人像摄影基础说课讲解
合集下载
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
• 主体可以在画面的任何位置上,但在 处理上要鲜明突出。普遍的方法是把 主体处理在黄金分割线或交叉点上。
选择合适的拍摄角度
所拍摄角度就是被摄人物与机位的关系。即 使是拍摄同样的人物,也会随着相机位置的不同, 而变成感觉完全不一样的人像照片。
选择平拍、仰拍还是俯拍主要服从于内容的 需要,哪一种角度最能体现被摄者的特征,最富 有表现力,就采用哪种拍摄角度。
表现人物高大的仰拍
仰视拍摄改变了人的视觉习惯,也改变了人眼观察 事物的视觉透视关系,这样拍摄的照片,使被摄者本身的 线条均向上汇聚,夸张效果明显,会给人以新奇感,并可 以表现人物的高挑身材和身姿,提高被摄者威武、高大的 形象。
人像摄影
REN
XIANG
PHOTOGRAPHY
光位
光位是指方向和角度
特写人像
• 人像的特写,指画面中只包括被摄者的头部(或者有 眼睛在内的头部的大部分),以表现被摄者的面部特征为 主要目的。这时,由于被摄者的面部形象占据整个画面, 给观众的视觉印象格外强烈,对拍摄角度的选择、光线的 运用、神态的掌握、质感的表现等要求更为严格,摄影者 尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。
拍摄近景人像,同样要仔细选择拍摄角度、光线的投射方向、 光线性质的软硬,并注意观察被摄者的神态,掌握适当的拍摄瞬 间。
半身人像
半身人像往往从被摄者的头部拍到腰部,除以脸部面 貌为主要表现对象以外,还常常包括手的动作。半身人像 将特写人像的拍摄范围扩大了,它以表现人物的上半身为 主,背景环境在画面中通常不会是主角,仅作为人物的陪 衬。这种拍摄方式一般可以考虑让人物上半身填满整个画 面,也可将一定的背景拍进画面中,以更好地衬托出画面 氛围。
人物被放置在画面的右侧,左侧如果没有自行车的陪 衬,可以想象画面将向右边倾斜,将给人严重失衡的感觉。
垂直画幅的画面配置
垂直画幅是人像摄影中常用的一种方式。用 这种方式可以避免更无关背景进入画面,影响对 人物形象的突显。
垂直画幅通常用于特写、半身或七分身人像。 虽然垂直画幅的照片给人的稳定感相对要差一些, 但被摄主体却往往比水平画幅的人像更加明确, 给人以力量或活跃感,视觉印象也会更深刻。
• 全身人像通常适用于外景人像,在拍摄时需要细心观察周 围的背景,选择适当的角度和构图,让背景更好地为突出 人物主体、衬托主题服务。
Hale Waihona Puke Baidu
水平画幅的画面配置
水平画幅的人像照片通常用于拍摄全身人像,或者同 时有多个被摄者的情况。此时最好将被摄者放置于画面的 垂直三等分线上,这样才能让画面更具有安定感。
构成画面构图的成分
• 主体、陪体、环境、背景和前景、后景 • 主体:主体就是摄影时关注的主要对象。可以
是一个人或是一个物体或一群人或一组物体。 • 它是画面所表现内容的主要体现者:它是事物
的主要构成成分,有集中人们的思想包袱,使 观者领悟事物内容的作用。
• 主体是画面结构的中心:它是画面结 构的依据,有集中观赏者视线的作用。
• 曲线条:使视线时时改变方向,引导视线向重心 发展。
• 圆形线条:可以造成人们的视线随之旋转,有更 强烈的动感。
• 三角形线条:可以表达稳定或动感.
