舞蹈校本课程教学设计
幼儿园舞蹈校本课教案设计
幼儿园舞蹈校本课教案设计教案标题：《欢乐舞动，快乐成长》——幼儿园舞蹈校本课教案设计教案设计目标：1. 培养幼儿对音乐和舞蹈的兴趣，提高音乐和舞蹈表现能力；2. 培养幼儿的协调性、灵活性和空间感知能力；3. 培养幼儿的团队合作意识和表演自信心。
教学内容：1. 舞蹈基本动作练习：如伸展、弯曲、转身、跳跃等；2. 乐曲欣赏与节奏感培养：选择适合幼儿的轻快、欢快的音乐，让幼儿感受音乐的节奏，培养幼儿的音乐感知能力；3. 舞蹈动作与音乐结合：将舞蹈动作与音乐进行有机结合，让幼儿通过舞蹈表达音乐的情感；4. 小组合作与编排：分小组进行舞蹈编排，培养幼儿的团队合作能力和创造力。
教学步骤：第一步：热身活动（5分钟）- 引导幼儿进行简单的身体热身活动，如摇摆手臂、踮起脚尖、转动腰部等，以放松身体。
第二步：基本动作练习（10分钟）- 教师示范并引导幼儿进行基本动作练习，如伸展、弯曲、转身、跳跃等，重点培养幼儿的协调性和灵活性。
第三步：乐曲欣赏与节奏感培养（15分钟）- 选择适合幼儿的音乐，播放乐曲，引导幼儿跟随音乐的节奏进行简单的身体动作；- 引导幼儿感受音乐的快慢、节奏的强弱，通过敲打节拍器、拍手等方式培养幼儿的节奏感。
第四步：舞蹈动作与音乐结合（20分钟）- 将第二步的基本动作与第三步的乐曲结合起来，引导幼儿进行舞蹈动作的练习；- 教师示范并逐步引导幼儿进行舞蹈动作的表演，让幼儿通过舞蹈表达音乐的情感。
第五步：小组合作与编排（20分钟）- 将幼儿分成小组，每个小组选择一个乐曲，自行编排舞蹈动作；- 引导幼儿在小组内进行合作，共同设计舞蹈动作和表演形式；- 每个小组轮流表演自己的舞蹈，其他幼儿进行观看和评价。
第六步：总结与反馈（5分钟）- 教师与幼儿一起总结今天的学习内容，鼓励幼儿分享自己的感受和体会；- 鼓励幼儿互相表扬，增强他们的自信心。
教学评估：1. 观察幼儿在基本动作练习中的协调性和灵活性表现；2. 观察幼儿在舞蹈动作与音乐结合中的表达能力；3. 观察幼儿在小组合作与编排中的团队合作能力和创造力。
舞蹈课教案(精选10篇)
舞蹈课教案（精选10篇）舞蹈教案篇一课题第五课《快乐的舞蹈》课型新授课教学目标一、通过《金孔雀轻轻跳》的学习，从音乐中感受所描绘的动物形象，理解本课主题，美丽的动物；并由本课主题向音乐内部元素（速度、情感）及音乐外部元素（环保、民族文化等）拓展。
二、充分利用学生的好奇心理，运用多种教学手段引导学生在探究孔雀的同时自主参与各项学习活动并顺利完成学习任务。
三、通过“意境”的教学方式，培养学生的思维能力，激发学生的想象力。
尝试用不同的方式表现孔雀的美，锻炼学生即兴表演的能力，能够积极与同学合作用优美的语言、舒展的歌声及肢体动作编创一定的情境，来表达内心的感受。
四、学会歌曲《喜鹊钻篱笆》，要求学生能用欢快的情绪有感情地演唱歌曲；要求学生结合歌曲有秩序地进行游戏活动，激发音乐兴趣；学生根据歌曲内容进行歌表演，能做几个彝族舞蹈的基本动作。
五、通过聆听《霍拉舞曲》，感受歌曲强烈的舞蹈性；能编创适当的动作合着节拍表演，培养动作的协调性；能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
教学重点一、感受傣族风格的歌曲，了解傣族的风情；启发学生初步用优美的声音演唱歌曲《金孔雀轻轻跳》。
二、学会歌曲《喜鹊钻篱笆》，能用欢快的情绪有感情地演唱；结合歌曲有秩序地进行游戏活动。
教学难点一、从音乐中感受孔雀优美的形象和从容的步态；培养学生爱护动物、保护环境的思想。
二、能基本听出《加伏特舞曲》的段落结构，用适当的动作对音乐作出相应的表现。
教学方法视听唱法结合教具钢琴、纱巾、部分打击乐器教学过程与内容设计第一课时一、（欣赏导入，激发兴趣）1、欣赏舞蹈片段《金孔雀》（学生观看）2、通过刚才的舞蹈片段设问引入。
小朋友们，你们知道刚才这段舞蹈表现的是什么小动物吗？（孔雀）今天就让我们和美丽的孔雀一起渡过这快乐的一天，好吗？（出示课题）二、律动表演，突破难点：你们知道孔雀生活在什么地方吗？孔雀生活在被称为“动植物王国”“药材之乡”的云南省西双版纳傣族自治州，这里也是“孔雀之乡”。
舞蹈校园课堂教案设计模板
一、课程名称：舞蹈基础训练二、课时安排：2课时三、教学目标：1. 让学生掌握舞蹈基本动作，提高舞蹈技巧。
2. 培养学生的舞蹈节奏感和音乐感知能力。
3. 增强学生的团队协作精神和集体荣誉感。
四、教学重点与难点：1. 教学重点：舞蹈基本动作的规范性和准确性。
2. 教学难点：舞蹈动作的协调性和音乐节奏的把握。
五、教学内容：1. 舞蹈基本动作：站姿、走姿、蹲姿、跳跃、旋转等。
2. 舞蹈节奏训练：跟随音乐节奏进行动作练习。
3. 舞蹈队形变化：简单队形变换，培养学生团队协作能力。
六、教学准备：1. 教学场地：宽敞的舞蹈教室，地面铺有防滑地毯。
2. 教学器材：音响设备、音乐播放器、舞蹈道具等。
3. 教学资料：舞蹈教学视频、舞蹈教材等。
七、教学过程：第一课时：1. 课堂常规- 教师检查学生着装，确保学生穿着合适的舞蹈服装。
- 学生进行热身运动，预防运动损伤。
2. 站姿训练- 教师讲解站姿要求，示范动作。
- 学生跟随教师进行站姿练习，注意身体各部位的正确位置。
3. 走姿训练- 教师讲解走姿要求，示范动作。
- 学生跟随教师进行走姿练习，注意步伐的整齐和协调。
4. 蹲姿训练- 教师讲解蹲姿要求，示范动作。
- 学生跟随教师进行蹲姿练习，注意身体重心稳定。
5. 跳跃训练- 教师讲解跳跃动作要领，示范动作。
- 学生跟随教师进行跳跃练习，注意动作的规范性和协调性。
6. 课堂小结- 教师总结本节课的学习内容，强调动作要领。
- 学生进行自我评价，提出疑问。
第二课时：1. 课堂常规- 教师检查学生着装，确保学生穿着合适的舞蹈服装。
- 学生进行热身运动，预防运动损伤。
2. 舞蹈节奏训练- 教师播放音乐，引导学生跟随音乐节奏进行动作练习。
- 学生注意音乐节奏，调整动作的快慢。
3. 舞蹈队形变化- 教师讲解队形变化要求，示范动作。
- 学生跟随教师进行队形变换练习，注意团队协作。
4. 课堂小结- 教师总结本节课的学习内容，强调动作要领。
舞蹈课程教案(通用7篇)
舞蹈课程教案(通用7篇)作为一名老师，通常会被要求编写教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。
我们应该怎么写教案呢？以下是小编帮大家整理的舞蹈课程教案，希望对大家有所帮助。
舞蹈课程教案1活动目标：1、能根据歌曲表现小星星闪闪发光、宁静的特点，初步学做舞蹈动作。
