【更上案例】珐琅彩工艺演绎
珐琅现代家具设计案例

珐琅现代家具设计案例
珐琅,又称“佛郎”、“法蓝”,是一种玻璃质材料,通常以铜、银、金等金属为胎底,上面施以珐琅釉料,经过多次烧制、研磨、抛光等工艺制成。
由于珐琅色彩丰富、质感独特,常常被用于现代家具设计中,为家具增添艺术气息和个性化特点。
以下是几个珐琅现代家具设计的案例:
1. 珐琅茶几:以铜或银为胎底,上面施以珐琅釉料,制成色彩斑斓的茶几面。
茶几的边缘或腿部可以镶嵌金属或木材,增加质感。
这种茶几具有很强的装饰性和个性化特点,适合现代简约风格的家居环境。
2. 珐琅餐桌:以玻璃或大理石为胎底,上面施以珐琅釉料,制成餐桌桌面。
桌腿可以选用金属或木材,增加整体质感。
这种餐桌具有很好的耐热性和耐压性,同时也具有很强的装饰性,适合现代家居环境。
3. 珐琅床头柜:以铜或银为胎底,上面施以珐琅釉料,制成床头柜面。
柜腿可以选用金属或木材,增加整体质感。
这种床头柜具有很好的装饰性和个性化特点,适合现代简约风格的家居环境。
4. 珐琅书架:以铜或银为胎底,上面施以珐琅釉料,制成书架面板。
书架的框架可以选用金属或木材,增加整体质感。
这种书架具有很好的装饰性和个性化特点,适合现代家居环境。
以上案例仅供参考,具体设计还需要根据个人喜好和家居风格进行选择和搭配。
让你大饱眼福,领略清雍正珐琅彩瓷的巅峰之作

让你大饱眼福,领略清雍正珐琅彩瓷的巅峰之作瓷器中的贵族—雍正珐琅彩,珐琅彩在所有瓷器中出身最高贵。
在珐琅彩诞生之前,明清两代的宫廷用瓷,全部由景德镇烧造后运至北京。
唯有珐琅彩,是在景德镇先挑选最为优质的素器,运到清宫造办处,再由宫廷画师绘画后进行第二次烧造。
珐琅彩瓷的出现与流行与康熙朝时西方画珐琅成品随着传教士引进清宫,生产技术备受康熙皇帝重视,甚至于进一步想要研发、加以超越的企图心息息相关。
虽然康雍乾三朝画珐琅的发展因三皇帝意向不同而略有不同。
然而,整体而言,紧接于康熙朝之后的雍正朝,从技术与装饰纹样两个方面来观察,堪称正处于一个传承、突破与转折的发展阶段。
雍正时期以花卉图案居多,山水、人物也有。
当时尤为突出的是画面上配以相呼应的题诗。
珐琅彩彩色繁多,多到十多种不同的色;绘制的花纹是堆起来的一层厚厚的料,有立体感,用手指可摸得到;珐琅彩料较厚的地方釉面出现极细的开片,并明显有玻璃质感;珐琅彩没有蛤蜊光晕散现象;画功特别讲究,多为工笔画。
珐琅彩瓷自清康熙晚期创烧后一直被视为名贵的宫廷御用瓷器,深受历代皇帝的珍爱。
雍正时,珐琅彩瓷的烧制更为皇帝重视,烧制时往往要秉承御旨,在怡亲王的主持下,分别于清宫造办处、圆明园造办处及怡亲王府三处设窑烧制。
其绘画多出于清宫如意馆画师之手,精妙绝伦,形成了融诗、书、画为一体的艺术风格,使珐琅彩工艺达到了历史的高峰。
珐琅彩瓷的特点是瓷质细润,彩料凝重,色泽鲜艳靓丽,画工精致。
制作珐琅彩瓷极度费工,乾隆以后就销声匿迹了。
清雍正珐琅彩瓷竹石碗一对这对碗侈口、深弧壁、矮圈足。
器内平素无纹,外壁赭墨方折石块后绘有葱翠修竹,除石块走势和竹枝疏密略有不同外,二碗在布局上大致相类。
外壁另一面以墨书写有「色连鸡树近,影落凤池深」二句,取材自唐朝卢象〈和徐侍郎丛莜咏〉五言律诗之颔联。
诗句前有「凤采」,后有「彬然」(白文)、「君子」共三枚红料印。
器底带「雍正年制」二行蓝料宋体字双方框款。
珐琅彩工艺介绍

珐琅彩工艺介绍珐琅彩是一种古老的陶瓷装饰工艺,它起源于中国,被称为“珐琅彩”,其制作过程需要经历多次烧制和绘制,最终成品美观而耐用,因此在古代被广泛应用于皇宫和寺庙的装饰和礼器制作。
珐琅彩工艺在中世纪传入欧洲,并成为欧洲贵族和教堂的宝贵装饰。
珐琅彩是一种珠光宝气、耀眼夺目的工艺品,它的产品质量、美观度和艺术价值,具有不同于其他陶瓷、玻璃制品的优势。
一、制作工艺珐琅彩工艺是一种涂饰瓷器表面的技术,主要得益于它的丰富的颜色和装饰效果。
珐琅彩的制作主要由以下几个步骤:1.瓷器基底制作首先,需要制作出高质量的瓷器基底,以承担后面绘制和烧制的过程。
制作瓷器基底需要使用精细的制瓷技术,以确保产品的光滑、均匀和完整性。
常见的瓷器基底有白瓷、陶瓷。
2.涂底色在瓷器基底上涂上一层底色,底色的颜色根据后续装饰需要来确定。
底色的涂抹要均匀,一般多次涂抹,每次涂抹后进行高温烧制。
3.绘制在涂好底色后,接下来便是珐琅彩工艺的重点环节:绘制。
这个过程需要用多种颜色、细小的刷子和稀有的金属矿物质制成的颜料和珐琅彩颜料一层层地进行。
艺术家们需要根据不同的肢体花纹和图案进行精细绘制,一般需要多数次绘制和烧制才能完成。
4.烧制在绘制完成后,需要进行烧制。
高温烧制有助于珐琅彩颜料与瓷器表面的结合,同时,烧制过程中还可以改变颜色的明暗、亮度和饱和度等。
烧制温度一般高达1000℃以上,烧制时间根据产品的尺寸有所不同,一般在几小时至几天范围内。
5.磨光烧制完成后的瓷器表面还需要进行磨光处理,这个过程可以使产品外观更光滑细致,同时也可以使颜色更加鲜艳。
二、颜色和花纹珐琅彩工艺具有丰富、多彩、艳丽和光泽的特点。
绘制过程中需要使用各种颜色,例如红色、蓝色、绿色、黄色、紫色等。
艺术家们还可以通过混合不同颜色,创造出更多的颜色变化。
在花纹方面,珐琅彩工艺通常使用的花纹有花卉、鸟类、动物、人物等造型,这些形式都需要进行高度细节的绘制和表现,才能达到最佳的装饰效果。
精品推荐—珐琅彩描金梅瓶

