1象征主义与意象派诗论
意象派诗歌
意象派诗歌意象派诗歌，也被称为象征主义诗歌，是20世纪早期重要的一个文学运动。
它起源于法国，并迅速蔓延至欧洲和其他地区。
意象派诗歌强调通过自由联想和感官体验来传递感情和意义，而非传统的逻辑线索或明确的形象。
本文将介绍意象派诗歌的背景、特点以及其在文学史上的影响。
意象派诗歌运动的兴起可以追溯到19世纪末的法国。
实际上，意象派诗歌最早的先驱可以追溯到早期的象征主义诗人，例如包括西蒙娜·韦伊、阿瑟·隆泽及亚瑟·朗布尔的作品。
这些诗人通过使用隐喻、比喻和象征手法来表达深层的情感和意义，寻求一种非常规的艺术表达方式。
意象派诗歌的核心思想是通过感官体验来传递深层的情感和意义。
诗人通过刺激读者的感官，诸如视觉、听觉、嗅觉和触觉，唤起读者内心深处的共鸣。
他们使用生动的形象、色彩以及各种感官的描述，来创造一种身临其境的体验。
这种直观的艺术表达方式，使意象派诗歌具有强烈的感染力，能够深深地触动读者的心灵。
与传统的诗歌相比，意象派诗歌更加注重语言的灵活性和多样性。
诗人通过使用非常规的词汇、句法和节奏结构，打破了传统诗歌的束缚。
这种自由的表达方式使得意象派诗歌充满了神秘感和魔力，读者可以自由地解读其中的含义，并从中获得某种启发。
意象派诗歌的影响不仅仅局限于诗歌领域，它还对其他艺术形式，例如绘画、音乐和戏剧产生了深远的影响。
例如，许多画家通过使用象征主义和隐喻来表达复杂的情感和意义。
音乐家也受到意象派诗歌的启发，通过音乐的旋律和声音来传递抽象的意义。
此外，戏剧也受到意象派诗歌的影响，一些剧作家试图通过情节的模糊性和符号的使用，来传达更深层次的思考。
虽然意象派诗歌运动在20世纪初逐渐式微，但它的影响却长久地延续至今。
意象派诗歌的创新思想激发了更多的诗人和艺术家去探索非传统的艺术表达方式。
它开启了一扇窗户，让人们得以探索人类内心最深处的情感和意义。
综上所述，意象派诗歌是一场重要的文学运动，它强调通过感官体验来传递情感和意义。
象征主义与意象派诗论辨析
象征主义与意象派诗论辨析象征主义与意象派是20世纪初期兴起的两个重要的文学流派，它们在诗歌创作中都具有深远的影响。
本文将从主题、手法和风格等方面对象征主义与意象派进行辨析，并探讨它们在诗歌创作中的不同特点。
首先，我们来看象征主义。
象征主义强调诗歌中的象征意义和隐喻，通过抽象、含蓄的表达方式传达出内心深处的感觉和思想。
象征主义诗歌的主题多涉及超脱现实世界的精神层面，如爱情、宗教、生死等。
诗人通常使用各种象征符号来代表这些主题，以诗歌形式表达出内心的追求和思考。
与象征主义相比，意象派更注重感官的刺激和形象的直观呈现。
意象派诗歌的特点是以形象和意象为中心，通过感官的刺激来表达情感和思想。
诗人通过直接描写事物的外观和感觉，通过感官的描述唤起读者的联想和情感共鸣。
意象派诗歌的主题通常是生活中的日常场景和事件，如大自然、城市、人物、动物等。
在手法和风格上，象征主义和意象派也存在一定的差异。
象征主义强调意义的暗示和象征的运用，诗歌常以寓言的形式出现，语言和修辞手法较为复杂。
与之相比，意象派更注重形象的直观呈现，追求简洁、明确的语言风格。
意象派诗歌通常采用具体、生动的形象描写，以及独特的意象组织方式，使诗歌具有强烈的感染力和表现力。
虽然象征主义和意象派在某些方面有所不同，但它们都致力于挖掘诗歌的深层意义和情感表达。
无论是象征主义的隐喻和抽象表达，还是意象派的形象描写和感官刺激，都是为了通过诗歌来传达诗人的内心体验和思想感悟。
这两种流派都试图超越表面的现实，探索人类存在的更深层次，引发读者对生命和世界的思考。
总之，象征主义与意象派是两个在20世纪初期兴起的重要诗歌流派。
虽然它们在主题、手法和风格上存在差异，但都在传达诗人内心感受和思想意义上具有共同的追求。
通过对象征主义与意象派的辨析，我们可以更好地理解诗歌创作中的不同艺术表达方式，拓展对诗歌之美的理解。
象征主义与意象派诗论共17页文档
71、既然我已经踏上这条道路，那么，任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。——康德 72、家庭成为快乐的种子在外也不致成为障碍物但在旅行之际却是夜间的伴侣。——西塞罗 73、坚持意志伟大的事业需要始终不渝的精神。——伏尔泰 74、路漫漫其修道远，吾将上下而求索。——屈原 75、内外象派诗论
56、死去何所道，托体同山阿。 57、春秋多佳日，登高赋新诗。 58、种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴 理荒秽 ，带月 荷锄归 。道狭 草木长 ，夕露 沾我衣 。衣沾 不足惜 ，但使 愿无违 。 59、相见无杂言，但道桑麻长。 60、迢迢新秋夕，亭亭月将圆。
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二十世纪西方文学第四讲
3、意象派写作原则 弗林特、庞德、洛厄尔都曾提出过意象诗的 弗林特、庞德、 写作原则，综合起来为： 写作原则，综合起来为： 精确地呈现意象，使之在瞬间展示生命的真实。 （1）精确地呈现意象，使之在瞬间展示生命的真实。 遣词造句简洁凝练， （2）遣词造句简洁凝练，绝不使用任何对表达没有 作用的字，少用装饰性的语句。 作用的字，少用装饰性的语句。 （3）自由选择题材，并用自由诗的体裁。不能生硬 自由选择题材，并用自由诗的体裁。 地跟随节拍，而要使韵律和诗意完美结合。 地跟随节拍，而要使韵律和诗意完美结合。
休姆《 休姆《秋》 秋夜一丝寒意， 秋夜一丝寒意， 我在田野中漫步， 我在田野中漫步， 遥望赤色的月亮俯身在藩篱上 像一个红脸庞的农夫。 像一个红脸庞的农夫。 我没有停步招呼，只是点点头， 我没有停步招呼，只是点点头， 周遭尽是深深沉思的星星，脸色苍白， 周遭尽是深深沉思的星星，脸色苍白， 像城市中的儿童。 像城市中的儿童。
5、意象派的衰落 早在1914年庞德就感到意象派的视野太狭窄， 1914年庞德就感到意象派的视野太狭窄 早在1914年庞德就感到意象派的视野太狭窄， 不足以表现复杂的重大题材， 不足以表现复杂的重大题材，加上与罗威尔的意 见不合，就退出意象派。 见不合，就退出意象派。 此后，洛厄尔成为后期意象派的主要领导人， 此后，洛厄尔成为后期意象派的主要领导人， 1915-1917年间在美国连续出版了三本 年间在美国连续出版了三本《 1915-1917年间在美国连续出版了三本《意象派诗 选》，一时间意象派成为年轻诗人争相模仿的对 象。 1917年之后意象主义沦为一种任何诗人都可 1917年之后意象主义沦为一种任何诗人都可 以借用的工具， 以借用的工具，作为一种保守的运动已失去了号 召力。 召力。
超现实主义诗歌
象征主义与意象派
1.瓦莱里 ①纯诗论 纯诗是完全由诗情构成的诗， 它排除了任何非诗情的成分， 诗情是诗人的一种独特的审美 情感，它是内心世界和外部世 界在本质意义上的沟通。
1871-1945 ， 法 国 象 征 主 义 诗 人 和 文
论 家
②诗的语言无实用目的 瓦莱里对“日常语言”和 “诗歌语言”作了四方面区 分，其中之一，诗的语言无 实用目的，诗人用诗的语言， 去创造没有实践意义但有审 美价值的艺术世界。
1809-1849
②达到神圣美的主要途径—象征 世间万物之间有一种内在的相 互感应的关系，通过这种神秘 的感应关系，可以揭示深藏着 的“永恒的美”——即“神圣 美”。
③诗歌发展最广阔的领域— 诗与音乐结合 音乐能创造和表现神圣美， 它排除了非诗意的成分，能 够表现出超验的审美意境， 形成纯粹的诗意。