2、了解舞蹈中的各个方向，学习手臂伸展和扩指动作。
3、体会盼望能飞到天上去的心情活动准备：1、幼儿提前熟悉歌曲《小星星》2、小星星头饰若干3、《小星星》音乐磁带活动过程：一、教师与幼儿一起欣赏歌曲《小星星》1、师：今天老师带来一首好听的音乐，让我们来听听吧！2、请幼儿说说夜空中的小星星是什么样子的？歌曲中是怎么说的？小星星在干什么？二、学习舞蹈《小星星》1、幼儿欣赏舞蹈《小星星》，教师随音乐跳《小星星》的舞蹈。
2、幼儿学跳舞蹈《小星星》，教师边念歌词边示范分解动作。
准备动作：盘腿坐下，左腿放在屁股后面，脚背伸直，右脚放在大腿内侧。
第一段舞蹈动作分解如下：一闪一闪亮晶晶：头先低下，再摆正，然后再抬头，后摆正。
满天都是小星星：头扭向左面，再摆正，然后头再扭向右面，后摆正。
（做头部动作时，要求每个动作要干净利索。
）挂在天空放光明：伸出右手食指，由右下方开始向左往右画一个圈。
好像许多小眼睛：伸出左手食指，由左下方开始向右往左画一个圈。
（做这两个动作时，身体和头要随着手滑动的方向一起摆动。
）一闪一闪亮晶晶：先伸出右手食指，指向右斜上方；然后伸出左手食指，指向左斜上方。
（做这两个动作时，眼睛要看向手指指向的方向，动作完成后要保持不动。
）满天都是小星星：在之前的动作的基础上，左右手交叉摆动两次。
头也要跟着从左到右晃动两次。
最后两只手臂向上伸直，张开五指，做手腕转动，头抬起看自己的手。
第二段舞蹈动作分解如下：一闪一闪亮晶晶满天都是：右手向右斜下方、右手90度方向、右斜上方、左斜上方、左斜下方、最后回到右斜下方，这六个方向做伸展扩指动作。
小星星：右手回到右肩耳朵旁做手腕转动。
校本课程舞蹈教案
校本课程舞蹈教案一、教学目标1. 让学生了解舞蹈的基本知识，掌握舞蹈的基本技巧。
2. 培养学生对舞蹈的兴趣和热情，提高学生的舞蹈素养。
3. 培养学生的团队合作精神，提高学生的表演能力。
二、教学内容1. 舞蹈的基本概念、分类和特点。
2. 舞蹈的基本技巧：如柔韧性、平衡性、协调性等。
3. 舞蹈组合的编排与表演。
三、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈的基本概念、分类和特点。
2. 示范法：示范舞蹈的基本技巧和组合。
3. 练习法：让学生进行舞蹈技巧的练习和组合的编排。
4. 表演法：让学生进行舞蹈表演，展示所学知识和技能。
四、教学准备1. 教室环境布置：音乐设备、镜子、舞蹈垫等。
2. 教学材料：教案、舞蹈视频、音乐等。
3. 学生服装：舒适的运动服或舞蹈服。
五、教学过程1. 热身活动（5分钟）：带领学生做简单的舞蹈动作，如拉伸、转圈等，让学生进入学习状态。
2. 基本概念讲解（10分钟）：讲解舞蹈的基本概念、分类和特点。
3. 基本技巧学习（10分钟）：示范并讲解舞蹈的基本技巧，如柔韧性、平衡性、协调性等，让学生进行练习。
4. 舞蹈组合编排（10分钟）：教授舞蹈组合的编排方法，让学生进行实践。
5. 舞蹈表演（10分钟）：让学生进行舞蹈表演，展示所学知识和技能。
6. 总结与反思（5分钟）：对本次课程进行总结，学生分享学习心得，教师提出改进建议。
六、教学评估1. 观察学生的舞蹈技巧和组合编排的掌握程度。
2. 观察学生在舞蹈表演中的表现力和团队合作精神。
3. 收集学生的反馈意见，了解他们的学习需求和困惑。
七、教学拓展1. 组织舞蹈比赛或舞蹈演出，让学生有机会展示自己的舞蹈才华。
2. 邀请专业舞蹈教师进行讲座或示范，拓宽学生的舞蹈视野。
3. 引导学生参加舞蹈相关的社团或兴趣小组，增加他们的舞蹈实践机会。
八、教学注意事项1. 确保学生在练习舞蹈时注意安全，避免受伤。
2. 关注学生的学习进度，适时给予鼓励和反馈，增强他们的学习动力。
2024年舞蹈艺考教学计划和方案5篇
2024年舞蹈艺考教学计划和方案5篇舞蹈艺考教学计划和方案1舞蹈艺术具有鲜明的审美愉悦性。
当学生“手之舞之，足之蹈之”的时候内心情感的抒发，人体动作的流动，性格气质的表露，可谓进入了最畅快、最具审美意味的境界。
特别要指出的是，让学生学一点舞蹈，不仅有利于长身体，更可以在协调动作中，一举手一投足都显示出文雅的气质，这也有益于素质的提高。
本学期我担任舞蹈校本课程的教学，根据学生的特点我制定了校本课的实施方案如下：一、指导思想：以《新课标》精神为指导，以我校“一切为了学生，为了一切学生，为了学生的一切”为根本，尊重学生个性差异和个性需求，使学生变知识为能力。
大胆创新，主动探索，激发学生学习舞蹈的兴趣，提高舞蹈表演能力，培养学生热爱民族文化，热爱家乡，了解民间舞蹈，丰富校园文化。
二、主讲教师：才琳三、教学材料：中国民族民间舞考级教材、网上查阅、自我创编四、授课时间：每周三下午第七、八节课五、授课对象：二、三年级的部分学生、现在还有吸收一部分新初一学生。
六、课程目标：1、认知领域：通过舞蹈二课活动中了解身体的方位，舞蹈的基本手位、脚位，把上、把下基本动作训练，基本舞步等，从而丰富学生的艺术知识。
2、技能领域：学习、掌握基本技巧，提高学生的表演能力。
3、情感领域：通过舞蹈二课活动激发学生热爱艺术学习艺术的热情，在舞蹈队节目的排练过程中，增强学生的团结，协作的良好品质。
4、应用领域：学生进行表演，进行舞蹈欣赏、评价。
七、课程内容：1、舞蹈的基本手位、脚位，把上、把下基本动作训练。
2、舞蹈种类介绍。
3、中国民族民间舞考级成品舞蹈。
八、课程实施形式及措施：1、教学方法的选择：讲授法、演示法、欣赏法、讨论法、汇报法等。
2、教学的组织形式：面向全体教学、分组教学、个别指导。
3、课时安排：30课时，共分10个单元。
4、教学场地：舞蹈室。
5、教学用品：录音机、各种舞蹈伴奏磁带。
6、活动队规模：40人左右。
7、授课对象：有一定的表演基础和舞蹈基本功的学生。
学习舞蹈的校本课程设计
学习舞蹈的校本课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解并掌握舞蹈的基本概念、分类及代表性舞蹈作品；2. 学生能了解舞蹈在我国历史文化中的地位和作用；3. 学生掌握舞蹈的基本动作和组合，熟悉舞蹈音乐节奏。
技能目标：1. 学生具备基本的舞蹈素养，能独立完成简单的舞蹈组合；2. 学生能在团队中协作，共同完成舞蹈作品的排练和表演；3. 学生能够运用所学舞蹈知识，创作简单的舞蹈作品。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对舞蹈艺术的热爱和兴趣，提高审美情趣；2. 增强学生的团队协作意识，培养集体荣誉感；3. 培养学生尊重传统文化，弘扬民族精神。
