高中《音乐鉴赏》歌剧艺术
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高中[人音版] 《音乐鉴赏》目录高中[人音版] 《音乐鉴赏》目录第一节：音乐与人生
第二节：高亢的西北腔
第三节：独特的民族风
第四节：醇厚的中原韵
第五节：飘逸的南国风
第六节：鼓乐铿锵
第七节：丝竹相和
第八节：京剧大师梅兰芳
第九节：现代京剧
第十节：历史悠久的亚洲传统音乐
第十一节：非洲歌舞音乐
第十二节：欧洲民间音乐
第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫
第十五节：贝多芬
第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲
第十七节：钢琴音乐的奇葩
第十八节：标题性交响曲的诞生
第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西
第二十二节：勋伯格
第二十三节：爵士乐
第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳
第二十九节：冼星海
第三十课：祖国赞歌
第三十一节：乐坛新曲
第三十二节：歌剧艺术
第三十三节：流行风
第三十四节：新时代。
人音版高中音乐必修音乐鉴赏第17单元第32节歌剧艺术——欣赏歌剧教案
欣赏歌剧教学设计歌剧是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。
早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。
但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。
歌剧中的声乐部分包括独唱、重唱与合唱，歌词就是剧中人物的台词（根据样式不同，也可有说白）；器乐部分通常在全剧开幕时有序曲或前奏曲，幕与幕之间常用间奏曲连接，或每幕有自己的前奏曲。
在戏剧进展中，还可以插入舞蹈。
歌剧的音乐结构可以由相对独立的音乐片断连接而成，也可以是连续不断发展的统一结构。
歌剧中重要的声乐样式有朗诵调、咏叹调、小咏叹调、宣叙调、重唱、合唱等；其体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、小歌剧、轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、配乐剧等。
世界十大歌剧包括：《浮士德》，《乡村骑士》，《卡门》，《图兰朵》，《阿依达》，《茶花女》，《弄臣》，《托斯卡》《奥赛罗》，《蝴蝶夫人》和《艺术家的生涯》。
但另外有些排名也将罗西尼的《塞维利亚的理发师》和莫扎特的《魔笛》、《费加罗的婚礼》排在十大歌剧当中。
关于中国歌剧：中国的歌剧，是随着西方音乐的传入逐渐发展起来的，“五四”以后，中国的音乐家在接受西方音乐文化观念的同时，对西方歌剧这种体裁形式结合着中国国情和民族审美习惯开始进行大胆尝试，这便是中国新歌剧的形式。
中国歌剧具有一定的意境，能极大的引发人的想象力。
体会言语之间的意境。
中国歌剧用民族音乐的素材编曲，用民族唱法演唱。
西洋歌剧在意大利形成，用西方音乐和美声唱法。
1919年，“五四”运动之后，中国音乐工作者借鉴西洋歌剧开始了中国歌剧的探索之路。
1942年延安文艺座谈会讲话以后，出现了盛极一时的新秧歌运动。
人音版高中音乐必修音乐鉴赏第17单元第32节 歌剧艺术 课件%28共17张PPT%29
性质。五四以后特别是延安时期，音乐工作者开
始尝试借鉴西洋歌剧的创作方式来创作具有中国
特色的歌剧，通常称为中国新歌剧。
❖ 代表作：《白毛女》《小二黑结婚》 《洪湖赤卫队》《江姐》等
作品介绍
《小二黑结婚》是现代小说家赵树理的代表作， 曾多次被搬上戏剧舞台。作品讲的是，山西某抗日 根据地民兵队长小二黑与同村姑娘于小芹，在抗日 政府帮助下，争取婚姻自由的故事。
❖ 1、舞剧《红色娘子军》 ❖ 3、话剧《雷雨》 ❖ 5、歌剧《白毛女》
歌剧艺术 ---中国新歌剧
国家大剧院
歌剧是以歌唱为主，融音乐、戏剧、文学、 舞蹈、美术于一体的一种综合艺术。
歌剧起源于十六世纪末的意大利，是西洋音 乐舞台上最重要的综合艺术形式。
中国新歌剧
❖
中国宋元以来形成的各种戏曲，也有歌剧的
❖ 《洪湖水，浪打浪》 ❖ 《看天下劳苦人民都解放》 ❖ 《小曲好唱口难开》
选段欣赏
❖ 《洪湖水浪打浪》是歌剧第三场“搜湖” 中韩英与女赤卫队员秋菊的二重唱，它以抒 情明快的格调、清新优美的旋律，表达出对 家乡和共产党的赞美之情。
❖ 中国新歌剧特征之三：时代特色突出
牛刀小试
课堂小结
❖ 1、感受中国歌剧艺术魅力 ❖ 2、了解中国歌剧特征：
继承民族音乐传统，借鉴西洋歌剧经验 既有时代特色，又有地方风格
曲目赏析
❖ 《这一仗打得真漂亮》
音乐风格
这首歌曲的音乐有怎样的风格特征？ 浓郁的湖北地方特色
乐曲从湖北地区民间音乐中摄取最富有生命力的元素 进行创作，不仅有强烈的时代感和浓郁的乡土气息， 而且有鲜明的性格化音乐形象。
