《书法欣赏》教案
美术中心书法欣赏教案
美术中心书法欣赏教案教案标题:美术中心书法欣赏教案教案目标:1. 通过欣赏书法作品,培养学生对书法艺术的欣赏能力和审美意识。
2. 了解中国传统书法的发展历程和特点。
3. 培养学生对书法作品的理解和表达能力。
教学准备:1. PPT或投影仪,用于展示书法作品。
2. 书法作品的图片或书法艺术品实物。
3. 学生练习用的毛笔、墨汁和宣纸。
教学过程:引入:1. 通过展示一些著名的书法作品或书法艺术品,引起学生对书法的兴趣。
2. 提出问题,激发学生思考:你们对书法有什么了解?你们认为书法的作用是什么?内容展示:1. 介绍中国传统书法的发展历程和特点,包括篆书、隶书、楷书、行书和草书等。
2. 分别展示不同类型的书法作品,让学生对不同风格和特点进行观察和比较。
3. 解读书法作品的意境和艺术特点,引导学生理解作品所表达的思想和情感。
实践操作:1. 给每位学生发放毛笔、墨汁和宣纸,让学生亲自体验书法的写作过程。
2. 引导学生按照老师的示范,练习写一些简单的汉字或词语。
3. 鼓励学生展示自己的作品,并进行互相欣赏和评价。
总结反思:1. 让学生总结本节课所学的知识和体会,回答问题:你们对书法有什么新的认识?你们觉得书法对人们的生活有什么影响?2. 鼓励学生表达自己对书法的喜爱和兴趣,以及对今后学习书法的期望。
拓展延伸:1. 鼓励学生在课后继续学习书法,可以参加书法班或自学书法。
2. 建议学生多参观书法展览和艺术展览,拓宽对艺术的理解和欣赏能力。
教学评估:1. 观察学生在课堂上的参与度和表现,包括对书法作品的观察和理解能力。
2. 评价学生在实践操作中的书写技巧和书法作品的美感。
3. 收集学生的回答问题和总结反思的内容,评估对书法的认识和理解程度。
教学扩展:可以邀请书法艺术家或书法专家来学校进行讲座或示范,进一步深入学生对书法的认识和学习。
初中学生书法欣赏课教案
初中学生书法欣赏课教案课时:1课时年级:初中教学目标:1. 让学生了解书法的基本知识,提高书法欣赏能力。
2. 培养学生对书法艺术的热爱,增强民族自豪感。
3. 引导学生通过欣赏书法作品,培养审美情趣和审美观念。
教学内容:1. 书法的基本概念和分类2. 书法欣赏的方法和技巧3. 欣赏古代书法名家的作品4. 学生实践:临摹书法作品教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师简要介绍书法的基本概念和分类,引导学生了解书法艺术的历史演变。
2. 提问:同学们,你们听说过书法吗?书法有哪些种类?二、讲解(15分钟)1. 教师讲解书法欣赏的方法和技巧,如关注笔法、结构、章法等方面。
2. 举例分析古代书法名家的作品,如王羲之、颜真卿、柳公权等,引导学生欣赏书法的美。
3. 提问:同学们,你们觉得这些书法作品有什么特点?你们喜欢哪一幅作品?三、欣赏与讨论(15分钟)1. 教师展示更多书法作品,引导学生进行欣赏和讨论。
2. 学生分组讨论,分享自己喜欢的书法作品和理由。
3. 各组汇报讨论成果,教师进行点评和指导。
四、实践环节(15分钟)1. 教师发放书法作品临摹材料,引导学生进行临摹实践。
2. 学生在临摹过程中,教师巡回指导,解答学生疑问。
3. 学生完成临摹作品,互相展示和评价。
五、总结与拓展(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调书法艺术的重要性。
2. 鼓励学生在课后继续欣赏书法作品,提高自己的书法欣赏能力。
3. 推荐学生参加书法比赛或兴趣小组,进一步拓展书法艺术。
教学评价:1. 学生对书法的基本概念和分类的了解程度。
2. 学生掌握书法欣赏方法和技巧的情况。
3. 学生在临摹实践中的表现和进步。
教学反思:本节课通过讲解、欣赏、实践等环节,让学生了解书法的基本知识,提高书法欣赏能力。
在教学过程中,要注意关注学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在书法艺术中找到自己的兴趣和特长。
同时,要注重培养学生的审美情趣和审美观念,使他们在欣赏书法作品的过程中,感受到书法艺术的魅力。
欣赏书法作品教案
欣赏书法作品教案教案标题:欣赏书法作品教学目标:1. 通过欣赏书法作品,培养学生对中国传统文化的兴趣和理解。
2. 培养学生对书法艺术的欣赏能力和审美能力。
3. 培养学生的艺术表达能力和创造力。
教学内容:1. 介绍中国书法的历史和发展。
2. 分析不同书法风格的特点和代表作品。
3. 欣赏名家书法作品,了解其艺术魅力和技巧。
4. 鼓励学生进行书法创作,展示个人的艺术才华。
教学准备:1. 书法作品的图片或实物展示。
2. 书法名家的介绍材料。
3. 书法工具和纸张。
4. 学生的书法作品展示区域。
教学步骤:导入:1. 利用图片或实物展示书法作品,引起学生的兴趣。
2. 提问学生对书法的了解和感受,激发学生参与讨论。
主体:3. 介绍中国书法的历史和发展,包括篆书、隶书、楷书、行书和草书等不同的书法风格。
4. 分析不同书法风格的特点和代表作品,让学生通过观察和比较来理解书法的艺术表达方式。
5. 欣赏名家书法作品,让学生欣赏其艺术魅力和技巧,并引导学生讨论作品的特点和感受。
6. 鼓励学生进行书法创作,提供书法工具和纸张,让学生亲自体验书法的过程,展示个人的艺术才华。
7. 学生书法作品展示,让学生互相欣赏和评价,鼓励他们分享自己的创作心得和体会。
总结:8. 总结本节课的学习内容和收获,强调书法艺术的重要性和美学价值。
9. 鼓励学生在日常生活中继续欣赏和实践书法艺术,培养他们的审美能力和创造力。
教学延伸:1. 组织学生参观书法展览或艺术博物馆,进一步拓展他们对书法艺术的了解和欣赏。
2. 鼓励学生参加书法比赛或展览,展示个人的书法才华,并与他人分享交流。
评估方法:1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现。
2. 评价学生的书法作品,包括技巧运用、创意表达和艺术感染力等方面。
教学资源:1. 书法作品的图片或实物。
2. 书法名家的介绍材料。
3. 书法工具和纸张。
4. 学生的书法作品展示区域。
教学反思:1. 教师应根据学生的实际情况和兴趣,选择适合的书法作品进行欣赏。
书法欣赏教案初中
