世界平面设计史考试复习参考资料

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平面设计史重点参考资料

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平面设计概念:具有艺术性和专业性,以视觉作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此做出用来传达想法或讯息的视觉表现。

内容:广告、VI、CI、书籍、字体、图形、海报、包装、排版、插画。

要素:文字、图形、色彩。

威廉·艾迪逊·德威金斯最早提出平面设计概念。

平面设计始于人类开始利用形象符号记录自己的思想。

起源:符号→图形法国拉斯科洞窟中的壁画。

楔形文字:公元前3500左右,古代生活在两河流域的苏美尔人发明了最早的文字之一。

文字开始的部分都较粗、收尾部分都比较细。

最初的文字外观形象并不像楔形,只是一些平面图画。

苏美尔人在简化象形符号的过程中,开始逐渐楔形符号代替象形符号,最终创立了楔形文字。

象形文字:古埃及是文字的重要发源地之一。

象形图画式,基本特点:博大凝重,恪守独特的程式化规则,体制巨大,宏伟壮观。

由于地理环境较为封闭图形艺术在形成发展中较少与异质文化交流。

因而具有相对的独立性。

埃及人仍然以本身发展起来的以图形为中心的象形文字为核心从事记录书写,利用横式布局或者纵式布局,文字本身是象形的,因此插图与文字交相辉映,十分精美。

甲骨文:主要指阴虚甲骨文,是中国商代后期(公元前14-11世纪)。

王室用于占卜记事而刻(或写)在龟甲和兽骨上的文字。

文字包括指事字、象形字、会意字、形声字。

排列方式是从右到左、从上到下,奠定了以后中文书写的基本规范。

字母的建立与发展:意义:对早期平面设计影响最大的应该是西方字母的发明。

西方字母的文字体系的出现则是从根本上改变了人类书面表达的方式,也影响拉拉平面设计创造的途径和方式。

提高了人们掌握文字的速度并缩短了掌握其所需的时间,促进了社会的发展和进步。

发展:古埃及象形图符(公元前4200年)腓基尼(公元前1000年)早期希腊字母(公元前8世纪)早期罗马拉丁字母(公元前1-2世纪)。

公元前1700年,象形文字逐渐被希腊语言拼音的抽象符号取代。

平面设计史复习资料

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《平面设计史》复习资料一、填空题:(每空1分,共10分)1、包豪斯历史上出现过三位校长,格罗皮乌斯、汉斯·迈耶和密斯·凡·德罗。

2、“新艺术”运动的线条表现手法分成曲线和直线两派。

直线风格主要存在于英国北部苏格兰的格拉斯哥,以麦金托什为代表。

3、日本战后平面设计界的代表人物有龟仓雄策、佐藤晃一、福田繁雄等。

其中龟仓雄策被尊称为“日本现代设计之父”。

4、1981年,意大利设计大师索特萨斯带领7位年轻的设计师,在米兰成立了后现代主义中最有影响的组织——孟菲斯集团。

5、1907年10月6日,穆特修斯在贝伦斯、威尔德等人的倡导下,成立了德国第一个设计组织——德国工业联盟。

6、二战期间,大批欧洲最杰出的艺术家和设计师,如格罗皮乌斯、米斯、布鲁尔、莫霍里、纳吉等纷纷移民美国,对美国的平面设计起到了很大的作用。

7、荷兰“风格派”的核心人物是蒙德里安和凡·杜斯堡。

8、工艺美术运动的主要代表人物有:威廉·莫里斯、马克穆多、沃赛、阿什比、比亚兹来等。

9、在众多的现代艺术运动中,有不少对现代平面设计带来了相当程度的影响,其中以立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义对插画和版面的影响最大。

二、名词解释:(每个5分,共30分)1、新艺术运动:19世纪80、19世纪90年代至20世纪初,威廉莫里斯领导的英国工艺美术运动传到法国和比利时,兴起了一场席卷欧美的设计运动——新艺术运动,至1900年的巴黎博览会而登峰造极。

新艺术设计活动范围及其宽广,涉及建筑、室内、家具、玻璃、陶瓷、纺织品和图形。

它是欧美设计全面进入20世纪和走向现代的标志。

2、平面设计:所谓“平面设计”,指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。

复习资料-世界平面设计史说课讲解

复习资料-世界平面设计史说课讲解

绪论1. 所谓“平面设计,指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各平面设计” 平面设计个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。

2. 英文中“平面设计”这个词是美国人威廉·阿迪逊·德威金斯,在1922 年开始使用,它的主要功能应该是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的。

3. 平面设计的三个基本原则:具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手工完成,所有的创作设计都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到;先掌握可靠的技巧,然后启迪自己的灵感;人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个最高体现。

4. 印刷的四种基本方法:凸版、凹版、平版、孔版(或称为“镂空版” 。

)5. 人类最早的文字包括了三种基本类型,即苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的甲骨文。

6. 中世纪时期平面设计中最重要的发展有如下几个方面:25--28(答小标题就可以)古典风格的存在和有限发展凯尔特人的书籍设计卡罗琳时代平面设计的复兴西班牙的图画表现主义的发展中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本第一章1. 18 世纪到19 世纪,英国字体设计最重要的奠基人是威廉·卡斯隆。

2. 最早从事无装饰线字体设计的是威廉·卡斯隆。

3. 18 世纪到19 世纪,欧洲,特别是英国在字体的设计上具有几个方面的突破:46①是以"卡斯隆旧体" 为核心的一系列字体的创造,出现了简明而典雅的新字体系列,对于20 世纪的字体在平面设计上的运用带来促进和推动。

②是从古典的字体中进行提炼和改造,其中以所谓的"埃及体" ,或者"古典体"的发展为最典型的代表。

③是广泛地采用和改革无装饰线字体,使无装饰线体成为当地印刷和平面设计中最重要的字体之一。

《世界现代设计史》复习资料.doc

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《世界现代设计史》复习资料一、名词解释1、意大利轮廓意大利在吸收美国流线型设计样式并加以“意大利化”而形成的独特设计样式,即意大利轮廓。

