接受美学与文学翻译审视

接受美学与文学翻译审视

1接受美学理论

接受美学于20世纪60年代中后期诞生于德国，它最主要的两个代表

人物是姚斯和伊瑟尔。该学派是在西方文论、美学的研究由19世纪以

作者创作为重点转向20世纪以作品文本，又由文本逐步转向文本的接

受者为重点的大环境下产生的，并深受以海德格尔和伽达默尔为代表

人物的现代阐释学的影响。接受美学认为读者作为文学作品的接受者,

是文学研究中一个必要且十分重要的组成部分，主张在研究文学和文

学史时，必须重点研究读者的接受过程。（孙淑芬，2007，12）在接

受美学理论体系中有几个十分重要的概念，如：“未定性”（indeterminacy）、“空白”（blanks）、“偏见”（prejudice）、“期待视域”（horizonofexpectations）及“视域融合”（fu-sionofhorizons）等。对这些概念的清晰把握对理解接受美学理论起

着至关重要的作用。“未定性”在伊瑟尔看来，是指文学文本中作描

述的现象与真实世界里的事物之间准确对应关系的缺失。（姚斯、霍

拉勃，1987）而文学作品里的“空白”指的是“各语义单位之间存在

着连接的‘空缺’，以及对读者习惯视界的否定会引起心理上的‘空白’”（朱立元，2004：179）。正是这些“未定性”和“空白”，使

得文学文本成为一种被伊瑟尔称作的“召唤结构”（theappealingstructure）。它激发、诱导读者运用他们的理解力和

想象力确定这些“未定性”，填补“空白”，由此在阅读过程中形成

各自对文本意义的理解，重构文学作品中的情景。读者由于时代背景、生活经历、知识水平、观察角度、文学爱好、审美情趣、等各方面的

不同，总是带着一定的“偏见”进入文学作品的。也就是说，读者无

法完全客观地，从一种纯粹的透明的状态开始对作品进行理解，他们

的理解总是受到一定的历史、社会及个人因素的制约。伽达默尔把

“偏见”分成两种：一种是“合法的偏见”，它是由历史所赋予的，

具有正面价值，是连接过去和未来的桥梁；另一种是“盲目的偏见”，它是个人在现实生活中不断接收的见解，往往会妨碍正确理解的现实。

（胡江宁，2005，6）“期待视域”是由“偏见”发展出来的一个概念，它“指文学接受活动中，读者原先各种经验、趣味、素养、理想等综

合形成的对文学作品的一种欣赏要求和欣赏水平，在具体阅读中，表

现为一种潜在的审美期待”（朱立元，2004：61）。读者带着他们特

有的“期待视域”开始对作品的理解，当作品与读者的“期待视域”

相符合，就很容易被读者所接受，而当作品与读者的“期待视域”不

一致，甚至发生冲突时，读者的对作品的接受就会受到阻碍，这时读

者需要更正或者是改变原有的“视域”，在阅读过程中重建一个新的“视域”。（易鸣，2006）无论作品与读者的“期待视域”相符与否，读者都会通过和作品之间的对话，把过去的经验和当前的文本阅读结

合起来，力图实现“视域融合”。于是文学作品的意义不只在于其本身，而更在于不同的读者在阅读过程中对它的增补和丰富，文本意义

在读者的阅读过程中得以实现。

2接受美学在文学翻译中的体现

从接受美学的理论出发，文学翻译活动应该是一个三元关系，它涉及

到原文作者、译者和译文读者三个因素。在这一活动中，译者必然会

受到两次接受过程的影响。首先是译者对原文学作品的接受过程，其

次是译者必须考虑的译文读者对译文的接受过程。这两个接受过程都

会对译者的翻译活动产生影响。

2.1译者对原作的接受在文学作品的翻译中，译者首先对原作进行阅读，他的翻译是建立在这个阅读理解接受基础上的，在这个过程中原

作的意义被译者从文本中发掘出来，同时原作作为一个“召唤结构”，其中存在的许多“不定性”和“空白”，在译者对原作的理解接受过

程中得以连接和填补。译者带着自己的“偏见”和“期待视域”与作

品交流，使原作的意义得以具体化。这些“偏见”和“期待视域”因

译者所处的时代不同而不同，也可能因受到译者之前阅读的其他译作

或相关评论的影响而各异，加之译者各不相同的知识结构、生活经历

等因素的影响，使得被译者具体化的原作的意义不再是原原本本的原

作者的意义，当然也不会是译者主观创造的意义，而是两种视域对话、

融合后的产物。在这个过程中，一方面，译者深入感悟原作人物的思想、情感，经历他们身边发生的事件，并把其作为翻译表现的内容，

尽力忠实并再现原作。另一方面，译者在理解时又不自觉地融入了自

己的“偏见”和“期待视域”，造成译作与原作不可能“等值”。

2.2译文读者对译作的接受翻译的最终目的是为译作读者接受和理解，只有当一个译本被译作读者普遍接受，这个翻译才算是有效的，它使

得原作在异域文化中得到了重生。而读者的接受和理解必须建立在他

们的“期待视域”与译作文本相融合的基础之上。同时，读者的“期

待视域”并不是一成不变的，它因人而异，因时代的变化而不断发展。因此译者应对所处时代读者的社会文化背景、知识结构、审美倾向等

进行了解，考虑他们的“期待视域”，考虑作品能否吸引读者，被他

们理解和接受。由于这些考虑，一方面，译者在使原作的“未定性”

和“空白”具体化的过程中，在忠实于原作的大原则下，尽可能使译

作接近译语读者的“期待视域”，便于他们接受；另一方面，译者在

翻译过程中，在不造成译语读者理解障碍的前提下，会有意保留原作

的部分不确定因素，使得译作本身也成为一种“召唤结构”，激励读

者积极参与，重构文本意义。

2.3译作与读者审美的距离接受美学理论还强调，“审美距离”是衡

量译文质量的标准之一。从格林在《接受美学概论》中提出的审美距

离与审美经验制导作用的关系图中，我们不难看出，当审美距离很小时，尽管不存在接受问题，但由于作品与读者的期待视域几乎一致，

作品缺乏创新，读者对文本的接受效果并不令人满意；而如果审美距

离过大，作品的意识过于超前，读者对文本的理解会出现极大障碍，

从而读者与作品很难实现“视域融合”；只有当审美距离适中时，读

者对文本的接受才能达到最理想的效果。（熊敏、范祥涛，2009，3）

因此，译者在翻译过程中还要把握恰当的审美距离，这样才能既使译

文容易被读者接受，又让读者不断产生新的期待视域，在阅读过程中

获得审美享受。

3结语