九大美学及搭配原理PPT精选文档
九度美学体系
九度美学体系九度美学体系是由中国哲学家罗辑思维创立的一套关于美的理论体系。
它主张美是一种多样而复杂的现象，可以通过九个维度来理解和评价。
第一个维度是形而上学的美。
形而上学的美关注的是事物本体的美感，即物体本身所具有的美。
这种美是客观存在的，不受主观情感的影响。
第二个维度是美学的美。
美学的美是通过审美接触和对艺术、文化等的理解和欣赏中产生的美感。
它与形而上学的美不同，是主观的、个体的。
第三个维度是伦理的美。
伦理的美强调的是人与人之间的关系和行为的美。
它与道德伦理有关，强调的是善良、正义、道德规范等方面的美。
第四个维度是心灵的美。
心灵的美是指个体内心的美感和精神上的愉悦与满足。
它与个体的情感、理性、智慧等有关。
第五个维度是物质的美。
物质的美强调的是物质世界中事物的美感和价值。
它与艺术、设计等方面有关，强调外观、材质、结构等方面的美。
第六个维度是社会的美。
社会的美强调的是社会关系和社会制度中的美。
它与社会组织、规范、价值观等有关，强调公正、平等、和谐等方面的美。
第七个维度是文化的美。
文化的美是指不同文化传统中所包含的美感和价值观。
它与文化艺术、传统习俗等有关，强调多样性、传承、创新等方面的美。
第八个维度是自然的美。
自然的美强调的是自然界中的美感和价值。
它与自然风景、生物多样性等有关，强调自然的原真、和谐、美丽等方面的美。
第九个维度是时尚的美。
时尚的美关注的是当代流行和时尚文化中的美。
它与流行文化、审美趋势等有关，强调时尚的创新、独特和个性化等方面的美。
九度美学体系的理念是将美视为一个多元而综合的现象，不仅包含了客观存在的物体本身的美感，也包括了个体的主观感受和社会、文化、伦理、心理等方面的美。
这种多维度的理解和评价使得我们能够更全面、更深入地理解和欣赏美，并且在个体和社会层面上追求美的实现。
总之，九度美学体系是一个丰富而复杂的美的理论体系，它通过九个维度来理解和评价美，涵盖了形而上学的美、美学的美、伦理的美、心灵的美、物质的美、社会的美、文化的美、自然的美和时尚的美。
美学原理PPT完整全套教学课件
第一节 美学的历史
四、美学在现代人文学科中的地位和意义 美学在现代人文学科中的特殊地位在于，它是一门具有基础性和公共性的学科。
第一，美学由于研究人的基本的感性特质，因而可以为各门人文学科提供人的研究的综合基础； 第二，美学由于悉心追究人类生命活动的最高价值，因而对各门人文学科具有一种基础和沟通 作用。当然，与此同时，美学也往往从其他人文学科中吸取自身的资源和养分。
“认识论转向”（epistemological turn）是指 17世纪欧洲哲学中出现的以人的理性觉醒取代 神学统治的潮流，它相信人的知识不再是来源 于上帝，而是来自人凭借理性对世界的观察和 分析。法国哲学家笛卡儿（Rene Descartes， 1596—1650）提出“我思故我在”的命题，这 在西方现代哲学史上首次突出了理性思考的重 要意义，为从理性上探讨美学问题提供了理论 基础。
（五）阐释法
阐释法，是指美学研究过程采用文本分析的方式。20世纪后期西方美学与文论家往往采用这 种方式，如伽达默尔（Hans Georg Gadamer，1900—2002）、德里达（Jacques Derrida， 1930—2004 ）、杰姆逊（Fredric Jameson，1934—）、赛义德（Edward Said，1935—2003）和伊 格尔顿（Terry Eagleton，1943—）等。阐释法的特点是，注重具体现象的文本分析，关注文本 与文化语境之间的复杂关系。
柏拉图
第一节 美学的历史
本质论美学有两个突出特征： 一是认定美的本质问题在美学中具有优先地位； 二是主张本质问题存在于一切美学问题中，是美学的基础问题。
