数字媒体艺术教学体系论文
数字媒体艺术概论论文（2）
数字媒体艺术概论论文(2)数字媒体艺术概论论文篇2浅论数字媒体艺术的动画特点摘要：艺术创作是人类精神文明的重要组成部分，计算机数字技术在艺术创作中的使用日益广泛，数字媒体艺术已经成为我国精神文明建设的重要部分。
基于虚拟空间构建的数字媒体艺术可以呈现出动态的效果，创作者可以充分利用数字媒体艺术的动画特点，展现作品的内在思想与主题，数字媒体艺术正在潜移默化地改变大众的审美观与思维观念，本文将深入的研究数字媒体的动画特点，并提出数字媒体的动画设计改进建议。
关键词：数字媒体艺术动画特点探究数字媒体艺术设计已经成为我国艺术创作的主流之一，数字媒体艺术与传统动画设计的有机结合，不仅能够体现出数字媒体艺术的魅力，也能改变传统动画设计的创作模式。
随着计算机信息技术与互联网信息技术的快速发展，数字媒体艺术中的动画设计已经具备了更大的发展空间，目前，我国很多高校已经开设了数字媒体动画设计专业，一方面满足了社会对数字媒体动画设计的人才需求，另一方面为我国数字媒体动画设计的发展创造了更好的条件。
本文将深入的研究数字媒体艺术中的动画特点，并结合实际设计案例，详细地阐述数字媒体动画设计的要点。
1 数字媒体艺术介绍艺术是人类智慧的结晶，早期的艺术是人类对于自然与自身价值的反思，艺术反映出了人对自然的感悟，也体现出了人类的意识形态与社会形态。
进入21世纪，随着计算机数字技术与互联网信息技术的快速发展，计机与互联网在媒体艺术设计中的应用越来越广泛，数字媒体艺术涉及的领域也越拉越多，包括计算机图形、视频、音频、动画、平面设计等，数字媒体艺术是数字媒体的核心，数字媒体本身就是艺术的载体。
数字媒体艺术实质上是通过数字媒体传播的艺术作品，而计算机数字技术则是艺术创作的必要手段，数字媒体艺术是多个学科完美融合的结果，包括艺术设计、影像处理、计算机图形学、数字媒体技术等多个学科，数字媒体艺术的本质属性是服务大众、娱乐大众。
数字媒体是指应用了计算机数字技术的传播媒体，21世纪初，数字媒体凭借着多元化的发展模式迅速攻占各种文化市场，已经应用了计算机数字技术的媒体有很多，包括电信、新闻、电视、电影、艺术设计、旅游诸多领域，目前，我国已经有很多数字媒体产品，以“电子书籍”为例，电子书籍通过计算机数字技术与传统书籍的结合，为大众提供了便捷的阅读工具。
数字媒体实践教学体系(3篇)
第1篇随着信息技术的飞速发展，数字媒体行业在我国逐渐崛起，已成为国家战略性新兴产业。
数字媒体技术涵盖范围广泛，包括数字图像处理、数字音视频处理、网络传播等多个领域。
为了培养适应时代发展的数字媒体专业人才，建立一套完善的数字媒体实践教学体系至关重要。
本文将从实践教学体系的构建原则、课程设置、教学方法和实践平台等方面进行阐述。
一、数字媒体实践教学体系的构建原则1. 实践性原则：实践教学是数字媒体专业人才培养的关键环节，应注重培养学生的动手能力、创新能力和团队协作能力。
2. 系统性原则：实践教学体系应涵盖数字媒体专业的各个领域，形成完整的知识体系。
3. 先进性原则：实践教学体系应紧跟数字媒体行业的发展趋势，引入先进的技术和设备。
4. 可持续发展原则：实践教学体系应具备良好的可持续发展能力，适应社会需求的变化。
5. 质量保障原则：实践教学体系应建立严格的质量监控体系，确保教学质量。
二、数字媒体实践教学体系的课程设置1. 基础课程：主要包括计算机基础、数字媒体技术基础、数字图像处理、数字音视频处理等课程，旨在培养学生的基本技能和素养。
2. 专业课程：主要包括数字媒体设计、交互设计、动画制作、网络传播等课程，旨在培养学生的专业知识和实践能力。
3. 实践课程：主要包括数字媒体项目实践、毕业设计、实习等课程，旨在培养学生的实际操作能力和创新能力。
4. 选修课程：主要包括艺术欣赏、文化素养、外语等课程，旨在拓宽学生的知识面和视野。
三、数字媒体实践教学体系的教学方法1. 项目驱动教学：以实际项目为载体，引导学生参与项目设计、开发、实施等全过程，培养学生的实践能力和团队协作能力。
2. 案例教学：通过分析典型案例，使学生了解数字媒体行业的最新动态和发展趋势，提高学生的专业素养。
3. 体验式教学：通过参观、实习、实训等方式，让学生亲身体验数字媒体行业的工作环境和职业要求。
4. 翻转课堂：将课堂讲授与课后实践相结合，让学生在课堂上掌握基本知识，课后通过实践巩固和深化所学知识。
关于数字媒体艺术论文范文
关于数字媒体艺术论文范文众多的数字媒介在科技不断发展的今天突飞猛进的涌现出来,在新观念、新思维的推动下,数字媒体艺术也由此而诞生。
下文是店铺为大家搜集整理的关于数字媒体艺术论文范文的内容，欢迎大家阅读参考! 关于数字媒体艺术论文范文篇1浅析数字媒体艺术的应用摘要：21世纪，随着科学技术的跨越式进步，计算机和科学技术产业得到迅猛发展，而由人类智慧和高新科技相结合而形成的数字内容产业相对应的得到飞快发展，并以惊人的速度发展到新世纪知识经济的顶梁柱产业。
众所周知，数字媒体是以数字化的文字、声音、图像、图形、动画和视频影像等作为信息载体，从而通过科技手段进行传播和发展。
而数字媒体艺术基本特征为：交叉使用网络媒体，里边包含了电脑动画的制作、影视广告的拍摄、数字音乐的播放，还有诸如网络游戏、模拟现实、网络行为艺术、录像、互动装置和DV(数字视频)等。
本文对数字媒体艺术的现状，特点，在教育中的应用，就业方向及发展趋势等进行了分析。
关键词：数字媒体艺术形式争议发展应用影响科学技术的迅猛发展推进了数字媒体的运用与发展。
人类把高端网络技术与数字通讯技术有效结合起来，逐步取代传统的广播、电视、电影，并快速地朝数字音频、视频和电影产业发展。
