小学美术综合与探索领域的教学模式研究
PBL教学模式在小学美术教学中的实践研究 (3)
PBL教学模式在小学美术教学中的实践研究PBL教学模式在小学美术教学中的应用，可以促进学生的学习兴趣、激发学生的创造力、增强学生的合作意识和实践能力，有效提高小学美术教学的效果。
本文从理论和实践两个方面探讨了PBL教学模式在小学美术教学中的应用，结合案例分析，探讨了如何将PBL教学模式有效应用于小学美术教学中。
PBL教学模式；小学美术教学；学习兴趣；创造力；合作意识一、前言PBL教学模式是指“以问题为导向的学习”（Problem-Based Learning）的缩写，是一种以问题为中心的教学模式。
这种教学模式要求学生自主学习，主动思考，并通过与他人的交流合作，从而实现自己学习目标的达成。
PBL教学模式以此达到提高学生的学习兴趣、激发学生的创造力、增强学生的合作意识和实践能力的目的。
在小学美术教学中应用PBL教学模式，可以有效促进学生的全面发展，增强学生的学习效果。
本文将从理论和实践两个方面分析PBL教学模式在小学美术教学中的应用。
二、理论基础1. 问题为导向的学习PBL教学模式采用了问题为导向的学习方法，即把问题作为学习的中心，通过问题引领学生去探究和发现问题的答案。
问题驱动的学习，可以增强学生的自主学习和思考能力，并且通过问题引导学生成为自主学习者，主动思考问题，从而使学生更加深刻的理解和记忆。
2. 学生中心的教学思想PBL教学模式强调学生的学习和发展需求，以学生为主体，注重学生的参与性和主动性，让学生在探索中学习，在实践中发展能力。
这种学生中心的教学思想，倡导老师改变教学方式，让学生自由选择学习目标，达到自我控制和管理学习的能力。
3. 合作学习PBL教学模式强调学生之间的互动和交流，注重合作学习。
在整个学习过程中，学生之间需要互相合作，在交流中达成共识，在协作中取得更好的成果。
这种合作学习的理念能够有效促进学生的合作意识和交际能力，为学生今后的社会实践打下坚实的基础。
4. 创造性思维PBL教学模式培养学生具有创造性思维，通过问题驱动的学习促进学生开展创造性的活动，并且激发学生的想象力，培养学生的创造能力。
小学美术教育中的数字化教学模式研究与实践
小学美术教育中的数字化教学模式研究与实践随着信息技术的快速发展，数字化教学模式在各个学科领域不断得到应用和推广。
本文将着重探讨小学美术教育中数字化教学模式的研究与实践，旨在提高美术教学的效果和质量，激发学生的学习兴趣和创造力。
一、数字化教学模式在小学美术教育中的概述数字化教学模式是指利用计算机、网络等现代信息技术手段，结合传统的教学理念和方法，开展教学活动的一种模式。
在小学美术教育中，数字化教学模式的应用主要体现在以下几个方面：1. 图像资源的应用：通过数字化技术，可以将丰富多样的美术作品和图像资源呈现给学生，拓宽学生的美术视野，提高他们的审美水平和艺术鉴赏能力。
2. 多媒体教具的利用：数字化教学模式可以通过多媒体教具，以动画、影片等形式呈现艺术知识和技法，使抽象的概念易于理解，提高学生的学习效果。
3. 互动性学习的推动：数字化教学模式可以通过网络平台等工具，构建互动性学习环境，使学生能够参与到教学中来，提高学习的主动性和积极性。
二、数字化教学模式在小学美术教育中的优势相比传统的教学模式，数字化教学模式在小学美术教育中具有以下优势：1. 提供了丰富多样的教学资源：数字化教学模式可以通过网络和数据库等方式，提供大量的美术教学资源，方便教师和学生进行学习和教学。
2. 个性化学习的支持：数字化教学模式可以根据学生的兴趣和需求，提供个性化的学习材料和教学内容，帮助学生更好地发展自己的艺术特长和潜能。
3. 增强了学习的趣味性：通过数字化技术的应用，美术教学可以变得更加趣味和生动，激发学生的学习兴趣和创作欲望，培养他们对美术的热爱和追求。
三、数字化教学模式在小学美术教育中的实践为了进一步推动小学美术教育中的数字化教学模式的发展和应用，我们可以通过以下几种方式来实践：1. 教学软件的开发和运用：开发并利用专门的美术教学软件，结合数字化技术，实现对美术知识和技法的全方位呈现和教学。
2. 建设数字化学习平台：建设美术教学的数字化学习平台，为学生提供线上学习资源和互动学习环境，扩展学生学习美术的途径和方式。
最新小学美术课堂教学模式
最新小学美术课堂教学模式
引言
美术课是小学教学中的重要一环，对培养学生的创造力、想象力和审美能力具有重要意义。
为了更好地开展小学美术教学，我们需要不断探索和创新，寻找最新的教学模式和方法。
创意教学模式
1. 项目式研究：将美术课程与其他学科融合，通过开展综合性的项目，培养学生的跨学科思维能力和创造力。
2. 制作教具：鼓励学生参与教具的制作，例如制作模型、创作海报等，提高学生的动手能力和艺术表达能力。
3. 艺术展览：定期组织学生的作品展览，激发学生的研究兴趣和自信心，让学生的作品得到展示和认可。
数字化教学模式
1. 使用教学软件：利用多媒体教学软件，向学生展示艺术作品和创作过程，提供更直观、生动的教学体验。
2. 在线资源共享：建立美术教学资源库，与其他学校和教师分享教案、课件和作品，促进教学资源的共享和合作。
个性化教学模式
1. 可选择的主题：根据学生的兴趣和特长，提供多个主题供学生选择，激发学生的主动研究兴趣。
2. 差异化指导：根据学生的不同能力和水平，进行差异化的教学和指导，确保每个学生都能够得到适合自己的培养。
结论
最新小学美术课堂教学模式应该注重创意教学、数字化教学和个性化教学的结合。
通过不断探索和创新，我们可以提高小学美术教学的质量，培养学生的艺术素养和创造力。
以上只是一些简单的教学模式和方法，具体实施时还需要根据实际情况进行调整和改进。
希望本文对您有所帮助。
小学美术教育创意课堂教学模式研究
