工业设计史 第二章 手工艺设计阶段 概述

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工业设计史---手工艺设计阶段

工业设计史---手工艺设计阶段
使用上则更加稳定 。
2-1 中国的手工艺设计
陶器的造型,一般是为了适应生活实 用而设计的。 鬲(lì)是陶器中最常见的煮食器皿
甗(yǎn)是为了使 器物下部能煮,上 部能蒸,蒸煮结合 的器皿,其形态真 实地反映了这一使 用特点。
2-1 中国的手工艺设计
青铜器 铜是人类最早冶炼和使用的金属,起先人们炼出的是 纯铜,后来用铜和锡制成合金青铜。金属工具和用品 的出现,使设计进入新的历史阶段。
2-1 中国的手工艺设计
2005年香港发行的四枚 “中国古代四大发明”特
别邮票
中国的手工艺设计源远流长,古 代劳动人民用智慧创造了极其光 辉夺目的艺术作品,并在整个人 类设计史上具有重要地位。
李约瑟曾经提出:公元前2世纪至 公元15世纪,中国在自然科学及 运用方面,远胜于西欧。
2-1 中国的手工艺设计
人类把经过选择的石头打制成石斧、石刀、石铲、 石凿等各种工具,并加以磨光,使其工整锋利,还 要钻孔用以装柄或穿绳,以提高实用价值。这种磨 制石器的时代,称之为“新石器时代”。
1-1 设计概念的产生
磨制石器
湖北出土的钻孔石铲,在蓝灰 色的石料上布满了浅灰色的天 然纹理,弧形的铲口与圆形的 钻孔十分协调,而这种曲线又 与铲两边的直线形成对比,显 得格外悦目。
钻孔石铲
1-1 设计概念的产生
形式感中的对称、曲直、比例、 尺度等因素尽管还处于幼稚阶 段,但对后来的设计已产生了 巨大的影响,尤其是新石器时 代磨制的石工具的造型设计, 体现出相当成熟的形式美。
将实用与美观结合 起来,赋予物品物 质和精神功能的双 重作用,是人类设 计活动的一个基本 特点。
人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护 生命安全而开始的。人类的设计就是在满足生存最 基本需求的工具的基础上发展起来的。

工业设计史-第二章

工业设计史-第二章



为英王乔治三世制作的“新宇 宙”银质显微镜
威斯敏斯特宫 又称英国国会大厦,是英国国会上下两院的所在地。英国浪漫主义建筑的 代表作品,也是大型公共建筑中第一个哥特复兴杰作,是当时整个浪漫主 义建筑兴盛时期的标志。从威斯敏斯特桥或泰晤士河对岸观赏,其鬼斧神 工之势使人赞叹不已。
四、技术与设计
技术对新的工业产品设计领域的影响,有两方面的美学观点:
维尔纽斯主教座堂

文艺复兴与新古典主义的联系
从美学上说,文艺复兴是对于古典价值的第一次发 现与肯定,那么,新古典主义时期,则是对于古典的 再次利用,并且伴随着曲解。 文艺复兴关注的是被中世纪历史和宗教迷信所淹没 的活生生的人,新古典时期关注的是被历史和新生活 所忽略的秩序。秩序被当作是古典的真正价值所在。 这个时代的旗帜是高扬理性,理性的外化便是秩序。
鎏金铜铸天鹅型三腿小圆桌
谢拉顿设计的新古典椅子
设计重点装饰放置于靠背之上,变化很多,但 椅腿却很少有曲线装饰,表现出单纯的结构感。
谢拉顿设计的新古典家具
例如:陶瓷
魏德伍德
英国的陶瓷之父, 出生在英国的一个 陶工世家,世代都 是以制陶为生。他 的主要贡献是建立 了工业化的陶瓷生 产方式,创立了陶 瓷工厂。
魏德伍德(Josiah Wedgwood,1730一1795)
波特兰花瓶 魏德伍德的装饰用品 不少是用一些特殊的矿 物质烧制的,特别适于 模仿古典的硬石雕刻。 其中最有名的是1790年 生产的“波特兰” 花 瓶,其原型是1世纪罗 马时期制作的。这些仿 古陶制品满足了新生的 中产阶层对于古董的爱 好。
第二章 现代设计的萌芽与工艺 美术运动
工业化时代前 - - - - - - - - - - - - 工业化时代

