第二章：音乐创意与策划

第二章音乐产业与创意绪论音乐产业作为创意产业的一个重要组成部分，在当前我国经济快速发展中呈现出繁荣景象。

尤其是传统的音乐创作与信息技术、计算机技术、移动通信技术的链接，为音乐产业提供了技术支持。

加之近年来国家以及各地政府对文化产业的重视，积极扶植音乐产业的发展，一方面满足了大众对文化生活的需要，另一方面，也带来了相当可观的经济效益。

当前，我国的创意产业正迅速发展。

作为制造业大国，目前，中国很多地方的产业发展处于瓶颈阶段。

由于土地、劳动力等要素紧张，一些城市丧失发展大规模制造业的优势，面临就业岗位流失和产业结构转型的压力，产业升级迫切需要研发设计人才的创意支持。

我国的高技术产业与创意产业也正在迅速交融之中。

音乐作为娱乐文化产业中的重要组成部分，历来在文化的交流与经济发展中发挥着积极的作用。

随着网络科技和电信技术的发展，对音乐产业产生了革命性的变革，也促成了新媒体产业的诞生和数字音乐的发展。

以音乐创意激发的音乐产业发展已经成为西方发达国家后工业时代经济增长的一个重要构成。

创意在音乐产业中的运用越加丰富多彩，尤其是数字技术、互联网技术在音乐产业的发展，加上近年来国家以及各地政府对文化产业的重视，积极扶植音乐产业的发展，各种音乐歌舞晚会、音像制品等大量的出现，网络音乐创意的发展，不仅满足了大众对文化生活的需要，带来了相当可观的经济效益，同时也为创意产业寻求发展空间探索出一条崭新的道路。

在线音乐与移动音乐，为音乐产业带来了发展契机。

以上海艾瑞市场研究公司2005年的调查报告显示，在中国3.63亿手机用户当中，使用手机下载铃声和彩铃业务的用户数量分别占72.6%和34.8%。

市场上最畅销的彩铃一个月的下载量通常都在100万次以上，一首《老鼠爱大米》曾创下单月下载量600万次的纪录，一个月1200万元的收入，相当于传统唱片70万张的销量收入。

第一节创意时代的音乐产业音乐产业是文化创意产业的重要部分，其实质，就是将抽象的音乐文化与其他生产要素结合在一起，直接转化为具有高附加值的形象化的产品，通过制作、包装、推广、销售整个链条的运作，实现音乐文化的市场化开发，形成与高新科技、商业运作相结合的模式，批量化又不失创意地满足人们对音乐文化的客观需求，同时融入经济领域之中，不断提升相关产品的文化附加值。

一、创意时代下的欧洲音乐产业的发展音乐之所以成为一种产业，是工业社会发展带来的结果，当音乐不仅仅是一种艺术品，更是一种商品在市场流通时，它便形成了一个行业，即音乐的生产、制作、流通、销售，当这个行业能够不断的发展壮大，形成规模，形成了内在的价值链条和发展空间，便形成了产业。

这是一般产业化发展的轨迹所在。

对于音乐产业而言，其核心是音乐相关的商品，如唱片，CD，演唱会等等，而周边相关的如乐器，广告，电影等等，因为有音乐元素或者音乐成分，也在随着行业的发展和融合中，成为音乐产业的一部分。

瑞典首都斯德哥尔摩设立的音乐创意城区，几乎集中了全国一半左右的音乐公司，集聚了大量专业和非专业的艺术家和音乐工作者。

这些“创意者”吸引了很多公司到斯德哥尔摩进行音乐产品的生产和销售活动，是全球唱片音乐产业所有巨头企业的海外总部所在地，瑞典的十大唱片公司也完全为外资所有。

英国是世界上第一个政策性推动创意产业发展的国家，布莱尔政府上台后，将创意产业作为衡量经济发展的重要指标加以重点政策支持，成立了英国创意产业特别工作小组，并亲自担任小组主席，收集全面可靠的数据，审视英国国内创意企业的表现和增长率，而且特别成立了文化媒体及体育部，目标是大力推进英国创意企业的发展，鼓励和提倡人的创造力在英国经济发展中的贡献。

