高中美术说课稿模板(共4篇)
高中美术说课稿(精选4篇)
高中美术说课稿（精选4篇）高中美术说课稿篇一一、新课改后高中美术的教学困境（一）课时数量较少在改革过程中，美术教材中增加了一定的内容，究其根本原因，是为了帮助学生掌握更多的美术知识，但是就现阶段来看，很多学校都未增加课时数量，很多美术教师都认为新课改之后，美术教材的难度与数量都较大，没有更多的发挥空间。
（二）重理论轻实践高中美术新课改注重发展学生的创新思维，强调美术文化的渗透，教材的很多话题都蕴涵着丰富的文化知识，但是在应试教育观念的影响下，美术依然属于应试教育的附属学科，教师不会花费大量的时间为学生传授美术文化，导致学生美术知识水平较差，久而久之，很多学生开始产生厌学心理，放弃美术学习。
（三）配套资料不齐全高中美术新课程改革工作对于美术教学方式有着更高的要求，需要应用现代化的教学手段，这不仅需要硬件的配合，还需要相应的软件配合，但是，就现阶段来看，很多学校的硬件与软件都跟不上要求，无法满足美术教学的需求。
（四）形式化问题严重我国高中教育改革工作开始于20世纪80年代，经过了多年的发展，高中美术教学改革工作已经取得一定的成效，呈现出了缤纷的景象，教学目标更加明确，教学内容也越来越丰富，如果严格按照教材教学要求开展教学，就给教师带来了较大的工作压力。
同时，就现阶段的情况来看，美术课也缺乏完善的考核标准，教学质量主要由学校重视程度与教师敬业精神来决定。
由于缺乏制约，很多教师平时仅仅布置一下作业，解答一下学生的问题就草草了事，这就严重地影响着高中美术的教学成效。
二、高中美术教学优化策略（一）注意培养学生学习美术的兴趣要想有效提升高中美术教学的效果，就必须要培养学生学习美术的兴趣，在具体的教学过程中，教师需要根据不同的教学目标与教学内容采取相应的导入措施，调动起学生学习美术的积极性与主动性。
例如，在“书法•篆刻”这个学习模块的教学中，即可采用导入教学法，先提问，看学生是否了解书法•篆刻的相关知识，再请了解的学生进行回答，由大家共同进行点评，完成后，再为学生播出相关的音频资料进行欣赏，让学生体会到其中的美，为感受美术美奠定基础。
高中美术课说课稿(共4篇)
篇一：高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。
我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。
一、教材分析1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习、三、教学过程1、探究导入课题（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：a、什么是美术作品的艺术语言b、在美术作品中美术家是如何进行表达的（2）学生活动：a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：标记知识点（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨、章法、皴法教师活动：a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动：a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。
高中美术说课稿优秀7篇
高中美术说课稿优秀7篇篇一：高中美术说课稿篇一我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第6课《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。
一教材分析：1、教学目标：①什么是美术作品的艺术美和形式美②美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。
2、教学重点：美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。
为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。
3、教学难点：主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。
应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。
这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题，美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。
艺术美包括内容与形式两个方面。
也就是说，艺术美是由内容与形式的统一来实现的。
而形式美更强调实现内容的手段，即手段本身的美，其中包括语言的构成关系和所使用的材料的特质。
二、教学方法：1、利用图片展示介绍知识，吸引学生注意力，使学生在兴趣中学习。
2、充分利用多媒体教具和图片，不断采用欣赏·启发·归纳相结合的教学方法。
三、学法指导：1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关音乐和建筑图片，并巧妙导出本课。
2、讨论法，小组合作法。
通过学生的小组合作，解决学生的个别差异，要求全组同学共同讨论。
高中美术说课稿四篇
高中美术说课稿四篇高中美术说课稿篇1一、教学分析与教学目标。
1、教材分析。
说课的内容采纳的是人民美术出版社出版的《一般高中课程标准试验教科书——美术鉴赏》第三课《走进具象艺术》。
本课内容是美术鉴赏基础学问认知的开篇环节，向同学介绍了人类艺术中最主要的一种艺术类型——具象艺术〔具象艺术的特点，功能等〕，由同学较能"看得懂"的艺术作品，走进美术鉴赏学问的学习，是较符合人的认知规律的。
2、学情分析。
授课班级为高一级同学。
由于地方教学条件的限制，美术教育熟悉的缺乏，美术教学受到忽视。
同学的美术基础学问薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，偏离的现象普遍存在。
但是，此阶段的同学已具备肯定的分析力量，渐形成一套熟悉，分析，推断事物的方法，手段，对富有挑战性的事物有极高的热忱。
高中阶段的同学在世界观，价值观方面可塑性仍特别大，因此，老师的正确引导对同学的成长，科学的价值观，世界观的形成具有主动的作用。
3、教学目标的设定。
美术鉴赏是运用感知，阅历和学问对美术作品进行感受，体验，联想，分析和推断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