书法欣赏教案初中一、教学目标1. 让学生了解中国书法的历史背景和基本知识,提高学生的文化素养。
2. 培养学生对书法艺术的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生从书法作品中感受作者的情感和个性,提升学生的情感表达能力。
二、教学内容1. 中国书法的历史发展2. 书法的基本技法和审美特点3. 书法作品的欣赏方法和分析技巧三、教学重点与难点1. 重点:让学生掌握书法的基本知识和欣赏方法,培养学生的审美能力。
2. 难点:如何引导学生从书法作品中深入理解和感受作者的情感和个性。
四、教学过程1. 导入:通过展示一些书法作品,引导学生关注书法艺术,激发学生对书法的兴趣。
2. 教学新课:介绍中国书法的历史发展,讲解书法的基本技法和审美特点,让学生了解书法的艺术魅力。
3. 欣赏与分析:展示一些经典书法作品,引导学生从形式、内容、技法等方面进行分析,理解作品的意义和价值。
4. 情感体验:让学生通过欣赏书法作品,感受作者的情感和个性,培养学生的情感表达能力。
5. 创作实践:鼓励学生进行书法创作,让学生将所学的书法技法和审美理念应用到实际作品中。
6. 总结与评价:对学生的书法作品进行评价,总结课堂教学,强调书法艺术的重要性。
五、教学方法1. 讲授法:讲解书法的基本知识和技法,引导学生了解书法艺术。
2. 示范法:展示经典书法作品,让学生直观地感受书法的美感。
3. 实践法:鼓励学生进行书法创作,提高学生的动手能力。
4. 情感体验法:引导学生从书法作品中感受作者的情感,培养学生的情感表达能力。
六、教学评价1. 学生对书法知识的掌握程度。
2. 学生对书法作品的欣赏能力和审美情趣。
3. 学生进行书法创作的表现。
4. 学生对书法艺术的情感体验和情感表达能力。
通过本节课的教学,希望学生能够了解中国书法的历史背景和基本知识,提高文化素养;培养学生对书法艺术的欣赏能力和审美情趣;引导学生从书法作品中感受作者的情感和个性,提升学生的情感表达能力。
北京师范大学书法欣赏教案
课时:2课时教学目标:1. 让学生了解北京师范大学书法的历史背景和艺术特色。
2. 培养学生对书法艺术的欣赏能力,提高审美素养。
3. 增强学生的文化自信,传承和弘扬中华优秀传统文化。
教学重点:1. 北京师范大学书法的历史背景和艺术特色。
2. 书法艺术的欣赏方法。
教学难点:1. 书法艺术的特点及其在中华文化中的地位。
2. 书法艺术的欣赏方法。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师简要介绍北京师范大学的历史沿革,引导学生了解学校的文化底蕴。
2. 提出问题:北京师范大学在书法艺术方面有哪些特色?二、讲授新课1. 介绍北京师范大学书法的历史背景,包括毛泽东题写的校名等。
2. 分析毛泽东书法的特点,如超凡脱俗、狂放不羁等。
3. 介绍北京师范大学书法系倪文东教授主讲的《书法欣赏》慕课,引导学生利用网络资源进行学习。
三、书法欣赏1. 教师展示北京师范大学书法作品,引导学生欣赏。
2. 讲解书法艺术的欣赏方法,如观察字形、笔画、章法等。
3. 让学生分组讨论,分享各自的欣赏心得。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容,强调北京师范大学书法的历史背景和艺术特色。
2. 布置课后作业:欣赏一篇书法作品,并写下自己的欣赏心得。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的学习内容,引导学生复习北京师范大学书法的历史背景和艺术特色。
2. 提出问题:如何提高自己的书法欣赏能力?二、讲授新课1. 介绍北京师范大学艺术与传媒学院书法系倪文东教授主讲的《书法欣赏》慕课,引导学生继续学习。
2. 讲解书法艺术的特点及其在中华文化中的地位。
3. 介绍书法艺术的欣赏方法,如观察字形、笔画、章法等。
三、书法欣赏实践1. 教师展示北京师范大学书法作品,引导学生进行书法欣赏实践。
2. 学生分组讨论,分享各自的欣赏心得。
3. 教师点评学生的欣赏心得,指出优点和不足。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容,强调书法艺术的特点及其在中华文化中的地位。
2. 布置课后作业:欣赏一篇书法作品,并写下自己的欣赏心得。
幼儿园书法欣赏活动教案
幼儿园书法欣赏活动教案一、教学目标:1. 能够欣赏国内外优秀的书法作品,感受书法的美。
2. 能够尝试学习一些简单的书法字体和基本笔画。
3. 能够在自己的作品中运用所学的书法知识。
4. 培养幼儿的观察力、想象力和创造力。
二、教学准备:1. 一些国内外优秀的书法作品图片。
2. 一套水墨画笔和一些毛笔。
3. 一些书法练习纸。
4. 一些水彩笔或其他有色笔。
三、教学流程:步骤一:导入环节(10分钟)1. 给幼儿展示一些国内外优秀的书法作品图片,让幼儿感受书法的美。
2. 导师可对这些图片进行一些简短的解说,让幼儿能够有所了解。
3. 提问:“大家觉得这些书法作品好看吗?”“你为什么觉得好看?”步骤二:学习笔画(15分钟)1. 现在,导师可以给幼儿介绍一些常用的书法字体,比如楷书、行书、草书等。
2. 然后,导师给幼儿展示一些基本的笔画,例如横、竖、撇、捺、点等,并让幼儿模仿练习。
3. 导师可以给幼儿演示一些基本的书法字体,让幼儿跟着模仿,练习写字。
步骤三:书法欣赏活动(25分钟)1. 给每个幼儿发放纸张和毛笔。
2. 接下来,导师可以给幼儿展示一些简单的书法字体并进行讲解。
3. 然后,提供一些书法题材的话题,例如“春天、秋天、夏天、冬天、大雁、小鸟、清风、明月等”,让幼儿尝试用所学的书法知识进行创作。
4. 导师可以给幼儿提供一些书法创作的指导,例如写字时的手势、用笔力度等。
5. 幼儿完成作品后,可以在书法作品上使用一些有色笔进行涂鸦,让作品更加丰富多彩。
步骤四:展示作品(10分钟)1. 幼儿们将自己完成的作品展示给全班同学,让大家分享自己的创作成果。
2. 可以让幼儿大声朗读自己的作品,并介绍自己使用的书法字体和笔画。
3. 导师可以对幼儿的作品进行点评,并给予一些鼓励和建议。
四、教学总结:1. 通过这次书法欣赏活动,幼儿们能够欣赏国内外优秀的书法作品,感受书法的美,掌握一些基本的书法知识和笔画。
