朋友这个年龄学琴是他的最的佳启蒙时期,云南这边的家长都会有这个误区,觉得小朋友3~4岁学琴会太早了!像北京上海和四川的家长都是从 3、4岁的时候就送孩子去学的。

为什么其他琴行不太敢教小朋友,因为他们没有用系统化的方法去教学,小朋友的手指骨骼现在还未发育完全,方法不对会导致小朋友手指变形,而我们每位老师的教学方法都是从四川音乐学院带到云南的最专业的幼儿启蒙方法,用这种方法教的话,能让孩子们把基础扎实的打牢,用力方法对了,手指才不容易变形,而且将来学到比较难的曲子,他也会觉得很简单,会越学越容易,自己也会喜欢并坚持学下去!小朋友5~6岁:他这个时候学其实是有点晚了,但是他现在的理解能力和记忆力都会比3岁的小朋友好,所以他进度会比较快,只是要坚持让她每天多练琴,这样他的基础才会赶上四岁的小朋友!2学多久才能弹出曲子?每个小朋友的情况不一样,有的小朋友接受能力特别强的,能够刻苦练习的就会比较快,一般的话半年就能够弹曲子了,我们对基础的要求特别高,因为您说要弹曲子,我们可以直接教他弹简单的曲子,他可能一天就能学会,但是我们的目的是要让小朋友有自己识谱弹奏的能力,而不是只会那么一两首曲子!3我们家孩子说不想学钢琴了怎么办?学钢琴能培养孩子持之以恒的好习惯,其实每个孩子都有一段时间的倦怠期,这是很正常的,当他进入到这个阶段的时候,需要家长和老师不断的鼓励和支持他,只要这段时间坚持下来,他后面会越来越好的;而且你们在平时也应该多去鼓励和表扬他,让他对学琴充满信心,而不是总是批评指责,这样才可以帮助小朋友坚持学下去!千万不要小朋友说不想学的时候家长也就放弃了!4你们小时候学钢琴也这样吗?我们这边老师都是专业院校毕业的,所以她们的方法肯定是专业的,但是她们小时候学肯定也遇到过这样的弊端,但是现在有更好的方法了我们为什么不用呢。

5考级有什么用啊?有必要考级吗?考级其实就和她读书拿毕业证一样,是对她学琴程度的一种认可,而且他如果过了十级的话,有些学校中高考是加分的。

钢琴老师猜提的问题

钢琴老师猜提的问题

钢琴老师猜提的问题一、老师您几级呀这是家长们问的话中最不明智的一句,因为专业的人是没有“级别”一说的,专业人士是不会热衷去考级的,考级都是业余的哦!因为音乐讲究的是“综合修养”,这个是“无法量化”的。

二、您弹一段给孩子熏陶一下这其实是家长想考察老师的演奏能力。

老师怎样算会弹,弹几首流行算不算会弹?老话说“外行挺热闹,内行看门道”,所以不要说老师您弹一段我们听。

说实话,真的随便糊弄的那种老师一般家长还真听不出来。

话又说回来了,老师弹得很好就一定得教的好吗?朗朗的大师班基本就是他的演奏课、炫技课,而真正业界有名的大师班教授课都不是演奏型的专家。

为什么呢?因为教学根本没有大量的时间去保证那么好的演奏,这也是为什么演奏、教学很难两全的原因。

三、什么时候能学会弹一首曲子如果是简单的单声部小星星、小羔羊什么的有灵气的孩子一节课就能会弹,但即使是简单的织体也得要20节课左右,这还是说相对乐感中上的孩子,但最简单的单声部曲目也有学好多节课还没学会的孩子!每个孩都不一样,这个差异非常之大,家长非要一个标准答案还真没法“给”。

不能因为太急,或者对比,而毁掉一个孩子对音乐的热爱。

四、小学毕业前能考完十级吗考级本身的目的是让孩子学琴有个奔头,阶段性也有个检验,保持兴趣却是最重要的目的。

还是那句话,“学钢琴”千万不能功利心。

为了考级而学,且不说拿的证书有没有用,一直“拔苗”就是一个繁重而无趣的任务,很多孩子考完十级再也不碰琴就是这个原因!一味的考级拔高去了,每年那点时间光去练那几首曲目,孩子根本没有时间去走“真正教学的进度”,也没有机会真正享受音乐。

