摄影师的七个层次
摄影师资格证各等级标准
摄影师资格证各等级标准初级《标准》中对初级摄影师的要求主要有两个方面：接待工作和拍摄。
在接待工作方面，要求摄影师要注意仪容仪表、礼貌礼节、言谈举止规范等；另外，在拍摄前期、过程和结束时要求有规范的礼貌服务。
在拍摄方面，要求本级别摄影师能独立操作使用照相机，布光、构图、调焦、量光、定光、选择准确的曝光组合，拍摄室外和影室各种证件照，基本达到“符合规格、姿态端庄、神态自然、影调适当、影像清晰”的质量标准。
能够为各种年龄层次的人拍摄纪念照，要求神态自然、姿态生动、影像清晰、构图合理，拍摄风景人像能够兼顾人物与景物的表现。
这就要求摄影师要具有摄影构图和摄影色彩构成等方面的基础知识。
初级摄影师应能够独立拍摄5人以下的小合影照，应能够按被摄对象的大小、长幼、高矮进行既均匀又有变化的排列，还要求采用适当的光线配置，拍摄出较为出色的小合影照。
从以上的两条标准来看，这应该是作为一个摄影师的最基本的要求。
中级作为中级资格的摄影师职业功能也分为接待和拍摄，但其接待工作主要是项目的介绍：不仅能够正确解答顾客提出的问题，还能够热情介绍本营业机构的产品特色及服务项目，向顾客提出适当的消费建议。
另外，还要有一些化妆、负片冲洗、照片制作和整修的知识与技能。
在拍摄方面，要能够拍摄证件照、纪念照、多人合影照、艺术照、婚纱照，并具有翻拍的技能。
在拍摄证件照的时候，应能够观察被摄人物的相貌特征，运用调整光线、拍摄位置、人物姿态等摄影技巧美化被摄主体；而且，他还应能够确定整体画面的色彩基调，注意色彩的对比与和谐。
至于纪念照，他应该能够为各年龄段的顾客拍摄出神态自然、姿态生动、构图合理、影调适中的影像，特别是拍摄儿童的时候，要掌握儿童的心理特征，采用诱导的方式，抓拍瞬间的动人影像。
拍摄五十人以下的合影照时，要求能合理使用器材配置，合理用光，运用整齐而自然的排列方式，拍摄出布局均衡、反差适中、构图合理、影像清晰的图片来。
艺术照要求本级摄影师能依据顾客的审美情趣，运用构图、色彩和影调配置拍摄出高中低调的具有形式美感的、形神兼备的艺术影像。
摄影师的7级划分
Ken Rockwell的"摄影师的七级分类" -- 一个精神指南(为讽刺而作) 一. 艺术家: 最高等级(相当于基督神话中的"天堂")这是最高等级.一个艺术家用一种叫照片的确实的形式把他的想象固定下来. 在这照片里他捕获事物的灵魂, 无论是真实的或是想象的, 而观众则对此作出反应.一个艺术家是使用他的工具的大师. 在艺术创作中, 当他的灵魂飞迎他正捕获的东西时, 一个艺术家超越了通常意义下的存在. 当他不创新时他可能学习使用他的工具. 但在创新时相机成为他的头脑的一个延伸, 在他可称为能手的技术方面他不作有意识的思考.作一个与音乐的类比: 一个音乐家可能会练习他的音阶, 但当他演奏时他甚至不会想到他的手指-- 他遗失在那一刻的激情中.正如一个专业冲浪者拥有一打的浪板, 或者一个吉它师有二十三把吉他, 一个艺术家可能会有很多相机, 每一个有不同的用途. 类似地, 别的艺术家可能只有一个相机, 或者根本没有. 这无关紧要.艺术家们有的时候穿着好笑, 而且容易呆到很晚才睡.没有人见过他们的作品, 因为他们在提升自己的头衔方面十分笨拙. 那些善于做这个的把自己降级为灵魂出卖者. 不幸的是, 这意味着除非你认识一个真正的艺术家落你不可能见到他们的作品. 好的艺术家们通常都觉得把作品展示给别人看是一件十分尴尬的事情, 除非你和他们十分接近, 因为作品是他们的灵魂.术家们用各种相机, 包括针孔的, 一次性的, 或者8x10的. 他们用任何所需的器材去创出他们所要的.二. 灵魂出卖者: 第六级一个灵魂出卖者是一个以灵魂换取金钱或毒品的艺术家.一个艺术家若将自己降到这个等级, 他的眼光可能已经打了折扣.为什么? 因为他靠出卖自己的灵魂买所需的食物, 他压低自己的声音以求不违悖这一体系, 这意味着他不可能尝试新的风格.如果一个灵魂出卖者多年来以他的工作付他的帐单, 那么只要他还需要面包他就不可能尝试新的风格.一个有代理的艺术家(画廊或其它代理;如同拉皮条的)如果改变他的风格, 他就可能失去他的代理.因此, 一个人出售的艺术从来不会有所提高或改变.一个有销路的风格就是拉皮条的想要看到的风格. 看看Barnbaum的关于艺术性的书. 对于一个成功的灵魂出卖者来说, 要改变已被接受的风格万分困难.三. 业余爱好者:第五级这个人从摄影获得的收入低于总收入的一半．这和他们摄影的质量没有关系．这个人喜爱拍照．一个拥有纯洁灵魂的好的业余爱好者可能超越其它等级而成为一个艺术家．一个在周末拍婚纱以补充日常工作收入的人依旧是一个业余爱好者；他们只是为他们的照片收费．一个业余爱好者若认为好的相机会提高他的作品，他就会冒着被降级为最低级的器材测量员的危险．太多的业余爱好者被相机生产商误导，以至于相信他们需要好的相机来拍出好的图片．这种想法毒杀创造艺术．一个业余爱好者若在创造不朽图片的努力中释放自己，他就走上了一条领悟的路．作为一个业余爱好者是一件好事：从这一等级可以比较容易地成为艺术家．业余爱好者们几乎总是用佳能单反．四．拍快照的：第四级我的妈妈和大部分人属于这一级．相对于照片或相机，他们更注重记忆．那些是图形艺术家的或者善于看的快照者常常拍出非同寻常的照片．这些照片给任何一个人留下深刻的印象．这些快照者是艺术家，而他们并不了解这一点．他们通常穿得比自认为艺术家的艺术家们好．相信这一点：拍出照片的是摄影师，不是相机．快照者用傻瓜机或一次性相机拍出别人用莱卡，尼康，佳能和康泰克斯所拍出的效果．五．专业摄影师：第三级一个专业摄影师是一个从摄影赚取所有生活费的人．一个专业摄影师不为生存而创造艺术，而为商业而制造图片．他们通常比较熟悉工具，能做出不错的图片，但是捕获想象不一定是他们所能做的．当然专业摄影师在他们自己的时间里可以作出伟大的图片．专业摄影师很少担心相机，除非当他们需要修理的时候．