中国文物鉴赏：中国书画

合集下载

中国国画简介介绍

未来展望
传统与现代的融合
在未来，中国国画将在传统与现代的融合中继续发展。通过结合现代技术和传统技巧，国画将焕发出新的生命力。
国际交流与推广
随着国际文化交流的加强，中国国画将在更广阔的范围内得到推广和传播，进一步提高其在国际艺术界的影响力。
05
中国国画鉴赏与收藏
鉴赏标准与方法
气韵生动
国画追求意境和神韵，气韵生动是首要标准。鉴赏时需观察画面的整体氛围，体会画家的情感表达。
构图巧妙
中国国画在构图方面注重巧妙布局，通过虚实相生、藏露结合等手法，使画面更加生动有趣。
代表作品分析
《清明上河图》
这幅作品以城市风光为描写对象，展现了中国古代城市生活的繁荣与生动，具有极高的艺术价值与社会历史价值。
《庐山谣》
这幅作品以庐山自然景观为主要描写对象，表现了人与自然的和谐共处之道，具有极高的艺术价值与人文价值。
构图布局
国画构图讲究章法，通过画面元素的排列和组合营造出独特的视觉效果。鉴赏时需分析画面的构图、透视和比例关系。
笔墨技巧
国画注重笔墨运用，通过笔触、墨色变化展现画家的功力和风格。鉴赏时需仔细观察笔墨的浓淡、干湿、粗细等变化。
主题与意境
国画常以山水、花鸟、人物等为主题，通过描绘自然或人物形象表达画家的思想和情感。鉴赏时需理解画家的创作意图和主题内涵。
墨
墨是中国国画中重要的绘画材料，常用的墨有油烟墨、松烟墨等，不同的墨有不同的特性和适用范围。
宣纸
宣纸是中国国画的主要绘画载体，常用的宣纸有生宣、熟宣等，不同的宣纸有不同的特性和适用范围。
技法与材料的结合
笔法与墨法的结合
在国画中，笔法和墨法的结合是非常重要的，通过不同的笔法和墨法可以表现出不同的画面效果和情感表达。

美术鉴赏中国人物画

中国古代人物画
中国古代人物名家、名作介绍
【学习目标】
本章主要介绍我国古代人物画的发展历史，通过介绍各个时代具有代表性的画家及其美术作品,使同学们进一步了解我国美术的悠久历史和深厚的文化渊源。
【基本要求】
通过本章学习能够说出我国古代人物部分著名画家的成就及其绘画的特点.
中国古代人物名家、名作介绍
中国古代人物名家、名作介绍
作品欣赏（五）
张萱简介：
张萱，唐代杰出画家。京兆（今陕西西安）人。生卒事迹不详。开元、天宝年间做过宫廷画家。擅长画仕女、宫苑、游宴一类题材。张萱的有代表作《虢国夫人游春图》与《捣练图》由北宋人临摹而流传于世。
《捣练图》（绢本水墨设色，勾金，纵37厘米横147厘米）人物动作自然，细节刻划生动，勾线工线劲健，设色富丽。在人物造型上，画中的妇女曲眉丰颊、丽多姿，脸庞体形都显得肥胖。
这幅帛画以墨线勾描，线条有力，顿挫曲折富于节奏的起伏变化，用黑白组合，使画面具有一定的装饰趣味。从用笔用线的描述、人物特征的描绘到图的构成都反映出我国古代绘画对形、神独特的气质和丰富内涵的表现。
作品欣赏（一）
中国古代人物名家、名作介绍
画祖顾恺之
作品欣赏（二）
顾恺之晋陵无锡﹝今江苏省无锡﹞人。东晋最杰出的人画家，他出身士族，多才艺，工诗词文赋，尤精绘画。擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。
中国古代人物名家、名ห้องสมุดไป่ตู้介绍
从战国以后，随着中国社会的发展，中国古代绘画也在不断地完善和丰富着它的艺术形式、表现手法、艺术风格以及各种绘画体裁。大体来说，中国绘画在唐代以前，主要是帛画和壁画，特别是壁画的形式，卷轴画虽然在魏晋南北朝时就已经出现，但在唐代以前并不占据主要地位。唐代以后，特别是元、明、清时期几乎成为卷轴画一统天下。原来盛极一时的壁画就日渐衰落。

[精编]美术鉴赏教学常用工具书和参考书目

美术鉴赏教学常用工具书和参考书目一、常用工具书1.一般工具书《辞海》，上海辞书出版社1999年版。

《现代汉语词典》（修订本），中国社会科学院语言研究所词典编辑室编，商务印书馆1997年版。

《中国历史纪年表》，上海人民出版社1976年版。

《简明不列颠百科全书》1卷—10卷，中国大百科全书出版社1986年版。

2.专业工具书《中国大百科全书·美术》卷（1、2）,中国大百科全书总编辑委员会《美术》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1991年版。

《中国大百科全书·考古学》卷，中国大百科全书总编辑委员会《考古学》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1986年版。

《中国大百科全书·建筑、园林、城市规划》卷，中国大百科全书总编辑委员会《建筑、园林、城市规划》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1988年版。

《中国大百科全书·文物、博物馆》卷，中国大百科全书总编辑委员会《文物、博物馆》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1995年版。

《美术术语与技法辞典》，（美）拉尔夫·迈耶著，邵宏、杨小彦等译，岭南美术出版社1992年版。

《宗教词典》，宗教词典编辑委员会编，上海辞书出版社1981年版。

《神话辞典》，（苏联）鲍特文尼克等编著，黄鸿森等译，商务印书馆1985年版。

《中国名胜词典》，国家文物事业管理局主编，上海辞书出版社1981年版。

《世界名胜词典》，新华社国际资料编辑组编，新华出版社1986年版。

《西方艺术事典》，（英）丁·霍尔著，迟轲译，广东人民出版社1990年版。

《中外美术史大事对照年表》，奚传绩编著，江苏美术出版社1988年版。

《中国美术全集》，中国美术全集编辑委员会编，人民美术出版社1988年版。

雕塑编：原始社会至战国雕塑、秦汉雕塑、魏晋南北朝雕塑、隋唐雕塑、五代宋雕塑、元明清雕塑、敦煌彩塑、麦积山石窟雕塑、炳灵寺等石窟雕塑、云冈石窟雕刻、龙门石窟雕刻、四川石窟雕塑、巩县天龙山响堂山安阳石窟雕刻，共13册。