设计史说课稿

设计史说课稿

三、说学情
学情: 该门课程在大二上学期开设,属于专业基础课,由于本门 课程是专业理论课,对于学生来说,理论课相对枯燥无趣, 学生对于这门课认识上容易产生误区,会降低对本门课的重 视程度。 解决方法: 首先通过制度稳定学生的心理,在课程介绍的同时强调该 门课程学习的重要性,通过国内外的实际案例分析,提高学 生的学习兴趣,在教学方法上增加互动和讨论环节,让学生 带着愉快的心情上课,将知识点与现实的设计结合说明问题。
四、说教学方法及教学手段
我们学院是高职院校,针对高职学生的基本情况,在教学方法和手段上 我们采用了项目教学法,案例教学法,行动导向教学法,讲授法、讨论 法、演示法、参观法、练习法、实验法等,具体来说是项目教学法坚持 在课程安排上以实际项目为学生实训的内容并以项目作为主线将各知识 点穿插起来,加大了学生实践的环节。案例教学法是在理论授课的过程 中穿插与知识内容相对应的设计案例以此论证理论知识的正确性,并将 理论和实践统一起来,学生再对知识点进行记忆的时候就很容易了,讲 授法、讨论法、演示法、参观法、练习法、实验法等内容是在教学过程 中针对不同知识内容而采用的方法。行动导向教学法是我们学院在近年 来利用科研立项的成果在教学中采用的一种新的教学方式,它的最大特 点就是能够很好的带动学生的学习积极性,让学生更大限度的参与到教 学中来,让学生成为学习的主体,充分发挥每个人的特长。
谢谢
五、说过程
(1)导入:案例导入,选择几个经验问题并带有一定情趣性,如:中 国结是什么时期的产品,提出本门课程的作用是在了解不同时期产 品设计流派及特点,并对其进行归纳总结,为以后的设计课程进行 理论指导 (2)知识体系介绍:这门课所涵盖的专业知识,其与我们整个专业的 关系等 (3)案例教学:通过案例图片,分析本门课的性质特点。 (4)提问:本门课的重点学习内容是什么?(各时期产品特点) 对问题的答案展开深入的讲解 (5)互动:分析手工艺时期的设计特点?让学生以分组讨论的形式进 行,并指定一人总结讨论结果。以此引出学习工业设计史的重要性。 (6)案例教学:分析手工艺时期的设计特点?(以图片为辅助教学资 料) (7)项目教学:以组合家具作为设计项目,分析该时期组合家具特点。 (8)学生实践环节:对该时期组合家具特点进行归纳总结,并推广到 家具设计之中。 (9)教师对学生的的设计作品予以点评(以鼓励为主)

工业设计史(第二章第二节--国外手工艺设计

工业设计史(第二章第二节--国外手工艺设计
这些陶瓶造型和工艺制作都极为精 美。陶瓶上的绘画多反映当时人民 生活和征战的情景,并以人物为主 。
从设计上来说,这些陶瓶使用功能 很好,并且有了一定程度的标准化 ,瓶画大多绘在一系列标准化的体 型上,每一种瓶的造型都有其特定 的使用目的,不同的形状具有不同 的用途。
Hale Waihona Puke 二节 国外手工艺设计(古希腊) 古埃及的手工艺制作也很发达。 石头是埃及主要的自然资源,劳动人
民以异常精巧的手艺用石头来制造生 产工具、日用家具、器皿甚至极其细 微的装饰品。 到中王国时期,青铜工具出现,铜质 的锯、斧、凿、锤等工具开始使用, 从而大大推动了手工艺的发展。 由于埃及干燥的气候,使许多古代的 埃及手工制品得以完好无损地保留至 今。同时古代埃及盛行厚葬之风,从 法老和贵族的墓地中挖掘出来的随葬 品不计其数,这为我们研究古埃及的 手工艺设计提供了极其丰富的宝贵资 料。
除了多立克和爱奥 尼克柱式外,还有
一种科林斯( Corinth)柱头,柱 头上饰以卷草。
多立克
爱奥尼
科林斯
第二节 国外手工艺设计(古希腊)
古希腊柱式不仅被广泛用于各种建筑物中, 也被后人作为古典文化的象征,用于家具、 室内装饰、日用产品之中,工业革命早期的 一些机器甚至按希腊柱式作立柱。因此,了 解“柱式”结构(表2-2),对于学习工业 设计史是十分必要的。
希腊家具虽然是古埃及家具的继续,然而在形式上却 有极大的飞跃,难怪乎文艺复兴时代的家具设计师们 将希腊家具奉为典范。
第二节 国外手工艺设计(古希腊)
古希腊在建筑艺术上也取得了辉煌的成就。它的一些建筑物型制 、石质梁柱结构构件和组合的特定艺术形式、建筑物和建筑群设 计的一些艺术原则,对后世产生了深远影响。古希腊建筑的主要 成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性 的作品是雅典卫城及其中心建筑帕提农神庙。

