基础乐理-3《节拍节奏》

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节奏节拍乐理知识教案大全

节奏节拍乐理知识教案大全教案标题：节奏节拍乐理知识教案大全教案一：节奏与节拍的基础概念教学目标：1. 了解节奏和节拍的基本概念与区别；2. 能够辨别不同的节奏和节拍的模式；3. 能够正确演示和模仿不同的节奏和节拍。

教学准备：1. 音乐播放设备；2. 节奏器（例如鼓）；3. 不同节奏与节拍模式的实例音频或视频。

教学过程：1. 引入：通过播放不同的音乐节奏，引起学生对节奏与节拍的兴趣；2. 介绍节奏与节拍的概念，启发学生思考两者的区别与联系；3. 讲解不同的节奏与节拍模式，同时演示给学生听并进行互动；4. 练习：学生分组，使用节奏器模仿老师演示的不同节奏与节拍；5. 总结：学生与老师共同总结所学到的不同节奏与节拍。

教案二：节奏与节拍的记号法教学目标：1. 掌握常见的节奏与节拍记号法；2. 能够正确使用基本的节奏和节拍符号。

教学准备：1. 纸和笔；2. 音乐乐谱或教材。

教学过程：1. 复习节奏与节拍的概念和区别；2. 介绍常见的节奏记号法，例如全音符、二分音符、四分音符等，并进行解释；3. 演示如何将节奏记号与音符结合起来表示不同的音乐节奏；4. 带领学生进行练习，让他们根据给定的音乐节奏用记号法表示出来；5. 介绍常见的节拍符号，例如拍号、节拍符号等；6. 练习：学生使用节拍符号将不同的节拍模式表示出来；7. 总结：学生与老师共同总结所学到的不同的节奏记号法和节拍符号。

教案三：使用节奏和节拍进行乐器表演教学目标：1. 理解乐器演奏与节奏、节拍的关系；2. 能够根据节奏和节拍演奏简单的乐曲；3. 培养学生的合作意识和音乐表现力。

教学准备：1. 不同乐器；2. 音乐乐谱或教材；3. 节奏器（例如鼓）。

教学过程：1. 复习节奏与节拍的概念；2. 介绍乐器演奏与节奏、节拍的关系，并示范给学生听；3. 分发乐器给学生（每个学生或小组至少一个乐器），指导学生根据给定的节奏和节拍演奏简单的乐曲；4. 练习：学生分组进行合作演奏，尽可能表现出各自的创意和音乐表现力；5. 每个小组在演奏结束后进行互相点评，老师进行总结和指导。

[乐理]乐理基础-节奏、节拍、拍子、小节之讲解

for那些节奏知识不是很好的朋友，节奏是灵魂不可忽视，又往往容易被大家忽视的东西。

希望对你有所帮助。

节奏、节拍、拍子、小节节奏和节拍是两种不同的概念。

但是它们是有着密不可分的关系。

第一节节奏、节拍一、节奏节奏是一个广义词，它包括了音乐中与时间有关的所有因素，这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。

音乐犹如千军万马，是节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着，如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。

因此，在音乐里节奏是至关重要的，它无所不在，它体现在每一个音符，每一个小节线，每一个重音和速度的标记中……二、节拍节拍是指强拍和弱拍的组合规律。

有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，例如：每隔一个弱拍，出现一个强拍时，这是一种节拍，而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时，这些又是另外的一些节拍，它运用了小节线和拍子号标记出来，看起来很具体。

在有强有弱，一定长度相同的时间内按着一定的长短次序，由小节线划分，反复的有规律的重复，形成了有规律的强弱变化，这就是节拍的作用。

“强”与“弱”看似简单，但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来，从而形成各种情绪，各种不同风格的乐曲来。