天天就那几首曲子,因为没有时间练习基本功和“该弹的练习”,很多曲目实际上是“死磕”、“硬来”弹会的,更不能掌握什么音色这些。

孩子们虽然弹一些“高级曲目”,但实力实际很低,“能力”和“修养”没有得到培养,最终只是学了一些假把式而已。

钢琴学习10必问(1)

钢琴学习10必问(1)

钢琴学习10必问(1)怎样弹延长⾳?延长⾳记号“*”标出,有时标在⾳符上,有时标在休⽌符上。

理论上讲,标在⾳符、休⽌符上的延长⾳记号,⼀般要延长该符⼀倍的时值。

但在实际运⽤中,却远不上机械地数出⼀倍的时值就能令⼈满意。

这⾥提⽰以下⼏点:(1)、延长⾳记号如果出现在偏慢速度的乐曲中,这时,在到达延长⾳之前,往往可以稍微放慢,为延长⾳的出现做⼀点准备。

(2)、延长⾳之前如果哟明确的渐慢,则可以将延长⾳看作是渐慢过程有机、合乎逻辑的归宿。

(3)、切勿弹得偏短,产⽣匆匆⽽过的印象;宁可拉长⼀点,充分⼀些。

(4)、在休⽌符上的延长,尤其要注意⾳断意不断。

在乐⾳暂停的静默中,⼼⾥要冲吗了对前⾯⾳乐带来的乐意的回味,在回味中准备后⾯的⾳乐的开始。

怎样弹好渐慢和渐快?弹好渐慢(ritardando,缩写为rit)的关键有两点:(1)、找准究竟从何处开始渐慢。

哪个⾳?哪个点?初学者往往不会细⼼留神那个点,通常是把渐慢提前了⼀些。

(2)、渐慢,是均匀地、逐渐地、⼀拍⽐⼀拍地慢⼀点。

再细致区分则是在每拍内,也是后半拍不前半拍慢⼀点,后⼀个四分之⼀拍⽐前⼀个四分之⼀拍慢⼀点。

好象在平⾯上滚动的球体,当失去动⼒、惯性减弱、直⾄停⽌不动时的过程。

初学者往往把渐慢弹成突慢,好似突然“刹车”,不⾃然。

改正的⽅法是:在开始渐慢时幅度要⼩,⼩⼤不易觉察的程度。

之后,再依据整个渐慢的长度,逐渐增⼤渐慢的幅度,直到⾳乐的律动停⽌下来(这是指结尾的渐慢)。

弹奏良好的渐慢,要消除⼀切突然性,做到顺乎⾃然、合乎逻辑。

弹好渐快(accelerando,缩写为accel)的原则与弹好渐慢相同,知识⼀切过程都要反过来什么是节奏?正确弹奏出乐曲节奏的意义是什么?节奏上乐⾳在时间组织上的总体特征。