因此，数字产业、虚拟现实、电脑动画等信息产业构成了新世界崭新的数字传播媒体，并逐步发展成为了巨大的产业链，最终数字媒体艺术逐步在知识经济产业占有举足轻重的地位。
1 数字媒体艺术概述纵观近几年，数字媒体艺术在知识经济时代得到迅猛发展。
数字媒体艺术的概念也渗入人心，大家各持己见，但是大部分的理解都是一样的。
简单的说，数字媒体艺术就是艺术的创造和形成过程。
它依赖于计算机技术的发展和现有的资讯、图像等科学领域的研究成果，把它们进行艺术加工，利用现代传媒进行传播，从而形成数字媒体艺术。
与其他艺术形式相比，数字媒体艺术的独特之处在于它的表现形式和艺术创作过程部分或者全部都得依托数字科技手段。
通过数字媒体或数字艺术而产生的设计作品或者是视觉艺术是其应用表现之一。
数字媒体艺术方面的论文
数字媒体艺术方面的论文数字媒体艺术方面的论文范文随着科学技术的不断发展和信息技术的应用给人类带来了便捷，而现在以一种多媒体为基础的数字媒体艺术出现在人们的日常生活中，这种新型的数字媒体艺术不断地影响着人们的生活。
数字媒体目前的界定还不是很完备，下面列举定义数字媒体艺术的几种观点，以此来分析数字媒体艺术的具体含义。
数字媒体艺术方面的论文篇1浅谈数字媒体艺术摘要：数字媒体艺术包括了很多范畴，是建立在计算机基础之上的。
它们有一致的方向和工具，可以重复利用，到处宣传，从而建立起一个技术、艺术与传播三方面相结合的新平台。
数字媒体艺术的大门是敞开的，是多方位的，技术艺术相辅相成，互补共惠。
关键词：数字数字媒体艺术数字技术艺术“数字媒体”的思想逐渐深入人心，不得不承认的是，人类将迎来一个崭新的时代――“数字化生存”时代。
它使得任何事物都以“数字”来表达，并且不断的美化带有特殊含义的数据，导致了数字化也走向艺术的前端。
正是由于数字媒体的全面使用，以至产生很多相关的附属产品。
由于计算机、网络、数字通信三种技术的飞快进步，以前的媒体逐步向数字化看齐，这和新时代的电脑动画、虚拟现实两种产物共同组成了新型的传播媒体。
一、数字媒体艺术的定义数字媒体目前的界定还不是很完备，下面列举定义数字媒体艺术的几种观点，以此来分析数字媒体艺术的具体含义。
李四达提出，人的思维方式和感性思考建立在数学科技和现代传媒技术两方面的根本之上，从这些作为的合并，产生新型的艺术表达方式。
由此我们能到得到这样的观点，数字媒体艺术是高科技与人类思维的集合体。
他还说，就数字媒体艺术的价值来说，既是它本身又是它产生历程的艺术创作。
换句话说，李四达觉得，数字媒体艺术及其附属的数字产物都属于艺术作品的范畴。
如此大范围的划分，将会导致数字媒体艺术包含及其大的范围。
就像在设计服装时，用电脑画图作业，因为整个创作过程，电脑也成为了其中的一部分，所以，这样也能叫做数字媒体艺术。
数字媒体技术与艺术的应用论文
数字媒体技术与艺术的应用论文数字媒体技术与艺术的应用论文数字媒体技术与艺术的应用论文【1】摘要：数字媒体技术与艺术两者之间是相辅相依的，未来世界里，数字媒体技术与艺术将被人们越来越广泛地应用于人类生活中的每一个角落。
关键词：数字媒体技术;艺术随着现代社会的迅速发展，数字化、信息化、虚拟化已成为发展的大趋势，而这一趋势是主要通过数字媒体来实现的，因此，数字媒体技术与数字媒体艺术应运而生。
其实数字媒体技术与数字媒体艺术其实是两种截然不同的专业方向，但是两者之间却有着千丝万缕的关系。
在实际应用中，技术是艺术表达的最基础的软件操作，而艺术又是技术的内在表现形式，所以，这两者之间确实是分不开的。
数字媒体技术的应用，主要体现在虚拟现实、人工智能、人机互交等方面，它通过一个虚拟的“网线”，把虚拟与现实结合起来，形成一个可以看得见的技术。
想象一下，在未来的世界里，人们可以足不出户，坐在电脑前或通过虚拟机器，便可真实的可以触摸的实现周游世界、探索发现、朋友聚会等，当然，这一切要必须通过数字媒体技术来实现。
由此可以看出，数字媒体技术在实际应用中的重要性。
当前的数字媒体技术主要应用在哪些方面呢?一是远程教育。
数字媒体技术已经实现“坐在家里就可以面对老师学习”，学生通过自己的特点和需求，来选择针对自身的教学;二是虚拟交易。
用户可以通过一个公平的大众认可的第三平台即可实现买卖双方的交易，方便快捷;三是电子商品。
如手机、平板电脑等等，用户不必通过按键等操作方式来实现，只需用手指一点即可达到自己需求的应用;四是生活娱乐。
用户通过无线手柄连接电视等载体，实现运动、玩游戏、打电话等目的。
数字媒体技术的应用已经相当广泛，它的发展趋势就是由简单的个体用户转向大众用户的互动、枯燥繁琐的操作转向个性简单化、局部的连接转向广泛的连接。
数字媒体技术也正慢慢实现真正的虚拟现实化。
数字媒体艺术是数字媒体技术产品的一个内在表现，它使产品表现为更人性化、艺术化、亲和化，它可以提供给媒体技术更多的创新思维和更广泛的应用领域。
数字媒体艺术论文
数字媒体艺术论文计算机技术的飞速发展，网络技术推动一些新的艺术是问世，数字媒体艺术是“出世”在这种环境下，它将计算机技术与传统艺术思维，通过“数字化”的平台展现出来，给人一种全新的体验和感受。
下文是店铺为大家搜集整理的关于数字媒体艺术论文的内容，欢迎大家阅读参考!数字媒体艺术论文篇1浅谈数字媒体艺术的美学特征摘要：网络技术的快速发展，使之已经全面地改造着我们的生活方式，深入渗透社会各个层面中去。
在艺术创造方面，敏感的艺术家们已经开始使用这种全新的媒体来进行创作，它借助着对各门艺术元素的兼容并举，借助着数字科技的全面支持，形成了新生代的艺术风格样式。
本文我们将来比较一般审美与数字媒体艺术审美之间的区别，进而从数字媒体艺术审美的角度来阐述数字媒体艺术的美学特征。
在此，请教于各位专家、同行，希望共同交流，进步。