他们几乎用所有的时间找活干，或者抱怨城里的其他摄影师又在降价了．专业摄影师每个月在胶卷和冲扩上花的钱比他们每年在器材上化的钱还多．没有专业自然摄影师．他们要么白天有工作，或者由妻子供养．专业摄影师用尼康单反，玛米亚中幅，和Calumet 4x5．他们买不起大部分严肃的业余爱好者所用的器材．业余爱好者没有网站．六．富有的业余爱好者：第二级这些业余爱好者们太有钱. 他们买了很多器材, 而这些东西又禁锢了他们表达的自由. 这些人通常是男性, 其中很多是老年或退休的.这些富有的业余爱好者们用Leica, Contax, Alpas, Hasselblad, 和Linhof4x5.蔼这些都是很好的相机,均等但是他们获得的结果和用Zenit, Pentax, Bronica和Tachihara拍的一样.稍微穷一点的用Niokn, 甚至Canon.最近这些白痴们开始用为报社设计的单反, 比如Canon EOS-1D 和Nikon D1x.而这些相机的质量比拍快照的所用的还差. 最愚蠢的那些则等待要价$7000的Contax N 数字相机. 这种相机比Nikon和Canon的数字单反还不如. 而这些人还是只能拍出比用便宜的胶片单反还差的照片.糟糕的富有业余爱好者们则把模糊的黑白穷人照当成是艺术.一些富有业余爱好者们很容易地堕落到最低的精神等级, 因为他们太担心他们的器材. 而别的则直接进入到创造伟大艺术的殿堂, 因为他们相信他们所拥有的器材是最好的,从而没有那些担心. 奇怪的是, 很少有富有业余爱好者拍出一般的照片: 他们不是成功便是失败.七. 器材测量意淫者: 最低级这些男性(他们的确都是男的)对于艺术和摄影没有兴趣, 因为他们没有灵魂. 灵魂的缺乏使得他们无法表达想象和感受. 所以他们的照片, 如果他们做了一些的话, 都是失败的.绝大多数人原有技术方面的爱好, 比如工程, 计算机和科学. 这些人太在乎用数字打分, 以至于完全忘记了相机和测试表与最后所得的图片的灵魂没有任何联系. 因为他们太在乎测量器材的性能, 我们给予他们"测量意淫者"的绰号. 不幸的是, 他们中的很多人逛到来寻找关于器材性能的信息.他们中的很多人也玩音响, 计算机或车子. 正如他们看待他们的相机, 他们把这些当玩具, 而极少把它们用到原本该用的途经上.年轻一点的玩游戏,或者上网或聊天. 年纪大一点的则加入"相机/器材"俱乐部. (你应当加入"摄影"俱乐部, 而不是相机俱乐部, 或任何试图给艺术打分的俱乐部-- 因为艺术完全是主观的, 不能用数字评分.) 同样地, 这些人从来不用他们的器材创造出引人注目的东西. 但是他们肯定会为拥有,获得或与你谈论这些东西而兴奋.这些人忽视的一种工具是唯一的有用的工具: 光照.为了他们自己的缘故他们只对器材感兴趣. 如果你让着他们, 他们会讲得你耳朵生茧. 但是一旦你想看看他们的作品, 他们的声势一下子就消失了, 或者他们会以为你想看看他们的器材.一个有不错的作品集的人不是器材意淫者. 一个拥有器材比好作品多的人可能是. 那些有一个塞满技术文章而几乎没有有趣照片的网站的人则大概就是.在任何情况下都不要和这些人交往, 与他们聊天, 或者看他们的网站. 对于单纯的人来说他们象是知识库, 但是他们病态而缺乏活力的灵魂特别喜欢把你扯入到他们自己的地狱中去, 让你的灵魂一辈子困于担心镜头锐度的泥潭. 一旦你开始担心这个, 除了砖墙和测试表你将再也不会拍任何别的东西.这些人很容易辨别. 如果你已经读到这里, 你大概已经看过他们的网站了. 他们经常有很多关于器材的信息, 但是几乎没有真正的摄影作品. 如果一个网站没有你崇拜的照片, 你得当心它提供的信息.我不得不将一些器材的图片从我的网站上移走. 这些人看我的艺术, 但是他们花更多的时间看我的器材的照片! 我所购买的带宽就被这些白痴用来看我的镜头, 而不是用来看我的艺廊中的照片-- 而那些才是这个网站的意义所在. 因此象这个一样愚蠢的网页都用黄色作底, 就要让他们的眼睛受不了而不能在这些无聊的东西上浪费太多的时间.。
商业摄影师国家职业标准
商业摄影师国家职业标准
商业摄影师的国家职业标准包括以下方面：
1. 职业概况：
职业名称：商业摄影师。
职业编码：。
职业定义：使用照相器材、光源和造型技艺，按与顾客确定的方案，拍摄人像、风景、产品及采集生产或生活图像信息的人员。
职业技能等级：本职业共设五个等级，分别为五级/初级工、四级/中级工、三级/高级工、二级/技师、一级/高级技师。
职业环境条件：室内、外、常温。
职业能力特征：具有语言表达能力，视力正常（矫正后），具有较强的色觉、形体感、空间感。
普通受教育程度：初中毕业（或相当文化程度）。
2. 培训参考学时：五级/初级工120标准学时；四级/中级工180标准学时；三级/高级工210标准学时；二级/技师不160标准学时；一级/高级技师120标准学时。
3. 职业技能鉴定要求：商业摄影师需要具备行业需求的理解能力、与客户沟通的能力、扎实的摄影基本功、熟练的拍摄技巧、巧妙的构图选择和精准的光影把控，以及掌握时下流行的拍摄技巧。
总的来说，商业摄影师国家职业标准涵盖了职业概况、培训参考学时和职业技能鉴定要求等方面的内容，是评价商业摄影师职业技能的重要依据。
摄影中层次的名词解释
摄影中层次的名词解释摄影作为一门艺术和手艺，旨在通过镜头捕捉和记录生活中的瞬间，展示美的一面。
在摄影中，层次是一个重要的概念。
层次的运用，可以使照片表现更具深度和立体感，增强观赏者对图像的体验。
本文将对摄影中层次的概念进行解释，探讨层次在摄影中的表现和应用。
一、层次的概念在摄影中，层次是指在画面中明确或模糊地划分不同的深度区域或分层。
这些区域可以根据明暗、色调、清晰度以及物体距离相机的远近来决定。
层次的出现，使得画面不再平淡，而是在视觉上引导观众的注意力，创造出一种立体感和层次感。
通过巧妙的构图和运用光影效果，摄影师可以将画面分为前景、中景和背景等多个层次，使照片更加丰富多样。
