艺术欣赏期末复习题

一、名词解释：1、艺术欣赏：是指欣赏者以艺术形象为基础，结合欣赏者自身的生活经验，通过感受、体验、领悟，从而丰富了艺术形象的精神内涵的过程，具有再创造的性质。

2、艺术语言：是指艺术作品的表现手段和物质媒介。

3、艺术意蕴：是艺术作品形象、境界中具有的丰富蕴涵，，艺术意蕴深藏于艺术形象中，需要欣赏者去感受、体会和领悟。

4、印象派：是指19世纪中叶，画家走出画室，去捕捉阳光在倏忽间产生的效果，描绘一瞬间的真实印象，他们被人们称为“印象派”，其代表作家是莫奈。

斜线结构：是摄影画面安排景物的构成形式，在拍摄具有影画的平面上，选择和安排斜向线形，具有模拟纵深产生第三度空间的感觉，斜线在于与长方形画框四边的对比中，显出一种不安定的动向，能强调事物的方向感和运动感。

5、音乐语言：是指能为人们感知和理解的那种音乐特有的表现手段、表现方法、样式及“规格”的统称。

6、影调：是指画面上的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系，在这些关系中使观众感到光的流动变化。

7、用笔：指行笔的方式、方法，如运笔的刚柔、急缓、轻重、藏露、方圆等。

8、旋律：是一连串乐音的有组织的进行，是音乐形成、抒发思想情感的最重要的表现手段。

9、音乐主题：是指音乐作品中最突出、最富有乐思特征的部分，通常在乐曲的开头或某一较大结构的开头，呈现为一段或一句旋律，是乐曲的“核心”，是整个乐曲发展的基础。

10、独白：是指戏剧中人物孤身独处时直接对观众倾诉内心隐秘或披露内心矛盾的一种戏剧。

11、蒙太奇：蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，在影视艺术中，是指影视创作中的剪辑组合，也就是狭义上所指的画面、声音、色彩等诸多元素的编排组合；就其广义而言，它还是一种创作方法，是影视创作从开始到结束的全过程中艺术家艺术思维方式的展现。

12、影调：是指画面上的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系，在这些关系中使观众感到光的流动变化。

二、填空题：1、艺术欣赏是对艺术作品的“接受”----感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动，是人们以艺术形象为对象的审美活动。

2、对一些杰出作品的欣赏，要“知人观世”，不仅需要了解创作个性，还需要了解它的时代特征。

也就是把作品放到特定的历史环境中去考察，这是一种深层次的欣赏活动。

绘画艺术的语言包括线条、形体、色彩色调、动感、笔触、质感、体量感等。

3、世界三大建筑体系是指伊斯兰建筑、中国建筑和欧洲建筑。

4、建筑拥有丰富的艺术语言，包括面、体形、体量、空间、群体、环境等方面。

5、中国园林与欧洲园林比较，前者可称自然式，后者可称几何式。

中国园林可分私家园林和皇家园林两大流派。

私家园林规模较小，但水平更高，园主多是文人，风格高雅清秀，构思精致细腻，富有书卷气；皇家园林规模很大，在整体自由构图中局部又透出严谨，风格倾向华贵富丽，体现宫廷的审美趣味。