关键词：网络技术;数字媒体艺术;美学特征;艺术风格;交流0引言伴随着当前科学技术的全面发展，可以说我们的艺术创作形式已经进入到了数字化的时代。
艺术创作者们的艺术创作理念在向数字化的方向过渡，他们的艺术创作手段也开始渐渐具有了数字化的特征。
这样一种新生代的艺术风格样式的出现，为我们提供了新的审美特征。
1关于数字媒体艺术数字媒体艺术指的是传统艺术与计算机图形图像数字化技术的融合。
新一代的数字媒体技术包括传统的影视、广播、电视媒体向数字视音频、数字电影方向的快速发展，也包括日益普及的虚拟现实技术、计算机动画技术等[1]。
简单来说，就是利用计算机对图形和图像进行的创作、设计和制作，从而产生能让人们感到无比真实的立体动画和场景。
数字媒体艺术包含了听觉和视觉上的感受，它是一种动态的艺术。
数字媒体艺术审美主体涉及到了三维虚拟场景、动态构图、角色形象、运动规律、音效、灯光照明等多个方面，这些审美主体所包含的内容比传统艺术要多很多。
具体来说，数字媒体艺术包括着以下的领域：数字图像(数字图形图像艺术创作、数字二维绘画);数字动画(数字影视后期艺术创作、数字三维动画);数字音频艺术(电脑合成音乐、声波艺术、数字音乐创作等);网络数字艺术作品的创作;虚拟现实艺术;电影、舞蹈、戏剧与数字技术相结合的综合数字媒体艺术。
高职院校数字媒体艺术设计专业实践教学体系构建
高职院校数字媒体艺术设计专业实践教学体系构建第一篇范文高职院校数字媒体艺术设计专业实践教学体系构建随着数字媒体技术的飞速发展，数字媒体艺术设计专业成为了高职院校中的一门热门专业。
然而，如何构建一套适合高职院校数字媒体艺术设计专业的实践教学体系，成为了教育工作者们面临的一大挑战。
本文将从实践教学体系构建的角度，探讨高职院校数字媒体艺术设计专业的教学改革与发展。
一、实践教学体系构建的背景与意义数字媒体艺术设计专业是一门融合了艺术与技术的综合性专业，其培养目标是为社会输送具备创新精神和实践能力的数字媒体艺术人才。
然而，传统的教学模式过于注重理论知识的传授，忽视了学生的实践能力的培养。
因此，构建一套实践教学体系，将理论知识与实践操作相结合，提高学生的实践能力，成为了数字媒体艺术设计专业教学改革的重要内容。
二、实践教学体系构建的原则与目标1. 原则：实践教学体系构建应遵循以下原则：（1）理论与实践相结合，注重培养学生的实践能力；（2）以学生为中心，尊重学生的个性差异，提供多样化的实践机会；（3）以社会需求为导向，紧密联系行业动态，培养学生具备实际工作能力。
2. 目标：实践教学体系构建的目标是培养具备以下能力的数字媒体艺术设计专业人才：（1）具备扎实的数字媒体艺术理论基础；（2）具备较强的实践操作能力，能熟练运用相关软件进行艺术设计；（3）具备创新精神和团队协作能力，能适应行业发展的需求。
三、实践教学体系构建的具体措施1. 课程设置：优化课程体系，增加实践性课程的比例，将实践操作贯穿于课程教学的各个环节。
例如，在理论课程中引入案例分析、课堂讨论等环节，提高学生的实践能力。
2. 实践基地建设：加强校内外的实践基地建设，为学生提供实际操作的平台。
可以通过与企业合作，建立产学研一体化的实践基地，让学生在实际工作中锻炼自己的能力。
3. 教师队伍建设：提高教师队伍的实践能力，鼓励教师参加行业培训、企业实践等活动，促进教师队伍的多元化发展。
数字媒体艺术毕业论文
数字媒体艺术毕业论文数字媒体艺术毕业论文数字媒体艺术作为一门新兴的艺术形式，融合了数字技术和传统艺术的元素，为艺术家提供了更广阔的创作空间。
本文将从数字媒体艺术的定义、历史发展、艺术家的创作思路以及数字媒体艺术的未来发展等方面进行探讨。
首先，我们来定义一下数字媒体艺术。
数字媒体艺术是指以数字技术为媒介，运用计算机技术、互联网技术、虚拟现实技术等手段进行创作的艺术形式。
它与传统艺术相比，更加注重对媒介的运用和创新，通过数字化的方式表达艺术家的创作理念和情感。
数字媒体艺术的历史发展可以追溯到上世纪六十年代，当时计算机技术的发展为数字媒体艺术的兴起提供了契机。
艺术家们开始利用计算机生成图像、音乐和动画等作品，从而开创了数字媒体艺术的先河。
随着计算机技术的不断发展，数字媒体艺术的形式也日益多样化，涵盖了虚拟现实、交互式艺术、网络艺术等多个领域。
在数字媒体艺术的创作过程中，艺术家们往往会融合多种艺术形式和媒介，以表达自己的创作思路和主题。
例如，一些艺术家会将传统的绘画技法与数字技术相结合，创作出具有独特风格的数字绘画作品；还有一些艺术家会运用虚拟现实技术，创造出身临其境的艺术体验。
数字媒体艺术的创作思路更加开放和自由，艺术家可以通过数字媒体的表现形式，打破传统艺术的束缚，实现创作理念的全新呈现。
数字媒体艺术的未来发展充满了无限的可能性。
随着科技的不断进步，数字媒体艺术将进一步拓展其创作领域。
虚拟现实技术的发展将为数字媒体艺术提供更加真实、沉浸式的艺术体验；人工智能的应用将使艺术作品具备更强的交互性和个性化。
同时，数字媒体艺术也将与其他领域进行更深入的融合，例如与音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的结合，将会开创出更加丰富多样的艺术表达方式。
总结起来，数字媒体艺术作为一门新兴的艺术形式，具有广阔的创作空间和无限的发展潜力。
通过数字技术的运用，艺术家们可以实现更加自由和创新的创作方式，为观众带来全新的艺术体验。
随着科技的不断进步，数字媒体艺术的未来发展将更加精彩，我们可以期待着更多令人惊艳的数字媒体艺术作品的出现。
数字媒体导论论文数字媒体艺术论文