❖ 中国新歌剧特征之二：地方风格鲜明
❖ 歌剧《洪湖赤卫队》中你还知道哪 些曲目？
高中音乐《音乐的戏剧--歌剧》优质教案、教学设计
第五单元音乐的体裁【教学目标】1、通过导入，能概述歌剧的基本概念、特点及表现形式，增进欣赏歌剧的兴趣，在教师引导下归纳音乐在歌剧中的作用。
2、能认真聆听本节课歌剧西方歌剧《卡门》和中国歌剧《白毛女》的有关选段，体验歌剧的艺术形式，并能积极地参与演唱表演和听辨活动。
【教学重点】1、通过展示部分优秀歌剧给学生鉴别，从而提高学生的审美能力及鉴别能力。
2、在介绍中西方歌剧的异同时，选择播放世界著名歌剧，展示了歌剧的魅力，同时，也深化了学生对歌剧的了解。
【教学策略】1、通过听、辨、创来诱导学生积极参与教学活动。
2、分组讨论，创作歌剧，主动地发挥了学生的创造性思维与创造性活动。
3、运用直观现代化多媒体教学，优化了教学效果。
4、通过学生课前的网络学习，充分地利用网络资源，预习了该课，提高了教学质量。
【课程回顾】（课代表完成）一、音乐与诗的交融（一）群众歌曲与艺术歌曲（二）大型声乐作品：《黄河大合唱》八大乐章第一乐章《黄河船夫曲》(齐唱、合唱)第二乐章《黄河颂》(男中音独唱)第四乐章《黄水谣》(齐唱)第五乐章《问边对口曲》(男声对唱)第六乐章《黄河怨》(女声独唱)第七乐章《保卫黄河》(轮唱)配乐诗朗诵：（朗诵词）但是，中华民族的儿女啊，谁愿意像猪羊一般任人宰割？我们要抱定必胜的决心，保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！第八乐章《怒吼吧，黄河》(合唱)【新课内容】：（一）课前小曲：二、音乐的戏剧—歌剧第一环节：赏乐1、听音乐《opera 2》带着问题和思考的意识去欣赏，其间老师一句话也不说，让学生欣赏完整个片断。
问：说感受、并记录重点知识阶段性学习介绍西方歌剧提高：“在同学们的印象中歌剧是怎样的一门艺术呢？” 欣赏世界著名歌剧――威尔第的作品《卡门》的第一段，观看歌剧《卡门》后，请同学们谈谈歌剧艺术。
明确：歌剧是将音乐（包括声乐与器乐）、戏剧、文学、舞蹈、美术等融为一体的综合性艺术，以歌唱为主。
欣赏歌剧《卡门》中的《斗牛士之歌》，以引导的方式让学生，观看歌剧卡门，使学生对“什么是歌剧”有了感性的认识，鼓励学生积极地思考问题，并由他们自己概括歌剧的概念。
高中音乐鉴赏-歌剧艺术.pptx改.
• 随视频音乐剧《猫》进入音乐教室，感 受音乐氛围。 • 一、感受歌剧导入 观看歌剧《饮酒歌》感受歌剧 思考1：歌剧中出现了哪些艺术种类？ 思考2：歌剧中的哪一种艺术占主导地位？
• 二、感知与认识 • 1、了解歌剧音乐的作用（人物形象的刻画； 情景的描述）
• 欣赏《清粼粼的水蓝莹莹的天》，了解歌剧音乐 对歌剧情景表现的作用，从音乐人物形象的刻画 和歌剧情景的描述方面来感受中国新歌剧的艺术 魅力、艺术价值。 • 思考1：歌曲告诉你剧中发生了什么事情？（情 景的描述） • 思考2：请从歌曲的速度、力度方面说说歌曲的 情绪？你感觉小芹是一个怎样的人物形象？（歌 剧音乐对人物形象的刻画） •
• 三、拓展与创造 • 1、歌剧《洪湖赤卫队》是新中国成立后创作的一 部优秀作品，歌剧里有许多的经典唱段被广大劳 动人民所熟悉、喜欢、传唱。 • A:欣赏《这一仗打得真漂亮》，知道歌曲的演唱 形式，说说歌曲的情绪如何，刻画了什么样的环 境，表现了群众怎样的思想感情？了解歌剧音乐 作用，感受中国新歌剧的特征 • B:知道《看天下劳苦大众都解放》、《小曲好唱 口难开》等等 • C: 欣赏并跟唱《洪湖水浪打浪歌剧与西洋 歌剧的区别 • 2、了解中国新歌剧的特征（戏剧性、 民族性、地方性） • 中国新歌剧特点：内容上反映群众生活； 歌剧音乐上着重对剧中人物音乐形象的 刻画，具有鲜明形象和性格唱腔，并具 有地方特征；创作手法上继承民族音乐 传统和借鉴西洋歌剧的创作经验，既有 时代特点又有鲜明民族风格。
中职教育-《音乐欣赏》课件：第十八章 歌剧艺术(白雪洁、成莉、吴小丽 主编 江苏大学出版社).ppt
（2）《十里风雪一片白》 这一唱段是杨白劳的主题音调，下行的旋律、缓慢的速度，使乐曲显得低 沉阴郁，刻画出杨白劳这一贫困苍老的人物形象，表达了他受尽人间磨难而又 无力反抗的悲伤心情。 （3）《太阳出来了》
3．《茶花女》
歌剧《茶花女》是威尔第创作成熟时期的代表作品。意大利文剧本由皮亚 威根据小仲马的同名小说改编而成。于1853年在维也纳首演。
内容：歌剧尖锐地揭露了贵族社会的虚伪道德，表达了对被损害和被压迫 的妇女的深切同情。
主题：第一个悲剧主题，生动地刻画了薇奥莉塔的温柔而忧郁的形象； 另一个代表阿弗列德杰尔蒙与薇奥莉塔爱情的主题，十分的优美、深情。
（1）《饮酒歌》 《饮酒歌》是第一幕中，阿弗列德杰尔蒙在薇奥莉塔的家庭酒宴上所唱的 一首歌曲，。这首歌曲采用降B大调，3/8拍，旋律轻快而优雅，充满青春活力。
（2）《永远忘不了那一天》 《永远忘不了那一天》是第一幕阿弗列德杰尔蒙向薇奥莉塔倾诉爱情的著 名咏叹调。歌曲采用F大调，3/8拍，前16小节小行板部分，具有宣叙调性质。 旋律温柔而深情。