2. 在书法作品创作过程中,幼儿们能够进行自己的想象和创造,培养了观察力、想象力和创造力。
《书法赏析》教案
《书法赏析》教案常州市西林实验学校吕建青设计意图:《书法赏析》属“欣赏·评述”学习领域。
本课分为:书法溯源、认识书法、书法欣赏的方法、感悟体验、拓展五个部分,旨在培养和提高学生的审美能力和评述能力,通过对书法赏析的学习,可以让学生比较全面系统地了解中国书法的发展史,初步认识和了解不同书体的基本特点,不同时代代表性的书法作品,初步理解和领悟中国书法艺术的形式美,掌握欣赏书法的一般方法。
从而真正认识到书法和绘画是中华民族最为优秀和宝贵的文化遗产,是中华民族文化的瑰宝,在世界艺术史上享有十分重要的地位,激发学生对传统艺术和文化的热爱,增强民族自豪感。
教学过程中问题的设计呈梯级递进关系,创设多种学习情境,教师尽可能提供多而全面丰富的学习资料,并以多种形式呈现出来,激发学生的学习激情。
注重学生的积极参与,突出学生的主体性,发展他们自主、合作、探究学习的能力。
教学目标:认知目标:通过赏析,初步认识和了解什么是中国书法艺术,不同书体的演变和发展及基本特点,了解不同时代代表性的书法作品。
技能目标:通过赏析,让学生讨论、陈述、评价,发展学生自主、合作、探究的学习能力,使学生初步学会理解和领悟中国书法的艺术美(形式美、意境美),初步学会欣赏书法的方法。
情感目标:感悟书法作品的艺术美,并从书法艺术作品中体会文学、历史等传统的文化内涵,树立正确的审美观,提高审美能力。
培养学生对传统艺术和文化的热爱,增强民族自豪感。
创造目标:通过赏析,启发学生的联想、想像能力,学习先贤敢于在继承中尝试古为今用、勇于创新的思想。
建议课时:2课时。
教学重点:不同书体的演变与特点;书法赏析的方法。
教学难点:感悟书法作品的艺术美,并从书法艺术作品中体会文学、历史等传统的文化内涵,树立正确的文化价值观和人文精神。
教学准备:教师准备:多媒体课件。
学生准备:查找书法起源与书体演变的相关资料;搜集不同时代书法家的代表作。
教学过程:一、书法溯源1、中国的书法艺术是以什么为表现对象的?(或是以什么为载体的?)生:……师:中国的书法是以汉字为载体的,没有汉字,就没有书法艺术。
书法艺术欣赏教案
书法艺术欣赏教案教学内容:书法艺术欣赏教学目标:1. 了解中国书法的起源和发展历程;2. 学习认识和欣赏中国传统书法的基本技法与风格;3. 培养学生对中国书法艺术的审美能力和欣赏水平;4. 提高学生对汉字和文化的理解与尊重。
教学重点:1. 学习中国传统书法的基本知识和技法;2. 锻炼学生的观察力和审美能力;3. 培养学生对书法作品的独立思考和批判性欣赏。
教学难点:1. 教会学生如何分析和评价书法作品;2. 培养学生对不同书体、不同流派的辨识能力。
教学准备:1. 书法欣赏教材:收集、整理优秀的书法作品,包括不同年代、不同书体、不同流派的作品;2. 复制书法作品:为学生准备一些书法作品的复制品,方便学生欣赏、模仿和分析;3. 书法工具:提供毛笔、宣纸、砚台等书法工具,供学生实践练习;4. 多媒体设备:准备投影仪、电脑等设备,方便展示书法作品和相关资料。
教学过程:一、导入(5分钟)利用多媒体设备,展示精美的书法作品,并鼓励学生进行自由联想、猜测和表达,引发学生对书法艺术的兴趣,预热教学氛围。
二、知识传授(20分钟)1. 中国书法的起源和发展历程:向学生简要介绍中国书法的起源和发展历程,包括甲骨文、金文、隶书、楷书、行书、草书等不同的书体和流派。
2. 中国传统书法的基本技法:向学生介绍毛笔的使用方法和基本笔画的练习,包括横、竖、撇、捺、点等基本笔画的书写要领。
三、作品欣赏与分析(40分钟)1. 展示书法作品:通过多媒体设备展示不同年代、不同书体、不同流派的书法作品,让学生观察、欣赏并记下自己的感受。
2. 学生分析与讨论:引导学生围绕作品的构图、笔画、气势等方面进行分析与讨论,鼓励学生表达个人见解和感受,培养学生的批判性思维和表达能力。
四、实践练习(30分钟)1. 练习基本笔画:让学生使用毛笔和宣纸进行基本笔画的练习,掌握书法的基本技巧。
2. 模仿书法作品:让学生选择一幅自己喜欢的书法作品进行模仿,加深对书法艺术的理解和感受。
如何欣赏书法作品教案
如何欣赏书法作品教案教案标题:如何欣赏书法作品教学目标:1. 了解书法的基本概念和特点;2. 学习欣赏书法作品的方法和技巧;3. 培养学生对书法的兴趣和欣赏能力。
教学准备:1. 教师准备书法作品图片或书法作品展览的相关资料;2. 学生准备纸和铅笔。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师介绍书法的定义和基本概念,解释书法与绘画的区别;2. 引导学生谈谈自己对书法的认识和了解程度。
二、理论讲解(15分钟)1. 教师讲解书法的发展历史和不同风格的代表作品;2. 介绍书法的基本构造和笔画技巧;3. 解释书法作品的艺术价值和审美特点。
三、欣赏示范(15分钟)1. 教师展示书法作品的图片或实物,解读其中的艺术特点和表现手法;2. 引导学生仔细观察作品的字形、结构、笔画等细节;3. 分析作品的意境、气韵和情感表达。
四、互动讨论(15分钟)1. 学生分组讨论并分享自己对作品的感受和理解;2. 鼓励学生提出问题,共同探讨作品中的艺术之美;3. 教师引导学生从不同角度和层面进行分析和解读。
五、个人实践(20分钟)1. 学生使用铅笔在纸上模仿书法作品的字形和结构;2. 教师提供指导和建议,帮助学生掌握基本的书法技巧;3. 鼓励学生根据自己的理解和感受,创作一幅简单的书法作品。
六、总结(5分钟)1. 教师总结本节课的教学内容和学习收获;2. 引导学生回顾学习过程,思考书法作品欣赏的重要性和意义;3. 鼓励学生继续深入学习和欣赏书法作品。
教学延伸:1. 鼓励学生参观书法作品展览或书法大赛,拓宽对书法艺术的了解;2. 组织学生进行书法作品的展示和交流,促进学生之间的学习互动;3. 提供更多书法作品的欣赏材料,激发学生对书法的兴趣和热爱。
教学评估:1. 学生对书法的认识和理解程度;2. 学生对书法作品的观察和分析能力;3. 学生创作的书法作品的质量和表现力。