古代书画的修复与保护

VS
历史文化背景体现
古代书画的历史文化背景体现在多个方面，如作者的生平和背景、作品的创作背景和传承历史等。这些作品通常被认为是研究古代历史和文化的重要资料，具有极高的历史和文化价值。
02
古代书画的修复技术
古代书画的修复原则
01
02
03
04
原真性原则
尽可能保持原作的历史真实性，避免对原作进行过度的修复
修复效果评估
经过修复后，该古代书画恢复了原有面貌，整体效果逼真、自然，视觉效果显著提高。
该古代书画的保护措施与效果
保护措施实施
为确保该古代书画的安全，博物馆采取了一系列保护措施，如控制温度、湿度、光照等环境因素，防止虫蛀、霉变等。
保护效果评估
经过长期观察和检测，该古代书画保护效果良好，保存状况稳定，能够满足长期保存的需求。
该古代书画的传承与发展前景
传承价值
该古代书画是中华文化的重要组成部分，具有独特的艺术魅力和历史价值，对于传承和弘扬中华文化具有重要意义。
展览推广
博物馆通过举办展览、出版图录、开展教育活动等方式，向公众推广该古代书画的价值，提高社会对其认知和重视程度。
发展前景
随着科技手段的不断进步和保护意识的增强，该古代书画将得到更好的保护和传承。同时，通过与国际文化交流合作，推动中华文化走向世界舞台，展现其独特的艺术魅力。
对作品进行全面的诊断和评估，确定需要采取的修复措施。
3. 清理与除尘
去除作品表面的污渍和尘埃，使其恢复原有的外观。
4. 修补与加固
对破损或脆弱的部分进行修补和加固，以增强作品的稳定性。
5. 完善与整理
对作品进行完善和整理，使其符合预期的外观和质量要求。

初中历史文物鉴赏知识点整理

初中历史文物鉴赏知识点整理历史文物鉴赏知识点整理历史文物是人类社会发展的重要见证和珍贵遗产。

作为历史研究的重要组成部分，历史文物鉴赏是指通过对历史文物进行观察、研究和分析，了解其背后的历史背景、文化内涵和艺术特色。

本文将整理一些初中历史学科中常见的文物鉴赏知识点。

1. 石器时代文物鉴赏石器时代是人类文明史上最早的一个时期，也是最早的文物产生时期。

石器时代文物主要分为旧石器时代、中石器时代和新石器时代。

常见的旧石器时代文物包括石斧、石镰、石锛等。

中石器时代文物以陶器为主要代表，常见的有陶罐、陶盘、陶鼎等。

新石器时代文物则以玉器为代表，如玉璧、玉琮、玉管等。

2. 古代文明文物鉴赏古代文明文物鉴赏主要包括中国古代文明、印度河谷文明、古埃及文明、古希腊罗马文明等。

中国古代文明文物鉴赏中，常见的有青铜器、玉器、陶器、书法等。

印度河谷文明的文物鉴赏中，常见的有印章、金器、浴缸等。

古埃及文明的文物鉴赏中，常见的有金字塔、狮身人面像、木乃伊等。

古希腊罗马文明的文物鉴赏中，常见的有神殿、雕塑、壁画等。

3. 中国古代建筑文物鉴赏中国古代建筑文物是中华民族的瑰宝，代表着中国建筑史的辉煌成就。

常见的中国古代建筑文物鉴赏包括宫殿、庙宇、园林和陵墓等。

例如，故宫是中国古代宫殿建筑的典范，其主要建筑群包括太和殿、乾清宫、保和殿等。

泰山是中国古代陵墓建筑的代表，其中的泰山石刻则是中国传统石刻艺术的精华。

4. 世界文化遗产鉴赏世界文化遗产是指具有独特文化价值和普遍重要性的文化和自然遗产。

常见的世界文化遗产有中国的长城、故宫、武当山、意大利的斗兽场、埃及的金字塔等。

在鉴赏世界文化遗产时，需要了解其历史背景、建筑风格、艺术特色等。

5. 古代书画文物鉴赏古代书画是中国传统文化的瑰宝，也是中国艺术的重要组成部分。

古代书画文物主要包括字画、书法、篆刻等。

在鉴赏古代书画文物时，需要注意作品的构图、字体、用色、线条等方面的特点。

例如，字画鉴赏可以从画面整体氛围、构图形式、线条运用等方面进行分析。

关于博物馆文物的书籍

关于博物馆文物的书籍
以下是关于博物馆文物的一些书籍推荐：
1.《博物馆学概论》（作者：王炳华）：该书介绍了博物馆的基本概念、分类、功能、管理等方面的知识，是一本系统介绍博物馆学的基础教材。

2.《中国古代文物鉴赏》（作者：王世襄）：该书收录了大量中国古代文物的图片和文字介绍，包括陶瓷、玉器、书画、铜器等方面的内容，是一本很好的文物鉴赏入门书籍。

3.《博物馆藏品管理与研究》（作者：李春芬）：该书介绍了博物馆藏品管理的基本原则、方法和实践，包括文物鉴定、保管、修复、展示等方面的内容，是一本博物馆藏品管理人员必备的参考书。

4.《文物保护修复技术》（作者：王晓东）：该书介绍了文物保护修复的基本原理、方法和技术，包括文物的保护、修复和再利用等方面的内容，是一本文物保护修复专业人员必备的参考书。

5.《博物馆展览设计与策划》（作者：张晓辉）：该书介绍了博物馆展览设计与策划的基本原则、方法和实践，包括展览主题、内容、形式、布局等方面的内容，是一本博物馆展览设计师必备的参考书。

希望以上推荐能够对您有所帮助。

古玩鉴定书范文最好的古玩鉴定书籍

古玩鉴定书范文最好的古玩鉴定书籍这里不说别的，就是推荐一些书。

（其中有些书是必修的）明清瓷器鉴定---耿宝昌中国陶瓷史---叶喆民中国陶瓷---冯先铭以上三本是初学者必看的,了解中国的瓷器史是特别必要的.而耿宝昌的那本书更是明清瓷器鉴定最系统的书.稍有入门的人可以看以下几本:明清民窑瓷器鉴定(老古董丛书) 铁源编的,朝华出版社出的.中国古代窑址标本(河南卷,河北卷)古陶瓷识鉴讲义---陆建初中国历代瓷器装饰大典---上海文化出版社其他有条件的,还可以看以下这些书:故宫藏传世瓷器真赝对比历代古窑址标本图录(精) 青花瓷片纹饰图鉴---浙江大学出版社___明代瓷器坑考古发掘报告我说仿古瓷器---良叶中国古瓷汇考---李正中朱裕平中国陶瓷综述---李正中朱裕平古瓷探妙---毕克官片面之词---白明青花瓷纹饰图典--- 江苏省古陶瓷研究会明清青花瓷明清斗彩瓷器孙瀛洲的陶瓷世界定瓷艺术古窑图片鉴真中国历代陶瓷款识大体---草千里青花瓷器鉴定者---张浦生中国瓷器鉴定基础---李柄辉古代瓷器-湖北省博物馆藏瓷器选高安元代瓷器外销瓷器价值考成中国古代颜色釉瓷器---吕成龙辽宋金瓷器(北京文物鉴赏)杭州老虎洞窑址瓷器精选---文物出版社民国瓷器图鉴---余继明我说晚期浅绛彩---余继明中国浅绛彩瓷---梁永基还有一些古代书,如果有兴趣的,看看也不妨陶说南窑笔记景德镇陶录格古要论天工开物不知道你要看的是哪方面的~~那志良的《中国古玉图释》他是台北故宫的~~~这本书我只买到个盗版。