①两派诗论都强调诗歌形象的重要性， 都反对浪漫主义诗歌主观情绪毫无 节制地空泛宣泄。 ②在“象”的层面上，意象派因其理 论品格的现实性，比象征主义更主 张直接呈现。 ③从理论视域看，两派从本质上讲都 是一种创作论。
谢谢观赏
1842-1898
②诗歌高尚地帮助了语言 诗歌语言具有意义的生成与 拓展能力，具有象征暗示功 能，能够传达日常语言难以 表达的意旨。
③“诗人是孤独者”，“文学 完全是个人的” 动荡的社会，冷酷的现实， 使一切官方权威的思想，都失 去人们的信任，使马拉美这样 一批小资产阶级知识分子，只 相信个人感受和心灵呼唤。
2.意象派诗论： 反对浪漫主义空洞浮泛 的抒情方式，崇尚古典 主义情趣。
人 花黑般群 瓣色显中 。枝现这 条，些 上湿面 的漉庞 许漉幽 多的灵
1.爱伦∙坡对“神圣美”的追求 ①诗歌的目的——创造神圣美 神圣美超脱于客观物质世界， 属于“彼岸的辉煌”，它超越 时空，具有永恒的价值。
《诗歌中的象征主义手法与意义解读》
诗歌中的象征主义手法与意义解读一、什么是象征主义象征主义是一种文学运动，起源于19世纪末的法国，并迅速传播到整个欧洲。
它不仅出现在诗歌领域，也涉及绘画、音乐和戏剧等艺术形式。
象征主义的核心理念是通过符号和象征来表达深层次的情感、思想和精神境界。
二、象征主义手法的特点1.模糊性：象征主义作品通常给人以模糊、含蓄的感觉，通过隐喻和暗示来传递意义。
2.音乐性语言：作者使用富有韵律感和音乐性的表达方式，让诗歌产生一种优美而神秘的效果。
3.色彩和形象：象征主义作品常常运用色彩和形象来代表某种情感或意象，让读者在阅读中产生强烈而直观的联想。
三、常见的象征主义手法1.比喻与隐喻：使用比喻或隐喻将一个事物转化为另一个具有象征意义的事物，传递深层次的情感或思想。
2.色彩象征：某种颜色在诗歌中代表特定的情感或意义，例如红色代表激情和爱情，黑色代表死亡和哀伤等。
3.动物象征：将动物作为象征主体，通过其特点和形象来传递一种含义，比如鸟儿可以代表自由与希望。
4.自然景物象征：运用自然景物来隐喻人类的情感与思想，例如花朵可以象征美丽与生命的脆弱。
四、象征主义手法在诗歌中的意义1.表达内心世界：象征主义手法能够跳脱直接表达，让读者深入体验到诗人内心深处所包含的情感和思想。
2.启迪想象力：通过模糊且富有联想性的语言和形象，让读者参与到诗歌创作中，启发个人想象力和思考能力。
3.传递主观情感：通过符号和隐喻等手法抽离具体事物本身，更加准确地表达诗人的主观情感和精神境界。
五、象征主义诗歌的经典作品1.查尔斯·波德莱尔（Charles Baudelaire）的《酒与色彩》2.亚瑟·隆贝尔（Arthur Rimbaud）的《远航》3.保罗·魏尔伦（Paul Verlaine）的《静夜思》六、结语象征主义手法在诗歌创作中发挥了重要作用，通过模糊且富有联想性的语言和形象，表达了作者内心深处所蕴含的情感与思想。
通过对象征主义手法及其意义解读，我们能够更好地理解和欣赏这些优美而神秘的诗歌作品。
西方文论笔记（五）象征主义与意象派诗论
西方文论笔记（五）象征主义与意象派诗论1象征主义与意象派诗论前象征主义主要是指：19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派。
代表人物是：波德莱尔、魏尔伦、兰波和马拉美。
波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出著名的象征主义“应和”论。
认为自然界万物互为象征，组成“象征的森林”，而人的诸感官之间亦相互应和沟通，最重要的是人的心灵与自然界之间也是互为应合、交流的，诗就是这种象征、应和的产物。
故该诗被誉为“象征主义的宪章”。
前期象征主义随着1898年马拉美的逝世而告终。
瓦莱里以音乐化为核心的象征主义诗论保尔·瓦莱里（1871-1945），法国人，1912年出版《旧诗集存》，1912年发表长诗《年轻的命运女神》，1922年出版诗集《幻美集》，其中《海滨墓园》标志着其诗歌创作的顶点。
主要理论著作有《尤帕利诺斯》、《灵魂与舞蹈》、《文学杂集》和三本续集。
象征主义的现实存在第一，象征主义追求高于现实世界的丰富心灵世界及其内在生命力。
象征主义诗人视现实世界为可鄙的、不真实的，他们力图超越现实而进入超验的心灵世界和“内在生命的实体”，他们感到真切存在的只是“大自然和生命的某些面貌以及人类的某些作品”所赋予的激情，使人能从中汲取“珍贵的感觉、无限丰富的思想以及思想、情感、严谨的幻想的奇妙组合，还有与神秘相连的快感和活力”，并孕育出“应合”的象征主义诗作。
第二，象征主义追求一种“创造读者”的自由的艺术创新。
象征主义诗歌要选择趣味高雅的读者作为对话人，同时要通过形式的探索和实验，打破读者旧的审美习俗和惰性，培养和“创造”出有创造性的新读者。
第三，象征主义诗人虽有文笔、手法、见解、感觉和写作方式及美学理想等许多方面的差异，但他们之间在精神上却有着高度的一致性与强大的凝聚力，即他们反对只写人类的共相与普遍性，而高度重视个性、个体的内心活动与反应，人之为人的独特性，力图重建个体的精神史。
象征主义的界定：音乐化首先，音乐化是指诗的语词关系在读者欣赏时引起的一种和谐的整体感觉效果，也即语词与人的整体感觉情绪领域的某种和谐合拍的关系。
第三讲 象征主义与意象派诗论
再次，瓦莱里强调诗应追求超越个人的无限、普遍的 价值。
瓦莱里认为诗不能满足于追求个人的价值，哪怕是对 个人具有‚无限价值‛的东西。他心目中的文学的
‚铁的规律‛乃是追求人类的普遍价值。而诗歌要表
瓦莱里的文学理论、批评活动主要活跃在20—30年
代，主要著作有《灵魂与舞蹈》(1923)、《文学杂
集》(1924)等，他的诗歌评论文章死后被收入《瓦 莱里选集》第7卷《诗的艺术》中。
瓦莱里是法国后期象征主义诗论的主要代表人物。
1.象征主义的现实存在
象征主义诗歌在法国活跃了半个多世纪。
象征派内部在美学观点上并不一致，而且有人还否认
波德莱尔十四行诗《应和》
首次提出著名的象征主义“应 和”论，认为自然界万物互为 象征，组成“象征的森林”， 人的感官之间亦相互应和沟通，
人的心灵与自然界之间也是互
为应和、交流的，诗就是这种
象征、应和的产物。故该诗被
誉为“象征主义的宪章”。
“象征主义”概念的提出是希腊诗人让· 莫雷亚斯。他
于1886年发表《象征主义宣言》，正式用“象征主
度的一致性和凝聚力。 象征主义诗人虽有文笔、手法、见解、感觉和写作方 式及美学理想等许多方面的差异，但他们之间在精神 上却有着高度的一致性与强大的凝聚力，即他们反对 只写人性的共相与普遍性，而高度重视个性、个体的
内心活动与反应，人之为人的独特性，重建个体的精
神历史。
2.象征主义的界定：音乐化
对于象征主义诗歌的界定，瓦莱里同其前辈及同时代
再次，音乐化还包含诗的语言的音乐化，“要做到
1象征
卞之琳的《断章》
你站在桥上看风景， 看风景的人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。
（三） 意、思想是什么？
1 重视生命的意义。 2 追求无限的价值。瓦里雷，“仅仅对 一个人有价值的东西是没有价值的。”
（四） 内容与形式的有机结合。
“一种感情在找到它的表现形式之前， 是并不存在的，或者说，它是不可感知 的，也是没有生气的。”
豹
只有时眼帘无声地撩起。—— 于是有一幅图象浸入， 通过四肢紧张的静寂—— 在心中化为乌有。
咏蝉
西陆蝉声唱,南冠客思深. 不堪玄鬓影,来对白头吟. 露重飞难进,风多响易沉. 无人信高洁,谁为表予心.