因此“节拍”是非常重要的，它等于是音乐大厦的基石，必须是有规律并且是有秩序的。

在节拍中出现一个名词叫“拍子”，下面我们就来谈谈“拍子”。

第二节拍子在节拍中，众多的音符都是以一拍为单位的，（这也叫做“单位拍”），这一个重要的时间段—一拍，就是音乐的基础，它是用指定的音符来代表的。

也就是用各种不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做为基础的一拍，然后有强有弱的循序渐进。

下面我用最最通俗的来讲，什么是拍子。

“拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍。

手掌一下、一上，这就叫做一拍，（如果用两只手对拍的话，那么一张一合，就叫一拍）单单拍下去，叫做半拍，再抬起来，也是半拍，这样算起来一上、一下加起来就是一拍。

《基本乐理》课件——第三章-节奏和节拍

第三章节奏和节拍第一节　节奏　节奏型第二节　小节　节拍　拍子第三节　弱起小节　切分音第四节　音值组合法学习目标理解节拍、节奏、切分音等概念。

掌握各种类型拍子的特点。

能够根据指挥图式，使用正确的击拍方法。

能够运用音值组合法，对各类音符进行正确组合。

节奏和节拍是音乐的重要组成部分。

在音乐中，节拍与节奏并存，不可分割。

节奏　节奏型一、节奏及节奏型定义1.节奏按一定规律组成的音的长短关系，叫作节奏。

2.节奏型在乐曲中具有典型意义的节奏，叫作节奏型。

节奏型在音乐表现中具有重要的作用，有些乐曲根据节奏型就可以辨别乐曲的类别，如进行曲、圆舞曲等，见例。

二、节奏划分形式1.节奏划分的基本形式节奏划分的基本形式是按2∶1的关系计算音符的时值，见例。

2.节奏划分的特殊形式节奏划分的特殊形式是将音值自由均分，其数量与基本划分不一致，用连音符标记。

连音符有三连音、五连音、六连音、七连音等。

（1）将音值平均分成三部分来代替两部分，形成三连音，用数字“3”标记，见例。

含有三连音的乐曲谱例：（2）将音值平均分成五部分、六部分、七部分来代替四部分，形成五连音、六连音、七连音，分别用数字“5、6、7”标记，见例。

含有五连音的乐曲谱例：小节　节拍　拍子一、小节在乐曲中，从一个强拍开始到下一个强拍之前的部分叫作小节，见例。

1.小节线划分小节的垂直线段叫作小节线，见例。

2.终止线记在乐谱末尾的复纵线“ ”（左细右粗）叫作终止线，表示乐曲到此结束。

记在乐谱某一段落结束处的复纵线“ ”（粗细相同）叫作段落线，表示乐曲到此告一段落，见例。

二、节拍有重音及无重音的同样长度的时间片段按一定规律反复出现，叫作节拍。

1.重音与周围的音相比，在强度上比较突出的音叫作重音。

重音一般用重音记号“>”标记，见例。

2.节拍重音构成节拍而出现的自然重音叫作节拍重音。

节拍重音一般是有规律、循环出现的。

在实际应用中，节拍重音一般不标记重音记号，见例。

乐理-第三章

例3-1
第一节节奏与节拍的概念
节拍：相同时值的单位律动，强律动与弱律动有规律地循环出现，称为节拍。节拍中每一个相同时值的律动叫节拍单位。例如，钟表里的秒针每秒响一下（见例3-2所示的空心圆），这就是相同时值的“节拍单位”在律动。
例3-2
第一节节奏与节拍的概念
如果人为地将秒针每三秒就强响一下（见例3-3所示的空心圆和实心圆分布），那就是“强律动与弱律动有规律地循环”，我们可以称这种强弱循环为节拍。例3-3
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三、复拍子及混合拍子的音值组合法
4 特例2：在 4 中，前三拍是附点二分音符时，可以不把这个附点二分音符分开来记，
如例3-38所示。例3-38
第五节音值组合法
三、复拍子及混合拍子的示的这个切分节奏，第二拍和第三拍可以不分开记。
例3-39
除了上述几种特例之外，其他复拍子与混合拍子的音符和休止符都应遵从单拍子的音值组合法。
例3-33
第五节音值组合法
二、单拍子的休止符组合法
单拍子的休止符组合法原则上与单拍子音符组合法相同。但休止符与音符组合法也有以下两点不同。第一，在三拍子中连续两拍休止，每拍要彼此分开，如例3-34所示。
例3-34
第五节音值组合法
二、单拍子的休止符组合法
第二，不管是什么拍子，全小节休止都要用全休止符，如例3-35所示。例3-35
Contents 目录
1 节奏与节拍的概念 2 拍子与拍号 3 各种拍子 4 切分节奏和弱起小节 5 音值组合法
第一节节奏与节拍的概念
节奏：长音和短音组合在一起形成有特征的律动，称为节奏。例如，贝多芬《第五交响曲》第一乐章的“命运动机”，它的组成是八分休止加三个八分音符，再加一个二分音符。我们称这样的长短组合为节奏，如例3-1所示。

乐理知识三：三节奏和节拍

乐理知识三：三节奏和节拍节奏和节拍有密切的关系，经常被混为一谈，但它们并不是一回事情。

节奏是一个广义概念，它包含了音乐中与时间有关的所有因素，例如小节、拍子、重音的位置和循环周期等等。

当我们说一个人“节奏感好”的时候，意思是这个人能够恰如其分地调动这些因素，使音乐富于艺术性，而不只是钟表般地精确。

节拍的概念是很具体的，它指强拍和弱拍的组合规律。

每隔一个弱拍出现一个强拍时是一种节拍，每隔两个弱拍出现一个强拍时是另一种节拍,, 。

从乐谱上来看，节奏是无所不在的，它体现在每一个音符、每一个小节线、每一个重音记号和速度标记中；节拍则简单得多，它由拍号和小节线标记出来，一目了然。

1. 拍子在音乐中，时间被分成均等的基本单位，每个单位叫做一个“拍子”或称一拍。

拍子的时值是以音符的时值来表示的，一拍的时值可以是四分音符（即以四分音符为一拍），也可以是二分音符（以二分音符为一拍）或八分音符（以八分音符为一拍）。

拍子的时值是一个相对的时间概念，比如当乐曲的规定速度为每分钟60 拍时，每拍占用的时间是一秒，半拍是二分之一秒；当规定速度为每分钟120 拍时，每拍的时间是半秒，半拍就是四分之一秒，依此类推。

拍子的基本时值确定之后，各种时值的音符就与拍子联系在一起。

例如，当以四分音符为一拍时，一个全音符相当于四拍，一个二分音符相当于两拍，八分音符相当于半拍，十六分音符相当于四分之一拍；如果以八分音符做为一拍，则全音符相当于八拍，二分音符是四拍，四分音符是两拍，十六分音符是半拍。