⾳乐是由乐⾳组成的。

乐⾳与乐⾳的连续是个时间过程。

⽽乐⾳的时间,是按⼀定的规律组织起来的,这就是所谓“时间组织”,包括速度、旋律、拍字的轻重关系等因素在内,以为有旋律、有组织,才能有艺术意义。

钢琴初学者常见技巧问题解答

钢琴初学者常见技巧问题解答

钢琴初学者常见技巧问题解答钢琴初学者常见技巧问题解答钢琴初学者在踏上学习之路时,常常会遇到一些技巧上的挑战。

掌握这些技巧对于演奏流畅的音乐至关重要。

让我们一起深入探讨这些常见问题,并找到解决的办法。

首先,很多初学者在学习钢琴时会发现手指灵活性不足。

要提高手指灵活性,可以尝试简单的手指练习,例如五指练习或指法练习。

这些练习有助于增强手指的独立性和灵活性,从而使演奏变得更加自然和流畅。

此外,正确的手指姿势也是至关重要的。

保持手指弯曲,指尖轻触键盘,可以帮助你更好地控制琴键。

另一个常见的问题是节奏感不强。

初学者往往在演奏时无法保持稳定的节奏。

为了改善这一点,可以使用节拍器进行练习。

节拍器能够帮助你保持稳定的节奏,使你在演奏时能够更加准确。

除此之外,分段练习也是一种有效的方法。

将乐曲分成小段,逐一练习,能够让你更专注于每一部分的节奏,从而提升整体的节奏感。

初学者还可能会遇到乐谱阅读困难。

乐谱上的符号和音符对于初学者来说可能会感到陌生。

为了解决这个问题,建议从简单的乐谱开始练习。

逐渐增加难度,能够让你逐步适应乐谱的复杂性。

同时,尝试用手指轻弹乐谱上的音符,帮助你更好地理解音符的高低和节奏感。

在演奏时,很多初学者会出现手腕僵硬的问题。

保持手腕放松是演奏钢琴的重要技巧。

你可以尝试在演奏时将手腕轻轻悬空,而不是紧贴钢琴。

保持手腕的灵活性有助于演奏时更加自然流畅。

最后,音色的控制也是初学者需要关注的技巧之一。

音色的变化能够使音乐表现更加丰富。

可以通过练习不同的力度来控制音色,从而在演奏时创造出多样的表现力。

尝试使用不同的触键方法,例如轻触和重击,能够帮助你更好地掌握音色的变化。

钢琴学习是一个逐步积累的过程,每个技巧都需要时间和耐心来掌握。

遇到问题时,不妨多做练习,并根据自身情况进行调整。

最终,你会发现这些技巧问题在不断的练习中迎刃而解,从而使你的演奏变得更加自如和精彩。

钢琴备课教案文案范文模板

钢琴备课教案文案范文模板

一、课题:《小星星》钢琴曲学习二、教学对象:8岁儿童中级钢琴入门三、教学目的:1. 让学生掌握《小星星》的基本音阶和节奏。

2. 培养学生对钢琴的兴趣和爱好。

3. 提高学生的音乐素养和审美能力。

四、教学要求:1. 学生能熟练地弹奏《小星星》。

2. 学生能理解并运用钢琴演奏的基本技巧。

3. 学生能正确地表达音乐情感。

五、教学准备:1. 教材:《钢琴基础教程》2. 钢琴3. 录音机六、教学过程:(一)导入1. 教师播放《小星星》钢琴曲,让学生感受音乐的美妙。

2. 提问:你们知道《小星星》是什么曲子吗?它有什么特点?(二)新课教学1. 教师讲解《小星星》的基本音阶和节奏,并示范演奏。

2. 学生跟随着教师的示范,逐一练习音阶和节奏。

3. 教师讲解钢琴演奏的基本技巧,如指法、触键等。

4. 学生练习钢琴演奏的基本技巧。

(三)巩固练习1. 学生分组练习《小星星》,互相纠正错误。

2. 教师巡回指导,纠正学生的演奏错误。

(四)总结与作业1. 教师总结本节课的学习内容,强调重点。

2. 学生课后练习《小星星》,要求熟练弹奏。