摄影构图与画面构成
• 构图中的对比
• 虚与实 冷与暖 远与近 高与低 繁与简 动与 静 大与小 方与圆
• 坚韧与弱小 • 深刻与浅薄 • 自然与人为 • 明度与饱和度
背面拍摄:绝大多数是为了内容的特殊需要而采用 的,能表达出特殊的意境。
构图中画面线条的运用
• 垂直线条:可促使视线上下移动,显示高 度,造成耸立、高大、向上的印象。
• 水平线条:可以导致视线左右移动,产生开阔、 伸延、舒展的效果。
• 斜线条:使人感到从一端向另一端扩展或收缩, 产生变化不定动感感觉。
• 若用标准镜头拍摄特写是比较困难的,也是不
正确的做法。
• 因为,标头拍特写必须离被摄体很近,在 较近的距离拍摄人像时,鼻子到照相机的距离 比额头、下巴、耳朵到照相机的距离近,在照 片上鼻子显得大,容易歪曲被摄者的面部形象。 同时,如果被摄者稍微低头,额头会显得大, 下巴显得短;稍微仰头,就会下巴显得长,额 头显得小。因此,最好是用中长焦距的镜头拍 摄。那样,照相机到被摄者的距离就可以稍远 一些,避免透视变形。
中心式构图,主要用于人物特写:
近景
近景人像包括被摄者头部和胸部以上的形象,它以表现人物 的面部相貌为主,背景环境在画面中只占极少部分,仅作为人物 的陪衬。近景人像,也能使被摄者的形象给观众较强烈的印象。 同时,近景人像比特写能在画面中也包括一点背景,这点背景往 往可以起到交待环境、美化画面的作用。当然,拍摄近景最好还 是使用中长焦距的镜头拍摄。
突出头部的俯拍
俯拍是一种适合拍摄人物脸部特写的角度,也可以 较好地呈现人物视线和表情。
俯拍方式通常会把靠近镜头的部位放大,所以拍摄 人像站立姿势的全身照时,人物的脸会显得比较大,腿看 起来则比较短小,所以人物会显得比实际身高矮小。
侧面拍摄:立体感强,能产生空间感和线条透视的 效果,能充分显示任务优美姿态和面部表情,同时利用光 线的明暗反差,则可增强立体感。
半身人像除了要注意 人物面部表情的生动性以 外,同时也要兼顾人物上 半身姿态的自然,人物姿 态与表情应该配合自然, 不能出现别扭的情况,所 以再拍摄中让模特儿自然 放松并轻松发挥是很重要 的。
七分身人像
七分身人像也叫膝上景构图,是指拍摄人物从脸部到 膝盖之间部分的摄影方式,还常常包括手的动作。这种人 想比特写和半身人像有了更多的发挥空间,因而可以表现 更多的背景环境,也能够是构图富有更多的变化。
因为在七分身人像中包括了模特儿的首部,并且能够 拍摄到模特儿的腰部以下,模特的手部动作和姿态就更加 丰富了。在实际拍摄中,可以让卖弄特试着变换造型,形 成三角形、对角线、X形等构图模式,让七分身构图不再 沉闷与失衡。
全身人像
• 全身像是包括被摄者面部表情和整个身体形态的作品,同 时还包括周围的环境,所以再构图上要特别注意人物和背 景的协调,以及让被摄者选择合适的姿态。
选择合适的拍摄角度
所拍摄角度就是被摄人物与机位的关系。即 使是拍摄同样的人物,也会随着相机位置的不同, 而变成感觉完全不一样的人像照片。
选择平拍、仰拍还是俯拍主要服从于内容的 需要,哪一种角度最能体现被摄者的特征,最富 有表现力,就采用哪种拍摄角度。
表现人物高大的仰拍
仰视拍摄改变了人的视觉习惯,也改变了人眼观察 事物的视觉透视关系,这样拍摄的照片,使被摄者本身的 线条均向上汇聚,夸张效果明显,会给人以新奇感,并可 以表现人物的高挑身材和身姿,提高被摄者威武、高大的 形象。
人像摄影
REN
XIANG
PHOTOGRAPHY
光位
光位是指方向和角度
特写人像
• 人像的特写,指画面中只包括被摄者的头部(或者有 眼睛在内的头部的大部分),以表现被摄者的面部特征为 主要目的。这时,由于被摄者的面部形象占据整个画面, 给观众的视觉印象格外强烈,对拍摄角度的选择、光线的 运用、神态的掌握、质感的表现等要求更为严格,摄影者 尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。
拍摄近景人像,同样要仔细选择拍摄角度、光线的投射方向、 光线性质的软硬,并注意观察被摄者的神态,掌握适当的拍摄瞬 间。
半身人像
半身人像往往从被摄者的头部拍到腰部,除以脸部面 貌为主要表现对象以外,还常常包括手的动作。半身人像 将特写人像的拍摄范围扩大了,它以表现人物的上半身为 主,背景环境在画面中通常不会是主角,仅作为人物的陪 衬。这种拍摄方式一般可以考虑让人物上半身填满整个画 面,也可将一定的背景拍进画面中,以更好地衬托出画面 氛围。
人物被放置在画面的右侧,左侧如果没有自行车的陪 衬,可以想象画面将向右边倾斜,将给人严重失衡的感觉。
垂直画幅的画面配置
垂直画幅是人像摄影中常用的一种方式。用 这种方式可以避免更无关背景进入画面,影响对 人物形象的突显。
垂直画幅通常用于特写、半身或七分身人像。 虽然垂直画幅的照片给人的稳定感相对要差一些, 但被摄主体却往往比水平画幅的人像更加明确, 给人以力量或活跃感,视觉印象也会更深刻。
• 全身人像通常适用于外景人像,在拍摄时需要细心观察周 围的背景,选择适当的角度和构图,让背景更好地为突出 人物主体、衬托主题服务。
Hale Waihona Puke Baidu
水平画幅的画面配置
水平画幅的人像照片通常用于拍摄全身人像,或者同 时有多个被摄者的情况。此时最好将被摄者放置于画面的 垂直三等分线上,这样才能让画面更具有安定感。
构成画面构图的成分
• 主体、陪体、环境、背景和前景、后景 • 主体:主体就是摄影时关注的主要对象。可以
是一个人或是一个物体或一群人或一组物体。 • 它是画面所表现内容的主要体现者:它是事物
的主要构成成分,有集中人们的思想包袱,使 观者领悟事物内容的作用。
• 主体是画面结构的中心:它是画面结 构的依据,有集中观赏者视线的作用。
• 曲线条:使视线时时改变方向,引导视线向重心 发展。
• 圆形线条:可以造成人们的视线随之旋转,有更 强烈的动感。
• 三角形线条:可以表达稳定或动感.
