洛可可服饰风格品析
洛可可服装风格
洛可可服装风格
洛可可服装风格
洛可可Rococo)艺术风格产生于法国 18世纪。“洛可可”是法文“岩石”
的复合词可可(,意思是此风格以岩
石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风 格与中国装饰趣味结合起来的、运用 多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧 繁琐的艺术样式。
洛可可服装的风格特点
洛可可服装的主要特点是精致到极点的优雅。 所谓"极点",就是妇女将自己服装的每一个 细节都精致化,以便男性观赏。换句话说, 人体的每一个部位都分解成可供观赏的元素。 那是一个肉体享乐的时代(与我国的明末时 期有点类似),最有品味的女性穿着是"既暴 露又优雅"。洛可可艺术的另一个特色是甜美
轻快、精巧华丽,而没有巴洛克艺术的宗教
气息和夸张的情感表现。构图非对称法则, 而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和, 粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
18世纪的洛可可风格的服装是以女性为中心,以装文化从其发展过程上可分为三个阶段:即1715-1730年从 巴罗克向洛可可的过渡期,服装上一面残留着巴罗克的影子,一面向纤弱柔 和的女性趣味发展;1730-1770年是洛可可服装文化的鼎盛期;1770- 1790年是洛可可文化的衰落期,服装上出现许多转变迹象,预示着新时代 的到来。这时,各种新的服装杂志陆续出版发行,逐渐取代过去的“潘朵拉 QQ:270455556 Loading… … 盒子”,成为传播流行的重要媒体。到 18世纪 80年代,受新古典主义风潮 和英国自然主义影响,英国那质朴的时装传入法国,使进人穷途末路的洛可 可样式为之一变。但流行的根本转变,还要借助1789年法国大革命的风暴。
洛可可服饰特点及对现代服饰设计影响PPT课件
装饰艺术的运用与发展
洛可可服饰的装饰艺术是其重要特点 之一,包括刺绣、珠宝镶嵌等,这些 装饰艺术在当今的服饰设计中仍然被 广泛应用。
现代设计师在运用洛可可装饰艺术的 基础上,不断推陈出新,将传统与现 代相结合,创造出更加独特、新颖的 装饰艺术效果。
色彩搭配的启示与借鉴
洛可可服饰的色彩搭配以柔和、温馨为主,这种色彩搭配方式对当今的服饰设计 产生了深远的影响。
现代设计师从洛可可服饰的色彩搭配中获得启示,并借鉴其特点,运用现代色彩 理论,创造出更加丰富、多彩的服饰色彩搭配。
款式设计的演变与突破
洛可可服饰的款式设计以优雅、柔美为主,这种设计风格对当今的服饰设计产生了很大的影响。
随着时尚潮流的不断演变,洛可可风格可能会与其他风格相互融合,形成新的设计理念和风格。这种跨风格的融合将 有助于推动时尚的创新和发展。
可持续发展的趋势
随着环保意识的提高,未来的洛可可风格服饰设计可能会更加注重环保和可持续发展,采用更加环保的材料和制作工 艺,以减少对环境的负面影响。
技术创新的运用
随着科技的不断发展,未来的洛可可风格服饰可能会更加注重科技的运用,例如采用智能穿戴技术、虚 拟现实技术等,为消费者带来更加新颖和独特的穿着体验。
柔软的鞋底
洛可可风格的鞋履设计注重柔软 的鞋底,以确保穿着舒适,同时 保持优雅的线条。
独特的鞋跟设计
洛可可风格的鞋履设计注重独特 的鞋跟设计,如细高跟、坡跟等, 以展现出独特的效果。
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总结与展望
洛可可服饰对现代服饰设计的贡献
丰富了服饰设计的多样性
洛可可风格以其独特的审美和设计理念,为现代服饰设计 提供了丰富的灵感和创意,使得现代服饰更加多样化。
洛可可风格详解
洛可可风格详解洛可可风格是18世纪中叶至19世纪末期的一种艺术和装饰风格,源于法国的洛可可文化。
这一风格在欧洲和美国广泛流行,凭借其精致的细节、优雅的曲线和浪漫的氛围,成为当时社交场合以及宫廷宴会的时尚选择。
本文将对洛可可风格进行详细解读,从不同方面分析洛可可风格的特点和影响。
1. 艺术特点洛可可风格追求轻盈、优雅和富丽堂皇的艺术效果,注重表达情感和个人主义。
以下是洛可可风格的几个典型特点:•曲线与对称:洛可可艺术中的曲线是十分重要的元素,它们被广泛运用在家具、建筑和艺术品中。
这些曲线通常柔和而有弹性,能够给人一种优雅、流畅的感觉。
此外,对称也是洛可可风格的重要特点,对称的设计能够提升整体的平衡感和和谐感。
•繁复的细节:洛可可风格追求极致的细节处理。
在家具和室内装饰中,常常使用精美的雕刻、装饰和镶嵌等技巧,以展现富丽的面貌。
这些细节表现出洛可可的浪漫主义,给人一种繁华而奢华的感觉。
•亮丽的色彩:洛可可风格广泛采用亮丽的色彩,如粉红、浅蓝、金黄等。
这些明亮的色彩使得洛可可风格更加活跃、愉悦,同时也与当时欧洲贵族社会的富丽生活相契合。
2. 室内装饰洛可可风格在室内装饰中得到了广泛运用,创造出浪漫而又宛如童话般的空间氛围。
以下是洛可可室内装饰的主要特点:•壁画和绘画:洛可可室内常常以壁画和绘画来装饰墙面。
这些画作通常具有柔和的色彩,描绘着优雅的场景、花卉和天使等,充满了浪漫与诗意。
同时,画作所传递出的丰富情感也是洛可可风格的体现。
•精美的家具:洛可可风格的家具追求造型优雅、细节精致的特点。
常见的洛可可家具包括华丽的床榻、雕花的梳妆台和精致的餐桌等。
这些家具通常运用曲线和雕刻,同时采用丝质、绒布等华丽的材料,展现出极高的工艺水准。
•华丽的窗帘:洛可可风格窗帘的设计也是富丽堂皇的。
它们通常使用华丽的面料,如丝绸和纱网,搭配精致的装饰品,如花朵、蝴蝶和蕾丝等。
这些窗帘的设计既可以提供隐私,又能为室内增添一份浪漫和典雅。
洛可可时期的服装
3. 室内装束
洛可可时期的室内装束也非常有特色。常见 的室内装束包括长袍、围巾和其他柔软的布 料制成的服装。这些服装通常非常轻便和舒 适,同时也带有各种不同的装饰和细节
洛可可时期的服装对后 来的时装设计产生了深 远的影响