特点：全剧音乐以山西的戏曲音乐和民歌为素材，富有浓郁的民间气息和 民族色彩，朴实动人。
赏析：该剧中最为人们所喜爱的唱段就是《清粼粼水，蓝盈盈的天》。这 首唱段是歌剧第一场小芹出场时唱的，整个唱段以小芹思念、盼望、回忆、说 梦的情感为发展脉络，细腻地表现了她对小二黑的思念之情，同时也将一个纯 真、羞涩的初恋少女的内心世界表露得淋漓尽致。
《太阳出来了》是第五幕第二场中的合唱曲。全曲分为三段。
① 第一段采用领唱与合唱的形式，以宽广宏伟的气氛、高亢明亮的色彩，以及 第二乐句上方四度的移位，表现出太阳冉冉上升、光芒四射的动人景象；
高中音乐课歌剧艺术教案
高中音乐课歌剧艺术教案歌剧艺术教案一、学习目标：（一）在聆听中熟悉《清粼粼的水来蓝莹莹的天》（4分11秒）和《这一仗打得真漂亮》（3分10秒）这两首作品，初步探究这两首新歌剧选曲在歌剧中所刻画的人物性格，了解新歌剧音乐的一般特点，及其在歌剧中的作用。
（二）欣赏《清粼粼的水来蓝莹莹的天》《这一仗打得真漂亮》，并学唱片段，体验用音乐四要素形成的歌剧浓郁民族地方特色。
（三）聆听《蝴蝶夫人》（4分16秒）片段，对比中外歌剧作品，了解歌剧音乐的构成要素因时代、民族、地域、体裁、创作方法而异，重点作比较分析中西歌剧在题材、形式、风格的不同特点。
（四）在参与扮演人物角色歌剧片段的基础上，了解我国新歌剧的发展概况以及新歌剧的基本特征，进一步认识歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、美术等融为一体的综合性艺术。
二、教学重点、难点重点：在聆听和学唱中熟悉两首作品，了解新歌剧音乐的一般特点，及其在歌剧中的作用。
难点：体验音乐四要素对歌剧浓郁民族地方特色的影响。
三、教学内容安排（一）聆听中熟悉《清粼粼的水来蓝莹莹的天》《这一仗打得真漂亮》，并学唱片段，体验音乐四要素所形成的地方民族特色。
（二）拓展欣赏《蝴蝶夫人》《图兰朵》中的一个经典唱段。
四、教学过程教学步骤教师活动学生活动导入一、播放视频：独唱、表演唱、歌剧选段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》片段，鉴别其不同的艺术表现形式。
二、提问欣赏、辨别、归纳、分组回答1、以上分别是什么演唱形式？2、能否说出歌剧及该唱段的名称和产生的年代？3、请哼唱出歌剧片段中一个乐句。
教学过程新歌剧的时代划分及一般特点（PPT或看课本该内容说明）观看PPT，了解新歌剧的时代划分及其特点1、播放《清粼粼的水来蓝莹莹的天》与《这一仗打得真漂亮》，出示题板题。
2、播放两个歌剧音乐片段1、聆听两个唱段，感受并说出唱段的速度、情绪变化的不同点（分组做题板选择题）。
2、跟唱两个唱段片段根据旋律特点，鉴别音乐等要素对作品民族地方特色的影响。
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计第一章：歌剧艺术概述1.1 歌剧的起源与发展1.2 歌剧的基本构成1.3 歌剧与音乐剧、交响乐的区别第二章：歌剧中的角色与演唱技巧2.1 歌剧中的角色分类2.2 演唱技巧解析2.3 著名歌剧角色与演唱家介绍第三章：经典歌剧解析3.1 《罗密欧与朱丽叶》3.2 《蝴蝶夫人》3.3 《魔笛》3.4 学生分组讨论与心得分享第四章：我国歌剧艺术的发展4.1 我国歌剧的起源与发展4.2 我国经典歌剧作品介绍4.3 我国歌剧事业的现状与展望第五章：歌剧艺术鉴赏与实践5.1 歌剧欣赏的基本原则5.2 歌剧表演的基本技巧5.3 课堂实践：编排歌剧选段本教案旨在帮助学生了解歌剧艺术的起源、发展及其基本构成，通过分析经典歌剧作品，使学生能够欣赏并理解歌剧艺术之美。
结合我国歌剧艺术的发展，培养学生对本土文化的认识与自豪感。
通过实践环节，提高学生的艺术表现力，激发他们对音乐艺术的热爱。
第六章：歌剧音乐与声乐技巧6.1 歌剧中的声乐分类6.2 发声技巧与呼吸控制6.3 著名歌剧中的经典唱段分析第七章：歌剧舞台艺术7.1 舞台设计及其对歌剧的影响7.2 歌剧表演的动作与表情7.3 舞台导演与歌剧演出第八章：歌剧中的舞蹈与戏剧8.1 歌剧中的舞蹈元素8.2 戏剧表演在歌剧中的重要性8.3 著名歌剧中的舞蹈与戏剧分析第九章：当代歌剧创作与演出9.1 当代歌剧的创作趋势9.2 新技术在歌剧演出中的应用9.3 我国当代歌剧作品介绍第十章：歌剧艺术鉴赏拓展10.1 歌剧与电影的跨界合作10.2 歌剧旅游与文化产业发展10.3 歌剧艺术的国际交流与影响第六章至第十章着重探讨歌剧音乐、舞台艺术、表演技巧以及当代歌剧创作与演出等方面。
通过分析歌剧中的声乐技巧、舞台设计、舞蹈与戏剧元素，使学生深入理解歌剧艺术的各个方面。
关注当代歌剧创作与演出趋势，以及歌剧艺术在国际交流中的地位与影响，拓宽学生的视野。
通过探讨歌剧与其他艺术形式的跨界合作，以及歌剧文化产业的发展，培养学生对歌剧艺术的全面认识。
