服饰文化发展的时代性和民族性

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时尚服饰如何反映不同文化和时代的特征?

时尚服饰如何反映不同文化和时代的特征?

时尚服饰如何反映不同文化和时代的特征?一、历史文化对时尚服饰的影响时尚服饰作为一种视觉艺术和文化符号,深受历史和文化背景的影响。

不同时代和地域的服饰设计师往往借鉴和融合当地的传统文化元素,以此展现独特的时尚风格。

比如,在中国的历史长河中,汉唐风韵、宋元雅致以及清末时尚都对现代时尚产生过巨大的影响。

服饰方面的历史探究能帮助我们更好地理解现代时尚的源头和演变。

1. 汉唐风韵:中国古代的汉唐风韵对于现代时尚具有重要的启示。

这个时期的服饰追求简约、典雅的风格,注重细节和质感的运用。

柔美的曲线和华丽的刺绣,都成为了后世时尚的重要元素。

例如,现代设计师不断将汉唐风韵的元素融入到新的设计中,打造出既有东方韵味又符合现代审美需求的服饰。

2. 宋元雅致:宋元时期,服饰风格追求大气、端庄和高雅。

丝绸、云锦等材质常被用于制作华丽的服饰。

如今,这些元素仍然能够在时尚界见到。

许多设计师参考了宋元时期的服饰特点,将其融入到当代作品中,创造出优雅而独特的时尚风格。

3. 清末时尚:清朝末年,西式服装的引入使得服饰风格发生了变革。

西方的轮廓剪裁和裙摆,被与中国传统服饰相结合,形成了新的时尚风格。

这种融合体现了不同文化间的交流和碰撞。

在现代,我们可以看到清末时尚对于时装设计仍然有着重要的影响,西式元素经常被融入到中式服装中,创造出别具魅力的时尚作品。

二、时尚服饰与地域文化的互动不同的地域拥有各自独特的文化,而时尚服饰作为文化的表达,承载着地域文化的特征。

世界各地的服饰风格多种多样,反映了不同地域的气候、民族特点和社会习俗。

1. 东方文化:东方文化中的时尚服饰以柔美、典雅和内敛为特点。

中国的旗袍、和服、韩服等都代表了东方文化独有的时尚风格。

这些服饰注重线条美和细节处理,在材质选择和色彩搭配上也有独特的追求。

东方文化的时尚服饰透露出一种含蓄和神秘感,引起了全球时尚界的广泛关注。

2. 西方文化:西方文化中的时尚服饰以个性、自由和大胆为特点。

中国传统服饰文化介绍

中国传统服饰文化介绍

中国传统服饰文化介绍一、中国传统服饰文化中国传统服饰文化,一般指以中国汉族传统服饰为主要特征的传统文化形式。

它是中华民族文化中最重要、最突出的部分,也是中国服饰文化发展变化的重要基础。

中国服饰文化源远流长,历史悠久,有着深厚的文化内涵,它不仅反映了中国传统文化的价值观、文化意识以及审美特征,而且反映了民族特色的穿衣风格,习俗习惯,还反映了政治、经济、宗教和社会发展水平。

中国传统服饰文化的主要特点在于:服饰有着很强的民族性,不仅体现着传统的文化价值,而且多变又具有深厚的文化内涵,它的穿衣风格受到地域、气候及社会习俗的影响,在不同的时期和地区有着不同的风格。

二、中国传统服饰的发展中国传统服饰文化源远流长,在古代,传统服饰被认为是一种特殊的身份象征和风俗习惯,不仅反映着政治、经济、宗教等客观条件的变化,也体现了社会文化的发展水平,及民族文化精神的活性。

中国传统服饰文化的发展有着深远的历史意义,它不仅体现了中华民族的穿衣习俗、文化意识以及审美观,还反映了政治、经济、宗教等客观因素的变化。

从古至今,中国传统服饰文化的发展史不断演变,形成了一套完整的服饰体系,即以礼服、工作服、日常服饰为主要特征的传统服饰文化。

从古代至今,中国传统服饰的变化受到地域、气候及社会习俗的影响,在不同的时期和地区有着不同的风格,其中最显著的就是中国古典服饰文化。

它的主要特点是以汉族传统服饰为主,但也受到蒙古、满族、藏族、苗族等少数民族服饰的影响。

自元代以来,它以定型的服饰形式发展壮大,内容亦多变,影响了许多地方,表现出中国传统服饰文化的非凡风采、优雅气质与无穷魅力。

随着社会发展,中国传统服饰文化也不断演变,逐渐形成多元化的服饰文化体系,传承着服饰文化的浓烈传统气息,也滋养着国人的生活情趣。

论中国服饰文化的传承与发展

论中国服饰文化的传承与发展

论中国服饰文化的传承与发展中国服饰文化作为中华民族悠久历史文化的重要组成部分,具有丰富的内涵和独特的特色。

从古代到现代,中国服饰经历了漫长的发展与变迁,承载着中华文明的记忆与情感,成为国际间最具特色的文化符号之一、本文将探讨中国服饰文化的传承与发展,并分析其在当代社会的价值与意义。

首先,中国服饰文化的传承与发展是在中国古代文化的基础上形成的。

在中国古代,服饰被赋予了深厚的文化内涵,体现了封建社会的等级观念和审美理念。

例如,黄帝时代的“衣冠礼乐”即标志着服饰对于社会地位和身份的象征;周朝的皇位继承者使用“龙袍”,象征着帝王的威严和权力;而汉代的服饰则更加注重细节和装饰品的运用,体现出了中国古代社会的多元化与开放性。