第一节 美学的历史
（二）中世纪神学美学 进入中世纪，随着基督教的主导，美的本质论被引导到唯一的上帝基点上。 中世纪美学是西方美学被神学主宰而发生偏航的结果。人类生活的丰富多样的美被归结为
《美学原理分析》课件
美学与其他学科的关系
美学与哲学、心理学、社会学、历史学等学科有着 密切的联系，这些学科都对美学的理论和实践产生 了深远的影响。
美学的历史发展
80%
西方美学史
西方美学史可以追溯到古希腊时 期，经历了中世纪、文艺复兴、 启蒙运动和现代等不同时期，形 成了不同的美学思想和理论。
审美心理原理
总结词
审美心理原理主要探讨的是人们在审美过程中的 心理活动和感受，包括感知、想象、情感、理解 等方面。
总结词
审美心理原理对于理解艺术作品的意义和价值具 有重要意义。
详细描述
审美心理原理关注的是人们在面对艺术品或自然 美时所产生的一系列心理反应和体验。例如，人 们在欣赏一幅画作时，会感知画作的色彩、线条 和构图等元素，并在此基础上产生想象和情感反 应。
分析画家通过画面所传达的主题思想和象 征意义，以及这些主题和象征意义对观众 的启示和影响。
音乐作品的美学分析
音乐作品中的旋律和节奏
研究旋律的走向、节奏的变化以及它们在音乐中 的作用和表现力。
音乐作品中的乐器运用
分析不同乐器在音乐中的表现力和特点，以及它 们对音乐情感的传达和塑造。
ABCD
音乐作品中的和声运用
技术与美学的融合
随着科技的进步，技术与美学的融合成为当代美学发展的新趋势。
技术在艺术创作、展示和传播等方面提供了新的手段和可能性，为艺术家提供了更多的表达方式和观众 体验。
技术与美学的融合不仅体现在艺术作品的创作和展示上，还涉及到设计、建筑、影视等领域，为美学带 来了更广泛的应用和发展空间。
环境美学的发展趋势
文学作品中的意象和象征
九大美学标准
九大美学标准是一个综合性的概念，包括色彩、造型、质感、空间、比例、平衡、对称、对比和协调等九个方面。
这些标准在艺术设计和美学的领域中具有广泛的应用。
1. 色彩：色彩是艺术设计中最重要的元素之一，它能够影响人们的情绪和感受。
九大美学标准中的色彩标准要求色彩的选择和搭配要符合主题和设计目的，同时要具有和谐和平衡感。
2. 造型：造型是指艺术作品的形状、结构和线条等。
九大美学标准中的造型标准要求造型要符合形式美法则，具有简洁、流畅、动态和平衡等特点。
3. 质感：质感是指艺术作品的表面质地和纹理。
九大美学标准中的质感标准要求质感要符合设计目的和主题，同时要具有真实感和触感。
4. 空间：空间是指艺术作品所占用的空间和空间感。
九大美学标准中的空间标准要求空间要具有层次感和深度感，同时要符合设计目的和主题。
5. 比例：比例是指艺术作品各部分之间的相对大小关系。
九大美学标准中的比例标准要求比例要符合形式美法则，具有和谐和平衡感。
6. 平衡：平衡是指艺术作品各部分之间的相对重量关系。
九大美学标准中的平衡标准要求平衡要符合设计目的和主题，同时要具有稳定感和安全感。
7. 对称：对称是指艺术作品各部分之间的相对位置关系。
九大美学标准中的对称标准要求对称要符合形式美法则，具有简洁和和谐感。
8. 对比：对比是指艺术作品中各元素之间的差异和对比关系。
九大美学标准中的对比标准要求对比要符合设计目的和主题，同时要具有鲜明感和生动感。
9. 协调：协调是指艺术作品各元素之间的相互关系和整体效果。
九大美学标准中的协调标准要求协调要符合设计目的和主题，同时要具有和谐感和整体感。
这些九大美学标准在艺术设计和美学的领域中具有广泛的应用，它们可以帮助设计师创造出更加美观、和谐和有意义的作品。
美学教学ppt整理
绪论：什么是美学美学―斯芬克斯‖1.美≠美学2.美普遍存在：自然皆美，江山如画3.美定义之难：―美是难的‖4.美学困境：美-趣味-审美感受。