注意事项:1. 教师应根据学生的年龄和学习水平适当调整教学内容和难度;2. 鼓励学生积极参与互动讨论和实践活动,培养学生的主动学习能力;3. 在教学过程中,注重培养学生对书法的审美情趣和独立思考能力。
书法鉴赏课教案初中
书法鉴赏课教案初中课程名称:书法鉴赏课时:1课时年级:初中教学目标:1. 了解书法的基本概念和分类,认识书法的重要性。
2. 学习书法的基本技法,提高书法欣赏能力。
3. 培养学生的审美情趣,增强对中国传统文化的热爱。
教学内容:1. 书法的基本概念和分类2. 书法的基本技法3. 书法作品的欣赏方法教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师简要介绍书法的基本概念和分类,引发学生对书法的兴趣。
2. 提问:同学们对书法有什么了解?书法有哪些分类?二、讲解书法的基本技法(15分钟)1. 教师讲解书法的基本技法,包括笔法、结构、章法等。
2. 演示书法技法,让学生直观地感受书法的魅力。
3. 学生跟随教师一起练习书法技法,体会书法的韵味。
三、书法作品欣赏(15分钟)1. 教师展示一些经典的书法作品,让学生欣赏。
2. 学生分组讨论,分享自己对书法作品的欣赏心得。
3. 教师引导学生从笔法、结构、章法等方面分析书法作品的特点,提高学生的欣赏能力。
四、书法创作实践(15分钟)1. 教师布置书法创作任务,要求学生运用所学的书法技法进行创作。
2. 学生现场进行书法创作,教师巡回指导。
3. 学生展示自己的书法作品,互相评价、交流。
五、总结与拓展(5分钟)1. 教师对本节课的书法鉴赏进行总结,强调书法的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中多关注书法艺术,提高自己的审美情趣。
3. 推荐一些书法学习资源,供学生课后拓展学习。
教学评价:1. 观察学生在书法创作中的表现,评价学生的书法技法掌握情况。
2. 搜集学生对书法作品的欣赏心得,评价学生的欣赏能力。
3. 综合评价学生在课堂中的参与程度,激发学生对书法艺术的热爱。
备注:教师应根据学生的实际情况,适当调整教学内容和过程,以提高学生的书法鉴赏能力。
书法鉴赏教案学习欣赏不同风格的书法作品
书法鉴赏教案学习欣赏不同风格的书法作品书法鉴赏教案一、教案概述本教案旨在引领学生欣赏不同风格的书法作品,培养学生对书法的审美能力和鉴赏能力。
通过多种教学手段和方式,帮助学生了解不同书法作品的特点和艺术背景,培养对书法的兴趣和热爱,提升学生的审美水平和艺术修养。
二、教学目标1. 知识与技能目标:a. 学生能够辨认不同风格的书法作品,并了解其特点;b. 学生能够运用正确的观察方法和鉴赏标准,评价书法作品的优劣。
2. 过程与方法目标:a. 通过观看书法作品的图片或视频,培养学生的观察力和感知能力;b. 通过分析和讨论,促进学生的思辨能力和表达能力;c. 通过互动讲述和实践操作,培养学生的合作精神和实践动手能力。
3. 情感态度价值目标:a. 培养学生对书法的兴趣和热爱,提升学生的艺术修养;b. 培养学生欣赏、赏识不同艺术风格和表达方式的能力;c. 培养学生的审美情趣,提高学生的审美素养。
三、教学重点1. 分析不同风格的书法作品的特点和艺术背景;2. 培养学生对书法的审美能力和鉴赏能力。
四、教学内容与步骤1. 导入引导学生回忆上节课学习的内容,复习书法的基本知识和写作要领。
2. 呈现使用多媒体展示不同风格的书法作品,如隋唐楷、宋代行、元代篆等。
并对每一类书法作品进行简要介绍,引导学生留意每种书法的特点和艺术风格。
3. 分析让学生以小组为单位,就每一类书法作品进行分析和讨论。
要求学生从字体笔画、结构构图、线条韵律等方面分析作品,并试图找出与其他风格不同的地方。
4. 理解引导学生根据自己的理解和感受,进行个人观点的表达。
学生可以口头描述、书写短评或绘制简单图案等方式来表达自己对书法作品的理解和欣赏。
5. 实践让学生亲自体验不同书法的写作过程,在纸上模仿书法作品的特点和风格。
通过实践操作,加深学生对书法的理解和掌握。
6. 总结由学生代表发言,总结每一类书法作品的特点和鉴赏要点。
教师进行点评和指导,及时纠正学生的理解误区,提高学生对书法作品的鉴赏水平。
书法欣赏翰墨飘香教案
书法欣赏翰墨飘香教案教案标题:书法欣赏——翰墨飘香教学目标:1. 了解中国书法的历史和文化背景。
2. 学习书法的基本知识和技巧。
3. 培养学生对书法艺术的欣赏能力和审美品味。
4. 提高学生的创造力和表达能力。
教学重点:1. 了解中国书法的发展历程和不同的书体。
2. 学习书法的基本笔画和结构。
3. 欣赏名家书法作品,了解书法的艺术特点和表现手法。
教学准备:1. 教师准备书法作品的图片或书法字帖。
2. 准备书法工具,如毛笔、纸张等。
3. 提前了解书法的基本知识和技巧。
教学过程:引入:1. 向学生介绍中国书法的历史和文化背景,解释书法在中国传统文化中的重要地位。
2. 展示一些著名书法家的作品,引发学生对书法的兴趣和欣赏欲望。
主体:1. 学习书法的基本知识和技巧:a. 介绍不同的书体,如楷书、行书、草书等,让学生了解它们的特点和应用场景。
b. 教授书法的基本笔画和结构,如横、竖、撇、捺等,让学生掌握基本的书写方式。
c. 练习基本笔画的书写,通过模仿书法字帖或教师的示范,让学生熟悉书法的基本技巧。
2. 欣赏名家书法作品:a. 展示一些著名书法家的作品,如王羲之、颜真卿等,让学生欣赏他们的书法艺术和独特风格。
b. 分析书法作品的艺术特点和表现手法,引导学生发现其中的美感和艺术价值。
c. 鼓励学生表达对书法作品的感受和理解,培养他们的审美品味和表达能力。
3. 学生实践与创作:a. 提供书法工具和纸张,让学生亲自动手体验书法的乐趣。
b. 引导学生选择自己喜欢的书体和字体,进行书写练习和创作。
c. 鼓励学生展示自己的作品,分享书法学习的心得和体会。
总结:1. 回顾本节课学习的内容,强调书法的重要性和学习书法的意义。
2. 鼓励学生继续在课余时间进行书法学习和实践,培养自己的书法兴趣和能力。
教学延伸:1. 组织书法比赛或展览,让学生展示自己的书法作品,并与同学分享交流。
2. 邀请专业书法家来校进行书法讲座或示范,进一步拓宽学生的书法视野和知识面。
第16课 书法作品欣赏 教案
西泠印社出版社书法练习与指导六年级下册第16课
书法作品欣赏
教学目的:
学会欣赏不同书法家的作品。
教学难点:
初步了解各种书法样式。
教学用具:
毛笔、墨汁、砚台、教材和大字册、宣纸。
教学过程:
1、导入。
欣赏一些古今书法家的作品。
2、了解“兰亭序”
东晋永和九年(353年)三月三日,王羲之与朋友们来到会稽山阴的兰亭,饮酒赋诗,王羲之为大家的诗歌合集写了序,就是这篇《兰亭序》。
《兰亭序》的书法流露出王羲之平日的俊
朗风神以及书写时内心所充满的对自然和人生的感悟,被誉为
“天下第一行书”。
3、出示:书法作品欣赏要素
4、欣赏
A、横幅:指在高宽比约为1:3的横条纸上书写的作品,又称
“横披”,如上图伊秉绶“友多闻斋”。
B、条幅:指在高宽比约为3:1或4:1的长条纸上书写的作
品。
图为明代书法大家王铎作品。
C、中堂:整张宣纸所书写的作品,通常情况下,宣纸的长宽
比例是2:1,以竖式为准。
整张宣纸的尺寸,有三尺、
四尺、六尺等。
D、扇面:团扇,为椭圆形或圆形,常用素绢制成,书写时字
数多少随意,也可在扇面中央用方形构图书写;折扇,
上宽下窄,呈圆心辐射状,字数可多可少,书写安排必
须适合扇子的弧线式形制。
5、欣赏其他书法作品。
6、出示示范。
7、学生练习书写,并创作自己的作品。
(师巡视)
8、教会学生签名,签章,课后装裱自己的大字作品。
书法欣赏课教案模板范文
一、课程名称书法欣赏二、课程目标1. 知识目标:了解书法艺术的起源、发展、流派及书法家的生平事迹。
2. 技能目标:掌握书法欣赏的基本方法,提高对书法作品的鉴赏能力。
3. 情感目标:激发学生对书法艺术的兴趣,培养学生对传统文化的热爱。
三、教学重点1. 书法艺术的起源与发展。
2. 书法流派及书法家的生平事迹。
3. 书法欣赏的基本方法。
四、教学难点1. 书法艺术的美学内涵。
2. 书法作品的鉴赏技巧。
五、教学过程一、导入1. 播放书法艺术短片,让学生初步了解书法艺术。
2. 提问:同学们,你们知道书法艺术吗?书法艺术有哪些特点?二、新课讲授1. 书法艺术的起源与发展- 讲解书法艺术的起源,如甲骨文、金文等。
- 介绍书法艺术的发展历程,如篆书、隶书、楷书、行书、草书等书体。
2. 书法流派及书法家- 介绍书法流派,如魏碑、唐楷、宋四家等。
- 介绍书法家的生平事迹,如王羲之、颜真卿、柳公权等。
3. 书法欣赏的基本方法- 讲解书法作品欣赏的要点,如点画、结构、章法、墨色等。
- 分析书法作品的美学内涵,如气韵、意境、情感等。
三、课堂练习1. 让学生欣赏一幅书法作品,按照所学方法进行分析。
2. 小组讨论,分享欣赏心得。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容,强调书法欣赏的重要性。
2. 布置课后作业,让学生欣赏一幅书法作品,并撰写鉴赏心得。
六、教学反思1. 本节课通过讲授书法艺术的起源、发展、流派及书法家,让学生对书法艺术有了更深入的了解。
2. 在课堂练习环节,学生积极参与,提高了书法欣赏的能力。
3. 在课后作业环节,学生能够将所学知识应用于实际,提高了对书法艺术的鉴赏能力。
七、教学资源1. 书法艺术短片2. 书法作品图片3. 书法艺术书籍八、教学时间1. 课时:2课时2. 每课时教学内容及时间分配:- 导入:10分钟- 新课讲授:40分钟- 课堂练习:20分钟- 课堂小结:10分钟注:以上教案模板仅供参考,具体教学过程可根据实际情况进行调整。
一年级书法作品鉴赏教案
一年级书法作品鉴赏教案一、教学目标。
1. 让学生了解书法的基本知识,培养对书法艺术的兴趣和欣赏能力;2. 帮助学生掌握基本的书法笔画和结构,提高他们的书法书写能力;3. 激发学生对传统文化的热爱,培养他们的审美情感和创造力。
二、教学重点和难点。
重点,让学生了解书法的基本知识,培养对书法艺术的欣赏能力;难点,帮助学生掌握基本的书法笔画和结构,提高他们的书法书写能力。
三、教学准备。
1. 教师准备书法作品图片、毛笔、墨汁、宣纸等书法教具;2. 教师准备书法作品的相关知识和介绍。
四、教学过程。
1. 导入。
教师向学生介绍书法的起源和发展历史,让学生了解书法的基本概念和特点。
教师还可以通过展示一些优秀的书法作品,激发学生对书法艺术的兴趣。
2. 学习书法基本知识。
教师向学生介绍书法的基本笔画和结构,让学生了解书法的基本构成要素。
教师可以通过示范和讲解,让学生掌握书法的基本笔画和书写技巧。
3. 欣赏书法作品。
教师向学生展示一些优秀的书法作品,让学生欣赏并分析作品的特点和魅力。
教师可以引导学生从线条、结构、意境等方面进行欣赏,培养他们的审美情感。
4. 书法作品鉴赏。
教师让学生观看一些一年级学生的书法作品,并对作品进行鉴赏和评价。
教师可以引导学生从线条流畅度、结构稳健度、字体美观度等方面进行评价,激发学生对书法的学习兴趣。
5. 书法作品创作。
教师让学生动手尝试书写一些简单的书法作品,让他们运用所学的书法知识和技巧进行创作。
教师可以对学生的作品进行指导和点评,帮助他们提高书法书写能力。
6. 总结。
教师对本节课的学习内容进行总结,并展示学生的书法作品。
教师可以对学生的表现进行肯定和鼓励,激发他们对书法的学习热情。
五、教学反思。
通过本节课的教学,学生对书法的基本知识有了初步的了解,培养了对书法艺术的欣赏能力。
但是在书法作品的创作过程中,一年级学生可能还存在着书写技巧不够熟练的问题,需要在以后的教学中加强练习和指导。
同时,教师还需不断激发学生对传统文化的兴趣,培养他们的审美情感和创造力。
白板课教案-书法欣赏
白板课教案-书法欣赏一、教学目标1. 让学生了解和认识书法艺术,提高审美素养。
2. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识。
3. 引导学生通过观察、分析和实践,掌握书法的基本技巧。
二、教学内容1. 书法的基本概念和分类:楷书、行书、草书、隶书等。
2. 书法的艺术特点:线条、结构、章法等。
3. 书法家的介绍:王羲之、颜真卿、柳公权等。
4. 书法欣赏方法:观察、分析、比较、体验等。
三、教学重点与难点1. 重点:书法的基本概念、艺术特点和欣赏方法。
2. 难点:书法家的风格特点和书法作品的鉴赏。
四、教学方法1. 讲授法:讲解书法的基本概念、艺术特点和欣赏方法。
2. 演示法:展示书法家的作品,分析其风格特点。
3. 实践法:让学生动手练习书法,提高实践能力。