介绍的很全~~书画的，看看杨仁恺的他编了个《中国书画》上海古籍出版社的~呵呵我们的课本~这个有一系列，包括中国青铜、中国建筑、中国陶瓷等当然只是辅助性的书籍，真正鉴定还是需要实际的东西~~~《金石索》也不错~~~古籍出版社出的期刊啦你也可以查查资料像吴湖帆徐邦达傅喜年薛永年启功谢稚柳都是鉴定大家~~~都写些东西的~~~像某些大家的书画集子啦有些，最好别买现在出版的，买早点出版的，现在出版的很多里面都有假的，有的人为把东西卖了，出个书，给你证明他东西是真的。

鉴别古书画

从古书画的绢纸辨真假
唐代的绢粗而厚，有独梭，绢阔四尺。五代绢粗如布。元代和宋代的绢，等第稍失匀净。有一种浙江嘉兴宓家所制的“宓家绢”，其绢细而匀净厚密，赵子昂、王若水等古代书画名家多用这种绢作画。古绢由于历经年代久远，它的基本丝绢性已经消失，同时经过装裱后，无复坚韧，用指在丝绢上微微拖过，则绢如灰堆般起皱，闻之有古香，若古绢有碎纹，则裂纹横直，皆随轴势作鱼口形，且丝不发毛，伪作则反之。旧纸，色淡而匀，表旧里新，薄者不裂，厚者易碎，否则都为伪作。
二曰看“款”。中国书画作品都有款识，无款无识者一般是现代人随意练笔的草稿，一般称不上作品。旧书画中无款识者极少见。书画艺术为中国文人之技，一般擅画之人都是读书人，文字诗词工夫都有相当水平。模仿别人作品的画匠、作伪者多为粗俗之人，文字诗词功底当然要差许多。一幅画，画的再好，若题款诗词粗陋不堪，或无新意为模仿抄袭他人的词句、还有干脆题上几局俗语。那么这幅画绝对不会有较高价值。例如牡丹就是‘国色天香’，荷花只会‘出水芙蓉’，笔者在地摊上曾看到一幅作旧的红梅图，居然上题‘梅花欢喜漫天雪’真令人啼笑皆非。
中国书画辨伪概述
中国书法、绘画艺术历史悠久，历代书画家创作了大量的书画作品，其中不少既是精湛的艺术品，又是珍贵的文物。而千余年来，人们又因各种原因伪造了许多赝品。因此在传世的书画实物中，存在着鱼龙混杂，真伪杂糅的情况。对每个喜爱书画的人来说，无论是研究、欣赏，还是购买、收藏，其首要的问题就是如何辨别真伪。
想一下子成为鉴赏家的想法是不现实的。如果能够掌握一些鉴别古玩艺术品的窍门，对经常到古玩市场走动的朋友来说也是大有益处的。就拿旧书画来说，全面了解中国历代书画艺术史，牢记每一位书法家、画家甚至一些名人政治家的作品风格、笔法、生辰年代等就不是一日之功。非在此道中浸淫多年不可。这里介绍一些鉴别古旧书画艺术价值的诀窍，倒是初学者尽快“上路数”的好办法。

文物艺术品定义

文物艺术品定义及其相关议题探究文物艺术品是人类历史与文化遗产的重要组成部分，具有独特的历史、文化和艺术价值。

本文将对文物艺术品的定义、分类、价值与意义、保护与管理、鉴赏与评估、市场与流通、社会责任与道德伦理以及结论进行探讨。

一、文物艺术品的定义文物艺术品是指具有历史、文化、艺术价值的实物，如陶瓷、书画、雕塑等。

这些物品通常具有很高的艺术价值和历史意义，是人类历史和文化遗产的重要组成部分。

二、文物艺术品的分类文物艺术品主要可分为以下几类：陶瓷：陶瓷艺术品是中国最具代表性的文物之一，包括各种不同时期、不同类型、不同地区的陶瓷制品。

书画：书画是中国传统的艺术形式，包括古代的书法和绘画作品，以及篆刻等。

雕塑：雕塑艺术品是以三维形式表现的艺术，具有高度的观赏性和艺术性。

金属器：金属器艺术品包括各种金、银、铜等金属制品。

玉器：玉器艺术品是中国古代的一种重要文物，以其精美的工艺和独特的文化内涵而著称。

漆器：漆器艺术品是以漆为主要原料制作的各种器物，具有很高的艺术价值和历史意义。

竹木器：竹木器艺术品是以竹子、木材为主要原料制作的器物，具有独特的艺术风格和历史文化价值。

三、文物艺术品的价值与意义文物艺术品具有重要的历史、文化和艺术价值，它们是人类文明的珍贵遗产，可以为我们提供宝贵的历史信息和文化遗产保护的重要参考。

通过文物艺术品，我们可以更好地了解历史时期的人类生活、文化和艺术，从而更好地认识和传承人类文明。

四、文物艺术品的保护与管理保护和管理文物艺术品是至关重要的任务，以下是一些主要的保护和管理措施：修复与保养：对文物艺术品进行定期的保养和维护，及时修复破损之处，以确保其保存完整。

在修复过程中要遵循修旧如旧的原则，尽可能保留文物的原始特征和历史痕迹。

展览与展示：通过展览和展示活动，让更多的人了解和欣赏文物艺术品，从而增强公众对文物保护的意识。

同时，展览和展示也是对文物艺术品进行保护的一种方式，可以延缓文物的老化过程。

程式与意蕴——中国传统绘画课件-高中美术人美版美术鉴赏

星月夜
比较一下
拾穗者
毕加索
映日图
文字内容
中国画中的诗书画印是区别以西方油画的最基本的特点
有曾人的往法上文以
画盛格理以家许吟来、赞追想诗又多诵就中画现求、文是画生以华
诗书
中任。抱隐诗家活美民画
有“ 如负寓人即，妙族印
诗诗苏以自，是历的自
墨法千变万
的效果。中
出多变的线
，软硬兼豪
皴擦，软豪
说硬豪宜勾
浓焦
清淡
中国
重画
墨法
——
中国画的工具材料
壹
CONTE独特的创作
叁
理念和美学追求
中国画的分类
肆
国
画
标题分
一类
黄公望(1269—1354)字子久,平江常熟人。
贰
CONTENTS
中国画独特的创作
叁
理念和美学追求
中国画的分类
肆
>>
出一墨在有笔可化国面适宜线
深浅
笔下
蘸水
笔的
干湿
中含
有深
。因
画的
结合
于画
渲染
、
一般
的效果
。
去，自然分
，又可产生
不同部位蘸
变化；由于
水的多少可
浅变化；因
调水的多少，
”中轼及己往书史诗古
。
壹中国画的工具材料
要