二、层次的表现方式在摄影中，层次可以通过多种方式来表现。
下面将从光影对比、景深和构图等方面进行解释。
1. 光影对比光影对比是指照片中明暗部分的差异。
通过合理运用光影对比，可以使画面中的物体在明亮和阴暗的反差中形成立体感。
在同一画面中，合理分配明暗部分的比例和位置，可以突出主体或物体之间的距离和关系，营造出深入远方的感觉。
2. 景深景深是指照片中被设定为清晰的焦点以外的区域。
景深可以通过改变光圈大小、焦距以及相机和被摄物体之间的距离来控制。
在一个照片中通过布置多个景深层次，可以使画面呈现出前后层次感。
前景的模糊和背景的清晰可以让观众更好地感受到画面深度和真实感。
3. 构图在构图上也可以通过使用不同的元素和视觉比例来创造出层次感。
例如，将物体放置在前景或背景中，可以形成前后对比和深度感。
在构图中使用对角线、过渡和重叠等元素，也可以给图像带来更多的层次和层次感。
三、层次的应用层次在摄影中的应用非常广泛，无论是风景摄影、人像摄影还是静物摄影，都可以通过运用层次来增强画面的吸引力和表现力。
在风景摄影中，合理运用层次可以将画面分为天空、山脉、森林和水面等不同的层次，使图像更加生动且引人入胜。
例如，在日出或日落时拍摄，可以利用大片的云朵、山峦和水面来形成不同明暗区域的分层。
摄影部等级制度
摄影部等级薪资设立制度一、目的：1、激励专业人员，提供每个专业人员展现自己才能的机会；2、储备公司后备干部人才；3、形成良好的竞争环境，建立团结，互帮互助，积极向上的团队；4、提高专业人员的技术水平。
二、等级设定：摄影部：（摄影师）1、大师级2、首席级3、专业级4、一级副摄5、二级副摄6、见习副摄摄影部：（助理）1、一级助理2、二级助理3、三级助理4、见习助理三、执行时间1、2009年5月可完成摄影部定级考核；2、2009年6月开始执行摄影部等级晋升制度。
四、考核晋级时间1、助理每3个月考核1期不通过往后顺延1期。
2、师级薪资每月根据绩效考核数据靠级。
五、考核内容：1、专业技能实际操作（相机、镜头、灯光、美姿、道具、测光、调片）。
2、专业理论考试。
1 / 63、日常操守考核（劳动纪律、规章制度、行为守则）。
4、业绩指标考核（后期有选率、平均选片额、重拍率、顾客满意率、指名服务率）。
六、各等级界定：1、外聘师级技术人员，试用期一个星期，再视实际专业技能情况及个人表现，经由主管，总监评定相应级别。
2、摄影部、形设部，助理级摄影师、化妆师，见习期为三个月，之后方可参加晋级考核。
七、各等级考核标准摄影部（助理）1、见习助理（刚进公司的试用期3个月）：工作极积，吃苦耐劳，具有服务精神，一定上审美基础。
掌握美姿30款以上,掌握相机，镜头、灯光、测光表、道具的维护及分类。
2、三级助理：熟悉了解公司工作流程，摄影器材使用常识。
掌握美姿40款以上。
常用灯法基本到位。
3、二级助理：基本懂得摄影器材正确使用及与客人沟通方法，营造拍摄气氛，掌握美姿80款以上；熟练电脑导片技巧，会调色修片，协助摄影师完成一套客照，能协助陪选看样。
4、一级助理：掌握美姿150款以上，熟练各种灯法，具备相关摄影美学理论知识。
了解摄影师构思，对背景、灯光、美姿、道具，能进行合理搭配，对外景采光选景有一定基础，熟练电脑导片技巧，会调色修片，协助摄影师完成一套客照，能协助陪选看样。
灰度法则的七个维度
灰度法则的七个维度灰度法则是关于图像处理的一个重要原则，它是由法国先锋电影导演、摄影师、理论家塞巴斯蒂安·巴雷(Sebastien-Barré,1934-1994)所提出的。
灰度法则主要通过对图像中的灰度层次进行调整和组合来创造出各种视觉效果，使图像变得更加丰富、有趣和具有艺术感。
灰度法则一共有七个维度，分别是：对比度、明度、比例、方向、反差、颜色和纹理。
1.对比度：对比度是指图像中各种不同色调之间的差异程度。
通过调整对比度，可以使图像中的黑白和色彩更加鲜明，使的物体之间的分辨度更高。
2.明度：明度是指图像中的亮度程度。
通过调整明度，可以使图像的亮度更加均匀，让画面更清晰，增加图像的层次感。
3.比例：比例是指图像中各个元素之间的大小关系。
通过调整比例，可以改变图像中物体的大小，创造出一种扭曲的效果，使画面更加丰满和立体感。
4.方向：方向是指图像中各个元素之间的排列方向。
通过调整方向，可以改变图像中物体之间的排列形式，创造出一种动感或者稳定感，使画面更生动和富有张力。
5.反差：反差是指图像中亮度差异达到最大值的地方。
通过调整反差，可以使图像中的黑白对比更加强烈，增加画面的视觉冲击力。
6.颜色：颜色是指图像中的色彩分布和色调。
通过调整颜色，可以使图像的色彩更加鲜艳、丰富和柔和，增加画面的视觉表现力。
7.纹理：纹理是指图像中物体表面的纹路和纹理。
通过调整纹理，可以使图像的纹理更加明显，增加画面的层次感和质感。
这七个维度是灰度法则中的基本要素，它们之间相互关联，通过调整它们可以创造出各种不同的视觉效果。
在图像处理和设计中，使用灰度法则可以让图像更加有趣、有活力，提升图像的质量和感染力。
摄影师等级划分标准
摄影师等级划分标准摄影是一门充满艺术性和技术性的创作工作，随着科技的不断进步和摄影行业的发展，越来越多的人开始关注和学习摄影。
然而，摄影的门槛并不低，要想成为一名合格的摄影师，需要具备一定的技术和艺术水平。
为了更好地规范行业内的摄影师，各国都制定了相应的摄影师等级划分标准。
一、摄影师等级划分标准的意义摄影师等级划分标准是指按照一定的标准和要求，将摄影师划分为不同的等级，以便于评估和认证其技术和艺术水平。
这种划分标准的制定对于行业内的摄影师具有重要的意义，具体表现在以下几个方面。
1. 提高行业内的技术水平和艺术水平摄影师等级划分标准的制定，可以促使摄影师不断提高自己的技术和艺术水平。
因为在划分标准中，不同等级的要求会有所不同，摄影师需要通过不断的学习和实践，才能够满足更高级别的要求，从而提高自己的技术和艺术水平。