这些古代服饰的设计和制作技艺被后世传承并发展,为中国服饰文化的演变与壮大奠定了基础。

其次,中国服饰文化的传承与发展在现代社会中具有重要的意义和价值。

首先,中国服饰文化的传承与发展能够弘扬中华民族的优秀传统文化。

随着中国文化的传播与交流,越来越多的国际友人对中国服饰文化产生兴趣,并在自己的国家推广中国传统服饰。

这不仅有助于增进国际间的友谊与理解,也为中华民族的自豪感提供了强有力的支撑。

其次,中国服饰文化的传承与发展有助于推动中国服装产业的创新与发展。

随着时代的变迁,时装设计和制作技术不断更新,中国服装产业需要不断地寻求创新和突破。

传承和发展中国服饰文化可以为设计师提供丰富的灵感和创作素材,从而推动中国时装产业在国际市场上的竞争力。

此外,中国服饰文化的传承与发展有助于保护和传承中华民族的文化遗产。

中国具有悠久的历史和多元的民族文化,而服饰作为文化的重要表达形式之一,承载着丰富的历史记忆和文化传统。

传承和发展中国服饰文化不仅有助于保护这些文化遗产,也能够促进中华民族的自身认同和文化自信。

最后,中国服饰文化的传承与发展需要各界共同努力。

政府应加大对服饰文化的扶持力度,提供更多的资源和机会,推动服饰设计教育与研究的发展。

服饰文化_精品文档

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服饰文化引言服饰文化是指人们在社会生活中所采用的衣着方式、服饰风格以及背后的传统、价值观和审美观念。

服饰文化既是一种历史的积淀,也是不同地域、民族和时代的文化表达。

通过研究和了解不同地区的服饰文化,我们可以深入了解该地区的社会、历史以及人们的生活方式和思维方式。

本文将以服饰文化为主题,从历史发展、地域差异和现代影响等方面进行探讨。

历史发展服饰文化作为一种社会现象,经历了漫长的历史发展过程。

早在原始社会,人们用动物毛皮和树叶等原始的材料来覆盖身体,以保护自己免受自然环境的侵害。

随着社会的发展,人们开始使用不同的材料来制作服装,如丝绸、麻布和棉花等。

同时,服饰也开始具备不同的功能,如区分不同社会地位、展示个人身份和体现文化身份等。

在古代中国,服饰文化有着悠久的历史。

不同朝代和地区的服饰风格各异,反映出当时的社会制度、文化传统和审美观念。

比如,唐朝是中国古代服饰风格最为开放和多样化的时期,男女士的服饰都非常讲究色彩和图案的搭配,既考虑到了实用性又体现了审美追求。

而明朝时期,服饰风格更加注重身份的区分,宫廷和贵族的服饰比较庄重,并且使用了大量的金银丝绣等以突出其贵族身份。

地域差异服饰文化在不同地域和民族之间也存在显著的差异。

每个地方都有自己独特的服饰特点,反映了当地的历史、气候、生活方式和文化传统。

例如,在东亚地区,中国、日本和韩国都有着各自独特的服饰文化。

中国的传统服饰包括汉服、旗袍和唐装等,每一种都有着特定的文化象征和寓意。

而日本的传统服饰则以和服为主,从设计到材料都注重细致的工艺和纹饰,体现出日本人追求简约和雅致的审美观念。

韩国的传统服饰则以韩服为代表,以其独特的颜色和线条塑造出一种优雅、朴实的美感。

在西方地区,不同国家也有其独特的服饰文化。

比如,英国的传统服饰以绅士风格为主,包括西装、领结和绅士帽等,展现出一种典雅和庄重的形象。

而法国则以时尚和奢华的形象而闻名,其服饰设计注重细节和流线型,彰显出法国人对时尚和美的追求。

中国服饰的发展与特点

中国服饰的发展与特点

中国服饰的发展与特点一中国服饰的发展与特点众所周知,中国是经历了很多朝代的兴衰的,所以在衣着服装方面,每朝每代都不同,所以中国服饰文化璀璨华美,丰富多彩。

服饰是人类特有的劳动成果,它既是物质文明的结晶,又具精神文明的含意。

然而,服饰不仅仅是一种物质文明的体现,更是历史政治、经济、军事、文化诸因素融合的产物,通过服饰可以透视出各朝代不同的社会背景和社会状况。

服饰从人类的产生发展开始不仅具有躲避自然的伤害外,还具有文化的功能.即服饰代表一种社会身份和一定思想观念。

由于我们要从服饰方面比较中国与日本的不同,所以我们从唐代开始,去看看中国历代的服饰特点。

(1)唐代由于唐朝是我国政治,经济高度发展,文化艺术繁荣昌盛的时代,是封建文化灿烂光辉的时代,所以生产力有了很大的发展,较长时间是国泰民安。

在盛唐时期成为亚洲各民族经济文化交流中心。

工艺装饰普遍使用花卉图案,其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。

特别是波状的连续纹样与花草相结合后,唐代服饰图案,改变了以往那种以天赋神授的创作思想,用真实的花、草、鱼、虫进行写生,但传统的龙、凤图案并没有被排斥,这也是由皇权神授的影响而决定的。

这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。

唐代是中国封建社会繁荣发达、开放辉煌的时代。

这些特征在服饰上的表现更为突出,其中以妇女服饰又最具代表性。

唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。

在妇女中间,出现了袒胸露臂的形象。

在永泰公主墓东壁壁画上,有一个梳高髻、露胸、肩披红帛,上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象。

在唐代,只有有身份的人才能穿开胸衫,永泰公主可以半裸胸,歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级,而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。

当时,唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服,只是不准露出肩膀和后背。

唐代女服的领子,有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。

短襦长裙的特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉。

中国古代服饰制度的文化内涵是什么

中国古代服饰制度的文化内涵是什么

中国古代服饰制度的文化内涵是什么中国古代服饰文化璀璨华美,丰富多彩,是中国传统文化的重要组成部分。

下面店铺分享了中国古代服饰制度的文化内涵,一起来了解吧。

中国古代服饰制度的文化内涵服饰是民族文化的重要组成部分,从上古时代的“皇帝垂衣裳而天下治”开始,到人类进入阶级社会服饰资源被统治阶级所有,服饰文化也打上了历史的烙印———阶级性。

以服装作为区分贵贱、身份等级的工具并形成了相应的服饰制度。

一、中国古代服饰的发展衣食住行,是人类社会四大基本要素,人人不可缺少,而衣列首位,见其重要。

中国服饰在古代世界,迥异别国,充分显示了我国服饰鲜明的民族特色、丰富的文化传统。

七千年来中国服饰的演变大致可分为6 个阶段。

(一)服饰的初步形成,其本完善时期:自神农、黄帝至西周,代表等级观念的服饰制度已经初步形成。

至夏商开始出现冠服制度,周代是中国冠服制度逐步完善的时期;此时的服饰严格区分了天子与官僚,贵族与平民等等级差别,形成了一套完整的冠服制度模式,影响了自商周以来三千年封建社会的服饰文化。