2、曲线风格曲线风格是新艺术运动中形成的一个风格派,与它同时存在的还有直线风格。

曲线派主张师从自然,以模仿自然界动植物纹样的线条进行装饰。

无论是物体的形状,还是物体的表面装饰,都以流畅、优雅、波浪起伏的线条为主。

其中以法国和比利时为代表,德国,荷兰,西班牙以及英国的利尔兹利也归为曲线派,美国舞蹈家洛伊·富勒的舞姿成为设计师创作的主要灵感。

3、过渡高科技风格又称“改良高科技风格”,是一种对具有工业化特征的高科技风格的冷嘲热讽、戏谑和调侃,具有高度的个人表现特点。

它常以现代主义高科技风格的设计为基础,然后进行任意的嘲弄,通过荒诞不经的细节处理,表现设计师对工业化,高科技的厌恶和困惑。

4、解构主义风格是对结构的破坏和分解,作为一种哲学思潮,1967年前后由哲学家贾奎斯.德里达推出,作为一种设计风格,20世纪80年代由建筑师彼得.埃森曼和贝马得.屈米提出,解构主义作为设计形式最先出现在建筑领域开始。

5、芝加哥学派“芝加哥学派”是美国在建筑设计领域形成的一个派别,在新艺术运动传入美国之前就已经形成了。

他们的设计手法是:注重内部功能,强调结构的逻辑表现,立面简洁、明确,并采用了大片事整齐排列的玻璃窗,突破了传统建筑的沉闷之感,主张建筑功能第一,“形式永远服从功能的需要,这是不变的法则”,“功能不变,形式也不变”。

是既无浮饰而又适用的艺术风格在建筑领域中的体现,并对整个设计领域产生了重大影响,其代表人物有建筑师伯纳姆、詹尼、艾德勒、霍拉伯特和沙利文等。

6、生态设计是20世纪90年代初出现的关于产品设计的新概念。

指设计师按照生态学原理和生态思想,预先构思设计事物的形式和功能,使所设计的事物蓝图等符合生态保护的要求,从而使产品与环境融合,使生态学成设计思想的一部分。

因此,也有人将其称为绿色设计、生命周期设计或环境设计。

世界平面设计史考试复习参考资料教学内容

世界平面设计史考试复习参考资料教学内容

1.所谓“平面设计”,指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。

2.英文中“平面设计”这个词是美国人威廉·阿迪逊·德威金斯,在1922年开始使用,它的主要功能应该是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的。

3.印刷的四种基本方法:凸版、凹版、平版、孔版(或称为“镂空版”)。

4.人类最早的文字包括了三种基本类型,即苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。

5.18世纪到19世纪,英国字体设计最重要的奠基人是威廉·卡斯隆。

6.最早从事无装饰线字体设计的是威廉·卡斯隆。

7.维多利亚时期在设计风格上一个最显著的特点是对于中世纪歌特风格的推崇和流行。

8.美国的彩色石版印刷起源波士顿。

9.德国对于美国的石印技术影响最大的是德国石版印刷家路易斯·普朗。

1873年他首先在英国发行了第一张供邮寄的圣诞卡,1874年,他设计和出版了美国的第一张供邮寄的圣诞卡,他本人也成为美国圣诞卡的最早奠基人,被视为“圣诞卡之父”。

10.托马斯·纳斯特,被称为“美国漫画之父”。

他是美国最早利用杂志上的漫画对美国政治的腐败一面进行正面的抨击和批判的艺术家。

(他设计了圣诞老人、象征英国的“约翰牛”、象征美国民主党的“毛驴”、象征美国共和党的“大象”,象征美国的“山姆大叔”、象征自由的“哥伦比亚女神”。

11.豪威德·派尔是美国现代插图最重要的奠基人之一,他的时代被称为“美国插图的黄金时代”。

这个时代从1890年代开始,直到20世纪40年代为止,这个时期美国的平面设计基本被插图画家垄断。

派尔是世界上第一个从事网点黑白插图设计的插图家。

1893年,派尔又在彩色网点插图领域成为世界第一人。

平面设计史复习大纲

平面设计史复习大纲

平面设计史自考复习提纲(根据考试大纲整理)第一章平面设计的起源与发展考核要求:了解:平面设计的起源。

熟悉:1、中世纪时期的平面设计;2、18世纪的西方平面设计。

掌握:文字的产生、西方字母体系的建立、饰线体、金属活字印刷技术的完善。

1.平面设计的起源与发展1.1平面设计的起源.两河流域的苏美尔人很早就创造了利用木片在湿泥板上刻画的所谓的“楔形文字”。

古代埃及第一王朝时期,埃及人用图形为中心的象形文字从事书写记录。

埃及有纸草文书,不少纸草文书上有装饰意味十足的插画。

在古埃及的纸草文书中,《死亡书》最引人注目。

中国自周代以来,形成了以象形、会意、仿音为核心的造字方法。

唐朝印制的佛经上出现图文并茂的新局面,是中国平面设计的一大突破。

1.1.2 西方字母体系的建立与字体的初步发展西方平面设计的重要特征之一,就是它与文字不可分割,西方的字母是人类文明史上的一个重要的创造。

公元前13世纪左右,古代腓尼基人创造了世界上第一套拼音字母。

希腊人对此加以改良,大约于公元前600年形成了希腊字母。

罗马人攻克希腊以后,沿用了希腊人的文明,借用了大部分希腊字母并加以改进,在公元2世纪,罗马的23个字母已经相当完美,但当时的字母不完整,在几百年后的中世纪,拉丁字母加入3个字母,现代英语的26个字母至此完成。

字母的发明和使用,从根本上改变了人们书面传达的方式,大幅度的提高了人们掌握文字的速度,字母的出现也影响了平面设计发展的途径和方式,产生了独立的、西方式的平面设计。

罗马帝国大量的兴建纪念性建筑,文字开始高度规范化,产生了罗马建筑铭刻体。

在此时期,字体设计当做单独的形式来设计。

罗马字母的一个重要特点就是出现了装饰线,成为“饰线”。

后逐步形成拉丁字母设计中的一个庞大体系,饰线体。

罗马字体设计的另一个重要特点是采用了方形的大写字母“方体”。

手写体“拉斯提克方体”相当紧密,书写较快,比较节省空间位置,这与当时书写材料羊皮与纸草相当昂贵有关。

数字媒体艺术自考平面设计(07887)考点总复习

数字媒体艺术自考平面设计(07887)考点总复习

数字媒体艺术自考平面设计(07887)考点总复习《平面设计》(07887)《世界现代设计史》考试复习第1章绪论1.现代设计艺术的形态范畴。

(简答题)广义的艺术分类包括美术、音乐、戏剧、舞蹈、曲艺、电影等;狭义的艺术仅指美术,包括绘画、雕塑、建筑、工艺和书法。

2.现代派艺术是从19世纪末20世纪初发展起来的一场艺术革命。

(小考点)3.塞尚是“一种新艺术的创造者”,而现代派绘画在狭义的概念上就包含着对传统“模拟说”的背叛。

基于此,认为现代派美术起源于塞尚确实有着一定说服力。

(小考点)4.1851年万国工业博览会(名词解释)历史上的第一次世界博览会,在英国举行,当时的英国女王为邀请全球各国将他们的优良产品送展,在伦敦海德公园,第一次用钢铁和玻璃建造了一间临时展览厅,因光线透明,又名水晶宫。

