墨西哥著名景观建筑师 路易斯.巴拉甘

墨西哥著名景观建筑师——路易斯.巴拉甘摘要：路易斯.巴拉甘的作品将现代主义与墨西哥传统相结合，开拓出现代主义新途径。

在拉丁美洲现代院落发展中占有重要的地位。

对路易斯.巴拉甘的生平和设计手法进行简单的介绍，供更多的人了解这位墨西哥建筑师。

关键字：路易斯.巴拉甘墨西哥色彩光影水生平简介：路易斯·巴拉甘(Luis Barragán 1902年—1988年)20世纪最重要的墨西哥建筑师之一。

1980年第二届普利兹克奖得主。

他的全部建筑与景观作品都完成于墨西哥。

在拉丁美洲现代园林的发展中占有重要的地位。

巴拉甘的作品，将现代主义与墨西哥传统相结合，开拓了现代主义的新途径。

他的作品规模都不大，以住宅为多，常常是建筑、园林连同家具一起设计，形成具有鲜明个人风格的统一和谐的整体。

巴拉甘的园林以明亮色彩的墙体与水、植物和天空形成强烈反差，创造宁静而富有诗意的心灵的庇护所。

巴拉甘的作品独立于国际建筑和园林的主流风格之外，具有鲜明的墨西哥地方特色。

巴拉甘1902年生于墨西哥哈利斯科省（Jalisco）的省府瓜达拉哈拉（Guadalajara）的乡村，他的父亲拥有一个大农场青年时代的巴拉甘在瓜达拉哈拉工程学院学习水利工程专业，并于1925毕业，获得工程学位。

然后，为了获得建筑学位，在两位建筑师手下学习建筑，但不久就中断了。

因为他的父亲决定送他去欧洲旅行，作为对他完成学业的奖励，同时也为了开阔他的眼界。

在巴黎的时候，巴拉甘正好有机会参观了1925年的国际工艺美术展(Art Deco)，这对他的一生产生了重大的的影响。

虽然他不喜欢大多数的展品，甚至有些反感，但是有一个园林作品吸引了他，经过打听，得知这是法国作家费迪南德·巴克(Ferdinand Bac，1859—1952)的作品。

让巴拉甘感到欣慰的是，在展览上还看到了巴克的两本书《迷人的花园》(Jardins Enchantés)和《莱科洛姆比厄雷》(Les Colombières)，书中美丽的文字和漂亮的插图描绘了具有伊斯兰风格的住宅、花园和村庄。

他毫不犹豫地买了好几套，后来回国后送给几位挚友。

巴克是位不同寻常的人物，他的祖父是拿破仑的弟弟威斯特伐利亚国王，他是著名的诗人、作家和画家，热爱地中海文化，对建筑和园林都有深入的研究，喜爱单纯的形式和绚烂的色彩。

