意向的陌生化
陌生化比喻的特征效果
陌生化比喻的特征效果1.意外性：陌生化比喻给读者带来的第一印象往往是意外的，因为它们通常涉及到不相关或不寻常的事物之间的比较。
这种意外性使得比喻更加引人注目和难忘。
例：他的心思像一片玻璃，冷冰冰的、透明无瑕，一触即碎。
这个比喻将心思与玻璃进行比较，传达出心思的冷漠和脆弱。
与通常的比喻相比，这种陌生化比喻更能引起读者的注意。
例：她的笑声犹如破碎的花瓣在空中飞舞，美丽而瞬间。
这个比喻将笑声与破碎的花瓣进行比较，给读者一种细腻而美丽的画面。
通过这种新颖的比喻，读者可以更深入地感受到笑声的美妙和瞬间性。
3.强化效果：陌生化比喻通过将一个普通的事物或概念与一个高度引人注目的事物或概念进行比较，增强了表达的力度和感染力。
它可以将一个观点或情感表达得更加深刻和生动。
例：他的脸色苍白如鬼，眼神透出压抑的寒意，宛如一个行尸走肉。
这个比喻将他的脸色与一个行尸走肉进行比较，强调了他的惊恐和苍白，让读者更深刻地感受到他的绝望和恐惧。
4.疏离感：陌生化比喻可以刻意制造一种疏离感，使读者从常规的认识角度出发，感受到一种陌生的、异乎寻常的氛围。
这种疏离感可以增强作品的神秘感和不可预测性。
例：大海吞噬着太阳，天空变得无比黑暗，仿佛世界进入了一个永无止境的混沌时代。
这个比喻将大海吞噬太阳与世界进入混沌时代进行比较，给人一种诡异和隐秘的感觉。
这种疏离感增强了作品的神秘色彩，使读者更加投入其中。
总结起来，陌生化比喻通过意外性、新颖性、强化效果和疏离感等特征，产生独特的效果。
它挑战了读者的想象力和思维模式，给人一种新的启示和体验。
因此，在文学作品以及其他形式的表达中，使用陌生化比喻能够丰富语言表达，使作品生动有趣，让读者留下深刻的印象。
如何运用诗歌的陌生化对现代诗歌进行鉴赏分析？
如何运用诗歌的陌生化对现代诗歌进行鉴赏分析？如何运用诗歌的陌生化对现代诗歌进行鉴赏分析？现代诗歌的陌生化作者:吴昕孺 2011-06-09 08:58 星期四晴很多人喜欢诗歌，尤其是年轻人，又尤其是青年学生，几乎每个人都有一段或短或长的抄诗、写诗的经历。
由此，很多人认为，诗歌是青春的产物，是属于年轻人的东西。
这个观点看怎么去理解，从诗歌的魅力来看，她特别容易吸引年轻人，那是对的。
但从诗歌创作来说，仅有青春是不够的，诗歌创作更需要生活的积淀，更需要深刻的观察与感悟，更需要人生智慧。
和青春一样，青春期的诗歌往往也是青涩的，但这时候产量特别多。
我进入大学那年开始写诗歌（1985），狂热得像个疯子。
我读的是政治系，上中共党史、科学社会主义、政治经济学这些课的时候，我全在读诗、写诗。
课余就更不用说，简直是削尖脑袋往诗歌里钻。
每天都写诗，一个老师笑我“把诗当日记写”，但我因此而赢得了这个老师的赏识。
因为我的执著与狂热，也唤醒了他青年时曾经有过的对诗歌的激情。
后来，他虽然并未走进诗人的行列，但直到现在，我们师徒隔三差五地，总要来那么一次“痛饮酒，熟读《离骚》”的活动。
但诗歌不能总是青春的排泄物。
诗歌对于青春同样是双刃剑，一方面，通过诗歌的调养与发泄，青春可以变得更亮丽、更健康，生理上的排泄有排毒养颜的作用，有利于肠胃功能，心理上的排泄毫不亚于此，它清扫人的消极情绪，让人得到安慰和调整。
可另一方面，如果排泄过分，变成拉稀，那就成了急性肠胃炎，人就会面色苍白、食欲不振、唉声叹气，一副像林黛玉那样病恹恹的样子。
有些青春期的女生，过于耽溺诗歌，多愁善感，弱不禁风，我们说她害了“诗歌综合症”，和生理上的肠胃疾病症状大约相似。
由于很多人只在青春时喜欢过诗歌，他们脑海中有关诗歌的印象全是青春的、张扬的、罗曼谛克的，甚至是神经兮兮的。
他们对诗歌并没有全面的、完整的、真正的了解，他们还不知道诗歌的本来面目，他们并没完全懂得诗歌的好处与妙处。
“陌生化”作为艺术语言在设计中的实现
“陌生化”作为艺术语言在设计中的实现“陌生化”，指的是将人们熟悉的对象或物体进行改造或处理，使其不再具有被人们习以为常的特点，在一定程度上使其变得陌生和不可理解，从而达到一种独特而强烈的表达效果。
这种表达形式在现代设计中得到了广泛的应用，特别是在艺术领域中，它可以用来表现各种想象和情感，释放设计者的创意，增加作品与观众之间的互动与交流。
在实现“陌生化”的设计中，设计师常常会运用各种手段，如颠覆、变形、剪裁、表层处理等，通过这些手段将原本熟悉的图像转变为陌生的形象。
在这个过程中，设计师需要对对象进行剖析与思考，以了解它的构成与特点，并运用创意与技巧将其转化为新的形式，使其逐渐与原本的形象脱离。
例如，设计师可以将物体打碎，拆散，变换，重新拼接，将其形态、颜色和纹理等元素分解与重构，以实现陌生化的效果。
在设计中，实现“陌生化”的方式可以有多种，例如在平面设计中，设计师可以通过印刷效果、线条、色彩等基础元素来达到陌生化的效果。
在空间设计中，设计师可以通过结构、比例、材质等方面的改变来实现表达效果。
在产品设计中，设计师可以运用雕刻、打磨、喷涂等手段，来改变原有的造型与材质，从而实现产品的陌生化。
在艺术作品中，陌生化常常用来表现设计师的独特视角与创意，通过陌生化的形式与观众产生互动与引导，让观众在寻找和解释之间产生乐趣与思考。
例如，法国艺术家马塞尔·杜尚的作品《罐头》和《乌龟》，通过将常见的物品进行陌生化的处理，创造了一种令人转化的视觉效果，引起了观众的强烈反应与思考。
另一方面，陌生化还可以实现对于社会与现实的批判，反映设计师对社会现象的探讨和思考，从而达到警示与启示性的效果。
总之，“陌生化”这种艺术语言，在设计中是一种非常有效的表达手段，可以让设计师释放自己的想象力和创造力，创造出一些优秀的作品。