工业设计史-绪论-第二章 手工艺设计阶段

工业设计史-绪论-第二章 手工艺设计阶段
都形成了具有鲜明特色的设计传统。
手工艺设计阶段两大重要特点:
1. 生产力水平的局限,产品大都是功能较简单的生活用品,其生产方 式主要依靠手工劳动。生产者有自由发挥的余地,产品具有丰富的个性和特
征,装饰成了体现设计风格和提高产品身价的重要手段。
2. 设计、生产、销售一体化,使设计者与消费者彼此非常了解。设计者
古埃及艺术设计
二、古埃及建筑设计
宏大、单纯。 金字塔就带着强烈的原始性,与尼 罗河三角洲的风光十分协调,大漠 孤烟,长河落日,何其壮观!
古埃及艺术设计
2.埃及墓室 1. 埃及古王国之前贵族的墓葬形式。 2. 坟墓多用泥石建造,呈梯形六面体状,分
地下墓穴和地上祭堂两部分。 3. 墓中一般有众多墓室。
与使用者之间建立了信任感,使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心,努 力满足不同消费者的不同需要,因而产生了众多优秀的设计作品。
一 中国手工艺设计
1. 中国手工艺设计的发展是一个 庞杂的体系。
2. 以下我们将按时间顺序,并选 择不同时代中有代表性的一类 手工艺产品进行介绍。
3. 以期描绘出中国手工艺设计发 展的一个简单扼要的轮廓。
的,从舒适的角度上来讲也是很优秀的。 3. 这种式样的椅腿非常结实,很可能是采用了加热
弯木的方法,而不是用大块木头砍制出来的。
古希腊艺术设计
三、家具及环境陈设
1.家具设计
古希腊家具用木材有雪松、白松、柏木以 及少量其他木材。
家具的最大的特点是考虑人使用的舒适性, 高尺度的坐椅设计所迫求的象征性已不再 需要。
青瓷羊
青瓷羊
宋代瓷器设计
在整个瓷器发展史上占有极其重要的地位。当时瓷窑遍及 南北各地,品类繁多,除青、白两大瓷系外,黑釉、青白 釉和彩绘瓷纷纷兴起。

山东交通学院工业设计史提纲

山东交通学院工业设计史提纲

一、设计的萌芽阶段1、人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段,即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。

2、设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动,是人类得以生存和发展的最基本的活动,它包含于一切人造物品的形成过程之中。

3、生存设计:在危急条件下,由生存的愿望和能力而产生的设计。

二、手工艺设计阶段1、手工艺设计阶段两个重要的特点:一是由于生活方式和生产力水平的局限,设计的产品大都是功能较简单的生活用品,其生产方式主要依靠手工劳动。

二是由于设计、生产、销售一体化,使设计者与消费者彼此非常了解,在设计者与使用者之间建立了一种信任感,使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心,努力满足不同消费者的不同需要,因而产生了众多优秀的设计作品。