课程性质：本课程为校本课程，结合学科特点，注重理论与实践相结合，强调学生的参与和实践。
学生特点：学生处于中学阶段，具有一定的舞蹈基础和表现欲望，对新鲜事物充满好奇。
教学要求：教师应注重激发学生的兴趣，关注个体差异，因材施教，使学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈。
同时，注重培养学生的团队协作能力和创新能力，提高学生的综合素质。
通过本课程的学习，使学生达到上述课程目标，为后续的舞蹈学习打下坚实基础。
二、教学内容1. 舞蹈基本概念与分类：介绍舞蹈的定义、起源、功能及分类，以课本为基础，结合视频资料，让学生直观感受不同类型的舞蹈特点。
相关章节：课本第1章 舞蹈概述2. 舞蹈基本动作与组合：教授舞蹈的基本步伐、手位、身韵等，组织学生进行分组练习，逐步掌握舞蹈组合。
相关章节：课本第2章 舞蹈基本动作与组合3. 舞蹈音乐节奏：让学生了解舞蹈音乐的特点，学会数拍子，培养节奏感，为舞蹈表演打下基础。
相关章节：课本第3章 舞蹈音乐与节奏4. 舞蹈作品欣赏与分析：选取经典舞蹈作品，引导学生从审美、技巧、表现力等方面进行欣赏与分析。
相关章节：课本第4章 舞蹈作品欣赏5. 舞蹈创作与实践：教授简单的舞蹈创作方法，鼓励学生发挥创意，小组合作创作舞蹈作品，并进行实践表演。
相关章节：课本第5章 舞蹈创作与实践6. 舞蹈文化传承：介绍我国舞蹈文化的传承与发展，增强学生对传统文化的认识和尊重。
（完整版）校本舞蹈教案
（完整版）校本舞蹈教案舞蹈校本课程纲要课程类别：舞蹈适用对象：1—6年级爱好舞蹈的学生课程理念：（1）强化舞蹈审美理念审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。
在舞蹈教学的各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富人的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。
（2）激发巩固学习舞蹈的兴趣兴趣是学生学习舞蹈的动力，它的产生与保持，取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦，要根据学生学习舞蹈的认知规律，增强舞蹈动作的贴切性与情绪性，要创设生动活泼的舞蹈教学环境，对学生予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。
（3）注重舞蹈的文化品位舞蹈蕴涵了很深的文化内涵，具有相应的文化价值。
舞蹈教育要以舞蹈文化为主干，注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性，形成多元文化，达到传承民族文化，拓宽艺术视野的目的。
（4）重视实践实践是培养舞蹈能力的基础。
舞蹈教学中应激励学生主动地参加集体性、多样性、探索性的实践活动，并在活动中充分发挥潜能，获取新的知识。
（5）关注个性发展舞蹈属于提高性艺术教育。
应充分发挥学生个性特点，是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。
设计思路：按照课程的定位、性质及课改的心理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定总体目标、阶段目标。
低年级为基础班，主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的舞蹈，每学期学跳二个舞蹈作品，对学生而言，既有所得，又没有太大的压力，使学生的兴趣得以充分的提高。
教师尽量的给孩子多些舞蹈素材，对学生今后的编舞大有帮助，使她们成为班级的文艺骨干力量。
本课程基本符合学生的身心能力，又能促进个性发展，兼有拓展性课程与选修课的功能。
课程目标：总目标：（1）通过舞蹈实践活动，激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠定基础。
（2）在自信、有表情的表演中，加强合作交流，既表现个体的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。
（3）在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，进而促进人格完善。
2023年学校舞蹈校本课程实施方案
2023年学校舞蹈校本课程实施方案实施方案：2023年学校舞蹈校本课程一、背景与目标：随着社会和学生需求的不断变化，舞蹈教育在学校教育中的重要性逐渐凸显出来。
为了适应并满足学生的需求，学校拟定了2023年的舞蹈校本课程实施方案。
本实施方案旨在通过舞蹈课程的实施，提升学生的艺术修养和舞蹈技巧，培养学生的审美能力、创造力和团队合作精神，以及提高学生的身体素质和心理素质。
二、实施步骤：1. 制定课程大纲：根据国家相关教育政策和学校实际情况，制定符合学生年龄段和学校舞蹈教育目标的舞蹈课程大纲。
课程大纲应包括课程目标、内容要点、学时分配等等。
2. 教师培训：学校将安排专业的舞蹈教师进行培训。
培训内容包括舞蹈教学方法、舞蹈技巧培养、舞蹈教材选择等。
培训的目的是提高教师的舞蹈教学水平，让其能够更好地实施课程。
3. 教材选择：选择适合学生年龄和教学内容的舞蹈教材。
教材应包括技巧训练和舞蹈创作等方面的内容，以培养学生的技能和创造力。
4. 实施课程：按照课程大纲的要求，教师进行具体的课程教学。
教学内容既注重学生的技术训练，又注重学生的创造能力和表达能力的培养。
同时，教师要注重培养学生的团队合作精神，组织学生进行集体舞蹈表演。
5. 评估与反馈：通过定期的评估和反馈，对学生的学习情况进行跟踪和分析。
评估与反馈的目的是帮助学生发现自己的不足，并提供针对性的指导和辅导。
三、资源保障：为了保障舞蹈校本课程的实施，学校将提供必要的资源保障，包括：1. 提供场地：为了满足舞蹈课程的需要，学校将提供适合舞蹈教学和表演的场地。
2. 提供设备：学校将购置适当的舞蹈教学设备，包括投影仪、音响设备等，以支持教师的教学实施。
3. 提供资金支持：学校将拨出专项资金，用于购买舞蹈教材、聘请专业教师、开展舞蹈讲座等。
四、实施效果评估：学校将定期对舞蹈校本课程的实施效果进行评估。
评估的主要内容包括学生的学习情况、教师的教学水平以及舞蹈教学资源的利用情况等等。
舞蹈校本课程教学设计
舞蹈校本课程教学设计在现代教育体制中，校本课程教学设计是一项重要而具有挑战性的任务。