文物鉴定知识

中国古书画鉴定知识：纸绢和装裱是关键中国古书画的材质：纸绢1、利用纸绢来进行断代2、观察材质的新旧成色纸绢材料：纸、绢有材质、制作规格、尺寸形制和质量代劣等情况，需综合起来考察，才能判别其时代，而且是断上不断下。

粗言之，唐宋盛行绢，也有极少量的纸。

元代纸绢并用。

到明代出现了素绫、花绫等品种。

纸在西晋以后才用于书画。

当时是用麻纸，如陆机《平复帖》。

南北朝写经用黄柏纸，唐人临摹用硬黄纸。

唐时书画多用麻纸和楮纸，韩况《五牛图》、杜牧《张好诗卷》等即是麻纸。

宋代开始大量使用楮皮纸、桑皮纸、竹纸等，南宋使用桑、檀合制的宣纸，质量上乘。

元代用纸普遍，并出现生宣纸。

明代以后，纸的品种众多，如有藏经纸、宣德纸、花笺、洒金笺、泥金笺、高丽镜面笺等。

清康熙后又出现大量粉笺和蜡笺等特种纸。

绢的尺寸，有一定的时代限制。

北宋宣和年前，绢的宽度一般不超过60厘米，大幅画用双拼绢或三撒绢。

至南宋时，有了面宽超过1米的绢。

纸张的尺寸，晋纸高度一般在24厘米左右，唐纸至28厘米左右，宋代可至32－33厘米左右，南宋时有高达40厘米以上的。

元以后纸的高度大幅度增大。

古书画(一般指宋元时代)因年代久远，又经多次装裱时加浆加矾，画面上会产生一层光亮，俗称“宝浆亮”。

明和清早期字画，也因年代较久，纸绢会自然泛黄和有包浆。

造假古字画，纸绢做旧，常见用赭石、藤黄加墨，或用茶叶水、香烟灰水刷染纸绢，或用油墨董等方法。

但是往往会有水渍痕，或纸色不匀，而且无包浆。

对于利用纸张或是绢素来判断绘画真伪以及鉴定作品年代，现在也与高科技的手段相结合。

丝织和纸张研究的专家，曾对一些古绢和古纸作过高精度电子显微镜摄影，积累了一些丝质编织结构的图像资料、纸张的材质和纤维组织的图像资料，为绢纸的时代鉴定提供了基础性的科学数据。

古书画的装裱以各种绫锦纸绢对古今纸绢质地的书画作品进行装裱美化或保护修复。

在宣纸和绢素上所作的书画，因其墨色的胶质作用，画面多皱折不平，易破碎，不便观赏、流传和收藏。

历史文物研究报告：明清时期古代书画鉴赏心得

历史文物研究报告：明清时期古代书画鉴赏心得简介本文档是关于明清时期古代书画鉴赏的研究报告。

我们将探讨明清时期各类书画作品的特点、流派、艺术风格以及其在当时社会中的重要性。

目录1.介绍2.明清时期古代书画概述3.明代古代书画特点与流派4.清代古代书画特点与流派5.古代书画鉴赏心得6.结论1. 介绍明清时期是中国历史上艺术繁荣的阶段，其中以古代书画尤为著名。

这些艺术作品不仅是当时社会文化的精华，也留下了珍贵而独特的历史遗产。

2. 明清时期古代书画概述明清时期的古代书画种类丰富，包括字帖、山水画、花鸟画等。

这些作品既有宫廷绘画，也有民间绘画，展现了不同社会阶层人们对艺术的追求和表达方式。

3. 明代古代书画特点与流派明代以山水画为主要绘画类型，其特点是注重表现自然景色和意境的凝练。

不同流派如吴门、扬州、四川等都有自己独特的艺术风格和表现形式。

4. 清代古代书画特点与流派清代古代书画更加注重意境的深入和技法的精湛。

其中，八大家是最具代表性的流派之一，他们在传统基础上进行创新，带来了新的艺术实践。

5. 古代书画鉴赏心得通过对明清时期古代书画作品的欣赏，我们可以感受到作者对自然之美、人文之情的表达。

同时，在审美过程中也需要考虑历史背景、艺术技法等因素。

6. 结论明清时期古代书画作品丰富多样，以其独特的艺术魅力吸引着无数人的目光。

通过研究与鉴赏这些作品，我们更加能够了解中国历史文化，并从中获得审美享受与启发。

以上是关于明清时期古代书画鉴赏的研究报告，希望本文能够对读者深入了解该领域并提供有价值的观点和见解。

中国十大国宝

中国十大国宝清明上河图宋张择端中国十大传世名画之一的清明上河图为北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。

作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌。

张择端完成这幅歌颂太平盛世,历史长卷后，首先将它呈献给了宋徽宗。

宋徽宗因此成为此画的第一位收藏者。

作为中国历史上书画大家的宋徽宗酷爱此画，用他著名的“瘦金体”书法亲笔在图上题写了“清明上河图”五个字，并钤上了双龙小印（今佚）。

这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。

它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难……它曾经五次进入宫廷，四次被盗出宫，历经劫难，演绎出许多传奇故事。