精品推荐—珐琅彩描金梅瓶瓷胎画珐琅是清代皇室自用瓷器中最具特色,釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器。
从康熙的色浓庄重至雍正的清淡素雅,到乾隆时的精密繁复的雍容华贵,使珐琅,这一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓尽致的发挥。
集中西风韵于一身,画尽了皇家身份的高贵与荣华。
乾隆珐琅彩瓷是清代康,雍,乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作,具有古典美的乾隆仕女游园罐是其代表。
珐琅彩绘采用的画珐的制作技法起源于15世纪中叶欧洲比利时、法国、荷兰三国交界的佛朗德斯地区。
15世纪末,法国中西部的里摩居,以其制作内填珐琅工艺为基础,发展成画珐琅的重镇,初期制作以宗教为主题的器物,后来逐渐制做成装饰性的工艺品。
随着东西贸易交往的频繁,尤其自清康熙二十三年(1684年)清廷平定台湾以后,禁海开放,西洋制品开始涌入,西洋珐琅便由广州等港口传入中国,并就地设厂研制,称之为洋瓷,宫中则称其为广珐琅。
当时,广州的产品多保留着西方文化的韵味,由于烧造技术不高,釉料呈色不稳定。
康熙五十八年(1719年),聘请法兰西画珐琅艺人陈忠信来京,在内廷珐琅处指导烧造画珐琅器。
其式样、图案主要是中国风格,少有西方画珐琅的特点。
藏品介绍中文名称:珐琅彩描金梅瓶英文名称:Enamel painted gold plum vase类别:瓷器规格:二件品相:美品梅瓶也称'经瓶',最早出现于唐代,宋辽时期较为流行,并且出现了许多新品种。
近代许之衡在《饮流斋说瓷》一书中详细地描述了梅瓶的形制、特征及名称由来:'梅瓶口细而颈短,肩极宽博,至胫稍狭,抵于足微丰,口径之小仅与梅之瘦骨相称,故名梅瓶。
'关于梅瓶的用途,磁州窑白地黑花梅瓶器腹有“清沽美酒”与“醉乡酒海”的诗句。
梅瓶既是酒器,又是一件令人爱不释手的观赏品。
因此,这类器多制作精美,不但考虑到贮酒容量,还要注意造型优美。
这件梅瓶开窗,整个满画工,画工精妙绝伦,整个一副春天的气息,整体描金,金碧辉煌,十分大器,是难得的馆藏级藏品。
珐琅彩茶器文案

珐琅彩茶器文案
关于珐琅彩瓷器的文章,我们在之前发表过很多,当中主要涉及珐琅彩在清三代中的研制成功到鼎盛再到衰落的发展过程,及珐琅彩瓷的釉料、烧造工艺及在清宫御窑中的地位。
作为鉴定平台,中历近年一直通过网络各平台传播收藏品的相关知识,志在让刚踏入收藏行业的藏友有借鉴,少走弯路。
珐琅彩瓷也称瓷胎画珐琅,是在瓷胎上彩绘后,再以低温烧制而成的器物,属低温釉上彩瓷。
在古代所有的御制瓷器中,珐琅彩瓷可以说是王者一样的存在,不要说到当今,就是在珐琅彩瓷烧制的康雍乾时期,它也是珍贵无比。
康熙款胭脂紫地珐琅彩花卉
珐琅彩瓷的创烧是缘于康熙帝非常喜爱国外传入的画珐琅技术,而开始研制烧造瓷胎画珐琅,并把珐琅作仿开设在了清宫深处的养心殿,打破了传统的景德镇烧造。
珐琅彩瓷这一特殊的烧造点让珐琅彩工艺仅局限于清宫无法流传到民间,为后来的珐琅彩衰落埋下了基础,更奠定了珐琅彩瓷的珍贵……关于珐琅彩的发展及珍贵程度在之前
的文中都有介绍在此不再继续,今天主要讲解珐琅彩瓷的用釉工艺。
雍正珐琅彩梅花牡丹纹碗
珐琅彩瓷的瓷胎是景德镇烧制的素胎,其白润坚质,细腻如脂,纯白似雪,胎薄如纸这是雍正皇帝对珐琅彩素胎的要求。
素胎虽薄,但珐琅彩的用釉非常考究,首先会在素胎的内外整体施一层透明釉,再在器物外壁透明釉上以地釉彩料勾出图案轮廓,(如黄地珐琅施以
黄料,红地珐琅以红料等等),轮廓勾出后,再在图案外的位置施满地釉彩料作地,并在图案中装饰其他多种颜色的彩料,形成所需的图样,如:以梅花花瓣图案为例,在最底层的透明釉上为白色层,花瓣中心附近的白色层上再施淡黄色彩料,淡黄色层上用红色彩料画出花心和蕊丝,最后再以黄色料点出花蕊头并填充花心。
掐丝珐琅彩的制作方法