在舞蹈领域，设计一套校本课程可以促进学生的创造力、表达能力和团队合作意识的发展。
本文将以舞蹈校本课程教学设计为题，探讨如何制定一套具有启发性和实践性的教学计划。
第一部分：引言舞蹈是一门多元化的艺术形式，可以通过动作、姿势和音乐来传达信息和情感。
在校本课程教学设计中，我们希望学生能够通过参与舞蹈活动，培养自信、纪律和创造力。
本文将探讨如何设计一套具有挑战性、实践性和启发性的舞蹈校本课程。
第二部分：课程目标在设计任何一门校本课程时，首要任务是明确课程目标。
对于舞蹈校本课程，我们的目标包括：1. 提高学生的舞蹈技巧和动作能力；2. 培养学生的创造力和表达能力；3. 增强学生的团队合作意识和沟通能力；4. 培养学生的审美意识和文化素养。
第三部分：课程内容校本课程的内容应该丰富多样，涵盖不同的舞蹈风格和技巧。
以下是一个可能的课程内容安排：1. 舞蹈基础知识：介绍舞蹈的基本概念、动作和技巧；2. 舞蹈风格研究：探索不同的舞蹈风格，包括古典舞、现代舞和民族舞；3. 舞蹈创作与编排：学习如何创作自己的舞蹈作品，并进行编排和排练；4. 舞蹈表演技巧：培养学生在舞台上的自信和表演能力；5. 舞蹈历史与文化：了解舞蹈的历史背景和文化意义。
第四部分：教学方法在教授舞蹈校本课程时，教师可以采用以下方法来促进学生的学习和发展：1. 示范与模仿：教师可以示范舞蹈动作和技巧，并要求学生模仿；2. 合作与创新：鼓励学生在小组项目中合作创作舞蹈作品；3. 观摩与评价：组织学生观摩舞蹈表演，并进行评价和反思；4. 反思与提升：引导学生反思自己的学习和表演，并提出改进建议。
第五部分：评估与反馈在校本课程教学设计中，评估和反馈是不可或缺的环节。
以下是一些可行的评估方式：1. 学习笔记和作业：学生可以记录学习过程中的思考和感悟，并完成相关作业；2. 表演评估：学生可以通过舞蹈表演来展示自己的成果，并接受评估和反馈；3. 自我评价和同伴评价：学生可以互相评价和提供建议，以促进彼此的成长和进步；4. 学期总结和展示：学生可以在学期末进行总结和展示，分享自己的学习成果。
小学民族舞蹈校本教案模板
小学四年级学生二、教学内容《草原小骑手》——蒙古族舞蹈三、教学目标1. 让学生了解蒙古族舞蹈的基本特点和风格。
2. 通过学习《草原小骑手》舞蹈，提高学生的节奏感和协调性。
3. 培养学生对民族文化的兴趣和热爱。
四、教学重点1. 蒙古族舞蹈的基本步伐和手势。
2. 舞蹈中的节奏感和协调性。
五、教学难点1. 舞蹈动作的准确性和流畅性。
2. 学生在舞蹈中的情感表达。
六、教学准备1. 音乐《草原小骑手》。
2. 道具：马鞭、红绸等。
3. 舞蹈场地：宽敞的教室或操场。
七、训练方式1. 教师示范讲解。
2. 学生分组练习。
3. 小组展示。
4. 全班共同练习。
（一）情境导入（5分钟）1. 教师播放音乐《草原小骑手》，引导学生感受蒙古族音乐的独特魅力。
2. 提问：同学们，你们知道这首歌是哪个民族的歌曲吗？它描述了什么场景？3. 学生回答后，教师简要介绍蒙古族的风土人情和舞蹈特点。
（二）学习舞蹈（20分钟）1. 教师示范《草原小骑手》舞蹈，并讲解舞蹈的基本步伐和手势。
2. 学生跟随教师学习舞蹈，注意动作的准确性和节奏感。
3. 教师巡回指导，纠正学生的错误动作。
（三）分组练习（15分钟）1. 学生分成小组，进行舞蹈的分组练习。
2. 教师观察各小组的练习情况，并进行针对性的指导。
（四）小组展示（10分钟）1. 各小组进行舞蹈展示，教师和其他学生进行评价。
2. 教师鼓励学生积极参与，表达自己的情感。
（五）总结与拓展（5分钟）1. 教师对本次课程进行总结，强调舞蹈中的重点和难点。
2. 鼓励学生在课后继续练习，感受民族舞蹈的魅力。
九、教学总结1. 本节课通过学习《草原小骑手》舞蹈，让学生了解了蒙古族舞蹈的基本特点和风格。
2. 学生在练习过程中，提高了节奏感和协调性。
3. 培养了学生对民族文化的兴趣和热爱。
十、课后作业1. 学生回家后，向家人介绍蒙古族舞蹈的特点。
2. 家长协助学生练习舞蹈动作，共同感受民族舞蹈的魅力。
十一、注意事项1. 教师在教学中要注意学生的安全，避免发生意外。
完整舞蹈教学课程设计
完整舞蹈教学课程设计一、教学目标本课程的学习目标包括知识目标、技能目标和情感态度价值观目标。
知识目标要求学生掌握舞蹈的基本知识和技巧，了解舞蹈的历史和文化背景。
技能目标要求学生能够运用所学的知识和技巧进行舞蹈表演和创作。
情感态度价值观目标要求学生培养对舞蹈的热爱和尊重，培养良好的团队协作和自我表达能力。
通过本课程的学习，学生将能够：1.描述舞蹈的基本知识和技巧，如舞蹈的分类、动作、节奏等。
2.解释舞蹈的历史和文化背景，如不同舞蹈风格的起源和发展。
3.运用所学的知识和技巧进行舞蹈表演和创作，如自编舞蹈片段、配合音乐进行舞蹈动作等。
4.表达对舞蹈的热爱和尊重，如积极参与舞蹈实践活动、欣赏和评价他人的舞蹈表演等。
5.培养良好的团队协作和自我表达能力，如与同学合作完成舞蹈作品、在班级分享自己的舞蹈经验等。
二、教学内容根据课程目标，本课程的教学内容主要包括舞蹈的基本知识和技巧、舞蹈的历史和文化背景、舞蹈表演和创作、舞蹈的欣赏和评价等。
具体的教学大纲如下：1.第一章：舞蹈的基本知识和技巧–舞蹈的分类和特点–舞蹈的动作和节奏–舞蹈的呼吸和肌肉控制2.第二章：舞蹈的历史和文化背景–中国舞蹈的发展和特点–西方舞蹈的发展和特点–民族舞蹈的风格和特色3.第三章：舞蹈表演和创作–舞蹈表演的基本原则和技巧–舞蹈创作的思路和方法–舞蹈表演和创作的实践操作4.第四章：舞蹈的欣赏和评价–舞蹈表演的欣赏方法和技巧–舞蹈作品的评价标准和原则–优秀舞蹈作品的欣赏和分析三、教学方法为了激发学生的学习兴趣和主动性，本课程将采用多种教学方法，包括讲授法、讨论法、案例分析法、实验法等。
具体的教学方法如下：1.讲授法：通过教师的讲解和示范，向学生传授舞蹈的基本知识和技巧。
2.讨论法：通过学生之间的讨论和交流，促进对舞蹈的理解和思考。
3.案例分析法：通过分析优秀舞蹈作品的案例，帮助学生欣赏和评价舞蹈表演。
4.实验法：通过学生的实践操作和表演，培养学生的舞蹈表演和创作能力。
初中舞蹈校本课教案
初中舞蹈校本课教案二、课程目标：1. 让学生了解和掌握舞蹈的基本知识和技巧，提高学生的舞蹈素养。
2. 培养学生的舞蹈兴趣，丰富学生的课余生活。
3. 提高学生的身体素质，增强学生的协调性和灵活性。
4. 培养学生的团队协作精神，提高学生的综合素质。
三、教学内容：1. 舞蹈基本知识：舞蹈的起源、分类、特点等。
