5静物结构素描
素描静物画法课件
苹果的明暗交界线
• 举一反三： 根据找苹果明暗交界线的规律找出以下两个罐子的明暗交界线。
• （三）铺大调子
• 思考 ：1铺大调子的依据是什么？
•
2怎样铺大调子？
•
3需要注意什么？
• 答案：1 黑白灰三大面
•
2 先分出黑白两个大面
•
强调明暗交界线
•
往前过度明暗交界线
•
使物体具有初步的体积感
•
3 粗线条 长线段 顺着形体
通过分析，我们充分了解了局部的结构特点，因此在画时要依据分析吧 透视关系表现出来。
技巧提示
进一步调整阶段，我们通过对比不准确的线条， 找出准确的线条，对比非常重要。
准确 不准确
可塑橡皮的优点是可以捏成任ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ形状，根 据形体变化来擦除和减弱色调。
通过对比进行 各个部分的调 整。
大形基本完成
（五）画出大的明暗转折 先不要考虑细节的变化，把握好大的体积关系
注意“大体” 1) 明暗色调要整体、概括； 2) 注重黑、白、灰的大关系大层次； 3) 不要深入、不要过细、不要画局部。
以这组静物为例： 画大色调要先明确对
象的黑、白、灰的对比 关系，仔细观察。
明确物体的主次关系， 突出主要物体。
完成大关系时，不要 太深入，注意抓大体， 主要对比物体的黑、白 的关系，再结合形调整。
•
注意细节的刻画
• 6.整体调整
3/28/2020
梨子的结构—视频观看
3/28/2020
3/28/2020
3/28/2020
3/28/2020
3/28/2020
3/28/2020
3/28/2020
3/28/2020
素描静物课件
步骤三：在整体观察的基础上，具体形状，明确物体的结构关系，把物体的 形体画得具体些，注意不要死扣，随时调整整体与局部的关系
步骤四：铺大色调，用5B的铅笔大刀阔斧地铺色调，区别物体的色调和 明暗关系，尽量放松
步骤五：虚化调子，用纸笔或纸巾把浮在纸张上面的调子糅进去，注意物体的 结构的地方，画出感觉来，好继续下去。
门采尔 《被褥》
步骤二：画出苹果的外形及机构线，后面的结构线使 得苹果转过去，千万不要画成明暗交界线了。苹果的外形 有方有圆，一定要尊重苹果外形的丰富变化 ，带出
投影。苹果的窝不能随便画，一定要认真比较，画准它的
位置和形状
步骤三：丰富结构线，苹果水平方向的结构线，苹果上面要转过
去，注意线条从哪里出来，从哪里结束。苹果下方水平方向的结构 线，苹果下面要转进去，根据光线的方向，这条线可以重一些。
用速写的方式，把视 线散开，感性地画出 陶罐的雏形，一定要 注意构图的整体感。 画出陶罐的中轴线， 不仅要认真观察陶罐 的特征，还要用理性 的手法进行比较，使 得两边对称
进一步准确地画出陶罐的造 型，要注意圆面的透视关系。 陶罐把的穿插关系比较微妙 和复杂，要认真表现出其中 结构线的穿插关系。找到陶 罐的明暗交界线，拉开画面 的黑白层次，此时还要区别 出暗面与投影的色调差异
用纸笔把暗面淡淡的线条进行虚化，控制好力度
步骤四：苹果把的形状也要认真观察，千万不要画成直线， 苹果把与苹果的固有色不一样，也要进行区分。苹果结构转折交 汇的地方可以画浓一些，画重一些，使得结构线变化丰富
步骤五：边线的地方可以用手擦一下，使得边线厚重，顺着结构线向两 边排少许线条，因为苹果是球体，转折比较含蓄，完善边线虚实变 化，一定不能没有变化，也不能随便变化
5.要注意光线的合理配置。
静物素描结构~~素描教学的核心
静物素描结构~~素描教学的核心
静物结构素描的难点，一个是造型上的原因，因为许多物品都是自然状态，各种式样；另一个就是色彩上的复杂多样，每一个物品都有自己的颜色，初学者很容易被这些纷繁复杂的色彩所迷惑和干扰。
结构素描就是要求同学们在绘画过程中简化、甚至抛弃色彩关系，集中力量表现物体的形体结构，只注意到物体的造型与结构关系即可，这便是结构素描的特点。
结构素描可以使学生集中精力去刻画形体结构，减少在光影与色彩变化上的负担，在同一时间内更有效地塑造形体，提高初学者的造型能力，有利于初学者对形体结构的掌握。
由“几何形体”向“静物”过渡
绘画对象由单一向多样过渡
学会排斥非结构因素的本领
寻找“静物”与“几何形体”之间的联系