6、古希腊人建筑的主要特点是采用古典柱式结构，代表作是雅典帕提侬神庙。

爱奥尼亚人的城邦建筑风格端庄秀雅，后人称“爱奥尼式”；多立安人的城邦建筑风格雄健有力，后人称“多立克式”。

7、巴洛克建筑风格是在意大利文艺复兴建筑风格基础上发展起来的，特点是外形自由，追求动态。

8、伊斯兰建筑造型的主要特点是覆盖主要空间用大小穹顶，穹顶纵断面为椭圆形。

9、隋代画家展子虔的《游春图》奠定的山水画的基础。

10、油画发明之前，西方的绘画主要是壁画，用以装饰教堂内部的壁面和屋顶，它们的内容多是《圣经》故事。

11、“草圣”是指唐代书法家张旭。

12、绘画史上“文艺复兴三杰”是指达·芬奇、拉菲尔和米开朗基罗。

13、毕加索是立体主义画风的主要代表画家。

14、荷兰画家凡.高是古典油画向现代油画过渡时期的画家之一，他的《夜间星辰》画的是夜景，却充满生命的躁动。

15、1905年巴黎秋季沙龙展现了一种风格狂野、艺术语言夸张、变形但却颇有表现力的绘画流派。

这就是以马蒂斯为代表的“野兽派”，《带帽子的妇人》是其代表作。

16、中国画的透视被称为“散点透视”，即画中的物象可以随意列置，不受固定焦点透视限制。

17、中国画的画家在实践中总结出“墨分五色”方法，即用浓淡变化的墨色造就画中的空间层次和物象特征。

18、马育是现代雕塑的开拓者。

19、建筑的双重性是指物质性和精神性。

20、艺术活动的中心环节是艺术欣赏。

21、戏剧创作的基本单位是场面。

22、“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，是提高审美能力/审美观念的有效方法。

23、舞蹈的主要艺术特性可以概括为诗心、乐性和舞体。

24、巴黎圣母院属于典型的哥特式建筑。

25、青花瓷器我国古代明清时期的主流瓷器。

26、楷书四大家是指颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫。

27、莫扎特是维也纳古典音乐的主要代表人物。

28、对一些杰出作品的欣赏，要“知人观世”，不仅需要了解创作个性，还需要了解它的时代特征。

29、宋代五大名窑是指汝窑、官窑、歌窑、钧窑和定窑。

30、路易斯·海因的摄影作品被称为“新大陆20世纪的史诗”。

31、“圆舞曲之王”——约翰·施特劳斯。

32、肖邦一方面以欧洲浪漫主义音乐家的杰出代表著称，另一方面以欧洲十九世纪民族乐派的奠基人载入史册。

肖邦之所以伟大，也正是因为他把浪漫主义的时代风格和爱国主义的精神内容紧密地融合在音乐作品中。

33、莫奈是印象派画风的领军人物。

三、简答题：1、简答如何提高艺术审美力。

答：（1）在艺术欣赏的实践中提高审美能力。

（2）从艺术与现实的关系把握艺术的审美特征。

（3）重视对艺术形象的整体把握。

（4）不断深化和扩展已有的审美感悟。

（5）把握艺术家的创作个性和时代特色。

（6）加强广泛的艺术修养，在欣赏中实现各类艺术相互阐发、触类旁通2、艺术欣赏与艺术批评的区别。

答：表现在以下两个方面：第一，艺术欣赏始终是一种感性活动过程，而艺术批评则是经过感性活动而达到的理性认识，其结果是一种理论形态；第二，欣赏活动带有显著的个性特点和主观随意性。

3、简析中国国画的特点。

答：（1）横展竖张巧卷轴。

（2）线造万象墨生辉。

（3）诗书画印合一体。

3、试举例说明艺术欣赏中的“再创造”性。

答：（1）艺术形象是欣赏者发挥想象的客观基础。

（2）欣赏者的审美活动是主动的，不是被动的接受。

（3）艺术欣赏中“再创造”和艺术家的创作各有特点。

4、怎样理解中国古代美学中所谓“得鱼忘筌”“得意忘言”的？答：中国古代美学中所谓“得鱼忘筌”“得意忘言”，说的是艺术作品的意蕴要通过一定的形式（“筌”，捕鱼的鱼篓；“言”，内心要表达的意思的外在形式）来表现，欣赏者把握意蕴离不开形式的引导（捕鱼要用“筌”，表达意思要用“言”）；但高明的形式、技巧是完全融化在艺术形象中的，当人们受到形象感动时，往往不觉察形式与技巧的作用，甚至将它忘记了。

这里既说明艺术欣赏重在对意蕴的领悟，又说明艺术形式的魅力。

5、文艺复兴美术的主要特点和首要任务是什么？答：中世纪美术是非现实主义和禁欲主义的，文艺复兴美术的主要特点是人文主义思想和现实主义创作方法的密切结合。

人文主义强调人性的崇高与身心的全面完美，重视世俗的现实生活，反对神权和封建特权。

新美术创作了真实完美的人物形象和生动丰富的现实情景，在造型艺术方面，以写实传真为首要任务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等。