2. 拍号拍号是一个分数，写在乐曲开始的地方（第一行谱表的左端，跟在谱号之后，如果有调号，则顺序为谱号T调号T拍号）。

分母表示拍子的基本时值，也就是说以几分音符做为一拍，分子表示每小节中有几拍。

例如：表示以四分音符为一拍，每小节有两拍；表示以四分音符为一拍，每小节有三拍；表示以八分音符为一拍，每小节有三拍。

拍号的分母部分只有2、4、8 三种，也就是说，用二分音符、四分音符和八分音符作为拍子的基本时值。

节奏节拍拍子小节基本乐理

节奏和节拍是两种不同的概念;但是它们是有着密不可分的关系;第一节节奏、节拍一、节奏节奏是一个广义词,它包括了音乐中与时间有关的所有因素,这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置;音乐犹如千军万马,是节奏把它们有序的组织在一起,按着音乐的强弱、长短,使它们有序的进行着,如果没有节奏,音乐就会杂乱无章,不成其为音乐;因此,在音乐里节奏是至关重要的,它无所不在,它体现在每一个音符,每一个小节线,每一个重音和速度的标记中……二、节拍节拍是指强拍和弱拍的组合规律;有很多有强有弱的音,在长度相同的时间内,按照一定的次序反复出现,形成有规律的强弱变化,例如：每隔一个弱拍,出现一个强拍时,这是一种节拍,而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时,这些又是另外的一些节拍,它运用了小节线和拍子号标记出来,看起来很具体;在有强有弱,一定长度相同的时间内按着一定的长短次序,由小节线划分,反复的有规律的重复,形成了有规律的强弱变化,这就是节拍的作用;“强”与“弱”看似简单,但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来,从而形成各种情绪,各种不同风格的乐曲来;因此“节拍”是非常重要的,它等于是音乐大厦的基石,必须是有规律并且是有秩序的;在节拍中出现一个名词叫“拍子”,下面我们就来谈谈“拍子”;第二节拍子在节拍中,众多的音符都是以一拍为单位的,这也叫做“单位拍”,这一个重要的时间段—一拍,就是音乐的基础,它是用指定的音符来代表的;也就是用各种不同的音符,比如二分音符、四分音符、八分音符等等,做为基础的一拍,然后有强有弱的循序渐进;下面我用最最通俗的来讲,什么是拍子;“拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍;手掌一下、一上,这就叫做一拍,如果用两只手对拍的话,那么一张一合,就叫一拍单单拍下去,叫做半拍,再抬起来,也是半拍,这样算起来一上、一下加起来就是一拍;等于半拍加半拍图示：在我国的戏曲里,通常把拍子叫做“板、眼”,“板”就是重拍,“眼”就是弱拍;打起拍子来是这样的：用手掌拍击一下,这样称为“板”,再用食指点一下,这样称作“眼”;象京剧里常说“慢三眼”这是什么意思呢这“三眼”表示有三个弱拍,加上一个强拍,实际就是指4/4拍;如果平时说一个人唱歌“没板没眼”的,也就是说明这个人的节奏不好,拍子不准确;音乐的拍子,是根据乐曲的要求而定的,比如当乐曲寻求规定的速度是每分钟60拍,那么每拍占的时间是每分钟的60分之一,也就是一秒,半拍为二分之一秒,如果规定的速度为每分钟120拍的时候,那么每一拍占的时间是半秒钟半拍是1/4秒,现在是半秒钟打一拍,前面是一秒钟打一拍,显然后者要比前者快,后面讲速度一节中我们还会讲到,以此类推;这也就是拍子的时值,当拍子的时值定下来之后,比如四分音符为一拍时,八分音符就相当于半拍,全音符相当于4拍,二分音符相当于二拍;而十六分音符则是1/4拍,换句话说,也就是一拍里有一个四分音符,有两个八分音符,有4个16分音符;再比如以八分音符为一拍,四分音符就是两拍,二分音符是四拍,全音符是八拍,而十六分音符即半拍,这样,当拍子的时值确定后,各种时值的音符就与拍子连在一起;如2/4拍;是以四分音符为一拍,每小节有2拍;叫做2/4拍,一小节里有两拍,第一拍是强拍,第二拍是弱拍;在一个小节里,只有一个强拍,一个弱拍出现,然后每小节不断重复出现;这种2/4的节奏很适合队列行进的时候使用,所以大部分进行曲都采用这种2/4拍的形式;谱例1：3/4拍,是以四分音符为一拍,一小节有3拍,叫做3/4拍;也就是一小节有一个强拍和两个弱拍出现,每小节重复出现,第一拍是强拍,第二三拍是弱拍,这就是3/4拍;这种节奏很适合旋转,因此常常用在圆舞曲里华尔兹;象大家熟悉的圆舞曲之王—约翰·斯特劳斯,他的作品有大部分是三拍子的;谱例2：下面介绍4/4拍,4/4拍是以四分音符为一拍,每一小节有4拍,叫作4/4拍,在4/ 4拍里,第一拍是强拍,第二拍是弱拍,第三拍为次强拍,第四拍又是弱拍;谱例3：6/8拍与2/4 