数字媒体导论论文数字媒体艺术论文数字媒体艺术与教学方式变革摘要：信息技术支撑下的艺术化传播武的教学方法的优化组合和综合运用，完全可以实现情景再现、资源整合、用户交互、虚拟演示，影视纪实等多方面的教学功能。
本文从数字信息技术与数字媒体艺术、数字媒体艺术改变了传统的教学方武等角度，论述数字媒体艺术与教学方式变革。
关键词：数字媒体艺术数字信息技术教学方式变革数字信息技术与数字媒体艺术信息是人们社会活动、经济活动、生产活动、审美活动、情感活动等实践的产物，并用以参与其活动过程。
信息可以通过载体传递，可以通过信息处理工具进行存储、加工、传播、再生和增值。
信息的形式是多种多样的，数据信息不仅有数字、文字符号，还可以有图形、图像和声音等，“数字媒体”的概念也逐渐为人们所熟悉。
一个令人惊奇的事实却变得越来越明晰、越来越不可逆转，那就是人类正在进入一个“数字化生存”的时代，这个“数字化”不仅使一切事物都可以转化为“数字”信息来表述，而且也反过来使大量的信息数据尽可能地转化为审美性、情感性的“艺术”，一种数字媒体艺术正在渗透到数字化生存的方方面面。
数字媒体在进行传输时实现模数转换，大量的数字媒体艺术品应运而生。
由于数字化生存的普遍性和生活化，人们可以运用工具(如数字图形、图像、音频等采集、制作工具和计算机软件等)，根据大众的生活审美需求，以及艺术创作规律，来创造具有艺术美感和愉悦生活的作品。
并使这些数字化艺术品渗透到政治生活、经济生活、教育生活、日常生活的数字化生存过程中来，使一切生活形式都艺术化、审美化了，增加了社会生活的情商水平。
数字媒体艺术涉及艺术创意与表现方法，使传播学与教育学贯通，使美学、艺术学、摄影、摄像、动画、电影、剧作、图形图像、多媒体、数字影音、计算机软件等众多领域融汇一片，相互渗透，在实际应用的过程中，衍生出的常见的数字媒体与数字媒体艺术相融共体的传播平台：(1)电子书：数字出版物以同纸质内容一样的电子书已成为今日的时尚学习工具；(2)电子文件：使用WWW万维网，电子邮件报刊，电子公告板，文件传输PiP的网络媒体产品，在互联网中的传输越来越多样化，便捷化，经济化；(3)数字电视：地面数字，卫星数字，有线数字三网融合使数字电视实现途径；(4)数字电影：数字技术的应用使电影在表现手法，运作方式，发行和放映方式都发生了根本改变，走出影院，走进家庭，走进教室，走进个体日常生活。
数字媒体艺术论文数字媒体技术论文数字媒体概论论文计算机作为设计
数字媒体艺术论文数字媒体技术论文数字媒体概论论文计算机作为设计引言数字媒体艺术是一门跨学科的艺术形式，结合了计算机科学、美术设计和表现艺术等多个领域的知识。
数字媒体技术是数字媒体艺术创作的基石，它为艺术家提供了丰富的创作工具和表现手段。
本论文将探讨计算机在数字媒体艺术中的角色，以及数字媒体技术在艺术创作中的应用。
计算机在数字媒体艺术中的角色计算机在数字媒体艺术中担任着重要的角色。
首先，计算机为艺术家提供了创作的平台。
艺术家可以通过计算机软件来进行数字媒体艺术创作，包括图像处理、视频编辑、三维建模和动画制作等。
计算机的高效性和精确性使得艺术家能够更好地控制创作过程，实现自己的艺术想法。
其次，计算机在数字媒体艺术中扮演着媒介的角色。
数字媒体艺术通过计算机技术来创建和展示作品。
数字艺术家可以利用计算机生成图像、音频、视频等多媒体作品，并通过网络、电子设备等媒介来展示作品。
计算机的发展使得数字媒体艺术更加自由和多样化，使得艺术家能够创造出更具创意和沟通力的作品。
数字媒体技术在艺术创作中的应用数字媒体技术在艺术创作中有着广泛的应用。
首先，数字媒体技术为艺术家提供了图像处理的工具。
艺术家可以利用图像处理软件对图像进行编辑、合成和变形，创造出具有个性和创意的视觉效果。
例如，使用数字媒体技术可以将现实世界的照片转化为抽象的艺术作品，或者通过图像合成技术创造出奇幻的场景。
其次，数字媒体技术在视频编辑和动画制作中发挥重要作用。
艺术家可以通过视频编辑软件将不同的视频片段拼接在一起，创造出连贯的故事或表现手法。
而在动画制作方面，数字媒体技术可以实现三维建模、动作捕捉和特效制作等功能，使得动画作品更加逼真和精美。
此外，数字媒体技术还在音频处理、交互设计和虚拟现实等方面广泛应用。
艺术家可以利用音频处理软件进行声音的合成和处理，创造出奇特的音效和音乐作品。
在交互设计方面，数字媒体技术可以实现触摸屏、声音感应和运动感应等交互方式来与观众进行互动。
数字媒体艺术论文（2）
数字媒体艺术论文（2）数字媒体艺术论文数字媒体是以信息科学和数字技术为主导，以大众传播理论为依据，以现代艺术为指导，将信息传播技术应用到文化、艺术、商业、教育和管理领域的科学与艺术高度融合的综合交叉学科。
数字媒体包含了图像、文字以及音频、视频等各种形式，以及传播形式和传播内容中采用数字化，即信息的采集、存取、加工和分发的数字化过程。
数字媒体已经成为继语言、文字和电子技术之后的最新的信息载体。
1.2数字媒体艺术数字媒体艺术主要包括研究数字媒体的表示，处理、显示、记录、存储、传输、管理等各个环节的软件与艺术相结合的一门学科，融合计算机技术、数字信息处理、网络技术数和字通信等现代计算和通信手段，综合处理声音、图形、图像、文字等信息，使抽象的信息变成可感知、管理和交互的信息的软硬件技术。
2、数字媒体艺术研究的主要方向数字化、信息化时代不断深入也迫使了媒体传播方式的本质的改革，诞生了包括数字图像、数字音频、数字影像、网络媒体和移动媒体等在内的多种数字传播媒介形式。
这种变革给现代社会经济、文化、生活也带来了极大的促进，使之成为科学与艺术、媒体与设计、各媒体形式学科间交叉与综合的新的艺术形式，数字媒体艺术的出现打破了传统学科专业的划分，使得诸如动画、DV、电影、电视、因特网和流媒体等“技术的艺术”首次有了统一的技术形态和视觉艺术语言。