概念、定义、体系。
美学就是美学史美学问题的不断提出就是美学史。
柏拉图：“美本身”，美是理念。
美的哲学。
鲍姆加登：感性认识的完善。
审美心理学。
黑格尔：美学就是艺术哲学。
西方美学源于三个基础：1. 对事物的本质追求；西方文化开始于求知的冲动。
西方文化具有泛科学的倾向。
柏拉图是哲学美学的创立者。
天才的提问方式。
本质-现象。
哲学美学。
2. 对心灵功能的明晰划分；理智、研究真，逻辑学。
科学理性认知，knowledge意志、研究善、伦理学。
道德功利欲求，desire情感、研究情感、美学。
艺术审美愉悦，taste―美学‖命名鲍姆加登《美学》，aesthetics西方美学举行了―成人仪式‖。
审美心理学。
从美的本质到美感的本质3. 对各门艺术的定义：古希腊艺术与工艺和技术不分。
中古艺术与高雅的科学相关联。
教会艺术，文艺复兴，建筑、雕刻、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、诗歌开始脱离技术和科学。
18世纪，查理·巴托《论美的艺术的界限与共性原理》―美的艺术‖（fine art）。
七门艺术本质就是追求美。
美的本质到艺术的本质。
美学的定义1、关于美的科学。
美的哲学2、关于感性认识的科学或感性学。
审美心理学3、艺术哲学。
艺术社会学美学的学科位置1、从关于美的科学的角度来讲，美学是同研究真的狭义哲学（认识论、本体论）、研究善的伦理学并列的广义哲学分支学科。
2、从关于感性认识的角度来看，美学与逻辑学并列，研究人的认识能力和思维能力。
3、从艺术哲学来看，美学同道德哲学、政治哲学、科学哲学、文化哲学、经济哲学、教育哲学等一道，组成哲学的应用学科。
亚里士多德的学科体系个性、特殊性感性体悟神学智慧哲学文学与艺术社会科学（政经历法）工程技术自然科学（数理化）理性认知共性、普遍性美学词源考证一、美学的西文本意德国美学家鲍姆嘉登1735年首先使用，其拉丁文的写法是aesthetica，鲍姆嘉登用它来翻译希腊文aithesis，其本义是感觉或感性认识。
九艺ppt课件
案例三
PPT动画效果设计
实战案例解析
01
案例一
企业产品推广PPT设计
02
案例二
教育培训课程PPT设计
03
案例三
个人简历PPT设计
04
案例四
活动策划PPT设计
个人作品分享与点评
分享一
个人作品展示
分享二
作品创作过程解析
分享三
作品优缺点分析
分享四
作品改进建议
06
总结与展望
九艺的总结
内容丰富
九艺ppt课件涵盖了广 泛的主题和领域，从基 础理论到实际应用，为 学生和教师提供了全面
的学习资源。
设计精美
课件采用了高质量的图 片、图表和动画，使得 内容更加生动、易于理 解，提高了学习者的学
习兴趣。
互动性强
九艺ppt课件注重互动 性，通过各种形式的互 动练习和测验，帮助学 生更好地掌握知识，提
高学习效果。
九艺的展望
持续更新与完善
拓展领域与应用
随着科技的发展和知识的更 新，九艺ppt课件将继续保 持其前瞻性和实用性，不断
在平衡性原则的指导下，可以通过调整元素的大小、位置 等方式来平衡整个页面。同时，还可以通过添加适当的空 白区域，增强页面的透气感和层次感。
律动性原则
律动性原则是指在设计PPT课件时， 应保持一定的节奏和动态效果，使整 个课件更加生动有趣。
在律动性原则的指导下，可以通过添 加动画效果、切换效果等方式来增强 页面的动态感。同时，还可以通过调 整元素的大小、位置等方式来增强页 面的节奏感。
03
九艺的设计原则
统一性原则
统一性原则是指在设计PPT课件时，应保持整体风格、色彩 、字体、布局等方面的统一，使整个课件看起来更加整洁、 专业。
九度美学体系
九度美学体系
摘要：
