美的形式法则

以多次重叠压印，然后因势利导，再适当用笔加工，产生特殊效果。
• 水拓:把颜料调稀滴在水里，利用水的
流动，使浮在水面的颜料自然形成各种 纹样，用纸覆上，产生特殊效果。
作品欣赏
肌理在现代产品设计、商业设计、纺织 品设计、室内外建筑设计中，是不可缺 少的元素。肌理应用的恰当，可以使造 型更具有魅力。
•
1、绘 写
细致的肌理花纹可以用手直接 描绘在平面上，也可采用工具 辅助。绘写的肌理有规则和不 规则等。
利用笔触的粗、细、硬、软、重以及笔触的不 同排列，而描绘出不同的肌理效果。
2、拼贴
2．拼贴—将各种纸材和其他平 面材料，通过分割后组合在一 张画面上。
撕
3．搓揉
即将画纸揉伤，涂上较深的颜色，纸面上的揉伤程度不同，吸色的深浅 也不同，使画面产生各种自然的纹理效果。
25
3、拼贴的方法
该方法是指将不同而复杂的造型要素，按一定规律排列起来，从视觉上得 到另外一个整体而统一的形态。例如下图中，分别运用几何形和英文字母进 行拼贴组合，整体上形成了一个新的图形，而原来的要素形象则被忽略了。
26
平面广告设计中，多种碎乱的纸片按一定规律排列，形成了一个新的图形，使画面具 有了统一性。
22
例如下图广告设计中，采用色彩接近的暖色系和接近的肌理造型， 使画面达到了协调，给人一种统一感。
23
2、连续的方法 在版面构图中会经常使用到这种方法。把各种不同的形态或各种不同的色彩 的图形，用一根任意形状的线不断地连接起来，从而形成一个整体，如图所示 。
24
在这个平面设计中，零散的元素连续的编排在一起形成了线状，构成 了一个新的形象，使画面给人一种统一感。
调和、统一形式的方法
1、接近的方法 各种不同有变化的部分，距离接近的物体较容易产生结合感；如下图所示， 下方的图形比上方的图形更具有统一感。
21
距离都接近的图案，具有相同要素的更易显得统一。如形体的大小类同、色彩的接近、肌理造型 特性的接近都容易具有统一感。如下图所示，下方的图形较上方的图形更显的具有统一感。
肌理并不都是美的，只有当它在一个 特定的空间、特定的环境、特定的光 线之下才能呈现出某种美感。

（三）肌理种类
自然肌理 自然界与生俱来的、自然形成的肌 理。如光滑、细腻的，有玻璃、金 属；岩石、木头的肌理会给人感觉 粗糙等。 •
• 人工肌理 经过人工再造的物质纹理形态。
• 触觉肌理 用手触摸有凹凸、粗细感的肌理。 • 视觉肌理 通过眼就可以观察到的肌理（形和色）。
（四）肌理表现手法
肌理的表现手法是多种多样的，比如 用钢笔、铅笔、圆珠笔、毛笔、喷笔 、彩笔，都能形成各自独特的肌理痕 迹；也可用画、喷、洒、磨、擦、浸 、烤、染、淋、熏烧、拓印、贴压、 剪刮等手法制作。 可用的材料也很多，如木头、石头、 玻璃、面料、油漆、海绵、纸张、颜 料、化学试剂等等。随着现代科技的 发展，将有更多的肌理被运用于我们 的现代设计之中。
17
另一种是，增加重复性的呼应作用。在不同形象中，适当增加其重复形或类似形 ，使之起到前后穿插呼应的作用。例如下图，采用多种重复或类似的形象进行有 序排列，给人一种秩序感。
18
2、色彩的统一
色彩的统一是指色彩关系的统一。 首先在明暗关系上做到统一；其次在色相上做到统一， 具体的说就是，以同类色为主调，配置以适度的间色，再以少量的对比色加以提 示，起到画龙点睛的效果。
4．喷洒--将颜料调制成适宜的稀度，进行
喷、洒或倾倒在平面上所获得的肌理效果 用喷壶、喷枪，在湿纸面上喷清水，都会产生 饶有趣味的画面效果。
5．渍染--具有吸水性的表面可用渍或染来获得肌理效果
6．熏烧—用火焰的熏烧，产生自然纹理。
7．擦刮—在着色的平面上，用利器摩擦或刮刻表面也可获得肌理
8、撒盐
调和、统一形式的种类
1、形象特征的统一 形象特征的统一是指整体的特征风格要调和统一。例如下面这幅作品中，画面的 各个因素都采用了相类似的形象特征，使画面给人一种统一感。
16
在多种形象存在的画面里，为达到形象特征的统一，可采取如下两种办法去实现： 一种是有秩序的渐变。如下图所示中，抓住了多种动物的共性，采取逐渐过渡的方 法，使画面具有了统一性。
平面构成形式法则
对称与平衡
1、对称概念
用对折的方法得到的基本上可以重叠的图形称为对称。它们是等形等量的配置关系， 最容易得到统一，是具有良好的稳定感的最基本形式。
