美术创新创作教学的几种策略和方法

美术创新创作教学的几种策略和方法

美术课程标准在实施建议中提出教学建议:“教师应创造性地使用美术教科书,根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造。”把创造性地使用教材作为实施教学的建议,这有极为深刻的意义。一堂课不能只是照本宣科而没有新意,一堂课没有教师独特思想的教学大家会说这课太一般了;一个没有创新精神的教师,其教育生活必然会陷于庸俗化。如果没有创新教学,

那么新课程教育改革的进程最终会受到限制,学科就不可能有远大的发展前途。美术课程标准“教师应创造性地使用美术教科书”作为实施建议的内容提出来,这是倡导教师创新教学的重要体现,对美术各学习领域的教学工作都有极为深远的指导意义。

以基础教育来说,过去的美术教学侧重本体教育,重视学科知识与

技能传授,由此来考虑学生的发展和教师的专业成长。从新课程的理念来看,过去的做法显然是片面的。基础教育不仅是传授知识和学习技能,同时或更重要的是要实施以人为本的教育,通过美术学科创作教学生发一定的教育功能,提高学生

的综合素质,以培养学生的创新精神和创作实践能力为重点。我国古代哲人提出的因材施教、启发悟性、教学相长等教育思想,对今天的教育仍然具有很强的生命力和实用价值。要造就创造性人才,就要求教师的创作教学必须有创新。

我想,我们的美术教学应该体现课程标准提出的教学要求,要把创

造性地使用教科书作为美术教学的重要目标。围绕创作教学这一问题,就美术创作教学的策略与方法做几点概述。

一、美术创新创作教学的策略

创新教学是运用现代教育理论对原有教学模式的改造。策略是讲究艺术、注重方式方法。

1.注重营造教学的创新环境

创新教学不能只是停留在一种理论的说教,更需要创设一种激趣的情景,让学生增强感性的体验。

这一教学策略要求教师在教学过程中注重从教学内容或教学形式

创设新的情境,激发学生好奇心和求知欲,创造学生主动参与的氛围,充分调动学生的积极性和主动性,引导学生形成良好的意识倾向,促进学生主动参与。

(1)创设活泼轻松的环境激发学生创作愿望

美术课采用社团活动、创作大赛、作品展览的形式进行教学,可以

激发学生对美术课的兴趣,美术教学要重视激发学生的创新精神和培养学生的创作实践能力,教师就应该以各种形式创设充满活泼和轻松的学习环境。这样,有利于激发学生的创新意识。当人处在一种愉悦的环境中,情绪和心智会达到最佳状态,会使人产生良好的心境和创作灵感。同时,也会促使学生敢想敢做,激发创造热情。

(2)变换画具、课桌摆放形式

在美术创作教学中,应改变画具、课桌摆放形式,如在美术课中采用“U”字型或“T”字型的课桌摆放形式。这样不仅扩大了学生在教室内活动的空间,而且缩短了学生与学生之间的距离,他们带来的工具与材料可以互补和共享,增强了学生之间相互交往的机会,有利于小组成员的合作学习与交流。

(3)充分利用现代教学手段

为了创设良好的学习环境,教师必须根据学生的认识特点和教材内容,精心制作多媒体课件来辅助创作教学。注意教学的直观性与形象化处理,目前,美术课堂教学还很难做到带领学生实地参观美术馆、博物馆、工艺作坊以及社会考察等活动。教师可以通过自身的活动,利用摄影、摄像的方式收集当代艺术

信息,以及通过计算机络搜集最新的艺术教育资讯来丰富课堂创作教学,因为多媒体课件以其所具有的直观性和可操作性将图片、文字、声音、动画、影像等组合在一起,可以多角度、全方位地调动学生的感官,容易引起学生的情感体验,让他们更好地进入角色和特定的学习情境。

2.充分挖掘教材的创作因素

创作教学除了应注重创设新的教学环境,还需要教师对创作教学的理论有所了解,改变那种创作教学就是拿一堆照片“照着葫芦画瓢”的教学模式,充分挖掘社会焦点、个人兴趣点等创作内容的创新点,开拓一种新的教学格局。

这一教学策略要求教师有较深的美术创作能力和经验,创造性地使用教科书、画册、名画等资源,根据学生的美术基础,学校的条件,地方特点对创作内容进行选择、改造和再创造。具体谈以下几点:

(1)加强创作教学内容与生活的

陶行知指出:“生活即教育”。美术教学应紧密社会生活,引导教师将课本知识与现实生活结合学习,从而帮助学生真切认识学科的教育功能,提高创新创作意识。如:在“装饰画”创作教学中,教师引导学生学习装饰画的基本知识,再带着问题到装饰画市场、画廊去调查研究,具体调查的主要问题涉及“人们都喜爱哪种类型的装饰画”、“装饰画的形式与分类”、“装饰色彩与购买需求”、“装饰画存在的问题”等等,然后将调查结果带回课堂,运用所学美术知识

对某一个具体问题进行创意设计活动。这样,课堂教学是由书本知识,社会调查到创作活动的过程,是教师指导下的课堂开放学习,是学以致用,学生主体性发挥自由创造的充分体现。

(2)开发地方教育资源丰富创作内容生活处处是艺术。富有地方特色的各种艺术现象是很好的美术创作教育资源。它就在我们身边,却往往不被人们所注意,作为美术教师应该以职业的眼光来观察生活,有目的的开发和

利用地方美术资源,充实美术创作内容,传播地方美术文化。创作教学中整合富有浓厚地方文化的内容,最能引起学生的绘画兴趣和创作激情,能激发他们热爱家

乡的情感,懂得珍惜与尊重地方文化资源,启迪发现新的美术现象和创作方法。

(3)寻找学科间创作教学的契合点

美术创新创作教学不仅要求教师要深入研究本学科教学内容,还要提高整合文化课的能力,研究其它学科的知识点,在教学过程中切实加强学科间

的相互协作和沟通,充分发挥各学科间横向和相互促进的作用。如创作与语文学科的,创作“漫画日记”、“人物白描”、“故事形象”、“文学插图”等;美术与音乐学科的,“音乐与抽象画”、“乐器与造型”、“听觉与绘画表现”、“音乐中的美术语言”、“歌曲与符号”等。探索学科间的渗透教学,就是要建立视觉艺术与其它学科的,发挥学校课程的整体功能。

(4)挖掘作品的德育元素

美术教材内容是学科知识与审美的教育题材,很少涉及德育的内容。从基础教育的要求来讲,美术教学是通过学科教育与其它学科和谐育人来完成教育任务的。美术教材中蕴涵着丰富的德育元素,审美教育中的德育渗透是润物无声的。因此,教师潜心钻研教材,在教学过程中适时渗透德育也是一种创新教学。其实每一件美术作品的背后都蕴涵着深刻的教育意义,关键看教师如何去挖掘与渗透。

3.积极训练学生的创作思维

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p; 创新教学要求教师在教学中一定要关注学生创新能力的培养,所谓创新能力是创造性的体现,它是学生主体性的最高表现。因此,美术创新创作教学必须积极训练学生的创新思维。实施这一教学策略应注意以下几点:

(1)鼓励学生发散思维

发散思维是一种创造性思维。在美术教学中需注重学生发散思维的训练和培养。如:在创作教学课上,启发学生展开想象,创作新作品。让学生在圆