许多设计师都从洛可可 时期的服装中汲取灵感 ,包括其精细的裁剪、 丰富的装饰和鲜艳的颜 色
1. 连衣裙
连衣裙是洛可可时期最主要的服装类型之一。这种裙 子通常非常宽大,常常带有复杂的褶皱和堆积,这使 得它们看起来非常丰富和立体。同时,连衣裙也常常 带有各种不同的装饰,如蕾丝、花朵和蝴蝶结等
2. 男式上衣和马裤
洛可可时期的男性服装也很有特色。男式上 衣通常非常宽大,马裤则常常带有复杂的褶 皱和装饰。这种服装组合强调了男性身体的 曲线,同时也展现了男性优雅和精致的一面
3. 色彩的运用
洛可可时期的服装色彩非常鲜艳,包括明 亮的红色、粉色、紫色和绿色等。这些色 彩被广泛用于各种不同的服装设计中,为 当时的服装增添了生动和活泼的元素
4. 女性化的风格
洛可可时期的服装强 调女性的柔美和优雅 。设计师们通过柔和 的线条、丰富的装饰 和鲜艳的颜色来强调 女性的魅力。同时, 洛可可时期的服装也 强调了女性的身体曲 线,尤其是腰部和臀 部的曲线
洛可可时期的服装非常注重裁剪。设计师 们通过复杂的裁剪技术,如折线、曲线和 弧线,以及各种不同的布料折叠和堆叠, 创造出独特的服装形状和轮廓。这种裁剪 方式使得服装看起来更加立体和有层次感
2. 丰富的装饰
洛可可时期的服装装饰非常丰富,包括刺绣、蕾丝、花朵、蝴蝶结和其他复杂的细节。这 些装饰不仅增加了服装的美感,也显示了穿着者的社会地位和财富
洛可可时期服装与文化 的关系
洛可可时期的服装也反映了当时 的文化和艺术氛围。例如,洛可 可时期的服装常常带有花朵、蝴 蝶和曲线等元素,这些元素体现 了当时对自然和女性美的崇拜。 同时,洛可可时期的服装也常常 使用不同的颜色和材料来表达不 同的情感和象征意义,如红色代 表爱情和热情,蓝色代表冷静和 智慧
法国洛可可服饰与唐代服饰的比较研究
法国洛可可服饰与唐代服饰的比较研究洛可可是法国18世纪上半叶的一种流行艺术风格,它在服饰上体现出了浓厚的个性化和奢华的特点。
而唐代是中国古代的一个辉煌时期,唐朝的服饰也表现出了独特的风貌和韵味。
本文将对法国洛可可服饰和唐代服饰进行比较研究,探究它们在造型、材质、颜色、装饰等方面的异同点,以及它们所表现出的文化特征和时代精神。
一、造型比较洛可可服饰的造型在18世纪上半叶极其流行,其特点是褶皱丰富、线条优雅、裙摆蓬松。
女性服饰常采用花边装饰、蕾丝镶边,展现出浪漫主义情调。
男性服饰则以繁复的衣领和袖口设计为特色,符合贵族阶层的优雅形象。
而唐代服饰在造型上注重线条的流畅和身材的修饰。
女性服饰以褶裥丰富、袖口宽松、身段修长为主,打造出婀娜多姿、妩媚娇俏的形象。
男性服饰则注重腰身的修饰和宽松舒适的设计,展现了成熟稳重的气质。
二、材质比较洛可可服饰注重面料的轻薄和质地的柔软,常采用如丝绸、薄纱等优质面料,展现出服饰的华丽和舒适。
服饰上也经常使用珠宝、刺绣等装饰,增添服饰的豪华感。
三、颜色比较洛可可服饰注重色彩的鲜艳和对比,常采用明亮的粉红、湛蓝、淡黄等颜色,展现出服饰的娇艳和活泼。
服饰上的花纹、图案也常常是繁花似锦,打造出绚丽多彩的效果。
而唐代服饰注重色彩的深沉和凝重,常采用深红、墨绿、深蓝等颜色,展现出服饰的稳重和典雅。
服饰上的花纹、图案常常是几何纹样或龙凤图案,彰显出服饰的庄严和神秘。
四、装饰比较洛可可服饰的装饰十分丰富多彩,注重服饰的细节和华丽感。
常常使用珠宝、蕾丝、花边等装饰,打造出奢华浪漫的效果。
服饰上也常常设计成多层叠穿,增添服饰的蓬松感和层次感。
而唐代服饰的装饰注重的是金线银线的边缘装饰以及各种宝石、珠子的点缀。
其装饰风格十分庄重、大气,富丽堂皇,非常符合唐代盛世的特点。
在文化特征方面,洛可可服饰展现出的是贵族社会的奢华和放荡,彰显了18世纪欧洲贵族的豪华生活方式和宫廷文化。
而唐代服饰则展现出的是中华文明的典雅和庄重,彰显了盛世唐朝的繁荣与威严。
浅析洛可可时期的服饰特点
浅析洛可可时期的服饰特点莫小燕1200410310洛可可艺术是18世纪初发源于发源于巴黎的一种广泛应用于室内、装饰、绘画、建筑和雕塑等设计中的艺术风格。
其特殊色是轻松其特色是轻松、优美、高尚、风雅,大量使用曲线和自然形态作装饰。
“洛可可”一词源自法语“萝卡那”(rocaille),在建筑方面的表现形式主要是以室内装饰为主,其特点是在室内装饰和家具造型上到处都是凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶形主题的组合。
洛可可风格的造型均以“C”形和“S”形涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复,一般以不对称代替对称,色彩明快柔淡,象牙白和金色是其流行色。
这种洛可可风格影响到服装、绘画、音乐、文学等文化现象,尔后在欧洲的许多国家流行,成为一种国际性的艺术形式。
一、洛可可服饰的形成原因洛可可艺术的产生受多种方面的影响,表现在服饰方面主要是受以奢华骄奢著称的路易十五的情妇蓬巴杜夫人和以挥霍无度闻名的路易十六的王后玛丽亚·安托瓦内特两人的影响。
在这两位女性的影响下,洛可可服饰得以产生和发展,并且在服装历史舞台上永不落幕。
洛可可艺术风格是法国资产阶级的文化艺术,源于法国贵族和资产阶级的文化沙龙。
沙龙是当时贵族、新兴资产阶级、名流等人活动的重要集中处,主要在贵族的府邸里进行,这使得建筑的室内装饰显得尤高贵。
一般来说洛可可时期主要是指在法王路易十五时代(1715 年以后)到路易十六时代(1789年截止)内的这段时期.她没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现,有的是甜美轻快、精巧华丽.男装方面,样式已经定型,是现代西装的原型,男性外套逐渐变成直线条,常伴随前短后长的设计.同时也出现了领子的设计,袖子也有原来的大开口变成了贴合手臂的款式.1715年以后,裤子多用亮色,袜子基本没什么变化. 1760年,男上衣开始去掉多余的修饰,缓解紧束的腰身,变得实用多了,这种上衣称作夫拉克这是燕尾服的原型,也是现在的晨礼服的始祖,用料仍是丝绸,常有印花或条纹图案。