2.1数字图像处理技术图像处理就是将图像转化为数字矩阵存放在计算机存储设备中，并采用一定的`算法对其加工处理。
图像处理技术的根本是数学，其核心不费为各种算法的设计和实现。
图像处理技术涉及众多领域。
如计算机科学、医疗、教育、科技、各业等领域。
因各领域对数字图像处理的应用方向不一，大致分为：图像数字化：通过计算机采样和量化将图像变成能够为计算机处理的数字形式;图像的增强和复原：是指放大图像中的需要的信息，剔除图像中不需要的部分，让图像更接近所需;图像编码：在满足一定的保真条件下，对图像进行编码处理，达到压缩图像信息量，简化图像的目的。
数字媒体艺术论文
数字媒体艺术论文数字媒体艺术论文数字媒体不仅仅涉及计算机、通信、广播、电子、艺术等学科，还涉及了艺术与文化传媒、电子消费、数字出版、数字内容管理等领域。
数字媒体艺术是以现代传媒技术为基础，将理性思维和艺术的感性思维融为一体的新艺术形式，它既具有理工科的严谨，又具有艺术科的感性。
数字媒体艺术论文免费篇1浅谈中国数字媒体艺术现状反思摘要：中国数字媒体艺术在整个形式发展较好的背景下，还存在一些问题，因而要强化人文底蕴基础培养，还要处理好技术与艺术的关系，注重具有创新力的作品和人才的培养。
关键词：数字媒体艺术人文底蕴技术与艺术创新力20世纪90年代，随着信息时代的来临，电脑的普及和网络技术的迅猛发展，数字化成为时代的标志，引领人类的艺术也随之进入了新的时代。
数字媒体艺术是以现代传媒技术为基础，将理性思维和艺术的感性思维融为一体的新艺术形式，它既具有理工科的严谨，又具有艺术科的感性。
它利用数字、信息技术进行制作，具有独立审美价值。
对数字媒体艺术有各种各样的定义，普遍认为它是以信息技术、知识为依托，以文字、声音、交互性、体验性为特征的一种艺术，是基于现代信息技术的强调观念性、艺术性、思想性的探索。
数字媒体艺术与传统艺术最大的区别，就是以计算机为核心的数字信息来处理艺术，并通过相关数字技术(互联网、无线通信为主)将作品发布，供人们欣赏。
数字媒体艺术作为一种新的与艺术与技术结合的艺术形态，成为了当代前卫艺术的新宠，也成为未来艺术发展的主要趋势。
数字媒体产业有着巨大的市场发展前景，在美国，电脑动画及其相关的影视产品的销售获得了近百亿美元的收益，日本的媒体艺术、电子游戏、动漫等作品已经成为了第二大产业，韩国的数字产业已经超过汽车产业成为第一大产业，数字媒体艺术产业拥有广阔的发展前景。
中国数字媒体艺术的发展虽然不能与这些国家相比，但是近些年发展势头迅猛，如今中国正处于文化产业、创意生产力调整发展时期，尤其是在动漫、游戏领域，尽管中国数字媒体艺术己迎来了它的春天，但是，在全球化竞争越来越激烈的今天，中国要成为数字媒体艺术强国，还有诸多问题亟待解决，体现在以下几个方面。
浅谈数字媒体时代的艺术设计教育
浅谈数字媒体时代的艺术设计教育数字媒体时代所涉及的技术种类繁多，需要具备跨学科的技能和知识结构。
在艺术设计教育中，需要将传统的艺术设计领域与前沿的科技融合，打造具有跨界性的教育模式和教育体系。
数字媒体时代的艺术设计教育需要注重人才的培养，发掘学生的个性化和特长，并引导学生将其特长发挥到极致。
同时，需要对学生进行各种技能的培训，使其掌握熟练的数字媒体制作技能，能够胜任数字媒体时代的工作。
这样的教育体系能够将学生的创造性和实践能力发挥到极致，为数字媒体行业培养具有实践能力和创新精神的人才。
数字媒体时代的艺术设计教育中，应注重人文关怀。
虽然数字媒体时代有着强大的技术驱动力，但人才的培养和设计理念依然需要关注人的情感、历史、文化和精神内涵等方面。
数字媒体时代的艺术设计教育需要让学生了解和掌握传统的艺术文化，并且注重培养学生的人文素养，以提升其艺术品位和审美素养。
在数字媒体的创作中，需要关注人们的情感体验和文化价值，将技术和人文因素相结合，注重设计作品的体验性和情感性，以达到更好的艺术表现效果。
数字媒体时代的艺术设计教育也需要注重实践能力的培养。
在数字媒体行业中，实践能力尤为重要。
数字媒体时代的艺术设计教育需要通过各种方式，使学生能够接触实际的工作环境和工作内容，提升实际操作的能力。
实践能力的培养需要结合当今的科技发展趋势，将数字媒体技术与传统的艺术设计技能相结合，从而使学生们具备实践创新的能力。
总之，数字媒体时代的艺术设计教育需要符合时代的需求和发展趋势，坚持传统艺术设计教育的精华，与时俱进地把握新技术的发展。
通过全方位的教育体系打造全面素质的学生，灵活应用其素质和技能，胜任数字媒体行业的各项工作。
在这样的艺术设计教育理念的支持下，数字媒体时代的艺术设计教育必将呈现出更为广阔和灿烂的发展前景。
基于数字化技术的艺术设计教学艺术论文
基于数字化技术的艺术设计教学艺术论文第一篇：基于数字化技术的艺术设计教学艺术论文内容摘要：设计，作为科学与艺术的复合，是融艺术、科学技术和经济于一体的边缘学科。
艺术设计教学必须适应社会的发展需要，把艺术与科学紧密地结合起来，把高新技术直接应用到教学实践中去，实现艺术设计教学的数字化。
关键词：数字化技术科学与艺术艺术设计教学艺术设计是艺术、科学和技术的交融结合，从本质上看，即是艺术与科学技术统合的产物，它以科学技术为基础，用艺术设计的方式创造实用与审美结合的产品，为人类的生活服务，满足人物质和精神方面的多种需求。
当下设计不再仅仅是一门技术，或是一门技术和艺术的简单相加，而是一种文化。
它不仅关系到产品的设计，而且肩负着对新的生活方式的设计。
所以，设计人才综合素质的培养就成了设计教育的主体内容，设计教育的培养目标是培养有创造力的现代设计人才，而教育、教学的方法和目标则是关键。