七、教学反思:1. 本节课通过播放音乐、讲解技巧、分组练习等方式,让学生掌握了《小星星》的基本音阶和节奏。

2. 在教学过程中,要注意关注学生的学习进度,针对学生的不同特点进行个别辅导。

3. 课后要检查学生的作业完成情况,确保教学效果。

八、板书设计:课题:《小星星》钢琴曲学习一、基本音阶二、节奏三、钢琴演奏技巧四、总结与作业九、课后拓展:1. 让学生了解《小星星》的创作背景和作者。

2. 让学生尝试自己创作简单的钢琴曲。

注:以上教案仅供参考,教师可根据实际情况进行调整。

钢琴教育文案

钢琴教育文案

钢琴教育文案
钢琴教育是一项重要的文化教育,不仅有助于培养学生的音乐素养,还可以锻炼孩子的耐心和毅力,提高他们的认知能力和表现力。

钢琴教育需要注重细节,从基础的音阶练习到高级曲目的演奏技巧,都需要耐心指导和细致讲解。

我们的钢琴教育课程注重个性化教学,针对不同学生的音乐素养和个人需求量身定制教学计划,让学生在愉悦的氛围中学习钢琴知识,培养自信心和表现力。

我们的教师拥有专业的钢琴演奏技巧和丰富的教学经验,注重与学生的互动和交流,能够帮助学生快速进步并享受钢琴演奏的乐趣。

如果您想让孩子学习钢琴,请选择我们的钢琴教育课程,我们将为您提供优质的教学服务和专业的指导,让孩子在音乐中快乐成长。

- 1 -。

幼儿钢琴教学问答

幼儿钢琴教学问答

幼儿钢琴教学问答幼儿钢琴教学问答幼儿钢琴教学问答-----李斐岚著自幼学钢琴有什么好处?将为孩子的未来带来些什么?音乐是人类表达情感的一种方式,也是人类的另一种“语言”,它能沟通人与人之间的感情,使人们学会从另一个渠道来理解世界。

美好的音乐不仅给人生带来极大乐趣,使人愉快健康,还能陶冶人的情操,因此,人类对于音乐的爱好和需要是非常普遍的。

钢琴正是深受世界各国人民喜爱的乐器之一。

随着人们生活水平的提高,有钢琴的人家越来越多了,许多父母也开始让自己心爱的孩子学弹钢琴,学弹钢琴不仅丰富了生活,促进了身心健康,增加了音乐修养,还能从美好、高尚的音乐之中不知不觉地陶冶了性情。

通过弹奏的训练,也能锻炼孩子克服困难的毅力及培养良好的学习习惯。

由于弹琴必须要手指动、耳朵听、眼睛看、脑子想……,这就发挥了听觉、视觉、触觉等多种感官的综合作用,刺激了脑细胞的发育,提高了孩子的观察力、理解力、听辨力、记忆力、想象力等等,使孩子的智力得到提高。

因此有人说学习音乐,练习弹钢琴能使孩子更聪明一些。

是的,音乐是一扇通向人们创造思维和形象思维的“窗口”,孩子从小受到较多的良好的音乐教育,尤其是通过学习各种乐器,就会使他较快的找到打开这扇“窗子”的钥匙,不仅使他有一个广阔的视野、有利于智力的开发,同时对一个人的文化素养、道德风尚、情操、性格……的形成也起着潜移默化的影响,而这种影响的形成却往往是不易被人们所察觉。

当你在欣赏那优美动听的乐曲、在刻苦的进行技巧训练、在“月宫”中漫游时,它却从那“窗口”将音乐之光悄悄地照射在你的心灵上。

因此无论孩子长大后从事什么职业,从小学习音乐都会对他的未来和事业起着我们所预想不到的而常常又不被人们察觉的作用。

翻开历史可以看到的而常常又不被人们察觉的作用。

翻开历史可以看到爱因斯坦、罗曼·罗兰、列宁、恩格斯……他们都是音乐的忠实爱好者。

也有的孩子成长为艺术工作骨干。

他们无论是成为电影、戏剧还是舞蹈、美术……工作者都会深深感受到从幼年的钢琴学习中获得的音乐修养给予他们所从事的其它艺术事业以莫大的帮助。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