3/4拍不同的是：它是以八分音符为一拍,每小节有6拍,这样在每小节里：第一拍是强拍,第二、第三拍是弱拍,第四拍是次强拍,第五拍和第六拍又是两个弱拍,这样每小节6拍,反复出现;谱例4：在音乐作品中,单位拍并不是固定在一种音符上;它可以使用各种音符作为单位拍;比较常用来作单位拍的有四分音符以四分音符为一拍,八分音符以八分音符为一拍,二分音符以二分音符为一拍,长短音符交替进行;第三节拍号和拍号的画法拍号是用分数的形式来标画的,分母表示拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍,分子表示每一小节里有几拍,前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍,一小节有2拍,3/4以四分音符为一拍,每小节有三拍……读法是先读分母,再读分子,比如2/4叫四二拍,3/4叫四三拍,6/8叫八六拍;拍号要写成分数的形式,是因为在五线谱中把全音符作为整数1看待;全音符是1,二分音符是全音符的一半,自然是1/2,四分音符的时值就是1/4,以四分音符为例,每小节有2拍,两个四分音符时,拍号就要写为2/4,如果每小节有三拍三个四分音符就标画成3/4,这样以此类推;下面举例看看拍号与音符时值的关系：谱例1:拍号要标画在乐曲开始的地方,画在乐曲第一行谱表的后面,但如果有调号,要先画调号再画拍号顺序是这样的：谱号-->调号-->拍号;在谱表上标画拍号时要以三线五线谱中间的那条线当作分数的横线,不必另外再画横线;如果乐曲在中途不改变拍子的话,只在开始的地方写一次就可以了,如果中途变化拍子,还需要标画新的拍号;第四节小节、小节线、终止线一、小节音乐总是跌宕起伏,强弱交替出现,这种交替出现不能是杂乱无章的、随意的,必须按着旋律的结构,组织成最小的、有规律的组织,在这个基础上进行才可以;这个最基本的基础,就是小节;规律是这样的,强拍和弱拍交替进行,每当一个强拍出来,不管后面跟不跟弱拍1/4的就没有弱拍跟在后面或是有几个弱拍,在第二个强拍出现之前这即构成了一个小节,当第二个强拍出现之后,又形成第二个小节,这样循环往复;比如,一个强拍后面跟着一个弱拍,这就是“二拍子”,一个强拍后面跟着两个弱拍,那么这就是“三拍子”,强拍后面出现三个弱拍子,那就是“四拍子”,以此类推,总之,在一小节里是不能出现两个强拍的;除非在弱拍上,特别标上了强音记号;二、小节线每一个小节之间是由小节线来划分的,小节线是一条条与谱表相垂直的坚线,上面顶到第五线,下面画到第一线,上下两边切记不可出线,以免与音符混洧;这样一条条的纵线就叫“小节线”,小节线把谱表分成一节一节的,从而形成了小节;三、终止线终止线是在乐曲最后,将要结束的地方,这里就不能单纯的画小节线,而是要区别一般的小节线来表示,这种表示的方法是用两条竖线,其中一条细线,一条粗线并行,细的一条在前,粗的一条在后,这叫“终止线”,表明乐曲终了;终止线的上下两端也是不可以出线的,要与第一线和第五线对齐;谱例1：有时,一个段落结束,或者在一个段落内,但需要转调的时候,也画两条小节线但是两条细线,以区别终止线;谱例2：四、弱起小节一般情况下,乐曲开头部分都是从第一小节,第一拍的正拍开始的,这种叫“强拍起小节”,也就是从第一小节的强拍开始;但是还有一种起拍不是由第一小节第一拍的正拍开始而是由第一小节第一拍的后半拍或者是第一小节的末一拍开始,或别的拍开始,总之不是第一小节的正拍开始,都叫“弱起小节”,比如我们大家熟悉的国际歌,就是从弱起小节;谱例1：再比如我们国家的国歌也是弱起小节,请看谱例：谱例2：这种弱起小节的结尾有两种：一种是完整的小节结束也叫完全小节,还有一种是不完整的小节也叫不完全小节结束,不完全小节就是最后一小节的拍子与第一小节的拍子结合起来才是完整的小节;注释：在计算小节数时,应该以完整小节开始计算;第五节单拍子和复拍子单拍子：是指在一小节之内只有一个强拍,而后面有固定的一个弱拍、两个弱拍或者几个弱拍,但从头到尾都是很规律的,每小节反复重复,这种拍子叫“单拍子”;单拍子的特点是只有强拍和弱拍,例如每小节有两拍,或者有三拍的这种拍子,都叫单拍子;下面我们举些在我们生活中常见常用的例子：一、单拍子比如2/4,这个符号叫做四分之二拍;表示四分音符为一拍,一小节有两拍,也即把四分音符看成是一拍,如果打拍子就是一上、一下每一小节打两下,第一下是重拍也就是板第二下是弱拍也就是眼;谱例1：下面有几个问题要注意：1、如果在一小节内,只有强拍,而没有弱拍的话,这种不叫单拍子,而叫“一拍子”以后会讲到;2、在一小节之内只有一个音的时候,唱出来也是应该从强到弱,虽然只有一个音符,但在音乐表现中要体现这种感觉,把强弱变化唱出来;二、复拍子复拍子的概念就是在一小节之内,包括着两个或者两个以上的强拍子,也就是由两个或者两个完全相同的单拍子,结合在一起的拍子,叫做复拍子;但是这种强拍在力度上是有区别的,在这中复拍子中一般第二个出现的强拍叫做次强拍;因为是次强拍,因此在力度上要区别于第一拍,要比第一个强拍弱一些;下面我们举几个例子来说明：1、比如4/4拍,就是复拍子;它是由两个2/4拍组成的;谱例12、6/8拍,也是复拍子;它是由两个3/8拍组成的;谱例2单拍子和复拍子在记谱的时候,必须要按着拍子号,把散音符有机的、按着拍子连起来记,形成一个音组,这种有规则的记谱法也叫音符组合法,怎么来形成有规律的音组呢首先我们把复拍子拆成单拍子以单拍子为单位来进行音符组合;比如,4/4拍,是以四分音符为一拍,一小节有四拍,它也是由两个2/4拍组成的,而2/4拍也是四分音符为一拍,这样在写谱子的时候,应该以四分音符为单位,这样既有规律,而且在视谱时也比较清楚、简单易读;谱例3：再比如6/8拍也是复拍子,它是以八分音符为一拍,一小节有6拍,也可以拆成两个3/8拍;也是以八分音符为一拍,仍然是以八分音符为一单位形成两组;谱例4现在我们认识了单拍子和复拍子,下面我们就来认识一下什么是混合拍子;第六节混合拍子混合拍子,顾名思义,它不是单一的拍子,而是有不同类的拍子组合起来的拍子;所谓不同类是指分母相同而分子不同的拍子出现在同一小节内;叫做混合拍子;这种拍子是每小节由强弱等数交替和强弱不等数交替出现,也就是相同单位拍,两拍和三拍的单拍子加在一起形成的拍子,比如2/4+3/4=5/4拍,那么这个5/4拍就是混合拍