1.九度美学体系的背景和起源
2.九度美学体系的核心理念
3.九度美学体系在设计中的应用
4.九度美学体系在艺术创作中的体现
5.九度美学体系在我国的影响和意义
正文：
九度美学体系是我国当代美学领域的一个重要理论体系，由著名美学家李泽厚先生提出。
这一体系在吸收、借鉴西方美学思想的基础上，结合中国传统文化和审美经验，构建了一种全面、系统的审美观。
九度美学体系的核心理念是强调审美经验的丰富多样性，主张从多种角度去理解和把握美的本质。
在设计领域，九度美学体系具有很高的指导意义。
设计师在创作过程中，可以运用九度美学体系来把握设计的多样性和丰富性，使作品更具有吸引力和艺术价值。
比如，在产品设计中，设计师可以从九个维度出发，关注产品的功能、形式、结构、材质、色彩、纹理、空间、光线和音响等方面，使产品在满足实用性的同时，兼具审美价值。
在艺术创作中，九度美学体系同样具有重要的指导作用。
艺术家在创作过程中，可以运用九度美学体系来丰富艺术表现手法，提高作品的艺术价值。
例如，在绘画创作中，画家可以从九个方面去思考和表现画面，包括主题、构图、线条、色彩、明暗、空间、质感、笔触和情感等，使作品更具深度和内
涵。
九度美学体系在我国美学界产生了深远的影响，为我国美学研究提供了一个全新的视角和方法。
同时，这一体系也在很大程度上推动了我国设计艺术的发展，使我国的创意产业更具竞争力和影响力。
九度美学体系
九度美学体系
【实用版】
目录
1.引言：介绍九度美学体系的概念和背景
2.九度美学体系的核心理念：阐述九度美学体系的核心理念，即“和谐、平衡、完美”
3.九度美学体系的具体内容：详述九度美学体系的九个方面，包括：色彩、形状、质感、光线、空间、比例、节奏、形式、风格、文化
4.九度美学体系的应用：介绍九度美学体系在设计、艺术、建筑等领域的应用实例
5.结论：总结九度美学体系的价值和意义
正文
九度美学体系是一种源于中国传统哲学和艺术的审美观念，它追求和谐、平衡和完美，广泛应用于设计、艺术、建筑等领域。
九度美学体系的核心理念是“和谐、平衡、完美”。
其中，“和谐”指的是各种元素之间的协调与融合，强调整体大于部分的总和；“平衡”是指各种元素之间的对称与均衡，避免过于突兀和夸张；“完美”则是对整体效果的极致追求，强调细节和整体的完美结合。
九度美学体系的具体内容包括九个方面，分别是：色彩、形状、质感、光线、空间、比例、节奏、形式、风格、文化。
这九个方面相互影响、相互作用，共同构成了一个和谐统一的整体。
在实际应用中，九度美学体系的效果显著。
比如，在设计中，运用九度美学体系可以创造出既美观又和谐的作品；在艺术创作中，九度美学体系可以帮助艺术家更好地把握作品的整体和局部，实现艺术表达的升华；在建筑领域，九度美学体系的运用可以使建筑更加协调、平衡和完美。
总的来说，九度美学体系是一种富有中国特色的审美观念，它的核心理念和具体内容既具有深厚的文化底蕴，又具有广泛的应用价值。
九大美学及搭配原理
色彩与材质
运用中性色和简约的材质， 营造冷静、理性的空间氛 围。
案例分析：现代风格办公环境设计
案例一
某科技公司办公环境设计，运用 现代主义手法打造简约、高效的
办公空间。
案例二
某创意产业园办公环境设计，注重 空间的开放性和灵活性，激发员工 的创造力。
案例三
某律师事务所办公环境设计，运用 现代主义设计原则营造专业、严谨 的工作氛围。
05 美学五：波普艺术
波普艺术起源、发展及影响
起源
波普艺术起源于20世纪50年代的英国，后在美国得到广泛发展，是 对当时流行的抽象表现主义的反叛。
发展
波普艺术家通过运用大众传媒、消费主义和流行文化等元素，将艺 术与生活紧密相连，打破了高雅艺术与通俗文化之间的界限。
影响
波普艺术对后来的设计、时尚、电影等领域产生了深远影响，成为后 现代主义的重要组成部分。