音乐鉴赏《歌剧艺术》教学设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教学设计一、教学内容本节课的教学内容选自音乐鉴赏教材的第四章《歌剧艺术》。
本章主要介绍了歌剧的起源、发展，歌剧的基本构成要素，以及歌剧中的角色分类和演唱技巧。
具体内容包括：歌剧的产生背景、歌剧的演出形式、歌剧的音乐元素、歌剧的角色与演唱、经典歌剧作品简介等。
二、教学目标1. 让学生了解歌剧的起源和发展历程，掌握歌剧的基本构成要素；2. 培养学生对歌剧艺术的鉴赏能力，提高音乐素养；3. 引导学生了解歌剧中的角色分类和演唱技巧，激发学生对音乐的热爱。
三、教学难点与重点重点：歌剧的起源、发展，歌剧的基本构成要素，歌剧中的角色分类和演唱技巧。
难点：歌剧的产生背景、歌剧的演出形式、歌剧的音乐元素、经典歌剧作品简介。
四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、音乐教材、音响设备、图片资料。
学具：笔记本、彩笔、音乐教材。
五、教学过程1. 情景引入：播放一段歌剧片段，让学生感受歌剧的魅力，引发学生对歌剧艺术的兴趣。
2. 教材讲解：介绍歌剧的起源、发展，歌剧的基本构成要素，以及歌剧中的角色分类和演唱技巧。
3. 案例分析：分析经典歌剧作品，如《茶花女》、《蝴蝶夫人》等，让学生了解歌剧的故事情节、音乐特点和表演风格。
4. 实践环节：分组讨论，让学生选取一部自己喜欢的歌剧，分析其特点，并准备进行课堂分享。
5. 课堂分享：每组学生分享自己选取的歌剧，介绍其故事情节、音乐特点和表演风格。
6. 随堂练习：让学生根据所学内容，完成课后练习，巩固所学知识。
六、板书设计1. 歌剧的起源和发展2. 歌剧的基本构成要素3. 歌剧中的角色分类和演唱技巧4. 经典歌剧作品简介七、作业设计1. 请简述歌剧的起源和发展历程。
答案：歌剧起源于16世纪的意大利，是在文艺复兴时期音乐、戏剧、美术等艺术形式的融合下产生的。
经过几个世纪的发展，歌剧逐渐成为世界范围内的一种重要音乐形式。
2. 请列举三部经典歌剧作品，并简要介绍其特点。
答案：茶花女、蝴蝶夫人、弄臣。
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案一教学目标：1、通过几部经典歌剧和舞剧的对比欣赏，让学生了解歌剧是一门融诸多因素于一体的却又相互有别的综合艺术形式，激发他们认识传统歌剧的兴趣和欣赏经典歌剧的能力，启发学生从审美角度认识歌剧的时代价值。
2、通过歌剧选段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》和《这一仗打得真漂亮》聆听，感受体验其音乐情绪，知道歌剧音乐在歌剧中的作用;了解我国新歌剧的基本特征。
教学内容：1、《清粼粼的水来蓝莹莹的天》选自歌剧《小二黑结婚》2、《这一仗打得真漂亮》选自歌剧《洪湖赤卫队》教学重点：1、让学生了解歌剧的艺术魅力和艺术价值。
2、重点介绍歌剧《洪湖赤卫队》选曲，熟悉部分唱段。
教学难点：让学生积极参与、体验、理解歌剧音乐。
教学教具：钢琴、音乐影视资料、歌曲乐谱及画纸等。
教学过程：组织上课。
一、设问导入。
(5分钟)师：在你们的印象里，歌剧是什么样的?你能说出几部歌剧的名字吗?(学生讨论)那么歌剧到底是什么呢?下面就请同学们来看几段录像，看看你们能否分辨出哪首是歌剧?分别播放舞剧《天鹅湖》、歌剧唱段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》第一段、音乐剧《猫》和话剧《雷雨》录像片段。
师：哪一首是歌剧?生：《清粼粼的水来蓝莹莹的天》。
师：你们作出如此判断的理由是什么?生：歌剧是以唱为主。
师：你们说的很对，那么这节课就请同学们和我一起来了解我国的歌剧艺术，感受我国歌剧的艺术魅力。
板书课题：中国歌剧艺术二、感知与认识。
(31分钟)1、播放《清粼粼的水来蓝莹莹的天》第二段录像片段。
师：你能看出这段录像里包含哪些艺术种类吗?生：音乐、文学、戏剧、美术等等(歌剧构成的要素囊括了当今世界上现存的绝大多数艺术品种——文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、绘画等综合艺术形式)师：那么，接下来我们再来欣赏歌剧唱段，就综合形式和综合方法作进一步来了解。
2、欣赏《清粼粼的水来蓝莹莹的天》第三段录像片段。
师：这段选段里有没有对白?生：没有。
师：在歌剧这一综合艺术中，各类艺术是否平分秋色?生：不，音乐占主导地位。
西方音乐鉴赏-歌剧
片段欣赏
卡拉夫的咏叹调——《今夜无人入睡》 剧中最著名的唱段便是卡拉夫的咏叹调 《今夜无人入睡》，是卡拉夫要求图兰朵特 猜其身份的那一夜所唱的歌曲，在这首作品 中，卡拉夫望着满天的星斗深情的演唱，表 现出男主角深情的爱恋和坚强的决心。这首 咏叹调也成为此剧最欢迎的唱段。
《罗密欧与朱丽叶》（古诺曲）
作品简介