(二)初步繁荣期:春秋战国至汉末,春秋时期,诸侯坐大,礼崩乐坏。

战国之时,七国崛起,各自独立。

此时周氏衰微,诸侯并起,在学术上“百家争鸣”,在服饰上出现了“百花齐放”的繁荣景象。

服饰文化呈现出一派绚丽多彩的景象。

(三)兴盛期:魏晋南北朝至隋唐,魏晋南北朝以来,由于北方各族入主中原,将北方民族服饰带到这一地区。

服饰文化出现了一种各民族之间相互吸收、相互融合的局面。

随着前期思想、文化的又一次解放,民族大融合。

隋唐衣冠服饰承上启下,博采众长,是中国古代服饰发展史上的重要时期,此时服饰达到鼎盛时期。

(四)继续发展期:五代、宋、明,五代服饰大体沿用唐代制度,但在首服上也略做变化。

宋代崇尚文治,冠服制度渐趋繁缛,也曾多次修改。

南宋时期,“服饰乱常”,也尚北服。

由于理学盛行,社会上层服饰趋于保守,下层却保持活力,有广泛长足发展,工艺水平不断提高。

中西方服饰文化的比较

中西方服饰文化的比较

东方服饰:注 重平面剪裁, 强调图案和色

西方服饰:款 式多样,注重 个性化和时尚

东方服饰:款 式相对较少, 注重传统和传

东方服饰:注重装饰性和象 征性,强调华丽、精致、典 雅
西方服饰:注重实用性和功 能性,强调简洁、干练、时 尚
西方服饰:注重人体工程学 和舒适度,强调合身、舒适、
自由
东方服饰:注重文化内涵和 象征意义,强调文化传承、
民族特色、地域特色
旗袍:体现女性优雅气质, 具有独特的东方韵味
汉服:代表中国传统文化, 具有深厚的历史底蕴
唐装:融合中西方元素,具 有独特的文化魅力
少数民族服饰:展现民族特 色,具有丰富的文化内涵
贵族元素:如蕾丝、珍珠等, 代表高贵和优雅
宗教元素:如十字架、天使 等,代表信仰和神圣
民族元素:如苏格兰裙、爱 尔兰帽等,代表民族特色和
中式服饰:注重手工制作,工艺精细,注重细节 西式服饰:注重工业化生产,工艺简单,注重效率 中式服饰:注重传统工艺,如刺绣、缂丝等 西式服饰:注重现代工艺,如印花、染色等 中式服饰:注重传统图案,如龙凤、牡丹等 西式服饰:注重现代图案,如几何、抽象等
西方服饰:注 重立体剪裁, 强调线条和轮
传统
时尚元素:如流行色、潮流 款式等,代表时尚和个性
西方服饰:注重个性化、时尚化, 强调自我表达
未来发展:中西方服饰文化相互 融合,形成多元化的时尚潮流
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东方服饰:注重传统元素与现代 设计的结合,强调文化传承
环保与可持续发展:注重环保材 料的使用,倡导可持续发展的时 尚理念
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中华民族服饰的传承与发展

中华民族服饰的传承与发展

中华民族服饰的传承与发展前言:中华民族的服饰发展历史悠久、异彩纷呈、样式各异,经历五千年风雨沧桑,形成了其独有的博大精深的服装文化体系。

一个民族的服饰史就是一部活的社会发展史,服饰是人类文化的显性特征,被喻为“无字的史书”、“无声的语言”。

在新形势下,如何更好地继承和发扬我国的民族服饰文化,是一个值得思考和研究的重要课题。

以下根据:服装民族风格的表现形式、民族风格的特征、民族服装艺术的发展三方面分析我国民族服饰。

一、服装民族风格的表现形式现代服装的民族风格就是以世界各民族的服饰为蓝本,特色服装和地域文化为素材,取其精华与象征性,结合现代的审美观和功用性,使设计体现出时代感。

这里的民族取材是很广泛的,它可以是一种广义的民族,泛指人们在历史上形成的处于不同历史阶段的各种共同体,如原始民族、古代民族、近代民族、现代民族、土著民族等,甚至氏族、部落也可以包括在内,或用于指一个国家或一个地区的各民族,如中华民族、阿拉伯民族等。

也可以是狭义的民族,即指各个具体的民族共同体。

如英吉利人、德意志人、法兰西人、汉族、蒙古族、满族、回族、藏族等。

单一的民族风格成为现代民族风格的主要表现形式,它的主题呈现随着世界政治、经济的变化而转移,现代社会的热门话题和热点地区成为吸引民众目光的主要取向,如20世纪的能源危机出现的中东主题;非洲独立运动的政治局势变化出现的非洲主题;21世纪石油价格的浮动出现的俄罗斯风貌等等。

回顾历史,单一民族风格服饰流行的风潮屡见不鲜,如二十世纪初Paul Pariet的蹒跚女裙,七十年代Yvessaint Laurent的中国系列,九十年代Rabanne的埃及风格金属女装等,都是在运用世界各国民族传统服装文化展现时尚新面貌,现代设计中更是涌现出许多优秀的设计师,西方如:让·保罗·戈尔捷在08年春夏装中用西装造型、毡帽、紧身衬衫、喇叭裤塑造了西部牛仔的服装形象;Marc Jacobs 08年的民族风格以部落感的饰品和非洲风情的裹裙为蓝本;CHANEL在08年以层叠的吉普赛长裙搭配吉他,带来一幅“都市游牧族”的经典造型。