产品设计作品
通过分析优秀的产品设计作品，可以了解如何在产品设计 中运用色彩搭配来提升产品的美感和吸引力。
环境设计作品
欣赏优秀的环境设计作品，可以学习如何运用色彩搭配来 营造舒适、和谐的环境氛围，提升人们的生活品质。
08 美学八：材质搭配原理
材质种类及其特性介绍
自然材质
如木材、石材、棉麻等，具有天 然纹理和温润触感，能够营造自 然、舒适的空间氛围。
创意波普空间营造方法探讨
空间布局
通过巧妙的空间布局， 如开放式设计、多功能 区域划分等，打破传统 空间界限，营造出自由、 流动的波普空间感。
灯光设计
运用灯光设计来突出波 普元素的视觉效果，如 使用LED灯带、投光灯 等来营造层次感和立体 感。
家具陈设
选择具有波普风格的家 具和陈设品，如造型奇 特的沙发、色彩鲜艳的 挂画等，为室内空间注 入活力和创意。
九大美学及搭配原理
混搭 混搭（mix）同一套服饰中出现两种或两种以上的风格搭配。
混搭风格搭配原理 一：主风格单品数量要多
混搭风格搭配原理 二：主风格面积要大
混搭风格搭配原理 三：主风格在视觉重点区域
携手共进，齐创精品工程
Thank You
世界触手可及
谢谢各位的聆听
九大美学之渐变 (形色质)
九大美学之渐变 (工艺、图)
搭配是有趣 奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学原理
三 比例：指全体和部分、部分与部分的面积、数量、大小、长短、轻重的平衡关系
符合人体比例越传统 人与服装的关系
不符合越个性年轻
服装与服 装
大比例为强 调 （形色质）
搭配是有趣 奇妙的 ——搭配师lucas
形色质
九大美学之对称
(工艺、图)
九大美学原理
五 平衡：两个以上的要素，相互取得均衡的状态，在服装上主要体现在大小、轻重、 明暗、及质感上的均衡状态。
正平衡
安定 静态
不安定 动态感 非正平衡 比如上重下轻
搭配是有趣 奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学之平衡
形色质
形色质
九大美学之平衡
(工艺、图)
色彩有轻量：明度底的越重，明度高的越轻。
色彩有心情：暖色高明度高纯度兴奋，冷色低明低纯安静。
色彩有性别：偏暖女，偏冷男。
色彩地位：纯度越高华丽，纯度越低质朴。
色彩搭配
面积法：调整服饰的 色彩面积比大小，并加入 黑白灰等无彩色搭配 （多色搭配中运用）
色彩搭配 渐变法：两个颜色以上的有顺序的配色
色彩搭配
呼应法：各服饰单品 之间有相同的色彩呼应。 （整体协调）
色彩搭配
焦点法：在低彩度服饰色 彩中加入色彩鲜艳的局部 色彩，起到醒目强调作用
《美学原理讲义大全》课件
美学与艺术的关系
探讨美学与艺术之间的紧密联系，美学如何对艺术产生影响，以及艺术如何反映个人和社会的意义，以及美学如何影响人们对美的追求和欣赏。
美学感受的本质
探讨美学感受的本质和特点，以及人们如何从美学中获得愉悦和启发。
美学原理与时代、文化的关系
分析美学原理如何随着时代和文化的变化而演变，以及不同时代和文化的美 学观念和实践。
美学中的对称、平衡、和谐
探索美学中的对称、平衡和和谐原则，以及如何应用这些原则来创造美的效 果。
《美学原理讲义大全》 PPT课件
美学原理研究美的本质和原则，探讨其在生活中的应用，以及与艺术的关系。 在这个课件中，我们将深入探讨美学的多个方面，从对称平衡到色彩应用， 从音乐与情感的关系到美学批评的重要性。
什么是美学原理
了解美学研究的基本概念和原理，探索美的本质和内涵。
美学原理在生活中的应用
探讨美学原理如何影响人们的审美观念，以及如何应用在生活中的设计和创作中。
美学搭配总结分享
美学搭配总结分享
服装美学搭配原理，懂服装搭配的女人很迷人!