《茶花女》（四幕歌剧）作于1853年。剧本由意大 利作家皮阿威根据小仲马的同名悲剧小说改编而成。同 年3月初次演出于维也纳。 维奥丽塔原是周旋于巴黎上流社会的名妓，与青年 阿尔弗莱德相爱。但是，阿尔夫莱德的父亲乔治欧激烈 反对，强要她承诺与他儿子断绝来往。为了顾全阿尔弗 莱德的家庭和幸福，她决心牺牲自己的爱情，忍受着内 心的极大痛苦，重饭风月场。阿尔弗莱德误以为他变了 心，盛怒之下，在公开场合羞辱了她。维奥丽塔信守对 乔治欧的诺言，未向自己的情人道破真情，但患有肺病 的身体受不了这一致命打击，就此卧床不起。不久，乔 治欧良心发现，把全部事情对儿子名言。但当阿尔弗莱 德回到维奥丽塔身边时，她已经奄奄一息了，疾病如不 公正的社会多去了她的爱情和生命。音乐以细微的心理 描写、诚挚优美的歌调和感人肺腑的悲剧力量，集中体 现了威尔第歌剧创作的特点。Βιβλιοθήκη 4、《蝴蝶夫人》（普契尼曲）
普契尼（Giacomo Puccini）意大利歌剧作曲家， 毕业于米兰音乐学院，普契尼的音乐创作以感情鲜明、 戏剧效果惊人而具有良好的艺术感染力。他的音乐中吸 收话剧式的对话手法，注意不以歌剧阻碍剧情的展开。 普契尼继承了意大利歌剧的现实主义传统和人道主义精 神，但其创作中往往带有悲观和宿命的色彩。他发展了 威尔第晚期的艺术成就，不断探索、革新艺术手法，兼 收并蓄了当代和声、管弦乐法、曲式等方面的新技巧， 创造了意大利歌剧新的形象性的朗诵和咏叹风格，他力 求使歌剧的戏剧性布局动力化，对20世纪的歌剧发展有 巨大的影响。他的作品中常表现异国风情，直接采用各 国民歌。其成名作是1893年发表的《曼侬·列斯科》。 著名的传世之作有：《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《艺 术家的生涯》（《波西米亚人》）、《来自西部的女郎》 等十余部。其中歌剧《图兰朵》反映的是中国题材，剧 中采用了中国民歌《茉莉花》。
高中音乐《歌剧音乐赏析》优质教案、教学设计
导入:《图兰朵特》茉莉花合唱。
在这部 1924 年由西方音乐家完成的作品中，大家可以听到一个十分熟悉的中国民歌的旋律。
大家在欣赏的时候，还要注意这个歌剧的片段和普通音乐会有什么不同。
（在全剧中，只以童声合唱的形式在第一幕公主出场前完整出现，庄严、辉煌，略带童谣色彩的旋律，表现公主图兰朵的清纯、冷酷、遥不可及。
）什么是歌剧？歌剧：是将音乐、舞蹈、戏剧、舞台美术融为一体的综合艺术形式。
早在古希腊的戏剧当中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵也以歌唱的形式出现。
到了中世纪，则有了以宗教故事为题材，宣扬宗教教义的神剧。
后来出现了歌剧的前身，就是牧歌和田园剧。
真正意义上的歌剧是16 世纪末、17 世纪初在文艺复兴时的意大利，在复兴古希腊伟大戏剧传统的活动中诞生。
（16 世纪末，在意大利弗洛伦萨公爵乔万尼，巴尔第的府中，一群爱好音乐的学者和音乐家，成立了一个卡梅拉他研究会，现代歌剧艺术就这样从公爵的会客厅里走向了世界，从此在西方文化的不朽和传奇中，谱写着它的神奇。
）歌剧诞生以后，经历了古典主义歌剧的成长与成熟，又经历了德奥浪漫主义歌剧大师的开拓与耕耘，发展了几个世纪的歌剧今天已经在世界各国的舞台上拉开了多彩的帷幕。
今天，就让我们一起走进歌剧，去探寻那些美丽的传奇。
歌剧音乐的种类歌剧是歌唱出来的故事，是音乐构架的戏剧。
音乐赋予歌剧生命的灵魂。
三、咏叹调咏叹调是西洋歌剧、神剧等戏剧中一种极富抒情性、戏剧性的独唱乐段。
一般篇幅较大，音域宽，技巧性强，用于集中表现人物的内心活动。
用管弦乐队或键盘乐器伴奏。
歌剧中的咏叹调一般是主角的独唱，同时它往往是最具华彩的唱段，结构完整，需要演员掌握高度的演唱技巧。
还可以单独作为音乐会的独唱节目来演唱。
浪漫主义时代的意大利有一位歌剧大师登台亮相，他就是普契尼。
他的歌剧往往取材于现实生活中底层人物的命运与生活，他不追求题材的永恒性和史诗性，歌剧音乐也不追求真实的生活音响的复制，而是吸收了浪漫主义大歌剧的优势，着重于人物心理与情感的描写，强化音乐戏剧性的表达，因此，普契尼的歌剧音乐常能打动世人，催人泪下。
湘版高一音乐鉴赏教案：音乐的戏剧 歌剧
音乐的戏剧歌剧一、基本说明1、本教学案例参与人员基本信息2、教学内容1）教学内容所属模块：音乐鉴赏2）年级：高一年级3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社4）所属的章节：第五单元——音乐的体裁第二节——音乐的戏剧歌剧学时数：1课时二、教学设计一教学目标知识目标：让学生对中国歌剧有一个大致的了解，让学生们从中初步领略音乐与戏剧相结合的艺术魅力及中国新歌剧源于民族传统文化，借鉴吸收欧洲艺术手段，表现中国社会生活的独特风貌。
能力目标：区分中国歌剧与外国歌剧。
听赏、分析中国作品，顺带对学生介绍一些欧洲音乐的基本常识，这样有助于他们更好地理解外国的歌剧作品。
道德情感目标：培养学生对这一艺术形式的兴趣，带他们入门，让他们日后能主动地进一步去探索“歌剧艺术”的魅力。
二教学重点、难点重点：掌握歌剧的概念以及它的组成部分。
难点：剧情的分析以及创作背景。
三教具准备多媒体课件四教学过程1 复习提问：全班齐唱《年轻的朋友来相会》这首歌。
