高中生诗词之旅(第五辑)

好的诗，读起来如一幅美丽的画卷在眼前徐徐展开，一景一物浸润心脾；好的画，观之如阅读一首经典的唐诗宋词，诗情随着画意蔓延，悄然无声占据心田。

霖青的仿古山水画，风格淡远且内容充实，笔墨精妙却不着痕迹，绘画构图和人物形象均诗意化，有着文人的浪漫情怀和画家淳朴淡泊的秉性气质。

一起跟随下面的仿古山水画和诗词，走进唐诗宋词的画境里，给心灵做一次文化SPA。

松下问童子，言师采药去。

只在此山中，云深不知处。

群峭碧摩天，逍遥不记年。

拨云寻古道，倚石听流泉。

花暖青牛卧，松高白鹤眠。

语来江色暮，独自下寒烟。

中学生诗词之旅春未老，风细柳斜斜。

试上超然台上看，半壕春水一城花，烟雨暗千家。

澹然空水对斜晖，曲岛苍茫接翠微。

波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归。

数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞。

谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机。

棋局茅亭幽涧滨，竹寒江静远无人。

村梅尚敛风前笑，沙草初偷雪后春。

鹏鷃喻中消日月，沧浪歌里放心神。

平生自有烟霞志，久欲抛身狎隐沦。

编茅卜隐读书林，门掩苍苔一径深。

当户晓山长识面，临窗夜月独知心。

花围锦绣翻红影，竹列琅玕舞翠阴。

别是一般清富贵，何须满坞积黄金。

一天秋色冷晴湾，无数峰峦远近间。

闲上山来看野水，忽于水底见青山。

湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。

水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。

箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。

叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

编茅卜隐读书林，门掩苍苔一径深。

当户晓山长识面，临窗夜月独知心。

花围锦绣翻红影，竹列琅玕舞翠阴。

别是一般清富贵，何须满坞积黄金。

明山收胜景，碧水映琼楼。

一院鲜花放，平湖锦鲤游。

邀朋吟雅韵，放棹泛轻舟。

养性颐年处，刘郎醉不休。

以诗入画，借画品诗。

徜徉在唐诗宋词的世界里，寄身在山清水秀的烟波浩渺之中。

纵情山水，寄兴风月。

入眼繁花似锦，鸥鸟翱翔，云水中一叶扁舟，把酒吟诗，其乐融融，身心皆忘。

秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。

秋，是一个思念的季节。

每一缕清风，每一滴细雨，每一片落叶，都渗透了思念的味道。

几度秋凉梦里寒，陌上柳色不见青。

枯黄的时光里，爬满了清秋的相思。

古代多少文人，在这个季节里留下了思念的篇章。

“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重”、“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”、“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”……其中最为经典的当属元代马致远的一首小令，打败唐诗宋词，成为秋思之祖，入选教科书。

《天净沙·秋思》枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

古道西风瘦马。

夕阳西下，断肠人在天涯。

其实马致远的这首散曲解释为“秋天的思念”比较牵强，更准确的说法应该是“秋天的悲伤”。

马致远出生于一个书香门第，自小深受儒家文化的熏陶，有着经世济民的伟大抱负，然而他生活在元代，所以一直怀才不遇。

他曾有过将近20年的漂泊生涯，这首小令大概就是写于那段时间，淋漓尽致地抒发了羁旅天涯、壮志难酬、思亲念家的愁苦。

开头一句“枯藤老树昏鸦”，一幅凄凉至极的秋景图跃然纸上。

藤、树、鸦都是自然界很常见的意象，诗人以枯、老、昏修饰，虽然是在描写眼前之景，但也让我们感受到了他内心的凄凉悲苦。

接着的一句“小桥流水人家”，有人说是实景，也有人说是他想象中的情景，但无论哪种情况，不可否认的是这是一句“乐景”。

有一种表现手法叫“乐景衬哀情”，马致远这句显然就是运用了这种写法。

小桥旁的淙淙流水，倒映着几户人家。

这是一个多么宁静又温馨的画面，与前一句的荒凉形成了鲜明的对比，再联想一下诗人天涯流浪的处境，这祥和温馨的乐景，比起枯藤老树的哀景仿佛更令他悲伤，这就是所谓“以乐景写哀，一倍增其哀乐”。