中国传统服饰的演变与文化背景

中国传统服饰的演变与文化背景

中国传统服饰的演变与文化背景中国传统服饰是中华民族文化的重要组成部分,经历了漫长的历史发展和沧桑变迁。

这些传统服饰不仅仅是衣物的载体,更是中华民族独特的审美观、价值观以及文化符号的集中体现。

本文将探讨中国传统服饰的发展历程及其背后所蕴含的文化内涵。

一、早期服饰的简约与朴素中国传统服饰的历史可以追溯到远古时代,最初的服饰以兽皮、树皮、草编等原始材料制作而成。

这些早期服饰基本上呈现出简约、朴素的特点,注重实用性和保护身体的功能。

随着社会的进步和人类文明的不断发展,服饰开始与农耕、手工业的兴起紧密相连。

不同地域、不同民族的文化特征也逐渐在服饰中体现出来。

例如,北方地区由于气候寒冷,人们开始采用皮革、毛皮等保暖材料制作服饰;南方地区则以纺织品为主,注重轻便舒适。

二、封建社会的服饰等级制度随着封建社会的形成,服饰逐渐成为区分贵贱、等级分明的象征。

在封建时代,社会分为士农工商四大阶层,每个阶层都有其独特的服饰。

皇族贵族的服饰华丽豪华,常采用丝绸、金边、龙纹等装饰,以彰显其独特的地位和尊贵的身份。

士人的服饰则正式而朴实,注重庄重与端庄。

农民和工人的服饰则力求舒适耐穿,更多地注重实用性。

三、民国时期的变革与融合民国时期,中国社会发生了巨大的变革,这也对传统服饰产生了深远的影响。

为了顺应现代化进程,中国人民的服饰逐渐西化,开始引入了西方的服饰元素。

男性开始穿着西装、长裤,女性则更多地选择穿着旗袍等西式服饰。

然而,尽管如此,中国传统服饰的元素仍然得以保留和传承。

例如,在旗袍等服装中,设计师融合了传统绣花、刺绣等元素,将西方与东方的审美进行巧妙的融合。

四、当代中国的服饰创新与复兴随着中国的崛起和文化自信的提升,传统服饰也得到了重新发现与推崇。

许多设计师从传统服饰中寻找灵感,将其融入到现代时尚设计中,创造出独具中国特色的服饰风格。

在当代的舞台、电影、电视剧中,我们经常看到中国传统服饰的身影。

这些服饰不仅为表演艺术增添了鲜明的中国特色,也成为世界各地观众了解和认识中国文化的窗口。

我国历代服饰的特色和来历介绍

我国历代服饰的特色和来历介绍

我国历代服饰的特色和来历介绍我国历代服饰的特色和来历丰富多彩,体现了深厚的文化底蕴和历史变迁。

以下是对我国历代服饰的介绍:1.远古时期:特色:服饰的起源主要是出于实用,原始人类使用兽皮和树叶等来遮盖身体,保暖御寒。

来历:随着生产力的提高,人类逐渐发明了骨锥和骨针,从而创造了原始服装。

约5000年前,中国产生了原始的农业和纺织业,人们开始用麻布做衣服。

2.先秦时期:特色:服饰开始有上衣下裳之分,同时出现了“深衣制”,即上衣下裳连接在一起的形式。

来历:随着社会的发展和文化的积累,人们对服饰的需求不再仅仅是实用,开始注重装饰和礼仪。

3.秦汉时期:特色:服饰日益讲究,着装华丽,尤其注重服饰的礼仪性。

来历:生产力的发展和统一国家的形成,使得服饰有了更多的变化和创新。

4.魏晋南北朝时期:特色:传统的深衣制在妇女中间尚有人穿着,同时受北方游牧民族的影响,中原男子开始流行上衣和裤装。

来历:这一时期的政治动荡和民族交融,使得服饰文化发生了很大的变化。

5.隋唐时期:特色:无论官服还是民服,都表现出开放的思想和开拓的精神,充分反映了鲜明的时代性。

来历:隋唐时期是中国历史上的盛世,经济繁荣、文化交流频繁,这些都在服饰上得到了体现。

6.宋元时期:特色:宋朝的服饰质朴简洁,元朝则因民族矛盾尖锐,服饰风格有所改变,男子的袍服多为宽绰,女子的服饰则受到蒙古族文化的影响。

来历:这两个时期的社会变迁和民族交融都对服饰产生了深远影响。

7.明清时期:特色:明朝的服饰继承了前代的特点并有所创新,清朝则因满族统治,服饰风格发生了很大的变化,尤其是女子的旗袍成为了标志性服饰。

来历:这两个时期的社会稳定和经济发展,使得服饰有了更多的变化和发展。

8.近代至现代:特色:随着西方文化的传入和全球化的发展,中国的服饰开始与国际接轨,注重个性化和时尚感。

来历:近代以来的社会变革和经济发展,以及全球化的影响,都使得中国的服饰发生了巨大的变化。

总的来说,我国历代服饰的特色和来历体现了深厚的文化底蕴和历史变迁。

中国古代服饰文化的特点与演变

中国古代服饰文化的特点与演变

中国古代服饰文化的特点与演变中国是一个拥有悠久历史的国家,深厚的文化底蕴让人们不断探索历史的长河。

作为传统文化的一部分,中国古代服饰文化以其丰富多彩的形态、独特的造型设计和艺术性而备受关注。

在中国古代,服饰文化是人们日常生活中不可或缺的一部分,同时也是社会等级、地位和身份的象征。

本文将分析中国古代服饰文化的特点和演变。

一、特点1.服装种类丰富中国古代服饰文化的特点之一是服装种类极其丰富,种类繁多、不断变化。

中国古代从商周时期至民国时期,服装款式、形状和颜色均有所不同。

深受人们喜欢的汉服、唐装、宋装等传统服饰依旧被广泛流传,成为了中华民族的优秀文化遗产。

2.服饰的设计与制作技艺精湛中国古代服装设计和制作从古至今一直保持卓越的传统,工艺技术一直被视为国宝级别。

无论是服饰的纺织工艺还是服装的细节处理,均表现出了极高的技艺水平。

反复细心的马鬃绣、金银贴花、各种手工编织等技法展现出了古代工艺美术的魅力。

3.服饰充满象征性和神秘感中国古代服饰中的纹样、图案和颜色常常被赋予了文化、宗教、政治等多重意义,不仅是各个时期装束的特色之一,同时也是中华文化精髓的体现。

二、演变1. 商周时期和战国时期的服饰商周时期和战国时期服饰设计和制作趋于简单、自然。

战国时期的服装更为讲究,女性的服装发生了重大改变,开始有了对比色。

河洛文化的影响下,女性服装逐渐由单件衣服结构演变成上下两件改为“右衽服”。