2、失蜡法是用蜡制成器形,然后用泥填充和加固,待干后再倒入铜液,蜡受热后熔成液体流出,原来有蜡处即形成铸造物。

3、中国传统手工艺的代表:商周的青铜器、汉代的漆器,宋代的瓷器、明代的家具。

4、明代家具发展的原因:(1)园林建筑兴起。

家具作为园林建筑室内陈设的重要组成部分,自然也需要相应发展,园林荟萃的苏州成为家具制作的中心。

(2)木材丰富。

明代自郑和下南洋后,与出产优质木材的东南亚各国交往更加密切。

因此,热带生长的花梨木、红木、紫檀等材料得到了较充裕的供应。

这些木材具有质地坚硬、色泽和纹理优美的特点,为家具生产提供了良好的物质条件。

(3)木工工具的发展。

明代手工艺进步,锤锻技术已大为提高,木工工具种类增多,质量较高,使精细的家具加工制作成为可能。

明代家具的艺术特色:可用四字概括——简、厚、精、雅。

"简"是指造型洗练,不繁琐、不堆砌,落落大方。

"厚"是指形象浑厚,具有庄穆、质朴的效果。

"精"是指做工精细,一线一面,曲直转折,严谨准确,一丝不苟。

"雅"是指风格曲雅,不落俗套,具有很高的艺术格调。

手工艺设计阶段

手工艺设计阶段
Counter-Reformation——(针对某种改革的)反改革 Dutch art——荷兰艺术 Catholic——天主教的 sculptor——雕刻家
The History of Industrial design
南京工业大学 周波
工业设计史
Barque (巴洛克) 巴洛克)
巴洛克(Baroque)的原意是畸形的珍珠,专指 珠宝表面的不平整感。后来被人们用来作为一种 设计风格的代名词。其主要流行地区是意大利。
Classicism and Neoclassicism, in the arts, historical tradition or aesthetic attitudes based on the art of Greece and Rome in antiquity. In the context of the tradition, Classicism refers either to the art produced in antiquity or to later art inspired by that of antiquity; Neoclassicism always refers to the art produced later but inspired by antiquity. Thus the terms Classicism and Neoclassicism are often used interchangeably.
Louis XIV——路易十四 glorify——使更壮丽, 赞扬 dignity——尊严, 高贵 magnificence——富丽堂皇
monumental——纪念碑的 Succeeding—— 随后的 court——法院, 朝廷, 宫庭 delicate——精巧的, 精致的

02第一章设计的萌芽阶段第二章手工艺设计阶段

02第一章设计的萌芽阶段第二章手工艺设计阶段

主要的特色是:
①注意材料质地,多用 硬质树种,所以又称硬木 家具;
②充分体现木材的自然 纹理与色泽,不加油漆;
③注意家具造型,采用 木构架的结构,与中国传 统建筑的木构架很相似。
第 二 章 手工艺设计阶段
明代家具发展的原因 主要在于以下三个方面:
(1)园林建筑兴起 (2)木材丰富 (3)木工工具的发展
设计反映着时代的思想,它既体现了人民生活方式和审美意识的 演变,又体现了社会生产水平和人在自然界所处地位的变迁。
第 二 章 手工艺设计阶段
• 中国的手工艺设计
陶器 陶器的发明是氏族社会形成后的一
项重要成就。
陶器表面加工有多种方法: 压模,即用平滑的石头在陶坯上压
模使之光滑; 施加陶衣,进而加以彩绘; 压印,用特制工具在陶坯上压出绳
第 二 章 手工艺设计阶段
手工艺设计阶段从原始社会后期开始,经过奴隶社会、封建 社会一直延续到工业革命前。
第 二 章 手工艺设计阶段
手工艺设计阶段有两个重要的特点。
一是由于生活方式和生产力水平的局限,设计的产品大都是功能 较简单的生活用品。
二是由于设计、生产、销售一体化,使设计者与消费者彼此非常 了解,这就在设计者与使用者之间建立了一种信任感,使设计者有一 种对产品和使用者负责的责任心。
磨制石器的时代,称之为 “新石器时代”。
将实用与美观结合起来, 赋予物品物质和精神功能的双 重作用,是人类设计活动的一 个基本特点。
第 一 章 设计的萌芽阶段
• 生存设计
人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护生命安全而开 始的。
一旦最基本的需求得到了满足,其他的需求也就会不断出现。 随着社会生产力的发展,人类便由设计的萌芽阶段走向了手工艺 设计阶段。

《工业设计史》期末复习资料

《工业设计史》期末复习资料

《工业设计史》期末复习资料一、设计的萌芽阶段1、人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段,即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。