美术鉴赏活动能关心同学在观赏，鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美力量，形成喜爱本民族文化，敬重世界多元文化的情感和看法。
结合高中同学心理，智力进展水平以及当前美术教学的实际状况，确定本节课的教学目标为：〔一〕认知目标。
了解若干中外具象艺术著作，把握具象艺术的基础学问。
〔二〕力量目标。
1、提高同学对具象艺术的分析力量。
2、提高同学的口头表达力量。
3、进展同学的联想，想象思维。
4、培育同学缜密的思维方式。
〔三〕情感目标。
1、激发同学美术学习的爱好，唤醒他们的探究热忱。
2、培育同学以审美之心来感受生活，关注社会。
〔三〕进展目标。
1、培育同学自主学习的力量。
2、培育同学在合作互助中完成学习任务。
〔四〕教学重点。
了解具象艺术的特点〔真实性，情节性，典型性〕以及社会功能〔社会记录，社会干预〕，并能在此基础上分析具象艺术作品，进而领悟具象艺术的社会意义。
高中美术说课稿
高中美术说课稿（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作计划、工作总结、合同协议、条据书信、规章制度、应急预案、策划方案、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as work plans, work summaries, contract agreements, document letters, rules and regulations, emergency plans, planning plans, teaching materials, complete essays, and other sample essays. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!高中美术说课稿高中美术说课稿（集锦4篇）下面是本店铺整理的高中美术说课稿（集锦4篇）欢迎参阅。
高中美术说课稿四篇(可编辑)
高中美术说课稿四篇高中美术说课稿篇1一、说教材1、教材分析：《静物构图》是选取湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》（选修）《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。
这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象，我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展静物该怎样构图，作为本节课的内容。
本课从首先请同学们把自己最喜欢的照片或图片进行描绘，然后通过活动，让同学们给与意见，结合教师所说的理论知识进行修改再创造。
采用学生上台手绘、师生交流的形式教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生探讨学习的积极性，还可以对他们进行艺术再创作。
2、教学目标：美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授，使学生学会运用绘画的理论，进而培养学生动手绘画创作的能力。
根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：（1）知识目标：掌握有关静物构图的基础知识（2）能力目标：A。
提高学生的观察静物取舍的能力B。
培养学生对静物素描动手绘画能力（3）发展目标：A。
培养学生的创造性思维B。
培养学生自主学习的能力C。
培养学生开拓新思维的能力（4）情感目标：A。
培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣B。
培养学生以审美之心来感受生活，创造生活3、教学重点和难点：教学重点：（1）静物构图的基本形式（2）静物构图的基本原则教学难点：静物构图的基本形式，如何取景4、教师准备：静物作品图片、知识5、学生准备：简单的静物：本子，书籍，笔，橡皮擦，文具盒等一些学习用品二、说教法学法：本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。
因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望，绘画欲望。
关于高中美术说课稿五篇
关于高中美术说课稿五篇高中美术说课稿篇1一、教材分析1、教材的地位和作用中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。
在整个教材中占有重要的地位。
本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义2、教学目标①知识目标：让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。
②能力目标：通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力③美育目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
3、教学重点难点教学重点：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识教学难点：涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。
引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
二、教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。
我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法1、比较分析法：通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画生要的造型手段是“线条”。
2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。
绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。
这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”。