掐丝珐琅彩的制作方法掐丝珐琅彩是一种中国传统的工艺品制作技术,具有独特的艺术魅力。
下面将介绍掐丝珐琅彩的制作方法。
掐丝珐琅彩的制作需要准备一些基本材料和工具。
材料包括琉璃、彩料、金属线等。
工具方面需要用到研钵、研杵、细刷子、画笔、火炉等。
第二步是准备工作,首先要将琉璃磨成粉末状,然后与彩料混合均匀。
接下来将金属线剪成所需长度,并用火炉加热至适当温度,使其变得柔软易弯曲。
第三步是制作底稿,将磨好的琉璃粉末放入研钵中,加入适量的清水搅拌成糊状物。
然后用细刷子将糊状物均匀涂抹在制作底稿的基材上,待干燥后形成一层均匀的底层。
第四步是掐丝,将加热过的金属线放在制作底稿上,用火炉加热至适当温度,使其粘附在底稿上。
然后用火炉将金属线加热至微红,再用火炉加热琉璃粉末,使其变成适合掐丝的糊状物。
用画笔将糊状物涂抹在金属线上,待其干燥后,用细刷子将糊状物刮去,留下金属线与底稿相连的部分,形成掐丝的花纹。
第五步是上彩,将彩料与琉璃粉末混合均匀,并加入适量的清水稀释。
用画笔将彩料涂抹在底稿上的琉璃粉末上,形成丰富多彩的图案。
为了增加层次感和光泽度,可以进行多次上彩,每次上彩后要让其干燥。
第六步是烧制,将制作好的底稿放入火炉中进行烧制。
烧制的温度和时间要根据具体的情况加以控制,以确保掐丝珐琅彩的质量。
烧制后,取出底稿,经过冷却后,可以得到绚丽多彩的掐丝珐琅彩作品。
掐丝珐琅彩的制作方法虽然看似简单,但实际操作需要一定的技巧和经验。
制作过程中需要注意掐丝的精细度和彩料的均匀涂抹,以及烧制的温度和时间的控制,这些都对最终的作品质量有着重要的影响。
掐丝珐琅彩是一项具有悠久历史的传统工艺,经过不断的发展和创新,如今已经成为一种独具特色的艺术形式。
制作出来的掐丝珐琅彩作品色彩鲜艳、细腻柔和,富有立体感和层次感,给人一种美轮美奂的感觉。
无论是作为装饰品还是礼品,都能够展示出深厚的文化底蕴和精湛的工艺技术。
通过以上的介绍,相信大家对掐丝珐琅彩的制作方法有了一定的了解。
珐琅工艺,在日常中诠释东方之美

生活美学LIFE AESTHETICS珐琅工艺,在日常中诠释东方之美文:余一 图:中物匠造有一种美,历经岁月洗礼而愈发典雅;有一种美,褪去世态浮华而愈显华贵。
色彩纷呈的珐琅器历来就是宫廷重器,繁杂的工序、奢华的制胎、动人的色泽,加之其久居宫廷很少流入民间,无处不彰显着它的尊贵。
工业文明洗礼之下,快时尚、信息爆炸的洪流冲刷着每个人的日常。
科技与机械代替了大部分手作,那些浸润着岁月的手作艺术品更令人神往。
如何将珐琅这种既古老而又现代的艺术形式融入生活,为当下服务,而不是摆在博物馆里或者写在历史书上,成为手工艺者们不遗余力探索。
“让传承千年的琉璃珐琅工艺,越来越多地绽放在现代家居空间中”,是珐琅工艺师李云一直以来的追求。
她将玻璃、珐琅、景泰蓝等工艺重组,将传统与时尚结合,演绎出复古宫廷浪漫艺术与东方丝绢神韵,使原本只属于宫廷的珐琅器重回现代人的日常。
中物匠造x艺术家黄薇联名款珐琅桃花韵烛台,以一种最融洽的方式走进都市人的生活086珐琅的前世与今生从古埃及到欧洲,从中国到日本,珐琅征服了一个又一个王室帝国,在世界艺术史上留下璀璨辉煌的一笔。
珐琅又称“佛郎”“发蓝”,它最早出现于东罗马帝国的佛区,故人们将此地的音译称呼这一工艺。
13世纪末,金属珐琅制作技术与主要原料传入中国。
古代工匠们将中华传统金属制造技艺融入珐琅器的制作中,几经改良,成为具有我国特色的工艺技术。
我国的珐琅工艺,按照装饰工艺方法不同可分为三种,“铜胎掐丝珐琅”,即“景泰蓝”;铜胎錾花彩釉绘珐琅;铜胎彩釉绘珐琅,它们在不同的时期,又各占上风。
珐琅具有稳定的性质,色彩绚丽,具有宝石般的光泽和质感,耐腐蚀、磨损,耐高温,防水防潮,即便历经百中物匠造x 故宫系列之惊鸿影珐琅器集合了中国传统文化与现代时尚元素,满满的设计感年也依然可以保持动人色泽。
因此,自诞生伊始,它就被运用在装饰品、器皿、钟表等作品之上。
更是成为各国王公贵族、上流社会人仕竞相追逐的臻品,为各国皇宫珍藏。
掐丝珐琅彩工艺流程

掐丝珐琅彩工艺流程一、准备工作掐丝珐琅彩是一种传统的中国工艺,需要准备一系列的材料和工具。
首先,需要准备一块坚硬的基材,通常使用陶瓷或金属作为基材。
其次,需要准备各种颜色的珐琅彩料,这些彩料由矿石经过研磨和加工而成。
还需要准备掐丝工具,包括掐丝刀、掐丝刷等。
最后,还需要一台烧炉,用于烧制珐琅彩作品。
二、绘制图案在准备完毕后,首先需要在基材上绘制出要制作的图案。
可以使用铅笔或细软尺等工具,在基材上勾勒出轮廓线。
这一步需要非常仔细和准确,因为后续的工艺步骤将依赖于这个图案。
三、掐丝掐丝是掐丝珐琅彩的核心工艺步骤。
首先,需要将彩料研磨成细粉,并与适量的水混合,形成彩料浆。
然后,将彩料浆均匀地涂抹在基材上。
接下来,使用掐丝刀,在彩料浆表面上细致地掐出纹路和图案。
掐丝需要非常耐心和细致,以确保掐出的纹路清晰可见。
四、烧制在掐丝完成后,将作品放入烧炉中进行烧制。
烧制的温度和时间需要根据彩料的种类和厚度进行调控。
一般来说,烧制温度在800℃至1000℃之间,烧制时间在几十分钟至数小时不等。
烧制完成后,将作品取出,待其冷却。
五、涂釉烧制后的作品表面通常会有一层氧化物,需要进行涂釉处理。
涂釉可以增加作品的光泽度和美观度,并保护彩料不易脱落。
涂釉一般采用喷涂或刷涂的方式,需要均匀地涂抹在作品表面。
六、二次烧制涂釉完成后,再次将作品放入烧炉中进行二次烧制。
这次的温度和时间要比第一次烧制低一些,一般在600℃至800℃之间。
二次烧制可以使涂釉更加牢固,并使作品的表面更加光滑。
七、修整和装饰二次烧制完成后,需要对作品进行修整和装饰。
修整包括修剪边缘和磨光表面,以使作品更加整齐和平滑。
装饰可以根据需要进行,可以添加金属边框、珠宝或其他装饰物,以增加作品的华丽度和独特性。
八、质检和包装对制作完成的掐丝珐琅彩作品进行质检。
质检包括检查作品的质量和外观,确保没有瑕疵和缺陷。
通过质检后,将作品进行包装,通常使用精美的包装盒和防震材料,以保证作品在运输和展示过程中的安全。
珐琅彩瓷器的制作工艺非常考究