2 新授：歌剧的概念：歌剧是一种将音乐、戏剧、文学〔诗歌〕、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。
16世纪起源于意大利，17世纪传到法国，18至20世纪遍及世界各国，使现代歌剧的内容与形式逐步确立，并趋于日臻完美的境地。
歌剧主要由序曲、咏叹调、朗诵﹙宣叙﹚调、重唱、合唱、间奏曲、舞蹈等组成。
欣赏歌剧《洪湖赤卫队》第五场《放下三棒鼓，扛起红缨枪》播放音乐：思考：请说出词曲作者并说出这首歌曲的演唱形式？听赏后回答：﹙生﹚：……师：【剧情介绍】1930年，中共湖北沔阳县委为配合红军行动，暂时把赤卫队撤离彭家墩根据地。
当地恶霸、白极会头子彭霸天乘机卷土重来，进行报复。
赤卫队在乡党支部书记韩英及队长刘闯率领下，继续抗击敌人。
彭霸天大为惊恐，派出密探寻找赤卫队。
刘闯中计，枪打密探，暴露目标。
韩英掩护队伍撤退，自己却与分队长王金标被捕。
后王金标叛变，韩英坚贞不渝。
敌人逼她母亲劝降，但母女俩相互激励，宁死不屈。
湖南文艺出版社高中音乐选修：音乐鉴赏音乐的戏剧——歌剧
斗牛士埃斯卡米里奥 卡门与唐·霍塞
《吉普赛之歌》的音乐热情奔放，乐曲 结束时逐渐加快、加强，情绪越发激奋，并 且始终贯穿了铃鼓的伴奏，充满了浓郁的吉 普赛民间音乐特色。音乐塑造了卡门是一位 热情、泼辣，性格外向的吉普塞姑娘。这个 歌剧片段除了演唱外，还有舞蹈、舞台美术 等艺术形式。
斗牛士之歌
音乐有何特点？音乐塑造了埃斯卡 米奥是一位怎样性格的斗牛士？歌曲中 有哪些演唱形式？
歌剧艺术的主要表现手段有哪些？音 乐在歌剧中有什么作用？
——歌剧是一门以演唱为主，将音乐、戏剧、文学、舞 蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。主要由序曲、幕间曲、 独唱、重唱、合唱、舞蹈等组成。
——音乐在歌剧中占有非常重要的地位。它起到担负着 刻画人物性格，揭示剧情与戏剧矛盾冲突，以及描绘场景、 渲染气氛、为舞蹈伴奏等作用。
音乐的戏剧——歌剧
歌剧与舞剧的区别——
歌剧
舞剧
以歌唱为主
以舞蹈为主
剧情、音乐
歌剧16世纪起源于意大利，在17 世纪传到法国，18至20世纪遍及世界 各地，使现代歌剧的内容与形式逐步 确立，并趋于日臻完美。
《窦娥冤》 《小二黑结婚》
中国歌剧的发展历程：
•宋元以来形成的各种戏曲，以歌舞、说白并 重，属于歌剧的性质。 •中国现代歌剧的发展史可从20世纪二三十年 代开始。20年代：黎锦晖在1921年创作儿童 歌舞剧《麻雀与小孩》，有故事情节、人物， 以歌唱为主，有表演、舞蹈，有乐队伴奏， 有布景、化妆，有一定的戏剧性。 •1942年延安文艺座谈会以后，新秧歌运动中 产生了新歌剧——《白毛女》，这是一部带 有里程碑性质的新歌剧，是我国新歌剧成型
中国歌剧的风格、特点：
内容：以反映现实生活为主。
重视民族性和地方性，大
[笔记]高一音乐鉴赏
![[笔记]高一音乐鉴赏](https://img.taocdn.com/s3/m/7922de2111661ed9ad51f01dc281e53a58025172.png)
一．音乐与人生1．吴祖强，作曲家。
代表作:有琵琶协奏曲《草原小姐妹》,芭蕾舞剧《鱼美人》《红色娘子军》交响音画《在祖国大地上》2．刘德海，琵琶演奏家。
演奏代表曲目：《十面埋伏》《阳春白雪》，创作有琵琶曲《天鹅》《草原小姐妹》《老童》。
3．草原小姐妹共有五个乐章《草原放牧》《在寒夜中前进》《与暴风雪搏斗》《党的关怀记心间》《千万朵红花遍地开。
4．柴可夫斯基，俄国作曲家。
代表作有：《第六（悲怆）交响曲》芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》；歌剧《叶普根尼奥涅金》《黑桃皇后》；《1812年序曲》，交响诗《罗密欧与朱丽叶》，钢琴套曲《四季》。
5．音乐的基本要素，包括音的高低、长短、强弱和音色。
6．音乐的形式要素，例如：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度等。
二．多彩的民歌1．民歌是由人民群众口头创作的，通过口耳相传不断加工提高的集体创作的结晶。
故具有口头性，即兴性，集体性，变异性等特点。
2．民歌的体裁有：劳动号子（农事号子）（船渔号子）、山歌（花儿）（信天游）、小调、儿歌、风俗歌等。
3．民歌的八块色彩区：东北、西北、华北、西南、江浙、江淮、闽粤台、湘鄂。
4．西北民歌：代表曲目：青海的花儿《上去高山望平川》，陕西民歌《脚夫调》《赶牲灵》《三十里铺》，山西民歌《刨洋芋》。
风格特点：旋律高亢悠长，起伏较大，节奏较自由，多用假声或真假声结合的方法演唱。
5．中原民歌代表曲目：山东民歌《沂蒙山小调》河南民歌《王大娘钉缸》河北民歌《孟姜女哭长城》江苏民歌《茉莉花》6．南方民歌代表曲目：云南民歌《弥渡山歌》《小河淌水》，浙江民歌《对花》《对鸟》，湖北民歌《幸福歌》风格特点：歌词含蓄内在，善用比兴；旋律婉转、流畅、细腻、抒情。