法国洛可可服饰与唐代服饰的比较研究
法国洛可可服饰与唐代服饰的比较研究洛可可时期是法国历史上一段充满浪漫和优雅风尚的时期,而唐代则是中国历史上盛世之一,这两个时期在服饰方面也各具特色。
本文将对法国洛可可服饰与唐代服饰进行比较研究,探索它们的相似之处和不同之处。
首先我们来看洛可可时期的法国服饰。
洛可可时期大致可以追溯到18世纪中期至晚期,这段时期的服饰风格以女士的“蓬蓬裙”和男士的“博诺式服饰”为代表,是一种典型的华丽浪漫的风格。
女性的服饰以蓬松的裙摆和诱人的颜色和装饰为主,同时也注重腰部线条的修饰,以突出女性的优雅曲线。
男士的服饰则以细腰、宽肩和宽松袖子为特点,同时注重面料和颜色的搭配,体现出优雅和高贵的气质。
整体来说,洛可可时期的法国服饰以华丽和浪漫为主要特点,给人一种优雅和奢华的感觉。
接下来我们来了解一下唐代的服饰。
唐代是中国历史上的一个辉煌时期,而唐代的服饰也是当时文化艺术的重要组成部分。
唐代的服饰以宽松舒适为主要特点,尤其是女性的服饰更是注重展现出丰富的礼仪和文化内涵。
女性的服饰以宽袖和宽裙为主,同时还注重色彩和图案的搭配,给人一种轻盈美丽的感觉。
男士的服饰则以宽袖、长袍和发式为主,整体风格庄重典雅,给人一种古朴和深沉的感觉。
唐代的服饰以宽松舒适和典雅庄重为主要特点,给人一种恢弘和宏伟的感觉。
虽然存在一些显著的不同之处,但我们也可以看到这两种风格之间存在一些相似之处。
首先是对于服饰细节的注重。
不论是洛可可时期的法国服饰还是唐代的服饰,都注重服饰的细节和装饰,都喜欢在服饰上加入花纹和图案以及其他绣制,以展现出服饰的华丽和美丽。
其次是对于色彩和图案的喜好。
不论是洛可可时期的法国服饰还是唐代的服饰,都喜欢采用鲜艳的颜色以及丰富的图案,以展现出服饰的美丽和独特之处。
再者是对于面料的喜好。
两种时期的服饰都注重面料的质地和舒适度,都喜欢采用柔软丝绸和华贵面料,以展现出服饰的高贵和品质。
虽然洛可可时期的法国服饰与唐代的服饰在风格上存在显著的不同之处,但它们之间也存在一些相似之处。
洛可可时期的服装风格
洛可可时期的服装风格洛可可时期的服装风格(1720—1785AD)⼗⼋世纪初叶,巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流⾏,同时则有⼀种叫做「洛可可」(Rococo)的艺术风格在法国产⽣。
Rococo 是从法国字rocaille 演变⽽来的,原是指⼀种混合贝壳⼩⽯⼦制成的室内装饰物。
洛可可风格是18世纪20年代起源法国的⼀种建筑风格,主要表现在室内装饰上。
洛可可风格的特点是:室内应⽤明快的⾊彩和纤巧的装饰,家具也⾮常精制⽽偏于繁琐。
不象巴洛克风格那样⾊彩强烈、装饰浓艳。
洛可可装饰的特点是:细腻柔媚,常常采⽤不对称⼿法,喜欢⽤弧线和S形线,尤其爱⽤贝壳、漩涡、⼭⽯作为装饰题材;室内墙⾯粉刷爱⽤嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅⾊调,线脚⼤多⽤⾦⾊。
洛可可艺术主要是指在法王路易⼗五时代(1715 年以后)的⼀种室内装饰风格:常使⽤C 形、S 形曲线或漩涡状花纹是其特⾊。
洛可可艺术的另⼀个特⾊是甜美轻快、精巧华丽,⽽没有巴洛克艺术的宗教⽓息和夸张的情感表现。
构图⾮对称法则,⽽是带有轻快、优雅的运动感、⾊泽柔和,粉彩⾊系被⼤量运⽤、崇尚⾃然。
洛可可风格反应了法国路易⼗五时代宫廷贵族的⽣活趣味,曾风靡欧洲。
这种风格的代表作是巴黎苏俾⼠府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。
画家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠实纪录当时服装的样貌,⼥性服装内穿束⾝马甲,裙撑架再度兴起,此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称,外穿衬裙,另外有⼀件类似披风的外套,称为Wotteau Dress,衬裙外露,领⼝成⼀个⼤的U 字型,Rococo时期的代表⼈物为路易⼗五的宠妃—MMe. de Pompadeur。
洛可可时期的服装从坚挺耀眼的巴洛克风格⾛向轻柔,优美,也许有些漫不经⼼的风格。
奢华的丝绸⾯料采⽤单⾊精致的图案或刺绣,⾊调清淡柔和。
各阶层妇⼥都穿裙撑。
开始都是圆形,后来前后变扁形成椭圆形。
⾥裙平铺在群撑上,装饰有荷叶边,蝴蝶结,花环及花朵。
洛可可风格服饰
洛可可风格服饰
风格特点:柔媚细腻、 纤弱柔和
大量运用夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰,给 人以奢华浪漫的视觉效果。
造型特点
由裙撑托起的向两侧突出膨大的臀部,腰部以下呈长方形;由紧身胸 衣将躯干在腰部以上束裹成平挺的圆锥体,正视呈倒三角形,有丰富 装饰的肚兜强化了倒三角型的轮廓。
面料及元素
出现
17世纪的巴罗克风格服装是以男性为中心,而18世纪的洛可可风格的 服装则是以女性为中心
巴 罗 克- 的 影 子年 ,从 一巴 面罗 向克 纤向 弱洛 柔可 和可 的的 女过 性渡 趣期 味, 发服 展装 上 一 面 残 留 1715 1730
蓬帕社夫人
此时为路易十五时代,因此洛可可样式0年是洛可可服装文化的鼎盛期
洛可可风结束、新古典主义兴起
优美但很轻薄 转向 朴素、高尚、平静而伟大
现代服装设计中的洛可可风
Dolce&Gabbana08 春夏装饱含着印象 派的笔触与华托笔 下的洛可可色彩神 韵
DOLCE&GABBANA200 9秋季女装成衣系列仍 然是美妙的洛可可风格 的延续
婚纱洛可可风格的运用
rami alali的婚纱风格依 旧是宫廷的瑰丽和奢靡 ,繁复的刺绣和精湛的 工艺令人赞叹,是洛可 可风格的极致。
适用于社交场合
洛可可风格的服装的 款式基调较适用于正式 的社交场合,因而多采 用较高品位的设计语言
服装历史舞台永不落幕的洛可可
洛可可风格