2. 促进行业内的竞争和发展摄影师等级划分标准的制定可以促进行业内的竞争和发展。
因为每个摄影师都可以通过不断提高自己的技术和艺术水平，来提升自己的等级，从而在行业内获得更多的认可和机会。
这样一来，整个行业的竞争就会更加激烈，也会更加有活力。
3. 保障消费者的权益摄影师等级划分标准的制定可以保障消费者的权益。
因为消费者可以通过摄影师的等级来判断其技术和艺术水平，从而选择更加合适的摄影师。
这样一来，消费者的利益就会得到更好的保障，也可以避免一些不专业的摄影师给消费者带来的负面影响。
二、国内外摄影师等级划分标准目前，国内外的摄影师等级划分标准已经有很多，其中比较有代表性的有国际摄影师联合会（FIAP）的等级划分标准和中国摄影家协会的等级划分标准。
1. 国际摄影师联合会（FIAP）的等级划分标准国际摄影师联合会（FIAP）是世界上最大的摄影师组织之一，成立于1950年。
FIAP制定了一套摄影师等级划分标准，主要分为以下几个等级。
（1）EFIAP：欧洲摄影师联合会会员（2）EFIAP/b：欧洲摄影师联合会铜牌会员（3）EFIAP/s：欧洲摄影师联合会银牌会员（4）EFIAP/g：欧洲摄影师联合会金牌会员2. 中国摄影家协会的等级划分标准中国摄影家协会是中国最大的摄影组织之一，成立于1956年。
摄影师 职业技能等级认定
摄影师职业技能等级认定
摄影师的职业技能等级认定通常分为五个等级，分别是：
初级（国家职业资格五级）：具备基本的摄影技能和知识，能够完成简单的摄影任务。
中级（国家职业资格四级）：具备较为丰富的摄影技能和知识，能够独立完成各种摄影任务，包括人像、风景、产品等。
高级（国家职业资格三级）：具备较高的摄影技能和知识，能够独立完成复杂的摄影任务，包括创意摄影、广告摄影等。
技师（国家职业资格二级）：具备较高的艺术造诣和创作技巧，能够形成个人的摄影风格，并在业内有一定的影响力。
高级技师（国家职业资格一级）：具备深厚的艺术造诣和创作经验，能够成为行业的领军人物，对摄影艺术的发展做出重要贡献。
在职业技能等级认定中，摄影师需要满足一定的条件，包括学历、工作经验、技能水平等。
一般来说，初级摄影师需要具备基本的学历和工作经验，中级和高级摄影师需要具备较为丰富的经验和较高的技能水平。
技师和高级技师则需要具备深厚的艺术造诣和创作经验，并在业内有一定的影响力。
此外，职业技能等级认定还需要通过相应的考试或评估，包括理论考试和实践操作评估。
通过考试或评估后，摄影师可以获得相应的职业技能等级证书，证明其具备相应的职业技能水平。
摄影师分类叫法
摄影师分类叫法摄影是一种非常创新的“艺术”，也是一种表达的方式，其中摄影师是将自然和人为的风景捕捉下来的重要人物。
摄影师可以用不同的方式来展现其作品，例如新闻摄影、艺术摄影、建筑摄影、复古摄影、旅游摄影、自然摄影、室内摄影、婚礼摄影等。
新闻摄影：新闻摄影是指拍摄有新闻价值的照片，使用压缩格式，捕捉到人或事件，抓住真实性和动态性，表现最佳实况效果。
新闻摄影在中外几乎都有着政治、经济、历史等层面的价值，而且它对保护人类历史痕迹也有很大意义。
艺术摄影：艺术摄影是一种特殊的摄影，它强调的是作者的概念、时尚感和个性的表达。
它的作品不仅用摄影的视觉效果传达或表达作者的思想和感情，而且有创造性的原创艺术作品，它包括了许多技术摄影，例如抽象、数码拼贴、建筑摄影、灯光摄影、人像摄影、色彩摄影等。
建筑摄影：建筑摄影是指在不同的角度去捕捉建筑的美感，能够表达建筑外观的美丽和独特，以及体现出不同建筑风格的特征。
拍摄建筑摄影时，摄影师要着重完美的几何结构，考虑别致的颜色的对比度，以及考虑到建筑的外形，太阳的落脚位置，使作品更加突出建筑的特点。
复古摄影：复古摄影是一种将现代摄影技术与历史风格融合在一起的摄影风格。
它注重在拍摄时表达出古老的风格，给人一种历史的回忆感，弥补了现代摄影中唯美风格的不足。
通常情况下，复古摄影都采用低曝光技术，用它可以使拍摄出来的照片带有一种老式的感觉，表达出更多的灵性与思维。
旅游摄影：旅游摄影是指拍摄旅行的景点，抓住旅行的记忆，以及把行程中的美景留下来的摄影。
旅游摄影可以弥补旅行中的不足，让游客在旅行中能够明确地感受自然美景的美丽，旅游摄影大多将独特的本地风景、活动、文化、食物都融入到一起，表达出游客的精彩旅程。
自然摄影：自然摄影是指拍摄自然风景，它是一种特殊的摄影，能够抓住大自然的各种美景，例如水下摄影、飞鸟摄影、夜景摄影、空中摄影等。
自然摄影的作品的内容，不仅拍摄自然的风景，而且可以直接表达出自然风景的美。
摄影师分类叫法
摄影师分类叫法摄影师是一个众所周知的行业，也是一个富有传统的艺术形式。
由于摄影技术的发展，摄影师的角色也在发生变化。
摄影师可以按其服务的形式分为不同类别。
本文将介绍摄影师的主要类别，以及摄影师按不同类别叫法。
首先，按摄影表达形式划分，摄影师可分为婚礼摄影师、门面摄影师、活动摄影师、旅游摄影师等。
婚礼摄影师专门拍摄婚礼现场和其他婚礼活动，为新人拍摄美好的记忆照片；门面摄影师主要拍摄工厂、商业、影视场景等；而活动摄影师则拍摄各种活动照片，包括节庆活动、聚会等；旅游摄影师则主要拍摄风景照片，为旅行者留下美丽的回忆。
这些摄影师可统称为“婚礼/门面/活动/旅游摄影师”。
其次，按其摄影技术水平划分，摄影师可以分为初级摄影师、中级摄影师、高级摄影师、专业摄影师等。
初级摄影师是指刚刚开始学习摄影技术的摄影师，他们不具备专业的技术；中级摄影师具有一定的摄影知识和技术，但还不能满足更高的要求；高级摄影师则熟悉摄影知识和技术，拥有更多的经验，能够满足较高的要求；专业摄影师是指拥有丰富摄影经验，并具备非常高的技术水平的摄影师，他们能够为客户提供最高质量的摄影服务。
这些摄影师可统称为“初级/中级/高级/专业摄影师”。
此外，根据摄影技术的不同，摄影师可以分为复古摄影师、素描摄影师、卡通摄影师、微距摄影师等。