明嘉靖三年（1524年），《清明上河图》转到长洲人陆完的手里（陆完字全卿，成化年间（1465年～1488年）中进士，官至太子少保、兵部尚书，名重一时）。

明代李日华《味水轩日记》载：陆完死后，他的夫人将《清明上河图》缝入枕中，不离身半步，视如身家性命，连亲生儿子也不得一见。

陆夫人有一娘家外甥王某，言辞乖巧，非常会讨夫人欢心。

王某擅长绘画，更喜欢名人书画，便挖空心思向夫人央求借看《清明上河图》。

反复恳请后，夫人勉强同意，但不许他带笔砚，只许他在夫人阁楼上欣赏，而且不许传给别人知道。

王某欣然从命，往来两三个月，看了十余次以后，竟临摹出一幅有几分像的画来。

当时专横跋扈的大奸臣严嵩正四处搜寻《清明上河图》，都御史王忬得知后，便花800两纹银从王某手中购得赝品，献给严嵩。

严嵩府上有一装裱匠汤臣，认出画是假货，便以此要挟王忬，令其出40两银子贿赂自己，但王忬对其不予理会。

汤臣恼羞成怒，在严嵩设宴欢庆时，将图上旧色用水冲掉，严嵩在众人面前大为窘迫，以后便寻机将王忬害死，临摹此画的王某也因此受到牵连，被抓去饿死狱中。

中国书画鉴藏史书单

中国书画鉴藏史书单
以下是一些关于中国书画鉴藏史的经典书籍推荐：
1. 《中国文物鉴赏辞典》- 冯其庸
2. 《中国书画鉴藏大典》- 张爱兰
3. 《中国书画鉴藏鉴赏辞典》- 陈振武
4. 《中国书画鉴藏史》- 丁仁长
5. 《中国书画鉴藏史料精华》- 丁仁长
6. 《中国古代书画鉴定与鉴赏》- 梁其姿
7. 《中国古代书法鉴定学》- 舒振兴
8. 《中国古代书画鉴定学》- 王世杰
9. 《中国古代绘画鉴定学》- 陈振武
10. 《中国古代绘画鉴赏辞典》- 黄之韬
这些书籍涵盖了中国书画鉴藏史的不同方面，从鉴赏、鉴定到历史背景等都有所涉及，适合对中国书画鉴藏感兴趣的读者阅读。