（三） 区分
1象征主义的“象征”强调整部作品的象 征性，与作为修辞手法的象征不同。 2 有限到无限，有形到无形。
儿 堰 子 育 了
子 河 。 我 你
； 的 奶 而 长 大 了 的 而 养 育 她 的 家 ， 的 奶 而 被 养 育 了
啊 ， 我 的 保 姆 。
大 堰 河 ， 了 你 ： 你 的 被 雪 你 的 关 闭 瓦扉 ， 你 的 被 典 你 的 门 前 大 堰 河 ， 了 你 。
今 天 我 看 到 雪 使 我 想 起
第一章
象征主义与意象派文论
一 象征主义诗歌概况
得名于1886年9月，由诗人莫雷阿斯在巴 黎《费加罗报》上提出了象征主义的名 词，要求诗人摆脱自然主义文学着重描 写外界事物的倾向，努力探求内心的 “最高真实”。 前期象征主义：波德莱尔、魏尔仑、兰 波和马拉美。后期：瓦里雷、叶芝、里 尔克等。
（一） 波德莱尔的“象征主义的 宪章”——《感应》
象征主义与意象派诗论辨析
象征主义与意象派诗论辨析
夏腊初
【期刊名称】《江汉论坛》
【年(卷),期】2004(000)008
【摘要】西方象征主义和意象派都强调意象在诗歌表现中的作用,其理论主张与创作实践有许多相似之处.本文从理论的缘起、哲学基础、美学渊源、诗学主张、理论品性及成就影响等方面对两派诗论进行较全面的比较辨析.
【总页数】3页(P84-86)
【作者】夏腊初
【作者单位】黄冈师范学院文学院副教授,黄冈,438000
【正文语种】中文
【中图分类】I01
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《当代西方文艺理论》知识点大全
《当代西方文艺理论》知识点大全《当代西方文艺理论》笔记-导论1.当代西方文艺理论的两大主潮是什么？（1）当代西方文艺理论的两大主潮是人本主义与科学主义。
（2）所谓人本主义，就是以人为本的哲学理论。
①其根本特点是把人当作哲学研究的核心、出发点和归宿，通过对人本身的研究来探寻世界的本质及其他哲学问题。
②其理论的主要代表有象征主义诗论、表现主义文论、精神分析学文论、直觉主义文论、现象学和存在主义文论、西方马克思主义文论、解释学和接受理论等。
③这些人本主义文艺理论重视主体的艺术和审美经验在审美活动中的作用，高度重视人的个性与心灵活动，尤其是注重无意识心理活动嫉妒者阅读接受等层面，开辟了以往文艺理论研究未涉及的新领域，并对后世文艺理论有深远的影响。
（3）所谓科学主义，是以自然科学的眼光、原则和方法来研究世界的哲学理论。
①其特点是把一切人类精神文化现象认识论根源都归结为数理科学，强调研究的客观性、精确性和科学性，其思想基础在本世纪主要是主观经验主义和逻辑实证主义。
②其理论的主要代表有俄国形式主义、布拉格学派、英美语义学和新批评文论、结构主义文论、符号学文论、叙事学文论以及解构主义等。
③这些科学主义文艺理论较之人本主义文艺理论更清晰地呈现出一条一脉相承、前后相继的线索，尤其是反对人本主义的口号更是旗帜鲜明。
在索绪尔语言学的影响下，该派文论试图找到其内部规律，揭示文学之为文学的文学性，完全割裂了文学作品与作者、社会、读者的关联，但对文本研究的规范性、客观性和科学性作出了巨大贡献。
（3）但有一些理论是无法完全归入这两大主潮的，如原型批评、西方马克思主义文论等，兼有人本主义与科学主义研究方法论的交融综合，不能单纯地归入某一阵营。
（4）此外，当代西方文艺理论发展到20世纪后半期西方文论中两大主潮交融渗透的趋势有所增强。
不过，70年代之后兴起的后现代主义、后殖民主义、新历史主义、女权主义等文学理论，已无法用人本主义与科学主义这两大阵营的立场来简单地概括，。
1象征主义与意象派诗论只是分享
008填空题（1）前期象征主义主要指19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派，代表人物有波德莱尔、魏尔兰、兰波和马拉美。
波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出“应和”论，该诗被誉为“象征主义的宪章”。
（2）保尔·瓦莱里的象征主义诗论以“音乐化”为核心。
主要著作：《尤帕利诺斯》《灵魂与舞蹈》《文学杂集》（3）亚瑟·西蒙斯是法国象征主义在英国的主要传播者，其《象征主义文学运动》一书是英国第一部较全面介绍法国象征主义文学的论著。
（4）叶芝把象征分为感情的象征和理性的象征两大类。
主要著作：《诗歌的象征主义》《论文与序言》《探索集》《评论选》（5）意象主义诗论于20世纪初叶提出，标志是庞德提出“意象主义宣言”的诗歌创作三原则。
主要著作：《严肃的艺术家》《罗曼司精神》《怎样阅读》《阅读ABC》等。
（6）意象主义诗论家休姆的主要著作：《沉思录》、《沉思续集》；他还是英美新批评派的先驱人物。
其1915年的《浪漫主义与古典主义》一文宣告了浪漫主义时代的终结和新古典主义时代的来临，透露了新批评反对浪漫主义的信息，同时也为新批评派奠定下了理论基调。
009保尔·瓦莱里的象征主义诗论是什么？（1）“象征主义精神”：①象征主义追求高于现实世界的丰富心灵世界及其内在生命力。
②象征主义追求一种“创造读者”的自由的艺术创新。
③象征主义高度重视个性，人之为人的独特性，力图重建个体的精神史。
（2）瓦莱里的“音乐化”理论：①象征主义诗歌的本质就在于使诗歌这种语言艺术“音乐化”。
②音乐化是指诗歌的语词关系在读者欣赏时引起的一种和谐的整体感觉效果。
③音乐化还指诗情世界同梦幻世界有某种内在的联系，还包括诗歌语言的音乐化。
（3）瓦莱里十分重视抽象思维和理性：①瓦莱里强调诗人应有抽象思维能力。
②抽象思维在诗歌创作中有两个重要作用：一是抽象思维作为诗人的哲学在创作活动中起作用，这是诗歌的象征意味和哲理内涵的来源；二是诗歌的构思过程需要抽象思维的介入和冷静的理性思考。
1象征主义与意象派诗论
008填空题(1)前期象征主义主要指19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派，代表人物有波德莱尔、魏尔兰、兰波和马拉美。
波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出“应和”论，该诗被誉为“象征主义的宪章".（2）保尔·瓦莱里的象征主义诗论以“音乐化"为核心.主要著作：《尤帕利诺斯》《灵魂与舞蹈》《文学杂集》（3）亚瑟·西蒙斯是法国象征主义在英国的主要传播者，其《象征主义文学运动》一书是英国第一部较全面介绍法国象征主义文学的论著。
（4）叶芝把象征分为感情的象征和理性的象征两大类。
主要著作：《诗歌的象征主义》《论文与序言》《探索集》《评论选》（5）意象主义诗论于20世纪初叶提出，标志是庞德提出“意象主义宣言”的诗歌创作三原则。
主要著作:《严肃的艺术家》《罗曼司精神》《怎样阅读》《阅读ABC》等。
(6）意象主义诗论家休姆的主要著作：《沉思录》、《沉思续集》；他还是英美新批评派的先驱人物。