2. 秦汉唐三朝时期的服饰秦、汉时期服饰既有当地风俗的特点,又在其基础上发挥了华夏文化的精髓。

唐代时期,服饰制作技术大大提高,丰富多彩的成衣开始得到普及,传统汉装迎来了最盛大的时期。

3. 元代服饰与前代相比,元代服饰变化最明显,尤其在外貌、触感和图案上有大量创新。

元代服装走向多样化,产生了诸多新品类,游牧民族进入中原也促成了互相借鉴,裙子被普遍地加入到各种服饰之中。

元代服装质地上也出现了创新,做裙子用棉花变为兽皮,颜色也有大胆尝试。

中国少数民族传统服饰现状文化视角分析

中国少数民族传统服饰现状文化视角分析

中国少数民族传统服饰现状文化视角分析中国是一个多民族共居的国家,拥有56个民族,每个民族都有其独特的文化和传统,其中传承至今的服饰更是各具特色。

首先,需要说明的是,中国的传统服饰种类繁多,不同的民族有着不同的服饰文化。

随着时代的变化和现代化的发展,传统服饰也发生了一些变化。

在社会经济不断发展的今天,越来越多的人不再穿传统的民族服饰,而是穿现代化的服装。

但是,传统服饰在一些特殊的场合和节日仍然得到广泛的使用。

对于少数民族而言,传统服饰是民族文化的重要组成部分。

在很大程度上,传统服饰承载着民族的历史、文化和传统。

少数民族传统服饰的独特之处在于其多样性和丰富性。

不同的民族有着不同的服装特点,以至于可以从传统服饰中看出少数民族的地位、生活方式、信仰等方面的差异。

例如,藏族传统服饰以“绸布”制成,质地柔软、光泽。

男子身着长袍,头戴寻宝帽,腰系音带;女子身穿宽袍、束腰,头戴绸缎帽、挂饰和珠串等饰品。

这些服饰不仅对藏族传统文化有着重要意义,也激发了当今时代设计师的灵感,成为了很多时尚混搭的元素。

再如,壮族穿着壮锦、绸锦、缎锦等材料的服饰,颜色大多以红色为主,体现了其浓烈的喜庆气氛。

其服装多采用金、银、碧玉等质地较硬的材质,结合刺绣和刻金片等工艺,体现了壮族人民沉重而又美丽的文化内涵。

而彝族则多穿着色彩鲜艳的长衫、躯纱和腰带,具有装饰精美、线条流畅、图案通俗的服装特点。

可以看出,少数民族的传统服饰具有突出的艺术性和文化意义。

随着社会发展,现代化的影响越来越大,许多少数民族人民已经逐渐接受了主流文化,并且穿着现代化的服饰,这也是不可避免的现象。

但是,少数民族传统服饰的重要性依然存在。

传统服饰具有传承文化,弘扬文化的作用,也是展示民族特色和文化形象的重要途径。

总之,少数民族传统服饰具有较强的文化价值和艺术价值,它是少数民族文化的重要组成部分,也是中国传统文化和非物质文化遗产的重要组成部分。

因此,我们应该加强对传统服饰的保护和传承,在发展的同时,在保守传统的同时,继承和发扬少数民族的优秀文化传统,为中华民族的多元性和文化多样性增添新的光彩。

中国传统文化中的服饰文化

中国传统文化中的服饰文化

中国传统文化中的服饰文化中国传统文化源远流长,其中的服饰文化作为一种独特的表达方式承载着中华民族的精神和审美特色。

它融合了国家历史、地域特色以及社会风俗,展示了中国人对美的追求和对传统的珍视。

本文将从古代服饰、地区差异和现代表达等方面来详细介绍中国传统文化中的服饰文化。

一、古代服饰中国古代服饰以华夏族为主体,历史可追溯至5000多年前的新石器时代。

古代服饰以衣冠、襦裙、袍褂为主,男性以长衫、马褂为主,女性则以旗袍、长袍为主。

中国古代服饰注重礼仪和等级制度,各个朝代都有独特的服饰特点。

例如,唐朝的服饰以宽袍大袖和丰富的装饰品,展示了盛唐时期的文化繁荣;明代的服饰则以袍褂为主,色彩鲜艳且具有浓厚的民族特色。

传统的古代服饰不仅体现了审美和时代的特征,更代表了社会身份和文化底蕴。

二、地区差异中国广阔的土地孕育出了各具特色的地区文化,服饰文化也因此在不同地域间呈现出丰富多样的差异。

北方地区的服饰偏重于厚重、实用,冬季常见的是长袍和皮袄;南方地区的服饰则以轻盈、柔软为主,常见的是旗袍和长裙。

此外,中国的少数民族拥有独特的服饰文化,如彝族的长裙、壮族的马褂等都展示了不同民族的审美观和文化传承。

地区差异丰富了中国传统服饰文化的内涵,也展示了中国的多元统一。

三、现代表达随着时代的变迁,中国传统服饰文化在现代社会得到了新的表达和发展。

传统服饰在时尚圈逐渐崛起,旗袍、长衫等成为时尚界的焦点。

少数民族的服饰元素被纳入设计师的创作中,与现代元素相结合,形成了独特的风格。

此外,传统服饰还在各种场合得到了应用,如婚礼、宴会等,成为展示中华文化的重要途径。

许多年轻人也开始了解和学习中国传统服饰文化,通过穿着传统服饰来表达对传统文化的热爱和尊重。

总结:中国传统文化中的服饰文化是中华民族身份认同和文化传承的重要组成部分。

它承载着中华民族五千多年的历史文化,体现了华夏儿女对美和传统的珍视。

古代服饰、地区差异以及现代表达等方面的介绍,展示了中国传统服饰文化的多样性和魅力。

服饰民俗文化内涵的理解

服饰民俗文化内涵的理解

服饰民俗文化内涵的理解一、服饰的历史发展服饰是人类社会发展的产物,随着时间的推移,服饰不断演变。

古代的服饰主要以皮革、毛皮和植物纤维等为材料,以满足人们对保暖和保护的需求。

随着社会的进步,服饰逐渐成为人们展示身份、地位和审美品味的重要方式。

不同时期、不同地域的服饰风格各异,反映了当时社会、经济、文化的特点。

二、服饰的文化象征服饰作为一种文化符号,承载着丰富的文化内涵。

不同的服饰风格和款式代表着不同的文化背景和价值观念。

比如,中国传统的旗袍代表着女性的柔美和优雅,而西方的礼服则象征着正式场合的庄重和尊贵。

此外,服饰还可以传递身份地位的信息,比如军装代表着军人的荣誉和责任,学生校服象征着学生的身份和学校的精神。

三、服饰的传统礼仪在许多传统文化中,服饰与礼仪密切相关。

在婚礼、葬礼、节日等特殊场合,人们会选择特定的服饰来表达对场合的尊重和对他人的敬意。