摄影构图与画面构成
• 构图中的对比
• 虚与实 冷与暖 远与近 高与低 繁与简 动与 静 大与小 方与圆
• 坚韧与弱小 • 深刻与浅薄 • 自然与人为 • 明度与饱和度
背面拍摄:绝大多数是为了内容的特殊需要而采用 的,能表达出特殊的意境。
构图中画面线条的运用
• 垂直线条:可促使视线上下移动,显示高 度,造成耸立、高大、向上的印象。
• 水平线条:可以导致视线左右移动,产生开阔、 伸延、舒展的效果。
• 斜线条:使人感到从一端向另一端扩展或收缩, 产生变化不定动感感觉。
• 若用标准镜头拍摄特写是比较困难的,也是不
正确的做法。
• 因为,标头拍特写必须离被摄体很近,在 较近的距离拍摄人像时,鼻子到照相机的距离 比额头、下巴、耳朵到照相机的距离近,在照 片上鼻子显得大,容易歪曲被摄者的面部形象。 同时,如果被摄者稍微低头,额头会显得大, 下巴显得短;稍微仰头,就会下巴显得长,额 头显得小。因此,最好是用中长焦距的镜头拍 摄。那样,照相机到被摄者的距离就可以稍远 一些,避免透视变形。
中心式构图,主要用于人物特写:
近景
近景人像包括被摄者头部和胸部以上的形象,它以表现人物 的面部相貌为主,背景环境在画面中只占极少部分,仅作为人物 的陪衬。近景人像,也能使被摄者的形象给观众较强烈的印象。 同时,近景人像比特写能在画面中也包括一点背景,这点背景往 往可以起到交待环境、美化画面的作用。当然,拍摄近景最好还 是使用中长焦距的镜头拍摄。
突出头部的俯拍
俯拍是一种适合拍摄人物脸部特写的角度,也可以 较好地呈现人物视线和表情。
俯拍方式通常会把靠近镜头的部位放大,所以拍摄 人像站立姿势的全身照时,人物的脸会显得比较大,腿看 起来则比较短小,所以人物会显得比实际身高矮小。
侧面拍摄:立体感强,能产生空间感和线条透视的 效果,能充分显示任务优美姿态和面部表情,同时利用光 线的明暗反差,则可增强立体感。
半身人像除了要注意 人物面部表情的生动性以 外,同时也要兼顾人物上 半身姿态的自然,人物姿 态与表情应该配合自然, 不能出现别扭的情况,所 以再拍摄中让模特儿自然 放松并轻松发挥是很重要 的。
七分身人像
七分身人像也叫膝上景构图,是指拍摄人物从脸部到 膝盖之间部分的摄影方式,还常常包括手的动作。这种人 想比特写和半身人像有了更多的发挥空间,因而可以表现 更多的背景环境,也能够是构图富有更多的变化。
因为在七分身人像中包括了模特儿的首部,并且能够 拍摄到模特儿的腰部以下,模特的手部动作和姿态就更加 丰富了。在实际拍摄中,可以让卖弄特试着变换造型,形 成三角形、对角线、X形等构图模式,让七分身构图不再 沉闷与失衡。
全身人像
• 全身像是包括被摄者面部表情和整个身体形态的作品,同 时还包括周围的环境,所以再构图上要特别注意人物和背 景的协调,以及让被摄者选择合适的姿态。