珐琅彩瓷器的制作工艺非常考究珐琅彩瓷器的制作工艺非常考究珐琅又称“拂郎”、“佛郎”、“发蓝”,是一种玻化物质。
它以长石、石英为主要原料,加入纯碱、硼砂为助熔剂,氧化钛、氧化锑、氟化物等作乳浊剂,加入氧化铜、氧化钴、氧化铁、氧化锰、氧化锑等作着色剂,经过粉碎、混合、煅烧、熔融后,倾入水中急冷得到珐琅熔块,再经细磨而得到珐琅粉。
将珐琅粉调和后,涂施在金、银、铜等金属器上,经焙烧,便成为金属胎珐琅。
若以玻璃为胎,则称为玻璃胎珐琅;以瓷器为胎者,则称为瓷胎珐琅。
瓷器陶瓷中国历史雍正花图中是珐琅彩的细节花卉,可以看出珐琅釉的特征也比较明显,主要是这三大点,第一,它的熔融温度范围在所有釉药中,是属于最低的,所以,在一件珐琅釉作品上,如果想要做出令人满意的色彩,就必需要烧制两次。
意思就是说,一般的色彩成熟温度是比较高的,大约是在七百五十摄氏度左右。
而红色系统的传输温度是较低的,不过也要在650摄氏度左右。
第二个特点,珐琅釉成熟的火温其实比各种金属氧化物改变它结构的温度还要低。
所以是可以做出多种颜色的珐琅色料来。
除了红色系不能和其他色系的珐琅色料相混之外,其他的色料都是可以相互调剂的。
通过这种方法是可以得到很多不同颜色的成品。
这样子的做法是把装饰艺术的效果发挥到极致。
第三点,珐琅色料抗张性是非常强的,只需要加入浓艳的色彩,就完全不用担心烧制后釉面开裂的情况发生。
烧制后,不仅可以完全显露出你所需要的颜色,而且釉面也非常的精致。
有着雍正年制的底面说明了瓷器时官家所制图中蓝色的珐琅彩制作精良这是一对珐琅彩,颜色金黄,外表面瓷器光滑珐琅彩瓷器的制作工艺非常考究,成本高,产量低,属于专供皇帝和皇后玩赏的艺术珍品。
所用白瓷胎由景德镇御窑厂提供,彩绘和烧成则由宫廷画家同专门的技术人员在清宫造办处和圆明园造办处内完成4几乎都是适合把玩的小件器物,不见大器。
珐琅彩瓷器的烧造受到宫廷的极严格控制,致使珐琅彩瓷器成为清代瓷器中最为名贵的品种。
珐琅彩工艺介绍

珐琅彩工艺介绍
珐琅彩工艺是一种珐琅陶(glazed pottery)制作工艺,也称钠珐琅工艺。
它是一种利用药物,尤其是钾钠二氧化硅和氟化钾作为添加剂,以石灰粉和瓷土作为原料,将原料烧制而
成的一种表面釉料,利用筷子绘图形的一种艺术。
珐琅彩工艺的制作方法分为五个步骤:加料、搅拌、烧成、釉色和釉煅。
首先,料加搭配,将原料混合均匀,粉末和水混合形成糊状,然后转化为陶坯。
然后将陶坯烧成,使砖块变
得硬质耐用。
在釉色阶段,将陶砖放入瓷瓶中用筷子进行涂抹,使其表面富有色彩和格纹。
最后,将釉色坯料再次烧成以及清洗,接着进行煅烧,使整个工艺流程完成。
珐琅彩工艺具有杰出的保护效果,它能防水,耐酸碱。
另外,能耐腐蚀,具有极高的视觉冲击力,绘制的图案特别美观。
结合多种颜色,绘制精美之景,可以被用于各种家居摆饰,产品精良,令人称赞。
总之,珐琅彩工艺是有史以来中国艺术珐琅工艺的精华表现,具有很高的收藏价值和艺术价值。
它不仅美观,而且耐用,更能为家居营造浓浓的艺术氛围。
珐琅彩瓷的工艺成就及美学价值(一)

