影视美学论文

影视美学

11级播音1班 201114430120

黄飞鹏

形影不离的兄弟——影视美学与影视艺术

——二者关系及我国影视的健康发展问题

摘要：科学技术的发展，给人类带来了从所未有的便利，同时也将影视带到我们身边，看着那屏幕上跌宕起伏的故事情节、典型的环境以及形象生动的人物角色，我们是否想过，为什么小小的屏幕会如此的吸引人们？为什么会让我们沉迷于影视的世界之中？而我国的影视实践发展如何？由此，引出今天的两位主人公——影视美学和影视艺术。这两位形影不离的兄弟息息相关，决定着影视的成功与否，本文着重探讨影视美学与影视艺术的概念、元素、以及二者、二者与我国的影视实践发展关系。

关键词：影视美学影视艺术关系中国影视发展

随着社会的不断发展，科技的进步，科技、电子产品也都相继问世，电视机、电脑、手机等电子产品也给人们带来了许多五彩缤纷的体验。我们开始关注电视，尤其开始关注影视，影视已经被纳入人们的日常生活之中，不论哪里不论哪家，中午或者晚上亦或者休息日，人们都会观看一些感兴趣的影视作品，来获得片刻的享受。而人们往往只注重于电视屏幕，却没有关注过为什么我们可以看到如此感人甚至有趣的影视，往往也会疑惑，那屏幕中色彩斑斓的景色、波澜起伏的情节以及服装、道具如何运用的会如此炉火纯青？由此，本文想浅谈一下影视美学和影视艺术以及它们与我国影视发展的密切关系。

一、影视美学

影视美学是门类美学中的一种。与实用美学相关，同大众文化、传播学的关系直接，受当代文化影响深刻，同时又深刻地反作用于当代的文化走向。影视美学仍然属于哲学性质，既有哲学属性又有社会属性。它有四个流派：

生活流电影：电影有它自己的语言，生活流电影则是电影中的众多流派之一。生活流就是将电影的画面以生活的流水模式，贯穿和谐，气韵神通。生活流电影最重要的特点就是尊重生活的本身，用客观的生活去说话去表现。在生活流电影中，没有主观的记录，没有主观

的评论。对于描写的东西是没有主观的思考和想法的，对作品本身也没有主观的评论，生活流电影就是要把所有的思想和悬念留给观众，启发观众的本身的想法。

例如早期的无声电影《工厂门口下班五分钟》仅仅是记录了下班那五分钟的场景。

法国诗意现实主义：自从有声电影产生之后，很多优秀的法国电影艺术家们，开始接受了电影声音的挑战。1931年摄制的《百万法郎》，是雷内·克莱尔根据乔治·贝尔和吉依莫的一出不出名的通俗笑剧改编的。这部影片是继《巴黎屋檐下》一片以后拍摄的，但比《巴黎屋檐下》更为精彩。表现手法和《意大利草帽》一片很相似。影片主人公追寻一张中奖的彩票，在他后面跟着一大群傻头傻脑或者存心不良的朋友和前来要帐的各种小商人：肉店老板、牛奶铺伙计、面包房老板等等，这些商人像是拉比什的通俗笑剧里的人物那样，都用一些小道具标志出他们的身份。

美国的作者电影：作者电影即“拍电影，重要的不是制作，而是成为电影的制作者”。作者电影的特点是采用低成本制作主要包括聘用非职业演员，用实景拍摄而不用摄影棚，不追求场面刺激和戏剧化冲突。作者电影带有强烈个人传记色彩。

意大利现代主义：电影意大利现代主义电影是世界电影在50年代得一次很大的变异，这种变异是以欧洲为中心的现实主义的以表现社会的真实和记录性的影片向关注人的生存状态和生活方式的电影种类转变。他与现实主义不同的在于新现实主义更注重记录纪实性，但是现代主义更关注个体的生存状态和情感矛盾。《红色沙漠》是一部典型的作品，作品节奏缓慢，没有实在结构，但是却更突出更贴近人的内心的真实感受。

二、影视艺术

通俗的说，影视艺术也就是，采用电影和电视的传播形式，传达艺术美的手段。其内容是与人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。

影视艺术与影视美学息息相关，二者有密不可分的关系，可谓形影不离的兄弟。影视美学的主要内容是对影视艺术进行审美欣赏和评论的基础知识，包括影视艺术的基本特性、影视艺术的构成，以及影视艺术欣赏与评论的基本规律。同时，影视艺术又对影视美学具有相对的反作用，对影视美学及影视做出相应的效果。

例如对于生活流电影来说，影视艺术则在表现手法上采用直白的手法，以客观的角度来反映客观的事实，主观意识不参与其中。

对于法国诗意现实主义电影来说，法国电影艺术家们并没有完全背离视觉的表现力，而是有意地避免默片那种只能在画面上夸张做戏的方式，并富于想象力地去创造着一种新的艺术形式。在影片中，他们往往以诗意的对话，引人入胜的视觉影像，透彻的社会分析，复杂的虚构结构，丰富多彩的哲理暗示，以及机智与魅力构成了一个复杂的、细腻的混合体，表现出法国电影在思想上的成熟。《百万法郎》这部影片由于它的节奏、对白、主题、讽刺和柔情，使它永远具有一种新颖的气氛和魅力。它可以说是克莱尔剪辑得最完美、同时在剧情安排上又最注意对称的一部作品。让·雷阿诺的电影《大泽之水》、《吾土吾民》、《向法国致敬》、《南方人》、《女仆日记》和《海滨浴场的女人》等也很有代表性。

而对于美国作家电影，在表现方法上，经常使用能够表达人的主观感受和精神状态的长镜头、画外音、内心独白等，甚至使用晃动镜头，打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”等。还采用一些以人物为对象的使用轻便摄像机完成的跟拍，抢拍以及定格、延续、同期录音等“纪实”手法，将“主观写实”与“客观写实”相结合。代表有《未完成的电影》。

意大利现代主义电影：现代主义的叙事方式采用的是意识流的叙事特征，没有明显的结构和框架，通过梦境，闪回也暗喻了人内心世界的繁杂。

由此看出，影视美学与影视艺术密切相关，相辅相成。

三、中国影视发展实践问题

电影电视已成为当今世界文化传媒中传播最广最快、对人们的思想意识、生活方式影响最大的艺术创造和文化传播方式之一。为此，应尽早建立起有中国特色的、能够有效地指导中国影视实践的影视理论，否则中国影视艺术的发展将会受到制约。影视不仅仅是科技工业，也是美学与艺术；科技手段固然没有民族和国家的界限，然而美学与艺术却有着明确的民族性格。中国影视能否在世界上拥有它应得的地位，关键在于中国影视是否生成了具有民族特征的艺术风格。我们有悠久深厚的文化传统可以继承，我们的民族美学与民族文化，可以对影视艺术产生深刻的、良好的影响，但由于我们在研究理论方面的欠缺，往往使我们的影视实践之路坎坷而行。

中国的古典戏剧、诗词、绘画等艺术作品，在处理时间和空间的技巧上，常常与影视之中的蒙太奇镜头语言处理画面的方法神似，细加分析也常有运用特写、远景、中景等画面和画面组接的技巧，这为我们影视艺术的创作和发展，提供了美学的启示。当然，在影视这一最现代化的艺术样式中，如何运用中国传统艺术的手法，还有待于深入探讨与试验。中国古典美学传统中尚有许多命题与范畴，可以通过对影视作品的考察给以现代诠释。