一、艺术设计教学必须与时俱进随着人类社会进入到信息时代，计算机与网络的应用日益普及，计算机作为设计工具在现代艺术设计领域里已是必不可少。
计算机的普及与互联网的应用，全球经济一体化的到来和数字化生存方式的出现必将给我们的设计理念、设计方式带来巨大的革命，传统的设计教育理念、设计教学方式也亟待改革和重新整合。
我们说21世纪是“创意经济时代”，亦是“设计时代”，经济建设急需具有现代设计观念、具备相当专业设计水平的设计艺术人才。
因此现代设计教育应该紧跟时代的变化，要不断创新和不断发展，认真地研究如何与现代技术结合。
信息社会，高新技术在层出不穷地涌现，譬如电子艺术、新媒体艺术的发展，正在冲击着传统艺术的载体；材料科学的进步，纳米技术的广泛应用，正在促使产品的加速更新换代；建筑科技的发展，也正在使智能建筑、生态建筑走进人们的生活，这些都令我们应接不暇。
信息时代需要新型的设计艺术人才,这对设计教育提出了一项新课题，即必须立足设计教育发展趋势，推进艺术设计教学改革研究，更新观念,树立新型的现代设计教育思想，把艺术与科学紧密地结合起来，把高新技术直接应用到教学实践中去。
数字媒体艺术专业实践教学体系的构建与研究
数字媒体艺术专业实践教学体系的构建与研究【摘要】数字媒体艺术专业实践教学体系的构建和研究在当今数字化时代具有重要意义。
本文首先通过分析数字媒体艺术专业现状，探讨了实践教学体系的紧迫性。
随后，从构建原则、关键要素、案例分析、优化策略和未来发展方向等方面详细讨论了数字媒体艺术专业实践教学体系的具体内容。
结论部分再次强调了实践教学体系的重要性，总结了成果并展望未来的发展方向。
通过本文的研究，可以为数字媒体艺术专业的教学实践提供有力的支持和指导，促进专业教育的不断完善和发展。
【关键词】数字媒体艺术，专业实践，教学体系，构建，研究，重要性，现状分析，构建原则，关键要素，案例分析，优化策略，未来发展方向，结论，成果总结，展望。
1. 引言1.1 数字媒体艺术专业实践教学体系的重要性数字媒体艺术专业实践教学体系的重要性在当前数字化时代变得愈发突出。
随着信息技术的飞速发展和数字媒体产业的兴起，数字媒体艺术专业实践教学体系必须与时俱进，紧跟行业发展趋势，培养具有实践能力和创新精神的人才。
数字媒体艺术专业实践教学体系是学生提升实战能力、增强创造力和技术水平的重要途径。
通过实践教学，学生可以将所学理论知识运用到实际项目中，锻炼解决问题的能力。
数字媒体艺术专业实践教学体系是推动学术研究和产业发展的重要引擎。
学校和企业合作开展实践项目，可以促进学术成果的转化和应用，推动行业不断向前发展。
数字媒体艺术专业实践教学体系也是培养学生团队合作精神和沟通能力的重要方式。
在团队项目中，学生需要相互合作、分工协作，培养了团队精神和沟通技巧。
数字媒体艺术专业实践教学体系对于学生个人成长、学术研究和产业发展具有重要意义，是现代数字化时代不可或缺的教学形式之一。
1.2 数字媒体艺术专业现状分析数字媒体艺术专业是一门涉及数字技术和艺术创作相结合的新兴学科，随着科技的不断发展和社会对数字媒体的需求不断增加，数字媒体艺术专业在当下正逐渐崭露头角。
数字媒体艺术专业的就业前景广阔。
数字媒体艺术实践教学(3篇)
第1篇一、引言随着科技的飞速发展，数字媒体艺术已经成为当代艺术领域的重要组成部分。
数字媒体艺术融合了计算机技术、艺术设计、创意思维等多个领域，具有广泛的应用前景。
在我国，数字媒体艺术教育逐渐受到重视，实践教学成为培养学生创新能力和实践能力的重要途径。
本文将探讨数字媒体艺术实践教学的内涵、意义、实施方法及评价体系。
二、数字媒体艺术实践教学的内涵1. 定义数字媒体艺术实践教学是指在数字媒体艺术专业教育过程中，通过项目实践、课程设计、实习实训等方式，让学生在真实或模拟的工作环境中，运用所学知识解决实际问题，培养创新能力和实践能力的教学活动。
2. 特点（1）综合性：数字媒体艺术实践教学涉及计算机技术、艺术设计、创意思维等多个领域，具有综合性。
（2）实践性：实践教学注重学生在实际操作中掌握知识和技能，提高实践能力。
（3）创新性：实践教学鼓励学生发挥创意，提出新颖的设计方案。
（4）跨学科性：数字媒体艺术实践教学需要学生具备跨学科的知识和技能。
三、数字媒体艺术实践教学的意义1. 培养学生的创新能力和实践能力实践教学为学生提供了实际操作的平台，使他们能够在实践中发现问题、分析问题、解决问题，从而提高创新能力和实践能力。
2. 增强学生的就业竞争力数字媒体艺术实践教学使学生掌握了一定的实际操作技能，有助于提高学生的就业竞争力。
3. 促进教学与产业的紧密结合实践教学有助于将教学内容与产业发展需求相结合，提高教学质量和效果。
4. 培养学生的团队协作能力实践教学往往需要学生进行团队合作，这有助于培养学生的团队协作能力。
四、数字媒体艺术实践教学的实施方法1. 项目实践项目实践是数字媒体艺术实践教学的核心环节。
教师可以为学生提供真实或模拟的项目，让学生在项目中学习、实践和成长。
2. 课程设计课程设计是实践教学的重要组成部分。
教师可以根据课程内容，设计具有实践性的课程设计项目，让学生在完成设计过程中提高实践能力。
3. 实习实训实习实训是数字媒体艺术实践教学的重要环节。
数字艺术论文范文
数字艺术论文范文数字艺术论文范文数字艺术论文范文第1篇数字舞蹈最早以视频舞蹈艺术的形态消失，视频舞蹈艺术主要是在拍摄、编辑、制作的过程中借助一些设备实现对舞蹈影像的创作和展现。
随着计算机技术的进步和图形图像技术的进展，以计算机为载体的数字舞蹈应运而生，它主要借助于数字技术实现了有别于传统舞蹈的信息采集和作品编制，同时在计算机硬件和软件的关心下，数字舞蹈以数字化的形式创作、保存、传送和播放，以数字技术将舞蹈的数据、视频及音频等实现整合。