钢琴问题问答11.右手独立性不如左手提问:我右手的独立性比左手要差不少 -_- 主要是3、4、5指互相扯动比较厉害。

3、4指弹下还不是直立的,是不是因为成人右手使用得多,关节反而不如左手灵活了啊。

看来要慢弹时多注意右手的动作了。

有什么需要特别注意练习的地方啊?请各位指正。

回答:第四根手指头能抬多高,还得看你是怎么抬的。

你在1,2,3,5指都站实的情况下,试试看?是平伸还是弹琴的弯指?结果都不一样。

其实没必要追求能抬多高,弹琴不是跳高。

每个人的左右手都会有不同程度的机能差别,对练琴没任何影响。

我的启蒙老师教了我几种锻炼小指和无名指的方法。

有一些我感觉非常有效,介绍给各位朋友,希望对大家练琴有所帮助。

1、右手大指、食指和中指分别按下1、2、3三个白键,按下后不要动,小指和无名指轮流弹奏4和5。

2、右手大指、食指和和小指分别按下1、2、5,中指和无名指弹奏3和4。

左手也照此方法练习。

在弹奏时其他三指要保持放松状态。

2.怎样有效的记忆低音譜提问:我是初学者,请问怎样才能记低音譜对应的位置,有规律吗?回答:要熟悉低音谱号,还是要靠多练多看,对应的位置也有,就是相同音名低音谱号比高音谱号高两个位,例如你看到低音谱号第一线你可以先想高音谱号的第一线是MI,然后再想高两个位(SOL),所以低音谱号的第一线就是SOL了,但是要低两个八度。

这样的方法在初学的时候有一点点的作用,但是其实要真正熟悉低音谱号,只能靠多练了啦。

3.请教:关于首调和固定调各位老师:我想请教一下,首调和固定调各自的好处. 我现在刚开始学钢琴,老师要求我把所有调的曲子都有固定调来读谱。

她说这样看谱子容易。

不过我觉得首调好。

我觉得钢琴曲既然作曲的时候就分了调,首调一定有存在的意义!回答:提这个问题很有意思,两种读谱法都有存在价值,所以应该都可以的。

问题是我们是成年人,要学一种新东西,而且要学得很熟练,那就要好好考虑了。

听楼主的意思是认为首调好,那就按你的习惯去做好了,可以和老师沟通沟通,但是为了和老师有共同的语言,对固定调也认得,那是不难的。

反正弹琴主要在弹,不在唱,特别是复调、转调等。

如果弹的是歌曲或者旋律性很强的中国曲子等,要嘴巴唱唱,首调法有很大优越性,如果用固定调法去唱,如果没有很好的唱的基本功,就会不知所云,莫名其妙。

使用你熟悉的首调是为了方便你吟唱,不要深入地去学用固定调唱歌;同时合资固定调是为了称呼钢琴上的音名,为了学琴的方便。

学弹琴不管那个音怎么唱好,看见音符就按其位置往下弹就是了,可是为了讨论、指定说那个音,还是要用固定名称称呼,所以所谓“合资”的理由在此。

固定唱名法有利于演奏,首调唱名法有利于音乐记忆,但固定唱名法在钢琴和一些固定调的乐器上有其方便之处,对于钢琴,我推荐固定调,还有,对于有固定音高的人来讲,固定调更容易。

4、练琴过程中是背谱弹还是看谱弹好回答:我的老师原来严格要求我不许背谱,只许看着谱弹,开始我一直不懂他的原意是什么,后来才慢慢知道这种做法好处很大:一是锻炼了视奏能力,二是逼得我不许看键盘,对于熟悉键盘盲弹很有用。

其实这和考级时要背谱,演奏时要背谱丝毫也不矛盾,因为一个曲子弹到熟练后不去背也背出来了。

而且也只有背着谱弹才能更好地集中精力,用耳朵仔细听,用心感觉音乐,从而用全部心智作出表情,把你对音乐的感觉通过你的手指技巧传达给听众。

5、请问,自学钢琴要注意什么?谢啦!终于找到地方练习钢琴了,虽然只是自学,但是我已经很满足!别人都说自学会走很多弯路,但是窘于条件限制,我只能自学了。

请各位高人指点,自学需要注意些什么啊?我的水平不高,练习的是《钢琴基础教程1》,拜托大家给我意见!谢谢各位啦!!回答:什么是弯路?弯路不是我们自己愿意要走的,问题是我们走了弯路还不知道,还以为我走的都是对的,这种情况下,练琴越努力陷得越深。