其1915年的《浪漫主义与古典主义》一文宣告了浪漫主义时代的终结和新古典主义时代的来临，透露了新批评反对浪漫主义的信息，同时也为新批评派奠定下了理论基调。
009保尔·瓦莱里的象征主义诗论是什么？（1）“象征主义精神”：①象征主义追求高于现实世界的丰富心灵世界及其内在生命力。
②象征主义追求一种“创造读者”的自由的艺术创新。
③象征主义高度重视个性，人之为人的独特性，力图重建个体的精神史。
（2)瓦莱里的“音乐化”理论：①象征主义诗歌的本质就在于使诗歌这种语言艺术“音乐化”。
②音乐化是指诗歌的语词关系在读者欣赏时引起的一种和谐的整体感觉效果。
③音乐化还指诗情世界同梦幻世界有某种内在的联系,还包括诗歌语言的音乐化。
（3）瓦莱里十分重视抽象思维和理性：①瓦莱里强调诗人应有抽象思维能力。
②抽象思维在诗歌创作中有两个重要作用：一是抽象思维作为诗人的哲学在创作活动中起作用，这是诗歌的象征意味和哲理内涵的来源; 二是诗歌的构思过程需要抽象思维的介入和冷静的理性思考。
文学象征意义与象征主义分析
文学象征意义与象征主义分析文学作为人类表达思想、情感和经验的重要方式，其内涵丰富而深邃。
在文学的广袤领域中，象征意义和象征主义是两个极具魅力和深度的概念，它们为文学作品增添了神秘的色彩和深刻的内涵。
象征，简单来说，就是用一种事物来代表或暗示另一种事物。
在文学中，象征意义往往超越了事物的表面，指向更深层次的精神、情感或理念。
比如，在诗歌中，月亮常常被用作象征孤独、思念或永恒的符号。
当诗人描绘月亮高悬夜空，清冷的光辉洒向大地时，读者能感受到的不仅仅是自然景象，更是一种内心深处的孤独和对远方亲人的思念。
象征意义的产生并非偶然，它与人类的文化、历史和心理有着密切的关联。
不同的文化背景中，相同的象征可能具有不同的意义。
在中国文化中，龙象征着皇权、尊贵和力量；而在西方文化中，龙往往被视为邪恶的象征。
这种差异反映了不同文化对于事物的独特理解和价值判断。
历史的发展也赋予了某些象征特定的意义。
例如，在战争文学中，白鸽常常象征着和平，这是因为在漫长的人类历史中，战争与和平的交替使得白鸽成为了人们心中和平的美好寄托。
从心理学的角度来看，象征意义能够触动人类内心深处的潜意识和情感。
一些常见的象征，如黑暗象征恐惧、光明象征希望，能够引发读者普遍的情感共鸣，因为它们触及了人类共同的心理结构和情感体验。
象征主义则是一种文学流派和创作手法，强调通过象征、隐喻和暗示来表达作者的思想和情感。
象征主义文学作品常常营造出一种神秘、朦胧的氛围，让读者在解读象征的过程中去探索作品的深层意义。
象征主义作品中的象征往往不是单一和明确的，而是多层次、多义的。
以法国诗人波德莱尔的《恶之花》为例，诗中充满了各种奇异的象征，如腐尸、恶魔等，这些象征不仅仅是对丑恶现象的描绘，更是对人性的黑暗面、社会的堕落以及人类精神困境的深刻揭示。
读者需要通过自己的思考和感悟，去理解这些象征背后复杂而丰富的内涵。
象征主义作品还注重音乐性和节奏感。
诗人通过精心安排词汇的音韵和节奏，增强作品的艺术感染力。
当代西方文艺理论考研笔记_(1)
《当代西方文艺理论》考研笔记（笔记根据华东师范大学《当代西方文艺理论》听课记录整理）（参考书目：《当代西方文艺理论》朱立元主编，华东师范大学出版社）0．导论：当代西方文艺理论概观1．（识记）当代西方哲学思潮大体上分为：人本主义、科学主义两大思潮。
（1）人本主义文论的主要理论派别：①象征主义（瓦莱里）、②表现主义（克罗齐）、③精神分析学文论（弗洛伊德）、④现象学和存在主义（萨特）、⑤ 20世纪西方马克思主义文论。
（2）科学主义文论的主要理论派别：①形式主义（俄国）、②新批评派文论（英美）、③结构主义文论（索绪尔）2．当代西方文论研究重点上发生了两次重要的历史性转移：（1）从重点研究作家转移到重点研究作品文本。
（2）从重点研究文本转移到重点研究读者和接受。
3．（领会）当代西方文论最重要的特征是出现了两个转向：非理性转向、语言论转向。
（1）非理性转向：这主要是就人本主义文论而言。
强调人的情感比理性更重要。
（2）语言论转向：这主要是就科学主义文论而言。
是西方哲学史上第二次大的转向。
1．象征主义与意象派诗论1．前象征主义主要是指：19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派。
代表人物是：波德莱尔、魏尔兰、兰波和马拉美。
波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出著名的象征主义“应和”论。
2．后象征主义代表：瓦莱里以音乐化为核心的象征主义诗论。
象征主义的界定：音乐化3．（领会）瓦莱里“音乐化”论的要点：（1）音乐化指：和谐的整体感觉效果：诗要讲求音乐之美，不仅指节奏感、旋律性，而且要具有音乐那样的协调性、严密性和整体性，要用音乐语言来思维。
例：艾略特的《荒原》即借用交响乐的程式来组织全诗，给人一种和谐的整体感觉：第一章：《死者葬仪》母题：（无水――死亡）（正题）第二章：《对弈》反母题：（欲――虽死犹生）第三章：《火诫》变异母题：（火――求救）（火象征：太阳、光明、净化）第四章：《水里的死亡》重复母题：（水太多――死）（反题）第五章：《雷霆的活》反重复母题：（天降净水――得救的可能）（合题）（2）音乐化还指：诗情世界同梦幻世界内在的联系：①诗的世界与梦幻世界相似，外在事物的意象与主体的感觉、心情完全和谐、共鸣、交融为一体。
象征主义和意象主义诗论的比较研究
主客观 的有机统一 以及和谐 ， 诗人 注重对所 见事物的直接 的， 具 了情景交融。
三、 诗学 审美效 果和 审美要求
产生又受到后象征 主义 的影响 ， 加之 ， 二者作为西方现代 主义诗 象的描写 ， 因此意象派诗歌直抒胸臆 ， 不漏声 色地寓情 于景实现
象征主义和意象主义诗 论 的比较研究
万 木 春
（ 沈阳师范 大学外 国语学院 ，辽宁 沈阳 １ ０ ０ ３ １ ） 【 摘 要】象征 主义和 意象派都对 西方现代诗 学的发展 做 出了重要贡献。二 者都 强调诗歌意 象的重要性 ， 都反对伤感空泛的浪漫主义 和过分强调现 实的维多利 亚文学 。 都主张诗人 的“ 意” 应该通过“ 象” 表达 出来。但 是二 者在哲 学基础 ， 诗 学特征 ， 诗 学效果 ， 审美要 求 ，
艺术 之邦 的法 国， 后来传播到整个欧洲大陆以及美 国。 象征主义 根据时间的前后 ， 以及 诗歌理念 发展的不同阶段 ， 分为前象征主
义和后象征主义 。２ Ｏ 世纪初期 ， 在后象征主义的影 响下 ， 英美 出 现 了一个 与象征 主义诗学主张相似 的一个流派——意象派 。 由于象征主义和意象派产生 的历史时 间相交融 ，意象派 的