他曾为一个朋友设计了一个住宅和花园——莱科洛姆比厄雷，后来将它收录书中，配以充满哲理和幻想的文字。

巴克的书对巴拉甘来说就象一本启示录，引导他重新认识几乎已被遗忘的地中海传统的丰富性，以及它与他家乡的那些朴素但不乏精彩的传统村庄、街道、庭院之间深刻的联系。

结合参观格兰那达的感受，他对与墨西哥文化息息相关的地中海文化有了感性而深刻的认识。

两年的欧洲之行，巴拉甘的兴趣已经转移到了建筑和园林上，他产生了创作的灵感和冲动。

回到墨西哥，由于他的同为工程师的哥哥有一个事务所，巴拉甘很快有机会设计并建造了一些住宅和花园。

这段时间的作品，既有显而易见的地方传统特点，又有浓郁的伊斯兰风格。

他的父亲1930年去世以后，他开始管理家庭农场和别的产业。

1931年他转道纽约第二次出国旅行，到达了法国、摩洛哥、意大利、瑞士和北美等地。

在纽约期间，拜访了旅美的墨西哥画家奥罗兹科（C. Orozco），对他的作品产生了兴趣。

立体主义画家奥罗兹科的绘画受墨西哥印地安传统的影响很深。

在法国停留的时候，巴拉甘听了柯布西耶的讲课，还专程去参观了巴克的作品莱科洛姆比厄雷，亲眼目睹了他看过无数遍的巴克的书上所描绘的景象，并最终见到了巴克本人。

与巴克的交谈使他越发敬佩这位法国作家和艺术家。

而巴克在看了巴拉甘作品的照片后，也赞赏他对自己的设计风格的理解。

去摩洛哥旅行是他一生中印象最深刻的事之一。

巴拉甘当年也被这儿的景象深深吸引，他看到了这里的建筑与当地的气候和风景是如此的协调，与当地人的服装、舞蹈、和家庭密切相关。

他认识到墨西哥省的民居，白墙，宁静的院子和色彩明亮的街道，与北非和摩洛哥的村庄和建筑之间存在着深刻的联系。

这次旅行，巴拉甘不仅对巴克的设计思想和地中海精神理解更透彻，也加深了他以前对现代绘画、文学和建筑运动的认识。

1930年代，位于瓜达拉哈拉城市西边的一座监狱要拆掉建公园，巴拉甘的哥哥负责这个公园的建设，巴拉甘参与了这项工作。

公园设有儿童游戏场、露台、喷泉、长凳、道路和花园。

这个作品显现出欧洲功能主义、当地传统建筑和巴克的多重影响。

位于恰帕拉（Chapala）的马戈（Mago）住宅花园（1940年）（见彩页）在他的作品中具有重要的意义，是他一个时期以来一些观念的总结。

这是一所位于陡峭山脚的乡村住宅，是巴拉甘的姐姐和姐夫的住所，四周植物茂盛，透过枝叶的缝隙可以看到远处广阔的湖面。

通过住宅的改建和花园的建设，巴拉甘创造了几个不同标高的平台，精心安排台阶和坡道的位置，强调材料的对比，每个空间各有特点，步移景异。

1936年，为了事业更好的发展，巴拉甘移居墨西哥城。

到1940年间，建造了一些公寓建筑和一些小住宅。

1940年，巴拉甘购买了一块土地，建造了一些花园，由于是为自己作设计，因而工作起来很自由。

后来这些花园大多出售了，只留下了一处作为他自己的住宅和花园（见彩页）。

从1940年和1945年间，他将精力放在了房地产项目的运作和规划设计上。

他发现在墨西哥城南一块崎岖的布满粗犷的火山岩的地方，极有潜力发展成为一个优美的居住区。

巴拉甘亲自做了规划，并为建筑设计规定了标准，以保证建筑与环境的协调、避免破坏原有的地形、地貌和植被等自然景观。

他还设计了许多花园，和一些装饰的小品，如喷泉、入口、格子架等。

这就是著名的埃尔佩德雷加尔（El Pedregal）（见彩页）。

在当时墨西哥城正朝向柯布西耶所描绘的方向发展时，巴拉甘的这个设计却更像霍华德的思想体现。

这个项目从1945年一直到1952年才完成。

1957年，受卫星城发展公司的邀请，巴拉甘为规划中的墨西哥城卫星城设计一个标志物。

选址位于墨西哥城的北边，在高速公路干道的边上。

巴拉甘的想法是要由一组具有强大吸引力的垂直的要素组成。

他邀请了雕塑家戈埃里兹（M. Goerits）与他合作，设计了一组高低错落的塔体，被着红、蓝、黄、白不同的颜色，直插蓝天（见彩页）。

50年代到60年代，巴拉甘做了许多居住区的规划和室外环境设计。

在墨西哥城东北部20公里左右的的一个旧的种植园的土地上，巴拉甘规划开发了一个以骑马和马术为主题的居住区拉斯阿博拉达斯（Las Arboledas），在入口处设计了长长的一道红墙（见彩页）。

著名的饮马槽广场（Plaza del Bebedero los Caballos，1959）（见彩页）也位于这个地方。

他在浓郁的桉树林中自由布置了蓝色、黄色和白色的墙体，墙在满盈的长水槽中投下倒影，水槽中的水沿池边落入狭窄的水沟，产生的水声被巴拉甘称为“景观的音乐”。

他的构思是将这个地方设计成骑马者饮马聚会的场所。

在距此不远的地方，巴拉甘还开发了另一个称为“俱乐部”(Los Clubes)的社区，里面有他的一个重要的喷泉作品“情侣之泉”（Fuente de Los Amante）（见彩页）。