比如,在中国的传统婚礼中,新娘通常会穿着红色的嫁衣,象征着喜庆和幸福。

而在西方的葬礼上,人们会穿着黑色的服饰,代表着对逝者的悼念和哀思。

四、服饰的时尚变革服饰民俗文化中也存在着时尚的变革和流行的潮流。

随着社会的发展和文化的交流,人们对服饰的需求也在不断变化。

时尚产业的兴起,推动了服饰的多样化和个性化发展。

每个时代都有自己的流行元素,而服饰则成为了时尚的重要组成部分。

时尚的服饰不仅仅是追求外在的美观,更是表达个人独特性格和审美观念的一种方式。

五、服饰的区域差异由于地域和民族的差异,不同地区的服饰文化也存在着显著的差异。

比如,中国的传统服饰包括汉服、蒙古族的长袍等,每一种服饰都反映了不同民族的文化特点和生活习惯。

而在西方,不同国家和地区也有各自独特的服饰风格,比如英国的西装、法国的时尚等。

这些差异丰富了世界服饰文化的多样性,也为人们提供了更多的选择和交流的机会。

六、服饰的保护与传承服饰民俗文化作为一种重要的非物质文化遗产,需要人们的保护和传承。

通过研究和记录,我们可以了解到不同时期、不同地区的服饰风格和演变过程。

看中国传统服饰的文化意义

看中国传统服饰的文化意义

看中国传统服饰的文化意义中国传统服饰代表着中华民族的独特文化,并且在表达着中国人的审美观念、价值观和社会地位等方面具有丰富的文化意义。

在中国的历史长河中,传统服饰不仅仅是一种穿着,更是一个时代的象征,折射出中国古代社会的风貌与变革。

本文将从华服的起源与发展、服饰的象征意义以及现代社会中的传承与创新等方面进行探讨。

一、华服的起源与发展华服,指的是中国传统服饰的统称,源远流长,可以追溯到三皇五帝时期。

在古代,社会等级分明,不同的人群有着不同的着装规范。

最具代表性的要属封建礼仪中的衣冠冠服,以及具有地方特色的汉唐服饰。

在汉代,国家进一步加强了礼仪制度的规范。

衣冠式样也逐渐形成了一套成熟的制度。

随着社会经济的发展,汉代封建官僚制度进一步完善,服饰的形制上的变化也开始多样化。

唐代是中国封建社会的鼎盛时期,此时的服饰与汉代相比逐渐细致化,重要的特点就是颜色的繁复。

传统服饰不仅仅是一种穿着,更是标志着权力与地位,表达着尊贵与尊重。

二、服饰的象征意义传统服饰在中国文化中具有丰富的象征意义。

首先,服饰可以传达社会地位。

在古代社会,等级森严,衣着的差异化是社会地位的象征。

以儒家文化为代表的中国传统文化中,天人合一的观念深深影响了人们的衣着方式。

上层社会人士通常选择华丽、色彩繁复的服饰,以显示他们的社会地位和身份。

其次,服饰也是地域文化的代表。

中国幅员辽阔,各地方民族之间的风俗习惯也有着差异。

如汉族的汉服、蒙古族的蒙古袍等,都是具有鲜明地域特色和民族风情的服饰。

这些服饰凝结着地方文化的精髓,代表着当地人民的身份和归属感。

此外,服饰也能够反映时代变迁。

中国传统服饰经历了漫长的历史发展,一直在不断变化与演变。

每个时代都有其特定的审美观念和时尚潮流。

例如,在近代时期的清朝,满族的服饰成为主流,而在现代,西式的服饰则逐渐普及。

这种变迁不仅仅是服饰的改变,更是中国社会经济、文化和政治变革的反映。

三、传统服饰在现代社会中的传承与创新随着现代化的进程,传统服饰在现代社会中的地位逐渐下降,很多人更加倾向于穿着西式的服饰。

中国传统服饰的演变与发展

中国传统服饰的演变与发展

中国传统服饰的演变与发展中国拥有悠久的历史和丰富的文化传统,在这个拥有五千年文明的国度中,服饰一直扮演着重要的角色。

中国传统服饰的演变与发展反映了不同历史时期的社会经济、政治和文化变迁,展示了中国人民的审美观念和生活方式。

本文将深入探讨中国传统服饰的演变与发展,从古代到现代,逐步揭示这一传统的变化与衍化。

I. 古代中国传统服饰古代中国传统服饰是中国服饰文化的起源和基石,它具有浓郁的民族特色和鲜明的时代特点。

在古代,男性常穿长袍和裤子,女性则穿着长衫和裙子。

不同的地区和社会地位会有一些细微的差别,但总体上,这些服饰都以宽松舒适、注重细节和以简洁为美为特点。

古代服饰的演变主要受到社会经济的影响。

在战国时期和秦汉时期,社会变革导致了服饰形制的改变。

皇帝的服饰通常是华丽而富丽堂皇的,而平民百姓则穿着朴素。

这种等级制度体现在服饰上,反映了封建社会的阶级分化。

II. 唐宋时期的中国传统服饰唐宋时期,中国进入了一个繁荣富庶的时代。

这一时期的服饰风格在古代中国历史上具有重要意义。

唐朝的服饰以华丽、宽松和灵活的特点著称,女性喜欢穿着长衣和裙子,腰部用细带系紧,衣袖宽大。

男性则穿着长袍、长衫和裤子,注重细节的装饰。

到了宋朝,服饰风格逐渐转变为简约和实用。

女性的服饰以宽袍和直裙为主,男性则穿着宽袍和长衫。

这些服饰注重舒适度和实用性,使人们更加注重个体的舒适感和自由度。

III. 明清时期的中国传统服饰明清时期是中国服饰发展的重要阶段,也是文化多样性的时期。

明朝期间,男性的服饰变得更加庄重、讲究体面,女性则开始穿着宽袍和长裤。

到了清朝,由于满族的入侵,满汉融合了服饰风格。

男性穿着长袍和长衫,女性则穿着长袍和长裙。

明清时期的服饰讲究面料和织造工艺,细腻的绣花和繁复的刺绣成为装饰的主要手段。

同时,服饰的款式和样式开始受到严格的地区和社会地位的限制,以展示一个人的身份和地位。

IV. 现代中国传统服饰的变革随着中国近代历史的发展,中国传统服饰经历了一系列的变革。

中国服饰发展史

中国服饰发展史

中国服饰发展史服装既作为人类文明与进步的象征,同时也是一个国家、民族文化艺术的组成部分,因此对一个民族的服装来说,是随着民族文化的延续发展而不断发展的,它不仅具体地反映了人们的生活方式和生活水平,而且形象地体现了人们的思想意识和审美观念的变化和升华。