5.埃菲尔铁塔(名词解释)1889年为纪念法国革命一百周年而建,由居斯塔夫·埃菲尔设计,塔身为钢架镂空结构,高324米,重10000吨。

被法国人爱称为“铁娘子”作为巴黎的标志性建筑之一,它和纽约的帝国大厦、东京的电视塔同被誉为世界三大著名建筑。

6.塞尚为什么被称为现代艺术之父?(名词解释/简答题)保罗·塞尚(1839-1906),后期印象派的代表人物,是印象派到立体主义派之间的重要画家。

他认为:“画画并不意味着盲目地去复制现实,它意味着寻求各种关系地和谐。

”从塞尚开始,西方画家从追求真实地描画自然,开始转向表现自我,并开始出现形形色色的形式主义流派,形成现代绘画的潮流。

他毕生追求表现形式,对运用色彩、造型有新的创造,被称为“现代绘画之父”。

第2章现代设计的滥觞时期1.现代设计产生的前提和社会历史条件。

(简答题)第一,生产方式的变化;第二,传统类型的设计无法满足和适应新形势、新情况的要求。

第三,工业革命导致了设计与制作、销售的完全分离,这与传统手工业时代的作坊主和工匠既是设计者,又是制作者,甚至还是销售者和使用者迥然不同。

《世界设计史》期末复习题及参考答案

《世界设计史》期末复习题及参考答案

《世界设计史》复习资料一单选题(共15题,总分值30分)1.德国设计师艾斯林格的名言“形式追随情感”体现的是()。

(2分)A.功能主义B.理性主义C.形式主义D.完美主义2.二战之前,()在20世纪初期到1930年代期间成为许多现代主义艺术运动的发源地,()则是集欧洲现代主义设计之大成的核心。

1930年代后,()成为世界现代艺术和设计的中心。

<2分)A.德国纽约巴黎B.巴黎德国纽约C.德国巴黎纽约D.巴黎纽约德国3.1981年,索扎斯在米兰聚集起-批来自多个国家的年轻建筑师、设计师,创建了-•个建筑、产品设计事务所,这个事务所就是()o (2分)A.孟菲斯集团B.格拉斯哥四人C.阿奇米亚D.佛库特玛斯4.设计(design)与式样化(styling)这两个词的含义是完全不同的,前者是()后者是()。

(2分)A.问题的解决形式的创造B.形式的创造问题的解决C.形式的创造和问题的解决问题的解决D.形式的创造和问题的解决形式的创造5.美国现代工业设计发展初期,设计活动大多是由独立的工业设计事务所完成,但从1920年代末开始,()企业为了竞争需要,率先建立企业内部的设计部门。

(2分)A.服装B.家具C.汽车D.建筑6.平面设计的“国际主义”风格又被称为()。

(2分)A.风格派B.高科技派C.英国平面设计风格D.瑞士平面设计风格7.下列有关设计的说法不正确的是()。

(2分)A.新艺术运动在装饰上突出表现曲线B.包豪斯是1919年在法国成立的C.国际主义是从战前一些欧洲国家中兴起的现代主义设计运动的基础上发展起来的D.后现代主义设计认为在设计中古希腊、古罗马、文艺复兴等历史风格都可以借鉴8.二战后,联邦德国工业设计体系成型的模式是首先在()中确立了这门学科的地位,然后在()中执行,乌尔姆-布劳恩模式最为典型。

(2分)A.企业教学机构B.教学机构企业C.教学机构政府D.政府企业9.()对于世界最重要的页献就是发展了工业设计,并且把工业设计职业化了。

世界平面设计史复习题doc

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世界平面设计史复习题doc一、选择填空(选择里包括单选和多选的题型)1、自从18世纪中叶,德国古腾堡在欧洲发明活字印刷术以来,欧洲的印刷业开始了一场革命,技术的发展极大地促进了平面设计、字体设计的发展,成为平面设计进入现代化的重要背景。

2、早期的排版机都是采用机械方法把金属字体排在传统的字版格上,后来出现的一些新方法包括用打字机的方式把字体抽放到字盘上,或者用石版印刷的方法,把字体在金属版上制成浅浮雕式的字版等。

3、维多利亚时期在设计风格上一个最显著的特点是对于中世纪哥特风格的推崇和流行。

4、维多利亚是整个19世纪的英国君主。

5、“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。

这个运动的背景是工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降,导致英国和其他国家的设计家希望能够从传统的设计中和远东的设计风格中西区某些可以借鉴的因素,从根本上改变和扭转设计颓败的趋势。

6、工艺美术运动的理论指导是英国美术评论家和作家约翰·拉斯金,而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉·莫里斯。

7、英国和美国的“工艺美术”比较重视中世纪的哥德风格,把哥德风格作为重要的参考和借鉴来源,工艺美术运动中把中世纪的设计作为追求的核心。

8、新艺术运动基本完全放弃任何一种传统装饰风格的借鉴,以自然风格作为本身发展的依据,这个设计运动的的自然主义倾向是它的最主要形式特征。

(7、8题可以看做一道工艺美术运动和新艺术运动的不同)9、法国是新艺术的发源地,这个运动在法国的发展就两个中心,一个是首都巴黎,另外一个是南斯市,后者主要集中在家具设计上,而巴黎的新艺术运动则包罗万象,设计的范围包括家具、建筑、室内、公共设施装饰(特别是巴黎地铁的入口)、海报和其他平面设计。

10、达达主义的产生,是小资产阶级知识分子在第一次世界大战期间,对社会前途感到失望和对发展感到困惑的时候,首先在瑞士的苏黎世,之后再德国的柏林、法国的巴黎和美国的纽约发展起来的一个高度无政府主义的艺术运动。