小学美术教育创意课堂教学模式研究1. 引言1.1 研究背景小学美术教育是培养学生审美情感、创造能力和审美修养的重要途径，在当今社会受到越来越多的重视。
传统的美术教育模式往往注重技巧和规范，缺乏对学生创造力和想象力的培养，导致学生们在创作过程中缺乏自主性和独立思考能力。
探索新的教学模式成为当前小学美术教育的重要课题之一。
随着社会的发展和教育理念的更新，创意教育逐渐成为教育研究的热点领域。
在小学美术教育中引入创意教学模式，能够激发学生的创造力和想象力，培养学生的综合素质和创新精神。
对小学美术教育中的创意教学模式进行研究具有重要意义。
通过对小学美术教育的研究，我们可以更好地了解当前教育模式存在的问题和不足，进一步探讨如何引入创意教学模式，提升教学质量和效果。
研究小学美术教育创意教学模式也能够为未来教育改革提供借鉴和参考，推动教育向更加多元化、创新化的方向发展。
1.2 研究意义小学美术教育创意课堂教学模式研究的意义在于：1. 帮助培养学生的创造力和想象力。
通过创意教学模式，可以激发学生的创造力，让他们在艺术创作中展现个性和创意，培养他们独立思考和解决问题的能力。
2. 促进学生全面发展。
美术教育作为一门综合性学科，不仅能够培养学生的审美情趣和艺术修养，还可以促进学生综合素质的提升，培养他们的情感、思维和审美能力。
3. 提高教学质量和效果。
创意教学模式能够使教学更加生动有趣，激发学生学习的兴趣和热情，促进学生的积极参与和主动学习，从而提高教学的效果和质量。
4. 推动美术教育的创新和发展。
通过研究小学美术教育创意课堂教学模式，可以为美术教育的改革和创新提供新思路和新方法，促进美术教育的健康发展和进步。
2. 正文2.1 小学美术教育的现状分析小学美术教育是我国基础教育的重要组成部分，其在学生的全面发展中起着至关重要的作用。
目前小学美术教育存在着一些问题和挑战。
由于课程设置的限制和教学资源的不足，许多学校的美术教育课程缺乏针对性和趣味性，学生往往对美术学习缺乏兴趣和动力。
美术“综合。探索”领域的学习方法与范例
美术“综合·探索”领域的学习方法与范例摘要：依据《美术课程标准》，探究“综合·探索”领域的内涵及组织线索，遵循“一切为了学生”的教学理念，在该领域学习中，实施开放性教学，让学生“自主、探究、创新”地学习，以“课题作业”为学习方式，激发学生探究和创新的积极欲望，培养学生综合运用各种知识去创造性学习，从而达成教学创新的目标。
本文以设计和开发“塔的寻访”系列探索活动为范例来表达对美术新设置领域的理解，并开发该学习领域的教学模式及教学方法。
关键词：综合·探索开发设计评价前言美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，与社会生活有着密切的联系，故美术学习的范围不应仅局限于美术自身的领域中。
从美术自身的发展来看，20世纪以来，美术的观念和方法趋于多元，一方面美术的种类继续分化，另一方面美术各种类之间综合化的倾向也在逐渐加强。
更值得一提的是，美术与科学以及其他领域的交融使美术领域不断地深化与扩展，美术内涵的深化与外延的扩展带来美术教育内容的深化与扩展，但中小学美术教育的空间（总课时）却没有增加。
“综合·探索”领域的设置是解决这一难题的方法之一，在美术学科与各学科之间架起桥梁，又不排除美术学科特性的跨学科组织法，既符合社会发展的要求，又符合学习者的需要，通过引导学生对一些美术或跨越美术学科的课题进行综合与探索性的学习，能使学生在有限的时间内比较全面地认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术发展的规律与趋势。
“综合·探索”领域的设置，是对学生的一种挑战，也是教师展示能力的一次机遇，为师者必须首先深刻理解该领域的内涵及其重要性，树立以学生发展为本的理念，把握该领域教学的“变”与“法”。
“综合·探索”以学生的直接经验为基础对学科知识的综合运用，是对学科的逻辑体系的超越。
在综合实践活动的开发和实施过程中，鼓励学生自由选择，将学生的需要、动机和兴趣置于核心地位，为其个性充分发展创造空间。
小学美术课堂教学模式
小学美术“自主、互动学习”课堂教学模式“课程标准”把美术课堂教学划分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。
在小学美术课中，四个学习领域，针对不同的年级学段，所要求达到的内容标准、教学活动也不同，也就形成了相应的四种基本类型课。
如何在这四种基本类型课中，发展和提升学生的观察能力、记忆能力、想象能力、思维能力和造型能力，正是我们课堂教学模式要解决的问题。
一、模式的基本构架观察欣赏激趣——发现探索研究——讲解示范点拨——自主练习辅导——评讲小结拓展。
二、课堂教学模式的目标1、确立学生的主体地位。
教师运用多种手段，创设出激发学生兴趣的学习情境，通过学生积极的参与，来实现教学目标。
2、重视学生的长远学习习惯的培养。
通过情境设置，激发学生兴趣并使之保持、贯穿整个学习过程，克服各方面的困难，养成继续学习、终身学习的习惯。
3、强调学生的能动作用。
学生在情境的感染下，兴趣高涨，主动地、积极地去获取知识，培养创造能力，得到美的熏陶。
4、通过形象设置、情感激发、积极评价及现代网络技术等手段，创设出良好的学习情境，激发学生的学习兴趣，调动学习情绪及潜能，提高课堂教学效率。
三、课堂教学模式说明1、观察欣赏激趣：教师出示范画来指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找出画了些什么，表达什么意思等。
逐步发现构图的方法、绘画的技巧等。
通过观察与讨论，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。
就会激发出学生的兴趣和强烈的创造美的欲望。