肖振松 广州美术学院 陶瓷艺术与科学 研究中心
广州 5 2 0 1 6 0
绪 言
珐 琅彩 瓷创烧于清代康熙晚期 , 将铜胎画珐琅技法移植到 瓷器 是
上 而创新 的一 种彩 瓷 。珐 琅彩 瓷在清廷 档案 中称 为 “ 胎画珐 瓷
星空 中也许像一颗 灿烂的流星 ,只是一划而过 , 它所进发 出的 但 那一抹璀璨的光辉 , 却从来没有在历史 A 1 眸中消失 。 3E ,
术 。自康熙十 九年 ( 6 0 ),朝廷在紫 禁城 内武英 殿附近设 18 年 置珐琅 作坊 ,历经 1 余年 ,终于 成功地烧 制 出了我国 的铜 胎画 O
近几年珐琅 彩瓷在拍卖会上动辄拍 出上亿元 一. i 令人瞠 目结舌  ̄3 #9 - 的天价 。 2 0 年 1 月2 日,乾隆御制 “ 月轩 ”题诗花石锦鸡 05 O 3 古 图 白地珐琅 彩双耳 瓶 , 1 .厘米 ,香港苏富比拍卖公司上拍 , 高 5 6 成 交价为 11 4 ., 币 。2 0 年 1 月 ,清乾 隆御 制珐琅 彩 .5 87 f 元港 06 1
杏林春燕 图碗 ,在香港由佳士德拍卖公司拍卖 ,以 1 1 . 亿港元成 5
交 。2 0 年 8 0 0 7 月2 B,一 件乾 隆 “ 御制 珐琅 彩庭 园人物 图题 诗
滨零 ’。”由此可知 ,至少在康熙五十五 年 ,造办处已经制作 出
灯笼尊 ” 在 中贸圣佳拍卖 会上以8 0 万元人 民币成交 , 是中 40 这 国瓷器在国 内的最高成交价 。
珐琅器 。至十八世纪初 ,宫廷造 办处珐琅作坊很快熟练掌握了金
属胎画珐琅烧制技术 , 烧造 出一 大批具 有浓郁宫廷韵味的金属胎
画珐琅器 ,并且进一步研制玻璃 胎画珐 琅 ,紫砂画珐琅和瓷胎画
珐琅彩瓷器工艺流程

珐琅彩瓷器工艺流程
一,制作原料混合:
主要原料有白土、胎土、石英粉等。
这些原料通过精确比例的混合,经过反复揉搓和混合,形成胎浆。
二,揉制成形:
将胎浆放入窑内,使用细长的工具不断推压胎浆,挤掉多余的空气悬浮物,逐步成形。
经过多次成形后,就会形成陶胎。
三,制作图形:
在陶胎表面使用专门的工具划出图案轮廓线。
这期间需要注意图案图形的准确性。
四,釉下装饰:
将根据图案需要的珐琅颜料均匀涂抹在陶胎表面,经高温烧结后与胎浆紧密结合。
五,釉上装饰:
在釉下装饰图案的基础上,可以根据需要进行第二次或更多次的珐琅下笔,形成层次感十足的图案效果。
六,覆压釉漆烧成:
将装饰完成的陶胎均匀挂上透明釉,然后送入窑内高温烧结,釉面呈现漆光水嵌的效果。
经此工艺流程复杂的处理,就能制作成绚丽多彩的珐琅彩瓷器了。
金线珐琅玻璃工艺

金线珐琅玻璃工艺是一种古老而珍贵的玻璃制作技术,其特点是在玻璃表面绘制出精细的金线图案,使玻璃制品显得高贵华丽。
这种工艺起源于欧洲,但在历史上也曾在中国出现过。
金线珐琅玻璃工艺的制作过程非常复杂,需要经过多道工序和精细的技艺。
首先,制作这种玻璃需要选择优质的材料,如高纯度的砂石、苏打灰等。
然后,将这些材料混合在一起,经过高温熔化后形成玻璃液。
接下来,将玻璃液倒入模具中,冷却后取出玻璃块。
之后,在这些玻璃块上涂上一层透明的珐琅釉,使得金线能够更好地附着在玻璃表面。
最后,使用精细的笔触在玻璃表面绘制出金线图案,这些金线通常是由纯金或纯银制成的细丝。
整个制作过程需要高度的技艺和经验,才能制作出高质量的金线珐琅玻璃。
金线珐琅玻璃工艺品不仅具有很高的艺术价值,还有着实用价值。
例如,在建筑领域中,金线珐琅玻璃被广泛用于装饰门窗、隔断等部位,增添了建筑的艺术气息和豪华感。
在照明领域中,金线珐琅玻璃灯具也是一道亮丽的风景线,不仅美观大方,还能够散发出温馨的灯光。
此外,金线珐琅玻璃工艺品还被用于制作首饰、餐具等领域,成为人们追求高品质生活的一种象征。
总之,金线珐琅玻璃工艺是一种具有独特魅力和历史价值的传统工艺。
它不仅展示了人类智慧和技艺的结合,也代表了不同文化和艺术的交融。
随着时代的发展和科技的进步,金线珐琅玻璃工艺也在不断创新和演变,为人们带来更多的惊喜和美好的体验。
浓妆淡抹总相宜——浅谈珐琅彩和粉彩在瓷艺上的表现形式

法 ,后人称 “ 月轩” ,国外称 “ 古 蔷薇 彩”。是专为清代宫廷御用 而特制的
一
种精细 彩绘瓷 器 ,部分产品也用于犒赏功 臣。据 清宫造办处的文献档案记
载 ,其 为康熙帝 授意 之下 ,由造 办处珐 琅作 的匠 师将铜 胎画珐琅 之技 法成
功地 移植 到瓷胎上而 ̄ ¥ 的新瓷器 品种 。康熙时盛行 “ l1 JJ 瓷胎画珐琅” 彩瓷工
颜色不仅固 着瓷器表 面 ,而且 光泽晶莹 ,粉 润 康熙年 间产 生以来 ,经过 雍正 、乾隆时期的发展 和演 化 ,便 以其 独特 的审 美品格屹 立于 中国传统陶瓷艺 术之林。它 取康熙 五彩 、珐琅 彩工艺之 长 ,融 会贯通 ,呈现 出色彩绚 丽 、质地 晶莹 ,工艺精湛 、匠心 独运 的艺术特色 。
人 的结合提供 了契机 ,并将文人 画家 的审美意识和主体意识带入新粉彩瓷绘艺术 中。2 世纪上 半期 ,以 “ 山八友” 0 珠 为代表的瓷绘艺人正式确定 了以中国画装饰形 式为主流的现代粉彩瓷绘艺术 。期 间,他们还在绘瓷工艺上不 断探索 , 创造 了 “ 落地粉彩” 、 “ 水点桃花” 等新粉彩新工艺 ,拓 宽 了粉 彩瓷 绘的表现 领域 。粉彩装饰处在不同时期 ,其艺术特 色呈现不 同面 貌。
康 熙前期的粉彩技 术仍沿袭 明代 五彩平涂法 ,但红 花的花朵中
运 用珐 琅彩所 见到 的胭 脂红 ,西洋珐琅彩称之 “ 蔷薇 色”。这种技 法到雍正时的粉彩则大量使 用。特 别是雍 正时 由景德镇制瓷工人引进珐琅 彩中的 “ ”元素 ,发明 “ 砷 玻璃白”使用花
朵 ,人物装饰更为丰富。更 由于 引进珐琅彩 中的 “ 锑”元素 ,锑为黄色为氧化锡 ,又称黄 彩,使粉 彩在呈 色过程 中起
样画到瓷器 上。清代后期 仍有少量烧制 ,但烧造场所 已不在清宫 而移至景德 镇 。初 期珐琅 彩是在胎 体未上 釉处先 作地 色,后 画花卉 ,有花无鸟 是一特
珐琅彩工艺介绍详细