通过“陌生化”的手段，设计师可以突破常规的表达方式，从而让作品更有新意、更具有观赏性和艺术性，让观众产生共情与思索，对于意义和价值的理解更加深刻。
古典诗歌意象组合的“陌生化”效果
紧密的情感关系的物象毕竟是有 限的， 能被选来作为诗歌 意象 的物象就更加有限。 新意象的创造远难 － ９意象的传承。
所 以， 诗歌的陌生化效果 常常来源于意象的组合 。 不 同的意象组合方式往往会产 生不 同效果 ， 新奇独特的意象组合， 更 会产生陌生化的效果。
关键 词
古典诗歌
意象
文献标识码 ： Ａ
之物进行组合， 非常情， 亦 不 合 常 理 。探 究其 因 ， 涉江越泽 ， 方 能远 离 喧 嚣 ， 掇 取 空谷 幽兰 ， 独 自忧 伤 ， 独 享 思念 ， 与 采 莲 的热
闹场景隔空相对 ， 其情真切 ， 其意绵长。再者 ， 望故乡者， 或翘 首企盼， 或载欣载奔， 而此诗中， 所 思之人还顾望乡， 非俗 常之 皆属 此 类 。 情境 。思亲情切 ， 却又因何而远离故乡， 与相爱之人不得不背 ２视角的切换 ， 产生陌生化的效果 道而驰 ， 其 中苦楚 ， 引人深味。同时 ， “ 长路漫浩浩” 更非俗常 《 天净沙 ・ 秋 思》 之视角， 看 似第 一 人 称 ， 眼前 意 象 亦为 读 之 语 ， 路漫漫 ， 己 言路 之 遥远 ， 加 以浩 浩 ， 独特新奇 ， 引人 深 思 。 者 眼前 之 意 象 。可 是读 者 眼 前 的 画 面 是相 互 转 换 的 。 “ 枯 藤 涉 江 之 人 ， 眼 前 江 水浩 浩 ， 遥思爱人， 相 聚 渺茫 ， 千 山万 水 ， 烟 老 树 昏鸦 ” 给 人 以一 片萧 条 之 景 ， 而 作 者 却不 按 常 理 ， 次句“ 小 波 浩 渺 ， 虚实相应 ， 亦真亦幻， 其 意 境 之 深远 蕴藉 ， 不可 尽 言 。 桥 流 水人 家 ” ， 给 读者 以一 种 闲适 温馨 之 感 ， 而“ 古道 西风 瘦 马 ” （ Ｉ Ｉ 夫人》 之中， “ 鸟何萃兮蒴中， 罾何 为 兮木 上 ？ ” 。 鸟 与 又转 以萧瑟苍凉， 反差之后深化 “ 悲伤” 。末句 ， 替换 “ 枯藤老 水草 ， 渔 网与大树 ， 皆为不关联之物， 却奇特地组合在一起， 乾 树 昏鸦 ” 之悲凉， 残阳如血， 秋 之 萧瑟 与 思 之 凄 苦相 映相 融 ， 视 坤 倒 转 ， 天地倒悬， 非 常 之景 以抒 非 常之 情 ， 久待 不 来 ， 心之 迫 角 又 聚 焦 于 断肠 的天 涯 游 子 ，作者 与读 者 视 角 在 眼 前 之 画面 切 ， 昭然 可 见 。
艺术概论陌生化名词解释
艺术概论陌生化名词解释
艺术概论陌生化名词解释是：陌生化是对常规常识的偏离，造成语言理解与感受上的陌生感。
在指称上，要使那些现实生活中为人们习以为常的东西化为一种具有新的意义、新的生命力的语言感觉；在语言结构上，要使那些日常语言中为人们司空见惯的语法规则化为一种具有新的形态、新的审美价值的语言艺术。
陌生化乃是各种艺术的一个基本法则，作为一门语言艺术，修辞也对此有特别的重视。
它在语言运用中，变习见为新异，化腐朽为神奇，传递鲜活的感受，制造令人震惊的效果，是修辞艺术中的普遍现象与基本规律。
“陌生化”作为艺术语言在设计中的实现
“陌生化”作为艺术语言在设计中的实现一、“陌生化”艺术语言的概念和特点“陌生化”一词最早由俄国文学理论家布哈林提出，是20世纪初在俄国产生的一个理论概念。
它源自马克思主义对文学艺术的理论思考。
布哈林认为，文学艺术的任务是要使人认识到被习以为常的生活现象是可以改变的，正是这种改变的意向，才使作品对读者产生震撼之力。
“陌生化”就是一种手法，是通过对日常生活中的常识进行异化和变形，使人重新认识和思考某个事物或场景的一种方式。
“陌生化”的特点主要包括以下几点：1. 变形和异化：将日常生活中的事物进行变形和异化，使之与现实脱离，从而达到引人深思的目的。
2. 突破传统：“陌生化”艺术语言往往打破传统的表达形式，突破常规观念和习惯，通过全新的方式呈现作品。
3. 强调观念：不同于传统的艺术形式，陌生化强调的是观念，通过艺术家的创新和改变，挑战人们的认知和思维方式。
二、“陌生化”在设计中的实际应用在设计领域，设计师通过“陌生化”艺术语言的实际运用，可以为作品带来更多的创意和表现力。
以下是“陌生化”在设计中的一些实际应用：1. 平面设计：在平面设计中，“陌生化”艺术语言可以通过对图形、色彩、排版等方面的变化和变形，打破传统的设计规则，创造出全新的视觉体验。
一些设计师通过对字体的变形，使之失去原有的可读性，从而引发人们对字体本身的思考和联想。
2. 产品设计：在产品设计领域，“陌生化”可以通过对产品的形态、结构、材料等方面的改变，创造出独特的产品设计。
一些家居产品设计师通过对传统家具的变形和异化，设计出具有创意和趣味性的家居产品，吸引了更多消费者的关注。
“陌生化”也为设计师带来了更多的机遇。
在当下追求创新和突破的设计领域，设计师可以通过“陌生化”艺术语言，打破常规，创造出更具有个性和魅力的作品，从而吸引更多的关注和市场。
“陌生化”也为设计师提供了更多的创作空间和表现方式，能够满足设计师对于创意和表达的更高要求。
“陌生化”作为艺术语言在设计中的实现
“陌生化”作为艺术语言在设计中的实现一、陌生化的概念和特点陌生化（Alienation）一词最早由德国哲学家黑格尔提出，指的是人与自己和周围环境的疏离。
在艺术语境中，陌生化被理解为一种重新塑造和拟态的过程，即使已经熟悉的事物通过某种方式被呈现到人们面前，却又产生了陌生的感觉。