五、教学过程1. 导入:简要介绍书法艺术,激发学生的兴趣。
2. 新课导入:讲解书法的基本概念和分类。
3. 案例分析:展示书法家的作品,分析其风格特点。
4. 欣赏与讨论:让学生欣赏书法作品,进行小组讨论。
5. 实践环节:让学生动手练习书法,体会书法的魅力。
这五个章节的教学内容旨在让学生了解书法艺术的基本概念、艺术特点和欣赏方法,通过实践环节提高学生的动手能力。
在教学过程中,要注意调动学生的积极性,培养他们对书法艺术的热爱和传承意识。
六、教学评价1. 评价学生对书法基本概念和艺术特点的理解程度。
2. 评价学生对书法欣赏方法的应用能力。
3. 评价学生的书法实践成果,包括线条、结构、章法等方面的表现。
七、教学资源1. 书法家的作品图片或视频。
2. 书法练习材料:毛笔、墨汁、宣纸等。
3. 书法欣赏指南或教材。
八、教学进度安排1. 第一课时:介绍书法的基本概念和分类。
2. 第二课时:分析书法的艺术特点和欣赏方法。
3. 第三课时:介绍书法家的作品和风格特点。
4. 第四课时:进行书法欣赏和实践。
九、教学拓展1. 组织学生参观书法展览或博物馆,加深对书法艺术的认识。
2. 邀请书法家到校进行讲座或示范,提高学生的书法素养。
关于书法欣赏课教案范本
关于书法欣赏课教案范本一、教学目标:1. 让学生了解书法的基本概念和分类,理解书法作为一种艺术形式的价值和意义。
2. 培养学生对书法艺术的欣赏能力,提高审美素养。
3. 引导学生通过欣赏书法作品,体会书法家的情感和意境,培养学生的艺术感悟能力。
二、教学内容:1. 书法的基本概念和分类2. 书法艺术的价值和意义3. 书法家的情感和意境4. 书法作品的欣赏方法5. 书法欣赏实例分析三、教学重点与难点:重点:书法的基本概念和分类,书法艺术的价值和意义,书法作品的欣赏方法。
难点:书法家的情感和意境的理解,书法欣赏实例分析。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解书法的基本概念、分类、艺术价值等理论知识。
2. 欣赏法:展示书法作品,引导学生欣赏和分析。
3. 实践法:让学生亲自动手书写,体验书法的魅力。
五、教学准备:1. 教学PPT:包含书法的基本概念、分类、艺术价值等理论知识,以及书法作品欣赏实例。
2. 书法作品:用于展示和欣赏。
3. 书写工具:毛笔、墨水、纸张等。
4. 投影仪:用于展示PPT和书法作品。
六、教学过程:1. 导入:简要介绍书法的基本概念和分类,激发学生对书法艺术的兴趣。
2. 讲解:详细讲解书法艺术的价值和意义,引导学生理解书法作为一种艺术形式的重要性。
3. 欣赏:展示书法家的作品,引导学生欣赏和分析,体会书法家的情感和意境。
4. 实践:让学生亲自动手书写,体验书法的魅力,感受书法艺术的美。
5. 总结:对本节课的内容进行总结,强调书法艺术的价值和意义。
七、教学反思:在课后,教师应认真反思本节课的教学效果,包括学生的学习兴趣、参与度、理解程度等,以便对教学方法和内容进行调整和改进。
八、作业布置:1. 让学生选择一幅自己喜欢的书法作品,进行欣赏和分析,写一篇欣赏心得。
2. 让学生在家中尝试书写书法作品,体会书法的魅力,并将作品带到课堂上进行分享。
九、评价方式:1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况,给予相应的评价。
书法艺术欣赏教案二
题目:《书法艺术欣赏教案二》:感悟字里行间的灵动与神韵导语:艺术教育是学生综合素质教育中的重要组成部分而书法艺术则是中国传统文化的珍贵遗产,具有极高的艺术价值和教育意义。
本文将从“书法艺术欣赏教案二”的设计思路、教学内容和感性体验等方面,对书法艺术的传承和发展进行探讨,希望能为广大学生和教师提供一些参考和启迪。
一、教案设计思路1.1 教学目标通过“书法艺术欣赏教案二”的设计,旨在使学生:(1)认识不同书法体系的基本特点和文化内涵,加深对书法艺术的认知和理解;(2)了解书法欣赏的基本方法和步骤,培养审美品味和理性思考能力;(3)感受书法艺术的魅力和灵动,激发学生对传统艺术的热爱和创造力。
1.2 教学方法本教案采用“多元化”的教学方法,包括课堂讲解、课外阅读、图片展示、书法实践等多种方式,以帮助学生从不同角度全面认识和欣赏书法艺术。
同时,还要加强互动式教学,在学生中间形成良好的学习氛围和讨论氛围,激发学生的主动学习和参与意识。
1.3 教学内容本教案将从“篆、隶、楷、草”四种基本书法体系出发,结合历代名家和现当代书法家的代表作品,分别进行介绍和欣赏。
同时,还将介绍书法的书写技法、工具和材料等相关内容,让学生了解书法的基本规律和技术要求。
二、教学内容解析2.1 篆书欣赏篆书是古代的一种印刷文字,因其古朴简单、独具特色而备受推崇。
学生可以通过篆书的欣赏,了解中国书法史中最早的一种书体,体验“千古流传”的感觉和神韵。
同时,篆书注重结构和形式的规律性,在欣赏过程中也能培养学生对构图和布局的敏感性。
篆书的代表作品有《赤壁怀古》、《酬赠礼赞碑》等,教师可以在PPT中展示图片,讲解篆书的特点和书写技法,引导学生通过观察和思考,深入理解篆书的丰富内涵和文化背景。
2.2 隶书欣赏隶书是书法艺术中较为流行的一种书体,其形式美和书写技巧都有着较高的要求。
学生在欣赏隶书作品时,可以加深对应体的区分和认识,同时也可以感受到隶书的线条流畅、笔画自然的魅力。
中国书法艺术欣赏教案
中国书法艺术欣赏教案中国书法艺术欣赏教案1一、导入新课:欣赏教室内悬挂书法作品,激发学生情趣。
二、新课教学:1、为什么书法是中国特有的艺术?(1)、汉字的独特造型;(2)、独特的书写工具(文房四宝)2、书法文字发展演变情况:(1)古文字系统甲骨文——钟鼎文(金文)——篆书(大篆和小篆)(2)今文字系统隶书——草书——行书——楷书(通过课件图片)3、书法审美的基本要素:(1)是结体;(2)是章法;(3)是用笔;(4)是用墨;(5)是韵律;(6)是风格。
4、介绍历代大书法家及其书法精品:(播放课件图片)(1)王羲之、王献之;(2)初唐四大家:褚遂良、欧阳询、虞世南、薛稷;(3)张旭和怀素的草书;(4)颜真卿天下第二行书;(5)柳公权楷书;(6)宋四家:苏轼、黄公望、米芾、蔡襄;(7)元代书法家;(8)清代书法家。
5、对比不同时代书法家的艺术特色。