2、发现探索研究：教师引导学生学习新知，掌握正确的创造美的方法和技巧，教材中的重点部分教师一定要精讲。
让学生初步发现一些创造美的方法，找到一些绘画技巧。
3、讲解示范点拨：教师根据学生观察的情况，再进行示范讲解，在此基础上请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，或让学生讲讲自已的构思，让他们充分显示一下自己的创造才能。
新课标下小学美术融合教学的实践探索
新课标下小学美术融合教学的实践探索在新课程标准环境下，在小学美术课程中运用多学科整合的方法实施多层次课堂教学是当代美术课程的需求。
要使小学美术课程与其他学科有本质的联系，就必须注意与其他学科的结合。
要充分考虑学生的真实理解能力，最大限度地实现小学美术与其他学科的结合。
第一，融合音乐课程，实现艺术体验一门优秀的美术教学，只有让学生享受到艺术的乐趣，真正体会到绘画艺术带来的愉悦体验，才是成功的。
在一般课程中，适当引入影视短剧，或者让学生自编短剧来衬托教学主题。
学生在创作绘画时，要把音乐和绘画和谐地结合起来。
也能适度渲染教学内容的氛围，让学生在愉悦的氛围中进行艺术体验。
一年级学生写字不和谐、笔画不稳是很常见的，绘本中经常出现“小蚯蚓”这样的单词或线条。
因此，针对这种情况，教师可以设计一节笔控线条练习课，引导学生在练习线条变化时，从艺术语言上理解线条的变化:直线、流动的波浪线、之字形的起伏线、螺旋形的曲线等。
在这个过程中，我利用音乐中的节奏变化和声音波动:快、慢、强、弱、含蓄，感受紧凑和松散的节奏，以及线条曲率的变化、节奏、顺序、粗细等在绘画中的变化。
学生的创作热情也在不断提高，在这样的激励下，学生的创造力不断得到发挥。
通过音乐与美术的交叉课程，让学生练习线条的控笔，实现文字与绘画的量的积累。
第二，加强数学观察，提高教学效率艺术作品本身不仅包括相应的人文美，还包括结构美。
为了更好地学习艺术相关的内容知识，可以将数学相关的内容融入课堂教学，将数学思维的结构融入美术课，可以更好地引导学生分析艺术作品，优化学生的艺术学习效果。
进一步增强了学生投入艺术知识学习的主观能动性，在不知不觉中促进了学生艺术能力的培养。
例如，在教授Robot的相关内容时，课堂教学可以渗透数学思维相关的工具，让学生捕捉到艺术课程知识的学习细节，让学生更好地分析所包含的知识情境，促进学生艺术学习的效率。
并让学生探究其中蕴含的规律和结构，给学生相应的启发，促进学生在现有的基础上进行改进，优化学生的学习效果。
综合探索领域的教学方法
说教学目标
1、了解综合探索领域的概念。 2、能够准确说出综合探索领域的目标 3、在综合探索领域中能够根据实际情
况运用不同的教学形式。
说教学意图
1、掌握综合探索领域的教学方法 2、提高小学美术教师的教学技能
说教学重、难点
教学重点：在综合探索域中根据实际情况 选择教学形式。
教学难点：对综合探索领域做准确的语言 描述。
说板书
综合 探索领域的教学方法
概念 目标
教学形式：实践 感受 探究 发现
板书体现本课内容，使学员一目了然，有助于本课的学习。
敬请批评指正
关于这个问题教材中描述得 很详细，让学员看书进行了解， 并让学员分组讨论、描述的形式 对目标进行理解于掌握。
（3）、综合探索领域的教学形式
实践活动式 感受体验式 探究发现式
观看案例并评析
学员设计、展示交流并评析
为了将教学形式应用到教学 实践中进行情境设计
归纳总结
布置作业
1、理解讲授式与学员主体性之间的关系 2、教学实践中运用不同的教学方式
说教学方法
1、学员来自农村各基层学校，美术专 业与非专业等因素，导致学员基础参差不 齐，老中青各年龄段都有。中青教师各方 面都较好，但老年教师经过美术专业训练 的较少。针对这个情况，教师在课堂上既 要讲还得练，讲练结合，学有所用。
பைடு நூலகம்
说教学方法
2、教学方法有三个：
讲解法：通过这个方法让学员了解本课的 概念、目标。
赏析法：欣赏案例，综合探索领域的教学 方法。
讨论法：讨论不同课堂内容，确定不同的 教学方法，能让赏学以致用。
说教学过程
建构主义理论认为人类演习的过 程是一个以理论学习为基础，加上亲 身体验实践的过程，因此，在充分考 虑学员特点的基础上，设计了六个教 学环节：
发现你身边的美——小学美术课堂教学模式探究
探索篇誗课改论坛发现你身边的美———小学美术课堂教学模式探究汪声彧（福建省宁德市蕉城区教师进修学校，福建宁德）在日常生活当中，美无处不在，对我们而言，并不是缺少美，而是我们没有发现美，发现美和探究美本身便是艺术创作的一部分。
艺术教育家维克多·罗恩（Victor Ron）说：“美术教育家的使命既不是美术的自身，也不是作品，其是指通过美术的教育，学生将会变得更具创造力，思维上更加具有敏捷性。
无论在何种环境中，学生都可以灵活运用自身美术经验。
”因而，美术教育不仅是让学生简单地完成美术作品，而是在这个过程中更好地感受美、发现美，发挥创造性的教育作用，培育学生的探究和创新能力。
以培养学生的探索能力为宗旨，不断扩大学生的想象力和思想空间，提高学生的审美认识，小学美术课堂是开展以实践能力和创新精力为中心的素质教育的主要途径。
教师应明确教育方针，结合教育内容和生活实际，通过环境营造、动手实践、展示评价等教育模式策略，营建轻松、愉快的教育氛围，充分发挥学生的学习积极性和创造力，培育学生的思想能力，培育审美情味，提高艺术素养。
一、创设情境，用眼睛发现身边美好建构主义理论认为，学生自身的生活经历对于他们对书本知识的了解是非常重要的。
因此，在选择情境素材时，有必要选择“靠近学生，靠近生活，靠近实践”，以依据学生的认知特点来设置课堂教学，并使用最新、最近的具有感同身受的图片、视频及文字等素材，让学生受到视听的冲击，这样有助于学生更好地理解，加深学生的体会。
不同年龄的学生具有不同的特点，他们充满着好奇心，因为好奇，他们对生活中的许多事物都很有兴趣。