书画鉴定必须掌握的知识

书画鉴定必须掌握的知识学习书画鉴定的相关知识应该是多方面的。

有的较为直接，有的较为间接。

中国书画是中国历史文化的产物，因此，讲书画离不开中国的历史和文化，搞书画鉴定更须了解中国的历史及其的文史知识。

如诗词的格律、书法篆刻知识，以及历代帝王的称谓、职官、礼制等。

历代著名的书画家，大多具有相当水平的文学造诣，有不少书画家本身就是文学家。

他们所写、所书、所题的字画，往往都与历史、文学有直接的关联。

若碰到明代画家作品中题有清代某一诗人作的诗词，那么这画肯定是幅伪作无疑。

干支纪年是我国特有的一种纪年方法，这种纪年法既准确又实际，对我国历史的发展、人民的风俗习惯、经济文化生活产生过很大的影响。

为此，我国历代书画作品上题款的创作时间，一律沿用干支加帝王年号的形式，连近现代，甚至当代的不少书画家依旧沿用这种方式。

所以掌握干支纪年法，对正确认清书画作品的创作年代及作者本人的创作年龄至关重要。

所谓干支，实系天干、地支的合称。

干共有十干，依次为甲乙丙丁戊己庚辛壬癸。

支即十二支，依次为子丑寅卯辰巳午未申酉戌亥。

干支按顺序两两相配，至六十循环一次，为一个甲子。

人们常说的『六十花甲』即从此来。

以避讳来断定书画家创作年代和作品真伪也是书画书画鉴定中必须了解的相关知识。

关于避讳制度的起源、种类及方法，也是中国历史文化中的一项专门学问。

避讳大致可分为避朝讳和避家讳两种。

避朝讳即是避当代皇帝及先帝的名字；避家讳即是避作者家中长辈或祖先的名字。

书画鉴定中，避朝讳相对避家讳比较容易掌握。

避讳的具体方法基本有：该字、缺笔、空字、改音等。

避讳的范围有人名、地名、官名、物名等等。

避讳的情况比较复杂，在鉴定中必须具体情况具体对待。

如清代『四王』之一的王鉴，因其字『玄照』，为避康熙帝『玄烨』名，故作品落款时将『玄照』改为『元照』。

落款一般都写成『元照王鉴』或『王鉴元照』。

古代建筑、衣冠服饰和生活器具等方面的知识也是应该掌握的。

因每个时代的历史发展、文化背景、生活习惯的不同，在这些方面就有各自不同的某些特征。

《中国书画》2020年总目录

〈〈中国书画》年总目录®学术•研究10奉新县耕香院出土八大山人等印章初考（上）第8期第1期◊周永良许彬彬36《石渠宝笈》藏品专题4明代之亡，亡于善书者手也◊陈传席16风俗图与家国志—《北京风俗图》叶恭绰跋文考略37《石渠宝笈》藏品的聚散及发现与回归◊尹光华6移家拟就杨通老，挈累略仿葛椎川一-谈《溪峦丛笑◊张涛52倪沈视同遥一一钱维域的绘画艺术◊那晋图》的命名及其他◊刘泊君22恽毓鼎艺术品收藏研究—以《澄斋日记》为中心58宋徽宗与《写生珍禽图卷》◊中画嘉德12鉴赏与好事一宋元明间李唐《伯夷叔齐采薇图》江◊李笑影第9期南地区递藏考◊冯嘉安27魏晋玄学视域下的书法表现与书学特征◊王天乐仓姦34担当书画专题(上）18墨色的形式与情感◊彭再生第11期35担当山水画创作的审美追求◊郭械22何通《印史》再考论：以未纪年序、跋为契机◊蔡志伟4钟馗图像的生成与演化研究◊悦改44无处藏身可奈何：再论担当◊樊海涛26《三才图会》身体图像中的晚明人身体知识与观念10奉新县耕香院出土八大山人等印章初考(下）50担当山水画中的人物形象以《行旅图》等作品为◊沈歆◊周永良许彬彬例◊胡愚第2期14书画“逸品”的格调内涵和审美取向◊毛文睿第⑴期4吴大澂和封泥研究◊白谦慎18《康熙南巡图》第六卷古今地名地貌考◊吕晓32袒当书画专题（下）8从倡导形式语言到批评形式语言—论吴冠中的美术25剜洗前后的碑刻风格变化—以《颜氏家庙碑》为例33担当的“无声诗” 一^*‘士大夫绘画”对担当艺术思想批评◊陈都◊李雨桐的影响◊王青14邓石如与张惠言交谊考述◊程国栋30鄞县袁裒及其《书学蓁要》考论◊韩洋37关于拒当绘画的几点认识^•以担当的长卷作品为例18从晚清拓片价格观照文人审美倾向与金石活动—以34《二谢帖》释文研究◊朱书全胡寒杨袁铭消廖淑雯◊曾天华《缘督庐日记钞》为例◊赵秋嘉第12期49独立苍茫—从与袒当的对比中窥探髡残的湖湘本性22论王夫之画论中的士大夫意识◊王学强4石鲁革命圣地山水画的语法分析◊蒋文溥◊陈元幸子26孔子见老子图像新解◊邱茗10姚最生卒与《续画品》成书年代考◊陆样伟第11期30《平复帖》考释◊寇克让13质朴平实的“写经体” 一论郭店楚简《老子》的典38文徵明书画专题（上）第3期型楚简书风◊朱友舟39松江文人眼中的文徵明◊汪涤4«箧中帖》:米芾与苏东坡的古玩交易〇刘墨18李白《嘲王历阳不肯饮酒帖》考◊博申50吴门画派诗画中的茶事◊刘耕6风流题客—吴伟青楼题材画与周边人◊林霄23清代褚遂良书法形象的建构_兼论阮元《南北书派60文徵明的“钝”与“秀” ◊刘111赵之谦与陶燮咸交游考◊杨试论》中褚遂良的归属问题◊席乐卢玉珊第丨2期16笪重光出怫入道问题研究◊周心瑞26徐州：苏轼文人画思想的发源地—以墨竹为中心36文徵明书画专题（下）19据战国竹书文字考释战国楚玺四则◊柳洋◊仇春霞37时势.家族.交游：文徵明绘画的艺术认同和影响力生成22北宋江阴葛氏家族墓志◊武宝民32谈中国写意人物画的教学◊吴宇华◊张同标第4期@专家论迫52祝允明与文徵明交游考略◊朱圭铭4问题意识与学术规范—论文写作、美术史研究及其第1 一丨2期，樊波专栏62从文徵明的〈<惠山茶会图》论图像与文本的关系他◊郎绍君30张彦远“书画同体”“同法”命题再探 34王◊张琴玉10“前丁后蔡”是苏轼毒舌吗？—蔡襄《茶录》人物鉴论绘画与梦境的关系 24徐渭论“要将®近现代V 题故实考辨◊仇春霞狂扫换工描” 32赵孟頫“用笔千古第丨期14王时敏画像考◊蔡力杰不易”命题再议 26祝允明论“胸中要说81艺道长青—石鲁百年艺术展◊王春法20沈周《九段锦》真伪辨（上）◊黄朋话，句句无不好” 36王文治论书画的“听85人责我怪我何怪—《东渡〉〉与石鲁20世纪60年代的26«归寓一元图》跋文研究◊何安静詹绪左声”与“真鉴” 38汤1、夏文彦“写意”艺术探索◊吴雪杉29薛绍彭的仕途机遇与书法复古◊谢少范概念的明确提出 34王文治论书画流派与第2期第5期时代特征 32恽格论绘画的审美格调和83南宗传人江南隐士—陆曙轮的绘画艺术和交游考4从“自然花鸟”到“竹梅兰等文人花鸟”宋元花鸟境界 30董迪论绘画“移形索影，写照寓◊沈江画题材的转变◊李永强神” 36刘道醇论山水“远”境 34李曰第3期10《康熙南巡图》第七卷中的苏州◊吕晓华论“别立一种意态”75融象创真—李斛百年诞辰艺术展◊吴为山14沈周《九段锦》真伪辨（下）◊黄朋第3—丨2期，朱天曙专栏78远志四韵—李斛的艺术步履◊范迪安18清代嘉道年间金石市场价格—以张廷济《清仪阁所25读庄说艺随札（一}死学与活学 33读庄84独守寂静—特立独行的徐生翁◊锐甫藏古器物文》中的古董交易为中心◊李凯说艺随札（二）—名利如寄 27读庄说艺随札88徐生翁年表补辑◊谢权堵23郄视“二王”书法之情感表现◊岳吃立(三）一一道通于一 37读庄说艺随札（四〉97徐生翁常用印第("》期鱼之乐 39读庄说艺随札（五）—由技入第4期4振衣千仞冈-一文徵明《五冈图》的制作◊石守谦道 35读庄说艺随札（六）• 一一不做空头的艺术93潘主兰书法之历史地位◊林公武11古代绘画里的天然木家具◊屈峰家 31读庄说艺随札（七）—格局 31读庄98潘主兰年表◊博永强博彬16中国山水画之“势”论◊姜宏敏说艺随札（八）—大用和小用 37读庄说艺随札第5期21“黄宾虹入曰籍”事件考◊曹新刚(九）—有容乃大 35读庄说艺随札（十）顺75灵怀独诣—京派大家吴镜汀◊马明宸24宋徽宗绘画的笔墨特征及其时代性和政治性应艺术规律第6期◊许景怡刘洪强胡海若陈明®古代V 题75坐看云起时一一江苏省美术馆藏20世纪中国画专题32«十七帖》中所见唐、五代诸帖临摹本浅析◊王A 第1期展序言◊徐惠泉第7期32王铎书法专题76不止于风格史—对江苏省美术馆藏20世纪中国画的4颜真卿《忠义堂帖》行书版本考溯◊李浩澂33王铎与戴明说◊薛龙春一次取样观察◊陈姐7试探任仁发《张果见明皇图》艺术特征及创作时间第2期86借路东西—江苏省美术馆藏20世纪中国画中的两种◊邹海萍36髡残绘画专题（上）改良叙事◊邹佳睿14笔法、构图与形象试谈李唐在两宋绘画中的语言372019年髡残国际学术研讨会综述◊李揮武第7期演变◊陈露44髡残山水作品真伪考鉴漫议◊邓锋87马基光：新中国河南美术事业的拓荒者◊高敏17张宗祥与温州篆刻家的交往◊李惠明51髡残的性取向与艺术创作◊邵彦第8期22先生任道自从容—徐悲鸿珍藏《黄石斋砀山遇寇第3期85暮年还复稚年乐今世相知后世人—简述吴子复先诗》册述略◊杨频26髡残绘画专题（下）生的书法◊郑伯象27陈汝言家世、宦迹、交游考◊王红波27髡残卒年新考◊毛文整96吴子复年表◊吴沒32明宣宗绘画的视觉特征及其时代意义与政治意蕴34不必古人—髡残与清初的“仿王蒙”山水◊吴雪杉第期◊许景怡刘洪强胡海若陈明42髡残黄山之行的时间考订—兼论其成熟风格的形73丰子恺：他画出了中国人的传统文脉◊王一竹第《期成◊漆澜76梅香初透柳待春回一^子午山纪游册》问世始末4半山和尚及相关问题考述（上）◊楼秋华第4期◊陆昌友10宋代山水画中景的再现◊边凯34清代“碑学”专题89丰子恺年谱17钱松蒂山水画创作題材转变研究◊周乾华35从角色分工看清代“碑学”书法史◊陈名生第1(丨期20古法写生与内发性演进之路—以20世纪20 —40年代第5期77吴玉如的艺术人生◊田正宪黄宾虹写生为例◊韩立朝28中国国家博物馆藏明清书法专题84从《元略墓志〉〉浅谈吴玉如融碑入帖的书学思想与实24姚华书画扇面考证记◊桂立新29张瑞图《行草书前赤壁赋册》研究◊谭菲践◊魏署临26乾隆时期院画风格及其内在理路与“大一统”思想意33«黄庭坚行书青衣江题名卷》的明清著录与文物现状91略论吴玉如的行草书风成因及其影响◊李刻蕴◊许景怡刘洪强胡海若陈明◊姜鹕第丨1期第4期36国博藏江西籍四库馆臣书迹研究◊赖以儒79齐白石“知己有恩”展览前言◊吴洪亮4任仁发《五王醉归图》题跋考◊林霄48国博藏祝允明草书自书诗卷◊杨杨80知己有恩-—齐白石的师友情缘◊薛良9半山和尚及相关问题考述（下）◊楼秋华第6期第12期16李公麟籍贯考续◊张泽国38古代走兽画专题81流水高山写新图-一何香凝与新中国时期的北京画坛19梁清标与他的书画鉴藏◊王文丽39美国弗利尔美术馆藏中国猫画考◊王宏机◊何香凝美术馆北京画院24《伏生授经图》非王维或唐人作品◊吴艾谷47明代鹌鸫艺术形象研究◊宗亚楠86她的时代与绘画—何香凝绘画研究简述◊易东华28安思远本宋拓《黄庭经》明朱流传考◊起绍华第7期«每刀观察第I I I 期40明清肖像画专题第1期4何以为耕-_禹之鼎《春耕草堂图》研究◊陆彦雪41明清肖像画的源流、功能、演进及其他◊朱万章98由艺术性到实验性-一从近三十年的陶瓷印创作说开《中国书画》年总目录去◊金维久到光第9期第2期102104环球语境下中国水墨画的契机与未来◊楚寻次第3期105103抗疫主题绘画创作刍论◊杨帆106第4期108110我国书法教育缽系的现状、问题及相应对策114◊汪碧刚刘自川116第5期98不知花蒌自何年—第十二届全国书法篆刻展观察118◊吴川淮第丨 <>期第6期104982005年“‘灰调工笔’单元”与新工笔◊陈林106第7期101大字书法的前世今生◊欧阳逸川余庭良110第8期第11期100十面如一奇幻绝伦灵璧不朽宇宙大观—从吴彬110«十面灵璧图卷》说开去◊范长江114®往齐风流115第2期第12期108读方骏山水画◊王文章104110方骏心思独倚江南◊王鲁湘108113青山绿水的征裎◊方驳第5期第1期102音容宛在四海归来—我心中的李奇茂先生◊孔维克116106李奇茂艺术辑评◊程十¥发胄邵大致卢禹•命第6期第”期100忆觉公◊伐陈翔121102一如化蝶梅处士---回忆梅墨生先生的点点滴滴第in 期◊洪惠镇刘正成白煦邹涛王登科毛建波李宗仁吴占良叶培贵买鸿钧王东声陈明胡妍妍116第9期92为黄土地“立根铸魂”刘文西绘画中的“人民主题”探索◊王峰第11期第川期10094汪世清先生带我去读书◊白谦慎98艺术史研究领域的乾嘉学风—〈〈汪世清辑录明清珍稀艺术史料汇编》代序◊薛尼春@大家风釆第8期®研究104倡导健康的书法批评◊张海第1期106张海论书法◊张海122®当代艺术家第1期第3期102徐里绘画辑评◊范迪安吴悦石杨博妍122104徐里绘画中的传统意象与精神面貌◊界维108误入藕花深处—读马书林的《年年岁岁》◊周蓉第5期110自说自画◊吕少卿124112幽人逸兴月徘徊—论吕少卿的古典人物画◊李安源第8期第2期122116开卷为蝶庄周梦醒◊謝云第丨2期118古贤心境笔下无尘一-读谢云先生近作◊吴川淮120122谈徐世平书法◊薛尼春第3期第1期106腕底我能挟迅雷—李刚田先生书法篆刻艺术散论◊孟会祥128114“对话大足”写生创作随笔◊曹新刚118水墨语言与艺术意图的应对关系◊王法进第4期第4期114苏东坡的文人风骨-一刘克宁问墨苏东坡◊刘远江128120气质变化书中味—许才山书法平议◊王登科124论花鸟画写生的意义◊李恩成第5期126李恩成《芳华》辑评◊龙瑞张望威文:寿128第5期«>点击实力110刘正成书法辑评◊苏立文周韶华樽本树村李学勤李世南第12期魏明伦朱清时西岛慎一权昌伦薛永年陈传席石开114王岳川金炳基王镛116116“人与自然”的当代表达—读左剑虹的山水艺术®游于艺◊徐恩存第11期120野逸与奇趣—高登舟的山水世界◊杨宁120第6期«>艺海浮槎106翟万益甲骨文书法的“四个维度” ◊张平生第1期112家山三月始载阳◊繆哲123116水墨人物画语境中的新现实性◊秦制德第2期第7期128产云水谣一一白煦的水墨书法◊吴振锋第f ，期yno / 114好茶醉人一盘例敏绘画浅析◊仲舍120人物画断想◊赵晨122118张春晓书法略说◊付京生125第8期112写江山如画绘心象家园-贾荣志绘画清赏◊郑铁军第7期118激活岩相气接远古◊钮博122深心托豪素怀抱观古今—“大块文章•鲍贤伦书法展”述评◊胡小罕笔端生气活古彦◊龚劫舟 \写陶随想◊鲍贤伦云南雨林题材花鸟画创作之我见◊满江红气韵成妙境—赵长海的水墨精神◊卢禹舜心摹神游精神的澄明之境读薛晓源世界著名哲学家文艺家肖像系列作品◊陈明传统笔墨的高远气象曹景超书法艺术赏析◊王猛仁纵笔青崖认故山◊李一“一时代有一时代之摩崖”从古代摩崖石刻到李一《南陀行纪》◊王谦在轻重之间游走—读巫卫东的画◊冯国伟厚积后发气象正大-—马明宸的绘画艺术◊石清虚美好的情境心存而恒在◊丁剑初游黄山记◊周祥林求古至极趋新求变—记蒋威的绘画道路◊余样当代语境下中国画笔墨重构的探索◊王莹丽象开天—李大震书画作品摭评◊张江舟顾森陶咏白杨卫梁建平陈明葛玉君任军伟孙欣媿徉奇李国华谭天圳天水美术绾（天水书画院）画家作品选笔谭一裎大利水墨作品展研讨会摘要◊刘曦林王明明杨晓阳薛永年刘曦林孙先李小可曾来德高译于洋张继刚靳卫红姚震西张桐瑀马啸许宏泉王平陈仕彬张立辰怀一丝绸之路塞上三日一一杨晓阳2019榆林采风作品展研讨会摘要◊康守永曾德超王鲁湘张道兴李宝林孙克程大利赵奇田黎明曾来德张江舟殷会利王志纯董t 张志民任军伟袁思陶许振徐鼎一王鸸激张涛薛良张鹋王雪峰马明宸姜法杨杨晓阳“游于艺”与“逍遥游”—影响中国传统绘画审美取向的两种观念◊云门张凝动静之间—中国近代的“复古”风潮辨析兼论传统绘画的视觉效应◊崔强矿物颜料在山水画写生中的应用◊袁学君试谈笔墨与自然观◊曾三执传承与创新—当代中国山水画创作思考◊连森睿智深刻贯通融合光彩夺目一一熊秉明的艺术思想与学术贡献座谈辑要◊叶朗朱良志彭锋吴为山顾春芳郑晓华邱振中肖鹰牛宏宝杜小真刘正成康守永殷双喜吴彬朱培尔任军伟宁晓萌我的庚子春—全国书画名家案头生活琐记◊起没茛朱天曙谭崇正杨_强刘墨冯立松王东辉关注庚子“两会”-全国政协委员的建言献策◊夜漫点击中国画•任清游心造境—任清山水写生当议◊张剑晋韵宋意与安华先生的书写常态◊李#我的收藏与书写张铁林访谈◊夜•漫杜鹃明白为我开◊刘曦怵高华唯芝兰可佩怀念陈佩秋先生◊刘波胡适版《齐白石年谱》管窥◊罗家宽孙亚军曰据时期福建书画家在台湾望族庭院中的丹青交游◊翁志承周退密先生琐忆◊王震宇第川期122对东湖印社相关问题的考察◊张波第"期122启功先生的简化字书法作品◊李瑞垮第12期122河南博物院所藏书画类破璃底片及其价值◊枨晓琳 124新世濠江艺彩纷呈◊高洁 ®深庹报1 第3期126文心战疫同舟共济—全国书画名家庚子主题创作线上微展◊夜漫第7期126 “南宗一脉江东隐士”纪念陆曙轮先生诞辰120周年研讨会◊沈江伐笠陆家衡袁劳志王伟林顾工颜晓军潘文鰓沈果孙章德辉时霖王健第11期126 “清代学人书法”学术研讨会综述◊卢宇 «品书第1期126 王铎书法全集（6 10卷）》编辑札记◊白立献第2期129 —部清代碑学研究的精心之作-一吴高歌《清代碑学研究》述评◊姚国瑾第3期130 «启功先生旧藏金石碑帖》编后记◊陈博洋第4期130文人观念与图式表达—读吴锦川专著 <<没骨留香：恽南田“没骨画法”图式与观念》有感◊朱亮亮第5期130中国艺术形而上学的建构何以可能一读张志伟《中国古代艺术政治学与艺术形而上学》◊张贤恨第6期128见微知著集腋成裘◊傅申 128书法的历史从未走远◊叶康宁第7期123 、、希古与幽怀：傅抱石的人物故实画》辑评◊郎绍君何怀硕万新华第8期124后学转精以专驭通一读《明清印学论丛〉，有感◊刘昕第10期126张择端、仇英《清明上河图》的释惑解读◊张伟第11期124 一次对王铎的重新勾勒：基于 ' 王铎年谱长编》◊薛尼春 ®新书架第K 期125 “亲历”与“过眼”的瓶选“馆藏”与“私藏”的合璧◊寇勤 125小残卷斋所藏的《冬心先生集（七种)》◊到伟•简讯第丨期127逐梦•仁美一^庆祝新中国成立70周年残健融合书画展等第2期130全国众多艺术机构举办“抗疫”线上展振奋国人斗志一《中国书画》与武汉文联合作推出同题线上微展等第K 期126 “后疫情时代的艺术梦想”艺术展在青岛开幕等第()期126千古风流人物故宫博物院藏苏轼主題书画特展等第_127食古而化—姚洪磊、张波庚子金秋书法展等第11期125世纪美育—湖北美术学院办学100周年艺术文献作品展等第12期125楚天放神—刘一原当代水墨艺术展等览巡礼第7期124回顾伟大奋斗历程弘扬革命奋斗精神中国国家博物馆“屹立东方一馆藏经典美术作品展”展览评述◊李京擘«>藏家之友第1—12期132—136李连志李学明马硕山李晓松黄彥华黄胜凡李恩成张立奎秦嗣德赵建军沈鹏⑯广和第”期134- 136《书法导报》《书画世界〉〉《艺术品》第1“期135— 136天下名州藏品推荐•沈鹂作品《荣宝斋》«大河美术报》第11期‘135—136《中国书法》《青少年书法》《中国美术报》第12期134 «荣宝斋》《书画世界》135 «中国书画》2020年总目录。