珐琅彩工艺介绍详细
珐琅彩是瓷器装饰手法之一,使用珐琅彩装饰手法的瓷器,即珐琅彩瓷,也常简称为珐琅彩。
珐琅彩瓷,为清代康熙晚期在康熙皇帝的授意下,将铜胎画珐琅技法成功地移植到瓷胎上而创烧的彩瓷新品种。
以雍正、乾隆时期的产量最大,乾隆以后即少有制作。
珐琅彩的工艺分为掐丝珐琅、錾胎珐琅、透光珐琅、画珐琅,详细工艺汇总如下:
(1)掐丝珐琅:著名的“景泰蓝”就是掐丝珐琅工艺,这种技法首先用金丝在胎体上折出图案轮廓,再在金丝圈出的小空间中填入不同颜色的釉料,然后烧制,这个窑烧过程可以不断重复,把每一格的色彩逐次加深。
(2)錾胎珐琅:錾胎珐琅需要金雕师和珐琅师之间的密切配合,金雕师在胎体上镌刻图案,要凭丰富的经验决定纹路的深度和宽度,之后珐琅师再将珐琅料填入刻好的凹槽中,然后高温烧制。
(3)透光珐琅:透光珐琅,顾名思义是有透明或半透明的效果。
看似轻盈的透光珐琅对技术要求也很高,因为没有胎体托付,它需要沿着金属边一层层填涂料,每涂一点要烧制一次,直到整个区域填满。
(4)画珐琅:画珐琅是将珐琅当作颜料在胎体上进行绘画。
先在胚盘之上覆盖一层抗变形珐琅釉料,之后由珐琅师通过细致的貂毛笔,在胚盘上画上数层彩色釉料,绘制出精美图案后进行烧制。
掐丝珐琅画制作工艺

掐丝珐琅画制作工艺嗨,朋友们!今天我想跟你们聊聊一种超级酷炫又充满魅力的艺术形式——掐丝珐琅画。
这可不是一种普通的绘画哦,它就像是一场在金属丝和珐琅彩之间的奇妙舞蹈。
我第一次接触掐丝珐琅画是在一个小工艺品店里。
当时我就被一幅色彩斑斓、精美绝伦的画给吸引住了。
那画里的图案栩栩如生,色彩浓郁得就像刚从彩虹上采下来的一样。
我好奇地问店主这是什么画,店主眼睛一亮,热情地跟我介绍说这是掐丝珐琅画。
那掐丝珐琅画到底是怎么制作出来的呢?这可就像一场精心编排的戏剧,有着复杂而有序的步骤。
这制作的第一步啊,就像是在搭建一座房子的框架,是绘制草图。
画师们得在心里或者纸上构思好整个画面。
这可不像咱们平常画画那么简单。
你想啊,这掐丝珐琅画最后呈现出来的效果得是立体的、色彩丰富的,所以这个草图就像是一个宏伟建筑的设计蓝图。
画师们得考虑到每一个细节,从大的轮廓到小的装饰,每一处都得精心设计。
我认识的一位老画师,他每次绘制草图的时候,就像进入了一个与世隔绝的世界。
他戴着老花镜,拿着铅笔,在纸上小心翼翼地勾勒着,嘴里还不时地嘟囔着:“这儿线条得流畅些,那儿的图案得更饱满。
”草图绘制好了,接下来就是掐丝了。
这掐丝就像是在画布上绣花,不过绣的不是线,而是金属丝。
工人们会用镊子小心翼翼地把极细的金属丝掐成各种形状,再按照草图的轮廓,用特制的胶水把金属丝粘在画板上。
这金属丝就像是给这幅画穿上了一层精致的铠甲,不仅勾勒出图案的形状,还为后面填充珐琅彩提供了边界。
我曾见过一个年轻的工匠做这个步骤,他的手就像有魔法一样,那细细的镊子在他手里就像灵活的小爪子。
他专注地盯着画板,把金属丝一点点地摆放好,嘴里还哼着小曲儿,那股认真劲儿,就好像在做一件世界上最重要的事情。
然后啊,就到了点蓝这个环节。
这就像是给刚刚搭建好框架的房子进行内部装修,而且是超级豪华的装修。
工匠们会用特制的工具把珐琅彩填入金属丝勾勒出的图案里。
这珐琅彩的颜色那叫一个丰富,就像一盒打翻了的彩虹糖。
珐琅彩瓷的工艺成就及美学价值(二)