由于象征主义倡导诗人创作应该避免描绘客 观事 物的具体 轮廓 ， 应采取若 明若 暗扑朔迷离 的朦胧感 ， 创 造一种神秘 莫测的 诗意空 间。跳跃 的思维 ， 宏 大的叙事空间 ， 让读者难 以捉摸 ， 因此 象征主义诗歌 比较晦涩难懂 。但是正是因为这些特征 ， 象征 主义 诗 歌能够把诗人各个层面的主观感情淋漓尽致的得以传递 。象 征主义“ 意在象外 ” 的诗 学效果给读 者提 出了反 复研 读诗 歌 ， 冷 静思索之后达到顿悟获得诗歌真谛诸如此类 的审美要求 。 然而意 象派强调 主观和客观 的统 一 ， 寓情于景 ， 情景 结合 ， 诗人致力 于瞬间感受和点滴印象的传递 。意象主义轮廓清晰 ， 线 条明朗 ， 色 彩鲜 明以及 “ 意在象 内” 的审美效 果 ， 读者只需要 把握 意象本 身 ， 透过具象感受诗人 的内心 。 四、 文学地 位和影 响 无论是象征主义还是意象派都成功构建 了一个全新 的诗学 空间 ， 都对西方现代史学 的发展和繁荣起到 了不可替代 的作用 。 但是象征主义 的发展 时间较意象派更加久远 ，并且象征 主义对 后来文学领域包括诗 歌 ， 小说 ， 戏剧 等几乎所 有的派别 都有着更
第一章 象征主义与意象派诗论
1.关于象征的内涵
2.叶芝对象征主义诗歌的美学风格提出了具体 要求。
1．2．2 感情的象征和理性的象征
叶芝象征主义理论的独特之处，还在于他把象征 分为感情的与理性的两类，并论述了两者的关系。 所谓“感情的象征”，即“只唤起感情的那些象 征”； 而“理性的象征”则“只唤起观念，或混杂着感情的观 念”。 在叶芝看来，只有两者结合，即包含着感情象征 的理性象征才能充分发挥象征的无穷魅力。
1．2 叶芝的理性与感性相统一的象征论
1．2．1 象征的内和象征主义美学风格
叶芝的象征主义理论是与他的诗歌批评紧密结合
在一起的。他把布莱克的诗作看成一个“象征体系”， 并 提出诗歌的“隐喻符号”与象征的“玄想符号”的区别 在于 “后者被编织到一个完整的体系中” 。
叶芝在1900年发表的《诗歌的象征主义》一文中 对象征主义作了较为系统的论述。他认为，象征主义体 现在包括绘画、雕塑、文学在内的各种艺术样式中。
1．2．3 在理性与神迷结合中创造象征
叶芝的象征主义理论是主张感性与理性的有机结 合的 。 一方面，叶芝认识到诗歌象征的创造，往往有着 非理性的、神秘的一面。 另一方面，叶芝更强调理性在孕育灵感和象征时的 作用。
1.3 庞德、休姆的意象主义诗论
1．3．1 庞德的意象主义诗论
庞德意象主义在诗学、美学上值得重视的观点和 主张： 首先，意象主义独创的核心范畴是“意象”。 其次，庞德还对意象的创造和接受作了心理分析。
1.1. 2 象征主义的界定：音乐化
对于象征主义诗歌的界定，瓦莱里是独特的“音
乐 化”论。这里，关键在于他对音乐化的独特理解和阐释。 首先，音乐化是指诗的语词关系在读者欣赏时引起 的一种和谐的整体感觉效果，也即语词与人的整体感觉 情绪领域的某种和谐合拍的关系。 其次，音乐化还指诗情世界同梦幻世界有某种内 在的联系。
当代西方文艺理论
导论：当代西方文论概观导论：当代西方文论概观一．当代西方文论一．当代西方文论1.当代西方文论的时间跨度为20世纪初至今，范畴主要为文学理论。
世纪初至今，范畴主要为文学理论。
2.19世纪，世纪，西方文论在实证主义、意志主义等思潮影响下，以浪漫主义、现实主义等文学创西方文论在实证主义、意志主义等思潮影响下，以浪漫主义、现实主义等文学创作实践为基础，突破了古典主义文论的束缚，形成以浪漫主义（含象征主义）和现实主义（含自然主义）为主流的文学理论和批评；20世纪，西方文论在现当代西方哲学两大思潮——人本主义和科学主义的冲击下，在现代主义和后现代主义文学创作实践的推动下，形成了不同于19世纪文论的、具有鲜明反传统倾向和20世纪新特点即当代性的文学理论。
两者的区别是时代性、世纪性的。
别是时代性、世纪性的。
3.象征主义与意象派诗论，表现主义，俄国形式主义与布拉格学派，精神分析批评，直觉主义与意识流，语义学与新批评派，现象学、存在主义与荒诞派，原型批评，西方马克思主义文论，结构主义、符号学与叙事学，解释学与接受理论，解构主义，女权主义批评，后现代主义，新历史主义，后殖民主义。
主义，新历史主义，后殖民主义。
二．当代西方哲学两大主潮：人本主义和科学主义。
二．当代西方哲学两大主潮：人本主义和科学主义。
1.人本主义：以人为本，根本特点是把人当做哲学研究的核心、出发点和归宿，通过对人本身的研究来探寻世界的本质及其他哲学问题。
身的研究来探寻世界的本质及其他哲学问题。
其起点是象征主义与意象派诗论其起点是象征主义与意象派诗论其起点是象征主义与意象派诗论（瓦莱里、（瓦莱里、庞德）和表现主义（克罗齐），另有精神分析学（弗洛伊德），直觉主义（柏格森），现象学与存在主义（包括荒谬派）（萨特、海德格尔），马克思主义（法兰克福学派），解释学与接受主义。
主义。
2.科学主义：以自然科学的眼光、原则和方法来研究世界，把一切人类精神文化现象的认识论根源都归结为数理科学，论根源都归结为数理科学，强调研究的客观性、强调研究的客观性、精确性和科学性，精确性和科学性，其思想基础在本世纪主要其思想基础在本世纪主要是主观经验主义和逻辑实证主义。
西方现代主义文学包括哪些流派
西方现代主义文学包括哪些流派现代主义文学的主要流派：（一）象征主义文学：它是西方现代主义文学中出现最早、成就最高、影响最大的文学流派,分为前后两个时期,前期流行于法国,以诗歌和戏剧为主.1886年诗人莫雷亚斯发表《象征主义宣言》,标志着象征主义流派的诞生.一战后,后期象征主义应运而生,上世纪20年代,后期象征主义达到 *** .象征主义的特征是：反对肤浅的抒情和直露的说教,主张情与理的统一,主张通过象征暗示、意象隐喻、自由联想、和语言的音乐性,去创造病态的“美”,表现内心的“最高真实”,表现理念世界的美和无限想像.法国早期象征主义的诗人鼻祖、及三主将：1,波德莱尔：他于1857年发表的《恶之花》,是象征主义文学的开山之作,成为法国文学,乃至世界文学史上的一件令人瞩目的大事. 2,马拉美：1876年他的诗歌《牧神的午后》,在法国诗坛引起轰动.1896年,他被选为“诗人之王”,是法国象征主义运动的领导人物. 3,魏尔伦：他的主要作品是《无言的浪漫曲》等,他的诗风明朗轻快,清新流畅,通俗易懂,琅琅上口,因此受到了普通读者的喜爱. 4,兰波：他15岁就擅长写作拉丁文诗歌了,并掌握了法国古典诗歌的传统格律.他的创作生涯虽短,但才华横溢,他主要的诗集有《地狱的一季》、《彩图集》.后期象征主义文学的代表作家：1,比利时剧作家梅特林克：他是象征主义戏剧的代表作家,梦幻剧《青鸟》（1908）,是他戏剧生涯的巅峰之作.青鸟象征着幸福,主题是歌颂人们对幸福和光明的追求.他获得了1911年的诺贝尔文学奖.2,爱尔兰诗人剧作家叶芝：他的诗作《驶向拜占庭》,描绘了一个老人远渡重洋去圣城拜占庭,追求永恒的精神生活的故事.叶芝由于“表达了整个民族精神”,而获得了1923年度的诺贝尔文学奖.3,法国诗人瓦雷里：他的巅峰之作是晚年的《海滨墓园》（1926）,诗的主旨是关于绝对静止与人生交易的对立统一关系.