在古典艺术或古代设计中，对称美学性格始终贯穿其中。
2
在古典艺术或古代设计中，对称美学性格始终贯穿其中。对称给人的视觉感受是完全的平 衡，具有端庄祥和、严谨稳定的美感。
3
2、对称的基本类型：
（1) 轴对称：形体的左右、上下各方完全一致——等量等形
（2) 旋转对称：将轴对称的造型绕对称轴上的某一点旋转而成
（3) 螺旋对称：将非轴对称的造型绕某中心旋转而得到的一种对称形式
a)轴对称
b)旋转对称
c)螺旋对称
远航
3、对称特点
1) 2) 3) 4)
安稳、平衡——静态美 秩序、条理——条理美 重复——统一的形式美 呆板、单调
29
肌理
（一）概念
• • “肌”—皮肤 “理”—纹理、质地 肌理是指物体表面纹理，即各种纵横交错、 高低不平、粗糙平滑的纹理变化，肌理是 形象的表面特征。
（二）肌理构成
将不同物质表面的肌理通过一定的手段进行构成设计。肌理构成是一种技法构成，注重制作手段，随 意性很大，注重变化、注重美感。
物体表面都有一层“肌肤”在自然的造化中，它有着各种各样的组 织结构，或平滑光洁，或粗糙斑驳，或轻软疏松，或厚重坚硬。这 种种物体表面的组织纹理变化，使之形成一种客观的自然形态，即 肌理，从而给人以不同的视觉感受。
9、拓印：将凹凸不平的物体表面涂上颜料，用纸覆盖其上，均匀地挤压，
纹样印在纸上。作拓印的材料有：玻璃、木板、胶合板、塑料板、布料、纸 张、石板、铁板等。
拓印
压印
湿印
水拓
压印：将纸团、树皮、丝瓜筋、织物等涂洒上颜料，压印纸上，形成纹理
湿印:把颜料调稀滴在玻璃上用纸压印，可以表现出丰富细腻的肌理效果，可
整幅画面采用黄绿色调，搭配间色橙色和对比 色红色，使画面既有调和又有对比，营造出色 彩丰富而活泼感人的氛围。
19
3、方向的统一
凡是带有长度的形象，都具有方向性。一般情况下，在画面整体中，要有一个主流 方向，同时也要有适当的接近主流方向的支流加以配合，这样的作品才会给人以美感 。
图中，以水平向右的方向为主流方向，加以各 个元素也朝向这个方向，使画面在方向方面得 到了统一。 20
柳宗理《蝴蝶凳》
4. 平衡
平衡：在图案构成设计上的平衡并非实际重量的平衡关系，而是根据图像的体量、大小、轻重、 色彩及材质的分布作用于视觉判断的平衡。
等量不等形
平衡的三种形式：
等形不等量
不等量不等形
a) 等量不等形
b) 等形不等量
c) 不等量不等形
等量平衡
异量平衡
• 获得
60
•
为创造更多更美的新肌理形式提供 了理想的手段和开发前景。例如光 构成的出现，可以通过光的变化和 高速摄影技术的配合创造出奇异的 、意想不到的独特肌理形式来，这 一成果已开始用于广阔的平面设计 领域。
63
作业： 做4张15cm*15cm的肌理 构成，装裱在一张黑卡 纸上。
要求：每张采用的制作 手法不同，并且最少一 张是触觉肌理。
节奏和韵律表现的主要特征是把基本形有规则、反复地连续起来。
在构成上，节奏和韵律最典型的例子体现在渐变构成和发射构成上。
14
调和与统一
调和的概念 •
• • •
所谓调和就是和谐，是指构成画面的各种要素之间的关系，能够适合、安定、和谐一 致的配合，在视觉上给人以美感。 调和强调的是形象的近似性，即当两者或两者以上的要素同时存在时，相互之间必须 具有的共性。 从造型的整体上来说，只有构成内容的若干要素是统一的，在视觉上就可以达到调和 的效果。 调和，在很多情况下它不是自然发生的，而是对设计计划产生的对比过于强烈，造成 事情不谐调、不整体所做的调整活动。 15
27
调和、统一形式在设计中的应用
调和、统一这一构图技巧在设计中的应用是十分广泛的。任何一幅设计作品都要使各个要素之间 调和统一。 在下面插画设计作品中，运用了拼贴的方法，使零散而复杂的元素得到了统一，组成了新的形象 。
28
广告设计作品中，采用了色彩的统一和形象特征的统一，使整幅画面给人很强的整 体感，增强了视觉冲击力。
5、平衡的特点：
（1) 给人以内在的、有秩序的动态美； （2) 比对称更富有情趣——动中有静 静中寓动 （3) 庄严感、稳定程度不如对称造型 （ 庄重、严肃的造型物不宜采用）
12
13
节奏与韵律
节奏与韵律是从音乐和诗歌里引入的时间艺术的用语。 在构成中，节奏和韵律是按照一定的比例，有规律地递增或递减，并具有一定 的阶段性变化，造成富有韵动感的形象。
65
66