洛可可服饰成为西洋服装史上的一支奇葩。, 它所演绎的精致、华丽、优雅的性感,夸张的造型与 装饰艺术风格始终是时装设计的灵感源泉。 洛可可女装的外在人工装饰发展到了登峰造极的程度。 近年来,波西米亚风格的荷叶边、婚纱中的罗布装饰 造型以及极具女性特质的蕾丝都证明了洛可可服饰飘 逸、性感、奢华的魅力和响。
法国洛可可服饰与唐代服饰的比较研究
法国洛可可服饰与唐代服饰的比较研究法国洛可可服饰和唐代服饰是两个不同历史时期、文化背景、地域环境所孕育出来的两种服饰形态,各具特点,但也有一些相通之处。
本文将分别从服饰特点、服饰材料、服饰样式和服饰功能等方面进行比较研究。
一、服饰特点1、法国洛可可服饰法国洛可可服饰的特点是轻盈、优雅、奢华。
享有“装饰艺术”的美誉。
女性服装以鱼尾裙、哥特式长裙为主,富有细节装饰,使得服饰整体错落有致,流畅优美;男性服饰则主要以宫廷礼服为主。
2、唐代服饰唐代服饰的特点是庄重、华贵、丰富多彩。
由于唐代是中国历史上的鼎盛时期,服饰的特点也在一定程度上反映了时代的特征。
女性服饰以长袍、褙子为主,色彩鲜艳,花纹繁复,刺绣精细;男性服饰则以长袍、马褂、袍裙为主,宽袖、大襟等特点凸显。
二、服饰材料法国洛可可服饰的常见材质包括丝绸、雪纺、蕾丝、绸缎等,缀以珠、霞、花边等奢华装饰物,让服饰更显美丽。
唐代服饰以丝绸、绫、纶、锦等尽显华贵,特别是在刺绣方面更是独具特色。
唐代刺绣精美,以金线、银线、丝线等为材料,色彩清丽,用十字、梅花、松树等图案作为图案。
三、服饰样式法国洛可可服饰的样式以甜美度为主要特点,主要为宽松款式,透露出一种浪漫的气息。
洛可可时期主要采用纤细的腰带、花饰、手套等装饰品进行装饰,通过多层次的裙摆和领部装饰,体现出女性温柔的气质。
唐代男女服饰在设计上十分注重线条和形式美感等,服饰用料根据地位和场合有所不同,但是总的来说以长袍为主。
唐代服饰因地理环境和文化背景的影响,针对不同人群、场合和地域的风俗习惯,衍生出不同款式、不同风格的服饰。
如官制中的“五色”,军队中的“绿衣”,但都以丝绸、绫、纶、锦等材料为主。
四、服饰功能法国洛可可服饰更多地体现出了菲薄的社会命运,是贵族阶层的特殊身份象征,以展示主人的社会地位为主要目的。
此外,还体现了女性对于美好生活的向往和追求。
唐代服饰则更多地考虑到了实用和美观的兼顾。
服饰的颜色和样式不仅可以反映个人的地位和性格,更是反映出了当时的时代特征和文化精神。
洛可可风格分析报告2024
引言概述:洛可可风格是18世纪中期到19世纪末期在欧洲流行的一种艺术和装饰风格。
它融合了洛可可艺术的优雅和浪漫元素,以及新古典主义的对称和均衡理念。
本文将从五个方面对洛可可风格进行分析:起源与发展、设计特点、应用领域、影响与延续,最后总结其在现代社会中的价值和意义。
正文内容:一、起源与发展1. 法国宫廷的兴起:洛可可风格起源于法国,并在路易十五和路易十六的宫廷中得到发展和推广。
2. 高度装饰性:洛可可风格强调精雕细琢的细节和华丽的装饰,反映了当时法国贵族社会的奢华和豪华生活。
3. 艺术家的关键角色:洛可可风格的推广离不开当时的知名艺术家,如柯勒多、弗朗索瓦·布歇和雅克·路易·大卫等,他们在绘画、雕刻和家具等领域上的创作对洛可可风格的发展起到了重要作用。
二、设计特点1. 流线型曲线:洛可可风格的主要特点是流线型的曲线,以弧线和圆弧为基础,体现了优雅和柔美。
2. 轻盈和优雅:洛可可风格注重轻盈和优雅的设计,通过细长的曲线和精致的装饰来展现。
3. 大胆的色彩:洛可可风格采用了大胆的鲜艳色彩,如粉色、蓝色和金色等,增强了作品的生动感。
4. 软装饰:洛可可风格注重软装饰,如织物、丝绸和镶嵌等,给人以舒适和豪华的感觉。
5. 对称和均衡:洛可可风格追求对称和均衡的设计,通过左右对称的布局来展示其宫廷和贵族的尊贵身份。
三、应用领域1. 建筑和室内设计:洛可可风格广泛应用于建筑和室内设计领域,如宫廷、教堂、别墅和富裕家庭的住宅等。
2. 艺术品和家具:洛可可风格的精美艺术品和家具备受钟爱,例如雕刻的壁画、精致的金属器皿和华丽的椅子等。
3. 时尚和珠宝:洛可可风格的影响也延伸到时尚界和珠宝设计领域,如精美的服装、耳环和项链等。
4. 壁纸和织物:洛可可风格的图案经常应用于壁纸和织物中,以增加空间的艺术感和浪漫氛围。
5. 豪华餐饮和奢侈品:洛可可风格的华丽和奢华为高端餐饮和奢侈品打造了独特的品牌形象,吸引了许多追求尊贵体验的消费者。
从心理学角度分析《绝代艳后》中洛可可风格
从心理学角度分析《绝代艳后》中洛可可风格
《绝代艳后》是一部艺术性极高的影视作品,在影片中,洛可可装扮被淋漓尽致地展
现了出来,充分地表达了她的高贵气质和独特的风格。
从心理学角度来看,我们可以深入
探讨这种独特的风格背后的心理原因,并为此提出一些独特的见解。
在洛可可装扮中,最为典型的特征之一是她的婉约与唯美。
这种婉约的气质反映出了
洛可可对于美、艺术以及文化的高度关注。
她所追求的不仅仅是物质上的华丽和财富,更
是精神领域中的精致与优雅。
这种婉约的气质源于她内心深处的文化底蕴,她对于艺术、
文学、音乐等方面的热爱与钻研,不仅仅是因为她生活的环境和背景所赋予她的地位和财富,更是出于她极富好奇心与求知欲的天性。
此外,洛可可风格的另一种显著特征是她的自信和独立。
面对身处封建阶级的压制和
束缚,洛可可依然能够保持自己的独立思考和行动自主的特点。
这种自信和独立,源于她
内心深处的自我肯定和自尊心,她能够通过自己的努力和智慧,在自身的领域中获得了巨
大的成就感和自豪感,从而让自己的心态保持平衡和稳定。
总之,在《绝代艳后》中,洛可可所展现的风格特征,充分地体现了她心理上的多方
面特点。
她的婉约与唯美、自信和独立、浪漫和情感,都是她在人生中所经历的、学习的、追求的、感知的、领悟的,最终在洛可可这个形象中得以统一和呈现出来。
这种独特的风
格和心理特点,不仅仅是《绝代艳后》电影的一种表现,更是一种关于人性和整个社会文
明的深刻洞察。
洛可可风格艺术服饰文化赏析
洛可可风格服饰文化赏析姓名:***学号:************班级:2010级工业设计(1)班系别:自动化工程系上午1~4节课时洛可可艺术是18 世纪初发源于巴黎的一种广泛应用于室内、装饰、绘画、建筑和雕塑等设计中的艺术风格。