2. 舞蹈基本技巧：舞步、舞姿、手势等。
3. 舞蹈组合：各种风格的舞蹈组合。
4. 舞蹈表演：学生的舞蹈表演实践。
四、教学过程：1. 课堂导入（5分钟）：教师以谈话方式引导学生回顾上一节课的内容，为新课的学习做好铺垫。
2. 舞蹈基本知识学习（10分钟）：教师讲解舞蹈的起源、分类、特点等基本知识，学生认真听讲、记录。
3. 舞蹈基本技巧学习（10分钟）：教师示范舞步、舞姿、手势等基本技巧，学生跟随教师一起练习，教师及时纠正学生的错误。
4. 舞蹈组合学习（10分钟）：教师教授一种风格的舞蹈组合，学生跟随教师一起学习，分组练习。
5. 舞蹈表演实践（10分钟）：学生分组进行舞蹈表演，其他学生观看，教师点评并指导。
6. 课堂小结（5分钟）：教师总结本节课的学习内容，强调重点，布置课后作业。
五、教学方法：1. 讲解法：教师讲解舞蹈基本知识和技巧。
2. 示范法：教师示范舞蹈动作，学生跟随练习。
3. 练习法：学生分组练习舞蹈动作，教师及时纠正错误。
4. 表演法：学生分组进行舞蹈表演，提高舞蹈实践能力。
六、教学评价：1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况。
2. 学生舞蹈技巧掌握情况：检查学生的舞蹈动作是否规范、准确。
3. 学生舞蹈表演能力：评价学生在舞蹈表演中的表现力、协调性等。
七、课后作业：1. 复习课堂所学舞蹈动作，加强练习。
2. 观看舞蹈视频，了解不同风格的舞蹈。
3. 准备下一节课的舞蹈组合学习。
通过本节课的学习，学生能够了解舞蹈的基本知识和技巧，提高舞蹈素养，培养舞蹈兴趣，丰富课余生活。
同时，学生的身体素质、协调性和灵活性也将得到提高，团队协作精神和综合素质也将得到培养。
校本课程舞蹈教案
校本课程舞蹈教案一、教学目标1. 让学生了解和体验舞蹈的艺术魅力，激发学生对舞蹈的兴趣和热情。
3. 加强学生的团队协作精神，培养学生的集体荣誉感。
二、教学内容1. 舞蹈基本知识：舞蹈的起源、分类、特点等。
2. 舞蹈基本动作：舞蹈的基本步伐、手势、身姿等。
3. 舞蹈组合：根据基本动作创编的舞蹈组合。
4. 舞蹈作品：精选适合学生的舞蹈作品进行学习。
三、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈基本知识和技巧。
2. 示范法：教师或学生示范舞蹈动作。
3. 练习法：学生跟随音乐练习舞蹈动作。
4. 创编法：学生分组创编舞蹈组合。
四、教学步骤1. 热身活动：带领学生做简单的舞蹈动作，活跃气氛。
2. 讲解舞蹈基本知识和技巧。
3. 示范舞蹈动作，学生跟随练习。
4. 学生分组，创编舞蹈组合。
5. 展示和评价：学生展示舞蹈作品，教师给予评价和建议。
五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况。
2. 舞蹈动作准确性：检查学生舞蹈动作的准确性。
3. 舞蹈表现力：评价学生在舞蹈中的表现力和情感传达。
4. 创编能力：评价学生分组创编的舞蹈组合的创意和完整性。
六、教学资源1. 教材：舞蹈教材、舞蹈作品视频等。
2. 音乐：适合舞蹈的背景音乐。
3. 舞蹈道具：如扇子、纱巾等。
4. 视频设备：用于播放舞蹈作品视频。
七、教学环境1. 教室：宽敞明亮的舞蹈教室。
2. 镜子：便于学生观察自身舞蹈动作。
3. 音响设备：确保音乐播放质量。
八、教学时间1. 课时安排：每节课时45分钟。
2. 课程频率：每周一次。
九、教学注意事项1. 注意学生的安全，避免在舞蹈过程中发生意外伤害。
2. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在舞蹈中得到锻炼和提升。
3. 培养学生的团队协作精神，鼓励学生互相欣赏、互相学习。
十、教学拓展1. 组织舞蹈比赛或表演，让学生在舞台上展示自己的才华。
2. 邀请专业舞蹈教师进行课堂教学或讲座，提高学生的舞蹈水平。
3. 组织学生参观舞蹈演出或舞蹈展览，拓宽学生的舞蹈视野。
学校舞蹈校本课程实施方案
学校舞蹈校本课程实施方案一、选题背景舞蹈作为一种艺术形式，已经成为教育课程的一部分。
学校舞蹈校本课程实施方案旨在为学生打造一个良好的舞蹈教育平台，使学生能够全面发展，增强健康体魄和审美情趣，提升艺术修养。
二、选题意义1.满足学生心理需求舞蹈是一个情感表达的形式，可以帮助学生释放内心的压抑情绪，提高学生的自信心和自尊心。
2.促进身体发育舞蹈可以帮助学生进行有氧运动，增强肌肉力量和柔韧性，有益于学生身体的健康发育。
3.培养社交能力在舞蹈课上，学生需要和同学配合完成动作，从而培养团队合作和社交能力。
4.提高文化素养舞蹈源远流长，有着丰富的文化内涵，通过学习舞蹈，可以扩展学生的文化视野，提高文化素养。
三、课程实施方案1.实施目标1) 通过舞蹈课程的教学，培养学生的审美情趣和艺术修养。
2) 帮助学生提高身体的协调性和柔韧性，增强健康体魄。
3) 培养学生的团队合作和社交能力，增强自信心。
4) 扩展学生的文化视野，提高文化素养。
2.实施要点1) 设计合理的课程方案通过科学合理的课程设置，引导学生逐步提高自身的舞蹈水平，培养学生的舞蹈兴趣和艺术修养，从而达到舞蹈教育的目的。
2) 重视舞蹈表演舞蹈表演是舞蹈教育中非常重要的一部分，是对学生舞蹈水平的考核和展示。
教师应该重视学生的表演能力和表现力，针对不同的学生进行个性化的指导，提高学生的表演水平。
3) 重视舞蹈文化教育教师应该重视舞蹈文化教育，让学生了解舞蹈的发展历史和文化内涵，培养学生的文化鉴赏能力和审美情趣。
4) 设计多样化的教学活动舞蹈教学应该是一个多样化的过程，包括舞蹈技术训练、舞蹈创作、舞蹈表演等多种活动形式，注重学习的趣味性和实用性，让学生在轻松的环境下积极参与。
5) 提高教师素质舞蹈教育的质量和成效与教师的素质密不可分，教师应该具备丰富的舞蹈知识和教学经验，同时注重自身的修养，做到真正的以身作则，对学生负责任。
四、实施效果舞蹈教育的实施效果可以从以下几个方面来反映：1) 学生的舞蹈水平得到提高。
校本课程舞蹈教案
校本课程舞蹈教案教案标题：校本课程舞蹈教案教案目标：1. 让学生了解舞蹈表演的基本概念和技巧；2. 培养学生的舞蹈创作能力和合作精神；3. 培养学生对舞蹈的欣赏能力和审美意识；4. 促进学生身心健康发展，提高学生的形体美和艺术修养。
教案步骤：第一步：导入（5分钟）通过播放一段精彩的舞蹈表演视频或现场示范，引起学生的兴趣和注意力，激发他们对舞蹈的学习积极性。