三、课堂小结:通过书法的赏析,学生更深的了解了中国的文化,中国文字的精深内涵,也学到了做人的道理,习字如学做人,通过他写的文字可以看出此人的性格气质。
中国书法艺术欣赏教案2教学方法:讲授、讨论法教材分析:中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术,有着悠久的发展历史,历代书法大家、名作迭出。
课本以书法的发展历程为线,以历代书法名作为面,综合叙述了文字的各体发展,向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。
书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草)、魏碑、唐楷,至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。
另外,课本还对书法的表现形式有所阐释。
为提高学生对书法的认识水平,特意让学生做一简单练习。
教学目的:使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过分析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。
课时:1节教学重点:了解中国书法的基础知识。
教学难点:如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
《书法欣赏》教案一、教学目标:1、正确认识书法的含义。
2、认识汉字的特点与书写艺术特点。
书法就就是写字之法,即就是以汉字为对象以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型艺术。
二、教学内容及要求:1 、正确认识书法的含义。
2 、认识汉字的特点与书写艺术特点。
3 、学习欣赏汉字书法艺术。
教学课时:两课时。
教具准备:多媒体课室的影视设备,电脑,介绍书法的VCD光碟等。
教学过程:一、讲述关于汉字与汉字书法的有关知识。
书法就是我国一门古老的传统艺术, 源远流长, 博大精深, 它从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史,凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧,不仅就是我国民族文化的重要组成部分,也就是世界文化的宝贵财富。
1.什么就是书法。
书法, 就就是写字之法, 即就是以汉字为对象以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型艺术。
2.中国文字书法的发生的诸因素。
人类为生活、生存而创造了文字,并使文字的形式——书体不断发展变化,如大篆、小篆、隶书、章草、楷书、草书、行书等。
每一次书体的变化,都使它的服务范围拓宽,不断完善、不断总结、不断提高。
汉字的式样,在越来越统一的基础上,变得越来越精美,这样就形成了中华民族特有的文化艺术——书法。
再加上汉晋以来统治阶级对这一艺术的大力倡导,在人民群众中也有了广泛的影响。
我国历代出现了许多书法家,她们留下了大量的名帖与墨迹,成了民族传统文化中光辉灿烂的花朵。
书法源于汉字, 汉字就是书法的基础。
汉字的产生,也就孕育了书法艺术的因素,如以线造型,以及匀称、平衡、变化等形式美法则的运用。
先民们仰观俯视,审美地观察世界,把思维、观念、追求寄托在这些刻划线条。
、汉字书法艺术的形成一般来说有三方面因素:其一,汉字的表意性。
汉字从象形开始,就是表意的。
“依类象形”,“博采众美,合而为字”,虽然经历了种种变迁,仍然保留其表意的特征。
汉字丰富的点画线条与复杂的形体结构在形式美的基本法则之下可以产生无尽的变化。
正就是汉字本身具有造形美因素,汉字才有可能成为一门艺术。
其二,汉字的书写工具——毛笔,汉字书写能成为一种绝妙的艺术,同它很有关系。
毛笔体圆锋尖,刚柔相济,具有很强的表现力。
由于用笔力度、速度与方向的不同,写出来的点画线条可以产生轻重缓急枯润浓淡藏露方圆种种变化。
作书者的情感起伏与心理波动,也能从笔下微妙的起承转合中表现出来,生动地记录在纸上。
可以说,没有毛笔,就没有中国的书法艺术。
其三,中国文化思想的渗入。
汉字与毛笔的特殊性为汉字书法艺术的产生提供了物质材料与造形载体。
而最终使汉字书写成为艺术的则就是中国文化思想的渗入。
书家把对自然的认识,对生命的感悟,按照美的形式与规律,创造性地渗入汉字书写之中,汉字书写由此得出从写字的“技”升华为艺术之“道”。
书法中的一点一画,一揖一让都渗透着中国文化的精神意蕴与思想内涵以及书者个性个化的情怀,儒家的“中庸”、道家的“自然”、释家的“渐修”在书法中都有不同程度的体现。
我们瞧一块石碑、一帧法帖,透过那石花斑剥、墨色依稀的笔画,首先先感悟到的就是中华文化历史的浑厚气息。
所以中华文化思想就是书法艺术的灵魂。
值得注意的书法与写字就是两个既有共同点又相区别的不同概念。
一个强调艺术,一个强调实用。
写字只有达到一定的艺术水准与思想境界之后才能成为书法。
3.书法艺术与其她艺术的关系。
(1)书法与中国画。
古有书画同源之说,这说明书法与中国画关系密切之深。
汉字来源于形象。
汉字就是表意的文字,以形象为基础,而造形之始就就是根据物象成其物,它们本身就就是一幅经过加工的抽象了的绘画作品。
虽然后来汉字在发展演变中日渐远离物象,但溯本追源,还就是离不开形象。
书法与中国画都就是用线条造形。
书法就是线条造形艺术,就是以点、横、撇、捺、提、折等线条进行规定的造形组合。
中国画同样离不开线条,无论就是工笔画还就是写意都要通过线条来塑造形象。
具有相同的审美观念。
二者都注重墨色的枯润浓淡,章法的虚实主次,讲究神采、气韵,把意境美的追求放在形态的表现上。
苏轼说:“书必有神、气、骨、血、肉,五者决一,不为成书也。
”把神放在首位。
同样她在论画时,也说:“论画以形似,见与儿童邻。
”强调也意境与神韵。
书法与国画在形式上也能都融合在一起。
我国的绘画在传统上讲究题款,而题款本身就就是一幅书法作品,它除表明作者的身份以及作画时间外,更重要的在于书与画的交融,丰富作品内容,增添作品情趣,从而取得双剑合璧、相映成辉的艺术效果。