一堂成功的美术课应该使学生对所学的新知识产生浓厚的爱好、热情和好奇心，因为好奇心是学生学习的一种动力。
没有好奇心，学生对学习活动就不会产生兴趣。
学生只有拥有了兴趣，才能更好地参与到具体的活动中。
在美术教育中，教师应从学生的心理特点入手，真正理解学生，激发学生的思维爱好，激发学生的美感，运用学生的丰富想象力，挖掘学生的无限创造力。
指向核心素养的小学美术“综合·探索”领域课程校本化实践----以湘美版小学《彩泥连连看》学历案为例
指向核心素养的小学美术“综合·探索”领域课程校本化实践 ----以湘美版小学《彩泥连连看》学历案为例摘要：新时代，我们学校教育的任务是培养全面发展的人，使其具备适应终身发展和社会发展需要的必备品格。
本文阐述的是笔者作为一线美术老师，如何用课程、用教学、用研究来投石问路，进行指向核心素养的小学美术“综合•探索”领域校本化的路径研究。
关键词：小学美术指向核心素养“综合·探索”领域校本化正文：新时代，我们学校教育的任务是培养全面发展的人，使其具备适应终身发展和社会发展需要的必备品格。
小学美术“综合•探索”领域课程因学科整合、材料综合、资源局限、区域调合等等多方原因，被老师们公认为难上好的一个领域。
而这个领域的课程如果能够准确把握校情、师情、生情进行校本化设计，恰好可以促进学生审美表现、审美判断、创意实践等素质能力的养成，培养学生解决问题的能力。
在众多的课程中，我选择了“综合•探索”领域用课程、用教学、用研究来投石问路，进行了一系列指向核心素养的校本化尝试。
一、多维分析，指向核心素养的“综合•探索”领域课程教学资源的选取。
分析学校教育资源，是校本化实施的依据和前提¹。
因此，我从地理环境、教学资源、人力资源、社区资源四块对学校现有课程资源进行了分析：1.地理环境：我校座落在风景如画的滨江长廊。
有史料记载，清光绪二年（1876年）宜昌被辟为通商口岸后，红星路被划为外国租地。
其后，英、法、日等国相继在此修建建筑物，国内私商民生、强华等轮船公司也在此设机构、开码头。
1938年的宜昌大撤退，这里就是指挥中心、转运中心，成为悬系中国命运的咽喉。
宜昌解放后，红星路被作为宜昌市党、政、军机关的驻地，至今仍是全市人民的政治文化中心。
2.教学资源：红星路蕴藏着丰富的美术课程资源，尚书巷古宅、步行街现代广场、滨江公园自然环境、长江母亲河等等，我们要有强烈的资源意识，去努力开发，积极利用。
3.人力资源：家长中有着丰富的艺术教育资源，403班张梅杰的爸爸梅峰是宜昌知名壁画家，301周玥辰的爸爸是电视台摄影师等等。
浅谈小学美术四大领域教学
浅谈小学美术四大领域教学一、走近美术新课标美术新课程标准力求体现了素质教育的要求，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。
美术新课程标准的的基本理念是：1.使学生形成基本的美术素养。
2.激发学生形成学习美术的兴趣；3.在广泛的文化情境中认识美术；4.培养创新精神和解决问题的能力；5.为促进学生发展而进行评价。
美术新课程标准从美术学习方式出发，划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。
“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
它分为三个层次：(1)融美术各学习领域(“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”)为一体；(2)美术与其他学科相综合；(3)美术与现实社会相联系。
三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。
“综合·探索”学习领域要求美术教师在教学时，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合·探索”领域的课程。
在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行制作、表现和展示，唤起对未知领域的探究欲望，并体验愉悦和成就感。
?二、实践美术新课标（一）、确立新的课堂教学观。
1、整合教学与课程。
当课程由“专制”走向民主，由封闭走开放，由专家走向教师，由学科走向学生的时候，课程就不只是“文本课程”（教学计划、教学大纲、教科书等文件），而是“体验课程”（被教师和学生实实在在体验到的课程）。
2、强调互动的师生关系，构建充满生命力的课堂教学运行体系。
现代教学论指出，教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。
没有交往，没有互动，就不存在或未发生教学，那些无实质性交往发生的教学是“假教学”。
小学美术跨学科教学的探索 (2)
小学美术跨学科教学的探索随着教育活动的不断发展，跨学科教学已经成为了当下教育教学改革的热门话题之一。
小学美术作为一门艺术学科，自然也不能不被涉及到跨学科教学之中。
小学生的艺术教育不仅仅是学习技法和知识，更需要全面发展学生的艺术素养，引导学生探索艺术的更深层次和内涵，自然也不能简单地局限于美术的领域中。
因此，本文将尝试探讨小学美术跨学科教学的可行性和应用方法。
一、小学美术概述美术是让美的形象通过艺术手段表达出来的学科，是人类对于美的素养表达。
美术的教学体系一般包括绘画（水彩画、油画、素描）、造型（雕塑、手工制品）、创意（设计、创意手工）、色彩（色彩构成、调和）、美学（审美知识）等方面。
小学美术作为从基础开始教授艺术知识，旨在通过手工业于艺术实际学习及练习，成为自然科学、人文科学、社会科学，并与现实生活融合的学科。
小学美术是少年儿童美育的开始，不仅限于学生使用不同的画笔和颜料来表现自己的创意和想象，还可以通过美术知识和审美体验对美进行理解和欣赏。