中国的服装一开始就伴随着中华民族的文化素质一同诞生和发展的,在与时代相符的纵向发展的道路上,走过了5000年的历史。

随着改朝换代以及时间的推移,中国服装不断地出现新式样,有着自己独特的发展历程和特色。

那么中国服饰的发展过程以及各个时期服饰具体特色又是什么呢,请看如下表格:原始社会笼统式服装,有冠、靴、头饰、佩饰,以及簪发椎髻用的骨、石、玉笄等。

商周材料主要是皮、革、丝、麻,丝麻织物已占重要地位。

上衣下裳已分明,衣袖有大小,衣长出现长大宽博式样,衣领多作矩式曲折直。

具有实用性和审美性相结合的鲜明特征。

具有明确的等级制特点。

明显地体现出当时统治阶级“礼”与“德”以及等级制的思想观念。

春秋战国上层人物的宽博、下层社会的窄小。

赵武灵王时期推行胡服,衣长齐膝,腰束郭洛带,用带钩,穿靴,便于骑射活动。

服饰用料的种类趋于多样化。

服装的款式有了明显的变化,出现了“深衣”。

为汉服基本款式的形成奠定了基础。

服装色彩也有重大的变革。

形成了百家争鸣的服饰哲学观。

在服饰中体现出明显的民族融合趋势秦汉秦:男女服都是交领、右衽、衣袖窄小,衣缘及腰带多为彩织装饰,花纹精致。

西汉男女服装,仍沿袭深衣形式。

不论单、绵,多是上衣和下裳分裁合缝连为一体,上下依旧不通缝、不通幅:外衣里面都有中衣及内衣,其领袖缘一并显露在外,成为定型化套装。

下着紧口大裤,保持“褒衣大袑”风格。

足下为歧头履。

腰间束带。

魏晋南北朝魏晋时期宽衣博带是这时期的流行服饰。

男子穿衣敞胸露臂,衣服披肩,追求轻松、自然、随意;女子服饰则长裙拖地,大袖翩翩,饰带层层叠叠,优雅而飘逸。

南北朝时期,汉族穿著胡服(特点是紧身、圆领、开叉)成为时尚。

民族服饰文化的继承和发展

民族服饰文化的继承和发展

民族服饰文化的继承和发展
民族服饰文化的继承和发展是指在当代社会,对民族服饰传统的继承和发扬光大。

继承民族服饰文化的首要任务是保留和传承传统服饰的设计、制作工艺以及相关的文化内涵。

这包括对传统服饰的样式、图案、材质、色彩等方面进行深入研究和挖掘,以确保其真实性和传统性。

在继承的同时,适度的发展也是必要的。

随着时代的变迁和社会的发展,民族服饰也需要与时俱进,使其适应现代人的审美需求和穿着习惯。

这可以通过对设计的创新和改良来实现,例如在传统服饰的基础上加入现代元素,注重舒适性和实用性的提升。

此外,推广和推崇民族服饰文化也至关重要。

通过举办相关的展览、时装秀、表演等活动,可以让更多的人了解和体验民族服饰的魅力,从而激发对传统文化的兴趣和关注。

同时,在学校、社区等教育机构中加大对民族服饰文化的宣传与教育力度,也能够提高人们对民族服饰文化的认同感和自豪感。

最后,政府的支持与保护是继承和发展民族服饰文化的重要保障。

政府可以制定相关的法律法规,保护传统服饰的知识产权和生产加工的环节。

同时,加大对相关产业的扶持力度,鼓励服饰设计师和手工艺人从事传统服饰的设计与制作,以保障其传承和传播的可持续性。

总之,继承和发展民族服饰文化是一项艰巨而重要的任务。

只有通过广泛的努力,才能保护和传承好民族服饰文化的瑰宝,让其在当代社会得到充分的发展和传播。

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服饰文化发展的时代性和民族性
作者:陈良雨张江刘松华
来源:《艺海》2011年第07期
摘要:服饰文化的时代性与民族性是服饰文化前进的两个车轮,共同撑起和促使我国服饰文化的存在与发展,两者缺一不可,不可偏颇。

要处理好服饰文化的时代性与民族性的关系,笔者认为应在服饰文化的继承、交流、冲突、整合上协调发展,使得我国服饰文化能在全球文化一体化前提下朝向多元化、民族化方向发展。

关键词:服饰文化时代性民族性
服饰文化,作为文化的一个分支,在全球经济、思想观念、生活方式等日趋一体化的背景下,其现状和发展必然凸显全球的共性,反映时代特色;但是,服饰是产生在某时某地,为此时此地的人服务,因而必然具有个性,这种个性从大的方面来说即民族性,也正是这民族性,才给予民族自身的特性和存在的价值。

所以,当今我国服饰的发展方向应该包含着两个方面:一是朝趋同方向发展;二是在大同发展的背景中寻求民族性和个性。

正如《文化学概论》一书所说:“文化的时代性和民族性,是文化存在和文化创造的两大支柱。

”当今服饰文化的存在和创造同样依托于服饰文化的时代性和民族性。

因为,服饰文化的时代性反映了服饰文化体现的人类需求程度,而服饰文化的民族性则决定了服饰文化所具有的个性或特色。

纵观当今我国服饰文化的状况,西方服饰文化在我国占据主导,而民族服饰文化则长期囿于传统,所以一定程度上凸显我国服饰文化的存在性和时代的特色,而不多体现其文化的创造性、民族性。

要使服饰真正地有所创造、发展,不能单单着眼于服饰文化的时代性,而应是在这基础上发扬民族服饰文化传统,使我国服饰真正能得以创造性的发展,所以,民族服饰文化的研究也就具有相当重要性和必要性。