3、运用投影仪辅助教学三、学法（主要培养其思维能力）美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。
在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼，比如：1、描述：形象思维为主。
2、感受：由形象思维转为抽象思维为主感性认识理性认识3、理解4、评论：上升为创新思维。
四、教学程序教学过程导入探究课题：由祖国灿烂文化，优秀绘画传统导入课题“形神兼备迁想妙得”，讲解关键词“形”、“神”。
新知探究：环节1：我国早期的独幅绘画作品——帛画重点介绍我国古老的帛画《龙风仕女图》，了解中国画基本形态确立时期的绘画水平和艺术风貌。
高中美术说课稿(优秀9篇)
高中美术说课稿（优秀9篇）高中美术说课稿篇一大家好！今天我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》。
一、说教材《美术是人类文化的造型载体》是人民美术出版社美术教材第15册第1课的内容。
本课属于“欣赏●评述”学习领域，本课的设置突出体现了美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印。
从而形成一种良好的思维习惯和发展综合思考能力。
教材选择了若干中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑和摄影等。
引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中，美术是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。
二、说教学目标本课的授课对象是初中二年级学生，所以我会注意学生的学情。
针对他们的年龄及已有的知识经验进行把握。
由于他们的认知领域已经比较完善，对知识的掌握程度也开始向多维度发展。
针对学生已有的知识经验进一步的来启发引导，结合他们的学习能力足以很好的完成本课的学习活动。
1.知识目标：对一些代表性的作品欣赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。
并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
2.能力目标：将历史、地理等科学知识与美术能力结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。
3.情感态度价值观：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
三、说教学重难点（1）重点：理解“美术是人类的文化造型载体”这一基本知识。
（2）难点：美术作品与特定时代文化的联系。
四、说教法学法在教学方法中我先说教法，根据本课的性质和学生对象的情况特点分析，以“学生”为中心，进行讲授法、讨论法、直观演示法，欣赏法和情景教学法。
接下来我说学法，为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体网络查找资料，实施创设情境，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；引导点拨，激发学生自学能力。
高中美术说课稿四篇
高中美术说课稿四篇一、主题：水彩画的表现力与创意导入：大家好，我是XX，今天我将为大家带来一堂关于水彩画的美术课。
水彩画是一种使用水溶性颜料绘制的绘画形式，它具有独特的表现力和创意。
在本节课中，我们将探索水彩画的魅力，并通过实践来提升学生的创意思维。
一、水彩画的特点和表现力1. 颜料的透明性和流动性：水彩画的颜料具有较高的透明性，这使得画面具有层次感和透明感。
同时，颜料的流动性也使得色彩能够自由地融合和渗透，创造出独特的色彩效果。
2. 色彩的渐变和变化：水彩画可以通过混合不同的颜色和调整水的含量来实现色彩的渐变和变化。
这种特性使得水彩画能够表现出丰富多样的色彩层次和光影效果。
3. 白色的运用：在水彩画中，白色往往是通过保留纸面的方式来表现的。
这种运用使得画面具有明亮的光感和空间感，同时也增强了画面的立体感。
二、水彩画的创意表达1. 色彩的象征意义：水彩画可以通过色彩的选择和运用来传达情感和表达主题。
例如，红色可以代表激情和爱情，蓝色可以代表平静和宁静。
学生可以通过选择合适的色彩来表达自己的情感和思想。
2. 线条和形状的表现：水彩画不仅可以通过色彩来表达创意，还可以通过线条和形状来传达信息。
学生可以运用线条和形状的变化来表现物体的质感和结构，同时也可以运用线条和形状的组合来表达抽象的概念和主题。
3. 背景的构建和运用：水彩画的背景是画面的重要组成部分，它可以为画面提供环境和氛围。
学生可以通过构建合适的背景来增强画面的表现力和创意。
例如，通过运用不同的色彩和纹理来表现不同的场景和情境。
三、实践活动：创意水彩画的创作为了提升学生的创意思维和表达能力，我们将进行一次创意水彩画的创作活动。
1. 主题确定：学生可以选择一个自己感兴趣的主题，例如自然风景、人物肖像等。
2. 创意构思：学生需要思考如何通过色彩、线条和形状来表达自己的主题和情感。
他们可以进行一些简单的草图和实验，来寻找最合适的表现方式。
3. 实践创作：学生可以使用水彩画的技法来创作自己的作品。
美术说课稿模板4篇
美术说课稿模板4篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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高中美术说课稿4篇
I'm glad that someone finally saw me through. I was too tired to pretend.精品模板助您成功！（页眉可删）高中美术说课稿4篇高中美术说课稿篇1课程名称：《美在民间永不朽中国民间美术》一、教材分析(一)本课的教学内容分四个大问题层层递进。
而引言给学生以感性认识，为以下四个问题做了铺垫。
通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图板中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的特征。
并由举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征，即寓意性与象征性。