小学美术教育的重点应该是发展学生的艺术素养，包括美学思维、审美意识、美的体验和欣赏。
美术素养的培养是小学美术教育的重要目的，这样有助于学生具备更全面的文化素养和艺术修养。
二、小学美术跨学科教学的可行性小学美术与其他学科之间有许多共同点，可以在教学设计之中进行跨学科融合；此外，小学美术在教学之中突出的艺术表现形式，也可以与科学、数学、历史等学科进行跨学科的融合。
1. 艺术与科学：小学美术教育对科学教育有许多积极作用。
教育者可以把关于自然界，科技和发明创新等与美术设计所涉及的艺术形式相结合。
比如，造型艺术可以与物理学、天文学有助于学生对事物外形、结构以及运动规律的理解，同时学生也可以改善观察与检验能力。
颜色可以与生物学结合，比如讲解颜色理论，从而加深对色素在生物体中的本质。
2. 艺术与数学：小学美术教育与数学教育可以相互融合。
美术细节制作中常常需要考虑到交点、对称、图形的立体性以及相对大小等，这恰恰与数学教育有着较为明显的联系。
探究小学美术教学中的创新方法和实践案例
探究小学美术教学中的创新方法和实践案例小学美术教学一直是教育界的热点话题，如何创新教学方法，挖掘学生的艺术潜能，是每位教育工作者所关心的问题。
本文将探究小学美术教学中的创新方法和实践案例。
一、创新方法1. 以学生为中心小学美术教学需要以学生为中心，尊重每个学生的特点和个性，以满足学生的需求，激发其学习兴趣和潜能。
在教学中，应该更多地采用针对个体的教学方法，引导学生跟随自己的兴趣和特点进行创作。
例如，在课堂上提供5-10种不同的素材和工具，让学生自由进行选择，让其对美术具有一种主导权和创造性的决定权。
这种方法可以增强学生的主动性，让他们更大程度地发挥自己的创造能力，对于美术作品的质量有很大的提升。
2. 推荐适合学生的素材和工具在小学美术教学中，教育者应该推荐适合学生的素材和工具，让他们运用自己的创意去进行创作，这样能让学生更高效地展现潜在的艺术技能和潜能。
应鼓励学生选择适合自己的颜色、素材和技法进行创作，培养学生在美术的视觉表现上的潜力，使其养成独立思考和解决问题的能力，尤其是在创新艺术领域。
3. 培养创意意识小学美术教学中，应该注重培养学生的创意意识和创作技能，让学生从根本上理解艺术的本质与特性。
应该培养学生发掘生活中美的感受和表现出自己的创意，让美术教育不仅仅是一种能力，而是一种生活态度。
同时，教育者还应该引导学生学习更多的美术知识，让他们更好地掌握通过不同颜色，素材和技法创作美的技能。
二、实践案例1. 创意科技美术课程创意科技美术课程是目前小学美术教学中流行的一种实践案例。
这种课程旨在将美术教学与科技相结合，引导学生在数字艺术方面进行创作，例如数字画、数码摄影、数字模型等，让学生获得艺术创造的新体验。
在这种课程中，教育者不仅要关注学生在数字艺术中的创作技能，而且重点关注学生创意意识的培养。
通过自己的观察和发现，学生能够获得更多的素材和构思，从而创造出更厉害的作品。
2. 芭蕾美术创作工作坊芭蕾美术创作工作坊是另一种实践案例。
小学美术课堂教学“综合探索”领域的初探
小学美术课堂教学“综合探索”领域的初探摘要：随着社会文化的发展越来越多元化，学生们的特长、爱好也越来越朝多元化的方向发展。
在日常生活中通过很多途径都可以接触到关于美术、艺术的知识内容，当前的时代背景为美术综合与探索的教学展开提供了很大的便利。
在教学过程中，主要授课的内容应以课堂中的教材为基础，同时根据学生的学习能力与认知水平，在教学过程中做出适当的跨学科与课外延伸。
本文对小学美术课堂教学“综合探索”领域进行探讨。
关键词：小学美术；课堂教学；综合探索一、小学美术综合与探索领域1、教学模式的设计原则在小学美术的教学中，综合与探索领域的教学模式改革，需要迎合当前社会多元化发展的趋势，将教育与实践相结合，给与学生能充分表现自我的机会，提高学生的参与度。
在教学模式的设计上，教师需要从小学生的实际学习情况和学习需求出发，对学生们的兴趣、爱好、特长有足够的了解，寻找到有利于小学生综合素质发展的教学方式。
在教学过程中，教师应不断强化自身的专业素养，加深和学生之间的沟通与互动，对学生的意见和需求予以重视和采纳，为学生提供充分的选择机会，根据学生的情况来优化课程内容以及教学模式。
同时，在美术教学过程中，教师可以采用多样性的教学形式来展开课题活动，充分发挥学生的创造性。
学校应加大对教学设施、设备等硬件条件的投入，为美术教育提供强有力的支持。
2、审美性原则艺术教育是一个学校美育的最重要内容和最主要的途径，所以艺术教育重在以美育人。
小学美术课程标准提出：让每个学生积极参与美术学习，从中陶冶情操、提升学生的审美能力。
审美性原则就是让学生通过欣赏造型艺术作品和美的事物，并通过创造美的可视形象，来培养学生认识美、体验美、感受美和创造美的能力，来培养、提升学生美的情操和素养。
在学习《神奇的肥皂粉》时，考虑到本课的知识重点为：感悟与发现肌理美，所以为了培养学生的审美意识、审美能力，设计了四个以美育为主题的教学环节：新课导入——感受美（以展示精美图片和撒粉演示来展示）、尝试体验——发现美（学生用喜欢的颜色尝试梦幻的肌理）、交流讨论——理解美（感受美、介绍美、联想美、欣赏名家名作）、合作创造、表现美（联想合作创作作品，体会创造美的感受）。
项目式学习环境下学生综合探索能力发展的研究——以小学美术《适合纹样》探究项目的设计与实施为例
教育界/ EDUCATION CIRCLE2020年第46期（总第418期）研修发展▲伴随着数字化时代的到来，信息技术与网络发展迅速，教育的理念已经转变成多元化、多样化。
在这种大环境的驱动下，教育不可避免地需要改革，教学方式急需优化。
教育部强调了艺术教育的重要性，要求学校必须注重艺术人才的培养。
基于此背景，项目式学习方式已经开始逐渐被应用于课堂之中。
