浅谈空镜头 在电视纪录片中的作用

浅谈空镜头在电视纪录片中的作用《中国电影大辞典》指出，空镜头，又称"景物镜头"，指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。

常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能。

由于空洞的会议、忙碌的机械施工等镜头为我们司空见惯，因此空镜头很容易被电视工作者忽视。

这里笔者就来浅谈一下空镜头在电视纪录片中有哪些积极的作用，希望对我们铁路部门的电视工作者能有一些启发。

空镜头有写景和写物之分，无论是写景镜头，还是写物镜头，都能起到渲染环境气氛、借景抒情的效应，将信息更加真实地传递给受众。

如果把纪录片比作"乐章"，那么在很多成功的纪录片中，我们都能或多或少地看到空镜头的影子，它们就像一个个动人的"音符"，同其他"音乐元素"一起，共同谱出了一首首华美动人的"乐章"。

空镜头最常见的作用是展现事件发生的大环境、大氛围。

"桔生淮南则为桔，桔生淮北则为橘。

"一定的生存环境对人物性格或者事件发生发展过程都有影响和推动作用。

在纪录片开头，摄像常常以推拉摇移及定格等形式拍下环境，开门见山交代本事件发生地点和周围环境。

纪录片《龙脊》的第一个镜头是一户房屋，伴随着清晨的鸟鸣声，镜头拉开成一个大全景，一抹晨曦正好斜射在房屋上，四周是沉睡在阴影中的绿树青山，画外传来潘能权的声音："潘能高，起床了。

"于是，观众也随之进入龙脊人新一天的生活中。

在《龙脊》中，那些碧绿梯田、山岚雾霭和漂浮的云团的空镜头反复出现，不仅仅是风光美，更是作者对龙脊人、对生命的理解和审美关照。

美丽的环境造就了龙脊人乐观向上、顽强执著的人生态度，而这点也通过人物的言行在全片中展现出来。

当纪录片一段内容叙述完后，可以用街道、楼房等空镜头来转场，从而能顺利引出下一段落内容，这样的转换使观众在视觉上比较流畅。

《阮奶奶征婚记》讲述丧偶多年的82岁老人阮奶奶，生活孤独，无人说话，想要征婚找个老伴。

介绍完阮奶奶基本情况后，在提到儿子对她征婚的看法前，先有一个她儿子开的小商店"永兰商店"的空景，下一个镜头是三个儿童在买东西，接着进来儿子（王广元）的话外音，然后再转到对儿子的采访镜头，镜头转换非常自然。

空镜头所反映的是事件、人物赖以存在的客观事实中的物质世界，更接近于本源事实，可信度更高，为事实起到一种有力的"见证"作用。

例如纪录片《半世纪的重合》中，坑坑洼洼的农村小路，布满裂缝的小学教室，荒废的自来水管，使用了几十年的老水井等，摄像捕捉到的这些"物证"，与50年前的照片相比，使观众很容易就发现，50余年来这个享受多项国家优惠政策、多笔补助金的小村庄几乎没有发生什么变化，人民贫困的生活状况依然没有改善。

专题片《难圆绿色梦》反映了内蒙古园子塔拉村30年间前人栽树后人毁树的恶性变化，沙漠中七零八落的树桩、毁坏的植树业绩纪念碑、一望无际的沙丘、被流沙侵占的民居等空镜头，如实地反映出沙进人退的恶劣现状，起到了警示的作用。

事实的真实过程就产生于事实的发生、发展和变化之中。

纪录片应当追求记录生活过程，而不只是完成或重现生活的结局。

由夷陵电视台和湖北卫视共同制作的纪录片《船工》，围绕91岁的老船公谭邦武为儿子打造木船和为老伴儿及自己造墓碑两件事记录了三峡船公的艰辛历史和顽强的生存状态，展现了三峡移民大搬迁、高峡出平湖的历史过程，从始至终都释放出强烈的人文关怀气息。