全课大致可以分为以下五个部分。
第一部分的标题是“如何界定民间美术?”通过说明民间美术概念的基本含义和特性，引出民间美术中地有代表性的艺术样式。
第二部分的标题是“民间美术主要有哪些?”通过优秀作品欣赏，具体介绍民间美术中剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑这五类艺术样式。
第三部分的标题是“民间美术的艺术语言有什么特征?”通过举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征，即寓意性与象征性。
第四部分的标题是“如何理解民间美术的艺术语言?”通过典型的案例分析，说明民间美术是中华民族精神的艺术之根。
第五部分是学生思考与讨论和学习活动。
主要是让学生自主探究,并联系生活实际进行讨论并自我评价，为学生留下一片知识拓展的自由天空。
(二)教学目标(1)知识目标：通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。
了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操，并逐步提高学生对民间美术审美的情趣。
(2)能力目标：使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力和想象力，完成智育目标。
(3)情感目标：结合“三生教育”中的生活教育，激发学生对艺术、生活的热爱，增加知识和民族自豪感，同时也是完成素质教育的德育目标。
(三)教学重点和难点教学重点：“如何界定民间美术?和如何理解民间美术的艺术语言的特征?”针对重点我采用多媒体播放图片、短片、flash、并提出小组讨论的方法来突出重点。
高中美术说课教案模板下载(共4篇)
高中美术说课教案模板下载〔共4篇〕第1篇：高中美术说课~~各位评委老师，上午好!我是号考生，今天我抽到的课题是__________________________________。
我主要从教材分析^p ，教法运用，学法指导和教学过程四个步骤加以阐述：首先我对本节教材进展一些分析^p ：1教材所处的地位和作用本节课选自人教版高中美术选修教材第___课的内容, 在此之前学生已学习了美术鉴赏知识的根底，这为过渡到本节的学习起着铺垫作用。
本节内容是在课本中占据了比拟重要的地位。
以及为学生在以后的美术欣赏和生活中打下根底。
2教育教学目的根据上述教材分析^p ，考虑到学生已有的认知构造心理特征，制定如下教学目的：首先是知识目的：然后是才能目的：通过教学初步培养学生认识美术，理解问题，欣赏古今中外的优秀美术作品，获得鉴赏要素，扬长补短，语言表达才能以及通过师生双边活动，初步培养学生运用知识的才能，培养学生加强理论联络实际的才能。
最后是情感目的：通过从现实的身边的美的事物的经历与体验出发，激发学生学习兴趣。
3重点，难点以及确定的根据：本着课程标准，在吃透教材根底上，我确立了如下的教学重点、难点重点：，通过陆续授课过程中反复提出来突出重点。
难点：通过对范例的讲解来突出难点。
关键在于培养学生我鉴赏才能，帮助学生获得鉴赏活动的乐趣和成就感。
下面，为了讲清重难点，使学生能到达本节课设定的目的，再从教法和学法上谈谈：首先说说教法：1教学手段：如何突出重点，打破难点，从而实现教学目的。
在教学过程中方案进展如下操作：基于本节课的特点是应着重采用教学过程中反复提示的教学方法。
2教学方法及其理论根据：坚持“以学生为主体，以老师为主导”的原那么，根据学生的心理开展规律，采用学生参与程度高的学导式讨论教学法。
在学生看美术书，讨论的根底上，在老师启发引导下，运用问题解决式教法，师生交谈法，图像信号法，问答式，课堂讨论法。
在采用问答法时，特别注重比拟轻松的方式，面向全体，让所有的学生都积极主动地参与课堂都可以有表现时机，培养其自信心，激发其学习热情。
关于高中美术说课稿模板4篇
高中美术说课稿关于高中美术说课稿模板4篇作为一位无私奉献的人民教师，就有可能用到说课稿，说课稿有助于顺利而有效地开展教学活动。
那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？以下是小编收集整理的高中美术说课稿5篇，希望能够帮助到大家。
高中美术说课稿篇1美术作品个别形象，形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象，但必须高度统一，构成二种有机整体的形式。
例如：太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。
②对立与和谐对立：使一些可比成分特征更加明显，更加强烈。
和谐：各个部分或因素之间相互协调。
例：黑白？③比例与尺度比例包括数学的秩序，尺度是标准规范，包含体现事物的本质特征和美的规律。
（黄金比例1:1、6181:0、618）例：帕特农神庙、萨平妇女④对称与均衡对称就是指整体的多部分依实际或假想。
对称轴或对称点，两侧形成等形、等量的对立关系，它具有稳定和统一的美感。
均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。
例：边防军⑤节奏与韵律节奏：原指的天黑夜有秩序出现，有条理反复，交替或排列韵律：动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复例：巴黎圣母院、西斯庭圣母实战演习：（多幅图片）学生选择评判美术鉴赏的意义A、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。
*马克思说过"如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人"①是不可缺少的现代人文结构、美是人们长期积累形成的，也是艺术家长期探索形成的规律。
中国的四大美女、罗丹雕塑的罗米哀尔、委拉斯开支作品《宫女》的侏儒、等。
从实用物品向美术作品的转换要求学生说说身边的生活用品。
美术作品有的实用退化，审美凸显。
（玉文化，木版年画，月份牌年画等）情趣高尚，抵御格调低下，提高精神污染免疫力。
讨论和思考：讲一讲身边事物的美小结美——在我们生活中无处不在，人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好地生活；我们要学会鉴赏美术作品，提高审美能力。
高中美术说课稿篇2一、说教材本次说课的内容选自湖南美术出版社高中美术鉴赏第三单元第5课《进入历史》。
高中美术说课稿4篇