项目式学习是一种重视可持续发展的新型学习模式，它突出表现为主体性、开放性和满足信息交流、情感交流需求的基本特征。
它是一种动态的学习模式，可以锻炼学生的创造力、团队合作和领导力、动手能力、计划以及执行项目的能力。
除此之外，对项目的选择也让学生能够更早更深地面对和解决现实生活中的问题。
中国应试教育下的孩子缺少这样的能力。
因此，笔者顺应时代发展的趋势，对以智能设备为依托的项目式学习方法在小学美术教学中的应用做尝试和探究。
一、项目式学习的定义项目式学习，简称PBL，在现在的教育概念中有很多种说法：“基于项目的学习”“项目学习课程”这两种说法使用得比较广泛。
其中“项目学习课程”是指将学习的课程运用项目学习的方法实施。
项目式学习通常是由一个学习小组进行展开的活动，小组中的每个学生都有各自的角色，而角色之间可以随时轮换。
在项目式学习中，学生们的学习是通过自己的思考和推理来实现的。
同时，项目式学习的方法分为七步骤，包括弄清概念、定义问题、头脑风暴、构建和假设、学习目标、独立学习和概括总结。
教师的作用更多的是要建立学生们勇于接受挑战的自信心和解决难题的勇气，鼓励学生，并且在必要的时候给出他们解决问题的方向。
项目式学习和传统教学模式的区别在于，前者需要更多的准备工作和材料以及充足的时间来指导多个小组的探究。
二、小学美术“综合·探索”学习领域教学的特点义务教育美术新课程标准指出，综合性学习是学生在学习中必不可少的能力提升要求。
美术课程特别设置了“综合·探索”这一新的学习领域。
中小学美术“任务驱动”教学模式的探索与实践
中小学美术“任务驱动”教学模式的探索与实践摘要：中小学美术教育是素质教育重要的组成部分，是培养学生审美情趣和创造力的重要途径。
如何有效地传递知识、提高学生的素养和能力是美术教育的一大难点。
积极探索和实践新的教学模式备受关注。
任务驱动教学模式以“任务”为核心，将学生的学习活动、教学设计和评价标准相结合，以达到促进学生自主学习的目的。
本文将围绕中小学美术“任务驱动”教学模式的探索和实践进行探讨。
关键词：中小学美术；任务驱动；教学实践引言：中小学美术教育在整个素质教育中具有重要地位。
传统的美术教育模式往往注重技法传授，忽视学生的主观能动性和实践能力，难以激发学生的创造力和思辨能力。
因此，为了更好地适应时代的需求和发展，越来越多的教育工作者开始探索新的教学模式，其中，以任务驱动教学为代表的创新模式备受关注。
本文以中小学美术教育为例，探讨了任务驱动教学模式的基本原理、在中小学美术教育中的实践和其优点，旨在为美术教师提供更为有效的教育思路和引导，推动中小学美术教育的发展。
一、任务驱动教学的基本原理任务驱动教学模式是按照学生的认知过程来设计任务，并通过任务的实施来促进学生自主学习。
该教学模式重视学生的主体性，让学生成为学习的主人，这与传统的教学模式有着本质区别。
任务驱动教学的基本原理包括以下几个方面：（一）以任务为核心任务驱动教学是一种以任务为核心、引导学生自主学习的教学方法。
在这种教学模式下，教师不再是简单的知识传授者，而是引导者和组织者，帮助学生发现问题、探索问题、解决问题的过程，让学生在实践中不断地学习与发展。
其中，以任务为核心是任务驱动教学的重要组成部分。
在任务驱动教学中，任务是教学活动的核心，是能够引发学生兴趣、培养学生创造力和能力的重要手段[1]。
任务应当具备以下特点：首先，任务应当具有明确的目标和意义。
任务计划应当明确任务的完成目标，明确任务与课程的关联，让学生知道为什么要学习这个任务。
其次，任务应当具有挑战性和启发性。
小学美术单元化教学主题的实践与探索
小学美术单元化教学主题的实践与探索摘要：美术是小学生审美的启蒙课程，对培养学生审美情趣、养成健康积极的心理状态有着重要的引导作用。
然而在传统教育中，美术课程结构过于强调学科标准，有时存在课时过多或过少、缺乏整体性的问题，这导致了教学不连贯，课程之间缺乏联系，知识点跳跃大，相似知识点不能及时巩固等问题，因此课程综合化势在必行。
研究发现，小学美术单元化综合教学能很好地解决这一问题。
它利于知识点的整合，能让学生对主题单元有更系统的知识体系，也能大大调动学生学习的积极性，提高学习兴趣。
本文在探讨单课时教学局限性基础上，重点研究小学美术单元化教学的应用策略。
关键词：小学美术；单元化小学；专题教学美术是关于美的艺术，它不仅能丰富人内心的情感，还能改变人看待事物的眼光。
小学正是学生开始成长的阶段，美术对于其心灵教育十分重要。
传统的单课时教育有着很大的局限性，而新型单元教学法是将教材、活动等分成一个整体单元进行教学。
每单元有具体的学习目标和内容，学习时间的长短取决于学习内容和学生的个人情况。
单元教学法就是要改变零碎知识的学习方式，更强调学生手脑的统一，获得完整的知识体验。
1.单课时教学的局限性为方便教学，传统的小学美术课堂上，常常是一节课就完成一个教材题目，同时每节课都要布置作业或练习。
但每堂课能够评价的还是知识与技能方面的东西，学生能够在一堂课上独立完成的作品一般都是一些材料与技能比较简单的小作业，其知识与技能的创新突破并不多。
此外，在单课时课堂上，老师也不可能提出更深层的“情感态度与价值观”的目标，即使提出来，单课时课堂也无法实现。
长久以来，美术教学一直局限于“单课时”的教学模式，虽然也有单元教学，将相同内容合并成一类，用同一方法画出相同或稍有不同的物体，循序渐进地学习，目的在于通过反复操作，掌握各种艺术技巧。
但仅靠单元教学，没有研究课题和研究过程，学生的能力和素质就无法进一步提高。
2.小学美术单元化教学主题的实践与探索2.1立足实践，发现生活中的美感如果美术是娇艳的花朵，社会就是灵感的沃土。
小学美术探究式学习的指导策略分析
小学美术探究式学习的指导策略分析□罗雄勇摘要:在艺术领域，艺术形式不是自然存在的，而是经过创作者不断思考而得出的结果。