其特色是轻松、优美、高尚、风雅,大量使用曲线和自然形态作装饰。
“洛可可”一词源自法语“萝卡那”(rocaille),在建筑方面的表现形式主要是以室内装饰为主,其特点是在室内装饰和家具造型上到处都是凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶形主题的组合。
洛可可风格的造型均以“C”形和“S”形涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复,一般以不对称代替对称,色彩快柔淡,象牙白和金色是其流行色。
这种洛可可风格影响到服装、绘画、音乐、文学等文化现象,尔后在欧洲的许多国家流行,成为一种国际性的艺术形式。
从发展根源来说,洛可可式风格是巴洛克式风格的延续,同时也是中国清式风格严重侵染的结果,所以在法国,洛可可又称为中国式装饰。
从某些方面来说,她是中西文化艺术的一种结合。
这种中国式装饰在欧洲许多国家流行,而作为流行风格的一种具体体现-服饰充分的将这种风格艺术很好的展现在世人的面前,一直发展延续至今。
洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了纺织业的飞速发展而得以实现的。
工业革命后纺织业快速发展,从而使服装面料有了更多的选择,花样也更加繁多起来,蕾丝(lace)、花朵(flowers)、蝴蝶结(bow)、缎带(ribbon)、堆褶(puffed up)等装饰艺术大量运用到女装和男装设计中。
这种花样繁多的装饰物在服饰上的大量运用就是洛可可时期典型的服饰特点。
其装饰效果突出了女性的妩媚、娇柔和男性的细腻、精致。
至此,大量装饰物的使用表现出以男性特征为主的巴洛克风格时期到以女性特征为主的洛可可风格时期的转变。
同时,服饰的奢华和精致表现出了洛可可时期服饰的文化特征。
另外,政治的变革、经济的发展、思想的开化都对洛可可时期的文化发展起到影响和促进的作用。
洛可可风格服装
二、洛可可风格起源
18 世纪初发源于巴黎的一种广泛应用于室内、
装饰、绘画、建筑和雕塑等设计中的艺术风格。此
风格以岩石和蚌壳装饰为特色,是巴洛克风格与中 国装饰趣味结合起来的、是一种华丽雕琢、纤巧繁
琐的艺术样式。
洛可可始于法国路易十四晚 期,流行于路易十五时代,又称 “路易十五样式”。
三、洛可可艺术风格的特点
服装常见风格
精致到极点的优雅
轻纺工业系
黄 峰
一、洛可可印象
如果说巴洛克时期是男人的世界,那么
洛可可时期则是女人的世界。
洛可可风格的服装率先在宫廷贵妇中流 行开来。夸张的髋部结合紧身胸衣,风雅毕
现。大量褶裥、绸带、荷叶边、刺绣和蕾丝
装饰其上,繁琐的假发、头纱、扇子等小巧 精致的饰品一一打上洛可可的烙印。使18世 纪的西方服装笼罩着一层纤巧而富丽的光芒。
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电影《绝代艳后》讲述的是法国国 王路易十六的王后玛丽亚•安托瓦内特的 故事,在服装上展现了洛可可时期宫廷 服饰非常柔和、非常女性化的特色,包
括大裙撑,紧身胸衣,低低的领线,还
有很多小花边、蝴蝶结,用一种夸张的 语言突出了女性的曲线,强调了女性的
特点。
结 语
洛可可艺术给人一种豪华甚至是一种过 度装饰的形式。它所演绎的精致、华丽、优 雅的性感,夸张的造型与装饰艺术风格始终 是时装设计的灵感源泉。
轻巧精美、纤细华丽、小巧玲珑、繁琐的 装饰性,但矫揉造作; 富有曲线,十分喜欢C型S型漩涡型的曲线; 色彩柔和艳丽,崇尚自然,风格飘逸、典 雅,具有阴柔之美; 花、缎带结、扣环、花篮等柔软主题以一 种纤细感波及于一切生活领域路易十五的情妇蓬巴杜 夫人。 以挥霍无度闻名的路易十六的王后 玛丽亚•安托瓦内特两人的影响。
洛可可服饰特点及对现代服饰设计的影响
和宽而弯曲的
宫廷服装领口 相媲美
三、洛可可服饰在色彩和装饰上的特点
洛可可服饰的显著特点是柔媚细腻、纤弱柔和。喜用娇艳的颜色, 常用的色彩有猩红、白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的色彩
洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。为了模仿自然的形态,服饰上的 装饰物往往做成不对称、千变万化。题材喜好各种草叶、蚌壳及花 卉等。主要采用花卉是蔷薇和兰花,处理上采用写实的花卉,用茎 蔓吧花卉相互连接起来,形成蔓延的动感,表现人们对自然的崇尚
裙撑
裙撑是洛可可女装 的重要部分,和紧身 胸衣一起把女人塑造 成完美的X型。初期
“巴尼尔”为钟形,
用鲸须,金属丝,藤 条或较轻的木材和亚 麻布制作而成
可开闭的巴 尼尔
路易十五时代(1730~1770)——鼎盛时期
“巴尼尔”也变得越 大,逐渐变成椭圆形, 前后扁平、左右宽大。 外层面积的增大给表层 的装饰创造了更多的机 会。前部敞开的罩裙以 及裙子层次繁多是西方 近代女装的重点。外群 下通常会有内裙、衬裙 和底裙。层层叠叠的裙 子一细腻精致、变化丰 富的装饰形成层叠的视 觉效果,成为当时追求 娇柔矫饰和官能享乐的 象征
子,长度仍ห้องสมุดไป่ตู้膝盖 稍下一点,裤口用 3~4粒扣子固定
洛可可时期男装特点
• 样式定型,是现代西装的原型 • 男式外套逐渐变成直线条,前短后长
• 外套出现领子的设计
• 袖子贴合手臂 • 背心长度变短、无袖及有翻领
六、发型及服饰品
(一)、男子的发饰与 服饰品 (二)、女子的发饰与 服饰品
男式发饰
男式三角帽
18世纪中
18世纪前半期
外套:收腰、 下摆放开, 前门襟:扣
子
紧瘦的裤子: 斜丝裁剪
服装洛可可时期服装风格
服装洛可可时期服装风格概述洛可可时期,也被称为洛可可时代或洛可可风格,是18世纪下半叶的欧洲流行时尚。
这个时期的服装风格充满了浓厚的浪漫主义和优雅的元素。
洛可可时期的服装风格以其花俏、奢华和精致的特点而闻名,是欧洲历史上的一个重要时期。
洛可可时期服装的特点洛可可时期的服装风格有以下特点:1.细节装饰:洛可可时期的服装注重细节装饰,服装上常常出现大量的褶皱、花边、蝴蝶结等装饰元素。