第二步：理论知识讲解（10分钟）1. 简单介绍舞蹈的起源、发展和体裁，让学生对舞蹈有一个整体的认识。
2. 讲解舞蹈基本概念，例如：舞姿、节奏、动作和表情等。
第三步：舞蹈技巧训练（20分钟）分阶段教授以下舞蹈技巧：1. 身体热身操练：包括拉伸、关节活动和放松等，为学生的舞蹈表演做好准备。
2. 步伐和节奏练习：通过教授不同的舞蹈步伐和节奏，让学生熟悉舞蹈的基本动作和节奏感。
3. 舞姿和控制训练：教授正确的站立姿势、手臂和腿部的舞蹈动作，帮助学生培养舞蹈中的优雅和柔韧性。
第四步：舞蹈创作与合作（15分钟）1. 学生分组进行小型舞蹈创作，每个小组选择一段音乐，共同编排一个舞蹈节目。
2. 鼓励学生在创作过程中发挥自己的想象力和创造力，同时培养学生的团队合作和协调能力。
第五步：舞蹈表演和欣赏（10分钟）1. 学生分组轮流表演他们编排的舞蹈节目。
2. 学生互相欣赏和评价其他小组的表演，分享他们的观点和感受。
3. 老师给予肯定和建议，鼓励学生进一步提高舞蹈表演技巧。
第六步：总结与延伸（5分钟）1. 回顾本节课所学的舞蹈理论知识和技巧，并进一步讨论学生在舞蹈创作和表演过程中遇到的挑战和收获。
2. 投射下节课的内容或其他相关活动，激发学生对舞蹈的更深层次学习兴趣。
教案评估：1. 学生的参与度和积极性；2. 学生在舞蹈创作和表演中的实际表现；3. 学生对舞蹈理论知识的掌握程度；4. 学生对其他小组表演的欣赏和评价能力。
注意事项：1. 针对不同年级和能力层次的学生，难度可以适当调整；2. 关注学生的安全问题，特别是在舞蹈动作和控制训练环节；3. 鼓励学生提出问题和自由思考，注重培养他们的创造力和艺术修养。
舞蹈校本课程教学计划（精选5篇）
舞蹈校本课程教学计划（精选5篇）舞蹈校本课程教学计划（精选5篇）时间过得太快，让人猝不及防，又将开始安排今后的教学工作了，写好教学计划才不会让我们努力的时候迷失方向哦。
那么教学计划要怎么写才能突出呢？以下是小编收集整理的舞蹈校本课程教学计划（精选5篇），希望对大家有所帮助。
舞蹈校本课程教学计划1一、指导思想舞蹈作为一种以人体动作为物质材料的表现性的艺术活动，是人类审美活动较集中的表现，是培养人们审美兴趣，提高人们审美本事的有效途径和有力手段。
它既能够陶冶孩子的心灵，又能让他们在表现的过程中获得自我满足。
期望经过活动，使孩子们不仅仅能发展身体，得到动作的协调性和灵活性的训练，并且还能发展思维和情感，促进身心愉快的发展。
二、训练目标1、本学期系统而严格的训练，进一步增强队员们的节奏感，增强他们对舞蹈的表现力和感受力，异常强调舞蹈时的面部表情，做到用“心”舞蹈，使队员们的整体素质和表演水平再上一个新台阶。
2、教会学生用舞蹈语汇来表现舞蹈的情绪和意境，注重舞蹈的神韵、感觉。
3、严格要求，精心排练。
三、训练资料及要求1、基本功方面由于学生水平上的差异，本学期针对他们的基础和特点突出了不一样训练资料和的要求。
有的学生要继续加强基本功的训练，加大训练力度和难度，重视训练质量，提高身体的柔韧性。
还有些学生则要从基本功入手，进行系统的训练，如：基训地面练习和基训把杆练习，帮忙学生提高自身素质，增强自身气质，为以后的舞蹈学习打下良好的基础。
2、舞蹈学习方面本学期计划学习一块成品舞蹈：民族舞蹈对队员的素质要求较高，要求队员要有良好的身体协调性和柔韧性，并要求队员节奏感强、动作规范，异常强调眼神和表情以及舞感，让学生学会用心舞蹈。
这首舞蹈是本学期训练的重点，我们要加强训练，从齐、快、准上下功夫，争取以高质量的演出迎接今年的文艺汇演。
四、训练时间每周一、二、三、四、日课外活动时间。
五、活动地点：舞蹈教室六、活动措施1、引导学生观看舞蹈录像带，帮忙学生寻找舞蹈感觉。
舞蹈教学完整版课程设计
舞蹈教学完整版课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解并掌握舞蹈的基本步伐、动作和组合，与课本内容相符合；2. 学生能了解舞蹈的历史背景、风格特点及音乐配合，提高对舞蹈文化的认识；3. 学生能运用舞蹈术语进行交流，理解舞蹈的基本理论知识。
技能目标：1. 学生能准确、流畅地完成舞蹈组合，展现舞蹈技巧；2. 学生能在团队中协作，与他人共同完成舞蹈作品；3. 学生能运用所学舞蹈知识，进行简单创作和改编。
情感态度价值观目标：1. 学生对舞蹈产生兴趣，培养良好的审美观念；2. 学生在舞蹈学习中，培养自信、勇敢、坚持的品质；3. 学生通过舞蹈，学会尊重他人，培养团队协作精神。
课程性质：本课程以实践为主，结合理论知识，注重培养学生的舞蹈素养和审美情趣。
学生特点：考虑到学生所在年级的特点，课程内容设置在知识深度和技能要求上适度，注重激发学生的学习兴趣，提高学生的自信心和自主学习能力。
教学要求：教师应关注学生的个体差异，因材施教，确保学生在课程中学有所获。
同时，注重课程与实践相结合，使学生在实践中不断提高舞蹈技能。
通过课程教学，引导学生形成正确的价值观，培养良好的情感态度。
二、教学内容1. 舞蹈基本步伐与组合：以课本第二章为基础，教授舞蹈的基本步伐，如芭蕾舞的五个基本脚位、现代舞的放松与延伸等；组织学生进行步伐组合练习，提高动作的流畅性和协调性。
教学安排：4课时2. 舞蹈风格特点及音乐配合：结合课本第三章，介绍不同舞蹈风格的特点，如民族舞、古典舞、现代舞等；分析舞蹈与音乐的关系，让学生了解如何根据音乐节奏进行舞蹈表现。
教学安排：3课时3. 舞蹈基本理论知识：以课本第四章为参考，教授舞蹈术语、舞蹈史、舞蹈构图等基本理论知识，提高学生的舞蹈素养。
教学安排：2课时4. 舞蹈技巧与表现：依据课本第五章，进行舞蹈技巧训练，如跳跃、旋转、控制等；指导学生如何在舞蹈中展现情感，提高舞蹈表现力。
教学安排：5课时5. 团队协作与舞蹈作品：参考课本第六章，组织学生进行团队协作，共同完成舞蹈作品的排练和表演；培养学生团队协作精神和集体荣誉感。
舞蹈教学计划5篇
舞蹈教学计划5篇舞蹈教学计划篇1舞蹈是人体的艺术，他要求舞者良好的体型和必要的舞蹈条件。
幼儿舞蹈以其流畅优美的音乐和形象生动的体态动作，反映幼儿的童趣、童心，是幼儿喜闻乐见爱学的一种艺术活动。
它对于丰富幼儿审美经验，培养感受美和表现美的情趣与能力;开发艺术潜能;发展幼儿理解、联想、想像、创新等方面的能力;促进幼儿动作与身体机能的发展，提高幼儿动作协调性、灵活性等有重要意义。
部分幼儿站姿仍存自然形态的习惯，因此首先要克服幼儿的自然形态的习惯，训练出一个良好的体态，初步掌握肌肉的紧张和松弛，锻炼后背和腿的能力;其次解决腰腿的软度和控制能力;然后，在训练的整个过程中教会幼儿听音乐，养成跟着音乐来做动作的习惯。