首先是色彩搭配，
1、上深下浅：端庄、大方、恬静、严肃
2、上浅下深：明快、活泼、开朗、自信
3、突出上衣时：裤装颜色要比上衣稍深
4、突出裤装时：上衣颜色要比裤装稍深
5、绿色颜色难搭配，在服装搭配中可与咖啡色搭配在一起
6、上衣有横向花纹时，裤装不能穿竖条纹的或格子
其次，服装搭配的基本原则
1、有图案的上衣不要配相同图案的衬衣和领带。
2、条纹或者花纹的上衣需配素色的裤子。
日常生活中，我们常看到的是黑、白、灰与其他颜色的搭配。
黑、白、灰为无色系，所以，无论它们与哪种颜色搭配，都不会出现大的问题。
一般来说，如果同一个色与白色搭配时，会显得明亮;与黑色搭配时就显得昏暗。
因此在进行服饰色彩搭配时应先衡量一下，你是为了突出哪个部分的衣饰。
试一下各种各样的颜色和搭配也是不错的。
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二 形态美的形式与原理
1：形态的概念 各种事物（不局限与服装，发型，眉毛，脸型等）都有形状， 这个形式摸得到看得到的具体事物， 有形、色、材质构成这个物体，所以形是一切造物最为总要的。
2：形态的分类 点、线、面、体（设计里出现最多，这里不作讲解）
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三 点能聚焦和引导视觉方向的作用
(工艺、图)
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九大美学原理
六 对比：指色彩、明暗、形状、质感，等的量及质的相反或不同要素放在一起形成对比
对比 调和
大对比小调和 大调和小对比
七 调和：是指几个要素之间无论在质还是在量上保持一种秩序和统一
搭配是有趣60奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学之对比
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九大美学之调和
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九大美学原理
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个性美
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做服装行业。对于美不要以自我爱好 去评判，要善于接受所有美的事物 ，这样我们才能提升，不然请你换一 个行业
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审美的因素可归纳为：形态美、动态美、色彩美 形态美：是衣服本身，材质美，工艺和造型美 动态美：穿戴服饰的一种活动审美状态 色彩美：是服装（单品设计）本身的配色效果
九大美学之比例
形色质
搭配是有趣52奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学之比例
(工艺、图)
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九大美学原理
四 对称：视觉分量上、形式上左右对称（普通）或者放射性（太极图、平行四边形） 对称关系
左右对称
庄重 呆板 严肃 规律
动感 变化 规律
放射性
搭配是有趣54奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学之对称
44
九大美学原理 一 反复：同一要素出现在服装两次或者两次以上 起到一种强调的手段。
要素：指服装的形、色、质、工艺、图案、五要素
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九大美学之反复
形
色
质
46
九大美学之反复
图
工艺
47
九大美学原理
二 渐变：指某种状态按照一定顺序逐渐阶段性的变化，是一种递增、递减的变化
强-弱 多-少 虚-实 密-疏 大-小 等
色彩搭配
隔离法：在两个或多个颜色 之间加入其它颜色， 可以缓和强烈的配色冲突 或改变模糊的配色关系
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色彩搭配
叠透法：服饰衣料重叠时产生 新的色彩感觉，也可以与皮肤 色重叠。
92
混搭
混搭（mix）同一套服饰中出现两种或两种以上的风格搭配。
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混搭风格搭配原理
一：主风格单品数量要多
94
混搭风格搭配原理
点偏离中心位置会带来动感活泼感，在中心位置会给人稳重感
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横点端庄 竖点利落
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密集：紧张感
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疏：轻松
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焦点出现多乱时，可虚实、强弱，有秩序的调整。
点整而不碎显大气，点多而有秩序显年轻
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四 直线 硬朗效果
横直线
速度垂 直 线ຫໍສະໝຸດ 利落斜线端庄 平稳 平衡
80
色彩有大小：暖色低纯度明度高的膨胀，冷色高纯度明度底的收缩。
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色彩有速度：暖色纯度高明度高快，冷色底纯度低明度慢。
82
色彩有轻量：明度底的越重，明度高的越轻。
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色彩有心情：暖色高明度高纯度兴奋，冷色低明低纯安静。
84
色彩有性别：偏暖女，偏冷男。
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色彩地位：纯度越高华丽，纯度越低质朴。