陌生化的设计特点主要包括以下几个方面：1. 突破传统观念：陌生化设计通常打破传统的审美观念和思维定势，采用令人意外和让人难以理解的手法，使传统的事物焕发出新的生命力。
2. 强调感官体验：陌生化设计注重观众的感官体验，通过独特的视觉、听觉、触觉等手段，激发人们的感官刺激，使其对事物产生强烈的共鸣和感受。
3. 唤起思考：陌生化设计常常以一种充满隐喻和象征的方式呈现，通过引发观众的反思和思考，使人们重新认识和理解事物的本质和内涵。
以上三个特点构成了陌生化设计的核心特征，也为陌生化在设计中的实践应用提供了重要的指导。
二、陌生化在平面设计中的实践应用在平面设计领域，陌生化被广泛应用于标志设计、海报设计、书籍设计等多个方面。
通过陌生化手法，设计师们可以打破传统平面设计的模式，塑造出更加富有张力和表现力的作品。
以标志设计为例，陌生化可以使标志图形与对象之间产生联想，或者通过变形、分解、组合等手法，使原本熟悉的标志图形呈现出陌生感，从而使人们对品牌或机构有更深层次的联想和认知。
海报设计中的陌生化设计则可以通过对图像、文字和布局等元素进行重新构造和重组，创造出令人眼前一亮的作品，吸引人们的目光并引发共鸣。
而在书籍设计中，陌生化的排版、插图和装帧等手法也可以使书籍更加具有视觉冲击力和吸引力，增强读者的阅读体验。
在产品设计领域，陌生化被运用于工业品、家居用品、服装饰品等各类产品的设计中。
通过对产品形态、结构、功能等进行重新构造和再组合，设计师们可以创造出与众不同的产品作品，满足人们对个性化、创新性和艺术性的追求。
在工业品设计中，陌生化设计可以使产品呈现出异想天开和前卫的外观，为产品注入更多的时尚、潮流与科技元素，吸引更多年轻消费者的目光。
从王维的诗到罗大佑和方文山歌词，聊聊意象罗列的“陌生化”效果
从王维的诗到罗大佑和方文山歌词，聊聊意象罗列的“陌生化”效果这是头条号“懒龙说”的第75篇文章我小时候背唐诗的时候，最喜欢就是李白，因为李白的诗里面抒情色彩浓厚，总是有着大量直抒胸臆的语句。
你想抒发什么感情直接说明白，对于我们这样的小孩子来说，当然是最好理解的了。
李白比如《蜀道难》，上来第一句就是“噫吁嚱，危乎高哉！”翻译过来就是“唉呀妈呀，真TM高啊！”这么直白谁看不懂啊。
相比之下，唐诗的另一座高峰——杜甫的诗，对于我们来说理解就没那么轻松了。
我小时候总是觉得，杜甫的诗总是前半截写景，到了后半截才开始抒发感情。
总是要看到这首诗的后半截才知道杜甫想要抒发什么感情。
前半截写景，后半截抒情。
这也基本上成了唐代大多数诗人所通用的方式。
对于我们这也并不难，无非是做古诗鉴赏的时候多看几句，到了后半截总会出现抒情的语句，就能够知道作者想要抒发的情感了。
杜甫本来有了这个经验，面对大部分古诗鉴赏“作者想要抒发什么感情”这类问题，我们都可以顺利解决。
直到，我们碰到了一位诗人，我们终于知道，原来真的有人写诗是根本不抒情的。
话说他不抒情我们怎么知道他要抒发什么感情？而这位被我们同学们誉为“站在古诗鉴赏题巅峰的男人”的唐代诗人，就是王维。
王维王维的诗，总是冷静的记录着美好的景色，但是却很少夹杂自己的情感。
我小时候读王维，总觉得他的诗好像有一种旁观视角，好像他笔下的景物都与他无关一样。
他所采用的意象活色生香，淡然空灵，但是他自己的情感，却总是隐藏在这些意象之后，让人无从捉摸。
比如《山居秋暝》，就是这种旁观视角的典型作品：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
王维的诗似乎很难用什么艺术理论来概括，直到我后来接触到了一个词，叫做“陌生化”，顿时茅塞顿开。
王维的诗就是这种“陌生化”的典型代表。
王维的这种意象罗列的创作方式，其实也让我想到了我个人很喜欢的两位音乐人创作歌词的方式，那就是罗大佑和方文山，他们的创作同样也很符合“陌生化”的理论原则。
西方文论陌生化名词解释
西方文论陌生化名词解释
西方文论中的陌生化是一个重要的概念，它指的是一种文学或艺术作品中使用的语言或形式的不寻常、不熟悉、不常见的特点。
陌生化的目的是通过打破常规、挑战读者的认知习惯，以达到引发思考、激发想象力和创造力的效果。
陌生化可以在文学、戏剧、诗歌、电影等艺术形式中出现。
它可以通过多种方式实现，如使用复杂的语言结构、非线性的叙事结构、象征性的意象、抽象的概念等。
陌生化的效果可能使作品更加复杂、深奥，需要读者进行深入的思考和解读。
陌生化在西方文论中有着重要的地位，它被认为是现代主义文学和艺术的核心特征之一。
著名的文论家维克多·舍伦贝格（Victor Shklovsky）提出了“陌生化效应”的概念，他认为通过使用陌生化的手法，艺术家可以唤起观众或读者对于平凡事物的新鲜感和兴趣，从而使作品更具有艺术性和创造性。
陌生化还与文化、社会和政治等方面密切相关。
在文学中，陌生化可以用来探讨社会问题、反映历史事件、批判权力结构等。
通过使用陌生化的手法，作家可以突破传统的表达方式，引起读者对
于社会现象的关注和思考。
总之，陌生化是西方文论中一个重要的概念，它指的是文学或艺术作品中使用的不寻常、不熟悉、不常见的语言或形式。
它的目的是打破常规、挑战读者的认知习惯，引发思考和激发想象力。
陌生化在现代主义文学和艺术中扮演着重要的角色，同时也与文化、社会和政治等方面密切相关。
文学作品中语言“陌生化”现象与功能例析
文学作品中语言“陌生化”现象与功能例析诗人艾青《大堰河——我的保姆》中有这样几句诗：“大堰河，今天你的乳儿是在狱里/写着一首呈给你的赞美诗/呈给你黄土下紫色的灵魂/呈给你拥抱过我的直伸着的手/呈给你吻过我的唇/呈给你泥黑的温柔的脸颜……”也许有同学会问：灵魂怎么会是“紫色”的呢？从语言角度分析，诗人一反日常语言的用法，正是使用了语言“陌生化”的手段，从而使诗歌更具文学性。