英国音乐创意市场发展呈现以下特点：一是音乐产业发展迅猛。

2000-2005年英国经济增长年均增长率为3%，而音乐创意增长率为5.4%，远高于经济增长速度。

二是音乐创意出口额度增长迅速，2005英国音乐出口额度为1.8亿英镑，同比增长12.3%；三是音乐创意从业人员规模庞大，2000-2005年间，从事音乐创意企业两万八千多家，从业人员二十五万人，年增长率为2%，而同期整个社会就业增长率为1%。

而英国的设菲尔德文化小区在音乐产业上取得的成功，说明了音乐创意阶层在省市重建过程中的重要作用。

2005年，全美创意产业企业数量增加到57.8万家，占企业总数的4.4%，从业人员290万，其中的音乐创意相关企业30多万家，从业人员上百万。

仅唱片发行一项就占据全球市场份额的41%，高达192亿美元，由美国公司生产的音乐唱片占世界音乐唱片消费总量的60%，年出口高达780亿美元。

间接效益400亿美元，文化表演，合唱团演出，音乐主题表演和演唱会等提供130万个就业机会。

二、创意时代下我国音乐产业的发展在文化创意产业蓬勃发展的同时，音乐创意及其音乐产业也呈现出良好的发展态势，北京、上海、深圳、长沙、哈尔滨等地区都把音乐作为重点文化产业发展，打造了“全国青年歌手大奖赛”、“梦想中国”、“超级女声”、“哈尔滨音乐会”等音乐创意品牌，不仅满足了人们日益增长的文化消费需求，而且创造了巨大的产业经济效益。

首先是将音乐产业作为区域经济发展的一个重要元素进行构架和建设，进而依托与音乐相关的创意而带动区域经济的发展和产业结构的提升。

其次是将音乐这一文化娱乐元素融合到某一地区的人文、地理、旅游景象当中，从而成为一种新的文化资源，带动周边地区的旅游、文化消费。

再次，音乐元素与现代媒介的结合，通过版权的方式参与到现代传媒当中，如进行电视广告音乐的制作，网络游戏主题曲的创作，手机铃声的创作等等。

又次，将音乐元素与新技术相结合，这也是当前音乐产业发展的重要趋向。

五是，在信息技术基础上产生的音乐产业发展模式。

三、音乐产业的价值链分析根据国际通行做法，在音乐产业中有许多能产生商业利润的来源。

如唱片公司通过与歌手的合作来进行音乐唱片专辑的制作、发行及销售等一系列的商业化操作是产生音乐产业利润最重要的源泉之一。

传统音乐产业链条的核心，是唱片公司，是音乐产业中生产音乐产品的支撑企业，通过对歌手的挖掘，才华的挖掘，来创作出喜闻乐见的音乐产品，获得相应的版权，而由此相关的周边产业，科学研究等相应带动。

所以说传统音乐产业中，音乐、版权、歌手以及唱片公司是产业核心，通过这些来加以产业延伸，获得利润。

其一，是音像制品的销售，这是传统音乐产业中国际五大唱片公司通行的做法，即通过销售唱片收回成本，获得利润。

通过磁带、唱片、磁盘等进行复制，再由音像发行公司流通到市场，销售到消费者手中，完成生产消费的过程，获得价值。

其二，是唱片公司通过出售版权或者出让版权.其三，就是音乐产业相关的衍生品。

四、我国音乐产业现状一是产业结构不合理，利益分配不均，阻碍产业的健康发展。

二是产业从业者观念滞后，唱片产业水平低。

三是唱片消费市场低迷，行业竞争激烈。

四是相关的经营、管理人才困乏。

五是网络技术、信息技术冲击带来的盗版问题严重。

第二节音乐创意的内涵及对音乐产业的作用创意具有丰富的内涵，多是对于一项活动的整体构想及其运作方式的谋划，主要体现为形式的原创、技术的原创、意象的原创等。

一、音乐创意的内涵及在音乐中的应用情况简析对于音乐活动而言，已经不仅仅是音乐创作人自然而然的灵感发挥，而是经过了市场化的洗礼，通过对相关产品、音乐人的策划、包装，加上高新技术的运用以及销售手段、推广手段的丰富运用，从而创造一个融创作、管理、行销为一体的现代产业模式。