2、设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动,是人类得以生存和发展的最基本的活动,它包含于一切人造物品的形成过程之中。

3、生存设计:在危急条件下,由生存的愿望和能力而产生的设计。

二、手工艺设计阶段1、手工艺设计阶段两个重要的特点:一是由于生活方式和生产力水平的局限,设计的产品大都是功能较简单的生活用品,其生产方式主要依靠手工劳动。

二是由于设计、生产、销售一体化,使设计者与消费者彼此非常了解,在设计者与使用者之间建立了一种信任感,使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心,努力满足不同消费者的不同需要,因而产生了众多优秀的设计作品。

2、失蜡法是用蜡制成器形,然后用泥填充和加固,待干后再倒入铜液,蜡受热后熔成液体流出,原来有蜡处即形成铸造物。

3、中国传统手工艺的代表:商周的青铜器、汉代的漆器,宋代的瓷器、明代的家具。

4、明代家具发展的原因:(1)园林建筑兴起。

家具作为园林建筑室内陈设的重要组成部分,自然也需要相应发展,园林荟萃的苏州成为家具制作的中心。

(2)木材丰富。

明代自郑和下南洋后,与出产优质木材的东南亚各国交往更加密切。

因此,热带生长的花梨木、红木、紫檀等材料得到了较充裕的供应。

这些木材具有质地坚硬、色泽和纹理优美的特点,为家具生产提供了良好的物质条件。

(3)木工工具的发展。

明代手工艺进步,锤锻技术已大为提高,木工工具种类增多,质量较高,使精细的家具加工制作成为可能。

明代家具的艺术特色:可用四字概括——简、厚、精、雅。

"简"是指造型洗练,不繁琐、不堆砌,落落大方。

"厚"是指形象浑厚,具有庄穆、质朴的效果。

"精"是指做工精细,一线一面,曲直转折,严谨准确,一丝不苟。

"雅"是指风格曲雅,不落俗套,具有很高的艺术格调。

第2章手工艺设计阶段

第2章手工艺设计阶段
希腊家具虽然是古埃及家具的继续,然而在形式上却有极大的飞跃。 古希腊在建筑艺术上也取得了辉煌的成就。
古希腊 的 设计
古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺 术形式的完美,其中最具代表性的作品是雅典卫城及其 中心建筑帕提农神庙。
古罗马的设计
古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成就,并把 它大为明是氏族社会形成后的一项重要成就。
陶器表面加工有多种方法: 压模,即用平滑的石头在陶坯上压模使之光滑; 施加陶衣,进而加以彩绘; 压印,用特制工具在陶坯上压出绳纹或条纹,既使陶壁坚实,
也使压纹成为一种装饰,增加美观; 堆贴和刻划等多种加工方式。
中国的手工艺设计
从陶器发展中可以了解到,产品的目的性来源于人 类生活和劳动的需要,没有需要就不会去生产。
文艺复兴后的设计
洛可可(Rococo)的原意是指岩石和贝壳的意思,特指盛 行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格,主要体现于建筑 的室内装饰和家具等设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的 妇女体态的造型,华丽和繁琐的装饰,在构图上有意强调不对称。 装饰的题材有自然主义的倾向,最喜欢用的是千变万化地舒卷着、 纠缠着的草叶,此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可式的色彩十 分娇艳,如嫩绿、粉红、猩红等,线脚多用金色。
文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格,追求具有人情味 的曲线和优美的层次,并把眼光重新投向古代艺术,试图从希腊 和罗马的古典艺术中吸取营养。
文艺复兴后的设计
到17世纪时文艺复兴运动衰落,由此欧洲的设计进入了一个 新的历史时期,史称浪漫时期。浪漫时期的设计风格主要是巴洛 克式和洛可可式,这两种风格的流行时间和地点都有所不同 。
巴洛克(Baroque)的原意是畸形的珍珠,专指珠宝表面的 不平整感。后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风 格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸 和矫揉做作的表面效果,它突破了古典艺术的常规。