八 支配从属：两个及两个以上的要素中，可分为部分与整体，部分从属整体，整体支配部分
搭配是有趣63奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学之支配从属
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九大美学之支配统一
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搭配是单品与单品的组合关系
搭配技巧 1. 一套衣服最少有 3件貨品 2. 凡事都有主次之分，一定要先选好
主打风格，而配角就不能太抢眼 3. 除了鞋以外，最少要加一款配件 （如项链，腰帶，帽子，包包）
形色质
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九大美学之对称
(工艺、图)
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九大美学原理
五 平衡：两个以上的要素，相互取得均衡的状态，在服装上主要体现在大小、轻重、 明暗、及质感上的均衡状态。
正平衡
安定 静态
不安定 动态感
非正平衡
比如上重下轻
搭配是有趣57奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学之平衡
形色质
形色质
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九大美学之平衡
表现形式
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九大美学之渐变
(形色质)
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九大美学之渐变
(工艺、图)
搭配是有趣50奇妙的 ——搭配师lucas
九大美学原理
三 比例：指全体和部分、部分与部分的面积、数量、大小、长短、轻重的平衡关系
符合人体比例越传统 人与服装的关系
不符合越个性年轻
服装与服装
大比例为强调 （形色质）
搭配是有趣51奇妙的 ——搭配师lucas
「多变的风格需要多元化的单品（配饰）去营造出一个突出的风格」
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搭配原理-直配直
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搭配原理-曲配曲
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搭配原理-直配曲
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搭配原理-短配短
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搭配原理-长配长
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搭配原理-短配长
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搭配原理-松配松
73
搭配原理-紧配紧
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四 色彩基本知识
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色彩有温度：冷色分为蓝 绿 紫 暖色为 红 橙 黄。
打破常规 动感
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约束感 正式感
直角 力度小给人感觉 没那么强烈
锐角 力度大给人感觉尖锐，男性
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曲线-柔和，女性
几何 未来感
自然柔美
有张力 个性性感
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42
五 直面 菱形面 曲线面
平稳 端庄 独立
年轻
动感
香奈儿
柔美 女性
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秩序是美的最重要的条件，所以叫美的形式原理 九大美学原理适用于所有造型
AITU搭配基础
搭配之九大美学原理
搭配是有趣1奇妙的 ——搭配师lucas
为什么要搭配
搭配是有趣2奇妙的 ——搭配师lucas
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一 什么是美？
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和舒强美
谐服烈是
， 的经
秩 心过
序 理整
是 感理
形 受，
态 ，有
美
统
的
一
重
感
要
，
前
有
提
秩
序
，
给
人
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传统美
二：主风格面积要大
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混搭风格搭配原理
三：主风格在视觉重点区域
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色彩搭配
面积法：调整服饰的 色彩面积比大小，并加入 黑白灰等无彩色搭配 （多色搭配中运用）
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色彩搭配
渐变法：两个颜色以上的有顺序的配色
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色彩搭配
呼应法：各服饰单品 之间有相同的色彩呼应。 （整体协调）
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色彩搭配
焦点法：在低彩度服饰色 彩中加入色彩鲜艳的局部 色彩，起到醒目强调作用
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