同理,注重服饰的民族性同样不能忽视了服饰文化的时代性,不能脱离了人们的具体需求,而去谈服饰的创造与发展。

要处理好服饰文化的时代性与民族性的关系,笔者认为应在服饰文化的继承、交流、冲突、整合上协调发展,
一、服饰文化的继承
纵观人类的发展历程,清晰地表明人类的创造与发展皆是在对历史的继承上进行的,人类的每一步发展都离不开历史的累积。

正如《文化学概论》一书所述:“文化的继承使人类可以通过文化继承而达到累积的目的,从而使人类文化无比丰富多彩,并为文化创造提供充足的营养,使人类文化一步一步走向辉煌。

”就是说文化的发展,是在对文化继承的基础上进行的,
没有继承,也就谈不上发展。

当然,文化有继承,就有淘汰,文化的继承与淘汰都取决于时代的需要和不需要,即文化的时代性。

中国民族服饰源远流长,博大精深,对民族服饰文化的继承、累积,对于服饰的发展和创新来说尤其重要。

首先,它能从根本上形成本民族服饰文化的特色,以保证民族服饰文化能稳定地并且适应于自己的需要发展;其次,能最大程度利用自己的优势去发展和创新服饰文化的内容和形态;第三,也能真正地以自身的特色和实力去与其他服饰文化进行交流与碰撞,而不再是被动的接受和盲从。

但是,由于历史背景、文化发展等原因,中国的民族服饰长期囿于传统,偌大的传统民族服饰文化没有真正得到利用和开发。

要真正地对民族传统服饰进行继承和吸收,只有对其进行全面、深刻、细致的理解和研究,才能真正地对其解构、继承,并最终创造性地发挥传统。

二、服饰文化的交流
服饰文化之间的交流不但能为自身的文化提供一种参照,能更加清晰地看待自身服饰文化,而且文化之间的交流也给文化带来碰撞的机会,使她们之间能取长补短,丰富和完善自身的文化,从而为民族服饰文化新的发展提供动力和生机。

但是,所谓的交流,并不是一味地盲从或者说全盘的西化,而是应建立在满足时代需要的同时,去寻求真正适合本民族服饰发展的新的文化形态或形式。

正如莱维·斯特劳斯所说:“每一个文化都是与其他文化交流以自养,但它应当在交流中加以某种抵抗。

如果没有这种抵抗,那么很快它就不再有任何属于它自己的东西去交流。

”即交流应是在继承的基础上进行的,没有继承,就没有属于自己的东西,和别的文化也就谈不上交流。

要真正地与他者进行对话与交流,需要有自身的特色和完整的体系的,这样才能平等、主动地去和其他服饰文化进行交流、碰撞,在交流中去学习、弥补自身的不足、丰富自身的体系,同时,也在交流中彰显自我特色,为其他的服饰文化提供属于自己特色的东西,这样才真正地称之为交流。

从我国服饰文化历史中曾经辉煌的丝绸之路也可以看出,服饰业发展需要交流,需要吸收他人的长处和奉献自己的成果,在吸纳和付出这样互动交汇中才能相互促进,形成服饰文化兴兴向荣的局面。

三、服饰文化的冲突
翻开人类的历史,人类文化的发展过程跌宕起伏,充满了斗争与冲突,也正是这文化冲突造就了当今丰富多姿、高速发展的人类社会。

“从本质上来看,人类的文化历史,就是一部文化冲突的历史,既有内部的冲突,也有外部的冲突;既有因冲突而使人类文化获得更大发展,也有导致文化衰落的现象,这构成了人类文化发展的主旋律”。

文化的传播、变迁和冲突从总体上来看,就成了人类文化向前发展的最重要的因素。

同样,没有服饰文化传播、文化变迁和文化冲突,服饰文化也不可能发展到今天的程度。

服饰文化的冲突一方面包括文化内部自身的新旧体系的更迭,即是旧文化与新文化的冲突;一方面包括文化的传播、交流带来的外来文化与自身文化的冲突、摩擦。

文化冲突,从某种意义上来说,并不一定是坏事,因它在事实上改变着文化的结构,改善着文化的形态和内容,推动着文化向前发展。

外来服饰文化与自身服饰文化的冲突从一定程度上促进了自身服饰的发展,虽然目前这一过程中的民族传统服饰文化步入了低谷,西方的服饰文化占据了主导地位,但应坚信,我们具有强大的吸纳和消化能里,通过这冲突和激荡,必将会给我国服饰文化的发展带来新的契机。

四、服饰文化的整合
服饰文化的冲突并不是目的,而是在冲突的过程中对冲突的各方进行某种形式的整合,“所谓文化的整合是指不同体系的文化因素和文化内容的相互吸收、融化和调合,并使之趋于一体化的过程”。

所以说,服饰文化的整合从一定程度上结束了文化之间的冲突,并通过整合,最终导致文化新形态的出现,促进了文化的淘汰和文化的进步发展。

从本质意义上说,服饰文化的发展壮大,其实就是文化整合的过程。

“一个国家、一个民族,它的文化体系愈是整合了不同的文化特质,那么,其文化体系就愈丰富,愈有生命力,而一个文化体系愈丰富,愈有生命力,它的整合能力就愈强”。

同样,服饰文化的整合,实际上就是文化的重新组合。

它全然不是简单的继承传统,更不是统统全盘西化,也不是对它们进行简单的组合和拼凑,而是在协调和吸收的基础上进行融合,形成新的服饰文化体系或内容。

五、结语
综上,当今我国服饰文化的重要要务之一,便是如何把源于西方,现今在我国占据主导的西方服饰文化体系与中国民族服饰文化相融合,真正走出一条发展、创新的必由之路。

固守传统固然不行,全盘西化也未必可通,这方面迫切需要的必然是新形式的创造。

寻找新形式的过程充满着激荡与碰撞,在这个文化互相碰撞的时代,想拒绝冲击是不现实的,想放弃根脉也是愚蠢的,应该坚信,我们深厚的民族传统服饰文化是经得起碰撞的,她反而会因为与她者的交流与较量,更显其存在的价值。

交锋处,自会山岭巍峨;相融处,又何妨柳暗花明?
(作者单位:北京化工大学北方学院艺术院)
责任编辑:李薇薇。

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