Creative imitation is not about others, but about transcendence and re-creation.精品模板助您成功！（页眉可删）高中美术说课稿4篇高中美术说课稿篇1一、说教材下面来谈一谈我对教材的理解，本节课选自人民教育出版社高中（美术鉴赏）的第九课。
在新课标的学习内容中，属于五大学习系列中的美术鉴赏模块，本节课的主要内容是了解中国民间美术的种类和艺术风格，即通过欣赏、解释、评价等方法，结合学生已有生活经验，逐步提高学生对民间美术的认识，增强对中华传统文化的崇拜，提高审美情趣。
二、说学情接下来是第二部分——学情分析。
高中生已经具备了一定的鉴赏能力，有一定的文学修养和历史知识的积累。
欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏需要一定的知识和修养，高中生具备了这样的能力，但却力不从心。
因此，需要教师的正确引导，使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。
三、说教学目标知识与技能目标：明确民间美术的基本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
过程与方法目标：通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏，形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。
情感、态度和价值观目标：了解我国丰富多彩的民间美术形式，养成健康的审美情趣，从而了解家乡本土的美术，进而热爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。
四、说教学重难点基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立，我确定本课的重点和难点是：重点：理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
难点：了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。
五、说教学方法新的美术课程提出要特别关注学生个性和创造精神的培养，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式，这就决定着学生要具有丰富而自由的创造力。
因此，我采用的教学方法是直观演示法、讨论法、情境教学法、欣赏法、联想法等。
美术说课稿四篇
美术说课稿四篇美术说课稿篇1一、说教材。
人教版二班级其次学期美术课《奇异的脚印》是一堂特别好玩的想象画课，课中通过让同学熟悉了解各种动物的脚印，把脚印想象成其他形象，并运用脚印组合的方法进展设计想象，完成一幅脚印的想象画。
二、说教学目标。
我在这节课中的教学目标是培育同学的观看力量，及对事物进展联想和再造想象的力量，通过活泼同学的美术思维来培育同学的制造性思维和创新力量。
三、说教法学法。
教育的使命就是要培育有创新精神和创新力量的人，这也是素养教育的核心，美术课堂是培育制造性思维的载体，教师那么是课堂的舵手，如何上好这堂想象画课，让同学插上想象的翅膀，感受天马行空，自由飞翔的喜悦？为此我细心设计了教学过程，把整堂课分割为两大版块，即：启发引导，观看想象和运用方法设计创作。
我先在课前上了一堂预备课，让同学自己通过上网、查阅图书、观看生活中的小动物脚印并拍摄下照片，自己查找了解各种动物的脚印。
正式上课了，我播放一段游客在沙滩上留下脚印的短片，通过欣赏短片引出课题，接着播放不同动物脚印的动画片，通过欣赏好玩的动画片，加深同学对动物脚印的印象。
接着同学们组成小组沟通，大家查找和绘制动物脚印的资料。
通过回忆和沟通，同学们对动物脚印有了更加感性的熟悉。
我又趁热打铁，在媒体上出示很多动物的脚印，让同学看脚印，猜动物，这样能更好地发挥同学的想象力量。
四、说重点、难点。
我把熟悉各种动物的脚印，对动物的脚印进展想象作为教学的重点；把脚印组合的方法设计想象，完成一幅奇异的脚印作品作为教学的难点。
五、说教学过程。
1、激趣引题，想象感受。
我首先播放课件让同学观看短片，引出课题，接着出示各种动物脚印的课件，引导同学观看它们的样子，鼓舞同学大胆思索，自由想象，样子不同的脚印能改变成一幅奇异的画。
同学的想象大胆而瑰丽，这一环节充分激发了同学的奇怪心的和发表独特见解的愿望。
2、欣赏体验，创作作品。
同学充分表达想象后，我在屏幕上把动物的脚印进展了各种角度的旋转，让同学再次观看想象，沟通感想，说说可以变出什么新形象。
优秀高中美术说课稿共四篇(精华版)
优秀高中美术说课稿共四篇(精华版)
本文档共收集了四篇优秀的高中美术课说课稿，其中内容丰富，能够帮助更多的美术老师们在教学上取得更好的成效。
以下是四篇
美术说课稿的简介：
第一篇：《如何教授素描中的透视》
本篇美术说课稿主要介绍如何教授素描中的透视，透彻地分析
了透视的概念、原理和实际应用，并结合多个实例，阐述出透视在
素描中的重要性和实用性，使学生们在研究素描时能够更加深入的
理解透视的核心思想。
第二篇：《探究色彩在画面中的应用》
本篇美术说课稿主要介绍色彩在画面中的应用，详细讲解了颜
色的构成、配色理论及各种色彩表现手法，并结合丰富的实例，分
析了色彩在画面中的作用和表现效果，使学生们在创作画面时能够
更加准确的把握色彩的运用。
第三篇：《教学如何提高学生的造型能力》
本篇美术说课稿主要介绍如何提高学生的造型能力，详细阐述
了造型的原理、构成和表现技巧，并且针对不同的学生特点，提供
了不同的教学方案，使学生们在研究造型时能够更加深入的理解造
型的要点和方法。
第四篇：《美术教学中的创新探索》
本篇美术说课稿主要介绍美术教学中的创新探索，介绍了多种
不同的教学方法和实践案例，并提出了美术教学的新思路和新方向，准确的把握学生的研究特点和需求，促进美术教学的创新和发展。
总体而言，这四篇美术说课稿涵盖了美术教学的多个方面，内
容详实、提供的帮助具有实际意义，适合众多美术教师阅读参考。
高中美术说课稿4篇【优选】
高中美术说课稿4篇高中美术说课稿篇1一、什么是说课随着教学改革的深入发展，为了提高美术教师的业务素质，在教学研究活动中，增添了一个新的课题——说课。
什么是说课？我们认为，说课就是教师在备课的基础上，在上课前向领导或者同行们阐述一堂课的教学设计及其理论依据。
具体地说出这一节课的教学目标、教学重点、难点的分析和对教材的处理，包括教学程序的设计，教学方法的选择，教学手段的采用，学法上的指导等方面的观点。
说课是教师互相交流，共同切磋教学的一种好形式。