它以计算机技术、数字技术及传媒技术的进展为平台，融入了艺术家的创作思维和熟悉，最终形成供人们观赏的舞蹈影像。
数字舞蹈艺术的呈现形式已经脱离了传统的舞蹈传播所必备的资源，如舞台、演员、灯光等。
完成数字舞蹈的制作，首先要对舞蹈的音乐进行剪辑，一般的音乐制作只需精确到秒，有特地的软件进行音乐剪辑，而数字舞蹈的音乐剪辑对时间的要求要严格得多，对背景的处理也有特别的技巧。
其次，数字舞蹈的编排依靠于数字虚拟化技术，舞蹈演员脱离舞台实体，释放了艺术思维，更好地将心中对舞蹈舞台效果的设想通过计算机表达呈现出来。
最终要实现数字舞蹈的舞蹈动作与背景音乐的有机结合，将整套舞蹈分解成每一个舞蹈动作，然后为舞蹈添加背景音乐，把握每一个舞蹈动作的音乐节奏，通过数字技术将大量的数字基础动作编排成一套舞蹈。
二、数字舞蹈艺术的特点及应用（一）数字舞蹈艺术的特点。
数字舞蹈艺术表现形式突破了传统舞蹈的表现和传播方式，传统的舞蹈主要通过剧场舞台的形式展现，观众需要亲临现场才能观赏到舞蹈的内容；数字舞蹈大大地扩大了舞蹈艺术的表现形式，观众可以通过网络、光盘等形式获得舞蹈表演的资料，突破了时间和空间的距离。
在计算机技术不断进展的同时，互联网技术的广泛应用实现了数字化舞蹈的大范围广泛传播，网络成为数字舞蹈传播的重要途径，舞蹈的制只需将舞蹈资源在网站上，观众就可通过网络点击猎取舞蹈资源，较传统舞蹈的传播方式便捷。
数字媒体的艺术特性论文
数字媒体的艺术特性论文数字媒体的艺术特性论文（精选10篇）数字媒体的艺术特性论文篇1一、数字媒体艺术是创作工具标准化的艺术数字媒体艺术的创作平台和软件工具是标准化的，从这个意义上可以说是它是工具标准化的艺术。
但由于标准化的技术工具具有机械性，如果将其作为艺术创作的主要因素，就会导致艺术作品缺乏独特性及其表现形式的丰富性。
数字媒体艺术虽然是依赖于数字技术，但它毕竟不是技术而是艺术，作为艺术，在创作中就应该是利用技术工具而不是被工具利用，艺术创作要发挥的是人而不是工具的主体作用。
作为使用标准化技术工具的艺术，数字媒体艺术需要处理好的艺术与技术的关系。
首先是工具标准化和艺术独特性的关系。
技术平台的一致性、技术工具的相同性容易使数字媒体艺术作品趋向同质性和标准化，而艺术的生命力就在于个性化和独创性。
在技术工具标准化的条件下展现自身的独特性是数字媒体艺术作品创作需要把握的重点。
其次是技术手段的依赖性和艺术创造性的关系。
传统艺术创造过程具有不可逆性，艺术家进行艺术创作时首先要对艺术作品的整体性和每一个细节进行思考，具体创作过程往往是整个艺术创作的最后一个环节。
而数字媒体艺术创作过程的可逆性、作品的可修改性，往往使艺术创作者创作之前对艺术作品整体性和细节性思考显得不那么重要，从而创造意识减低，并且工具功能越强大，越削弱艺术的创造性。
如何避免依赖于数字的艺术创作演变为机械化的生产是数字媒体艺术发展中需要关注的问题。
二、数字媒体艺术是融合度比较高的艺术数字媒体艺术是融合度比较高的艺术，是多种艺术元素和艺术形式的融合。
它包括视觉艺术和听觉艺术，具体来说，它包括电脑绘画艺术、电脑图像处理艺术、二维和三维电脑动画艺术、音频视频艺术和后期特技艺术等等。
它既可以表现为单一的形式，也可以表现为多种形式的综合；既可以是实景的，也可以是虚拟的；既可以表现为静态艺术，也可以表现为动态艺术。
数字媒体艺术由于有强大的数字技术支撑，可以实现多种艺术手段的高度融合。
数字媒体论文六篇
数字媒体论文六篇数字媒体论文范文11．经过我的一些阶段性讨论调查总结，目前高校平面设计教育中存在诸多问题:(1)平面设计学科及专业定位不明确。
我国现有超过千所高校开设平面设计教育专业，教学规模急剧扩张的同时造成培育目标不明、观念陈旧、学科定位不清、教学不规范、教育方法陈旧、课程体系和内容不完善等。
(2)大多数高校平面设计专业同学学习的过程中与外界接触的机会甚少，缺乏实践动手力量。
(3)同学对时代的进展、对新媒体影响设计的程度了解不够，同学只是顺理成章地完成教学需要的基本课程，没能在思维力量上有自主创新意识。
(4)数字媒体设计范围日趋增大，时代对平面设计教育体系提出更高要求，各类设计学科的交叉化成为现代平面设计的重要趋势。
当前我们面临的最大挑战莫过于大众化、全球化以及日趋成熟的市场经济对平面设计及其教育体系带来的革命性冲击。
教育需要面对将来、面对商业化，需要与实践相结合，因此我国平面设计教育体系在时代趋势下如何充分运用新科技、新思想、新设计、新科技的变化进行创新，新型平面设计素养教育改革已刻不容缓。
2．对数字媒体技术下平面设计教育改革的探究首先，转变教育观念是实施平面设计创新教育的前提。
平面设计教育最核心问题是培育同学树立起现代平面设计新观念，在设计的多维化的实践过程中，绽开无限遐想进而达到准确传达沟通信息的目的。
因而高校平面设计教育体系应当以实施跨媒介创新教育为前提，转变同学的传统、刻板设计观念，形成运用新信息技术的习惯。
其次，要归纳平面设计教育科目并创建出新体系。
在教育教学理念上，应将数字媒体领域、计算机技术、平面设计三者相结合，培育符合当今社会进展需求的复合型人才，以面对需求及开放式办学为理念，大胆探究新的办学机制、教学模式并与实践相结合。
提倡重视平面设计基础理论的讨论，同时努力把中国文化和新媒体设计相结合，注入崭新的设计文化理念，使平面设计基础教学呈现生气勃勃的信息时代特色，多层次的培育具有国际化视野、新媒介思维的平面设计技术人才。
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数字媒体艺术教学体系浅析
摘要：数字媒体艺术作为一门新兴的交叉学科，随着数字与交互媒体的兴起，以平板电脑为代表的触控式移动媒体高速发展，已经逐渐改变这人们的交流和生活方式。