复古摄影师专业拍摄一些复古的技术照片，如单反数码摄影、胶片摄影等；素描摄影师可以结合摄影和素描，画出不同风格的照片；卡通摄影师主要拍摄卡通人物的照片；而微距摄影师则灵活运用镜头等设备，将微小的东西拍摄得栩栩如生。
这些摄影师可统称为“复古/素描/卡通/微距摄影师”。
最后，按摄影服务范围分类，摄影师可以分为家庭摄影师、模特摄影师、广告摄影师、企业摄影师等。
家庭摄影师可以为家庭成员拍照留念；模特摄影师主要拍摄模特的照片，使其在商业活动中展现最佳效果；而广告摄影师则拍摄用于广告的照片；企业摄影师则专拍企业的内部环境、宣传场景等。
谈人像摄影的四个艺术境界
三、个性飞扬
人像摄影中个性的张扬可以分为两个方面，一是张扬被摄人物的个性，二是张扬摄影者的个性。从被摄影者的角度出发，拍摄人像的目的无非是留念、欣赏及展现自己的个性魅力。从这一点上说，摄影师就是要帮助被摄者展现自己的个性魅力。而从摄影者的角度出发，他作为一个艺术作品的创作者，要通过摄影手段、借助于模特的表现能力来表现自己的摄影创意，来体现自己的摄影风格乃至通过摄影语言来诉说自己对生活的确理解。这一境界的人像摄影作品通常具有以下特征：1：独特的摄影本体语言从摄影语言的运用上说，第一境界人像摄影作品的摄影语言运用一般流于平淡，第二境 界人像摄影作品的摄影语言运用趋于自然，第三境界摄影作品的摄影语言运用重在卓然不 群。用光是摄影最独特的本体语言。如谢墨拍摄的《对影双姝》，巧妙地利用阴影，营造了奇妙的错觉，令人过目难忘。又 如朱恩光的《圣徒》，柯林·托马斯的《一线光明》，萨博·亚历萨顿的《纯》等等。摄影本体语言妙处体现得淋漓尽致。2：独特的而简练的戏剧性情节如阿德莱尔·穆萨威拍摄的《生命中的阴影》，画面中的男女主人公在摄影者苦心经营的光影效果中诉说着一段耐人寻味的故事。它不是一部电视剧， 但却似乎比一部电视剧要说 的更多。当然，这幅作品在用光和构图上也都有独到之处。3：展现对人和自然关系的独特理解 纯粹的人像摄影也许是不包括自然的，但在这个特殊的环境危机时代，不少摄影者把镜 头对准了自然，对准了人和自然的关系。或是热情的讴歌，或是尖锐的批评。不管是卡尔·考雷的《人与太阳》还是易水生的《人与太阳》 ，都表达了人与自然融合的渴 望。 4：强烈的视觉冲击无论是匠心独具的光影、别出心裁的构图还是创新大胆的镜头运用，其目的都是产生强 烈的视觉效果。张扬被摄人物的个性就是使拍摄出来的人像摄影作品要与众不同而富于戏剧性的。而摄 影者个性的张扬要通过自己个性化的摄影本体语言来展现自己对摄影的理解、对被摄人物的 理解、对人像摄影的理解，甚至对生活的理解，所以从某种意义上说摄影作品就是摄影者无声的自白。
一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力
专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报
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一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力，看看你能接受几条？1.不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们 摄影在不断变化，不会停止，你也得是。4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为"四星级酒店"。5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。艺术属于画廊而非报纸头版。7.熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑 版权法难以预料。你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以x，但夜景就不行。）8.知道RF ，RM ，CC ，FR 和RR 的区别作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率9.能够x图片专辑 把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师10.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情11.可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。你必须能够适应不同的拍摄对象和环境 12.与客户，编辑以及代理人保持良好合作摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网13.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄 14.知道如何处理合作与竞争摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执15.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪
中国摄影师协会《中国摄影考级》第二级
中国摄影师协会《中国摄影考级》第二级
中国摄影师协会是中国国内最具影响力的摄影协会之一。
该协
会于1983年成立，是国家文化部领导下的全国性、非营利性、学
术性社会团队。
其目的在于促进中国摄影事业的繁荣发展，提高摄
影师的专业水平，不断推动摄影艺术水平的提高。
同时，中国摄影
师协会还积极参与了许多影响力较大的大型摄影展，为文化交流与
促进摄影事业的发展做出了积极的贡献。
《中国摄影考级》是中国摄影师协会颁设的一项考级制度。
该