工业设计史第二章

工业设计史第二章
• 帕提农神庙代表着古希 腊多立克(Doric)柱式的 最高成就 ;比例匀称、 刚劲雄健 ;
• 另一种主要柱式是爱奥 尼克(Ionic)。这种柱式 比较秀美华丽、轻快; 雅典伊瑞克提翁神庙就 是典型的希腊爱奥尼克 柱式神庙 ;
• 还有一种科林斯(Corinth) 柱头,柱头上饰以卷草 。
古希腊陶器多为轮制
制度量单位在这一时期就已固定 下来 。
图2-17
图2-16
• 烛台设计是很实用的,它们 能以一种安全、稳定的形态 来支承一条浸在烛脂中的灯 草,即使一个现代设计师遇 到相同的问题,也难于找到 一个更好的基本设计方案 ;
• 中世纪设计的最高成就是哥 特式教堂 ;
• 明代家具大致有以下几大类: • ①椅凳类,有官帽椅、灯挂椅、
圈椅、方凳等; • ②几案类; • ③床榻类; • ④台架类; • ⑤屏座类 。
图2-9
图2-7 图2-8
明代家具主要的特色是:
• ①注意材料质地, 多用硬质树种, 所以又称硬木家 具;
• ②充分体现木材 的自然纹理与色 泽,不加油漆;
• ③注意家具造型, 采用木构架的结 构,与中国传统 建筑的木构架很 相似。
第二节 国外手工艺设计
1。古代埃及的设计
• 法老时代的埃及从公元前3000年到公元前 1310年的第十八王朝,延续了1000多年 ;
• 在建筑艺术上追求震慑人心的力量,创造 出了气度恢宏的金字塔和阿蒙神庙。
• 古埃及金字塔最成熟的代表是公元前 27~26世纪建于开罗近郊的吉萨金字塔群 , 其中最大的一座是库富金塔,高146.6m, 底边长230.6m,是人类设计史上最辉煌的 杰作之一。
第二章
手工艺设计阶段
时间段: 距今七八千年前,由原始社会后期开始,经 过奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命前; 在数千年漫长的发展历程中,人类创造了光辉灿烂 的手工艺设计文明 ,人类发明了制陶和炼铜的方法, 这是人类最早通过化学变化用人工方法将一种物质 改变成另一种物质的创造性活动 。

工业设计史-手工艺设计阶段

工业设计史-手工艺设计阶段
情感与文化表达
手工艺品所蕴含的情感和文化价值对现代工业设计具有启 示作用,设计师应思考如何在产品中融入情感和文化元素, 提升产品的附加值。
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手工艺设计阶段的特点
个性化设计
手工艺设计阶段的产品设计注重 个性化,每个产品都是独一无二 的,反映了工匠的个人风格和技
艺。
手工制作
这一阶段的产品主要依靠手工制作, 生产效率较低,但产品具有较高的 艺术价值和收藏价值。
传统材料
手工艺设计阶段主要使用传统的天 然材料,如木材、皮革、金属等, 这些材料具有天然的美感和质感。
手工艺设计阶段的设计师及其作品
威廉·莫里斯(William Morris)
英国设计师,以壁纸、纺织品和家具设计著称,其作品充满自然元素和浪漫主义情怀。
亨利·柯尔(Henry Dreyfuss)
美国设计师,以工业产品设计著称,其作品注重实用性和人机工程学,代表作有美国铁路 公司的车厢设计。
阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto)
手工艺设计阶段的艺术风格
自然主义
手工艺设计阶段的设计师常常从自然界中汲取灵感,将自然元素 融入到产品设计中,呈现出自然、质朴的艺术风格。
浪漫主义
手工艺设计阶段的设计师也受到浪漫主义的影响,注重表现个人情 感和主观感受,追求自由、奔放的艺术风格。
民族主义
手工艺设计阶段的设计师还强调民族文化的传承和弘扬,将民族元 素融入到产品设计中,呈现出独特的民族艺术风格。
激发创造力
手工艺设计鼓励个体发挥创造力和手工技艺,这种创造精神对人 类的发展和进步产生了积极的影响。
05
手工艺设计阶段的反思与启示
手工艺设计阶段的局限性
生产效率低下