等到发现有不对的地方时,要改过来的话,就要化去很多时间,有的甚至改不过来,岂不冤枉?成年人学琴本来时间就很紧张,万一走了弯路,时间的浪费太可惜了。

所以请一位老师是最聪明的办法,(哪怕是几个星期才上一次课也好)如果条件限制了实在没有办法,可能有走弯路的危险,那倒不是吓吓人的。

6、初学主要靠的是“学”还是“练”?我的学琴是这样的,每首曲子老师有空来指点一下(指法技巧等等),自己练习的时间花了很多!感觉有点像自学的样子!自己的练习确实很重要,说实在话一首简单的曲子老师好像可以指导的地方也并不多,但是我总觉的进步挺小的!很疑惑啊,现在有点想加大“学”的力度,又不知道到底初学主要靠的是“学”还是“练”!请教过来人与同学者!回答:即使你有大师级的老师,每天讲很多很多,也只有自己练习了、消化了以后才是自己的东西,练习得不够,进步也不可能快的。

你觉得老师的指导,进步挺小的,那是成人学琴的规律,因为成人理解能力强,所以一讲就懂,但是眼高手低,说不定一动手就会错。

而且老师说的内容,听起来一点不稀奇,但是那是他经验之谈,单单靠你自己摸索,能够理解这些内容的确不容易呢。

但是如果认为,既然进步要靠自己练习,有没有老师无所谓,那么,万一碰到了一些错误的动作,自己一味死练,将来要从新改回来就苦了。

而有老师盯着,看似慢,实则不慢,俗话说不怕慢只怕站,不走弯路就是快,这是辩证法。

7、要练多久才能体会到手部放松的感觉呢?我刚练拜厄一个多月,现在练到59条了。

老师说我左手不够放松,我自己也觉得练琴时手掌和手腕发酸,这种感觉对吗?是不是练到一定程度后弹得时间再长,手部也不会觉得累呢?而且老师说我左手单练时比较好,一旦加上右手,左手就紧张,这怎么解决呢?是不是弹熟曲子后手部就自然了?请前辈们指点,谢谢!回答:放松是相对的,不是绝对的,无论他是初学者还是钢琴大师,一生都要和这个话题打交道,你们想想什么是最放松的,就是什么都不做的时候那就很放松,你一动肌肉势必要作出反应,那也就不可避免的要造成紧张,那么放松以什么为标准呢,以能够舒服弹奏为标准,但是有个矛盾在里面啊,就是手一动就会造成肌肉的紧张,那么就需要你去找到放松的感觉了,我称之为舒服的感觉,不要想我学到什么程度就可以放松了,那是一个长久的话题我觉得并不是仅仅多练就可以解决放松的问题,关键还要找到放松的感觉。

试试看弹之前调整一下呼吸,体会从肩部一直到指尖全部放松的感觉。

我觉得背部、肩部放松了,手臂和手指就很容易做到了。

当然有时遇到难的技术问题又会紧张起来,那就单独拿出来多练多体会。

8、成年人VS小孩子学琴到底有那些优劣势?我快三十了,刚刚学琴不到一个月,也算是圆了少年时的梦了。

成年人学琴有哪些劣势呢?是不是主要是时间不够,学琴是不是需要弹十年几十年的的苦工才成呢?对于乐感来讲,成年人是否差一点呢(自己感觉不出来)?手指的灵活差一点吗(也没觉得)?弱就若在笨鸟后飞了吗?是不是未来达到的程度永远无法超越幼年时开始学的呢?那么成年人开始学最高能达到什么程度?(大概是外行话了)咱当然也没想成名成家,只是想有点信心,特别在人家泼冷水,嘲笑咱年纪的时候。

请高手指点,给咱点信心。

回答:成年人理解力比小孩子强很多, 所以更注重与方法的掌握,而不是机械得重复, 学会方法以后自己学都可以, 但是成年人学琴不容易把心静下来, 因为周围的事情太多了, 小孩子学琴一般可以处在一个不受干扰的环境里,没有太多的心事和杂念, 基本功自然会比较扎实,而且大了以后手定形了,练起来也会比较辛苦, 成年的朋友不用给自己定太技巧性的目标,会很累, 如果希望弹弹流行,或者是比较简单的古典曲子,或者是爵士,那应该说学起来还是挺有希望饿.我曾和比我小20岁的小孩子们同在一个班上学琴,毫无疑问,我是最认真最努力的一个,但我确实不是弹得最好的那个,尤其学到后面曲速很快的时候,手指的灵活性的确赶不上小孩。