50年代末，巴拉甘与美国建筑师路易斯·康（Louis kahn）合作设计了位于美国南加利福尼亚的萨尔克生物研究所（Salk Institute of Biology Research）的中心庭院，这是一个没有植物的“花园”，两旁对称的素面混凝土建筑围合出空旷的中庭，在庭院的中心一条笔直的水槽将视线引向远处的天空。

这个庭院由于它肃穆而神秘的气氛被称为“没有屋顶的教堂”。

1968年，他在圣克里斯多巴尔（San Cristobal）住宅的庭院中，使用了玫瑰红和大红的墙体和方形大水池，水池的一侧有一排马房，水池也是骏马饮水的地方。

红色的墙上有一个水口向下喷落瀑布，水声打破了由简单几何体组成的庭院的宁静，在炙热的阳光下给人带来一些清凉。

巴拉干以超凡表现、充满诗意想象力献身建筑界，他创造了花园、广场和浮现于脑海中的美丽喷泉，是一个形而上的景观，让人可以在那冥想与交谊。

巴拉干有着不可思议的能力，对于材料的忠实呈现，因应当地的建筑特色，在建筑物内部所呈现的光影变化，活泼的色彩随着水景的倒影产生的律动，创造出一种贯穿建筑与景观的寂静氛围。

路易斯.巴拉甘的设计精神：用情感创造诗意空间巴拉干的作品中没有教条与艰深的理论，有的只是对生活的体验和对内心情感诗意的表达。

他的作品赋予了我们身处的物质世界以精神归宿。

他通过情感为媒介来工作，所创造出的空间无论内外都是让人感受与思考的环境，他唤起了人们内心深处的幻想的怀旧的和来自遥远世界中的单纯情感。

路易斯.巴拉甘的设计风格：极少主义倾向巴拉干的园林与建筑有着明显的极少主义倾向，一堵白墙，一条巨型溢水池，或是一处落水，一棵大树，就能创造出极其宜人的环境。

他所用的都是最平常的几何形态，没有刻意的雕饰，却宁静致远，另人心旷神怡。

同时这些极其简单的形体使用的是地方性的材料和丰富的色彩，使得他们又没有现在很多极少主义作品中的冰冷感，而是温暖而近人。

他的这种极简主义的倾向也和他童年时期成长的那个小村庄的环境有关。

他常常回忆起那个街道崎岖不平的山地村庄，有着红色陶瓦屋顶的白色的房子，在水和阳光掩映下平静安详。

这些小时候的体验都让他感受到了简洁的极度美丽。

色彩的运用：各种色彩浓烈鲜艳的墙体的运用是巴拉干设计中鲜明的个人特色，后来也成为了墨西哥建筑的重要设计元素。

在巴拉干游历欧洲的时候曾深深的被摩洛哥那种独特的地中海式气候下浓烈的色彩风格所打动。

他发现这里的气候与风景是那么的和谐。

在回到墨西哥之后他便开始关注墨西哥民居中绚烂的色彩，并将其运用到了自己的众多作品当中。

巴拉干对色彩的浓厚兴趣使得他不断在自己的设计作品中尝试着各种色彩的组合。

这也许并不是他对色彩可意的研究而是一种体验。

这种体验使他能够极好的驾御各种艳丽的色彩，使几何化的简单构筑物透出丝丝温情，并用色彩塑造空间给空间加上魔幻诗意的效果。

他的色彩实际上是在毫无羁绊的表达着作者的各种情感与精神。

光的运用：巴拉干作品中阳光的运用可谓作品中的点睛之笔，将自然中的阳光与空气带进了我们的视线与生活当中。

并且与那些色彩浓烈的墙体交错在一起，使两者的混合产生奇异的效果。

在饮马槽广场中水池尽端一堵纯净简单的白墙在树影的掩映下拥有了生动的表情。

地面的落影，墙面的落影，水中的倒影构成了一个三维的光的坐标系，一天之中随着光线的变化缓缓移动旋转，像一种迷离的舞蹈。

水的运用：巴拉干对水运用的灵感也来自于那些被摩尔人作为镜子、可视的标签或者音乐元素的喷泉中。

同时也是来自于他童年的记忆：水坝的排水沟，在修道院天井里浅水池里的石头，小乡村的春天巨大的树木在水中模糊的倒影，以及古罗马人的输水管等等。