中国书画艺术的发展

浅谈中国书画的发展历程和旅游审美特征摘要：中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。

由于书、画创作所采用的工具与材料具有一致性。

《历代名画记》中谈论古文字、图画的起源时说：“是时也，书、画同体而未分，象制肇创而犹略，无以传其意，故有书；无以见其形，故有画”。

书画虽然具有同源的可比性，但以后的发展状况是以互补的独立性发展变化的。

关键词：中国书法中国画旅游艺术书法是汉字的书写艺术。

汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。

它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。

中国的书法是随着中国文字的产生而产生的。

中国文字的产时间相当久远，是世界上最古老的文字之一。

在文字的演变过程中，形成了甲骨文、金文、篆、隶、楷、行、草等不同字体，产生独特的书法艺术魅力，它是中国传统艺术中很少受外来影响的，地地道道的中国特色艺术。

这种独特的艺术遍布全国各地，在旅游中便成了颇具中国特色的旅游资源。

比如碑刻、摩崖、匾额、楹联，大凡我国旅游胜地无处不有，往往又以数量之多形成特色，几乎成了名胜古迹之地不可少的内容之一。

尤其是古代的一些碑刻，由于立碑上石多为当代有名的书家，篆、隶、真、行、草各体皆有，为我国古代石刻文字中，最优美的文字资料。

这些碑刻大多神完气足或古茂浑朴，或苍劲雄健，或秀丽飘逸，风格多样，很为壮观，因而驰名中外，成为书法家和书法爱好者和旅游者所倾慕向往，发掘了书法艺术的旅游价值，丰富了旅游的内容，开拓了旅游领域。

由于我国历代诗人、词客、名道高僧，在游历名山时，常常勒石抒怀，有小篆创始人李斯所书的“泰山刻石”；有被康有为誉之为“榜书第一”的泰山经石峪；有唐玄宗李隆基封山时所书的《纪泰山铬》字体俊逸雄浑。

这些碑刻诸体皆备，风格各异，内容记载着我国二千多的政治、宗教等历史和对大自然的歌颂。