但我想成人学琴的动力和小孩不一样,我们是“我要学”,而小孩多半是“要我学”。

成人为了心中的信念而学,所以肯下工夫练琴,勤在一定程度上是能补拙的。

绝大多数人打球、跑步、去健身房锻炼都不是为了成为运动员,只是爱好而已,同样我们学琴也只是为了丰富自己的生活,不是要当演奏家。

为什么会怕别人嘲笑?那些嘲笑你的人,永远也不会体会到音符从指尖流出时,心中那种愉悦的感觉。

只要喜欢,就努力吧,三十岁不算晚,还有好多退休后开始学钢琴的呢。

9、刚学琴识谱能力差,手指能力差,作业完成的磕碰,右手声音出不来,二三指第一关节不稳老晃怎么办?提问:我上课8个月,现在进展到哈农第一阶段结束、拜厄76条,大汤一快结束。

这样应该是进度比较缓慢,也很注意基础练习了。

老师说我识谱还好,手指基本能力太差,谈上次布置的作业体现在左手不灵活,跑动打磕碰,右手声音出不来,二三指第一关节不稳老晃。

严重郁闷中,我已经按老师的吩咐练了,还是解决不了,大家有没有什么好的办法和意见,请赐教。

回答:以我的经验来看是有用。

你可以试试用很慢很慢的速度练习,手腕略微往前送一点(但是不是加力,只是促使把手臂的力量传到指尖的动作,把手腕想象成一个中转站,不保留来自手臂的力量,也不要增加),手指下键的时候用自然的力量,下键的速度要快(慢练块弹),弹每个音的时候都要细细的体会手臂到手腕放松地感觉,这样慢慢习惯了应该可以解决紧张的问题。

p.s : 高抬指只是训练的手段,不要当成目的,开始可以夸张一点,等手指的独立性训练出来以后还是要贴键,动作尽量小为好。

进度也是根据你每天能练习多少回课的质量定论的,所以不必太苛求进度快慢,根据实际情况的一旦采用高抬指的时候弹什么都是一样的,没有弹这个曲子我用高抬指,弹那个不用,这个一开始养成习惯,慢慢这样的习惯会带动你所有的练习都是采用一种方法,其实我觉得我们大人要真的要改变现在的练习手型去才用高抬指的练习是有些难度,大人的手基本都长好,一个指头抬高,另外一个马上都会蹦紧或者其余都要紧蹦,原来我学琴的时候只是想学琴还没想这么多以后要弹什么,但是随着跟老师的学习还有平时看的听的觉得真的想好好学,以后弹点象摸象样的东西,老师起前跟我说过要抬指,我是不在乎,觉得这样弹没问题,但是随着进度的跟上,我发现暴露出的毛病很多,我原先手指老是往外趴的,弹出的音都是须的。

好,我改,高抬指。

刚开始真难啊,一个指抬高要保持其他指头不动。

采用慢练,练了一段时间发现音实在了,但是由于手指紧绷,音总是忽高忽底,我忽略了一个地方,手指没有放松,手腕抬的过高,手腕抬的过高的话影响手指的关节打开,这样你的手指会更加的紧张,手指得不到放松。

改的过程很难受,真的,我觉得枯燥乏味,但是为了以后弹出的音更完美能弹自己喜欢的作品,我想就应该有所付出的,学会一样东西很容易但是学好是有难度的。

手指问题也不是一天2天能改好的,老师说中间的是要有一个量的积累过程高抬指不是目的,我想为了能使手指在钢琴的独立跑动,音的颗粒性都是更好的体现不是每个人都非要用这样的练习方式要求自己的,方法有很多,看哪种你觉得最适合自己,成年人学琴练琴的时间有时候也是有限的,弹出优美的曲子都是我们所追求的,看你对自己什么要求了。

相关文档
最新文档