开篇一句“这片平静的房顶上有白鸽荡漾”,成为脍炙人口的名句.4,奥地利诗人里尔克：他是象征主义在德语文学中的代表.他著名的组诗《致奥尔弗斯十四行诗》和《杜伊诺哀歌》,奠定了他在现代诗坛上的大师地位,并对现代诗歌的发展产生了巨大的影响,尽管其风格晦涩难懂,但扩大了诗歌的艺术表现领域.5,俄国诗人勃洛克：1918年发表长诗《十二个》,是他的代表作,他是自莱蒙托夫以后俄国最杰出的诗人.6,美国诗人评论家庞德：他的鸿篇巨制、现代叙事诗《诗章》,加上他对其他作家的影响,以及多部的文学评论集,使他登上了现代主义文学大师的宝座.7,英国诗人剧作家艾略特：他的诗作《荒原》（1922）,是20世纪最有影响力的诗歌,它以悲剧的视角,展现了战后欧洲文明的荒凉.另外他还有诗剧《大教堂凶杀案》,诗作《四个四重奏》等等,他在1948年获得诺贝尔文学奖.（二）表现主义文学：是一战前后流行于欧美文学的一个重要的现代主义流派,它起源于德国,先从绘画开始,后波及文学.尼采“重估一切”的极端主张,对德语世界的表现主义产生了深远的影响.此提法最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飙》杂志上发表的一篇绘画评论,强调要突破事物的外在表象,表现内在世界,用“表现”取代“再现”.表现主义的特征是：抽象化,变形,面具的运用,时空的真幻错杂,注重声光效果,及象征和荒诞的手法.其理论纲领是“艺术是表现不是再现”,主张文学不应该再现客观现实,而应表现人的主观精神和内在 *** ,表现透过表象所把握到的事物本质,而对事物外在形态的精确描绘,毫无意义.表现主义文学的代表作家及作品：1,瑞典作家斯特林堡：欧洲表现主义文学的先驱,他的代表剧作是《到大马士革去》,《鬼魂奏鸣曲》.2,德国剧作家托勒和恺撒：前者的代表作是《转变》.后者的代表作是《煤气》三部曲.3,捷克剧作家恰佩克：其代表作品是《万能机器人》（1920）.4,美国剧作家奥尼尔：他将表现主义艺术手法融于自己的创作,形成独具特色的“奥尼尔派”,《安娜·克里斯蒂》（1920）,《琼斯皇帝》（1920）,《毛猿》（1921）,是表现主义剧作的典范作品.他是美国戏剧史上具有划时代意义的重要作家,1936年获诺贝尔文学奖.5,奥地利小说家卡夫卡：他的小说大多表达世界荒诞、人性“异化”的主题,在西方现代文学发展中具有开拓性意义,是西方现代文学的鼻祖.他的主要作品包括《美国》（1914）、《城堡》（1922）、《诉讼》（1919）《变形记》（1912）等等.（三）意识流文学：是西方现代文学艺术中,特别是小说和电影中广为应用的写作技巧,是现代派小说的一个重要类型.它兴起于上世纪20年代的英国,后波及到了欧美各国,理论基础是柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学说、和威廉·詹姆斯的心理学.“意识流”的概念是由詹姆斯提出的,他认为人的意识活动像一条河流一样,是不间断的主观思想意识的流动.意识流小说的特点,它不是传统小说那样按故事情节发生的先后次序,或是按情节之间的逻辑联系,形成的单一的、直线发展的结构,而是随着人的意识活动,通过自由联想来组织编撰故事的.其情节之间的安排和衔接,一般不受时间、空间、逻辑、或因果关系的限制,它可以随意跳跃、多变、穿插,过去、现在、将来时序,交叉重叠,在前后的两个场景之间,没有时间、地点等方面的紧密逻辑联系,等等.它是人的意识活动,不断地向四面八方发射又收回,经过不断地循环往复,而形成的一种枝蔓式的立体结构.“意识流”的艺术技巧：1,内心独白：在假定没有其他人倾听的情况下,一个人物把自己的所感所思,毫无顾忌地直接表露出来,就是“内心独白”,这是意识流文学最常用的写作技巧.2,内心分析：所谓“内心分析”,是指小说中的叙事人或人物,很理智地对自己的思想和感受,进行分析追索,并且是在并无旁人倾听的情况下进行的.它与“内心独白”的区别在于,它以理性为指引,做出合乎逻辑的、有条理地推理或说明,而非任意识自然流动.3,时间和空间蒙太奇：蒙太奇是电影中用来表现事物多重性的一系列手法,如“多视角”、“慢镜头”、“特写镜头”、“闪回”等等.意识流小说家为了突破时空的限制,表现意识流动的多变性、复杂性,经常采用这类手法.4,诗化和音乐化：为了加强象征性的效果,意识流小说家有时采用诗歌和音乐的手段,广泛运用意象比喻、乐章结构、节奏韵律、标点符号、甚至离奇的拼写方式,来暗示人物在某一瞬间的感受、印象、精神状态、或作品寓意.伍尔芙《海浪》的语言,就和意象派诗歌非常相似,乔伊斯《尤利西斯》第十一章“海妖”,运用了巴哈赋格曲的结构.“意识流”文学著名的代表作家：1,法国作家普鲁斯特：他是意识流文学的开山鼻祖,因著名的作品《追忆逝水年华》,而在世界文学史上留名.他作品的“内心独白”,只是受到理性控制的“内心分析”,而不是意识彻底地自然流动.2,爱尔兰作家乔伊斯：他的著名作品《尤利西斯》（1922）,奠定了他在文学史上的地位,他是意识流作家中成就最高者,代表了这一文学流派的巅峰.该作品中有大量独白,其特点是在独白中完全看不到作者的行迹,纯粹是小说中人物自己的真实意识流露,这种内心独白被成为“直接内心独白”.3,美国作家福克纳：他是“南方文学”的主要代表,也是美国意识流文学的代表,以描写错乱意识著称.代表作是一系列称为“约克纳帕塔法世系”的小说,包括15个长篇和几十个短篇.《喧哗与骚动》（1929）,是福克纳最优秀的意识流作品,1949年,福克纳获得诺贝尔文学奖.4,英国作家伍尔芙：她是意识流作家中成就最高的女性,她的小说往往富有诗意,在语言上更像诗体散文,富有唯美主义的情调.她著名的作品是：《到灯塔去》《海浪》.（四）超现实主义文学：它诞生于1924年的法国,由达达主义发展而来,从1924年到上世纪60年代,历经了半个世纪,扩及欧美24个国家.这一流派有明确的政治、社会和文学理论,以及一套实验性的艺术方法,但情况极为复杂.作为一场广泛的文艺运动的超现实主义思潮,尽管其影响极为广泛,但就文学领域而言,实际成就仅局限于诗歌领域.超现实主义者认为,文学不是再现现实,而是要表现“超现实”,即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”,是现实与非现实两种要素的统一物.为了在内容上描绘超现实,他们反对逻辑推理的思维活动,主张写人的潜意识、梦境,写事物的巧合,甚至让文学成为梦幻、潜意识、乃至精神错乱的产物,并提出“自动写作法”,作为表现上述内容的创作方法.强调梦幻、贬斥理性,成为其美学的重要标志.（五）未来主义文学：是20世纪初兴起于意大利的一个文学流派,是未来主义艺术在文学领域的体现,其文学的成就不如绘画的成就高,也没有如法国象征主义文学和德国表现主义文学一样,发展成国际性的文学运动,主要局限于意大利一国.在晚期,也波及邻国法国,和刚刚成立不久的苏联.创始人是意大利的马利奈蒂,他1909在法国《费加罗报》上发表了《未来主义宣言》,次年又发表了《未来主义文学宣言》,进一步宣布其主张.