2工业设计史-绪论 第二章手工艺设计阶段 -何人可

2工业设计史-绪论 第二章手工艺设计阶段 -何人可
陶器表面加工有多种方法:压模、压印、堆贴和刻划 等多种加工方式 。
一 中国手工艺设计
1.陶器设计
陶器表面加工有多种方法: 1、压模,即用平滑的石头在陶坯上压磨使之光滑; 施加陶衣,进而加以彩绘。 2、压印,用特制的工具在陶坯上压出绳纹或条纹, 既使陶壁更坚实,也使压纹成为一种装饰,增加美观。 3、此外还有堆贴和刻划等多种加工方式。
一 中国手工艺设计
主要时期: 商、周时代的铜器多为礼器。 战国时,素器开始流行, 到了汉代,铜器已向生活日用器皿方面发展,并取得 了较高成就。 战国时已有铜灯, 到汉代铜灯制作达到鼎盛。
青铜器的纹饰:云纹、雷纹 、饕餮纹、蝉纹、圆圈纹。 这些纹饰给人以福利严肃的 印象,和原始的图腾崇拜有 一定的联系。到了春秋战国 时期,青铜器上描绘的是现 实生活中的场面:宴饮、会 射、采桑、弋射、狩猎等。
青瓷羊
唐代唐三彩最为出名,三彩釉色明显, 以黄、绿、白、赭为主。 蓝色较少,亦较名贵。三彩分人物、动 物和器皿三类,其中以马和骆驼造型最 为出色。
青瓷羊
பைடு நூலகம்
青瓷羊
宋代瓷器设计
在整个瓷器发展史上占有极其重要的地位。当时瓷窑 遍及南北各地,品类繁多,除青、白两大瓷系外,黑 釉、青白釉和彩绘瓷纷纷兴起。
举世闻名的汝、官、哥、定、钧五大名窑的产品为世 所珍。还有耀州窑、湖田窑、龙泉窑、建窑、吉州窑、 磁州窑等产品也是风格独特,各领风骚,呈现出欣欣 向荣的好局面,是我国陶瓷发展史上的第一个高峰。
元代瓷器设计
景德镇成为全国的制瓷中心。元瓷的突 出成就,是烧成了青花和釉里红瓷器。 元代青花瓷器,被称为“白地蓝花瓷”, 属釉下彩绘,多为白地蓝花,色调清新 明丽,风格纯朴雅致,与民间蓝印花布 形同双壁,深受广大人民喜爱。
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第二章手工艺设计阶段概述
距今七八千年前,人类出现了第一次社会分工,从采集、渔猎过渡到了以农业为基础的经济生活。

这一时期,人类发明了制陶和炼铜的方法,这是人类最早通过化学变化用人工方法将一种物质改变成另一种物质的创造性活动。

随着新材料的出现,各种生活用品和工具也不断被创造出来,以满足社会发展的需要,这些都为人类设计开辟了新的广阔领域,使人类的设计活动日益丰富并走向手工艺设计的新阶段。

手工艺设计阶段从原始社会后期开始,经过奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命前。

在数千年漫长的发展历程中,人类创造了光辉灿烂的手工艺设计文明,各地区、各民族都形成了具有鲜明特色的设计传统。

在设计的各个领域,如建筑、金属制品、陶瓷、家具、装饰、交通工具等方面,都留下了无数的杰作,这些丰富的设计文化正是我们今天工业设计发展的重要源泉。

手工艺设计阶段有两个重要的特点。

一是由于生活方式和生产力水平的局限,设计的产品大都是功能较简单的生活用品,如陶瓷制品、家具以及各种工具,其生产方式主要依靠手工劳动。

一般是以个人或封闭式的小作坊作为生产单位,生产者和设计者往往就是一个,生产者可以有自由发挥的余地,因而生产出的产品具有丰富的个性特征,装饰成为体现设计风格和提高产品身价的重要手段。

这一点与现代批量生产的方法完全不同。

二是由于设计、生产、销售一体化,使设计者与消费者彼此非常了解,这就在设计者与使用者之间建立了一种信任感,使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心,努力满足不同消费者的不同需要,因而产生了众多优秀的设计作品。

设计反映着时代的思想,它既体现了人民生活方式和审美意识的演变,又体现了社会生产水平和人在自然界所处地位的变迁。

由于各国不同的社会历史发展特点,形成了各自不同的设计发展轨迹,为此本章将分中国手工艺设计和外国手工艺设计两部分来简述手工艺发展的概况。

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