接下来镜头一转，“古道西风瘦马”，同样是三个并列的意象，进一步渲染了环境的悲凉。

这里的“古道”自然不是单纯意义上的古老荒凉，而是一个特定的场景，“咸阳古道音尘绝”、“远芳侵古道”、“长安古道马迟迟”，让人感受到了无尽的荒凉。

而“西风”向来是凛冽萧瑟的，“昨夜西风凋碧树”。

至于“瘦马”的含义可以追溯到《诗经》的《卷耳》，“我马虺隤，我马玄黄，我马瘏矣”，衬托出了旅途的疲惫。

行文至此，已到了非吐不可的境地，一句“夕阳西下，断肠人在天涯”，喷薄而出，水到渠成，非常自然。

这断肠人不是突然出现的，而是一直在天涯漂泊。

他骑着一匹瘦马，迎着猎猎西风，在路途上奔波着。

他看到了枯藤老树昏鸦，路过了小桥流水人家，夕阳西下，他依然在马上颠簸着，不知去往何处。

断肠之情，油然而生。

这首小令无论是从意境构造，还是行文布局来看，都非常绝妙。

枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人，九个意象，从远到近、从上到下，从近到远，错落有致，全方位地展现了一幅深秋远游图，当真是“诗中有画，画中有诗”。

更绝的是，末尾一句“断肠人，在天涯”与前几句形成了一种完美的闭合，虽然他是最后出现的，但是前几句都是他所见之景，并染上了他的感情色彩，整首小令都弥漫着他的“秋思”，韵味无穷。