在文学艺术的主题上,主张调动一切艺术手段,集中表现运动中的物和人,通过动态来赞美运动感、力感和立体风格.艺术形式上,主张彻底摒弃传统手法.主要的作家及其作品是：1、俄国的马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式.（六）意象派：是象征主义的一个变种,意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体,不宣泄感情,不宣讲道理,重在表现诗人的直观形象,但作者的直观感受并不直接表露,而是通过意象来暗示.美国诗人庞德的《地铁车站》,是典型的意象诗.（七）隐逸派：是20世纪上半叶在意大利和西方颇有影响的诗歌流派之一,它产生于一战后,30年代达到鼎盛.它以主观唯心主义为理论基础,主张艺术家避开严酷的现实,逃遁到个人的情感世界里去.它的题材主要是描写片断的自然场景,抒发人的瞬间感受、幻想、和隐藏在内心的微妙情绪,表现人生的孤独、忧郁和生活的邪恶.在艺术上,隐逸派侧重以奔放的想象,借助独特的隐喻和意象,来建立艺术形象,诗歌大多是自由体,讲究韵律,追求诗歌的音乐性,强调词的声音、比词的意义更富有表现主观感觉的力量,力求挖掘词语蕴含的感*** 彩,而舍弃它的普通的、日常的涵义.隐逸派的代表作家是：1,意大利诗人夸西莫多：作品是诗歌《消逝的笛音》,他于1959年获得诺贝尔文学奖.2,意大利诗人蒙塔莱：作品是诗集《乌骨贼》等,他于1975年获得诺贝尔文学奖.存在主义文学.存在主义文学是特定历史时期的一种文学现象,具有其存在的独特价值.20世纪两次世界大战扫荡了西方人的一切价值观念,展现在世人面前的是一个满目疮痍、惨绝人寰的荒诞世界.这使得西方社会在信仰、价值观念上发生了严重的危机、思想理论出现了真空状态.在这个特定历史时期具有浓郁哲学色彩的存在主义文学的出现使西方人找到了一艘解救自己的存在主义方舟.存在主义告诫世人,上帝死后,人在这个世界上是孤独的,谁也不能代替他拯救他.同时,存在主义又给人传递着一种信息,那就是“人是自由的、人就是自由”.人应超越荒诞外界,反抗荒诞,实现自己的人生价值,从而创造自己的本质.这种哲理思想使西方人看到了希望,并得到了许多人的共鸣.存在主义哲学在文学的宣传下深入人心,老幼皆知,存在主义文学为其哲学的广泛传播立下了汗马功劳.存在主义文学的主要代表作家是法国的萨特、阿贝尔·加缪(1913—1960)和西蒙娜·德·波伏娃(1908～1986).魔幻现实主义文学魔幻现实主义文学是20世纪50年代崛起于现代拉丁美洲文坛、富有撼动世界的轰动效应的现代派文学重要流派.至今在世界文坛上有着广泛的影响.魔幻现实主义植根于拉美寡头黑暗统治的现实生活中,融汇、吸纳古印第安文学、现实主义文学与西方现代派文学的有益经验,将幻象与现实、神话与现实水*** 融,大胆借鉴象征、寓意、意识流等西方现代派文学各种表现技巧、手法,以鲜明独异的拉美地域色彩为特征.魔幻现实主义文学在体裁上以小说为主.这些作品大多以神奇、魔幻的手法反映拉于美洲各国的现实生活,“把神奇和怪诞的人物和情节,以及各种超自然的现象插入到反映现实的叙事和描写中,使拉丁美洲现实的政治社会变成了一种现代神话,既有离奇幻想的意境,又有现实主义的情节和场面,人鬼难分,幻觉和现实相混”.从而创造出一种魔幻和现实融为一体、“魔幻”而不失其真实的独特风格.因此,人们把这种手法称之为“魔幻现实主义”.从本质上说,魔幻现实主义文学所要表现的,并不是魔幻,而是现实.“魔幻”只是手法,反映“现实”才是目的.魔幻现实主义主要代表作品有：危地马拉M.A.阿斯图里亚斯的里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的《这个世界的王国》、墨西哥作家J.J.鲁尔福的《彼得罗·巴拉莫》、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等.魔幻现实主义文学的基本特征：用魔幻的手法反映拉丁美洲的社会现实生活.在魔幻现实主义作家的笔下,拉丁美洲的社会现实与传统现实主义定义中的“现实”,有着根本的区别.魔幻现实主义作品中所表现的是一种拉丁美洲充满这饿光怪陆离、虚幻恍惚的现实,也就是卡彭铁尔所说的“神奇现实”.在这种现实中,生死不辨,人鬼不分,幻觉和真实相混,神话和现实并存.“黑色幽默”派是西方现代派文学中的一个十分重要的流派,对现代世界文学有着广泛而深刻的影响.作品《第二十二条军规》、《万有引力之虹》、《烟草经纪人》和《第五号屠场》等“黑色幽默”派影响最大、也最有代表性的经典作品.“黑色幽默”的小说家突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫,以一种无可奈何的嘲讽态度表现环境和个人（即“自我”）之间的互不协调,并把这种互不协调的现象加以放大,扭曲,变成畸形,使它们显得更加荒诞不经,滑稽可笑,同时又令人感到沉重和苦闷.因此,有一些评论家把“黑色幽默”称为“绞架下的幽默”或“大难临头时的幽默”.“黑色幽默”作家往往塑造一些乖僻的“反英雄”人物,借他们的可笑的言行影射社会现实,表达作家对社会问题的观点.在描写手法方面,“黑色幽默”作家也打破传统,小说的情节缺乏逻辑联系,常常把叙述现实生活与幻想和回忆混合起来,把严肃的哲理和插科打诨混成一团.例如海勒的《第二十二条军规》、平钦的《万有引力之虹》、小伏尼格的《第一流的早餐》.有些“黑色幽默”小说则嘲笑人类的精神危机,如巴斯的《烟草经纪人》和珀迪的《凯柏特·赖特开始了》.垮掉的一代垮掉的一代/或称疲惫的一代（BeatGeneration）是第二次世界大战之后出现于美国的一群松散结合在一起的年轻诗人和作家的*** 体.这一名称最早是由作家杰克·克鲁亚克于1948年前后提出的.在英语中,形容词“beat”一词有“疲惫”或“潦倒”之意,而克鲁亚克赋予其新的含义“欢腾”或“幸福”,和音乐中“节拍”的概念联结在一起.新小说派“新小说”是20世纪50年代中叶出现在法国文坛的一个新的文学流派,他们的文艺观和写作方法迥然不同于巴尔扎克以来的现实主义文学传统,具有“反小说”的倾向,是二战后最具革命性的文学流派,在理论和创作两方面都有建树,当时公认为属于“新小说”派的作家有：阿兰·罗伯—戈里耶、娜塔莉娅·萨洛特、米歇尔·布托尔、克洛德·西蒙、克洛德·奥利尔及玛格丽特·杜拉丝等等.1956年萨洛特发表了她的著名论文《怀疑的时代》,被视为“新小说”派的宣言.罗伯—戈里耶在1956年和1958年也发表了《未来小说的道路》、《自然、人道主义、悲剧》等论文,更明确阐述了新小说派的文艺观点.新小说派发展的两个阶段：20世纪50年代中期前的“受冷落”和其后长达三十多年的“热闹期”,至1985年克洛德·西蒙获诺贝尔文学奖达到高峰.荒诞派戏剧荒诞派戏剧:20世纪50年代兴起于法国的反传统戏剧流派.1950年法国剧作家尤奈斯库的《秃头歌女》问世,1953年贝克特又以剧作《等待戈多》轰动法国舞台,1961年英国批评家艾思林发表《荒诞戏剧》一书,将这类作品作了理论上的概括,并予正式命名.此后,荒诞派戏剧达到了成熟和全盛的阶段.荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界,他们放弃了形象塑造与戏剧冲突,运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的对话、混乱不堪的思维,表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望,达到一种抽象的荒诞效果.代表作家有尤奈斯库、贝克特等人。