世界设计史复习答案

世界设计史复习答案

现代设计理论复习资料一、单项选择题(单选和多选):1.美术是非常个人化的东西,是艺术家个人的表现,设计则是为他人服务的活动。

2.工程设计是解决人造物中物与物的关系问题,设计则是解决人造物与人之间的关系问题。

3.设计教育与其它任何学科的教育最大的不同之处是它没有一个世界统一的模式。

4.现代主义设计与传统设计的最大的不同之处在于制作与设计的分工。

5.“工艺美术”运动是起源于英国)19世纪下半叶的一场设计运动。

6.1851年的伦敦国际博览会是工业化设计存在问题和维多利亚矫揉造作风格)泛滥的集中体现。

7.20世纪20年代始于美国的纽约、芝加哥等地的工业设计的职业化,标志着美国工业设计的兴起。

8.法国)是欧美新艺术运动的发源地。

9.享利·凡德·威尔德是比利时19世纪末20世纪初最杰出的代表,并成为现代设计史上最重要的奠基人之一。

10.安东尼·高蒂是西班牙“新艺术”运动最杰出的代表。

11.20世纪前后,英国最重要的建筑设计师和产品设计师是格兰的马金托斯。

12.德国的新艺术设计运动是由青年风格这个名称来称谓的。

13.奥地利设计家奥托·华格纳认为现代建筑设计的核心是交通或者交通系统设计。

14.“装饰艺术”运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。

15.法国是“装饰艺术”风格的发源地,巴黎是这场运动的中心。

16、麦金托什不是工艺美术运动设计家17、流水别墅不是安东尼高迪的设计作品。

18、盖里被认为是世界上第一个解构主义的建筑设计师。

19、乌尔姆设计学院是强调以科技为基础的设计教学模式20、布劳恩公司注重人体工程学21、“可口可乐”标志的设计师是罗维22、塔特林的设计属于构成主义23、“少即是多”是米斯提出的24、蒂芙尼的设计集中在玻璃25、维也纳的“分离派”的祖创人是霍夫曼26、国际主义设计的结局和后现代主义的兴起的标志是山崎宾设计的普鲁蒂—艾戈被炸。

平面设计史复习资料

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平面设计史复习资料一、现代主义艺术1、立体主义立体主义是一个全新的绘画和雕塑运动,奠基人是毕加索和布拉克。

从1908年开始,一直延续到20世纪20年代中期,,对20世纪初期的艺术家带来非常重大的影响,并且直接导致了其他现代艺术运动的出现,如达达主义、超现实主义、未来主义和抽象绘画等。

立体主义画风的出现并非偶然,后印象主义画家塞尚的绘画风格对立体主义画家产生了重要影口向;非洲的原始艺术形式,特别是原始部落的面具、雕塑,以及埃及的出土文物也给毕加索和布拉克带来了创作灵感。

1907年毕加索创作了他的著名作品《亚维农的少女》,开创了立体主义的先河。

布拉克也几乎在同时开始了类似的绘画探索活动(图47)。

立体主义首先对自然物像进行分析和判断,通过画家的眼睛把物像十了散,从中提取纯粹的形,并使之几何形化,然后进行重构,独创性地把对象进行多面切割并分解为各种几何形态,最后将从各视点观察对象的结果组合在一个平面上。

立体主义经过了从“分析”到“综合”的阶段。

“分析立体主义”出现在1909年,特点是在作品中分析。

肢解自然的形态,从1912年后,立体主义往更主观,更抽象、更复杂的方向发展,画面成为类似几何形体的错综复杂拼贴,画家描绘的物体与物体本来的形态更为遥远,这种具有复杂的组织结构和极端变形的立体主义称为“综合立体主义”。

立体主义改变了传统绘画的观察方法,突破了对客观对象如实的再现,他们的观察方法和表现方式使艺术家空前的自由,立体主义在形体,空间,色彩,肌理和表现手段方面,以及采用立体主义的手法结合象征、寓意的创作方式,尤其是在抽象画面中融八文字和字母的探索,为现代平面设计提供了新的创造性因素,极大地丰富了招贴设计和平面设计的视觉语言。

无论是在当时,还是在今天的招贴设计和平面设计中,我们仍然可以看到立体主义的影响。

2、未来主义未来主义运动是意大利在20世纪初期出现于绘画,雕塑和建筑设计领域的一场现代主义运动。

它的开端以意大利未来主义奠基人费里波·马里内蒂于1909年2月份在法国报纸<费加罗报)上发表的(未来主义宣言)为标志,马里内蒂在<宣言)中对20世纪的工业化极为赞赏,他认为:,:…—一辆轰鸣的汽车,看上去像是炮弹似的在飞奔,它比<萨莫色雷斯的胜利)要美得多·。

世界平面设计史-复习重点

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绪论1.所谓“平面设计,指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各平面设计”平面设计个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。

2.英文中“平面设计”这个词是美国人威廉·阿迪逊·德威金斯,在1922 年开始使用,它的主要功能应该是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的。

3.平面设计的三个基本原则:●具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手工完成,所有的创作设计都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到;●先掌握可靠的技巧,然后启迪自己的灵感;●人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个最高体现。

4.印刷的四种基本方法:凸版、凹版、平版、孔版(或称为“镂空版”。

)5.人类最早的文字包括了三种基本类型,即苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的甲骨文。

6.中世纪时期平面设计中最重要的发展有如下几个方面:25--28(答小标题就可以)●古典风格的存在和有限发展●凯尔特人的书籍设计●卡罗琳时代平面设计的复兴●西班牙的图画表现主义的发展●中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本第一章1. 18 世纪到19 世纪,英国字体设计最重要的奠基人是威廉·卡斯隆。

2. 最早从事无装饰线字体设计的是威廉·卡斯隆。

3. 18世纪到19世纪,欧洲,特别是英国在字体的设计上具有几个方面的突破:46①是以"卡斯隆旧体"为核心的一系列字体的创造,出现了简明而典雅的新字体系列,对于20世纪的字体在平面设计上的运用带来促进和推动。

②是从古典的字体中进行提炼和改造,其中以所谓的"埃及体",或者"古典体"的发展为最典型的代表。

③是广泛地采用和改革无装饰线字体,使无装饰线体成为当地印刷和平面设计中最重要的字体之一。

世界平面设计史复习资料.doc

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1、20世纪初,在欧洲和美国相继出现了一系列的艺术改革运动,完全改变了视觉艺术的内容和形式,对这个庞大的运动浪潮,我们往往笼统的称之为现代主义艺术。