幼儿的生理特点是：人小，稳定性差，但软度和开度较好，而软度和开度又是一切舞蹈动作的根本点，所以，借助平整的地板来帮助幼儿进行软、开度的训练，由于幼儿是躺或坐在地上进行训练的负担较小，容易掌握动作达到理想的训练目的，因此在舞蹈时，动作尽量简单。
上肢在摇动同时，下肢动作不要太大。
如：小丁字步、连续跳等。
动作简单，孩子易学会，这对初学舞蹈的幼儿来说，他们不会产生厌倦恐惧的心理。
另外，动作要一定的情趣，如果一味地强调某种正规的动作，这会影响他们学的兴趣，稍加点情趣，效果就不一样。
因此本学期活动安排如下：幼儿舞蹈兴趣活动在训练教学上分为两大部分：一、舞蹈基础训练。
也可称为舞蹈的基本技能训练。
主要是采用地面训练的方式，训练(4—6岁)这一年龄段的幼儿所能掌握的舞蹈基本能力和基本动作。
二、表演性组合。
主要训练幼儿动作的协调性和艺术表现力。
力求充分挖掘幼儿的天性，使幼儿的舞蹈动作能够达到高一层次的协调流畅。
从而启发幼儿用肢体去表达情绪，抒发感情。
基础训练与表演性训练相结合的方法，更加适用于幼儿园舞蹈训练及各种演出需要，使训练更具有针对性和目的性。
总目标：1.学会基本手位，脚位及基本功的练习：大八字位、小八字位。
压腿：前压，侧压，后压。
舞蹈课教案20篇
舞蹈课教案20篇舞蹈课教案（一）：课题：基本功训练教学目标：从整体上训练学生, 克服身体的自然状态, 获得正确的直立感, 发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感, 训练学生动作时所需的软度、力度、开度。
教学重点、难点：要注意教学方法, 避免学生在学习过程中拉伤韧带, 还要教会学生用正确的方法练习, 错误的方法会让训练适得其反。
教具准备：录音机教学资料：一、介绍舞蹈基本功的作用：1、经过练习可到达身体的直立感和稳定性, 以及较准确地移动重心的能2、开发智力, 表现美。
学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧, 这是必要的, 但不是唯一的。
她们掌握的不应是僵死的形体动作, 而应当是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇, 也就是不能死学, 学死。
在基本功训练的基础上, 要发展形象思维, 自由地、创造性地组合表演动作, 直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。
刚开始学习舞蹈的学生, 对舞蹈的接触不一样, 在理解与理解本事方面也不一样, 身体自然条件有很大的差异。
素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异, 缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势, 使身体各部位到达柔韧性、稳定性、协调性和灵活性, 使整个动作更具美感。
形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件, 是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练：学生在有必须的身体素质本事基础上, 进行技巧训练。
技巧有必须的难度, 是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作,教学中, 要根据学生的自身的本事、条件、特长来“因材施教”。
训练中, 以单一项目反复练习为主, 力求到达稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。
舞姿讲究“手、眼、身、法”, 是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
三、把一套完整的训练方法教给学生。
教学方法：示范法, 讲述法和手把手的教育法来完成教学。
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校本课舞蹈课教学设计宁安市三陵学校吴雪花课程纲要课程名称：《舞动奇迹》开发教师：吴雪花课程类型：艺术类授课对象：初中生开发的背景和依据：随着素质教育浪潮的高涨，学生的各方面素质的培养，就显的尤为重要。
现在的家长，已经不再象过去那样，只要求孩子学习好，其他方面不用管。
他们已经完全转变了观念，更注重的是孩子的能力培养，修养培养，以及兴趣培养。
所以，家长们都给孩子选择了各种各样的培训班，比如：舞蹈班，美术班，写字班，英语班等等。
针对这种状况，我们学校专门为学生们提供了发挥才能，培养兴趣的机会，开设了舞蹈班。
对于女孩子来说，气质是尤为重要的，不管以后是否能在舞蹈方面有成就，增加一下修养，参加这个班也是不错的选择。
一、课程目标1．倡导体验、实践、合作与交流的学习方式和任务型的教学途径，发展学生的综合能力。
2．训练学生的肢体，培养学生的身体协调性，能够掌握舞蹈的基本技能，基本舞步。
3．在培训期间，能够学会至少三种舞蹈：健美操、民族舞、现代舞。
让学生在学习的过程中，体验到舞蹈的快乐。
二、课程形式安排每周三下午第三节课，针对爱好舞蹈的中学生，开设了“舞动奇迹”舞蹈班。
其理论依据与方法手段如下：1．理论依据：全体学生强调自主合作交流，一切以学生发展为出发点，切实重视所编学校课程的基础性、兴趣性、合作性、交流性。
2．方法手段：第一：以自编教材为载体，开设一周一节的舞蹈班第二：发挥学生的优势，也发挥集体备课的作用，根据学生特点灵活处理。
三、课程内容安排：1．基本功练习2。
基本功练习3。
基本功练习4。
健美操基本舞步练习5。
健美操基本舞步练习6。
健美操基本舞步练习7 。
健美操8 。
健美操9。
健美操10。
健美操11。
民族舞基本步练习12。
民族舞基本舞步练习13。
民族舞基本舞步练习14。
民族舞15。
民族舞16 。
民族舞17 。
现代舞18。
现代舞19 。
现代舞20。
汇报演出四、课程实施建议：1．让学生在自由、民主、宽松和谐的环境中，感受舞蹈的魅力。
2．在教学过程中，应以学生为主体，调动学生的积极性，让学生在自主的活动中体验，探究，创新，以获得真情实感。
3．将肢体语言和艺术紧密的结合到一起。
4．师生共同合作，一切从学生出发。
五、课程评价：通过校本课程的教学，使学生比以前更自信，能勇敢的在众人面前尽情的表演、表达自我，而具有艺术或体能天赋的学生，因此有较多的机会去尝试，所以更有机会使自己的潜能得到发挥，而不至于被埋没。