7．蒙古，藏族，维吾尔族的民歌蒙古民歌代表体裁：长调《牧歌》《辽阔的草原》，短调《嘎达梅林》《森洁德玛》西藏民歌代表作品：《北京有个金太阳》《北京的金山上》《宗巴朗松》《天上飘着彩虹》西藏音乐分为：民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐三大类。
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计第一章：歌剧艺术概述教学目标：1. 了解歌剧的定义、起源和发展历程。
2. 掌握歌剧的基本构成要素，包括音乐、歌词、舞台设计等。
3. 了解歌剧在我国的传播和发展。
教学内容：1. 歌剧的定义与起源2. 歌剧的发展历程3. 歌剧的基本构成要素4. 歌剧在我国的传播与发展教学活动：1. 教师讲解歌剧的定义、起源和发展历程。
2. 学生分享了解到的歌剧作品，介绍其特点。
3. 教师引导学生分析歌剧的基本构成要素。
4. 学生分组讨论，探讨歌剧在我国的传播与发展。
第二章：歌剧角色与演唱技巧教学目标：1. 了解歌剧中的角色分类及其特点。
2. 掌握歌剧演唱的基本技巧，包括呼吸、发声、咬字等。
3. 学会欣赏歌剧中的角色表演和演唱技巧。
教学内容：1. 歌剧角色的分类及其特点2. 歌剧演唱的基本技巧3. 歌剧演唱欣赏教学活动：1. 教师讲解歌剧角色的分类及其特点。
2. 教师示范歌剧演唱技巧，学生跟随练习。
3. 学生分组演唱，互相观摩、交流。
4. 教师选取经典歌剧片段，引导学生欣赏角色表演和演唱技巧。
第三章：经典歌剧作品鉴赏教学目标：1. 了解世界经典歌剧作品及其特点。
2. 学会分析歌剧作品的音乐、歌词、舞台设计等方面。
3. 培养学生的歌剧鉴赏能力。
教学内容：1. 世界经典歌剧作品简介2. 歌剧作品的分析方法3. 学生自主鉴赏实践教学活动：1. 教师介绍世界经典歌剧作品，引导学生了解其特点。
2. 教师教授歌剧作品分析方法，学生分组实践。
3. 学生选取感兴趣的歌剧作品进行自主鉴赏，分享心得。
第四章：歌剧表演艺术教学目标：1. 了解歌剧表演的基本原则和技巧。
2. 掌握歌剧表演中的角色塑造、情感表达等要素。
3. 培养学生的歌剧表演能力。
教学内容：1. 歌剧表演的基本原则和技巧2. 歌剧表演中的角色塑造和情感表达3. 学生实践演练教学活动：1. 教师讲解歌剧表演的基本原则和技巧。
2. 教师引导学生进行角色塑造和情感表达的练习。
歌剧音乐鉴赏教案
歌剧音乐鉴赏教案一、教学目标：了解歌剧的定义、发展和特点。
分析歌剧音乐的表达方式、剧情与音乐的关系。
发展学生对不同时期、风格和作曲家的歌剧作品的欣赏和理解能力。
培养学生对歌剧艺术的兴趣和审美能力。
二、教学步骤：引入与导入（5分钟）向学生介绍歌剧的概念和意义，激发他们对歌剧音乐的兴趣。
歌剧的背景与发展（10分钟）分享歌剧的起源、发展历程和重要的作曲家，如蒙特威尔第、普契尼和威尔第等。
介绍不同类型的歌剧，如喜剧、悲剧和历史剧等，以及它们在戏剧艺术中的地位。
歌剧音乐的特点（15分钟）解释歌剧音乐的特征，如咏叹调、合唱、剧情与音乐的融合等。
通过播放歌剧音乐的片段，让学生聆听并分析其中的表现手法、情感表达和角色塑造。
歌剧与剧情的关系（15分钟）引导学生探讨歌剧音乐如何与剧情紧密结合，如音乐如何表达角色的情感和剧情的发展。
通过具体的歌剧例子，让学生理解歌剧音乐在塑造角色形象和推动故事情节方面的作用。
欣赏与讨论（20分钟）播放不同作曲家和时期的歌剧片段，如蒙特威尔第的《茶花女》和普契尼的《图兰朵》，让学生欣赏并表达他们的理解和感受。
引导学生讨论歌剧作品所表达的主题、情感和社会意义，以及音乐如何支撑剧情和角色的发展。
总结与延伸（5分钟）对本节课的学习内容进行总结和回顾，强调歌剧音乐的独特之处和其在戏剧艺术中的重要性。
鼓励学生继续探索不同的歌剧作品，拓展他们的音乐欣赏和理解范围。
评估方式：学生参与课堂讨论和分析歌剧音乐的能力。
学生对歌剧音乐作品的欣赏和理解能力的表现。
学生通过书面作业或展示形式表达对歌剧作品的个人观点和感受。
注意事项：提供多样化的歌剧作品音频和视频资源，确保学生有足够的音乐欣赏时间。
鼓励学生积极参与讨论和互动，分享自己的观点和感受。
教学内容可以根据学生的音乐水平和课时安排进行适当调整和扩展。
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案教学目标1、知识与技能目标基础知识：了解歌剧的起源、定义；了解歌剧的演唱形式；了解歌剧具有个性化，角色化特点。
基本技能：通过中国歌剧的欣赏，能掌握歌剧的艺术元素和特点，能听辨不同的演唱形式；能通过聆听歌剧音乐分析人物个性特点；能学唱《清粼粼的水蓝莹莹的天》片段。
2、过程与方法目标聆听《北风吹》、《扎红头绳》和《江姐》选曲，初步认识歌剧，了解歌剧的艺术元素和特点，歌剧的演唱形式，宣叙调、咏叹调；聆听《这一仗打的真漂亮》、《清粼粼的水蓝莹莹的天》，听辨歌剧的演唱形式，分析人物个性特点；通过小组讨论、分析、探究等方法，了解中外歌剧的相关知识。