提高对自然与生活的观察
抛开光影，提炼出静物的结构、空间关系，这很锻炼造型能力。
每一笔都是有用的。
多比较，多观察，多分析是画好的关键。
素描绘画是一门科学，同样需要研究和思考。
理性作为指导，感性起到渲染作用，相互交织，变幻出精彩绘画作品。
简单的说，一副好的静物素描要具备几个基本条件：
1、物体摆放的整体关系要抓的准确。
2、物体的大形要准确。
3、物体的黑白灰调子交代的要分明。
、用笔触的多少，决定调子的黑白灰，笔触要错落有秩，层层加深，应有块面感。
4、光线来源要准确表现，比方光线从那个方向来，高光应在物体的那个位置。
投影又是怎样的，都应是用心去观察过的。
5、细部刻画要精彩。
静物素描ppt课件
—、用长直线，抓大的感觉
画静物时，以长直线为主构出画面的外轮 廓。 找到整幅画面的最高点和最低点， 抓 住物体的整体感觉，再用长直线去表现物 体的长宽比例，大小比例和前后关系等， 使画面整体。
18
三、线条的穿插
在基本点找到之后，变是用线条连接各点， 使形体明确起来，我们所说的线条不是死板的 线条。而是相互穿插，有出来的地方，也有回 去的地方。也就是我们长说的“来龙去脉”， 线条的穿插，必须符合其形体结构的规律，否 则就容易产生该后面去的翻到前面来了，该前 面去的却翻到后面去了。形成这种透视关系的 原因，不是因为前面的没强调，后面的没虚， 而是线条穿插不对，所以要分清线条的前后关 系、虚实关系和空间关系。
19
三、线条的穿插
在基本点找到之后，用线条连接各点，使形体 明确起来，我们所说的线条不是死板的线条。 而是相互穿插，有出来的地方，也有回去的地 方。也就是我们长说的“来龙去脉”，线条的 穿插，必须符合其形体结构的规律，否则就容 易产生该后面去的翻到前面来了，该前面去的 却翻到后面去了。形成这种透视关系的原因， 不是因为前面的没强调，后面的没虚，而是线 条穿插不对，所以要分清线条的前后关系、虚 实关系和空间关系。
25
静物结构素描作品欣赏
26
27
28
29
30
31
二、静物明暗素描
首先分析明暗产生的原因，构成物体表面明暗主要是三方 面的因素。 第一因素：光，光使物体的表面形成了明暗。 第二因素：物体的形体、结构所形成的表面高低起伏和构成 物体体积的各个面的方向不同，有被光线照射的和不被光 线照射的，以及与光源的距离远近、方向、角度等，物体 自身的原因还包括固有色，固有色即任何物体本身就有的 颜色，在同样受光的条件下由于固有色不同吸收光和反射 光的作用不一样，使眼睛在感觉时有亮有暗，除了固有色 还有物体表面质地肌理不同也是一个对明暗产生影响的因 素。 第三因素：被描绘物体周围的环境，对物象的明暗也有影 响。
数字绘画基础教程 05造型篇-素描基础
素描 达•芬奇（意大利）
素描 安格尔（法国）
胳膊弯曲、身体旋转的衣服褶皱变化
三、 人物速写
任务四 人体结构与造型
在速写练习内容方面，可以先画人体速写，然后再画着衣人物速写；先画半身 速写，再画全身速写；先画男女青年，再画老人与小孩；先画静态速写，再画 动态速写，由易到难地进行阶段性练习。 ●静态速写
《利比亚先知》 素描写生稿与壁画 米开朗基罗（意大 利）
任务二 静物结构素描
●素描一般分为研究性素描与表现性素描两大类。 ●数字绘画素描基础强调绘画基础练习，主要介绍研究性素描 以及数字绘画线条与调子表现的内容。那么表现性的、风格化 的造型研究会在项目六色彩基础单元进行尝试与探索。
研究性素描
《手》 尼古拉•菲钦 （美国）
内容提要
项目五 素描基础
任务一 数字绘画造型基础概述 一、绘画造型基础练习的目的 二、数字绘画造型基础练习内容
任务二 静物结构素描 一、素描与结构素描 二、静物结构素描范例 三、线条表现与拓展练习
任务三 人像素描 一、人头颈部结构 二、调子素描 三、人像素描写生范例 四、线条与调子表现
任务四 人体结构与造型 一、骨骼、肌肉、比例 二、人体素描 三、人物速写
作业
任务一 数字绘画造型基础概述
一、绘画造型基础练习的目的
1.商业绘画需求 2.表达与理解的需要 3.提高绘画造型能力
二、数字绘画造型基础练习内容
1.阶段性练习
（以课堂短期作业练习为主）
●素描基础：静物结构素描、人像素描
●色彩基础：人像色彩、风景色彩
2.写实练习与风格化形式表现