一般说来,每一幅中国画里都有书法的内容。
使用的工具材料也有很大的一致性,文房四宝就是书法与国画的共用品。
因为以上原因,造就了历史上一代代书画兼长的大师,如苏轼、唐伯虎、郑板桥等人既就是画家又就是书法家。
(2)书法与篆刻。
篆刻就就是以篆书刻写的艺术。
篆刻与书法关系十分密切,也就是线条造形的艺术。
所不同的就是,一种就是用毛笔写出来,一种就是用刀刻出来。
但从刻这一过程来瞧,印稿无疑就是书法作品。
此外,书法还与文学(尤其诗、词)、音乐、舞蹈、武术等有广泛的联系。
例如书法与文学的关系,书者如具备相当文学水平,语言表达水平,熟悉一定诗词歌赋,达到一定的境界,对其书法艺术的提高很帮助。
作品中的文字内容,有时能说明作者的思想感情、文化文学素养。
历史上一些流传千古的书法作品,如王羲之的《兰亭序》、苏轼的《赤壁赋》等不但在书艺上就是光辉典范,其文字在文学上也就是不朽之作。
一件完美的书法作品应该语言新颖、内容健康、富有哲理与诗意,从而达到内容与形式的完美统一。
二、介绍书法欣赏的有关内容(如何欣赏书法作品)。
书法欣赏就就是欣赏者接触书法作品而产生的一种审美活动。
现代书法家沈默尹先生说:“世人公认中国书法就是最高艺术,就就是因为它能显出惊人奇迹,无色而具画图的灿烂,无声而有音乐的与谐,引人欣赏,心畅神怡。
”中国书法艺术不仅以其独特的美学特征吸引了几千年的无数华夏子孙,使不计其数的人为之孜孜终生,并且不同于西方艺术的强烈个性与艺术魅力征服了并不懂得中国文字的欧洲人。
马克思说:“对于非音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。
”同样,不懂得欣赏,最美的书法作品也没有意义。
要欣赏书法,必须具有一定的欣赏能力。
书法欣赏,不但能给人以心理上的审美愉悦与精神亨受,而且对学书者来说,还可以开扩眼界,学习借鉴前人书法艺术的重要手段。
多欣赏,可以提高对书法作品的感从受能力,丰富内心世界,使人更富于想象,从而提高赏者的创造力。
1.书法欣赏的特点。
(1)书法欣赏的再创造。
欣赏者欣赏书法作品,总就是根据自己的学识修养在感受的基础上展开丰富的联想与想象,对书法作品进行积极的能动的再创造。
但书法就是一种高度抽象简约的线条艺术,它不应言,也不具象,仅以一线或浓或淡、或枯或润的墨迹,表达书者情思。
可以说,任何一种艺术欣赏都就是艺术的再创造,但欣赏书法的再创造与其她的艺术形式相比有明显的不同。
瞧小说可根据自己生活经历想象出书中的情景、气氛与人物相貌,瞧绘画则可以所绘形象跟现实物体建立起一种对应的联系。
书法更接近于音乐,有人称书法为“无声之音”,音乐的要素一就是旋律,二就是节奏。
书法也一样,每一笔每一字都就是在不同的轻重缓急中有节奏地写出来,而每一行每一篇忽如“奔雷坠石,鸿飞兽骇”,忽如“山崩海啸”,忽如光风明月。
这正象音乐中的不同旋律与不同乐曲。
音乐可以表现喜、怒、哀、乐,可表现激昂、忧伤、悲壮、恬静各种不同的感情,书法亦然。
各种艺术都应做到内容与形式的完美统一。
我们以为文字内容就象歌词,表现文字内容的书法就象为歌词谱曲。
曲谱要尽可能地去表现歌词(文字)的内容。
这样的书法既可以与文字内容一起欣赏,也可以独立欣赏书法。
单瞧书法也有欣赏价值,但不够完美,因为连同文字内容一起欣赏就是民族传统习惯。
比如我们用“瘦金体”去写岳飞的“满江红”,如果连同“壮怀激烈”的内容一起去欣赏,就很难令人满意了。
总之,书法欣赏具有再创造的特点。
(2)书法欣赏的模糊性。
书法欣赏的模糊性就是什么?首先就是线条的抽象性。
中国书法中的线条,就是书法者内心感情活动的轨迹,它区别于几何学上的线条,它活生生,有感情,有力量,有形象。
但它究景就是什么情调与意趣,难以确指。
例如,一横,在欣赏者眼里,可以瞧作“千里阵云“,也可瞧作就是“一条钢筋”;一点,可以就是“高峰坠石”,也可以就是“平地砖头”。
很难用准确语言表达出来,就是因为书法欣赏具有较强的“模糊性”或叫“朦胧感”。
只就是道出大致的感觉而已。
书法欣赏的层次,主要取决于一个人审美力的高下。
由于书法欣赏就是一个再创造的过程,那就必然带有欣赏者的主观色彩,所谓“仁者乐山,智者乐水”。
造成其差异性的原因有主要有三个: 一就是受政治立场影响。
我国传统的审美观念认为,欣赏作品就就是欣赏人格,如果一个人在政治上有亏大节,在道德品行上低下,那么她的书法作品技巧再高,格调再雅,也为人所不耻。
苏东坡说:“古之论书者兼论其平生,苟非其人,虽工不贵也。
”如古人对赵孟兆之书法,她作为元代书坛盟主,练就一身笔墨工夫,虽然缺少变化与过于平整,也足以就是一代大家。
而不少人认为她身为南宋宗胄,不应仕元,由此而大受批判。
说就是“为人少骨力,故字无雄浑之气”(李桢伯)。
二就是受趣味爱好的影响。
有的人喜欢雄强质朴,有的人喜欢精巧别致,不一而足,“萝卜青菜,各有所好”。
而这势必影响对书家及其作品的评价。
如被称为“书圣”的王羲之,她的书法秀美典雅,而有人却站在壮美的立场上说她的作品“虽圆丰妍美,乃乏神气,无戈戟铦锐可畏,无物象生动可奇”,“有女郎才,无丈夫气”。
三就是受流派观念影响。
一定历史时期的各书法流派,都有自己的思想基础、创作倾向与艺术风格。
因此互相之间必然会出现互相竞争甚至互相争斗的局面。
往往对同派的书家与作品加以褒扬,对异派进行批评甚至抵毁。
如康有为作为碑派代表,极力鼓吹北碑,称颂魏碑之美,“北魏碑无不佳者”。
而对以妍美见长的帖派书家董其昌的书法大力抨击,贬低。
“局束如辕下驹,骞怯如三日新妇”。
由于有这种“门户之见”,就很难产生公允的评论。
2、书法欣赏的标准。
书法欣赏同其她艺术的欣赏一样,有个相对的审美标准。
古人云:“有功无性,神采不生,有性无功,神采不实”。
书法艺术重在有神采,而要有神采,必须有“功”与“性”。
“功”,指功力、技巧,即指对一定的法度对笔画、结构、章法等的把握。
“性,指性情、风格,即指其中寄托的意趣、情操、学识、修养与感情。
因此,功力、技巧、个性、风格就是我们欣赏书法的基本标准。
具体主要有下面几方面。
(1) 点画的线条美。
汉字由点画组成,点就是线的浓缩,线就是点的延伸。
点画就是中国书法的基本造型因素,本身也具有独立的美学品格。
线条美主要表现在:一就是线条的力度。
不论何种书法作品,都必须以“力度”为基础。
没有笔力,形态再美,也毫无审美内涵。