我们这里所讲的“陌生化”就是使日常语言感受新鲜化的手段。
“陌生化”作为一个标志性概念，是俄国形式主义理论家什克洛夫斯基在《作为技巧的艺术》中最先提出来的。
“陌生化”一词是什克洛夫斯基按照俄文构词法生造的一个新词。
这个词是由副词“ctpahho”变成的动名词，含有“使之陌生、惊奇、不寻常”等涵义。
“陌生化”是一种不断更新人们对世界感受的方法，它要求人们打破思维定势，从迟钝麻木中惊醒过来，以一种全新而惊奇的眼光去感受，让习以为常而毫无新鲜感的东西变得焕然一新。
将陌生化理论运用于阅读教学，就是要求我们冲破惯性思维的束缚，努力用陌生的眼光去阅读，不断从那些司空见惯的语言、普普通通的文字中获得非同一般的感受，从非常熟悉的文本中获得原初感觉的震颤，实现个性化、创造性解读。
在阅读实践中，我们常常会遇到看似不符合语法规范和逻辑事理却具有较强的艺术表现力的语言，这些语言不受习见的语法规范的限制和束缚，给人以新颖、强烈的审美刺激，我们把这类语言称为“陌生化语言”。
它主要出现在诗歌中，小说、散文中也常可见到。
由于它具有独特的表意功能，应引起我们的重视。
教学语文“最重要的应该是钻研文本、把握文本，始终要把这个放在第一位”。
文本虽然不是教学的唯一资源，却是教学最重要的资源，是发展学生语文素养包括创造才能的依托。
教学要有创意，要增进学生的创造才能，当然必须以新颖的形式、新异的手段激发学生的兴趣，激活学生的思维，但更应该以务实的作风引导学生深入文本世界，努力读出独特的感受、体验、理解，发人所未发，见人所未见，实现个性化、创造性解读。
俄国形式主义学派的“陌生化”理论
04 “陌生化”理论的批评与争议
CHAPTER
“陌生化”理论的优点
增强文学审美体验
通过打破常规的叙述手法和语言运用，使作品更具艺 术性和审美价值，引发读者深入思考和感受。
推动文学创新
鼓励作家尝试新的创作手法和技巧，推动文学形式和 内容的创新发展。
深化文学理解
帮助读者从不同角度审视文学作品，更全面地理解作 品的主题、情感和意义。
语言学
陌生化理论在语言学领域的应用，有助于研究语言的演变和创新，以 及语言与文化、社会的关系。
“陌生化”理论的未来展望
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理论与实践的进一步结合
随着陌生化理论的不断发展和完善，未来需要进 一步加强理论与实践的结合，为各领域的创新发 展提供更有力的支持。
跨学科研究的深化
未来需要进一步推动陌生化理论的跨学科研究， 促进不同领域之间的交流与合作，共同推动学术 研究的进步。
详细描述
俄国形式主义学派认为，文学语言的“陌生化”是使语言摆脱自动化和习惯化 的关键。通过运用比喻、拟人、反讽等修辞手法，以及创新词汇和句式，作家 可以使语言变得鲜活、新奇，增强读者的感知和体验。
情节的“陌生化”
总结词
通过打乱故事情节的自然顺序、引入意外事件或非线性叙述等方式，使情节变得 不寻常、意外和复杂。
俄国形式主义学派的“陌生化 ”理论
目录
CONTENTS
• “陌生化”理论概述 • “陌生化”理论的核心概念 • “陌生化”理论的应用 • “陌生化”理论的批评与争议 • “陌生化”理论的发展趋势和未来展望
01 “陌生化”理论概述
CHAPTER
“陌生化”的定义
• “陌生化”：是一种文学技巧，通过打破常规的叙述方式，使 读者对熟悉的事物产生新奇感，从而延长对文本的感受时间， 增强审美体验。
陌生化意象研究
陌生化意象研究作者：李家豪来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第07期摘要：现今大众对于产品或事物的诉求因多元媒体的刺激与影响，多数人只求快速达到目的，对于仔细观察与了解事物已经不再是人们重要的议题，为避免对于生活上产生惰性与创造更新奇的使用方式，由俄国形式主义家 Viktor Shklovsky 提出的陌生化概念在产品设计上似乎重新唤起了人们对于产品的认知及反思，进而获得产品更深层的使用意义。
关键词：陌生化；意象；审美中图分类号：I106.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）21-0083-01综观于一般的日常生活当中，当习惯衍变成人们惰性的一种开端，就因为如此，人们对于事物与产品的好奇心似乎依赖在刺激物的互动过程中；且习惯化吞噬了人们对于事物的艺术性，有如 Viktor Shklovsky 所言“它吞噬了工作、服饰、家具、配偶，以及对战争的恐惧…只有当人可以重新感觉生活时，艺术才存在。
艺术存在是为了要让人对事物产生感受。
”俄国的形式主义者一直在尝试如何解释文学的手法所产生的美，最后他们找到了用陌生化来定义这方法。
我认为艺术作品的审美功能之一是产生惊奇感，按俄国形式主义的说法就是制造陌生话的效果，重新塑造另一个异于常规的让人如梦初醒的“伊甸园”，学者钟文华提及：“这个世界必须是在人们司空见惯、熟识无赌的地方中被二度…发现‟的。
”可见艺术作品所产生之惊奇感即是再次的发现世界，“陌生化”手法是一个动态的发展概念。
任何新鲜陌生的东西随着时间的流逝也会变的不再新鲜、不再陌生。
我们可以说，无论是文学创作还是影视作品，都需要大量运用陌生化技巧。
在艺术上，陌生化是一个能够给人们一个重新面对事物的方式，而在某些层面来说，陌生化也并非脱离了日常现实生活，陌生化适用于那些变的熟悉或被视为理所当然的事物，因此那些事物会被自动的接受，流于自动化的、无意识的。