探究是艺术领域发展过程当中至关重要的一个关键词。
特别是在小学阶段的美术教学过程中，教师首先要培养学生的探究精神，才能让学生的创作思想更加灵活，丰富学 生创作的形式与内容。
该文主要分析小学美术的探究式学习指导策略。
关键词：小学美术教学探究式学习指导策略分析发汍I t1邶文在小学教学体系当中，美术是培养学生动手能力、想象能 力、创作能力以及探索意识的重要学科。
特别是为了让学生尽 早掌握学习与创作的主动权，教师更应当利用探究式的教学方 式，引导学生开展美术创作。
探究精神的培养不仅对学生的美 术学习十分有利，对于学生其他科目的学习也十分有利。
为此，教师应当深入研究美术教学中的探究式学习指导策略。
_、小学美术教学过程中探究式学习指导的重要意 义小学美术教学对于培养学生的多方面能力有着十分重要的 意义。
创造力、想象力、动手能力、自主探究意识等素养的养成，不仅对学生的美术学习十分有利，对于学生的其他科目知识学 习同样有利。
特别是探究意识的培养更是重要的教学目标，可见探究式学习指导方式的应用是十分重要的。
为了达成这样的 目标，教师必须更积极地应用探究式教学方法激发学生的创作 热情。
但是根据实际的教学设计看，部分教师没有合理应用探 究式学习指导策略引导学生。
其一是因为教师的探究精神不 足，没有给学生带来正面的影响；其二是教学大环境的局限，会 导致学生的思想与习惯受到限制；其三是教学引导与当前的时 代趋势不符，导致学生的创作思想较为陈旧。
为了解决这些问 题，教师应深入研究探究式学习指导策略。
二、小学美术教学过程中探究式学习指导策略分析1.积极开展探究，强化探究精神学生的探究精神能否被激发，取决于教师的引导;教师能否 正确引导学生，则取决于自身的探究精神。
为了能够更好地引 导学生开展自主的美术创作，教师必须在平日的生活过程中不 断强化自身的探究能力，激发自身的探究意识。
小学美术《综合探索领域》教案
2.教学难点
-色彩运用的技巧：学生在色彩搭配上可能存在困难，如何使色彩协调、富有层次感是教学的难点。
-主题创意的发挥：部分学生可能难以将抽象的主题具象化，如何激发学生想象力，使其能够将“我的梦想”转化为具体的视觉形象。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作思路。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了绘画材料的基本概念、重要性和应用。同时，通过实践活动和小组讨论加深了对绘画技巧和色彩搭配的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在创作中表达出自己的“梦想”。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-绘画材料的了解与运用：使学生掌握不同绘画材料的特点及使用方法，如水彩、蜡笔、彩色铅笔等，以便在创作过程中能够灵活运用。
-色彩搭配与表现：教授学生基本的色彩理论，掌握色彩搭配技巧，能够在作品中表达出丰富的情感和氛围。
-创作主题的实践：以“我的梦想”为主题，引导学生将个人情感和想象融入绘画作品，培养创新意识和表达能力。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解绘画材料的基本概念。绘画材料包括水彩、蜡笔、彩色铅笔等，它们各有特点，可以创作出不同风格的作品。绘画材料是表达我们情感和想法的重要工具，掌握它们的使用方法对我们的创作至关重要。
2.案例分析：接下来，我们来看一些具体的绘画作品案例。这些案例展示了不同绘画材料在实际中的应用，以及如何帮助我们表达情感和主题。
此外，学生在小组讨论中提出了很多有趣的想法，这说明他们在“我的梦想”这一主题上有很深的感悟。我在接下来的教学中，应该更多地鼓励学生发挥想象，将自己的情感和想法融入作品中。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
刘晓梅（安丘市兴安街道兴安小学，山东潍坊262100）
新课程标准从学生学习活动方式考虑，划分出四个学习领域。
由于教学的目的任务不同，美术课堂教学有多种类型，不同的学习领域有不同的结构，教学过程的组织形式就有多不同，因此，所采取的教学模式也应有所不同。
本文就以下四个学习领域教学模式的应用，做如下探讨。
一、“欣赏·评述”课
情境陶冶式教学模式是使学生处在创设的教学情境中，运用学
生的无意识心理活动和情感，加强有意识的理性学习活动的教学模式。
美术课上适当运用背景音乐烘托气氛、设置情境会起到很好的作用。
情境陶冶式教学法，有利于学生快而扎实地掌握知识，能够提高学生的认知能力和审美能力。
这种模式能够对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神。
“欣赏·评述”课的基本结构程序是：创设情境─引导感受─审美导引─综合评述。
欣赏课包括美术欣赏、美术常识等。
通过对美术作品、美术常识的介绍与欣赏，引导学生去感受美、认识美，了解“美”的文化知识，是一种以审美为主的教学活动，也是一种通过艺术形象去认识客观世界的思维活动。
此类课，一般是应以教师讲述与启发相结合，引导学生欣赏、议论、引发问题，帮助解决问题等方式进行审美导向的教学。
同时，在欣赏活动中应重视对学生的语言表达能力的培养，让学生有能力确切地表达自己对美术作品的感受。
欣赏课上不能形成
一个固定的模式，教师应当在不断的学习中，丰富教学内容和教学方法，敢于改变原有的教学模式和方法，善于从不同的角度提出问题，引导学生多角度地学习欣赏一件作品。
二、“设计·应用”课
工艺设计课，内容繁多，形式多样，操作性很强。
通过教学，使学生了解工艺美术有关门类的基本原理、法则、基本构成方式和制作方法。