2、从现代艺术与传统艺术的关系来看,应该说这个庞大的现代艺术运动是在20世纪初期开始于欧洲。

3、现代艺术的核心是对以往艺术内容的改革和对传统艺术的表现方法、传统媒介的改革。

4、现代艺术中最重要的运动是立体主义。

5、立体主义运动的起源在法国印象画派大师保罗·塞尚。

6、立体主义运动的中心形式是对对象的理性解析和综合构成,具有理性化特点。

7、立体主义绘画是1907年以毕加索的作品《亚维农的少女》为标志开始的。

8、20世纪初期现代主义运动的核心和源泉是立体主义。

9、立体主义的两个最重要的奠基人是毕加索和布拉克。

10、1910-1912年,立体主义开始成为一个国际运动,具有复杂的结构和系统性,成为“分析立体主义”时期。

11、立体主义在笔触上吸收了“点彩派”的一些特征。

12、立体主义在第一次世界大战前后成为影响各个欧洲国家的国际运动。

13、未来主义运动是意大利20世纪初期出现于绘画、雕塑和建筑设计的一场影响深刻的现代主义运动。

14、未来主义运动的开端是以意大利未来主义奠基人费里波·马里涅蒂与1909年2月份发表的《未来主义宣言》为标志的。

15、1912年,马谢·杜尚创作的油画《走下楼梯的裸体女人》采用连续摄影的方式描绘了行动中的人体,开创了艺术创作中的第四维空间—时间。

16、未来主义运动的精神领导人物是波奇奥尼。

17、对于平面设计来说,未来主义体现在它的众多的未来主义诗歌和宣传品的设计上。

18、未来主义在平面设计上的论坛和对平面设计争论的战场是《拉谢巴》。

19、真正完全采用未来主义方式来从事平面设计工作的是佛塔那多·德比罗。

20、达达主义运动主要的发展时期是1915年到1922年。

21、达达主义运动最早在瑞士的苏黎世形成。

平面设计复习资料

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平面设计复习资料平面设计一、单选题1、按住Ctrl键在Photoshop中的空白区域双击可以实现(A)A、新建一个空白文档B、新建一幅图片C、打开一幅图片D、只能打开一幅扩展名为.psd的文件2、下列哪种工具可以选择连续的相似颜色的区域:(C)A、矩形选框工具B、椭圆选框工具C、魔棒工具D、磁性套索工具3、在路径曲线线段上,方向线和方向点的位置决定了曲线段的(B)A、角度B、形状C、方向D、像素4、移动图层中的图像时,如果每次需移动10 个象素的距离,应(D)A、按住Alt键的同时按键盘上的箭头键B、按住Tab 键的同时按键盘上的箭头键C、按住Ctrl的同时按键盘上的箭头键D、按住Shift 键的同时按键盘上的箭头键*5、photoshop最多可以设置的暂存盘的数目是(B)A、3个B、4个C、5个6、下列哪种格式用于网页中的图像制作(D)A、EPSB、DCS 2.0C、TIFFD、JPEG7、使用钢笔工具可以绘制出最简单的线条是什么(A)A、直线B、曲线C、描点D、像素8、在图层面板中,按住(D)的同时单击垃圾桶图标,可直接将选中的通道删除。

A、ShiftB、AltC、CtrlD、space9、在现有选择区域的基础上如果增加选择区域,应按住(A)键A、ShiftB、CtrlC、AltD、Tab10、如要RGB模式转换为双色调模式,则需用(B)模式作为中间过渡模式A、LabB、灰度C、多通道D、索引颜色11、Photoshop中的图像最大能放大(A)倍A、1600C、16D、1.612、当你的图像是何种模式时,所有的滤镜都不可使用(假设图像是8位 / 通道)(B)A、多通道B、索引颜色C、CMYKD、双色调13、载入上次的选区应按(B)A、Ctrl+Alt+DB、Ctrl+Shift+DC、Ctrl+DD、Shift+D14、为了查看当前图层的效果,需要关闭其它所有图层的显示,最简便的方法是(A)A、压住Alt键的同时,在图层面板中单击当前图层左边的眼睛图标B、新建一个透明的图像文件,将当前图层拖到建立的新文件中C、先后压下Ctrl+Alt+Shift+KD、先后压下Ctrl+Shift+K15、要为当前历史状态或快照建立一个复制文档可以(A)A、点击"从当前状态创建新文档"按钮B、从历史面板菜单中选择新文档C、拖动当前状态( 或快照 )到"创建新快照"按钮上D、右键点击所要的状态( 或快照 )从弹出菜单中选择新文档16、按住Alt键点击任一历史状态( 除了当前的、最近的状态)可以(B)A、将该历史状态之后的历史记录全部删除B、复制它,而后被复制的状态就变为当前( 最近的 )状态C、建立一个具有当前历史状态效果图的新快照D、以上都不对17、Photoshop图象中以下能被打印出来的有(C)A、参考线B、网格线C、象素D、路径二、多选题:1、下面哪些因素变化时会影响图像所占硬盘空间的大小:(ABC)A、Pixel Dimensions (像素大小.)B、Document Size (文件尺寸)C、Resolution (分辨率)D、存储图像时是否增加后缀2、下列哪些工具选项调板中可设定"羽化"(ACD)A、矩形选框工具B、魔棒工具C、套索工具D、磁性套索工具3、下面对"图像尺寸"命令描述正确的是:(AD)A、"图像尺寸"命令用来改变图像的尺寸B、"图像尺寸"命令可以将图像放大,而图像的清晰程度不受任何影响C、"图像尺寸"命令不可以改变图像的分辨率D、"图像尺寸"命令可以改变图像的分辨率*4、可以从(ABC)中载入选区A、图层B、通道C、蒙板D、历史记录5、存储PSD 格式的文件时以下信息可以被保存的有(ABCD)A、对比度B、饱和度C、亮度D、颜色模式6、可精确控制图象模糊度的滤镜是( BC)A、模糊工具B、动感模糊C、高斯模糊D、进一步模糊7、以下操作中所产生的结果不改变色相的是( C )A、色阶调整B、建立调整层C、建立图层蒙板D、曲线调整8、下列工具能直接建立选区的有( ABD )A、选框工具B、裁切工具C、文字工具D、文字蒙板工具三、是非题(10分)1、我们使用的CorelDRAW11是美国的Corel公司开发的。

平面设计史复习重点重点讲义资料

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1) 最早的平面设计形式?岩穴笔划最为原始的平面设计作品2) 拉文特岩画,在原始社会,图画先于文字,人们通过图画来传递信息。

这些形象简洁、具有强烈的符号特征,都是当今标志设计的动机。

3) 公元前 2500 年摆布,苏美尔人创立了楔形文字.文字特点:是一头粗,一头细.粗的一端像三角一样,是楔形,所以管它叫“楔形文字”4) 《死亡书》最引人注目 ,它是世界上最古老的“书籍”。

5) (人类最早的文字包括了三种基本类型,即苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系 . )6) 腓尼基人的字母是最早的字母,也是欧洲字母的始祖,渐渐发明出一套 22 个字母的字母群。