所以虽然这首小令无一“秋”字，却打败了唐诗宋词，成为“秋思之祖”。

从魏晋时期开始的赏月，经过唐朝诗人的渲染，再流传到宋代时，就比较注重内心世界的情感抒发。

所谓唐诗宋词元曲，唐朝的诗比较出名，而宋朝的词则在中国文学史上占据着重要的地位。

它与唐诗争奇，与元曲斗艳。

中秋节即将到来，让我们通过宋人的赏月，来了解当代的中秋佳节。

宋词与唐诗的不同魅力诗和词是很神奇的两种文学体裁，它们有明确的区别，却又因为江山代代才人出的原因，又有着意想不到的融合。

诗与词的界定很模糊，没有铁板钉钉的界线，这种朦胧感，正是中国文学的魅力。

诗，词最开始都是为音乐而生的，所以我们无论念诗还是颂词，都感觉朗朗上口。

诗，词又都注重韵律，都是可以伴着曲调唱出来的，只是因为后续的发展才有了分别。

唐诗慢慢文学化后，就脱离了音乐，内容更为贴近严肃的社会问题和抒发诗人的“志”。

比如杜甫的“三吏三别”——《新安吏》、《石壕吏》、《潼关吏》、《新婚别》《无家别》《垂老别》。

就是描写山河破碎时，百姓生活在水深火热的社会问题。

还有李白的《将进酒》，写的就是李白心中的失望与愤慨，以及胸中的壮志凌云。

所以，唐诗的整体风格比较磅礴大气，多用以言志。

也因此中秋赏月的唐诗，都比较豪放、敞亮。

宋词则是更贴近生活，它更讲究那种微妙的情感表达，不同于诗的直抒胸臆。

词因为词牌的影响，更喜欢委婉的随着曲调构建意境，然后在意境中，细品这词中所抒发的情感。

这种细腻的表达方式是词的特色，所以词大多抒情。

中秋赏月的宋词，也是更着重对情感的表达。

受大环境的影响，赏月的宋词，大多因为思乡带着淡淡的哀愁。

宋词酝酿出的怀月虽说词的风格是婉约细腻的，但是文学的“百家争鸣”历朝历代都有，所以什么风格的中秋宋词也都存在。

现在我们从不同意境的宋词中，感受宋代的中秋。

苏轼的《中秋月》描写的是，苏轼跟弟弟久别重逢，相聚一起过中秋，但是因为中秋结束，马上又要离别，所以用眼前的美好感慨日后的分离。

这是苏轼早期的作品，还能看出传统宋词的风格很明显，凄婉细腻的情感表达是主旨，浓浓的感伤从词中隐约透出。

这也是古人对中秋最美好的祈愿——团圆。

宋代赏月时，人们主要还是以景寄情，以词抒意。

包括苏轼的《水调歌头》：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

这是怀念弟弟所作，词中叙述的正是中秋节。

天公作美与人间巧制的完美结合，如梦似幻的月夜美景，让酩酊大醉的苏轼，伴着酒劲沉醉了进去。

热闹的宴会中，让他禁不住的思念弟弟。

这时的苏轼自成一派，开始踏上了以一己之力影响整个宋词风格的道路。

此词堪称前无古人，后无来者的中秋绝唱。

如果说苏轼是宋词的狂士，那辛弃疾就是宋词的鬼才。

两人都是能将细腻入微的宋词，写出浩瀚无垠的大气。

辛弃疾对楚辞的继承是毋庸置疑的，这首《木兰花慢》仿屈原的天问体，用一系列的疑问展开：“可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？是天外，空汗漫，但长风浩浩送中秋？飞镜无根谁系？姮娥不嫁谁留？”开启极具浪漫和科幻主义去想象，不得不承认，辛弃疾的脑洞还是很大的。

“前人诗词有赋待月，无送月者”。

抛开千篇一律的怀月思乡忆故人这些中秋赏月常用的“老梗”，突破性的创作表达对月亮更深层的思考。

经过唐诗宋词几代的文学酝酿，宋代的赏月赋诗作词，慢慢产生了更为深层的思想挖掘。

这时的宋词，已经不是单纯的感怀伤秋了，作词人开始思考人与天地与宇宙万物之间的关系。

看到辛弃疾的这首词，发现其实人类对探索无边宇宙的好奇心，很早就产生了，并深深地扎根在历代人的心中。

这样的思想境界，将赏月的格局提升了一大截。

宋代张孝祥所作的《念奴娇·过洞庭》写道：“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客。

扣舷独啸，不知今夕何夕。

”其中的的壮阔胸襟让人心下一凌，江河为酒，北斗星辰为杯，拢万象为宾客，天地作陪。

一起赏月畅饮，细斟慢酌随君心意。

这样的豪气，为中秋赏月增添了不少的霸气豪放。

宋代民间赏月赏月虽然是文人发起的，但是这种风雅之事不是文人独有。

随着时间发展，赏月在民间也流行了起来。

民间自然不会像那些大文豪们那么风雅，民间重视的是那份热闹和新奇。

宋代金盈之的《新编醉翁谈录》亦记载了许多宋代京城风情。

其中写到了中秋拜月的风俗：“京师赏月之会，异于他郡。

倾城人家子女，不以贫富，自能行至十二三，皆以成人之服服饰之。

登楼或于中庭焚香拜月，各有所期。

”民间的赏月，倒是不以诗词歌赋为主，主要是感受带着市井气息的欢乐气氛。

半大的少年少女们，趁着过节可以提前感受一下长大成人的快乐，登高望月，期许着长大后的自己，可以成为自己梦想中的那个人。

无论什么年代的小孩都期望自己赶紧长大，宋代的民间赏月和繁华热闹的夜市，让人感觉很亲切，没有什么等级距离感，这就是中秋佳节下的众生相。

各商户借着中秋佳节，贩卖商品。

诸如月饼，月饼馅料，花灯，首饰，美酒，鳌蟹等都销售一空。

宋代孟元老的《东京梦华录》就有详细写到当时北宋京都（现在的开封）中秋节赏月的盛况：“是时螯蟹新出，石榴、榅勃、梨、枣、栗、葡萄、弄色枨橘，皆新上市。

”从赏月而作的宋词中，我们可以感知到词是非常注重押韵，要符合音乐的旋律。

所以很多人在读苏轼的水调歌头时，会有种可以唱出来的语感。

而唐诗则重“平仄”，注重语言节奏，合乐不是唐诗的首要目的。

宋代的中秋，文人合乐作词，百姓夜市玩乐。

不仅有怀月的风雅，也有烟火世界的繁华。

这样的雅俗共赏，忧伤与开怀交织的感觉，就是宋代独有的赏月风格。