借由这个陌生化的效果，可以对阅读过程的理解、对于艺术的过程之察觉造成影响，像是减慢理解及观看速度、增加难度或增加阻碍，陌生化在艺术上也是给人一个减缓你思考速度，让你慢慢再看待事物的方式。
诗文陌生化手法
诗文陌生化手法
诗文陌生化手法是指在诗歌中采用一些新颖、独特的手法来表现诗歌的意境和内涵。
以下是一些常见的诗文陌生化手法：
1.意象陌生化：在诗歌中通过描绘和表达方式的变化，将日常经验中的事物
变得陌生化，从而唤起读者不同寻常的感知和思考。
例如，将阳光形容为“撒满金色粉末”，让读者感受到非凡的光芒。
2.语言陌生化：在诗歌中采用非日常的、新颖的语言表达方式。
可以是使用
生僻字、罕见词汇或古词，也可以是运用拟声词、拟态词、排比等修辞手法。
这种陌生化的语言可以破坏读者的语言预期，使其感到诗歌中充满了新奇和神秘感。
3.称物变人、称人变物和虚沙非山：例如，将一种物品比作人类的行为，如
“东风静，绿牡丹素手挽：仙蝶翩，凤蝶合双翅翻。
”其中，芬芳绿牡丹这一物品，被比作凤蝶一般地合双翅翻舞，从而形象地表达了这一物品的美丽神奇。
这些陌生化手法可以让诗歌更具艺术性和审美价值，同时也可以让读者从不同的角度去理解和感受诗歌的内涵和意境。
西方文论陌生化名词解释
西方文论陌生化名词解释
西方文论中的陌生化是一个重要的概念，指的是通过使用非常规或不寻常的语言、形式和结构来创造文学作品。
陌生化的目的是打破读者的习惯性思维模式，挑战传统的文学规范和观念，以此来引起读者的思考和注意。
陌生化也被称为“奇异化”、“异化”或“不可理解性”，它在西方文论中的出现可以追溯到俄国形式主义学派的理论。
形式主义学派认为，文学作品应该追求独特性和创新性，通过使用陌生化的手法，作家可以创造出与日常生活不同的、新颖的文学体验。
陌生化的方式可以包括以下几个方面：
1. 语言，作家可以使用生僻的词汇、不常见的语法结构、拼写错误或无意义的词语来打破读者对语言的熟悉感。
这样的语言使用可能会使文本更加晦涩难懂，但也能够激发读者对语言的新的理解和思考。
2. 结构，陌生化也可以体现在文学作品的结构上，例如非线性叙事、断裂的时间轴、跳跃的场景转换等。
这种结构的使用可以让
读者感到困惑和不适应，但也能够激发他们对故事的更深入的思考和解读。
3. 主题和意义，陌生化还可以通过探索复杂、抽象或存在哲学思考的主题来体现。
作家可能会使用隐喻、象征或模糊的意象来传达他们的观点和思想，这样的表达方式可能会让读者感到困惑，但也能够引发他们对作品的深入思考和解读。
陌生化在西方文论中被广泛讨论和应用，它挑战了传统文学的规范和读者的预期，强调了创新和思辨的重要性。
通过使用陌生化的手法，作家可以打破常规，创造出独特而引人入胜的文学作品，同时也激发了读者对文学的新的理解和欣赏。
诗歌语言的“陌生化”
以上几个例子中，徐志摩把女子的低头比作水莲花的娇羞； 冯至把“寂寞 ”形象化为“蛇 ”；北岛把“不可触摸 ”的“抽 象时间”变成了可见可闻可感会枯萎的玫瑰，这是具象化的物品。 在方法上，陌生化 经常运用通感、比喻、 拟人等手法 来使原有 的诗歌意象变形，从而使 事物变得新奇，充满诗意。
诗歌语言的“陌生化”
“陌生化”，是指在内容上违反习见、常情、常理、 常事，同时，在艺术上超越惯性、俗常、重复、老旧，以 情思和形式的新异与独特，使人们从对生活的漠然和麻木 中惊醒，从而对世界获致全新的认知和感悟。
有的人活着 他已经死了； 有的人死了 他还活着
——臧克家的《有的人》
一、陌生化体现在语言上，与自动化相反。写诗，就是一场 与习惯语言（自动化语言）的搏斗，语言的痛苦与突围，是诗人恒 久的，一刻也不能擅离的艺术宿命 。
“他什么时候来？” “他说，他夏天来。” “现在不是夏天了吗？” “不是，因为她没有来。” “他要是不来了呢？” “那就没有夏天！”
——李勇进的《因为他没有来》
“最是那一低头的温柔 ，像一 朵水莲花不胜凉风的娇羞 ” ——徐志摩《沙扬娜拉》
“我的寂寞是一条长蛇 ” ——冯至《蛇》
“ 当守门人沉睡，你和风暴一起转身，拥抱中老去的是，时间 的玫瑰”
——傅天琳的《迪斯科·在西柏林布达舞厅》
三、诗歌语言的“陌生化”，还来源于情感的极化和意念的精深。 诗歌表达的情感，不是自然状态的原生情感，而审美情感。审美情 感与自然情感的差别，在于它的变异性。变异，即极化。或强，或 弱。诗中情感只有极化，才能以超常的力量，打动人心。
一次分手，一次小小的死亡。 ——王渝（台湾）
在伤口里。沉醉 风，打开殷红的那支 五天里，涂唇，涂心，涂指甲 二十天里，沉然，失血，一点点溃破 ………
_陌生化_理论在文学创作中的运用
理 论 探 讨陌生化 理论在文学创作中的运用范欣欣陌生化 之说源于文学,是俄国形式主义的重要理论观点。
陌生化 原则,旨在唤醒人类日渐消失的创造力。
形式主义大师什克洛夫斯基认为,普通语言是日常的、司空见惯的,平庸呆滞而毫无生气,经过 陌生化 的文学语言则清新、奇异,充满活力。
艺术之所以存在为的是恢复人对生活的感觉,为的是使人感觉事物,使石头更像石头。
艺术的目的是要人感觉事物,而不是仅仅知道事物。
艺术程序就是使对象陌生化,使形式更复杂,从而增加感觉的难度和时间长度,因为感觉过程本身就是审美目的,必然设法强化。
艺术是体验对象的艺术构成的一种方式,而对象本身并不重要。
按照什克洛夫斯基的看法,文学语言的真谛是 陌生化 。
陌生化 不仅把文学分离出的日常语言变得新奇,同时,还将使文学从陈旧的传统形式中脱颖而出。
读者对于传统形式的感觉已经因为 自动化 而麻痹, 陌生化 的意义是重新恢复形式的 可感觉性 。
在这个意义上, 陌生化 可以说是文学演变的动力。
陌生化 艺术手法在一篇作品中运用得越成功,就越能唤醒读者对生活的感受,读者在作品中感受到的生活事实便越真切、越深刻。