不仅是学生得益，对教师而言，校本课程的开发，不仅扩大了教师的视野，提供教师一个反省个人教育理念的机会，并形成了新的教育理念，提高了教师的课程意识和课程开发的能力，改进了教师的教学技巧，而且对学生的看法和对待学生的方式也发生了变化，同时也使人际沟通互动与自我反省能力得到提高。
最重要的是许多教师从心里形成了一种自我向上的需要，自我要求也越来越高。
教师不仅看重教学这份工作，而且热切地想把这份工作做好。
校本课程的开发使师生共同受益。
附---《走进傣族》教学设计一、教学内容１、傣族舞的各种手形、手位，基本动作等。
２、傣族舞组合：《金孔雀轻轻跳》３、创编练习二、教学目的１、通过傣族舞的教学，使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格，基本造型，动作韵律特点等。
２、扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，不断提高自身鉴赏和舞蹈表演的能力。
３、让学生对自己所学的动作融会贯通，学会简单的创编。
４、培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。
三、教学重点１、了解傣族舞蹈特有的“三道弯”舞姿造型特点与舞蹈韵律感。
２、正确、熟练地掌握傣族舞的基本动作，完成组合学习。
四、教学难点１、连贯、准确、优美地完成动作，情绪表达恰当，准确把握舞蹈的风格与韵律。
２、自由创编活动，培养学生自主能力，在活动中充分的感受美，体验美。
五、课时安排一课时六、教具准备VCD 电视机录音机磁带傣族风俗资料等七、教学过程（一）、组织教学师生问好！（二）、复习民族舞组合１、朝鲜舞组合２、藏族舞组合３、新疆舞组合（三）、新授１、导入２、播放傣族人民生活的画面和一些傣族舞蹈片断，介绍傣族风土人情傣族是云南特有的民族，傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳、耿马等地区，他们长期生活在群山环抱的河谷平坝区，人们在炎热的亚热带气候中劳动生活，所以他们更喜欢一种平稳、安详的节奏，无论是挑担、走路，都想在轻盈起舞，悠悠自得。
傣族的“傣”字意为酷爱和平与自由的人，傣族的民族特色鲜明突出，人民普遍爱好歌舞，舞蹈形象生动，感情细腻，许多动作多为动物的模拟与美化，它那优美的舞姿，把人带入诗一般的境界，登上大雅之堂，是大都市的人们为之而倾倒！３、介绍傣族舞蹈的特点傣族的民间舞蹈优美、朴实、含蓄，舞姿富于雕塑性，傣族舞蹈特有的舞姿造型是“三道弯”，因此傣族的舞蹈，既有动态的韵律美，又有静态的造型美。
４、学习基本动作（一）基本手形a、冠形b、掌形c、曲掌（二）基本手位a、顺展翅b、高展翅c、双抱翅d、平展翅e、双合翅f、内屈g、翻腕 h、外掏（三）基本脚位a、平步b、点丁步５、组合学习a、教师师范b、分步讲解动作要领c、指导学生练习d、跟音乐表演（四）、创编练习１、导入：师：通过组合的学习，相信大家对傣族舞的基本动作一定深刻了不少，现在呢，再交给大家一项任务：四个人一组，在不改变傣族舞蹈风格的前提下，以傣族舞的基本动作为基础，每一组编一段５个8拍的舞蹈动作，希望大家多多动动脑筋，不要单纯局限于老师刚才教的这些，你们可以大胆的创编，可以回忆一下以前电视里、或者是碟片里看过的一些傣族舞，吸收一些优美的动作为自己所用。
现在是你们才艺表现的最好机会，看看哪几组表现的最好！好！赶快行动！２、学生们开始创编，播放傣族音乐烘托气氛。
３、创编完毕，分组表演（五）、课堂小结师：我们今天玩得高兴吗？生：高兴！师：是呀！我也很高兴，同学们，天色已晚，民族园的篝火晚会已经开始了，让我们跟着音乐一起跳起来吧。
师放音乐，师生自由表演各民族舞蹈。
附---教学反思舞蹈虽然是动作的艺术，但不仅仅只是做做动作而已，更重要的是体现一种民族的风格特点。
本课时我主要是让学生掌握傣族舞的体态风格，并且灵活运用傣族的各种手形手位。
学生做动作往往是单纯的模仿，有时候还模仿的不像，再加上这节课的内容较多，要力求使他们把动作掌握好，因此，这节课的重点就放在对傣族舞基本动作的教授上。
为了学生能够更准确的抓住傣族舞的风格特点，攻克舞蹈的重点和难点，我主要运用了以下的方法：１、视觉图像法：傣族的风土人情、文化内涵等对于我们这些汉族的孩子来说不那么了解，为了学生能更深刻的体会到这一点，我通过视觉的刺激和对傣族姑娘服饰的讲解，逐渐的引出傣族舞蹈的体态特点，使同学们在欣赏中接受知识，使本来抽象的内容更加形象化。
２、情景模拟法：这节课我把它设计成为一节“舞蹈采风行动”，老师为导游，学生则为快乐的旅行者，从认识傣族到走进傣族，始终让她们感觉到自己好像真的身临其境一般，不会觉得上课会有什么压力，能够很好的融入其中。
３、语言启发法：教师的语言是最直接对学生产生影响的，教师的语言生动，学生就会很容易接受。
在这节课中，我不断的用语言来启发学生，让她们转化角色，把自己转换成一位美丽的傣族少女，或者把自己想象成金色的孔雀，这样她们做动作会显得比较自信，对于我们很好的完成教学目标是很有帮助的。
４、创编实践法：创编实践是本课的难点，在学生创编之前教师带头编了一个舞蹈，让学生一边看一边学，以便带着问题：老师在这个舞蹈当中用了那些手形手位，老师是怎样进行编排的？让学生首先明白创编是怎么回事儿。
然后，教师要做的就是鼓励她们大胆的创编，活学活用，这样，编一组５个8拍的动作应该是可以完成的。
俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法，随着教育改革的不断深入和素质教育的实施，具备人文思想的教育理念，自由活泼的教育方式，为我们的教育开辟了一片新天地，一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”，让课堂教学充满生命与活力，通过师生之间、学生之间平等互动的交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。
因此，在教学中，必须重视学生的存在，以学生的学习为中心，充分调动学生学习的积极性和主动性。
本节课，我根据教材的内容和学生的兴趣特点，在学法的指导上紧紧围绕着教学目标，用视觉的观察来模仿老师的动作，用听觉来把握傣族舞蹈的风格以及乐曲的旋律和节奏，不断的鼓励、启发她们主动性的学习。
此外，还注重学生创造性的意识与实践能力的培养，不断渗入素质教育。
今后，我将继续努力，转变教育观念，实施素质教育，打破原来的“言传身授”的古老教育模式，使舞蹈教育开辟一片新的天地！。