第二章：音乐创意与策划

第二章音乐产业与创意

绪论

音乐产业作为创意产业的一个重要组成部分，在当前我国经济快速发展中呈现出繁荣景象。尤其是传统的音乐创作与信息技术、计算机技术、移动通信技术的链接，为音乐产业提供了技术支持。加之近年来国家以及各地政府对文化产业的重视，积极扶植音乐产业的发展，一方面满足了大众对文化生活的需要，另一方面，也带来了相当可观的经济效益。

当前，我国的创意产业正迅速发展。作为制造业大国，目前，中国很多地方的产业发展处于瓶颈阶段。由于土地、劳动力等要素紧张，一些城市丧失发展大规模制造业的优势，面临就业岗位流失和产业结构转型的压力，产业升级迫切需要研发设计人才的创意支持。我国的高技术产业与创意产业也正在迅速交融之中。

音乐作为娱乐文化产业中的重要组成部分，历来在文化的交流与经济发展中发挥着积极的作用。随着网络科技和电信技术的发展，对音乐产业产生了革命性的变革，也促成了新媒体产业的诞生和数字音乐的发展。以音乐创意激发的音乐产业发展已经成为西方发达国家后工业时代经济增长的一个重要构成。

创意在音乐产业中的运用越加丰富多彩，尤其是数字技术、互联网技术在音乐产业的发展，加上近年来国家以及各地政府对文化产业的重视，积极扶植音乐产业的发展，各种音乐歌舞晚会、音像制品等大量的出现，网络音乐创意的发展，不仅满足了大众对文化生活的需要，带来了相当可观的经济效益，同时也为创意产业寻求发展空间探索出一条崭新的道路。

在线音乐与移动音乐，为音乐产业带来了发展契机。以上海艾瑞市场研究公司2005年的调查报告显示，在中国3.63亿手机用户当中，使用手机下载铃声和彩铃业务的用户数量分别占72.6%和34.8%。市场上最畅销的彩铃一个月的下载量通常都在100万次以上，一首《老鼠爱大米》曾创下单月下载量600万次的纪录，一个月1200万元的收入，相当于传统唱片70万张的销量收入。

第一节创意时代的音乐产业

音乐产业是文化创意产业的重要部分，其实质，就是将抽象的音乐文化与其他生产要素结合在一起，直接转化为具有高附加值的形象化的产品，通过制作、包装、推广、销售整个链条的运作，实现音乐文化的市场化开发，形成与高新科技、商业运作相结合的模式，批量化又不失创意地满足人们对音乐文化的客观需求，同时融入经济领域之中，不断提升相关产品的文化附加值。

一、创意时代下的欧洲音乐产业的发展

音乐之所以成为一种产业，是工业社会发展带来的结果，当音乐不仅仅是一种艺术品，更是一种商品在市场流通时，它便形成了一个行业，即音乐的生产、制作、流通、销售，当这个行业能够不断的发展壮大，形成规模，形成了内在的价值链条和发展空间，便形成了产业。这是一般产业化发展的轨迹所在。

对于音乐产业而言，其核心是音乐相关的商品，如唱片，CD，演唱会等等，而周边相关的如乐器，广告，电影等等，因为有音乐元素或者音乐成分，也在随着行业的发展和融合中，成为音乐产业的一部分。

瑞典首都斯德哥尔摩设立的音乐创意城区，几乎集中了全国一半左右的音乐公司，集聚了大量专业和非专业的艺术家和音乐工作者。这些“创意者”吸引了很多公司到斯德哥尔摩进行音乐产品的生产和销售活动，是全球唱片音乐产业所有巨头企业的海外总部所在地，瑞典的十大唱片公司也完全为外资所有。

英国是世界上第一个政策性推动创意产业发展的国家，布莱尔政府上台后，将创意产业作为衡量经济发展的重要指标加以重点政策支持，成立了英国创意产业特别工作小组，并亲自担任小组主席，收集全面可靠的数据，审视英国国内创意企业的表现和增长率，而且特别成立了文化媒体及体育部，目标是大力推进英国创意企业的发展，鼓励和提倡人的创造力在英国经济发展中的贡献。

英国音乐创意市场发展呈现以下特点：一是音乐产业发展迅猛。2000-2005年英国经济增长年均增长率为3%，而音乐创意增长率为5.4%，远高于经济增长速度。二是音乐创意出口额度增长迅速，2005英国音乐出口额度为1.8亿英镑，同比增长12.3%；

三是音乐创意从业人员规模庞大，2000-2005年间，从事音乐创意企业两万八千多家，从业人员二十五万人，年增长率为2%，而同期整个社会就业增长率为1%。而英国的设菲尔德文化小区在音乐产业上取得的成功，说明了音乐创意阶层在省市重建过程中的重要作用。

2005年，全美创意产业企业数量增加到57.8万家，占企业总数的4.4%，从业人员290万，其中的音乐创意相关企业30多万家，从业人员上百万。仅唱片发行一项就占据全球市场份额的41%，高达192亿美元，由美国公司生产的音乐唱片占世界音乐唱片消费总量的60%，年出口高达780亿美元。间接效益400亿美元，文化表演，合唱团演出，音乐主题表演和演唱会等提供130万个就业机会。

二、创意时代下我国音乐产业的发展

在文化创意产业蓬勃发展的同时，音乐创意及其音乐产业也呈现出良好的发展态势，北京、上海、深圳、长沙、哈尔滨等地区都把音乐作为重点文化产业发展，打造了“全国青年歌手大奖赛”、“梦想中国”、“超级女声”、“哈尔滨音乐会”等音乐创意品牌，不仅满足了人们日益增长的文化消费需求，而且创造了巨大的产业经济效益。

首先是将音乐产业作为区域经济发展的一个重要元素进行构架和建设，进而依托与音乐相关的创意而带动区域经济的发展和产业结构的提升。

其次是将音乐这一文化娱乐元素融合到某一地区的人文、地理、旅游景象当中，从而成为一种新的文化资源，带动周边地区的旅游、文化消费。

再次，音乐元素与现代媒介的结合，通过版权的方式参与到现代传媒当中，如进行电视广告音乐的制作，网络游戏主题曲的创作，手机铃声的创作等等。

又次，将音乐元素与新技术相结合，这也是当前音乐产业发展的重要趋向。

五是，在信息技术基础上产生的音乐产业发展模式。

三、音乐产业的价值链分析

根据国际通行做法，在音乐产业中有许多能产生商业利润的来源。如唱片公司通过与歌手的合作来进行音乐唱片专辑的制作、发行及销售等一系列的商业化操作是产生音乐产业利润最重要的源泉之一。

传统音乐产业链条的核心，是唱片公司，是音乐产业中生产音乐产品的支撑企业，通过对歌手的挖掘，才华的挖掘，来创作出喜闻乐见的音乐产品，获得相应的版权，而由此相关的周边产业，科学研究等相应带动。所以说传统音乐产业中，音乐、版权、歌手以及唱片公司是产业核心，通过这些来加以产业延伸，获得利润。

其一，是音像制品的销售，这是传统音乐产业中国际五大唱片公司通行的做法，即通过销售唱片收回成本，获得利润。通过磁带、唱片、磁盘等进行复制，再由音像