该片用三峡纤痕石被水淹没的镜头来表现三峡蓄水这个历史瞬间。

编导姚松平说："蓄水前我拍过这个地方，高高的离岸还有些距离。

然而，此时等我们再到了那里，江水已经快把纤痕石淹没了。

"通过前、后纤痕石的对比，三峡蓄水、水位的变化，也就自然地呈现出来了。

特定意义的空镜头往往会引领受众思考它的象征意义。

例如红旗象征革命，长江黄河象征中华民族坚强不屈的精神。

生存与发展是人类一切实践活动的基本主题。

人的生存意识、所蕴含的文化精神在许多纪录片创作中成为一种境界。

《哭泣的骆驼》中，母驼产下一只罕见的白驼，拒绝给它喂奶，族人打算举行故老的"霍斯"仪式来拯救小骆驼。

当兄弟两人去寻找"霍斯"仪式的乐师时，路人告诉他们："沿着电线杆走。

"空镜头中的电线杆延伸入辽阔的蒙古草原，电线杆是现代文明的象征，古老的蒙古唯有向现代文明进发才能找到生存发展的方向吗？蒙古草原上，牧民的生活发生了巨大的改变，儿童乌干的玩具是汽车、电视模型，他甚至梦想得到一台真正的电视。

这些空镜头中的符号，象征了现代文明对传统文明的征服，给观众留下了思考的空间。

《船工》中有多处纤痕石的空镜头，配上古老的纤夫的号子声，给人巨大的震撼。

纤痕石象征了老三峡人的生活。

编导姚松平说："三峡纤痕石是我们表述《船工》的一个魂，一个'文眼'。

"三峡大坝第一次蓄水开始了，老人望着纤痕石讲述纤夫的历史、纤痕的来历："今天上午一过，这几千年的历史再也看不见了。

"编导用影像把老人搬迁、造船、立碑等这些事情与三峡这个大工程联系起来。

在老人建造木船过程中插入了五次类似的空镜头：在建的木船作为前景，一艘汽船快速地从江面驰过。

新旧两种交通工具在这里产生对比，所象征的新旧两种生活方式也在这里显现出来。

具有抒情性、意境感的镜头能够增加纪录片的情感效应，从而让纪录片有更多的看点。

环境是人物内心感情变化的外化物，人的情感可以在环境内蔓延伸展，并与观众情感契合进而产生共鸣。

王维说："一切景语皆情语也。

"有经验的摄像善于捕捉蕴含情感的空境头。

例如曾获得第十届中国新闻奖一等奖的《北约空袭南联盟》电视系列新闻片，有这样两个空镜头：一个是被朱颖鲜血染红的被子，一个是断墙上残存的朱颖生前贴上去的喜字剪纸，很有力地控诉了北约残暴的行径，也使观众产生同感。

《船工》里，水面上孤零零的小船的空镜头与谭邦武老人孤零零地坐在山坡上的镜头衔接在一起，衬托出老人的孤独；老人担心与老伴的双人墓碑不能顺利完成，这时编导插入了夕阳、小草的空镜头，意境深远，透露出一种淡淡的忧伤。

在表现过去的事件时，可以用空镜头来间接地反映，不仅具有突破时空局限的表现力，而且具有真实可信的权威性。

朱德用过的扁担，红军长征时用过的破旧粮袋以及毛主席住过的延安窑洞，这些空镜头用于纪录片中，会很自然地产生一种客观实证的效果，提高可信度。

又例如我们经常在《今日说法》中看到的空无一人的法庭，虽然没有原被告双方，但我们分明能感受唇枪舌战、正义与法的力量。

我们铁路纪录片也常常用车辆行驶、铁轨、信号灯闪烁等画面来模拟事件发生的过程。

纪录片是以人物为活动主体的，空镜头运用得好，能起到画龙点睛的作用，但是如果大量牵强地使用，会使受众觉得缺乏信息量。

要真正拍好空镜头并不容易，需要电视记者具备文化素养、拍摄经验、临场反应、生活阅历等在内的综合素质，才能从大量纷繁复杂、错综变幻的客观物质世界中，找到真正能提示事件和人物本质的物体，真正使空镜头成为阐述思想内容、叙述故事情节、抒发情感意境、转换银幕时空、调节节奏的手段。