它有利于推动美术教材教法的研究，有利于提高美术课堂教学质量。
二、说课说什么说课的内容包括以下六个方面。
（一）说教材。
说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。
主要从以下三点去说：（1）本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。
（2）说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。
（3）怎样处理教材。
处理教材要看下面两种情况进行处理：①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。
②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。
说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重点内容。
（二）说教法。
说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。
在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。
说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为基本教法，理由是什么。
其次说出在哪些教学内容或教学环节上将采用哪些教学方法。
（三）说学法。
说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。
如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。
在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学生学习的方法。
（四）说教学手段。
说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。
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篇一：高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。
我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。
一、教材分析1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习、三、教学过程1、探究导入课题（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：a、什么是美术作品的艺术语言？b、在美术作品中美术家是如何进行表达的？（2）学生活动：a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言？（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：标记知识点（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨、章法、皴法教师活动：a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动：a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。
b、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术教师活动：a、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。
《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的（1）、具象艺术：目的在于真实的再现现实教师活动：a、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
b、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：a、结合图示分析工笔画的绘画技法。
b、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类敷彩的语言表现方式。
教师活动：a、展示达维特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：a、分析并总结《荷拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：a、展示作品达利《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸女》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》b、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？学生活动：a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分析。
b、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提炼。
老师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界(3)抽象艺术：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”教师活动：a、展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家库普卡的《牛顿色盘》b、提出问题：我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别？学生活动：a、鉴赏作品b、讨论问题、回答问题教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习：教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别学生活动：学生踊跃回答5、课堂回顾总结：教师活动：a、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。