6、简述当代中国画创新的几种类型答（1）以古开今型——以继承为主，在继承的基础上创新，如黄宾虹、齐白石、潘天寿等，均在大胆突破传统中形成了自己的风格。

（2）中西融合型——吸收外来文化，在外来文化的基础上进行发展，如徐悲鸿融形体素描于中国画，林风眠等到将光与彩色与中国的写意相结合。

（3）师法自然型——继续前人传统，但更注意面对现实生活之所得，如李可染从投身自然山川中寻得独特乐趣，并探索出表现自然山川的独特方法。

4、试述建筑、雕塑、绘画的区别答：（1）建筑、雕塑、绘画都是造型艺术，但雕塑、绘画是“纯艺术”，建筑则具有双重属性，它首先是物质性的，其次才是精神性的。

（2）作为在二度平面上塑造艺术形象的绘画，以其实体的平面性而有别于雕塑和建筑。

（3）作为立体造型的雕塑，其主要语言虽是物质实体性的形体及其空间变化，但它在多数情况下不象建筑那样具有中空的空间和空间艺术特征。

5、简答如何欣赏戏曲。

（1）培养对戏曲表演特征的敏锐感受力。

（2）要认识戏曲表演形式的相对独立性。

（3）要善于分辨戏曲剧目所表现的思想内容。

6、简答戏曲的艺术特征。

答：（1）综合性。

（2）虚拟性。

（3）程式性。

7、试比较故事影片（不含舞台艺术片）中的表演与话剧的舞台表演的异同答：（1）故事片中的表演与话剧的舞台表演一样，演员都是按剧本规定的情境和角色的思想感情，运用语言和动作创造角色形象，并与编剧、导演、音乐、美工等密切合作，体现剧本的内容和主题。

（2）由于舞台表演是在剧场上完成的，为使观众看得清、听得真，故要求话剧演员语言和动作的表演幅度大，有所夸张和强调；而故事片中的表演则是在逼真的生活场景中进行的，故要求电影演员语言和动作的表演生活化，更加逼真和自然。

（3）由于舞台表演是在规定的有限时间里集中完成的，故必须按照人物思想感情的发展线索进行表演，一气呵成，才能塑造好角色形象；而故事片里的表演是在长时间里分若干拍摄镜头完成的，故演员的创造就成为零散的、非顺序的、随时变换幅度的表演形式。

四、论述题：1、试以米开朗基罗《濒死的奴隶》/《挣扎的奴隶》为例，分析文艺复兴时期雕塑的特点。

2、试分析《中华人民共和国国歌》的艺术特征。

一、《国歌》的旋律特点首先国歌是以大调主三和弦的三个音做为骨干音并以此为轴心展开旋律的，歌曲的前奏部分既以135三个音做每一小节的开始音，为乐曲的旋律发展奠定了高昂积极向上的基调，国歌的第一乐句以低音5到1音的跳进，尤其是不是1音在强拍上出现，不仅在音响效果上产生了强烈的对比，而且使人感受到巨人正迈开坚实步伐的艺术形象。

第二乐句则是从下中音6开始，它与第一乐句形成鲜明的色彩上的对比，乐曲刚中有柔。

乐曲的第三乐句更是用主三和弦的三个音为中心环绕式的发展变化，逐渐的将乐曲推向高潮，第四乐句又回到前奏所使用的音调，使全曲达到完整统一，体现了起承转合式的结构特点。

二、《国歌》的节奏特点国歌在节奏上很好的应用了三连音，随着旋律的变化进行三连音的出现频率渐增，乐曲前奏部分就充分的体现了这一点，结束句的三连音不仅照应了前奏而且强化了特殊节奏型的音乐效果，三连音的应用使音乐动力十足，塑造亿万中国人民不屈不挠、前后赴继的音乐艺术形象。

突出的一点是歌曲的主题以弱起节奏开始，把重音放在起来的来上，强弱鲜明，词曲浑然一体。

当然歌曲还用了附点节奏，这使歌曲旋律充满活力和跳跃感，不同节奏型的运用不仅丰富旋律的变化，而且为塑造音乐艺术提供了丰富的材料。