而创意，在其中起到灵魂的作用。

音乐创意的内涵音乐创意，其实质是对音乐生产的一种商品化的促成，在这一促成过程中进而产生各种思想、意念、点子等。

即在音乐创作活动中，通过对相关资源以及其他生产要素的融合与开发，实现音乐生产的高效率、音乐销售的激增，从而获得音乐再生产的资金与回报，确保音乐生产的可持续性。

可以说，音乐创意的核心，即是对音乐文化资源的一种重新组合与加工，这是一种创新性活动。

通过音乐创意人的灵感与智慧，借助新的思维与技术，对以往的音乐生产模式加以创新，从而提升音乐产品的附加值。

音乐创意在各种音乐节目制作、销售，音乐文化服务和娱乐相关的音乐会、音乐剧、舞剧、戏剧的创作和表演中，融入了大量的创意元素，增添了活力。

电影制作人大卫.普特曼说:“英国的摇滚音乐家为出口作出的贡献超过了钢铁工业。

”而奥地利莫扎特故乡的萨尔兹堡每年的音乐文化节，旅游和其他相关联的收入竟高达4亿多欧元。

音乐创意在音乐中的体现单纯的音乐创作层面，是指纯粹音乐的创作，是音乐自然的产生，音乐艺术家的灵感物化过程。

它属于纯粹的精神活动，艺术创作活动。

音乐创意在音乐创作中的体现，可以说在音乐艺术家拥有感受和体验之后的音乐意象表现中，主题的体现上，音乐创作的技术处理上等等，都需要或者说都会有创意的体现。

音乐文化融合层面的音乐创意体现，主要是泛文化领域对音乐的运用与融合。

这主要源于各种文化发展中总是有音乐的涉入与融合，比如音乐与宗教的融合，就产生了道教音乐、佛教音乐。

大型实景旅游音乐表演节目《禅宗少林》，就融合了佛、道音乐以及山石之音，并结合了嵩山的文化历史以及少林寺的武家渊源，通过各种现代灯光技术、打击乐、舞蹈表演等融合成一个综合性的旅游音乐表演作品。

音乐生产流通领域，从传统的内容来看，主要是各种唱片的生产、发行，演唱会的宣传与推广，以及与各种媒体如电视、广播、网络等整合推广营销。

这一领域可以说是音乐生产的重要部分，是音乐生产获得可持续性的物质保障。

比如ptp传播模式，在线点歌、手机歌声下载，彩铃下载，移动电子商务的运用等等。

这些都是创意——技术实现——商业模式的完美组合，这些创意的运用直接带动了音乐产品的销售，扩大了音乐创作者的知名度。

二、音乐创意对音乐产业的作用和影响音乐创意是音乐产业发展到一定阶段的必然产物，这一阶段也伴随着其他产业的发展和技术的进步。

因为很大程度上区别开以往的单一的工业化生产模式。

首先，以音乐创意促进音乐产业发展，它不会大量消耗能源和自然资源，不会产生大量的废气和废渣，仅仅是对人力资源的智力资源进行开发，是通过知识资源和技术手段来对产品进行生产和流动的；其次，音乐创意与其他产业发展相结合不仅仅是音乐产业的运作，同时涉及信息技术、旅游业等等多种行业，从而长生巨大的经济能量。

再次，音乐创意的发展，区别于以往的以功能价值为单一目标的经济发展模式，更多的是侧重于社会发展和人自身的需求为根本，通过创意激发消费者的购买冲动和潜力，引领消费时尚，形成新的消费市场。

音乐创意的发展，可以优化地区的产业结构首先，音乐创意的发展，与其他创意产业会逐渐的成为经济结构中的主导产业。

其次，音乐创意的发展，对现有的的一些产业可以进行不同层次的对接。

音乐创意能够带来较高的社会效益，促进社会和谐进步音乐创意不仅能够带来较好的经济效益，同时也能够带来巨大的社会效益。