数字媒体艺术在其中参与了主要的角色，数字媒体艺术人才空缺非常严重，国内高校也纷纷开设数字媒体艺术专业。
而由于数字媒体艺术为信息技术与艺术等其他学科高度融合的交叉学科，在教学体系追求完善成熟的教学体系的同时也要与时俱进，本文结合南昌大学科学技术学院数字媒体专业近些年的教学的经验，提出了在数字媒体艺术教育体系应该兼容并蓄、求同存异、创新能力以及注重实践是数字媒体艺术教学的核心体系。
关键字：数字媒体艺术教学数字媒体交互设计
1、数字媒体艺术专业概况
随着世界的不断高度融合，现代科学技术与艺术的不断融合，数字媒体艺术也随着诞生。
数字媒体艺术是各种艺术形式和数字技术高度融合的产物。
它包含层面的内容。
第一是，通过数字媒体技术进行艺术创作，从而实现数字艺术的表现新形式；第二是，通过传统艺术在数字媒体艺术的应用，使传统艺术以数字媒体艺术形式加以表现。
数字媒体艺术专业是一门数字技术与艺术创作相结合的交叉作业。
它不仅仅要求有扎实的艺术素养和数字技术应用基础，还需掌握数字艺术创作的规律和原理。
要求具备较强的实践和创新能力以
及团队精神，能胜任在数字化时代前沿的艺术创作的复合型人才。
当前，我国对数字媒体人才需要非常大，每年大约有十五万人左右。
全国各大高校也纷纷开设了数字媒体艺术专业。
数字媒体艺术专业学生毕业后主要从事数字动漫、数字电视电影、游戏、出版印刷、工业设计、广告传媒、网络媒体等热门工作。
从事数字媒体艺术工作应该在未来非常好的发展潜能。
2、我国数字媒体艺术教育现状
2.1专业诞生周期不长
数字媒体作为一门新兴学科，2000—2004年间，出现了11所第一批数字媒体艺术、数字媒体应用专业，中国传媒大学为最早教育正式批准的本科教育专业。
我院是在2006年才开始开设数字媒体艺术专业。
从以上时间可以看出，数字媒体艺术专业教育在我国还处于刚刚年轻阶段。
2.2开设院校不断增加
由于社会对数字媒体等相关专业的需要，国内各大高校也纷纷开设了数字媒体专业。
据不完全统计全国有1600多所院校开设了数字媒体相关专业。
专业覆盖动漫、传媒、影视、cg、网络传媒、游戏等多个方向。
在校学生数已经突破50万人。
单独设立数字媒体艺术、新媒体艺术的本科院校超过了100所。
3、数字媒体艺术人才培养体系
3.1教学模式
（1）纵向化培养
数字媒体类专业虽然是新兴专业，但其受到行业的革新发展，知识淘汰更新较快。
这就是数字媒体艺术本科教育宽口径、重基础的培养原则。
由于数字媒体覆盖面很广，主要包括数字动漫、手机媒体、影视节目、影视后期、电视栏目包装、数字游戏、影视特效、网络媒体等行业。
所以纵向化化培养才能更能培养社会需求。
以南昌大学科学技术学院为例，数字媒体艺术主要包括两个专业方向即动画、影视方向。
根据动画、影视方向人才培养目标的不同在教学计划制定相对于的课程计划。
本文作者认为，数字媒体艺术在大学二年级后可根据学生能力和兴趣综合考虑让学生选择更多的方向，如影视特效、栏目包装、数字游戏、网络媒体、动画等个性方向，在实践教学环节课程上应趣施教，使得学生通过本科阶段的学习更能够使学生使用社会兴趣。
（2）注重英语能力培养
数字媒体艺术作为一门新兴学科，不得不承认技术方面相对发达国家相对落后，而数字媒体艺术本身技术革新速度很快，这就要求及时学习国外领先的技术、知识。
而艺术专业的学生在高考录取时文化水平相对较低，这就使得了大部分学生英语水平相对较差。
所以，数字媒体艺术教育本着与国际接轨的理念，加强学生英语的应用能力。
因在大学英语基础课程的基础上开始数字媒体艺术专业英语课程，使每一位学生在英语水平上能够达到阅读外文资料以及用英语交流的能力。
3.2实践模式
数字媒体艺术作为创意产业的一部分，更加注重专业的实践、创新等综合能力。
这就使得在人才培养的时候落实下去。
例如，加大学生对作品的创作机会，组织参与到全国、省、校、院等各级别的大赛中去，使学生在这个过程中独立实践、创新。
学校建立去相应的奖励机制，对获奖的同学进行展出并给予相应的物资鼓励，通过精神和物质等方面的鼓励激起学生的兴趣，从而促进学生的学习信心。
数字媒体艺术作为创意产业的一部分，同样讲究团队合作。
在实践教学环节中，应让学生组成小组共同完成作品的创作，通过这样的锻炼可以使得学生在协调组织与团队合作方面得到培养和锻炼。
除了正常课堂、实践教学等课程安排，学校应该根据学生特长建立起对应的实习基地，使能够通过实习深入掌握行业动向，更加优化学生的学习。
4、注重数字媒体艺术人才创造性思维能力培养
随着数字媒体技术的发展，艺术表现方式又多了一个特殊的表现形式即数字艺术，对于当代艺术创作产生了深厚的影响。
而数字媒体技术作为表现艺术创作的实习工具，要创作出优秀的艺术作品在拥有熟练的软件工具的应用的同时还需创作者深厚的艺术素养。
这就要求学校在培养数字媒体艺术人才的特别需要注重学生创造性思维的培养，提高学生独立的设计和创作能力。
在数字媒体艺术创作工程中，虽然依赖于技术设备、软件应用。
但设备和软件知识创作的工具，好比传统艺术表现形式中的笔。
而
真正艺术核心在大脑中的想象力和创造力。
要培养出优秀的数字媒体艺术人才，就必须重视培养学生创造性思维。
但数字艺术才创作又有别于科学发明，数字媒体艺术创作不只限制于现实世界，在电视电影广告等媒体中也经常需要虚拟脱现实的场景创作，这就要求数字艺术创作师拥思维更加开阔。
5、总结
综合以上表述，面对强大的市场数字人才需求结合目前数字艺术人才培养的现状，作为教育者的我们更应以与时俱进的眼光，在培养好学生扎实的艺术功底的同时，在教学模式中注重综合水平、创造性思维的培养，以国际化的视野审时度势打造适应社会数字艺术人才需求的新模式。