曲式分析总结6

奏鸣曲式

第一节概述

一、奏鸣曲、奏鸣曲式、奏鸣原则

1、奏鸣曲（Sonata）一种多乐章器乐套曲体裁。常用一件乐曲独奏或与钢琴重奏，一般有

三、四个相互对比的乐章组成，其中各乐章的特点与曲式结构如下：第一乐章是快板，使用奏鸣曲式；第二乐章是慢板，使用三部曲式、变奏曲式或自由的奏鸣曲式；第三乐章是小步舞曲或谐谑曲，使用三部曲式；第四乐章是快板或极板，使用回旋曲式或奏鸣曲式。

一个乐器独奏的套曲——独奏奏鸣曲（小提琴奏鸣曲、钢琴奏鸣曲）

2～9件不同乐器合作的套曲——重奏曲（三重奏、八重奏）

独奏乐器与乐队合奏的套曲——协奏曲（小提琴协奏曲、钢琴协奏曲）

乐队合奏的套曲——交响曲

2、奏鸣曲式是一种在构思上以一对矛盾为基础、在材料上以两个主题为中心、在结构上以三种功能为支撑所构成的比较复杂的三部性曲式。

需要说明的是也有很多不使用奏鸣曲式结构的奏鸣曲。例如贝多芬《第十二钢琴奏鸣曲》Op.22，《第十三钢琴奏鸣曲》Op.26。

3、奏鸣原则：即指奏鸣曲式的基本原则，有以下几点：

⑴双主题中心原则；

⑵交响性发展（在尖锐对比的矛盾基础上所作的戏剧性和过程性发展）原则；

⑶调性服从原则；

⑷三部性方向原则；

4、表现：由于奏鸣曲式以两个主题间的对比以及在整个乐曲发展中所表现的积极展开为基础，所以，这种结构基础决定了它表情能力的十分广泛，特别擅于表达抒情性的、具有心理刻画性质的，以及富于哲理性的内容。

二、来源

1、古二部曲式

古二部曲式指流行于巴洛克时期的一种特定的音乐结构形式，他的特点是：音乐由两个基本部分组成，其第一部分从主调开始，则一定结束在副调上，呈开放状态；第二部分从副调开始，经过小展开或向下属调过渡，最后回主调结束，两个基础部分各自反复一次。

古二部曲式一般采用复调风格，所以在结构上不同于二段曲式，它不具备二段曲式清晰的句逗和成型的主题。如巴赫《第六法国组曲》中的《阿勒曼德舞曲》。

由于古二部曲式在A段打破了调平衡，在B段通过调扩展和乐思的展开，又有恢复调平衡的结论。

2、古奏鸣曲式

与古二部曲式相比，在第一部分中已经可以分获出相当于主部的段落，相当于连接功能的转调和改变织体的段落；在副调上出现了对比性的段落，最后在副调属长音上有结束性的段落，这些已经构成了奏鸣曲式呈示部的结构格局了。

在第二部分中，已经有清晰的、得以体现奏鸣曲式从展开到再现的结构功能的划分。

三、各部分简述

整体上分为Exp.（Exposition）、D.G.（Development Group）、Rep.（Reprise）三个部分。

其中Exp中又包含两个互为矛盾的MT（Major Theme）和ST（Second Theme），在这两个主题之间又有一个起着转化、过渡作用的Re，在ST之后，有一个起着结束呈示部、巩固ST的Cl.T（Closing Theme）。

Exp中两个矛盾对比的主题不是简单的并置对比，而是在统一的发展中显示出它们的矛盾关系，其中MT并不强调它的独立完整性或自我封闭起来，而是在某些因素进一步呈示与发展中逐步准备与它相对比、同时又有着内在联系的ST，或者用与MT相近的主题材料作为过渡，逐步地为ST主题进入准备一切条件。

D.G在一般情况下是Exp中的主题材料的展开，除此之外，有些奏鸣曲式可能会省略D.G，或使用插部来代替D.G。

Rep最低限度的调性回归完全再现。

Int（Introduction）和Coda，引子可有可无，一般都有尾声。

第二节呈示部

一、总述

1、呈示部的内容

典型的情况下，呈示部一定包含MT、Re、ST、Cl.T；

2、呈示部的任务：

呈示正副主题、建立正副调性、保留发展潜力。主题通过连接过渡的发展与对比的副题结成统一贯连的转换关系之后，使副部在呈示部中居于统治地位，并且用小结束部加以巩固并结束之。

3、呈示部的特征：

a、在典型的情况下，真正的对比关系要在呈示部中明确地建立起来；

b、呈示部在调性上永远都是开放的——永远都停留在真正的副调调性上。

c、快速的乐章（独立小品），呈示部需要原始反复一次。

二、主部

1、主部的成分、调性和结构

主部除了主题的实质部分外，有时还带有补充和引子；

主部在调性上不强调收拢性，所以，开放性的主部较常见；

主部在结构上不强调独立完整性，所以乐段结构、乐句结构、二段曲式或三段曲式的主部都存在。由于二段式、三段式自身的封闭性和完整性，使得过于平衡稳定，一般只用于欢快、舞蹈性的奏鸣曲中。例如：Mozart《g小调第四十交响曲》末乐章主部主题为再现二段式；Beethoven《第七交响曲》末乐章主部主题为并行二段式。

2、主部主题的材料

所使用的材料可以是对比性的，也可以是单一性的。

对比性的主题常包含两个或两个以上对比鲜明的乐节或其他结构形式。第一个对比因素常表现出果敢、刚毅和有分量的性质，而第二个对比因素常较为柔和温顺。为了取得这种完满对比的效果，第一个因素常采用强力度的和弦或直线式的旋律线；而第二个因素则采用柔和的和弦式陈述和较为平稳的进行。

3、主部主题的补充

为了对主部主题的乐思以及主要乐思进行的目的加以强调，或加固主要调性，常在主部主题终止之后进行补充。

补充常使用主题或其变体的材料，常形成完满终止。

4、主部分析的要点

⑴准确地找到主部的起止；

⑵准确地判断主部的结构性质；

⑶具体地说明主部调性的陈述方式、终止的形式；

⑷主部音乐性格和风格；

⑸主部的音乐材料应该尽可能细致的分解、尽可能把分解结果和以后的音乐相对照，从而判断它们的主次。

三、连接部

1、功能：

连接部的功能是必然存在的，具体的来说，相互矛盾对比的两个主题通过连接部的转换过渡，成为一个统一发展的整体。

2、成分——其成分较复杂，总的来说，包括三个部分：

⑴承上

⑵转折

⑶预备

3、种类（指连接部进入部分如何构成）