空镜头推荐空镜头是一个特定的摄影词汇，在电影里是指没有人物的镜头。

在电视科教片中主要是指没有具体的主体的镜头。

近些年来，空镜头的运用得到越来越多的重视。

空镜头的作用主要有以下几个：1．介绍情节背景，表明主体活动所在的地点、环境、时间等因素。

在“希望工程”的获奖纪录片《龙脊》中，有一个从山顶大全景俯拍故事发生地点那座深山小村寨的空镜头。

这个镜头非常直观地反映出了村寨被四周环抱的莽莽群山所封闭阻隔、交通不便、远离都市的环境特点。

2．渲染气氛，烘托感情。

在空镜头中虽然没有人物的出现，但是画面中的景象往往具有某种深刻的象征意义，耐人寻味。

比如《黄土地》中有二十多个黄土高原的空镜头，导演2电影音乐，实际上在电影中所起到的作用是深化主题，深化情绪，深化内容，渲染背景气氛，抒发人物的内心情感等。

当我们讨论场景与场景，事件与事件，镜头与镜头之间所产生的对比，对观众造成视觉上，情感上的震撼时，我们发现音乐在其中起到了相当大的推动作用。

在影视作品中音乐与电影画面会组合成不同的音画关系, 从而产生影片独特的审美效果。

一部影片, 音乐、音效、语言的有机结合, 交替互补, 可以形成单一画面元素所没有的张力和强烈的表现力。

电影音乐具有抒发感情、参与叙事、展现环境、创造节奏等作用,是与电影其他元素相结合而起作用的。

视觉与听觉不属于同一范畴,可是作为电影这一综合艺术中的音乐,必须溶于整体之中,也就是视觉形象与听觉形象的完全一致。

所以电影音乐必须服从影片整体的结构、节奏、必要性、长短等等。

日本佐藤纯弥导演拍摄的《追捕》，其该片的音乐在影片中具有不可替代的作用。

每一部电影都有它所要表达的主题思想。

电影中的各个艺术元素，诸如导演、摄影、表演、美术……都围绕着主题思想而发挥着各自不同的作用。

电影音乐则用音乐这一手段为深化影片的主题思想发挥自己独特的作用。

当然，这种作用的产生是各种艺术元素综合的结果，在电影这门艺术中尤其是这样。

不仅电影歌曲可以起到深化影片主题思想的作用，电影乐曲同样能起到这样的作用，并且比用歌曲的时候多。

这种用以表达影片主题思想，概括影片基本情绪或刻画主人公性格的乐曲，被称作主题音乐。

它是影片音乐的核心，全片音乐发展的基础。

在一部影片里，往往在最关键的时刻，用主题音乐对剧情或主要人物进行烘托、渲染，从而达到深化影片主题思想的作用。

在影片《追捕》中，每当关键时刻或凸显杜丘的人物形象时，总会伴随着相对低沉而略带激情的主题曲，很好的渲染了当时的环境氛围同时也彰显了杜丘的人物形象，他总能在危机时刻化险为夷，深深地吸引观众们的注意力。

影片中用以深化主题思想、概括影片基本情绪的主题音乐，是经过作曲者深思熟虑、精心创作出来的。

主题音乐不仅有深化影片主题思想的作用，同时通过它的重复、变化可贯串于整个影片之中，以配合影片中有关的内容及人物情感的变化。

影片《追捕》中的主题音乐就在影片中多次出现。

由于主题音乐的多次重复，使全片的音乐更集中统一，同时给观众留下的印象也就更为深刻。

音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调(包括时间和空间的特征)，从而深化视觉效果，增强画面的感染力。

这种音乐不是简单重复画面的内容，而是细致入微地为影片营造—种背景氛围。

音乐也可以为影片的局部渲染制造气氛。

在一部影片中，有时某个场面表现的是人物的一种情绪；或是欢乐、喜悦，或是悲苦、伤心，或是紧张、惊恐，或是轻松、愉快等等；有时影片的某个场面营造的是一种特定环境的气氛：或是喧闹或是静寂，或是繁华或是萧条，或是庄严肃穆或是活泼热烈，等等，而此时往往很少对话或没有对话。