子;谱例1：还有一种组合方法是反过来,3/4+2/4=5/4拍;注：混合拍子中在每小节里只可以有一个强音,因此第二组或第三组的强音都只能屈居次强音,不能称强音;第七节特殊拍子这里介绍一些平常用得很少的特殊拍子,这些拍子一般在戏曲音乐里用得多一些,比如一拍子,和散拍子,还有变拍子;一、一拍子一拍子看名称就知道,每小节只有一拍,也就是说在一拍子的节奏里,每小节只有强拍,是有板无眼的拍子,比如京戏里的垛板,河北梆子里的快板、流水板,大都采用这种节奏,为的是突出音乐语言的力度,并有一种紧迫感;比如现代京剧智取威虎山中杨子荣扮土匪上山捣座山雕匪巢中一段唱腔“穿林海”就用了大段的1/4拍子,来表现杨子英剿匪的急切心情;谱例：二、散拍子散拍子一般也是用于民间戏曲,乐曲里运用的通常叫做"散板",这种拍子无板又无眼,而是由演员来确定,演员根据音乐的内容的和情绪的需要自由的掌握速度的快慢和声值的长短;可以起到抒情的作用;散拍子往往用虚线来代替小节线,这样表示可以灵活、自由一些,另外还常用到一个符号“ 艹”,这也是散板的标号,有了这个符号就不用分小节,只把音符、表情、记号标出就可以,由演员或者演奏员自由的掌握;谱例：第八节变拍子由于作品的需要,有时固定的拍子不能从头到尾都是一种节奏,一种速度,这时候需要变换拍子往往是因为情绪或是歌词的需要,这种变换我们称其为“变拍子”;在变换拍子的时候,一定要标清拍子号,否则,后面的拍子与前面标的拍子号不一致就不对了;谱例1第九节打拍子会打各种拍子,在音乐的演唱和演奏当中,是很重要的,它可以帮助你识谱,提高你的识谱能力,并且能帮助你培养好的音乐感;现在我把一些常用的拍子的图示画出来,请你认真的练习;第十节连音符连音符是常见的,尤其是在乐曲之间的经过音,经常出现连音符;什么叫连音符呢,就是在符尾的上面或者符尾的下面,分别标有数字的一组音符,叫“连音符”;连音符的种类很多,依照数字分别叫几连音,比如符尾的上方标着5,就是“5连音”,标着6,就是“6连音”,标着3就是“3连音”以此类推;这种连音是在有一定音值音符的位置,出现比规定的音符多,但时值没改变,而且这种增长不是成倍的增加,这就产生了连音符,比如一个四分音符,应该有两个八分音符,如果用5个十六分音符都挤在这一个四分音符的空间,这就出现了5连音,如果有三个八分音符占了一个四分音符的空间,就形成了“三连间”,而有七个十六分音符占了一个四分音符的空间就形成了“七连音”;谱例1：一般连音符的数字的标写方法只在符尾处写上数字就可以了,是几连音就写几,如果出现休止符就要在数字的两边画上连线,以示这休止符和音符之间的关系,但是要跨在一起;见前图—最后一小节第十一节切分音切分音是旋律在进行当中,由于音乐的需要,音符的强拍和弱拍发生了变化,而出现的节奏变化;比如：一个音在弱拍时开始,而且延续到后面的强音的地方,打破了正常的强弱规律,使原来的强弱关系颠倒了,这种音形叫“切分音”、“切分音”在一小节之内,可以用一个音符来标写,而如果跨了小节的“切分音”就必须写成两个音符,并且要加延音线;延音线是一个弧线;谱例1第十二节速度一基本速度音乐作品都有自己的个性,这是作曲家根据音乐的性质而定的,有的作品抒情些,有的作品是歌唱性的,还有紧张的、行进的、活泼的、跳跃的等等,达到这个目的,作曲家都要在每一部作品上首先规定一个快慢的“时间表”,这就是“速度”;准确的速度才能有准确表达的基础,这种在音乐作品中规定的快与慢,就叫“速度”;“速度”是由音乐作品中作为单位拍的音符时值有着密切的关系;一般来讲,音符时值长,拍子就慢一些,音符时值短,拍子就快些;每一个音乐作品都不一样,而拍子也是千变万化的,为了准确的表达作曲家对音乐作品的要求,因此在每一部作品的开头都会用标明情绪,标明速度一般是用音乐术语标明的另外还要标明每分钟有多少拍,这样就明确的表示了作曲家对作品的要求,只要完全按着这些要求去作,至少在速度上,在情绪上是正确无误的;音乐速度的表示有两种,一种是用文字来表示的,比如“快速”、“中速”、“慢速”、“稍快”等等,还有一种是用音乐术语来表示的,这些音乐术语都是意大利语,目前国际上多采用这种标记,比如：Andante慢板、Allegro快板、Presto急板、Pill mosso稍快等等;再准确的标志就是前面所说的,标明一分钟里唱多少个几分音符,比如：=56,这个记号告诉你,每一分钟唱56个4分音符,就是说明,以四分音符为一拍,每分钟唱56拍,再比如：=72这是说以八分音符为一拍,每分钟要唱72拍;这就很具体的表明了作曲家对作品在速度上的要求;为了有准确的速度,人们发明了“节拍机”,在节拍机上,标有各种速度;并有只指针象钟表一样发出滴达声来提示你速度的快与慢;这是很科学的,目前国际上广泛的使用这种机器,从儿童学琴,音乐家练琴到大乐队排练;都离不开“节拍机”;二临时变化速度音乐进行的速度分为两种,一种是基本速度,还有一种是临时变化速度,基本速度就是前面讲的,乐曲固定要求的速度,或者是比较大段使用的速度;还有那种临时变化速度,是根据乐曲需要临时标记的,比如：渐快、突慢、还原等等;音乐的速度很重要,因为同一首曲子处理的速度不同,曲子的性质会是完全两样的,收到的艺术效果完全不同;谱例：快步进行速度、轻松愉快慢板、抒情的你可以按着谱例上标的速度,打着拍子来唱这两段相同的音乐,你会发现两种奇妙的、不同的音乐;还有一种要说明的是换拍子时,单位拍的时值不同,但作曲家有固定的速度关系,这种情况下,往往把两边的不同的音符用等号来等同起来;比如谱子上经常出现这种符号=、=,就是在这种情况下使用的;更多资讯来自。