《科学幻想》杂志1964年6月刊封面插画
●写实的写生练习：强调“写实”与“再现” 弗兰克•弗雷泽塔（美国）
静物结构素描教案
静物结构素描教案一、教学目标1.了解静物结构素描的基本概念和技法；2.掌握静物结构素描的基本步骤和方法；3.培养学生的观察能力和绘画技能。
二、教学重点1.静物结构素描的基本概念和技法；2.静物结构素描的基本步骤和方法。
三、教学难点1.如何准确地捕捉静物的形态和结构；2.如何运用不同的线条表现静物的质感和纹理。
四、教学内容1. 静物结构素描的基本概念和技法（1）静物结构的基本概念静物结构是指静物的形态和结构，包括静物的外形、大小、比例、构造和组合等方面。
在绘画中，准确地把握静物的结构是非常重要的。
（2）静物结构素描的技法静物结构素描是一种通过线条表现静物结构的绘画技法。
它主要包括以下几个方面：•线条的运用：线条是静物结构素描的基本表现手段，可以通过不同的线条表现静物的形态、结构、质感和纹理等。
•灰度的运用：灰度是指黑、白和各种灰色之间的明暗关系。
在静物结构素描中，灰度的运用可以表现静物的光影和质感。
•空间的表现：空间是指静物所占据的三维空间。
在静物结构素描中，通过透视和比例关系等手段可以表现静物的空间感。
2. 静物结构素描的基本步骤和方法（1）准备工作在开始绘画之前，需要进行一些准备工作，包括选择合适的画纸、铅笔和橡皮等绘画工具，确定绘画的大小和比例关系等。
（2）捕捉静物的形态和结构在绘画之前，需要仔细观察静物的形态和结构，包括静物的外形、大小、比例、构造和组合等方面。
可以通过画出静物的轮廓线和主要构造线来帮助捕捉静物的结构。
（3）运用线条表现静物的质感和纹理在绘画过程中，可以通过不同的线条表现静物的质感和纹理。
例如，可以用粗重的线条表现静物的质感，用细腻的线条表现静物的纹理。
（4）运用灰度表现静物的光影和质感在绘画过程中，可以通过运用灰度表现静物的光影和质感。
例如，可以用深浅不一的灰度表现静物的明暗关系，用不同的灰度表现静物的质感。
（5）表现静物的空间感在绘画过程中，需要注意表现静物的空间感。
可以通过透视和比例关系等手段表现静物的空间感。
结构素描静物课程设计教案
结构素描静物课程设计教案一、课程目标知识目标：1. 让学生掌握结构素描的基本概念，理解静物的结构特征和表现方法。
2. 使学生能够运用线条、光影和比例等技巧，准确表现静物的空间关系和质感。
3. 引导学生了解素描艺术的发展历程，拓宽艺术视野。
技能目标：1. 培养学生观察、分析和表现静物结构的能力，提高绘画技巧。
2. 培养学生运用不同的绘画工具和材料，创作出具有个性的结构素描作品。
3. 培养学生独立思考和解决问题的能力，提高创作过程中的自我评价和修正能力。
情感态度价值观目标：1. 激发学生对美术学科的热爱，培养良好的审美情趣。
2. 培养学生耐心、细致的学习态度，增强自信心和成就感。
3. 引导学生认识到结构素描在生活中的应用价值，提高对艺术实践的兴趣。
课程性质：本课程属于美术学科，以实践性、探究性为主，注重培养学生的观察力、表现力和创造力。
学生特点：本课程针对初中年级学生，他们在认知、情感和动手能力方面有一定的基础，但对结构素描的认识和应用尚需提高。
教学要求：教师应结合学生特点，采用启发式教学，引导学生主动探究，注重实践操作，使学生在实践中掌握知识，提高技能。
同时，关注学生的情感态度，营造轻松愉快的学习氛围，激发学生的学习兴趣。
通过本课程的学习，使学生能够达到以上设定的知识、技能和情感态度价值观目标。
二、教学内容1. 理论知识：a. 结构素描的基本概念与分类b. 静物的结构特征及其表现方法c. 素描艺术的发展历程及其在生活中的应用2. 实践操作：a. 观察和分析静物的结构特点b. 学习运用线条、光影和比例表现静物的空间关系和质感c. 掌握不同绘画工具和材料的使用方法，创作结构素描作品3. 教学大纲：第一课时：导入新课，介绍结构素描的基本概念和分类，让学生了解课程内容。
第二课时：分析静物的结构特征，引导学生观察和表现静物的细节。
第三课时：讲解光影和比例在结构素描中的应用，进行实践练习。
第四课时：学习不同绘画工具和材料的使用，创作结构素描作品。
静物结构素描ppt课件
列维坦（俄）
8
二、大师作品虚实的表现