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008填空题
（1）前期象征主义主要指19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派，代表人物有波德莱尔、魏尔兰、兰波和马拉美。
波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出“应和”论，该诗被誉为“象征主义的宪章”。
（2）保尔·瓦莱里的象征主义诗论以“音乐化”为核心。
主要著作：《尤帕利诺斯》《灵魂与舞蹈》《文学杂集》
（3）亚瑟·西蒙斯是法国象征主义在英国的主要传播者，其《象征主义文学运动》一书是英国第一部较全面介绍法国象征主义文学的论著。
（4）叶芝把象征分为感情的象征和理性的象征两大类。
主要著作：《诗歌的象征主义》《论文与序言》《探索集》《评论选》
（5）意象主义诗论于20世纪初叶提出，标志是庞德提出“意象主义宣言”的诗歌创作三原则。
主要著作：《严肃的艺术家》《罗曼司精神》《怎样阅读》《阅读ABC》等。
（6）意象主义诗论家休姆的主要著作：《沉思录》、《沉思续集》；他还是英美新批评派的先驱人物。
其1915年的《浪漫主义与古典主义》一文宣告了浪漫主义时代的终结和新古典主义时代的来临，透露了新批评反对浪漫主义的信息，同时也为新批评派奠定下了理论基调。
009保尔·瓦莱里的象征主义诗论是什么？
（1）“象征主义精神”：
①象征主义追求高于现实世界的丰富心灵世界及其内在生命力。
②象征主义追求一种“创造读者”的自由的艺术创新。
③象征主义高度重视个性，人之为人的独特性，力图重建个体的精神史。
（2）瓦莱里的“音乐化”理论：
①象征主义诗歌的本质就在于使诗歌这种语言艺术“音乐化”。
②音乐化是指诗歌的语词关系在读者欣赏时引起的一种和谐的整体感觉效果。
③音乐化还指诗情世界同梦幻世界有某种内在的联系，还包括诗歌语言的音乐化。
（3）瓦莱里十分重视抽象思维和理性：
①瓦莱里强调诗人应有抽象思维能力。
②抽象思维在诗歌创作中有两个重要作用：
一是抽象思维作为诗人的哲学在创作活动中起作用，这是诗歌的象征意味和哲理内涵的来源；
二是诗歌的构思过程需要抽象思维的介入和冷静的理性思考。
③瓦莱里强调诗歌应追求超越个人的无限、普遍的价值。
（4）评价：瓦莱里的音乐化象征主义诗论比前期象征主义诗论更为深刻和精细，也克服了其前辈和同辈诗论中的神秘主义和非理性主义倾向，从而把象征主义诗论推进到一个新阶段。
010威廉·巴特勒·叶芝的象征主义诗论是什么？
（1）叶芝认为，形式与感情之间存在着对应的象征关系，只有象征主义的诗歌才是感人的好诗，一切好诗都应该是象征主义的。
（2）叶芝认为象征的玄想符号包含隐喻因素。
二者的关系:
①象征具有隐喻性，隐喻是象征的基础。
②象征高于隐喻，是隐喻的提升，比隐喻更深刻完美动人。
（3）象征可以分为感情的象征和理性的象征两大类。
①所谓感情的象征是指只能够唤起感情的那些象征，所谓理性的象征是指只能够唤起观念或混杂着感情的观念的象征。
②只有二者结合起来成为包含着感情象征的理性象征才能充分发挥象征的无穷魅力，它是一切艺术所应追求的最高审美境界。
（4）叶芝对象征主义诗歌美学风格的总体要求就是用最丰富的想象力、用最完美的形式和韵律，充分表现微妙的内心世界。
具体表现在：
①抛弃为自然而描写自然的做法，而要使诗显露它心中的图画。
②摆脱外在意志的干扰，努力追求想象力的回复。
③凭借这种想象力找出那些有生机的韵律，发现各种形式和充满着神秘的生命力的美。
④要求诗的形式必须具有无法分析的完美性，必须具有新意层出不穷的微妙之处。
011艾兹拉·庞德的意象主义诗论是什么？
（1）意象主义诗论于20世纪初叶提出，标志是庞德提出“意象主义宣言”的诗歌创作三原则：
①对于所写事物，不论主客观，都要用直接处理的方法。
②绝不使用任何对表达没有作用的字。
③按照富有音乐性的词句的先后关联安排韵律，而不是按照一架节拍器的节拍来写诗。
（2）意象主义独创的核心范畴是“意象”。
①意象的内层含义：诗歌是思想感情的表现，诗歌的内在方面强调的是主体思想或理性与感情的交融、结合的情结或复合体，这也可以说是意象之意。
②意象的外层含义：思想感情的复合体要在瞬间呈现为象，才构成完整的意象。
（3）庞德对意象的创作和接受做了心理分析。
认为正是意象这种复合体的突然呈现给人以突然解放的感觉，这种感觉来自意象二者的和谐结合，来自内在思想感情与外在形象形式的和谐结合，因而完成了诗歌意象就达到了诗歌创作的最高境界。
（4）庞德对诗歌的形式技巧提出了严格要求。
①好的诗歌要形成意象，必须避免抽象，努力使抽象与具体结合起来。
②要象征得自然，不露人工斧凿的痕迹。
艺术家应该谙熟一切形式和格律规则，要相信技巧和法则。
③在语言运用上要尽量精炼，且使诗歌富于音乐性，质朴直率而真实清醒。
012托马斯·欧内斯特·休姆的意象主义诗论是什么？
（1）休姆追求诗歌意象，主张通过视觉形象来表达诗人的细微复杂的思想感情。
他把诗歌意象主要看成精确的视觉形象，是一种记录轮廓分明的视觉形象的手段。
（2）休姆还强调意象描绘的精确性，他提出的基本方法是与日常语言做斗争。
（3）用新鲜的隐喻与幻想的手法克服日常语言的局限性与不精确性。
013休姆论“幻想”在诗歌创作中的作用。
（1）他认为要克服日常语言的局限性，须运用新鲜的隐喻、幻想的手法。
（2）他说，在未来诗歌中，幻想是意象派的“必要武器”。
（3）他认为只有通过幻想，才能使平常的语言本质上更精确，才能传达出有形的意向。
014如何评价20世纪初期的象征主义和意象派诗论？
（1）20世纪初期的象征主义和意象派诗论，发展和深化了19世纪法国象征主义诗论，促进西方现代主义诗歌的繁荣与成熟。
（2）象征主义和意象派诗论的主要代表人物大都坚持理性的指导作用，对20世纪前期诗学理论的发展作出了不可磨灭的贡献。
（3）象征主义和意象派诗论在哲学思想上与表现主义和直觉主义有一定关联，未能超越主观唯心主义的框架，都不同程度的存在唯美主义和形式主义的倾向。
（4）象征主义和意象派诗论的代表人物在诗歌创作实践方面也并未始终贯彻其诗论，且其活跃时间较短，这都给两派诗论的发展完善和扩大影响带来了局限。