绘瓷器 ,极少部分也被皇帝用于犒赏功 臣。
雍正 六年 ( 公元 1 2 年 ) 78 以前 , 琅料均 由国外进 口 ,此后 宫 珐 廷造办处 自炼珐琅料 取得 成功 ,珐琅料逐步国产化 。珐琅料 的制 作是将能够形成玻化物质 ( 即釉质 ) 的材料 、和能够呈色 的金属 氧化物或相应 的盐类物质 、以及相应的熔剂经过粉碎 、混合 、 煅 烧 、熔融后 , 倾入水 中急冷得到珐琅熔块 ,再经细磨而得到珐琅 粉料 。在将珐琅料施 于瓷胎上时 ,还须用植物油剂 ( 乳香油和樟 脑油 ) 将粉料进行调 制 。而在绘制时又必须根据设计 图稿 的设色
一
个全盛时代 , 皇权稳 固 ,国力充盈 ,商贸发达 ,文化繁荣 。值
得称 道的是 康熙对 发展 文化事 业的 巨大贡 献 ,亲 自主持 纂修 了 这 些工艺技术上的改革与创新 ,极大地丰 富了珐 琅彩瓷的装饰手 段 , 而也极大地增强了珐琅彩瓷艺术表现 力 。诚然 ,在珐琅彩 从 瓷的发展 过程 中 ,由于这些 新工艺 的应用 ,也 逐步使 珐琅 彩瓷 的装饰 风格走 向华 丽繁缛 ,因此 也逐渐 失却 了那份清 丽俊雅 。
七是轧道 ( 俗称 耙花 ) 工艺 ,是一种在料地上耙花 的彩绘 工艺 , 即以竹针 等利 器在敷好色料的地子上划 出花纹 。烧制后像 织锦一 样华美 ,故叉称作锦地 。这在乾隆时期被广泛使用 , 成了乾隆 形
珐琅彩工艺流程

珐琅彩工艺流程
《珐琅彩工艺流程》
珐琅彩是一种古老的工艺品,具有丰富的历史和文化内涵。
珐琅彩工艺流程是一项复杂而精细的手工艺术,需要经过多道工序才能完成。
首先,制作珐琅彩的原料主要是以硅酸盐矿物、珐琅粉和硼酸等为主要成分的玻璃釉料。
这些原料需要精细研磨和筛选,以确保釉料的纯净和均匀。
接下来,将铜、银等金属材料制作成需要进行珐琅彩绘制的器皿或饰品,再用珐琅釉料均匀涂覆在器皿或饰品表面,通过高温烧制使釉料与金属牢固结合。
在准备好的器皿或饰品表面涂覆珐琅釉料后,就需要进行彩绘。
彩绘过程需要用珐琅颜料在器皿或饰品表面进行精细绘制,这需要极高的技术和耐心。
不仅需要熟练掌握绘画技巧,还需要精确地控制颜料的浓淡和线条的粗细,以确保最终的珐琅彩绘制品呈现出色彩明亮、线条流畅的效果。
最后,进行高温还原烧制。
这一步是整个工艺流程中非常关键的一环,需要在特定的高温下进行还原烧制,使得器皿或饰品表面珐琅釉和彩绘的颜料相互融合,最终呈现出均匀亮丽的色彩并且不易褪色。
整个珐琅彩工艺流程需要经过数百次的反复试验和实践,才能成为一名合格的珐琅彩工艺师。
每一个工艺师都需要花费大量
的时间和精力,才能制作出一件完美的珐琅彩作品,这正是珐琅彩工艺品所具有的独特魅力之一。
瓷器珐琅彩的工艺流程

瓷器珐琅彩的工艺流程下载温馨提示:该文档是我店铺精心编制而成,希望大家下载以后,能够帮助大家解决实际的问题。
文档下载后可定制随意修改,请根据实际需要进行相应的调整和使用,谢谢!并且,本店铺为大家提供各种各样类型的实用资料,如教育随笔、日记赏析、句子摘抄、古诗大全、经典美文、话题作文、工作总结、词语解析、文案摘录、其他资料等等,如想了解不同资料格式和写法,敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by theeditor. I hope that after you download them,they can help yousolve practical problems. The document can be customized andmodified after downloading,please adjust and use it according toactual needs, thank you!In addition, our shop provides you with various types ofpractical materials,such as educational essays, diaryappreciation,sentence excerpts,ancient poems,classic articles,topic composition,work summary,word parsing,copy excerpts,other materials and so on,want to know different data formats andwriting methods,please pay attention!瓷器珐琅彩工艺流程。
1. 泥坯成型。
使用高岭土等优质瓷土,经过淘洗、制浆、成型等工序,形成瓷坯。
珐琅工艺流程