列维坦（俄）
9
二、大师作品实的表现
11
二、大师作品虚实的表现
凡高
12
三、静物素描中线条虚实的表现
凡高
13
三、静物结构素描中线条虚实的表现
（一）近实远虚
14
三、静物结构素描中线条虚实的表现
15
三、静物结构素描中线条虚实的表现
静物结构素描
——线条的虚实
1
一、现实生活中的虚实景象
二、大师作品中虚实的表现
三、静物结构素描中线条虚实的表现
（一）近实远虚
（二）主实次虚
2
一、现实生活中虚实景象
虚 实
3
一、现实生活中虚实景象
虚
实
4
一、现实生活中虚实景象
虚 实
5
一、现实生活中虚实景象
6
二、大师作品虚实的表现
列维坦（俄）
7
二、大师作品虚实的表现
16
三、静物结构素描中线条虚实的表现
17
三、静物结构素描中线条虚实的表现
18
三、静物结构素描中线条虚实的表现
近实远虚的表现: 近处物体: 实; 结构线条清晰,细节刻画深入; 线条轻重对比强烈
远处物体: 虚; 结构线条相对模糊,细节刻画 较少;线条轻重对比弱
19
三、静物结构素描中线条虚实的表现
思考：
请同学们想一想，静物结 构素描中近实远虚是不是近处 画得重远处画得轻就可以了？ 如果不是请说说理由。
20
三、静物结构素描中线条虚实的表现
（二）主实次虚
21
三、静物结构素描中线条虚实的表现
22
欢迎指导
23
静物结构素描教案
静物结构素描教案静物结构素描教案教学目标：1.了解静物结构素描的基本概念和技巧；2.学会观察静物并捕捉其基本形状和轮廓；3.培养学生的观察力和绘画技巧。
教学准备：静物模型、铅笔、画纸、橡皮擦、修正液等。
教学步骤：一、导入（5分钟）介绍静物结构素描的概念和意义，引导学生认识静物结构素描的重要性。
二、示范（10分钟）1.找一个有趣的静物模型摆放在教室中心，让学生围坐在周围；2.用铅笔简单勾勒出静物的轮廓和基本形状；3.示范如何观察静物的细节和阴影，并用素描表达出来。
三、练习（30分钟）1.学生分组进行练习，每组一套练习题；2.每组选择一个静物模型进行观察和绘画，时间为15分钟；3.学生之间可以进行交流和互相借鉴，促进学习和提高。
四、展示与评价（10分钟）1.每组选择一位代表展示他们的绘画作品；2.全班就每组的作品进行评价和讨论，共同进步。
五、总结（5分钟）总结静物结构素描的基本技巧和注意事项，鼓励学生多练习和尝试，不断提高自己的绘画水平。
教学建议：1.教师应在示范时讲解清晰，尽量用简单明了的语言和形象的示范来引导学生理解。
2.鼓励学生积极参与练习和展示，提高他们的自信心和表达能力。
3.组织学生进行交流和互相借鉴，促进他们之间的学习和成长。
教学反思：通过这样的教学过程，学生能够更好地理解静物结构素描的概念和技巧，并能够通过实践来提高自己的绘画水平。
在练习中，学生之间的积极交流和互相借鉴也促进了他们的共同进步。
但是，时间安排上可能不够充分，可以考虑增加练习的时间，确保学生有足够的时间来观察和绘画静物。
静物素描_精品文档
静物素描静物素描是一种以静物为对象的绘画形式，通过用铅笔、炭笔或者其他绘画工具对静止不动的物体进行细腻的描绘。
这种绘画形式已存在数百年，并一直是艺术家们常用的练习方式之一。
它不仅能够帮助艺术家掌握准确的比例和透视，还能够培养艺术家对细节的观察力和笔触的控制力。
无论是雕塑、陶瓷还是水果、花朵，静物都可以成为素描的主题，通过简单的形状和线条，艺术家可以创造出令人赞叹的艺术作品。
在静物素描中，光影是一个非常重要的元素。
通过合理运用光影的对比，艺术家可以营造出丰富的画面效果。
暗部的投影和明亮的高光可以为作品增添层次感和立体感。
艺术家需要仔细观察静物的光照情况，并用绘画工具准确地捕捉住每一个细微的变化。
此外，不同质感的物体也是素描中很重要的一部分，比如木质家具的纹理、金属器物的反光等。
艺术家需要用绘画工具来表现出这些物体的特性，使观者能够真切地感受到它们的质感。
除了光影和质感，构图和比例也是静物素描中需要考虑的因素。
艺术家需要决定在画面中如何安排物体的位置和大小，使整个画面看起来协调和谐。
有时候，艺术家还可以用一些背景纹理或者窗外的景象来丰富画面，增加观赏的乐趣。
同时，艺术家要保证物体的比例准确无误，在绘画中保持一致的比例感是非常重要的。