将 陌生化 理论运用于文学创作中,主要通过以下三个方面的变换而起作用。
一、变换叙述视角从众心理让人们喜欢随大流。
随大流表现在眼光上,就是用同一个视角看问题、看人物、看事物,结果看到的是同一种景象,得出的是同一种结论,描绘出来的是同一种画面,得到的自然只能是同一种心理体验。
文学创作者如果在眼光上随大流,写出来的文章就难免会加入千篇一律的行列,就谈不上出新,更谈不上吸引人了,读者就会感到疲劳和麻痹,甚至产生逆反心理。
艺术不是机械工具,是不能以方便运用为目的的,文学作品的内容只有新鲜奇异,才能吸引读者。
文学作品的 陌生化 让读者在审美的过程中获得想象思考的自由。
列夫 托尔斯泰的 战争与和平 对俄法军队混战的情况,不是通过熟悉战场全貌的军官或士兵的观察来反映的,而是通过一个完全不熟悉战场的文官的眼光来传达。
鲁迅作品语言“陌生化”现象赏析
鲁迅作品语言“陌生化”现象赏析鲁迅作品语言“陌生化”现象赏析诗人艾青在《大堰河——我的保姆》中写下了这样的诗句：大堰河，今天，你的乳儿是在狱里，写着一首呈给你的赞美诗，呈给你黄土下紫色的灵魂，呈给你拥抱过我的直伸着的手。
也许有同学会问：灵魂怎么会是“紫色”的?陈望道先生认为“紫色是高贵、神圣、优雅、温厚的特征”。
曾专修西洋画的诗人，善于在诗歌中运用色彩的渲染使诗歌的形象更加鲜明活泼。
在这里，“紫色的灵魂”是诗人对勤劳纯朴、宽厚善良的大堰河最高贵、最神圣的赞美。
从语言角度分析，诗人一反日常语言的用法，正是使用了语言“陌生化”的手段，从而使诗歌更具文学性。
我们这里所讲的“陌生化”就是使日常语言感受新鲜化的手段。
正如雅各布森所说，语言的陌生化就是“对普通语言有组织的违反”，即运用艺术技巧使对象变得陌生，使形式变得困难，以增加知觉的难度和长度，从而达到审美的目的。
在中学语文课本中，有许多鲁迅先生的作品，其语言“陌生化”现象随处可见，笔者作了一些归纳，以帮助同学们更好地鉴赏和分析鲁迅先生的作品。
一、通过“陌生化”来美化意象，增强读者的审美感知在《社戏》一文中鲁迅是这样描写故乡月色的：“两岸的豆麦和河底的水草所散发出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。
”初看之下，“朦胧”一词似乎用语不当，其实这正是鲁迅先生对语言进行“陌生化”处理的表现，“朦胧”是形容词，活用为动词，写活了乡村月夜的美好景色，抒发了作者对故乡的深切怀恋，也是其用语的高明之处。
而在散文《从百草园到三味书屋》中，鲁迅又是这样来回忆他童年的乐园的：“连那最末次的相见也已经隔了七八年，其中似乎确凿只有一些野草，但那时却是我的乐园。
”表面上看，“似乎”与“确凿”自相矛盾，其实不然，这是语言的“陌生化”，“确凿”是对“似乎”的进一步补充：只有野草的百草园已是我的乐园了，更何况园中有石井栏、皂荚树、油蛉、蟋蟀、蜈蚣、桑椹等非常好玩有趣的东西，还有下雪天拍雪人、塑雪罗汉、捕鸟等游戏项目，百草园简直是我的“天堂”了。
古典诗歌意象组合的“陌生化”效果
古典诗歌意象组合的“陌生化”效果关键词：古典诗歌意象一、单一的意象只能调动一种感官感受，通过意象的组合，才能让人感受到多感官的，立体的世界“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，看起来都是俗常物象的组合，但是它有声有*，调动了人的听觉、视觉和触觉。
而且意象之间有着既对立又统一的因素。
鸡声与草屋，本为居家之物，给人以俗常温馨之感，可是这些却又在羁旅之途，温馨之中有清冷，故此感又与人迹之稀疏，霜之秋凉相谐，意象之间具有跳跃*，留白给人以广阔的想象空间，而人之经验有同有异。
让人如临其境却又与自己“亲自”“早行”相疏离，既勾起人的共通感，又产生了一种陌生化的效果。
李白的“日照香炉生紫*，遥看瀑布挂前川”，杜甫的“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”皆属此类。
二、视角的切换，产生陌生化的效果《天净沙·秋思》之视角，看似第一人称，眼前意象亦为读者眼前之意象。
可是读者眼前的画面是相互转换的。
“枯藤老树昏鸦”给人以一片萧条之景，而作者却不按常理，次句“小桥流水人家”，给读者以一种闲适温馨之感，而“古道西风瘦马”又转以萧瑟苍凉，反差之后深化“悲伤”。
末句，替换“枯藤老树昏鸦”之悲凉，残阳如血，秋之萧瑟与思之凄苦相映相融，视角又聚焦于断肠的天涯游子，作者与读者视角在眼前之画面转换之后重合，而“断肠人”成为“特写之焦点”，似之前所有意象皆化为同一景，同一情，如此情境混溶，这些情感体验，皆出于诗歌之意境，即使读者亲临马致远所处之境亦难以体会得如此形神丰富，内蕴深厚。
固有“陌生化”的效果。
李商隐的《夜雨寄北》，前两句让我们以第一视角，看到了一个秋雨之夜，凄苦思乡的主人公，接着，作者通过联想，让我们一起穿越时空，看到主人公和妻子共剪烛花的幸福场景，夜雨之日倚窗叙话，虚实对照，寒暖相对，时空视角的转换自然，内容与形式融合无间。
如此情境，非俗常的游子思乡之诗歌所能创设，虚实意象组合，使得视角新奇独特，产生了陌生化的效果。
杜甫的《月夜》，首句就以想象的手法，以夜月和闺中之妻的意象相组合，从妻子的视角，去看夜月，遥寄相思。
陌生化原则
陌生化原则陌生化原则是一种翻译策略，它的目标是使原文的文化、社会、历史和语言偏差更加明显地体现在翻译中。
这种原则最早是由俄国文艺理论家维克托·舍斯托夫（Victor Shklovsky）在20世纪初提出的。
陌生化原则被认为是俄国形式主义理论中最重要的贡献之一，并对后来现代文学理论的发展产生了深刻的影响。