制度旨在为广大摄影爱好者提供一个科学、合理、公正的考核和评
价平台，力求提高摄影爱好者的摄影技巧与艺术水平。
考级分初级、二级、三级、四级、五级、高级、特级七个等级。
其中，二级是比
较基础的级别。
其考核内容包括摄影构思与创意，摄影构图，摄影
光影，摄影色彩，摄影细节处理等多方面内容。
为了能够通过《中国摄影考级》第二级的考试，考生应该要有
一定的摄影基础和技巧，并要认真研究相关知识和理论，不断进行
实践和摸索。
同时，也需要具备扎实的摄影构思与创意能力，对摄
影语言和图像艺术有深入的理解，能够进行较高层次的审美表达和艺术呈现。
总之，参加《中国摄影考级》第二级的考试，不仅能够在摄影技巧和艺术表达方面有所提高，更能够为自己的摄影生涯插上一对坚实的翅膀，摘取更为辉煌的成就。
摄影师工作内容
摄影师工作内容
摄影师的工作内容包括以下几个方面：
1. 拍摄照片：摄影师负责使用摄影设备拍摄照片，包括对景物、人物、事件等进行捕捉和记录。
他们需要根据不同的拍摄需求和要求，选择合适的拍摄角度、光线和构图等来营造出想要的效果。
2. 后期处理：摄影师在拍摄完成后，还需要进行照片的后期处理。
这包括对照片进行裁剪、调亮调暗、调整色彩和对比度等，以及添加滤镜和特效等。
通过后期处理，摄影师可以进一步提升照片的质量和艺术效果。
3. 组织拍摄：对于大型拍摄项目，摄影师通常需要组织和协调整个拍摄团队的工作。
他们需要与客户、模特、化妆师、造型师等进行沟通和协商，确定拍摄的主题和风格，制定拍摄计划，并分工安排每个人的任务。
4. 设备维护：摄影师需要负责维护自己的摄影设备，包括相机、镜头、闪光灯等。
他们需要定期清洁镜头、检查相机的工作状态，及时更换和修理损坏的器材，以保证拍摄的质量和稳定性。
5. 市场推广：摄影师还需要进行自己的市场推广工作，以吸引更多客户和拍摄机会。
他们可能会在社交媒体上展示自己的作品，参加摄影比赛和展览，与媒体和客户进行合作等，以提高自己的知名度和声誉。
总的来说，摄影师的工作内容包括拍摄照片、后期处理、组织拍摄、设备维护和市场推广等，需要具备丰富的摄影技巧和知识，以及良好的沟通能力和创造力。
摄影师分类叫法
摄影师分类叫法在当代的摄影界，越来越多的摄影师正在踏上成为摄影界中不可或缺的一员，而在当今摄影界也有着各种各样的摄影师分类叫法，下面来看看摄影师各种分类叫法。
首先，摄影界里最为常见的摄影师分类叫法就是按照拍摄领域来分类。
对于婚礼摄影来说，被称为婚礼摄影师，对于旅游摄影来说，称为旅游摄影师，对于艺术摄影来说，称为艺术摄影师等等。
这里有一点需要注意的是，无论是哪个摄影领域，要想成为一名优秀的摄影师，都需要掌握相关技术，加之良好的审美观念和对拍摄对象的洞察力。
其次，摄影师还分为技术型和艺术型，技术型摄影师拥有创造性，精于利用技术和了解技术的知识，可以在拍摄过程中创造性的掌控各种技术，将技术中的细节把握到位，精准把控画面，视角及光影，从而营造出最完美无缺的画面；而艺术型摄影师可以说是一种运用艺术去表现摄影的技术，通过摄影应用艺术，将摄影艺术提高到一个新的层次，运用构图手法，把控镜头视角，从而将镜头中的画面呈现出与众不同的色彩感受，营造出独一无二的摄影艺术。
再次，摄影师分为行业摄影师和自由摄影师。
行业摄影师是指拥有整体拍摄能力，能够把控全部拍摄过程，包括拍摄技术、设备、客户服务等，并有能力开发和维护客户关系，为客户提供最优质的拍摄服务；自由摄影师则是指独立的自由摄影师，有着自己的艺术风格，能够把握风格完美的拍摄出来，并且具有自由拍摄项目或跟拍摄项目的能力。
最后，摄影师还分为新生代摄影师和资深摄影师。
新生代摄影师是指新进入摄影行业的摄影师，他们拥有丰富的想象力，在摄影领域具有很强的创新精神，他们还具有良好的沟通能力，可以帮助客户拍摄出具有个性特色的画面，而资深摄影师可以说是拥有丰富经验，有着独特视角的摄影师，他们可以把控各种摄影技巧，拍摄出最完美的画面，同时他们也具有很强的客户服务能力，可以更好的满足客户的 /求。
以上便是摄影师分类叫法的全部内容，希望对想前往摄影界的新人有所帮助。
无论从哪个角度出发，要成为一名优秀的摄影师，都需要付出不懈的努力和执着的精神，才能真正的感受到摄影的魅力。
摄影师分类叫法
摄影师分类叫法摄影是一种可以用图片把时间浸渍在其中的艺术表现形式，它是一种可以穿越时间的景物，可以把当时的瞬间完美的记录下来。
所以摄影也被称为“记忆的穿梭者”，是把景物和生活瞬间永久记录下来的一门艺术。
摄影作品被更多地应用在影视、出版等行业中，比如剧照、画册等，并且需要有不同的摄影师去拍摄作品。
所以根据摄影师的不同特点，需要做出分类叫法，今天我们就来详细介绍一下摄影师分类叫法。
首先，我们来介绍风景摄影师。
风景摄影师可以拍摄风景、自然、野生动物等等，用镜头把景物完美的记录下来，表达自然美的感受，具有鲜明的艺术表现力，这类摄影师一般又分为旅游摄影师和自然风光摄影师，旅游摄影师以拍摄景色为重，主要拍摄旅游胜地等，自然风光摄影师则可以拍摄山水、自然景观、野生动物等等，这类摄影师通常会去不同的地方拍摄自然的风景作品，同时还有转换空间和时间的能力，而且这类摄影师还会拍摄一些有特殊情感的作品。
其次，还有婚礼摄影师。
婚礼摄影师的作品一般以婚礼的景色为主，主要拍摄有着特殊意义的婚礼景色，它以婚礼当天的每一个瞬间进行完美的记录，使之成为一份拥有着浪漫回忆的作品，同时还能表达出特殊的情感，以让新人们将来回顾婚礼时能重温那份独特的开心欢乐。
再次，也有新闻摄影师。
新闻摄影师是报纸、电视等媒体的基本的力量，新闻摄影师的作品大多以新闻报道中的事件和描写为主，需要实时和精准的把握新闻事件，它可以把时事中的重大突发事件完美的记录下来，把新闻信息精确的传达给大众，充分的反映事件的真实状态。
最后，还有商业摄影师。
商业摄影师可以为商业公司拍摄商业宣传照片，以及提供其他视觉服务，如广告设计、宣传片等，它可以准确的表达商家的理念，有效的推广其产品，助力商家获得更多的商业利益。