只有掌握了准确的比例，艺术家才能够表现出物体的形态和结构。
静物素描不仅仅是一种绘画形式，更是一种表达艺术家个性和情感的方式。
每个艺术家都有自己独特的创作风格和审美观点，通过静物素描，艺术家可以将自己对物体的理解和感受传达给观者。
有的艺术家喜欢用精细的线条和细腻的阴影来表现物体的细节，有的艺术家则喜欢用大胆的笔触和明暗对比来营造出戏剧性的效果。
无论哪种方式，静物素描都能够带给观者独特的视觉享受。
除了传统的铅笔和炭笔，现代的艺术家们也开始探索其他绘画工具来进行静物素描。
例如，使用颜料或者彩色铅笔可以更丰富地表现物体的颜色和质感，用水彩或者粉饰可以创造出更柔和的效果。
各种绘画工具的使用都为艺术家提供了更广阔的创作空间，使他们能够更自由地表达自己的艺术想法。
静物素描PPT课件
灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在 灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因 此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调 子”。
第6页/共18页
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
静物素描作画步骤
在画素描前我们要充分的观察我们要表现的对象，然后找好最佳的绘画角度。
偏——调整重心求得稳定
密 ——疏密对比求得变化
第4页/共18页
静物构图的几种典型形式
第5页/共18页
调子（黑白灰） A：三面 物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，
侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。 B：五调 调子是指画面不同明度的黑白层次。除了亮面的亮调子，灰面的
构图
又叫章法布局，经营位置。 1、物体在画面空间位置和大小的确定。 2、物体之间的主宾组合关系及遮挡关系。 3、运用的形式美法则和产生的美感 。
第1页/共18页
构图的原则
变化统一 均衡 对称 节奏韵律 疏密 虚实
第2页/共18页
构图容易出现的问题
空 画面空旷，单调，物象与空间失去恰当的比例关系
第3页/共18页
总结
• 好的静物素描作业要达到以下要求： • 1，构图合理。 • 2，塑造深入。 • 3，体现出一定的空间体积质感。 • 4，画面的调子整体和谐。
第16页/共18页
课后拓展
教师引导学生拓宽视野，介绍一些好的范本和网址。 学生通过相关网址浏览静物素描图片和观看静物素描相关视频。
第17页/共18页
谢谢您的观看！
第7页/共18页
在素描纸上确立构图，由整体入手， 用大的直线勾画出每个形体的位置。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
2．物体的结构透视阶段：理解形体的体积、结构等因素。
a．方体和球的透视
b．在面与面的转接上要有交代，一般是在转接的地方分面。
复备栏
教学过程
复备栏
c．根据物体的结构透视线分面，随着透视结构线的旋转，透视面积逐渐变窄。
3．在明暗交界线加强分面的透视转接
4．局部深入阶段（难点）
抓住主体局部深入，先从前面物体分面，越前面的物体，分面越详细（前实后虚，从而推出画面的空间感）
5．根据画面反复调整前面阶段1、2、3、4点，要明确前实后虚。
作பைடு நூலகம்布置：
1、以静物为主的组合写生对开纸
作业要求：
1、透视准确，构图合理，比例正确
2、能用线条表现出物体的虚实与空间关系
3、对物体内部结构分析透彻，表现准
课题
静物结构素描
教学目标
要求学生从整体观察与掌握物体的造型、理解物体的结构和基本透视。
教学重点
物体的各部位的形状、比例、结构与透视
教学难点
物体的形体归纳、分面、透视
教学准备
教师
讲解、挂图、示范
学生
练习
教学过程
一、两至三张的静物结构素描优秀作品欣赏（指点学生欣赏）
二、分阶段教学：
1．物体造形阶段
用长线、直线构图，用水平线、垂直线比较，画出物体形状大小，物体也有它自身的性格，需留意它们的不同形状并要求用直线画出物体的外轮廓线。