b、提问：美术作品的基本语言元素是什么？语言表现手段是什么？美术语言的表现形态分为哪三类？学生活动：学生踊跃复述回答教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
6、板书设计：美术作品的艺术语言（一）什么是美术作品的艺术语言？美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特征：具体性和形象性。
美术语言的内容：基本语言元素：（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨、章法、皴法（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的（1）、具象艺术；（2）、意象艺术；(3)、抽象艺术；篇二：高中美术说课稿：《头像作画》说课范文高中美术说课稿：《头像作画》说课范文各位评委、各位老师：大家好！今天我说课的课题是头像作画步骤，现在就教材、教法、学法、教学程序四个方面加以说明。
一、教材分析1、教材的内容结构安排及特点教材共分为八章。
其中基础模块内容包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、结构素描和速写与默写。
选学内容包括风景写生、半身人像写生。
教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构。
并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地展开训练，充分体现以全面素质教育为基础、以能力为本位的指导思想和注重技能训练、培养创新精神、提高实践能力的教学要求，具有较广泛的适应性。
本教材是工艺美术专业的专业教材，是必修课程。
也是平面广告专业的专业课程。
通过学习本教材，一方面能掌握专业基础知识，另一方面能强化技能，发展思维，提高素描造型的实践能力。
2、教学目标根据教学大纲中要求：“坚持坚持以全面素质教育为基础，以能力培养为本位的思想为指导，注重提高学生的全面素质，培养创新精神和实践能力。
”《素描》教材中也要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描造型的规律法则、提高素描造型能力为目标，以掌握素描的基本造型能力为基础，通过强化结构素描造型训练，提高工艺美术专业所需的基础造型能力。
”结合平面广告专业特点，参照学生的知识水平和理解能力，我把本节课的学习目标定为：德育目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业。
知识目标：掌握头像写生步骤并加以运用技能目标：通过头像作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力3、教学重点和难点根据头像作画步骤运用的重要性，确定本节课的重点：形体分析阶段的主要任务----定基本形根据头像在美术创作活动中的复杂性，把难点定为：形体塑造阶段主要任务----以明暗色调塑造形体，深入刻画表现二、教法阐述根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、任务驱动法等教学方法。
依据静物写生知识运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析—引导—示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。
1、展示法：主要是指优秀作品的展示2、实践法：主要应用在课堂上的头像作画步骤的训练上三、学法阐述头像作画步骤的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。
因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。
因此，在整个教学活动中，我准备采用以下学法：1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分2、“尝试操作法”增强互动性，掌握头像作画步骤的实际运用3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力4、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点、凝点，是一种能力的培养四、教学程序根据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入、授新课、课间巡回辅导、小结五个环节组成。
1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。
2、导入：展示历届美术高考优秀头像作业，鼓励学生学好美术3、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。
以伏尔泰石膏像为例，讲解头像写生的方法步骤。
①构图阶段（打基本轮廓）：这时主要任务是观察对象，打好轮廓。
多媒体课件展示伏尔泰头像，引导学生去观察对象。
伏尔泰，18世纪法国启蒙运动思想家、社会活动家，多次被流放，我们常用的伏尔泰石膏像是翻制乌东的雕塑伏尔泰坐像，雕塑家刻画高龄的伏尔泰被流放回来的情景，宽松的长袍遮盖伏尔泰瘦弱的身躯，但他目光炯炯有神，充满智慧的光芒。
让学生感知伏尔泰的特征。
（学生讨论，教师引导）前额高而宽，面部瘦，嘴角露出似笑非笑，似乎是对敌人的讥笑。
②形体分析阶段：这一阶段的主要任务是在定基本形，这是本课的重点。
依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将复杂的头部形体结构进行概括。
边观察，边分析。
复习头部结构，人的头部是对称的，要将左右对称的对应部分联系起来画，还要准确地把握其透视变化。
可用辅助线（学生回答垂直线、水平线和倾斜线），寻求对应的相互联系和透视变化。
准确地把握头部结构和五官位置。
这时要学生学会整体观察、整体作画的方法。
要画左边看右边，画上面看下面。
最后用线或略加明暗的方法将对象的形体结构确定下来。
不断分析、比较。
在石膏像写生中应该强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体结构的认识，提高素描造型能力和表现力。
③形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。