《基本乐理》课程节奏、节拍等

《基本乐理》课程教案2007-11-03 09:19:25| 分类：教案| 标签：|字号大中小订阅. 授课教师：----授课班级：文学艺术系０７－６班授课时间：２００７年１０月３１日下午第一节课教学课时：１课时教学目标：一、掌握节奏与节拍的知识，了解节奏、节拍的区别，以及节奏、节拍在音乐表现中的重大意义。

二、通过本课学习对以后打节奏起到指导作用。

教学内容：节奏节拍拍子拍号重音的概念教学重点：节奏节拍拍子教学难点：节奏与节拍的区别教学方法：讲授法教学过程：一、复习旧知：雪绒花1= F －3 - 5 ︱2 -–- ︱1 - 5 ︱4 -–- ︱3 -–3 ︱345 ︱6 - - ︱5 - - ‖通过此旋律复习音的性质：音高音值音量音色音符：二、导入新课：同学们，我们在军训时走齐步和正步时，我们是怎么喊口令的？“一二一、一二一”，这是非常有规律的口令，起到了统一步伐的作用，口令和步伐是一致的，形成了很好听的节奏：哒哒哒哒今天我们就学习节奏节拍。

三、讲授新课：１.节奏：狭义的讲就是指音乐中长短相同或不同的音符（或休止符），按一定的规律组织起来，称为节奏。

它主要是指音的长短。

广义的节奏不仅包含音乐进行中各个音的长短组织关系，而且蕴涵着强弱拍交替，以及力度、速度、重音、推进力、动感等多方面的因素，这些因素便是“一定的规律”。

(举例)２.节拍：⑴重音：和周围音相比，在音响方面较强的音，称为重音。

它用＞、∧来表示，表示这个音要唱(奏) 得坚强有力。

⑵节拍：是指音乐中相同时值的强拍与弱拍有规律地循环反复，称为节拍。

如：节奏与节拍的关系：节奏与节拍在音乐中永远是同时存在、密不可分，二者可谓是你中有我，我中有你。

节奏与节拍又是有区别的，节奏具有多样性，是在某种节拍基础上不同时值的音灵活的、千变万化的组织形式；节拍具有均匀性，节拍是强弱规律性的反复交替，没有时值变化。

节奏是灵活的，节拍是机械的。

“节奏包含着节拍的特点，而节拍却不能概括节奏的全部意义。

基础乐理《节拍节奏》PPT课件

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5、小节线和小节（1）小节：乐曲中,由一个强拍到一个强拍之间的部分叫做小节。（2）小节线：在乐谱中，为了划分强弱规律，便于辨认强拍的位置，在每一个强拍的前面画一条竖线，称为小节线。（3）段落线：同样粗细的双纵线记在乐谱中间及明显的段落层次的地方，叫段落线。（4）终止线：记在乐谱的末尾，以表示音乐作品的结束的左细右粗的双纵线，叫终止线。
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Foundation and Appreciation
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第三章节拍与节奏一、节拍、拍子、小节、拍号
1、节拍：以某一等值的时间片段为一个单位，按照一定的强弱规律周期性地循环反复，就形成了节拍。
其中每一个等值的时间片段称为单位拍。节拍主要体现音的强弱规律。 2、拍子以某一时值的音符为一个单位拍，按照一定的强弱规律进行组织，就称为拍子。
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（4）其它类型： a、变换拍子：各种拍子交替或先后出现。（2/4 3/4） b、交错拍子：几种不同的拍子同时进行。 c、一拍子：没小节只有强拍无弱拍。多用于戏曲音乐。（1/4 ） d、散拍子：音乐中单位拍的时值和强弱位置的规律性都不十分明显，节奏和速度都较自由。用符号“ ”记，或直接用汉字“散”标记。
2、节奏与节拍的关系节奏与节拍是并存的，节奏中有节拍，节拍中也有节奏。
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谱例：《茉莉花》
旋律：节奏：节拍：
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3、节奏型
（1）节奏型：在音乐中反复出现，且具有典型意义的节奏。
0
0
节奏型
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（2）五线谱、简谱基本音符常用组合节奏
① 运用二分音符组合的节奏
1=C2/4 5 – 6 – 5 – 3 – 5 – 6 – 5–

钢琴入门乐理知识

钢琴入门乐理知识一、学钢琴的基础乐理知识之节奏与节拍节奏是一个宽泛的词，它包含了音乐中所有与时间有关的因素。

这里总结了节拍、小节、周期和应力的位置。

节奏在音乐中非常重要。

音乐就像千军万马。

它根据音乐的强度和长度将它们有序地组织起来。

如果没有节奏，音乐就会混乱，而不是音乐。

节拍是指强拍和弱拍的结合规律。

在相同的时间内，有许多强弱的声音以一定的顺序反复出现，形成有规律的强度变化。

这是beat的角色。

说到节拍，你必须说“节拍”。

“拍手”简单地说，就是用一只手掌拍手。

如果你用两只手互相拍手，那就叫做拍手。

如果你只拍一片，那就叫做半拍。

如果你把它举起来，它也会是半拍。

这样一来，一拍和一拍的总和等于半拍和半拍。

拍号是用分数的形式来标画的，分母表示拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍，分子表示每一小节里有几拍，前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍，一小节有2拍，3/4以四分音符为一拍，每小节有三拍……读法是先读分母，再读分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。

拍号要写成分数的形式，是因为在五线谱中把全音符作为整数1看待。

全音符是1，二分音符是全音符的一半，自然是1/2，四分音符的时值就是1/4，以四分音符为例，每小节有2拍，两个四分音符时，拍号就要写为2/4，如果每小节有三拍三个四分音符就标画成3/4，这样以此类推。

二、钢琴基础音乐理论知识：教职员工五线谱是用来记载音符的五条平行横线。

五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。

假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。

杆的位置越高，声音越高。

相反，声音的位置越低，声音就越低，但是声音会高多少？要低多少？但我不能确定。

为了确定杆上的音量，必须用谱号标记。

谱号写在标尺的某一行上，因此这一行有固定的声级名称和高度。

同时，它还确定其他行或行之间的声级名称和高度。

常用的谱号有三种：g谱号：表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号;另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。