陌生化是什么？陌生化的概念最初是由德国诗人戈特霍尔德提出的。
他认为，常常看到和听到的东西会变得乏味，因为它们变得太熟悉了。
他认为通过使某些事物变得“陌生”，可以提高人们对这些事物的兴趣和关注。
在文学中，陌生化原则的目的是将读者从他们熟悉的世界中移开，让他们看到新的东西，以及认为熟悉的事物以不同的方式来理解它们。
通过将原来的东西加以重新构想和重组，陌生的效果可以有意识地创造，同时打破读者的惯常思维方式。
这不仅可以提高读者对文本的理解，还可以使读者对真正的现实世界有更深入的认识。
陌生化原则在翻译中的应用陌生化原则在翻译中的应用是将原文的文化和语言特征转化为翻译中的陌生语言和风格。
它旨在创造一种新颖的感觉，使读者不再认为自己熟悉的东西。
通过在目标文本中添加冷僻、外来、非正式或古怪的 phrases、語言用法、结构和词汇等，这种效果可以获得。
这样做不仅可以提高读者的兴趣，还可以提醒读者文化和语言之间的差异。
在具体翻译过程中，陌生化原则可以具体表现为以下方式：1.采用非常规的词汇和表达方式这种方法可以包括使用生僻字、方言、古怪短语、流行语等。
例如在翻译汉语 "不吸烟" 时，在目标语言中可以使用 "我不碰这东西"、“我不用这茬”等表达方式来实现陌生化。
2.采用非正式的词汇和结构这种方法可以包括在口语和非正式的写作风格中使用习惯于在正式语言中使用的结构、单词或短语。
例如在翻译中，可以使用“抠（抠门）”、“翻白眼”、“哈欠连天”等口语表达方式来实现陌生化的效果。
3.重建上下文将文本中原意意思重新安排、再组织，使文本三书对目标语读者分外陌生，提供一下惊喜：文化、文学的价值就在于提供异于平常的体验。
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渐行渐远的意象——论中国文学中意象的陌生化内容提要:如果说语言是陌生化的工具，意象则是陌生化的附着点，意象对陌生化同样起着重要的作用，没有意象就不可能产生陌生化的感觉。
作者意图是使作品产生陌生化的效果，必然先使其所描写的意象变得陌生起来。
就文学而言，意象的陌生化主要体现在诗歌上，但在散文、小说、影视等作品上都有展现。
关键词：意象陌生化诗歌散文小说影视作品庞德说：“一个意象是在瞬息间呈现出的一个理性和感情的复合体。
”说明意象包涵两层含义，内层是“意”，是作者的主体理性与情感的复合或“情节”；外层是“象”，是一种形象的“呈现”。
意象将作者和外部世界沟通起来，将理性和感性结合起来。
这里所说的意象不仅仅是诗人、作家笔下的意象，也有画家的色彩意象、音乐家的声音意象等等。
意象并不是单纯的文学性的东西，艺术中一切寄予人的情感与理性的并外化出来的事物都可以被成为意象。
意象应该是广泛的，不是狭隘的。
“陌生化”是俄国形式主义理论的重要概念之一，它是俄国形式主运动领袖维克多·什克洛夫斯基按照俄文构词法生造的一个词。
他认为文艺创作不能够照搬所描写的对象，而是要对这一对象进行艺术加工和处理。
陌生化则是艺术加工处理必不可少的方法。
陌生化就是让熟悉事物的变得陌生和反常，其实质是要设法增加对艺术感受的难度，拉长审美欣赏的时间，从而达到延长审美过程的目的。
陌生化并不是仅在文学领域，可以在各个艺术门类中得到展现。
文学中让熟悉的事物变得陌生起来，需要运用语言技巧，形成语言差异，在选择词、语、句的中寻找一种异化，一种脱离现实生活的表达方式或者称之为“诗化的语言”，其中各种修辞手法起相当重要的作用（如隐喻等）。
在一些在现实中的事物面前，语言技巧拉开了读者与已经熟视无睹的、惯常化的现实的距离，变得陌生，在读者的审美过后又会给予读者新的体验，加深读者从而对原来的事物的了解，从而又从陌生变到熟悉，是一个完整从熟悉到陌生再到熟悉的的循环模式。
如果说语言是陌生化的工具，意象则是陌生化的附着点，意象对陌生化同样起着重要的作用，没有意象就不可能产生陌生化的感觉。
作者意图使作品产生陌生化的效果，必然先使其所描写的意象变得陌生起来。
就中国文学而言，意象的陌生化主要体现在诗歌上，但在散文、小说、影视等作品上都有展现。
一、诗歌方面，诗歌从《诗经》开始运用浪漫主义和现实主义的手法，现实主义的诗歌基本不会使用陌生化的手法，浪漫主义的诗歌则较多的运用陌生化的手法。
1.古代诗歌中，如李白的《望庐山瀑布》“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
”这首从小便耳熟能详的诗，夸张地将瀑布比作银河，使得读者不禁怀疑如此气势磅礴的瀑布是否是庐山瀑布，使得庐山瀑布与读者产生距离感，而经过思考后，又会猛然醒悟，诗人旨在突出瀑布的气势，从而又回到现实中的瀑布来。
诗将人们普遍的思维认识打破，产生一种张力的异化，而又将人们回归，从而有了新的认识和了解，“瀑布”和“银河”两个意象，将陌生化的手法运用的淋漓尽致。
古代诗歌上对陌生化运用较多的还是六朝玄言诗和宋朝的写理的诗歌。
2.近现代诗歌中，陌生化的手法的运用则颇多，但并不是指现近代诗歌中那些故作深沉、晦涩的诗歌，而是偏离日常的思维规范，但仔细体味又会受益无穷的诗。
如李金发的《有感》中写道“如残叶溅血在我们脚上，生命便是死神唇边的笑。
”红叶一般用来比作火，象征勃勃的生机，而诗中却用来比作鲜血；生命与死神是天平对立的两边，诗中却将生命比作“死神唇边的笑”。
乍一看来，让人觉得很诡异，不能理解，而细细想来才明白诗中对生命的珍视，对社会革命的期望，从而对革命更加充满希望和奋斗。
“红叶”和“生命”两个意象被诗人注入了新的诠释，却与人们的距离更加拉近。
二、散文方面，散文不像诗歌一样精炼地汇聚意象来抒发感情，但散文中也有其独特的意象。