罗马人攻克希腊借用大部份希腊字母加以修改,罗马的 23 个字母已相当完美。

几百年后中世纪时期,拉丁字母又加入 3 个字母,现代英语的 26 个字母至此完成。

罗马字母的一个重要特点是浮现了装饰线。

罗马字母设计的此外一个重要特点是采用方形的大写字母“方体”.7) “多立克”柱式特点?特点是比较粗大雄壮,没有柱础,柱身有 20 条凹槽,柱头没有装饰,多立克柱又被称为男性柱8) 中世纪古典风格:是从古典希腊、古典罗马和古典埃及的各种字体风格中综合发展起来的文字风格,同时也包含了古典时期的版面编排的特点。

9) 利用羊皮纸作为手抄本是中世纪书籍最显著的特点。

10) 凯尔特人的手抄书籍特点:首字母装饰得非常大和华贵,书籍的插图都是图案式的。

11) 标准化出版的开端:公元 789 年,查理曼发行皇家标准书,派送到欧洲各地,命令全欧洲遵照标准出版,以提高整个欧洲的文字和书籍手抄的出版水平。

12) 西班牙“图画表现主义风格特点:公元 711 年,西班牙的手抄本色采冷艳,具有浓厚的异国装饰情调,书籍抄本四边都有华贵的阿拉伯风格图案花边装饰。

13) 印刷术是由拓石和盖印两种方法逐步发展而合成的.最早可追溯至中国古代的封泥和印章.14) 公元 2 世纪摆布,中国有将经文刻在石头上,通过拓印达到复制目的和复制方式。

世界平面设计史考前复习笔记资料

世界平面设计史考前复习笔记资料

19世纪上半叶字体设计上的重大发展(1)以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体在创造,出现了简明而典雅的新字体系列;(2)从古典的字体中进行提炼和改造,其中以所谓的“埃及体",或者是“古典体”的发展为典型代表。

(3)广泛地采用和改革无装饰线字体,使无装饰线体成为当地印刷和平面设计中最重要的字体之一。

卡斯隆旧体:1725年左右,卡斯隆根据17世纪末期荷兰常用字体进行改革,创造出新的字体。

称为“卡斯隆旧体"。

艺术特点:字体简单明快,具有典雅的风格,从而达到准确的视觉传达目的.十二线皮卡体:(托马斯。

科特列尔)“皮卡”是欧洲版面设计的传统度量单位,1皮卡的尺寸是12点,具体大小是4。

21毫米或3/16英寸,“线"是当时英国和美国对于字体尺寸的度量标准,相当于现在采用的“号”或者英文的“点”。

艺术特点:字体坚实、粗壮、基本是长宽相等的方形字体,具有非常强烈的商业推广特点。

肥胖体(罗伯特。

桑涅):艺术特点:字体的基础是罗马体,以增加宽度和以粗壮的纵线达到强烈的视觉效果,纵线笔画的宽度与字体的高度比例关系往往为1:25,有的甚至成了1:2。

“古董体"(埃及体)(菲金斯)艺术特点:字体构造粗短,结实,具有浓厚的机械味道,富有强烈的现代气息。

图斯坎:古希腊文明最早阶段艺术特点:字体花哨,利用饰线造成图案效果非常具有装饰性.无饰线体:字体没有装饰线结构艺术特点:威廉.卡斯隆首创该字体由“埃及体”发展出来,字体朴实、简单、明了,传达功能强。

▲木刻板海报的发展和应用源于字体设计发展的需要,木刻的活版字比金属活版字价格低很多,手工制作不会出现金属铸造的变形情况,能准确的表现字体的细节。

木刻字体的发展促进了商业印刷的发展,刺激的广告和海报的普通流行。

▲印刷的革命(填空或名词)蒸汽动力印刷机的发明和造纸机的改进极大的降低了印刷成本,使印刷品有了大众化的趋势,促进了各种平面设计的发展.▲排版技术的机械化解决了手工排版速度慢、周期长,因此,价格也相当昂贵的印刷工艺的瓶颈问题,普及了资讯和文化,促进了商业的发展。

平面设计史复习资料(1) (1)

平面设计史复习资料(1) (1)

1.古老的岩穴壁画可以看做是最为原始的平面设计作品,平面设计的发展历史是从符号和文字创造开始的。

2.楔形文字是已知世界最古老的文字。

3.古埃及的纸草文书中,《死亡书》最引人注目,它是世界上最古老的“书籍”,后人亦称此为“金字塔经典”。

4.中世纪,艺术与平面设计都是为基督教服务的。

5.利用羊皮纸作手抄本是中世纪书籍最显著的特点。

6.中国古代四大发明中有两项与复制术有关,即印刷术与造纸术。

7.现代印刷主要手段是来自德国曼兹地区的约翰.古腾堡。

8.活字的发明是古腾堡发明的一部分,对金属活字印刷起到作用。

9.法国的造币工人尼古拉.詹森印刷设计了大量商业标记。

10.欧几里得几何元素这本著作是世界上最早的装饰精良、插图完整的科学读物之一。

把首写字母装饰运用到印刷活字上。

11.罗马时人维吉尔的作品《歌剧》是世界上第一本全部斜体书,也是一本袖珍书,开创日后的“口袋本”12.文艺复兴时期,艺术的聚到贡献是绘画上的透视技术的发明和广泛应用。

版面设计取代了旧式的木刻制作和木板印刷。

13.罗可可风格:(1)强调浪漫情调,从自然形态、东方装饰、中世纪和古典时期的装饰之中吸取灵感,大量采用C形和S形曲线作为装饰手段。

(2)色彩柔和淡雅,如粉红、粉蓝、绿、金色和象牙白色也被大量采用。

(3)版面华丽,字体也常用花哨书法体例,花体字成为书籍封面和扉页上最常用的字体。

(4)设计上往往采用非对称的排列方法。

14.开创英国印刷设计和平面设计的人是威廉.卡斯隆。

15.1797年,英国的史坦伯爵设计制作第一部用铸铁制成的手摆印刷机。

16.18世纪—19世纪欧洲,英国在字体设计上的突破(1)一个是以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体创造出现了简明而典雅的新字体系列;(2)另一个则是从古典的字体中进行提炼和改造;(3)广泛采用和改革“无饰线体”,是“无饰线体”成为当时印花和平面设计中最重要的字体之一。