乐理知识三三节奏和节拍

乐理知识三:三节奏与节拍节奏与节拍有密切的关系,经常被混为一谈,但它们并不就是一回事情。

节奏就是一个广义概念,它包含了音乐中与时间有关的所有因素,例如小节、拍子、重音的位置与循环周期等等。

当我们说一个人“节奏感好”的时候,意思就是这个人能够恰如其分地调动这些因素,使音乐富于艺术性,而不只就是钟表般地精确。

节拍的概念就是很具体的,它指强拍与弱拍的组合规律。

每隔一个弱拍出现一个强拍时就是一种节拍,每隔两个弱拍出现一个强拍时就是另一种节拍……。

从乐谱上来瞧,节奏就是无所不在的,它体现在每一个音符、每一个小节线、每一个重音记号与速度标记中;节拍则简单得多,它由拍号与小节线标记出来,一目了然。

1、拍子在音乐中,时间被分成均等的基本单位,每个单位叫做一个“拍子”或称一拍。

拍子的时值就是以音符的时值来表示的,一拍的时值可以就是四分音符(即以四分音符为一拍),也可以就是二分音符(以二分音符为一拍)或八分音符(以八分音符为一拍)。

拍子的时值就是一个相对的时间概念,比如当乐曲的规定速度为每分钟60 拍时,每拍占用的时间就是一秒,半拍就是二分之一秒;当规定速度为每分钟120 拍时,每拍的时间就是半秒,半拍就就是四分之一秒,依此类推。

拍子的基本时值确定之后,各种时值的音符就与拍子联系在一起。

例如,当以四分音符为一拍时,一个全音符相当于四拍,一个二分音符相当于两拍,八分音符相当于半拍,十六分音符相当于四分之一拍;如果以八分音符做为一拍,则全音符相当于八拍,二分音符就是四拍,四分音符就是两拍,十六分音符就是半拍。

2、拍号拍号就是一个分数,写在乐曲开始的地方(第一行谱表的左端,跟在谱号之后,如果有调号,则顺序为谱号→调号→拍号)。

分母表示拍子的基本时值,也就就是说以几分音符做为一拍,分子表示每小节中有几拍。

例如:2/4表示以四分音符为一拍,每小节有两拍;3/4 表示以四分音符为一拍,每小节有三拍;3/8 表示以八分音符为一拍,每小节有三拍。

节奏、节拍、拍子、小节-基本乐理_0.doc

节奏、节拍、拍子、小节－基本乐理散板，这种拍子无板又无眼，而是由演员来确定，演员根据音乐的内容的和情绪的需要自由的掌握速度的快慢和声值的长短。

可以起到抒情的作用。

散拍子往往用虚线来代替小节线，这样表示可以灵活、自由一些，另外还常用到一个符号艹，这也是散板的标号，有了这个符号就不用分小节，只把音符、表情、记号标出就可以，由演员或者演奏员自由的掌握。

第八节变拍子由于作品的需要，有时固定的拍子不能从头到尾都是一种节奏，一种速度，这时候需要变换拍子（往往是因为情绪或是歌词的需要），这种变换我们称其为变拍子。

在变换拍子的时候，一定要标清拍子号，否则，后面的拍子与前面标的拍子号不一致就不对了。

第九节打拍子会打各种拍子，在音乐的演唱和演奏当中，是很重要的，它可以帮助你识谱，提高你的识谱能力，并且能帮助你培养好的音乐感。

现在我把一些常用的拍子的图示画出来，请你认真的练习。

第十节连音符连音符是常见的，尤其是在乐曲之间的经过音，经常出现连音符。

什么叫连音符呢，就是在符尾的上面或者符尾的下面，分别标有数字的一组音符，叫连音符。

连音符的种类很多，依照数字分别叫几连音，比如符尾的上方标着5，就是5连音，标着6，就是6连音，标着3就是3连音以此类推。

这种连音是在有一定音值音符的位置，出现比规定的音符多，但时值没改变，而且这种增长不是成倍的增加，这就产生了连音符，比如一个四分音符，应该有两个八分音符，如果用5个十六分音符都挤在这一个四分音符的空间，这就出现了5连音，如果有三个八分音符占了一个四分音符的空间，就形成了三连间，而有七个十六分音符占了一个四分音符的空间就形成了七连音。

#p#分页标题#e# 一般连音符的数字的标写方法只在符尾处写上数字就可以了，是几连音就写几，如果出现休止符就要在数字的两边画上连线，以示这休止符和音符之间的关系，但是要跨在一起。

（见前图最后一小节）第十一节切分音切分音是旋律在进行当中，由于音乐的需要，音符的强拍和弱拍发生了变化，而出现的节奏变化。

乐理视唱练耳第三单元认识节拍和节奏

3. 拍号
表示每小节中节拍单位的音长和数量的记号，叫做拍号（拍子的记号）。它是以分数形式来标记，分子表示每小节中单位拍的数目，分母表示单位拍音符的时值，如：“ 铀 ”这个拍号表示以四分音符为一拍，每小节有二拍，读做 “四二拍”（或“二四拍”）。在五线谱的谱表中，拍号记在曲谱的第一行谱号与调号的后面，分子写在第三线以上（第三、四间内），分母写在第三线以下（第一、二间内），数字上下不必再加短横线。在简谱中，拍号一般写在曲谱的左上方。另外，在曲谱中，四四拍子的拍号，常用“C”来代替，二二拍子的拍号，常用“ C ”来代替。
二、弱起小节
乐曲的第一个音开始于第一拍的后半拍，或由弱拍开始，叫做弱起。弱起的这一个小节叫做弱起小节，弱起小节是一个不完整小节。在一般情况下弱起开始歌（乐）曲的最后一个小节也是不完整小节，将首尾小节合起来才构成完整小节。
三、切分音
在一般情况下，一定节拍的小节中，单位拍的强弱位置是固定的。但是为了音乐表现的需要，有时会局部地打破固有规律，改变原来的强弱位置，常用的办法是切分法。一个音由弱拍或弱位置延续到下一个强拍或强位置，因而改变原来节拍的强弱规律，这种方法叫做切分法。切分法所构成的重音叫做切分音。
上一课中讲到的节拍与本课中的节奏是音乐中既有区别又相互依存的两个要素。节拍强调音值、强弱规律，而且要靠具体的节奏来体现，节奏则强调音值、强弱的变化形式，在节拍的制约下进行。
2. 节奏型
音乐作品中反复出现、具有典型意义和一定特征的节奏，叫做节奏型。它起着强化主题形象、统一乐曲格调的作用。节奏型本身就能说明乐曲的某些类别，如：进行曲、圆舞曲、玛祖卡舞曲等。
4. 变化拍子
在乐曲中由两种或两种以上的不同拍子交替出现叫做变化拍子。