珐琅工艺流程
珐琅工艺是一种传统的瓷器装饰工艺,该工艺在中国已有几百年的历史。
下面将介绍珐琅工艺的流程。
第一步:准备工作
在进行珐琅工艺之前,首先需要准备好各种材料和工具。
包括瓷器、琺瑯材料、彩釉、磨料等。
同时也需要准备好工作台和所需的辅助工具。
第二步:粘贴珐琅
首先,将珐琅材料加热至适当的温度,使其变成糊状。
然后将瓷器的表面涂抹上一层薄薄的珐琅背面浆料。
接着将珐琅材料均匀地涂抹在瓷器的表面上,利用刷子和铁刷使其牢固地附着在瓷器上。
第三步:烧制
粘贴完珐琅之后,需要将瓷器放入窑中进行烧制。
烧制的温度和时间要根据珐琅和瓷器的特性来决定。
烧制过程中,珐琅会与瓷器的表面融合,形成一层光滑、坚固的琺瑯层。
第四步:上釉
烧制完成后,需要给珐琅瓷器上釉,以保护珐琅层免受磨损和腐蚀。
通常使用透明的彩釉涂抹在珐琅上,然后再次进行烧制,使釉料与珐琅完全融合。
第五步:磨光
上釉之后,需要对珐琅瓷器进行磨光,使其表面变得光滑而有
光泽。
通常使用研磨机和砂纸等工具进行磨光。
磨光的过程需要耐心和细心,以避免对珐琅的损坏。
第六步:图案绘制
珐琅瓷器的最后一步是绘制图案。
通常使用颜料和细毛刷进行细致的图案绘制。
绘制的图案可以是花卉、动物、人物等各种各样的图案,具有浓郁的传统艺术气息。
最后,经过以上的步骤,一件精美的珐琅瓷器就制作完成了。
珐琅工艺以其独特的工艺和精湛的技术,成为中国传统工艺的一颗璀璨明珠。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
珐琅彩工艺演绎
一、珐琅彩知识
珐琅,英文名叫“enamel”,在中国南方俗称“烧青”,在北方俗称“烧蓝”,在日本叫作“七宝烧”。
14世纪末叶(约1385年),珐琅工艺最早发明于东罗马帝国的君士坦丁堡,当时只作为皇家御用工艺秘而不宣。
公元1453年,随着东罗马帝国的灭亡,珐琅工艺被罗马最后一个公主翡利亚传承,并在意大利的穆拉诺岛(Murano)发扬光大。
18世纪,拿破仑的入侵让部分珐琅彩收藏品流至法国、比利时和东欧,成为当地珐琅工艺的萌芽。
珐琅工艺使用金、银、钛等金属制胎,表面手绘珐琅彩釉,然后置入高温窑炉中经800度高温炉火反复烧结而成。
其间要不断绘彩不断入窑,烧结达十数次几十次甚至百多次,最后才出炉一件精美的珐琅器。
珐琅彩流光溢彩,历经千年而不褪色、不失光。
珐琅工艺根据制作方法的不同又可分为画珐琅、内填珐琅、掐丝珐琅三种,其中画珐琅是珐琅制品中工艺难度及级别最高的门类,翡利亚珐琅彩工艺就是由画珐琅发展而来。
翡利亚珐琅彩工艺多达160多道工序,细致而繁复的工艺、梦幻而纯净的色彩,让其一直只为当时的皇家尊享。
据史书记载,清初,珐琅工艺曾传入中国,备受皇室的喜爱,以康熙、雍正、乾隆三朝为最盛,并有御用画师专司珐琅彩研究和创作,当时的画风集西方色彩与中国工笔之大成,花鸟虫鱼及宫廷生活为主要创作源泉。
至晚清,因战乱频仍,珐琅工艺失传。
二、珐琅彩简史
约1385年,东罗马帝国时代,珐琅工艺诞生了,并成为东罗马皇家御用工艺,
1441年,东罗马最后一个公主翡利亚出生,从小便师从托马斯学习珐琅彩技艺。
1453年,罗马帝国灭亡,年仅12岁的公主翡利亚也从此不知所踪,珐琅彩工艺一度失
传。
1475年,威尼斯北部的穆拉诺岛(Murano),逃亡至此的翡利亚结合当地水晶玻璃,把珐琅彩工艺发扬光大,珐琅彩成为威尼斯总督府的珍宠。
1504年,翡利亚在穆拉诺岛辞世,后人以“Frilia”命名珐琅彩艺术品。
1796年,入侵威尼斯的拿破仑命令寻找珐琅彩工匠,但翡利亚的后人早已带着工匠们逃离穆拉诺岛,不知所踪。
1971年春天,“Frilia”珐琅器专卖店在意大利佛罗伦萨悄悄揭幕,失传一百多年的珐琅彩工艺震惊了欧洲。
1999年,翡利亚第9代传人里奥·波斯科洛(Leone Boscolo)访华,里奥决定让翡利亚在中国落地生根。
2009年,翡利亚中国品牌运营中心成立,珐琅彩来到中国。
三、珐琅彩特色
●神秘的皇家工艺
东罗马帝国时代,珐琅彩作为皇家御用工艺一直秘而不宣,甚至连制作珐琅器的工匠们都遭到严密监视。
到了15世纪末页,在穆拉诺岛,翡利亚珐琅彩工艺曾被明令禁止流失岛外,并由总督府派重兵看管。
18世纪,翡利亚的后人为了逃避拿破仑的追捕,约定珐琅彩核心工艺只能由波斯科洛家族世袭。
至今,这种神秘工艺一直只为极少数人掌握。
●经典是怎样炼成的
珐琅彩工序多达160多道,堪称世界上最繁复的工艺,翡利亚追求每个环节的完美,为了保存产品的天然纯净,翡利亚几乎摒弃了所有的现代工艺流程。
在黑夜与白昼的交替中,工艺师用寂寞的光阴为我们呈现纯手工工艺瑰宝,即使细到一根发丝的雕琢,都是凝聚心血的一
刀。
在位于威尼斯的翡利亚设计中心,许多工艺师毕生为翡利亚服务,他们掌握了炉火纯青的技艺。
●花儿为什么这样红
调色是珐琅彩极具挑战的一道工艺,每一种色彩都需要经过数百次的调试,调色需要在光线明亮的无尘工作室进行,天气的阴晴和光线的冷暖都对色彩的准确度有着巨大影响。
为了一朵色泽最鲜艳的花,调色师们往往不分昼夜,翡利亚工艺师对色彩的迷恋令世界上最伟大的画家也黯然失色。
●细节决定成败
恒温烘烤也是珐琅彩工艺最扣人心弦的环节,为了确保色彩的纯正,烤箱必须保持60度的恒温,还要根据产品的颜色和体积精确计算烘烤时间。
超过一个摄氏度的温差,多于一分钟的烘烤,都会对珐琅彩工艺造成毁灭性的破坏,其中火候只有极少数的工艺师可以掌握。
●史上最苛刻的检验
珐琅彩产品必须要接受史上最苛刻的检验,在十倍的放大镜下,哪怕微如尘埃的瑕疵也不能通过质检。
珐琅彩的次品不会回炉重造,销毁是唯一的处理方式。
里奥时代,翡利亚国际为珐琅彩工艺制订了更为苛刻的检验标准,每件产品从画稿到组装,均须接受层层验收,所有作品都要通过近两百道反复检测才能面世。
四、珐琅彩保养
●轻拿轻放,细心呵护
珐琅彩产品表面为镀金、镀银或珐琅彩釉面,细腻光洁,过度磕碰或磨擦会致其磨损,影响美观。
所以把玩珐琅彩产品,应轻拿轻放,细心呵护。
●避免高温炙烤
珐琅彩的彩釉一旦凝固,其色彩可保证一百年纯正如一,但超过100°的温度足以让色彩重新流动,所以珐琅彩产品应避免超过100°的高温炙烤。
●适度清洗让色彩更鲜艳
珐琅彩有着特殊的着色工艺,适度的清洗让珐琅彩更加鲜艳亮泽。
以棉布或棉签蘸少许酒精或清水,轻轻擦拭,但切忌用腐蚀性液体浸泡或擦拭。
●远离暴晒与阴湿的环境
珐琅彩产品应陈列于干燥阴凉的室内,避免长期遭受阳光直射,过于的阴湿的环境也会让表面镀金和镀银色泽黯淡甚至氧化。