通过练习，学生了解和掌握工具、材料的性能及使用方法，懂得基本造型和制作的原理，培养学生的设计意识和设计能力。
授课时，教师应运用精练的语言，结合欣赏来讲述概念、原理、法则，直观演示方法，引导设计思维，指导操作。
通过实践，培养学生对形式美的感受能力。
示范模仿式教学模式是通过教师讲解、示范，学生进行参与性的练习而获得知识技能的一种教学模式。
示范模仿是形成行为技能最直接、最形象的方法。
其基本程序是：定向─参与性训练─自主练习─迁移。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆
示范模仿式教学有利于学生将课本知识与实践相结合，使学生在实践中内化所学的知识。
这种方式的教学，学生手脑并用，而且有利于培养学生积极思维、注意观察等良好的学习方法和相互帮助、遵守纪律、加强自主性等品质和观念。
实现学生的兴趣向其他教学活动迁移，提高他们的学习成绩。
三、“造型·表现”课
技能训练课，包括创作、写生、临摹、手工制作等，主要是在教师讲完新教材后，为巩固知识、技能、技巧所安排的用整节课进行技能、技巧的训练，以强化知识与技能的巩固和应用。
此类课，一般是学生在教师的指导下，通过独立作业练习来获得技能、技巧。
学习用科学的方法来观察研究和表现客观物象的形态、结构、比例、明暗、色彩、立体、空间等。
同时也是对学生进行审美教育、发展智力、培养多种能力的过程。
既有基础知识的传授，又有技能、技巧的训练，一节课中需完成多种任务。
此类课，教师一般应通过欣赏、启发、讲解来传授美术的基本知识，运用引导分析的方法来培养学生的整体观察、认识和表现物象的能力。
示范讲解方法，指导训练技能、技巧，实践性、操作性强。
其基本结构程序是：观察欣赏激趣─发现探索研究─讲解示范点拨─自方练习辅导—评讲小结拓展。
创作课是要求学生运用已学过的知识和技能，去反映自己的感受或间接感受到的东西，通过某种美术语言来表达自己的情感和理想，进行艺术创造的体验。
是培养学生记忆、想象、形象思维和创造能力的重要形式。
同时，也是检测学生综合能力的方式。
教师要想方设法地启发、引导学生的积极思维，鼓舞学生的信心，引发学生的联想、想象和创造。
四、“综合·探索”课
在美术课堂“综合·探索”学习领域应用教学模式时，应注意以下两个方面。
第一，加强跨学科教学的研究。
第二，注重引导学生主动研讨和探索。
由于“综合·探索”学习领域的目标强调培养学生主动探究的精神，综合运用各学科的知识、技能创造性地解决问题的能力，所
以“综合·探索”学习领域的教学活动，应以学生的研讨和探索为重点。
教师应引导学生发现、探究美术或与美术相关的问题，引导他们围绕自己选定的课题以个人或集体的方式进行活动策划，并综合运用各学科的知识、技能，创造性地解决问题。
引导发现式教学模式是以问题解决为中心，注重学生活动，着眼于思维力和意志力培养，适用于“综合·探索”学习领域的教学模式。
该模式以培养学生的探新求知、概括归纳的能力为教学目标。
通过学生积极主动的探索研究获得新知，学会学习，积极开发学生思维活动为基础，培养学生的探索能力。
因此，教师必须熟悉学生形成概念、掌握规律等思维过程，并掌握一定的认知策略。
在美术教学中教师可灵活地根据教学内容，选择其他学科中有益的教学形式、教学手段，如计算机、网络、音乐、语文诗词等，加强学习的综合性，提高学生的学习效率。
美术课综合和探索
在美术课堂“综合•探索”学习领域应用教学模式时，应注意以下两个方面。
第一，加强跨学科教学的研究。
第二，注重引导学生主动研讨和探索。
由于“综合•探索”学习领域的目标强调培养学生主动探究精神，综合运用各学科的知识、技能创造性地解决问题的能力，所以“综合•探索”学习领域的教学活动，应以学生的研讨和探索为重点。
教师应引导学生发现、探究美术或与美术相关的问题，引导他们
围绕自己选定的课题以个人或集体的方式进行活动策划，并综合运用各学科的知识、技能，创造性地解决问题。
引导发现式教学模式是以问题解决为中心，注重学生活动，着眼于思维力和意志力培养，适用于“综合•探索”学习领域的教学模式。
该模式以培养学生的探新求知、概括归纳的能力为教学目标。
通过学生积极主动的探索研究获得新知，学会学习，积极开发学生思维活动为基础，培养学生的探索能力。
因此，教师必须熟悉学生形成概念、掌握规律等思维过程，并掌握一定的认知策略。
在美术教学中教师可灵活地根据教学内容，选择其他学科中有益的教学形式、教学手段，如计算机、网络、音乐、语文诗词等，加强学习的综合性，提高学生的学习效率。
决定课堂教学成败的因素之一是课堂教学结构。
本人把这一堂美术创作课设计成“观察欣赏激趣；发现探索研究；讲解示范点拨；自主练习辅导；评讲小结拓展”五步进行，自认为在本课中是比较理想的美术课堂教学模式。
第一步观察欣赏激趣。
上课开始用2--3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。
教师先出示范画来指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找出画了些什么，表达什么意思等。
于是再进一步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、绘画的技巧等，逐步体会到这大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点；长一点，短一点的体现，无一不凝聚着作画者的思想、阅历的精华。
通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到
了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。
就会激发出学生的兴趣和强烈的创造美的欲望。