这些装饰元素使得服装更加华丽、复杂,展现了人们对奢华生活的向往。
2.蓬裙结构:洛可可时期的女性服装以蓬裙为主要特征。
蓬裙通常是由多层蓬松的布料构成,通过布料的叠加和褶皱使得裙摆呈现出丰满的效果。
这样的设计使得女性的腰部变得更加纤细,强调了女性的优雅和娇美。
3.浅领设计:洛可可时期的女性服装通常采用浅领设计,展现女性的颈部和锁骨,强调女性的柔美和娇媚。
领口通常采用花边或细褶饰边的设计,增加了服装的装饰性和精致感。
4.丰富色彩:洛可可时期的服装色彩丰富多样,常见的颜色有粉色、蓝色、紫色和金色等,这些色彩都给人一种柔和、浪漫的感觉。
同时,服装上常常使用丝绸、缎子等高质量的面料,使得服装显得更加奢华。
洛可可时期男性服装洛可可时期的男性服装相对于女性服装来说,较为简约,但同样充满了奢华和精致的元素。
以下是洛可可时期男性服装的特点:1.高腰裤:洛可可时期的男性通常穿着高腰长裤,这种设计使得男性显得更加修长、挺拔。
裤腿通常是宽松的设计,也会有细褶或装饰带等细节装饰。
2.长外套:洛可可时期的男性通常穿着长款外套,外套下摆常常有褶皱和装饰饰边。
外套的颜色和面料选择也比较丰富,常见的颜色有黑色、棕色和深蓝色等,面料则多为绸缎等高档材质。
3.精致饰物:洛可可时期的男性服装也注重细节装饰,常见的饰物包括花边领口、蝴蝶结领结、金属扣子等。
这些饰物使得男性服装更加华丽、精致。
洛可可时期女性服装的影响洛可可时期的女性服装风格对后世的服装设计产生了深远的影响。
洛可可风格解析
洛可可艺术特质
• ①曲线趣味,常用C形、S形、漩涡形等曲线为造 形的装饰效果。 • ②构图非对称法则,而是带有轻快、优雅的运动 感。 • ③色泽柔和﹑艳丽、轻快,给人轻松舒适感。 • ④崇尚经过人工修饰的“自然”。 • ⑤人物意匠上的谐谑性﹑飘逸性,表现各种不同 的爱,如浪漫的爱、性爱、母爱等。
洛可可建筑风格特点
洛可可艺术与背景
• 洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术 样式,发端于路易十四(1643~1715)时代晚期, 流行于路易十五(1715~1774)时代,风格纤巧、 精美、浮华、繁琐,又称「路易十五式」。 洛 可可艺术风格是继巴洛克艺术风格之后,发源于 法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。开始是指 用贝壳、石块等建造的岩状砌石,源于中国的假 山,玲珑线的主题,成为以室内装饰为主体的 样式名称。
洛可可特点
• 洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳 纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子, C形、S形和 涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。创造出一种非对称的、 富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁 复的装饰样式。巴洛克那洋溢的生气、庄重的量 感和男性的尊大感,都被洗练的举止和风流的游 戏般的情调,以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所 取代。如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为 中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束, 与此相对,18世纪的洛可可风服饰则是以女性为 中心,以沙龙为舞台展开的优雅样式。
如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束与此相对18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心以沙龙为舞台展开的优雅样式
洛可可风格解析
第三小组
洛可可简介
• 洛可可风格起源于18世纪的法国,最初是为了反 对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。因于路易十五 统治时期风行,亦称“路易十五式“。洛可可 Rococo这个字是从法文Rocaille和意大利文 Barocco合并而来。Rocaille是一种混合贝壳与小 石子制成的室内装饰物,而Barocco即巴洛克 (Baroque)。洛可可后来被新古典主义取代。
洛可可风格服饰
洛可可风格服饰
洛可可风格的服饰
一、洛可可艺术风格的含义、渊源 "洛可可(Rococo)"一词来源于法 语Rocaille,原指一种混合贝壳小石 子制成的室内装饰物。此风格以岩 石和蚌壳装饰为特色,是巴洛克风 格与中国装饰趣味结合起来的、运 用多个S线组合的一种华丽雕琢、 纤巧繁琐的艺术样式。构图非对称 法则,而是带有轻快、优雅的运动 感、色泽柔和,粉彩色系被大量运 用、崇尚自然。洛可可始于法国路 易十四晚期,流行于路易十五时代, 又称"路易十五样式"。它的形成过 程受到中国庭院设计、室内装饰、 丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术 的影响,又称"法国-中国式样",有 人称洛可可风格为"中国装饰"。
洛可可风格的服饰
洛可可风格的服饰
与《绝代艳后》竞争2007奥斯卡最佳服 装设计奖项的,还有中国影片《满城尽 带黄金甲》。对比之下不难发现,中国 的宫廷是尽显浓烈的色彩冲击,而欧洲 是在细节上把豪华通过层次累加起来。 于是,这立刻引起了时尚界的集体注目 礼,D&G、Jean Paul Gaultier、Chanel、 Louis Vuitton、Christian Dior、 Alexander McQueen,轮番贡献出毕生 才华与18世纪的偶像比肩。这场豪华筵 席一直从2006年秋冬延续至2007年春夏, 谁没有洛可可几乎会沦为当季罪证。 这种趋势在John Galliano的“Dior60周年 纪念”达到了巅峰。而Dolce&Gabbana的 08春夏秀,带着华托那样的诗情和细腻 的感觉,也正是当时洛可可风格的灵感 来源。(如右图) 左:Dolce&Gabbana08春夏装饱含着印 象派的笔触与华托笔下的洛可可色彩神 韵。 右:洛可可风格画家让· 安东尼· 华 托笔下着“华托服”的仕女