3、情感态度与价值观目标通过我国经典歌剧的欣赏和学习，培养学生对歌剧艺术的兴趣和爱好，激发学生参与实践的积极性，教师引导学生体验感受、讨论、探究，提高学生对歌剧音乐作品的鉴赏能力。
教学重点1、歌剧的定义，演唱形式，中国歌剧作品的赏析；2、学唱《清粼粼的水蓝莹莹的天》片段。
教学难点：如何调动学生积极理解，主动参与感受和表现歌剧音乐教学方法：情景教学法，讨论分析法，参与体验法，听辨法，教唱法等。
教具准备：多媒体、音响资料、钢琴。
教学过程：一、视频导入1、由《北风吹》、《扎红头绳》导入：并提问，画面讲述了什么故事情节？它属于什么艺术形式？2、歌剧的起源？中国歌剧的特点？3、师讲解：歌剧《白毛女》是中国新可是你到底能型的标志等知识。
[情景教学法，讨论分析法，参与体验法，听辨法，个别提问]二、歌剧的艺术元素和定义1、要走近歌剧世界，就要了解歌剧的故事，《江姐》的故事。
2、学生讲《江姐》故事3、欣赏《江姐》和一场，感受歌剧包含哪些艺术？音乐艺术（声乐演唱、器乐伴奏）文学剧本是基础，戏剧表演（演员的语言、动作、方位调度推动剧情，舞蹈表演）舞台美术——真实生活的舞美设计，不同时代风格的服装、道具），少量的舞蹈。
4、学生分组讨论歌剧的定义。
小组代表阐述歌剧的定义。
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案教学背景及构想：中学生的音乐审美价值取向是喜欢流行音乐的，平时接触歌剧也不多。
对于欣赏歌剧，学生的心里难免存有一种畏难情绪，学生普遍认为歌剧太古典也太深奥，是一门可望不可及的艺术。
这种局面的出现给“音乐鉴赏”中歌剧这个块的教学带来很大的难度，在授课过程中，我会利用计算机多媒体手段尽量的结合作品。
导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松。
学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，发挥学生的学习主体性。
将学生分成A、B、C、D四组。
通过本节课的学习，让学生不知不觉地爱上歌剧艺术。
教材分析：《歌剧艺术》是人教版高中新教材音乐鉴赏模块第17单元第32节。
在此之前，学生已欣赏了欧洲民间音乐中美声唱法帕瓦罗蒂演唱的歌剧《今夜无人入睡》,这为过渡到本节的学习起着铺垫作用。
这节课在中外音乐知识体系中，占据不可或缺的地位。
因为歌剧起源于外国，而且外国出现了很多著名的歌剧，给学生观看与学习的价值非常的高。
但教材中的歌剧艺术的作品只有中国的，我觉得知识有点不全面，所以我添加了很多外国的歌剧欣赏和介绍，由浅入深地进入到歌剧的艺术领域。
教学目标：1.知识与技能目标：基础知识：了解歌剧的起源、定义; 了解歌剧的演唱形式及分类;知道著名的歌剧作家及作品;基本技能：通过歌剧艺术的学习，能理解中外歌剧艺术，能学会唱《清粼粼的水来蓝莹莹的天》片段。
2. 过程与方法目标：聆听《饮酒歌》及《清粼粼的水来蓝莹莹的天》，初步理解歌剧；通过小组讨论、分析、探究等方法了解歌剧的相关知识。
3. 情感态度与价值观目标：通过歌剧的欣赏和学习，培养对歌剧艺术的兴趣和爱好,激发其参与艺术实践的积极性，树立多元文化意识，提升审美情趣。
教学重点：1、歌剧的定义、演唱形式、中外歌剧作品的赏析。
2、学唱《清粼粼的水来蓝莹莹的天》教学难点：如何调动学生积极理解主动参与表现歌剧音乐。
教学方法：情景教学法、讨论分析法、参与体验法、教唱法等。
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歌剧中重要的声乐样式有朗诵 调、咏叹调、小咏叹调、宣叙调、 重唱、合唱等；其体裁样式有正 歌剧、喜歌剧、大歌剧、小歌剧、 轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、 配乐剧等。
咏叹调《今夜无人入睡》——选自《图兰朵》
宣叙调《江姐》片段
中国新歌剧
中国新歌剧是在继承传统戏曲，借 鉴西洋歌剧中产生的。为了与传统戏曲 区分开，将近现代出现的新的戏曲称为 中国新歌剧。
《洪湖赤卫队》
经典剧目大竞猜
课堂小结：
今天，我们走近了歌剧，让我们真正 感受到了歌剧的艺术魅力。希望同学们在 今后的学习生活中热爱我国的民族音乐， 热爱歌剧艺术。同学们可以在课后多多欣 赏国内外的优秀歌剧，两者对比，看看不 同国家的歌剧有什么相同和不同之处。
高中《音乐鉴赏》歌剧艺术
说说下面这段视频表现的是哪种音乐体裁？
歌剧《茶花女》选段——《饮酒歌》Leabharlann 歌剧（意大利语：opera）
歌剧是以歌唱为主，将音乐（声乐与器乐）、 戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈 （民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的 综合性艺术。歌剧在17世纪，即1600年前后 才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊 戏剧的剧场音乐。