17.1883年10月13日在莱比锡《画报》上刊登了第一张彩色照相版的印刷品。

世界平面设计史备考资料

世界平面设计史备考资料

世界平面设计史备考资料简答:1、平面设计:10所谓”平面设计”,所指的是在平面设计空间中的设计活动,其涉及的主要内容是二维空间中各个元素的设计和这些元素的组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。

因此,平面设计和视觉传达设计、印刷设计具有极为密切的关系。

平面设计这个术语正式成为国际设计界通用的术语,应该是第二次世界大战之后的事情,特别是在1970年以后。

调动以上所述的平面元素,达到视觉传达的目的,是平面设计的根本。

2、现代平面设计史的论述应该包括三个基本方面:14一、对于平面设计诸因素的论述,包括字体发展、版面编排发展、插图风格发展等等。

二、印刷技术对于平面设计的影响。

三、分门别累的讨论组成内容,比如包装设计、书籍设计、海报设计等等的发展过程。

3、印刷上的四种基本方法:15即凸版、凹版、平板和孔板,或者称为“镂空版”。

4、平面设计的三个基本原则:18德国包豪斯最重要的平面设计家赫伯特*拜耶是现代平面设计的重要奠基人之一。

1979年3月16日提出平面设计的三个基本原则。

一、具有创造性的程序不仅仅是靠技术娴熟的手工艺完成,所有的创作设计家都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到;二、先掌握可靠的技巧,然后启迪自己的灵感;三、人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个重要体现。

5、人类最早的文字:23人类最早的文字包括了三种基本类型,即苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。

它们的共同之处在于都具有一个单字本身构造的特点,每个字自成体系,本身有完整的构架,类似图画,或者象征图案。

6、中国文字体系:23至于字体,中国人长期使用的是人们常说的行、草、隶、篆,其实,这四种字体是书写字体,真正用在印刷上的字体种类,主要是楷体、宋体、以及近代采用的改良宋体——仿宋体,还有近代受到西方无修饰线体而产生的‘黑体’,而隶书的使用,往往仅仅限于标题和某些特定的场合,至于篆书、草书、行书这几种字体在印刷上的使用就更加有限了。

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1.所谓“平面设计”,指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。

2.英文中“平面设计”这个词是美国人威廉·阿迪逊·德威金斯,在1922年开始使用,它的主要功能应该是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的。

3.印刷的四种基本方法:凸版、凹版、平版、孔版(或称为“镂空版”)。

4.人类最早的文字包括了三种基本类型,即苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。

5.18世纪到19世纪,英国字体设计最重要的奠基人是威廉·卡斯隆。

6.最早从事无装饰线字体设计的是威廉·卡斯隆。

7.维多利亚时期在设计风格上一个最显著的特点是对于中世纪歌特风格的推崇和流行。

8.美国的彩色石版印刷起源波士顿。

9.德国对于美国的石印技术影响最大的是德国石版印刷家路易斯·普朗。

1873年他首先在英国发行了第一张供邮寄的圣诞卡,1874年,他设计和出版了美国的第一张供邮寄的圣诞卡,他本人也成为美国圣诞卡的最早奠基人,被视为“圣诞卡之父”。

10.托马斯·纳斯特,被称为“美国漫画之父”。

他是美国最早利用杂志上的漫画对美国政治的腐败一面进行正面的抨击和批判的艺术家。

(他设计了圣诞老人、象征英国的“约翰牛”、象征美国民主党的“毛驴”、象征美国共和党的“大象”,象征美国的“山姆大叔”、象征自由的“哥伦比亚女神”。

11.豪威德·派尔是美国现代插图最重要的奠基人之一,他的时代被称为“美国插图的黄金时代”。

这个时代从1890年代开始,直到20世纪40年代为止,这个时期美国的平面设计基本被插图画家垄断。

派尔是世界上第一个从事网点黑白插图设计的插图家。

1893年,派尔又在彩色网点插图领域成为世界第一人。

12.简答:维多利亚时期的版面设计风格a.维多利亚时期的上半期,19世纪上半期,平面设计风格主要在于追求繁琐、华贵、复杂装饰的效果,出现了繁琐的“美术字”风气。

版面编排上的繁琐也是这个时期的平面设计特征之一。

b.到19世纪下半期,设计上因为出现了金属活字和新的插图制版技术的刺激,这种繁琐装饰风气有增无减,繁琐装饰达到登峰造极的地步。

13.“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,企图通过复兴中世纪的手工艺传统,从自然形态中吸取借鉴,从日本装饰和设计中找到改革的参考,来重新提高设计的品味,恢复英国传统设计的水准,因此称为“工艺美术”运动。

(进步性和局限性看一下:局限性:从历史的发展来看,“工艺美术”运动具有局限性和落后性,它否定工业产品、否定工业化,提倡回复中世纪的手工艺传统,企图逃避工业化在设计上的影响,是一个复旧运动。

进步性:但是对于设计风格水平的重视,对于摆脱繁琐的维多利亚风格来说,又是进步的。

)14.“工艺美术”运动的理论指导是英国美术评论家和作家约翰·拉斯金,而运动的主要人物是艺术家、诗人威廉·莫里斯。

15.克姆斯各特出版社在英国的“工艺美术”运动发展中起到非常重要的作用,它是这个运动平面设计的最集中体现,影响到欧美国家的印刷行业,它的创立者是威廉·莫里斯。

16.“新艺术”运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响相当大的装饰艺术运动,一次内容很广泛的设计运动。

具体时间大约是从1890年到1910年前后,经历了20年左右的发展。

是设计上一次非常重要的、强调手工艺传统的、具有相当大影响力的形式主义运动。

17.“新艺术”运动与“工艺美术”运动的相似点和区别(必考):相似处:a.它们都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动;b.都是对工业化的强烈反应;c.它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷;d.它们也都放弃传统装饰风格的参照,而转向采用自然中一些装饰动机。

区别:“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格,把哥特风格作为一个重要参考和借鉴的来源,把中世纪的设计作为追求的核心。

而“新艺术”运动基本完全放弃任何一种传统装饰风格的借鉴。

“新艺术”运动是历史上第一个完全抛弃对历史的装饰和设计风格的依赖,完全从自然中吸取设计装饰动机的设计运动。

对于历史风格的大胆否定,却奠定了以后各种设计运动对于历史风格的断然断绝关系这种方式的基础,从这个层面上看具有对于后来的“现代主义”运动在精神上的实质影响和贡献。

在思想层次上来说,“新艺术”运动是为豪华、奢侈的设计服务的,是为少数权贵服务的,而“工艺美术”运动强调设计的民主特性,强调设计为大众服务的思想具有进步性。

18.法国“新艺术”运动的名称源于法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所的名字---“新艺术之家”而产生的。