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摘要:本文以洛可可艺术风格的含义、渊源及特点为切入点,介绍了洛可可风格在西方服饰上的体现进一步分析了洛可可时期男女装服饰元素,证明了洛可可风带给服饰领域的优雅、繁琐、富丽。
通过对洛可可风格服饰设计的赏析,为现代时装设计及服装审美提供借鉴。
关键词:洛可可;艺术风格;现代服装设计引言人们沐浴着现代文明的阳光,一种怀旧的情结正成为人们的着装需求,设计师们热衷追求古典情怀的人性空间。
国际时装之都的时装秀及人们日常着装中,古典风尚的作品大行其道,洛可可艺术风格的现代服饰是欧洲古典主义的审美趋向对现代服装设计影响的结果。
一、洛可可艺术风格的含义、渊源"洛可可(Rococo)"一词来源于法语Rocaille,原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。
此风格以岩石和蚌壳装饰为特色,是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。
构图非对称法则,而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和,粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
洛可可始于法国路易十四晚期,流行于路易十五时代,又称"路易十五样式"。
它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响,又称"法国-中国式样",有人称洛可可风格为"中国装饰"。
洛可可艺术风格是继巴洛克艺术风格之后,发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。
开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石,源于中国的假山,玲珑剔透,华丽雕琢的艺术趣味,后指具有贝壳纹样曲线的主题,成为以室内装饰为主体的样式名称。
洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子,C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。
创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。
巴洛克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感,都被洗练的举止和风流的游戏般的情调,以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。
如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束,与此相对,18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心,以沙龙为舞台展开的优雅样式。
十八世纪被看成是「理性的时代」或「启蒙运动」的时代,哲学家从过去假设上帝存在进而推论所有事物的工作,转换为依据实验和观察的理性方法去推论世间的万象,几乎将神学从哲学中剔除,选择倾向世俗的路线,趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感。
艺术的风格,在音乐家莫札特、海顿,文学家蒲伯、爱迪生、伏尔泰,画家华铎、康斯博罗中,贯穿著一种共同主题,它把理性与优美趣味同轻松、明晰、秩序井然的材料相互配合起来。
路易十四常在凡尔赛宫开各种舞会,藉著繁琐的礼仪与无意义的职务折腾贵族们,再以富丽堂皇的宫廷装饰营造悠闲的环境,有利搞风流韵事,以便消耗贵族们的精力,使他们无暇去策划造反。
因此艺术家授命编造一种理想生活的极乐世界情景,其唯一的目的是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。
洛可可是相对于路易十四时代那种盛大﹑庄严的古典主义艺术的,这种变化和法国贵族阶层的衰落,与启蒙运动的自由探索精神(几乎取代宗教信仰),及中产阶级的日渐兴盛有关。
洛可可在形成过程中还受到中国艺术的影响,特别是在庭园设计室内设计、丝织品、瓷器、漆器等方面(如《中国人物小陶瓷》,麦尔,德国,1768)。
由于当时法国艺术取得欧洲的中心地位,所以洛可可艺术的影响也遍及欧洲各国。
洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似,是中西封建历史即将结束的共同征兆。
从词源来看,rococo 一词与法语rocaille(岩状饰物)相关。
早在17世纪,法语rocaille 一词常用以称谓岩洞,(也有一说即文艺复兴时代传到意大利的中国假山设计),和庭园中的贝壳细工,travail de rocaille (岩状工艺)为travail 的同意语。
洛可可即由「岩状工艺」和「贝壳工艺」引伸而来,指室内装饰、建筑到绘画、雕刻以至家具、陶瓷、染织、服装等各方面的一种流行艺术风格。
洛可可的另一种解释初见于《法兰西大学院词典》,指为「路易十四至路易十五早期奇异的装饰﹑风格和设计」。
有人将「洛可可」与意大利「巴洛克」相关连,把这种「奇异的」洛可可风格看作是巴洛克风格的晚期,即巴洛克的瓦解和颓废阶段。
二、洛可可艺术风格的特点洛可可艺术的特点是改变了古典艺术中平直的结构,采用C 型、S型和贝壳型涡卷曲线,颜色淡雅柔和,形成绮丽多彩、雍容华贵、繁缛艳丽的装饰效果。