以上就是摄影师分类叫法的介绍，不同摄影师有不同的特点，各司其职，也能够发挥不同的作用，用他们的作品把每一瞬间完美记录下来，把我们曾经度过的时光定格在画面中，让我们能够将其记忆永生。
摄影师分类叫法
摄影师分类叫法
作为摄影界的一员，我们都知道摄影师可以分为不同种类。
究竟有哪几类摄影师呢？以下内容将会详细介绍。
1、日常生活照摄影师。
日常生活照摄影是最广泛的摄影领域，照片介绍的是人们的生活，一般适用于记录家庭的重要瞬间、室内外的日常生活、旅行、勤劳的新人以及犯下的贵宾等等，日常照摄影师也要在图片里捕捉出把握住瞬间的技巧。
2、婚礼照摄影师。
婚礼照摄影是拍摄婚礼典礼的中心任务，婚礼照摄影师要对婚礼时刻的使用合理，以保证把握住重要时刻，收集完整的婚礼照片、视频，以及婚礼前准备仪式、新郎新娘入场以及其他重要时刻，让新人婚礼拥有更多美好的瞬间。
3、新闻报道摄影师。
新闻报道摄影师拍摄新闻报道里的特写和新闻场景，同时还要依据报道内容拍摄，而且拍摄的照片要立刻发至新闻组织，迅速对报道新闻提供图片素材，以供用来，新闻摄影师一般要掌握快速拍摄，把握良好的拍摄角度，在被冻结的极短的时间里抓住精彩的瞬间，以得到最佳的照片素材。
4、肖像摄影师。
他们专门从事拍摄人像照片，这种摄影在前往旅行或者进行个人时刻纪念等场合，都会有着良好的机会。
肖像摄影尽量把握人物的神态，精心设计出一个具有表现力的照片，让人既有头绪，又有深思的余地，是一门技术性很强的摄影领域。
5、外景摄影师。
外景摄影主要是拍摄自然风景照片，通常以大自然风景、地貌、城市景观等为对象，适合拍摄徒步旅行、国家景点等前人行走的各种外景照片，外景摄影师还需要懂得把握外景照片中的色彩融合度、远景与近景的搭配技巧等，同时在路上还要了解自然趋势，把握准确的拍摄时机，为拍摄绝佳的外景照片。
以上就是摄影师的常见分类，摄影是一门。
摄影师分类叫法
摄影师分类叫法摄影师是一种跨越各个领域的艺术家，因为他们可以在绘画、影像和照相中表达自我，同时也可以利用他们的照片传达重要的情感和信息。
随着不同类型的摄影变得更加多样化，以及拍摄技术和设备的不断进步，摄影师的角色也在变化。
一般来说，摄影师可以被分为两类：专业摄影师和新手摄影师。
一、专业摄影师专业摄影师是那些有长期经验的摄影师，他们拥有不断创新的技能，能够熟练地拍摄指定的照片。
他们同时可以控制光线和色彩，以及其他内容，可以将拍摄图像变成非常完美的照片。
此外，专业摄影师还精通各种平面图像软件，可以对照片进行编辑和修改。
专业摄影师的主要任务是为客户提供满意的作品。
他们可以依据客户的需求量身定制照片，或者提供专业的拍摄技术建议，以获得满意的结果。
专业摄影师可以根据客户的投资，提供多种类型的拍摄服务，如公司活动拍摄、儿童活动拍摄、婚礼拍摄等等。
他们还能够运用自身的技术独创性，提供客户更多的可能性。
二、新手摄影师新手摄影师是指那些刚开始接触摄影的新手爱好者们。
他们不仅有着丰富的灵感，而且还有充足的拍摄时间。
他们可以利用自己的手机拍摄照片，也可以使用一些实用的照相机来拍摄更好的图片。
新手摄影师的职责是将自己的视觉创意具现化，表达自己的思想。
他们可以拍摄自己感兴趣的话题，也可以捕捉人们的情感。
此外，他们也可以在朋友之间分享拍摄的图片，以及与他们一起拍摄非常有趣的照片。
最后，摄影师分为专业摄影师和新手摄影师。
两者有着不同的定义和功能，他们都有他们自己的特色，也都在拍摄过程中经历着不同的发展。
摄影是一种综合性的艺术，摄影师的主要目的是通过技巧和创意将意图传达给观众，并最终形成摄影作品。
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Ken Rockwell的"摄影师的七个层次" -- 一个精神指南(戏作)
一. 艺术家: 最高等级(相当于基督神话中的"天堂")
这是最高等级.
一个艺术家用一种叫照片的确实的形式把他的想象固定下来. 在这照片里他捕获事物的灵魂, 无论是真实的或是想象的, 而观众则对此作出反应.
一个艺术家是使用他的工具的大师. 在艺术创作中, 当他的灵魂飞迎他正捕获的东西时, 一个艺术家超越了通常意义下的存在. 当他不创新时他可能学习使用他的工具. 但在创新时相机成为他的头脑的一个延伸, 在他可称为行家的技术方面他不作有意识的思考.
作一个与音乐的类比: 一个音乐家可能会练习他的音阶, 但当他演奏时他甚至不会想到他的手指-- 他遗失在那一刻的激情中.
正如一个专业冲浪者拥有一打的浪板, 或者一个吉它师有二十三把斧子（原文为axis，轴？不知何解）, 一个艺术家可能会有很多相机, 每一个有不同的用途.
类似地, 别的艺术家可能只有一个相机, 或者根本没有. 这无关紧要.
艺术家们有的时候穿着好笑, 而且容易呆到很晚才睡.
没有人见过他们的作品, 因为他们在提升自己的头衔方面十分笨拙. 那些善于做这个的把自己降级为灵魂出卖者. 不幸的是, 这意味着除非你认识一个真正的艺术家落你不可能见到他们的作品. 好的艺术家们通常都觉得把作品展示给别人看是一件十分尴尬的事情, 除非你和他们十分接近, 因为作品是他们的灵魂.
艺术家们用各种相机, 包括针孔的, 一次性的, 或者8x10的. 他们用任何所需的器材去创出他们所要的.
二. 灵魂出卖者: 第六级
一个灵魂出卖者是一个以灵魂换取金钱或毒品的艺术家.
一个艺术家若将自己降到这个等级, 他的眼光可能已经打了折扣.
为什么? 因为他靠出卖自己的灵魂买所需的食物, 他压低自己的声音以求不违悖这一体系, 这意味着他不可能尝试新的风格.
如果一个灵魂出卖者多年来以他的工作付他的帐单, 那么只要他还需要面包他就不可能尝试新的风格.
一个有代理的艺术家(画廊或其它代理;如同拉皮条的)如果改变他的风格, 他就可能失去他的代理.
因此, 一个人出售的艺术从来不会有所提高或改变.