虽然散文不再是诗歌似的的“受阻碍的、扭曲的诗歌语言”，但散文中陌生化的运用也颇多，切具有自己独特的特性。
1.古代的散文的陌生化以庄子的最具代表性。
如《庄子》的首篇《逍遥游》中“鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。
”开篇便给人一种滂沱的气势，却又让人不解为何有那么大的鹏——翅膀像从天上垂下来的云彩，跟人们日常生活中见到的大不相同。
“鹏”这一意象贯穿全文，超乎想象的意象将人带入另一意象的世界，通过鹏来象征庄子自己，鹏所追求的绝对自由，正是庄子所追求的消灭了物我界限的，无所待而游于无穷，达到无己、无功、无名的境界，才是绝对的自由。
“鹏”这一意象是作者个人的理性和感性和综合，被赋予了深刻的内层含义。
将读者拉远后，又重新回归到现实，感受一种宁静远离尘嚣的现实。
2.近现代的散文中，以朱自清的《荷塘月色》为例，其中写道“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
”其中“明珠”“星星”“美人”三个意象是对“百花”的比喻，突出一种形象的美，没有陌生化的效果，而下面的将“清香”比作“歌声”则出乎人的意料。
清香可以闻到却没有形象，我们不能说出清香的具体形象，作者却将其比作“歌声”，歌声也是无形的东西，这一比喻让人费解，完全背离了惯常的手法。
可是细细思量，却咀嚼出这一比喻的美妙。
这可以也算通感的手法，“清香”和“歌声”两个意象都具有共同的渺远的审美感觉，都是可感而不可即的，都有一层神秘的美丽的面纱。
这样可以让读者感受到美的张力和艺术的互通，体会内在的美，从而由疑惑变到幡然醒悟。
三、小说方面，陌生化主要体现在人物形象的刻画上。
小说以故事为主，围绕情节展开，人物是最主要的对象，人物都寄予了作者的感情以及理性的思考，是最重要的意象，也是陌生化最主要的展现点。
1.古代的小说以蒲松龄的鬼神妖魔小说最为突出。
如《聊斋志异》中的《婴宁》篇，狐女婴宁是故事的主角，由鬼母养大，从小生活在远离世俗、无拘无束的环境中，她形成了天真烂漫、憨直任性的性格，没有人间礼教观念的熏染和制约。
后与王子服相遇，最后结为夫妻，回到现实的世俗世界中。
其性格背离了封建社会的三纲五常，被婆母郑重教训，最后终于不再笑了。
奇诡跌宕的情节、独具匠心的笔墨将读者推入了一个脱离现实的空间，感受故事中的悲喜，可读完后却又不得不思考现实生活中人们，用故事代替现实，对主人公的同情转移到对普通民众的同情，对反面势力的批评转化为对封建制度的无情揭露。
意象的由陌生到熟悉，使得整个故事由陌生到熟悉，含义更加深刻。
2.近现代的小说则以意识流小说为主体现陌生化。
其特点是打破传统小说基本上按故事情节发生的先后次序或是按情节之间的逻辑联系而形成的单一的、直线发展的结构，故事的叙述不是按时间顺序依次直线前进，而是随着人的意识活动，通过自由联想来组织故事。
如王蒙的《春之声》，主要写工程师岳子峰访德归来，春节前夕搭乘闷罐子车回乡探亲途中的思绪。
情节简单，却觉得时间跨度很大，有童年的摇篮、黄土高原的乡下、自己的地主成份及二十二年的检讨、解放前北平的联欢、解放后的首都北京，以及最后联想到约翰·斯特劳斯的《春之声圆舞曲》。
如果不从岳子峰的意识来看，会觉得整篇小说很混乱，时间乱七八糟地交叉，让人觉得小说的本意离读者太遥远，太陌生。
可是从主角的意识来看，就会发现作者的意图在于揭示社会的发展和变革，其中存在着矛盾、不协调，却也有着新的希望。
通过对主体意象的了解，使读者对文本熟悉和理解。
四、影视作品方面，影视作品主要通过画面来表现思想主题，情节传达作者理性的语言，而人物则是这些理性和感性的结合点和附着点。
影视作品由于画面感强，加音乐、摄影等专业技术使得其通俗易懂。
然而近些年来随着影视事业的发展，单纯的故事情节已经不能吸引大众的眼球，便有了对影视新的探索，以周星驰的无厘头或者说后现代主义解构手法的电影最为突出。
如周星驰的《唐伯虎点秋香》开始对唐伯虎的介绍：“唐寅聪明绝顶，号称诗画双绝，位居江南四大才子之首，为当时男女老少所崇拜的偶像。
而最为人津津乐道的，就是他拥有八位天资国色、温柔贤淑的娇妻，恍若神仙美眷，羡煞旁人阿。
”通过强烈的对比以及对传统的颠覆，重构出一个全新观众所陌生的唐伯虎。
而那八个嗜赌如命的老婆，和“天资国色、温柔贤淑”形成了极大的反差如同天堂和地狱之间。
唐伯虎所探求的理想中完美的爱情，秋香所希望的白马王子，最后都没有实现，他们的结局不是爱情的结局，所追求的到了最后才发现那些并不是想要得到的。
对爱情的解构，对生活的质问伴随着荒诞的情节和音乐，形成一种莫名的悲哀，以悲剧结尾。
电影中唐伯虎和秋香两位意象主人公，将传统颠覆，创造了另一种故事模式，让观众感到陌生和新奇，伴随着故事的进行，到了结尾明白了无厘头的故事，却搞不明白故事背后的含义。
反复推敲后，或许才能明白导演的本意，对现实的一种变相的呈现，一种人生的无奈境界，然后观众对故事从陌生变回熟悉。
结语：就艺术而言，陌生化并不陌生，各种艺术形式都有各自的陌生化表达方式，也都有各自的承载意象。
音乐、绘画、摄影、戏剧等等，不胜枚举。
而文学则以其独特语言形式使得意象将陌生化承载起来，让读者的审美受挫，可受挫后却有更加努力地去寻找山的那边是什么，是山还是海，通过探求深刻地理解和认识作品含义。
参考文献：1、朱立元《当代西方文艺理论》华东师范大学出版社 2005年2、胡经之《西方文艺理论名著教程第二版》北京大学出版 2003年6月3、焦垣生、张蓉《中国古典小说鉴赏》北京大学出版社 2004年1月4、朱东润《中国历代文学作品选》上海古籍出版社 2002年6月。