除此之外,表现在印花图案上则是大量的自然花卉的主题,所以有人称这个时期法国的印花织物为"花的帝国"(The Empire of Flora)。
当时主要采用蔷薇和兰花,而且蔷薇用的更多一些。
在处理上采用写实的花卉,再用茎蔓把花卉相互连接起来,就像中国的折枝花卉,有时配上一些各种鸟类,这种图案明显地受中国花鸟画的直接影响。
洛可可的纹样造型多不均衡、不对称,带有反秩序、反常规的装饰倾向,带有轻快、优雅的运动感。
在奢丽纤秀和华贵妩媚中,呈现一种阴柔之韵和矫柔妩媚之特征。
色泽柔和,崇尚自然,人物意匠上的谐谑性、飘逸性,表现各种不同的爱,如浪漫的爱、母爱等。
总而言之,洛可可艺术风格的特点可以归结为以下几点:一、轻巧精美、纤细华丽、小巧玲珑、繁琐的装饰性,但矫揉造作;二、有曲线趣味,十分喜欢C型S型漩涡型的曲线;三、色彩柔和艳丽,崇尚自然,风格飘逸、典雅,具有阴柔之美;四、花、缎带结、扣环、花篮等柔软主题以一种纤细感波及于一切生活领域。
三、洛可可时期的西方服饰洛可可艺术风格表现在服饰上,是以追求服装面料的质地柔软,花纹图案小巧,而且面料的色彩趋于明快淡雅和浓重柔和相并进的趋势。
尽管一些欧洲国家屡次禁止印花棉布和丝绸的进口来保护本国纺织工业的发展,但因此而导致货物稀少更助长了人们穿着的欲望,所以一时用印花棉布和丝绸做成的长袍、短衫成为最时髦的服装,为"洛可可"风格在服饰上的发展打下了坚实的基础。
洛可可风格的服装主要是由宫廷贵妇率先穿着的。
其优美的曲线造型,轻柔而富于动感的丝绸面料,各种绸带、花边、褶折的运用,繁琐的假发、头纱、面具、扇子等小巧精致的饰品,使18世纪的西方服装笼罩着一层纤巧而富丽的光芒。
(3)洛可可艺术风格在西方服饰上的体现1、洛可可时期西方女子服饰如果说巴洛克时期是男人的世界,那么洛可可时期则是女人的世界。
洛可可女装放弃了西班牙钟式裙那种几何形状的严谨,可是保留了宽大的髋部和紧身的胸衣变得爱卖弄风情,有褶裥、荷叶边、随意的花边和隆起的衬裙。
在一条颜色不同的衬裙外面,套钟形的长裙,大多在前面打褶裥,身后拖着裙裾。
洛可可服装的主要特点是精致到极点的优雅。
所谓"极点",就是妇女将自己服装的每一个细节都精致化,以便男性观赏。
换句话说,人体的每一个部位都分解成可供观赏的元素。
那是一个肉体享乐的时代,最有品味的女性穿着是"既暴露又优雅"。
18世纪的著名画家布歇,1756年为路易十王的情妇蓬帕杜夫人画了一幅肖像画,当时蓬帕杜夫人已经35岁,穿的是典型的法国式罗布(衬裙外的罩裙)。
那紧包上半身的前面的罗布和下面的衬裙是用艳丽的蓝绿色缎子做的,胸部V字形打开,露出倒三角的胸挡,这片胸挡是用丝绸做的,每次穿衣时用线缝在罗布上,胸挡上面装饰着非常精美宝石,胸挡从上到下按大小顺序依次排列着十个玫瑰色的缎带蝴蝶结,非常豪华,而且女性味十足。
胸挡上的缎带蝴蝶结同时也反复装饰在罗布的开襟处、衬裙下摆、左胸前、头顶和袖口处,取得呼应。
袖口的三层飞边是用最高级的蕾丝做的,是17世纪末到18世纪中叶欧洲女装中流行的独特装饰。
华美的衬裙及罗布上装饰着的弯弯曲曲的皱褶飞边、蕾丝、缎带、蝴蝶结和鲜花把女性的阴柔美及极致的浪漫情调发挥得淋漓尽致。
弱不禁风、娇滴滴的姿态成了这个时代女性美的鲜明标志。
电影《绝代艳后》讲述的是法国国王路易十六的王后Marie Antoinette的故事,在服装上展现了洛可可时期宫廷服饰非常柔和、非常女性化的特色,包括大裙撑,紧身胸衣,低低的领线,还有很多小花边、蝴蝶结,用一种夸张的语言突出了女性的曲线,强调了女性的特点。
那个时代有很多包括紧身胸衣在内辅助的人造美,头发也是做得很高,里面有很多支撑材料,这些都是对女性美的一种夸张唯美的感觉。
不论是服装还是肤色都非常柔和。
肤色也是化得非常淡,这样就把妆容衬托出来了。
片中,洛可可式华服层出不穷,当Marie Antoinette以奥地利公主身份出现时,并未梳戴发髻而让金发束带流泻肩上,天蓝色裙装的造型充份表现出少女的天真与娇羞;鲜艳桃红缎面宫廷礼服与羽毛帽子,好似艳丽绽放已久的花朵期盼被人注视;黑色绒布的宫廷式蓬裙加上白色毛皮围领,极端对比的华丽材质代表她面对蓬帕杜侯爵夫人时的强烈不悦;带有许多褶皱裙摆曳地的浅绿色礼服,高贵优雅却清冷的寂寞无依,充满希望等待丈夫归来;白色蕾丝编织的帽子与礼服,让初为人母的她像是被光辉笼罩般耀眼动人。
而装饰花俏夸张的各式华丽高跟鞋与珠宝饰品融入了许多现代元素,高耸发髻上出现的小鸟或帆船发饰,则是将她在服装上的大胆品位夸饰到了极致。
2、洛可可时期西方男子服饰洛可可男装仍继续采用那种下摆宽松的上衣,衣袖为花边袖口,或者是只有胳臂四分之三那么长的短袖,露出里面镶了花边的衬衫。
裤子呈袋状宽松地垂至长袜处,然后用玫瑰花饰带子系起来,样式已经定型,是现代西装的原型。
18世纪中叶,英国进入产业革命期,男装为之一变,典型的穿法是夫拉克、基莱和克尤罗特组成的三件套。
1760年,男上衣开始去掉多余的量,衣摆不那么向外张了,缓解紧束的腰身,变得实用多了,这种上衣称作夫拉克(frac,英国称frock),其最大特点是门襟自腰围线起斜着裁向后下方,这是下个时代燕尾服的先声,也是现代晨礼服的始祖,用料仍是丝绸,常有印花或条纹图案。
这一时期男子服饰的另一共同特点就是男士普遍佩戴假发,假发的精美程度无与伦比,造型也各式各样。
男子也像女子一样扑上白粉化妆,不留须;帽子为三角帽,帽边上饰有鸵鸟翎毛或流苏丝带;鞋做得很精细,鞋跟较低。
所有这些服饰均以这种洛可可式的"娇气阴柔"来表现男性优雅的气质。
(3)洛可可服装的面料和元素①曲线趣味,常用C形、S形、漩涡形等曲线为造形的装饰效果。
②构图非对称法则,而是带有轻快、优雅的运动感。
③色泽柔和﹑艳丽。
④崇尚经过人工修饰的“自然”。
⑤人物意匠上的谐谑性﹑飘逸性,表现各种不同的爱,如浪漫的爱、性爱、母爱等。
洛可可服装面料多采用质感温软的材料,浪漫而华贵。
多采用高雅而精致的面料,如具有优雅和透明感的缎子、绡纱和蕾丝花边等。
强化具有古典风格的局部特征设计,常饰以华丽花边,领部细褶和袖部装饰,精巧的刺绣工艺和诸如蝴蝶结、玫瑰花装饰等细部处理设计也非常普遍。