一个有销路的风格就是拉皮条的想要看到的风格. 看看Barnbaum的关于艺术性的书. 对于一个成功的灵魂出卖者来说, 要改变已被接受的风格万分困难.
三. 业余爱好者:第五级
这个人从摄影获得的收入低于总收入的一半．这和他们摄影的质量没有关系．
这个人喜爱拍照．一个拥有纯洁灵魂的好的业余爱好者可能超越其它等级而成为一个艺术家．
一个在周末拍婚纱以补充日常工作收入的人依旧是一个业余爱好者；他
们只是为他们的照片收费．
一个业余爱好者若认为好的相机会提高他的作品，他就会冒着被降级为最低级的器材测量员的危险．太多的业余爱好者被相机生产商误导，以至于相信他们需要好的相机来拍出好的图片．这种想法毒杀创造艺术．
一个业余爱好者若在创造不朽图片的努力中释放自己，他就走上了一条领悟的路．
作为一个业余爱好者是一件好事：从这一等级可以比较容易地成为艺术家．
业余爱好者们几乎总是用佳能单反．
四．拍快照的：第四级
我的妈妈和大部分人属于这一级．相对于照片或相机，他们更注重记忆．
那些是图形艺术家的或者善于看的快照者常常拍出非同寻常的照片．这些照片给任何一个人留下深刻的印象．这些快照者是艺术家，而他们并不了解这一点．他们通常穿得比自认为艺术家的艺术家们好．
相信这一点：拍出照片的是摄影师，不是相机．
快照者用傻瓜机或一次性相机拍出别人用莱卡，尼康，佳能和康泰克斯所拍出的效果．
五．专业摄影师：第三级
一个专业摄影师是一个从摄影赚取所有生活费的人．
一个专业摄影师不为生存而创造艺术，而为商业而制造图片．他们通常比较熟悉工具，能做出不错的图片，但是捕获想象不一定是他们所能做的．
当然专业摄影师在他们自己的时间里可以作出伟大的图片．
专业摄影师很少担心相机，除非当他们需要修理的时候．他们几乎用所有的时间找活干，或者抱怨城里的其他摄影师又在降价了．
专业摄影师每个月在胶卷和冲扩上花的钱比他们每年在器材上化的钱还多．
没有专业自然摄影师．他们要么白天有工作，或者由妻子供养．
专业摄影师用尼康单反，玛米亚中幅，和Calumet 4x5．他们买不起大部分严肃的业余爱好者所用的器材．
业余爱好者没有网站．
六．富有的业余爱好者：第二级
这些业余爱好者们太有钱. 他们买了很多器材, 而这些东西又禁锢了他们表达的自由. 这些人通常是男性, 其中很多是老年或退休的.
这些富有的业余爱好者们用Leica, Contax, Alpas, Hasselblad, 和Linhof4x5.这些都是很好的相机,但是他们获得的结果和用Zenit, Pentax, Bronica和Tachihara拍的一样.
稍微穷一点的用Niokn, 甚至Canon.
最近这些白痴们开始用为报社设计的单反, 比如Canon EOS-1D 和Nikon D1x. 而这些相机的质量比拍快照的所用的还差. 最愚蠢的那些则等待要价$7000的Contax N 数字相机. 这种相机比Nikon和Canon
的数字单反还不如. 而这些人还是只能拍出比用便宜的胶片单反还差的照片.
糟糕的富有业余爱好者们则把模糊的黑白穷人照当成是艺术.
一些富有业余爱好者们很容易地堕落到最低的精神等级, 因为他们太担心他们的器材. 而别的则直接进入到创造伟大艺术的殿堂, 因为他们相信他们所拥有的器材是最好的,从而没有那些担心. 奇怪的是, 很少有富有业余爱好者拍出一般的照片: 他们不是成功便是失败.
七. 器材测量意淫者: 最低级
这些男性(他们的确都是男的)对于艺术和摄影没有兴趣, 因为他们没有灵魂. 灵魂的缺乏使得他们无法表达想象和感受. 所以他们的照片, 如果他们做了一些的话, 都是失败的.
绝大多数人原有技术方面的爱好, 比如工程, 计算机和科学. 这些人太在乎用数字打分, 以至于完全忘记了相机和测试表与最后所得的图片的灵魂没有任何联系. 因为他们太在乎测量器材的性能, 我们给予他们"测量意淫者"的绰号. 不幸的是, 他们中的很多人逛到来寻找关于器材性能的信息.
他们中的很多人也玩音响, 计算机或车子. 正如他们看待他们的相机, 他们把这些当玩具, 而极少把它们用到原本该用的途经上.
年轻一点的玩游戏,或者上网或聊天. 年纪大一点的则加入"相机/器材"俱乐部. (你应当加入"摄影"俱乐部, 而不是相机俱乐部, 或任何试图给艺术打分的俱乐部-- 因为艺术完全是主观的, 不能用数字评分.) 同样地, 这些人从来不用他们的器材创造出引人注目的东西. 但是他们肯定会为拥有,获得或与你谈论这些东西而兴奋.
这些人忽视的一种工具是唯一的有用的工具: 光照.
为了他们自己的缘故他们只对器材感兴趣. 如果你让着他们, 他们会讲得你耳朵生茧. 但是一旦你想看看他们的作品, 他们的声势一下子就消失了, 或者他们会以为你想看看他们的器材.
一个有不错的作品集的人不是器材意淫者. 一个拥有器材比好作品多的人可能是. 那些有一个塞满技术文章而几乎没有有趣照片的网站的人则大概就是.
在任何情况下都不要和这些人交往, 与他们聊天, 或者看他们的网站. 对于单纯的人来说他们象是知识库, 但是他们病态而缺乏活力的灵魂
特别喜欢把你扯入到他们自己的地狱中去, 让你的灵魂一辈子困于担心镜头锐度的泥潭. 一旦你开始担心这个, 除了砖墙和测试表你将再也不会拍任何别的东西.
这些人很容易辨别. 如果你已经读到这里, 你大概已经看过他们的网站了. 他们经常有很多关于器材的信息, 但是几乎没有真正的摄影作品. 如果一个网站没有你崇拜的照片, 你得当心它提供的信息.
我不得不将一些器材的图片从我的网站上移走. 这些人看我的艺术, 但是他们花更多的时间看我的器材的照片! 我所购买的带宽就被这些白痴用来看我的镜头, 而不是用来看我的艺廊中的照片-- 而那些才是这个网站的意义所在. 因此象这个一样愚蠢的网页都用黄色作底, 就要让他们的眼睛受不了而不能在这些无聊的东西上浪费太多的时间.。