基础乐理节奏教案

基础乐理节奏教案篇一：乐理课《节奏节拍》教学设计节奏与节拍【教材分析】音乐犹如千军万马，是节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着，如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。

因此，在音乐里节奏是至关重要的，它无所不在，它体现在每一个音符，每一个小节线，每一个重音和速度的标记中。

节奏和节拍有密切的关系,经常会被混为一谈,但它们并不是一回事情，学生容易混淆两种概念。

【学情分析】 1.利：经过两年多的声乐钢琴等专业练习，具备一定的音乐基础，在有实践的基础上更容易接受一些音乐理论的概念。

2.弊：入校以来未曾接触音乐欣赏课，对音乐的基本要素的研究和深入理解相对较弱。

【教学目标】1.掌握节奏与节拍的知识，了解节奏、节拍的区别，以及节奏、节拍在音乐表现中的重大意义。

2.掌握切分节奏与切分音。

【重点难点】重点：节奏与节拍的概念区分难点：寻找切分音【教学方法及策略】1.通过讲授法、举例法让学生掌握理解节奏和节拍的概念和重要性。

2.通过对比、实践，清晰区分节奏与节拍的区别，以及节拍节奏的强弱关系。

【教学平台与资源】多媒体课件、黑板、打击乐器【教学过程】篇二：基本乐理教案(我的乐理)基本乐理教案(邵阳师范陈华，539班、540班教案）第一章乐音体系教学目标：学习、认识音的产生、性质、乐音体系重点难点：音的分组、等音、自然音级、变化音级。

教学方法：讲解法、讨论法、练习法等。

教学时数：2课时1、音的产生：由于物体的震动而产生。

2、正常音的震动范围每秒11—20000次，音乐中使用音的范围为每秒震动27—4100次。

3、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。

4、音列与音级（1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。

（2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。

（3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。

（4）介绍键盘白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。

乐理第三章拍子、节奏

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散拍子与变拍子
• （1）散拍子：一种不受固定节拍限制，而且速度比较自由的节拍，叫做“散拍子”，在我国戏曲及说唱音乐中称为“散板”。（用“サ”标记）
• （2）变拍子：音乐中，两种或两种以上的拍子交替出现，叫做“变拍子”。
• （3）变拍子的标记：可以并列标出；也可以只在曲首标明主要拍子。
各种拍子的强弱规律
节奏的强弱规律
• 节拍中强弱规律的也同样体现在节奏之中，一弱；当一拍中有三个音符时，它的强弱关系就如同三拍子中在强弱规律：一强两弱；当一拍中有四个音符时，它的强弱关系就如同四拍子中在强弱规律：强、弱、次强、弱……其它情况如类似的拍子中的强弱规律。
• ②单位拍等于或小于八分音符的音值组合法
• A、按“小节”组合音群。
• B、固定节奏型用固定方式记写，如附点节奏、切分节奏等。
• C、长音用一个音符记写。（注意保持“单拍子”的轮廓）
• D、休止符不采用“休止切分”记写。
四分音符为一拍
• 每拍两个音符： • 每拍三个音符： • 每拍四个音符： • 每拍五个音符：
• 如：常规记谱法
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拍音值组合法
• 意义：为了更加方便地读谱，使每一拍中无论有几个音符都能十分方便地辨认出来。
单、复及混合拍子音值组合方法
• ①单位拍等于或大于四分音符的音值组合法
• A、按“拍”组合音群。 • B、固定节奏型用固定方式记写，如附点节
奏、切分节奏等。
• C、长音用一个音符记写。 • D、休止符不采用“休止切分”记写。 • C、注意保持“拍子”的轮廓。
2 4
拍等一些由两个单拍子组合
起来的拍子。
• （4）交错拍子：在多声部音乐中，如果有几种不同的拍子同时进行，就形成了“交错拍子”。（不常见）

基础乐理3节拍节奏

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基础乐理
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基础乐理
第三章节拍与节奏一、节拍、拍子、小节、拍号
1、节拍：以某一等值的时间片段为一个单位，按照一定的强弱规律周期性地循环反复，就形成了节拍。
其中每一个等值的时间片段称为单位拍。节拍主要体现音的强弱规律。 2、拍子以某一时值的音符为一个单位拍，按照一定的强弱规律进行组织，就称为拍子。拍子体现一小节内单位拍的数量与强弱关系。如：等值的四分音符或八分音符按照“强拍+弱拍”的规律组织起来，就叫二拍子。
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② 运用四分音符组合的节奏
1=C4/4
33 45 XX XX . . .
54 32 1 1 23 XX XX X X XX Da . . . Da . . .
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③运用八分音符组合的节奏
1=C2/4 11 55 66 5 44 33 22 1 XX XX XX X XX XX XX X
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（4）其它类型： a、变换拍子：各种拍子交替或先后出现。（2/4 3/4） b、交错拍子：几种不同的拍子同时进行。 c、一拍子：没小节只有强拍无弱拍。多用于戏曲音乐。（1/4 ） d、散拍子：音乐中单位拍的时值和强弱位置的规律性都不十分明显，节奏和速度都较自由。用符号“ ”记，或直接用汉字“散”标记。
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⑦ 切分节奏：
（1）切分音：一个音从弱拍或强拍的弱位开始，并持续到下一强拍或弱拍的强位，这个音叫切分音。
2、节奏与节拍的关系节奏与节拍是并存的，节奏中有节拍，节拍中也有节奏。
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谱例：《茉莉花》
旋律：节奏：节拍：
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基本乐理课程节奏.节拍等_节奏与节拍

基本乐理课程节奏.节拍等_节奏与节拍《基本乐理》课程教案 2021-11-03 09:19:25| 分类：教案 | 标签： |字号大中小订阅 .授课教师：----授课班级：文学艺术系０７－６班授课时间：２００７年１０月３１日下午第一节课教学课时：１课时教学目标：一、掌握节奏与节拍的知识，了解节奏、节拍的区别，以及节奏、节拍在音乐表现中的重大意义。