19.法国“新艺术”运动的最重要过渡时期的设计代表人物朱利斯·谢列特,和尤金·格拉谢特。

其中,谢列特是法国重要的海报设计家和平面设计家,在设计史中被称为“现代海报之父”。

20.从1895年到1900年期间,穆卡成为代表“新艺术”运动平面设计风格的最核心人物。

21.英国“新艺术”运动插图创作的重要代表人物奥伯利·比亚兹莱,代表作《阿瑟之死》、《沙乐美》。

22.比利时在19世纪末20世纪初最杰出的设计家、设计理论家、建筑家是亨利·凡德·威尔德。

他于1906年在德国魏玛建立的一所工艺美术学校,成为德国现代设计教育的初期中心,日后又成为世界著名的包豪斯设计学院。

23.现代主义设计运动主要集中在三个国家,即德国、俄国和荷兰。

俄国的“构成主义”、荷兰的“风格派”、德国的“现代设计”运动从德意志“工业同盟”开始,到包豪斯设计学院为高潮。

24.真正对19世纪末、20世纪初世界平面设计向现代主义方向发展起重要启迪作用的是在苏格兰的格拉斯哥工作的由四个设计家组成的团体,称为“格拉斯哥四人”。

核心人物是马金托什。

25.“格拉斯哥派”的风格特征:a.“格拉斯哥派”的设计侧重于以简单的几何图形组成设计的框架和曲线卷草图案装饰,采用了纵横直线为基本的布局安排,然后用曲线把纵横直线相交的部分流畅地联结起来。

b.另外一个平面设计特点是象征主义,他们采用的图案和装饰,都具有一定的象征内容。

他们设计的一些海报,往往采用对称的方式,内部包含了象征的,甚至是宗教性象征的装饰动机。

26.彼得·贝伦斯是德国现代设计的奠基人,被视为“德国现代设计之父”。

27.彼得·贝伦斯在设计上真正突破是1907年为德国电器工业公司设计了公司的标志,这个设计成为全世界第一个完整的现代企业形象设计。

28.1907年,贝伦斯与穆特修斯等人成立了德国第一个设计组织--德国“工业同盟”。

而这个组织的形成,可以说是标志着德国的现代主义运动的发轫。

29.未来主义,他们的绘画表现了对象的移动感、震动感,趋向表达速度和运动,这是未来主义的核心部分。

它的中心,是以歌颂大工业化、大机械化、大都会生活的无政府主义态度,否定一切过往的文化和艺术,否定传统文明。

30.未来主义对平面设计的影响:对于平面设计来说,未来主义体现在它的众多的未来主义诗歌和宣传品的设计上。

版面的无政府主义式、反正规的编排就成为提倡这个运动精神的方式。

版面和版面的内容都应该是无拘无束的,自由自在的。

他的这种主张,在未来主义艺术家这个时期设计的海报、书籍和杂志设计得到充分的发挥。

文字不再是表达内容的工具,文字在未来主义艺术家手中,成为视觉的元素,成为类似绘画图形一样的结构材料,可以自由安排,自由布局,不受任何固有的原则限制。

重要的是字母的混乱编排造成的韵律感,而不是字母代表和传达的实质意义。

未来主义在平面设计上提供了高度自由的编排借鉴。

31.达达主义在平面设计上的影响与未来主义有相似之处。

达达主义在平面设计上最大的影响在于以拼贴方法设计版面,以照片的摄影拼贴的方法来创作插图,以及版面编排上的物规律化、自由化。

32.在第一次世界大战前后,欧洲出现了另外一个影响世界的设计运动“装饰艺术”运动,在现代主义艺术运动,特别是立体主义和“装饰艺术”运动的影响下,欧洲一些国家出现了以海报为中心的新平面设计运动,因为都以绘画为设计的核心,同时受现代主义艺术运动影响,因此称为“图画设计主义”运动,是一个局限在平面设计之内的运动。

在“图画现代主义”平面设计运动浪潮之中,其中一个影响面非常广的海报设计运动出现在德国,被称为“海报风格”运动。

33.“海报风格”运动(名词解释):“海报风格”运动是欧洲在第一次世界大战前后出现的“图画现代主义”平面设计运动中的一个重要组成部分,是德国的一个以海报设计为中心的平面设计运动。

这个运动大约开始于1898年前后,是因为德国日益繁荣的经济和商业需求促成的。

它的形式特点主要是利用当时艺术上出现新的简单形式和象征性特点,在海报设计和其他平面设计上运用简单的图形,平涂的色彩,鲜明的文字,来达到商业海报和其他商业平面设计的宣传目的。

德国“海报风格”运动的奠基人是鲁西安·伯恩哈特。

34.“轴心国”与“同盟国”的海报对比:“轴心国”的海报简单、扼要、写实,“同盟国”方面设计的政治海报设计强调写实的插图效果,以写实的诉求代替象征性的诉求,强调绘画表达的具体内容。

35.“后立体主义图画现代主义”(名词解释):立体主义在战后的重要代表列日的歌颂机械的立体主义艺术作品,成为平面设计的重要借鉴。

同时,欧洲在战后产生了重要的新设计运动——“装饰艺术”运动,主要在产品设计和建筑设计上,以及在室内设计上影响很大。

但是,“装饰艺术”运动风格也影响到平面设计,一批艺术家和平面设计家利用绘画上的立体主义和设计上是“装饰艺术”运动的特点,综合起来,成为新的平面设计风格,从而形成了以立体主义的绘画为核心的所谓“后立体主义图画现代主义”设计运动。

重要代表人物是爱德华·科夫和卡桑德拉。

36.李西斯基是把俄国构成主义设计和至上主义艺术传播到西方的最核心人物。

李西斯基的设计具有强烈的构成主义特色:简单、明确,采用简明扼要的纵横版面编排为基础,字体全部是无装饰线体的,平面装饰的基础仅仅是简单的几何图形和纵横结构而已。

从来不在平面设计上搞装饰,只是进行结构的调整和设计,目的仅仅是为了主题,而这个主题往往是新的、革命的。

在他的作品中,形式、内容、色彩、图形都围绕中心服务,而这个中心则是革命。

李西斯基在平面设计上的另外一个重大贡献是广泛地采用照片剪贴来设计插图和海报。

37.“风格派”的定义:“风格派”是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1917年到1928年之间组织起来的一个松散的集体,其中主要的促进者、组织者是西奥·凡·杜斯伯格,这段时间出版的一份称为《风格》的杂志,这份杂志的编辑者也是杜斯伯格。

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