电影《巴黎圣母院》观后感精选范文5篇

电影《巴黎圣母院》观后感精选范文5篇《巴黎圣母院》电影的情节始终围绕三个人展开：善良美丽的少女爱斯美拉尔达，残忍虚伪的巴黎圣母院副主教克洛德和外表丑陋内心美丽的敲钟人加西莫多。

以下是小编整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。

电影《巴黎圣母院》很清晰地描绘了三个阶层的人群。

一、权力阶层：一个人物是代表神权的主教克洛德，他是一个道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，但其内心却渴求淫乐，对世俗的享受充满妒羡，内外充满矛盾的人。

另外一个是代表着统治阶级的皇家卫队长弗比斯，他一表人才、英俊潇洒，但却是一个趋炎附势、没有职责感、整天周旋于富家小姐之间的花-花-公-子。

这个阶层的人时刻以正义、法律为化身，他们制定法律，同时又作为审判者，而自我却在肆意地践踏着法律。

他们利用自我手中的权力，运用他们制定的法律，颠倒黑白、编造事实，残酷地残害着处于弱势群体的贫民百姓。

当他们因违法而造成无法掩盖的后果时，往往会拿弱势的贫民百姓做替罪羊。

二、贫民阶层：代表人之一是美丽、富于同情心的吉普赛女郎艾斯梅拉达，为了拯救素不相识的落魄诗人甘果瓦的性命，她愿意与他结为名义上的夫妻;当看到以前劫持自我的敲钟人卡西莫多惨遭鞭刑，被绑在酷日下暴晒而口渴难忍时，善良的艾斯梅拉达不计前嫌，不顾众人的反对与讥笑，把甘甜的清水送到了卡西莫多干裂的嘴里……，这样一个善良的姑娘最终的结局是无辜地被送上了绞刑架。

另一位代表人是丑陋、智障、失聪、正直的敲钟人卡西莫多，他因为愚昧而做过恶势力的打手，因为正直而又能在最终明辨是非，在他认清了恶势力的本来面目的时候，义无反顾地举起恶势力的代表人物主教克洛德，把他扔下了高高的圣母院城墙……。

这个阶层朴实善良，但时时被蒙蔽，处处被欺压，他们为了生活不得不忍受着一切的不公，但到他们忍无可忍的时候，随时就能够爆发出毁灭性的反抗。

三、无赖阶层：代表人物是出镜率不高的那一对侏儒，他们为了一己私利而编造谎言，在他们眼里没有正义，只要对自我有利，他们随时能够充当恶势力的帮凶。

个体贫民没有任何势力，起不了太大的作用，但他们却往往在很多重大事件中被当作主要职责人。

电影讲述了在1428年“愚人节”，巴黎圣母院门前广场上“奇迹王朝”的穷人们正簇拥者吉普赛女郎埃斯梅拉达载歌载舞，气氛欢快。

姑娘出众的外貌与优美的舞姿使躲在教堂窗户后窥视的神甫弗罗洛欲念横生。

入夜，姑娘美妙的歌声让神父魂不守舍，他叫敲钟人卡西莫多把姑娘抢来。

宫廷卫士菲比斯巡视至此，救下了埃斯梅拉达，两人所以相爱。

这使神甫更加嫉妒，趁两人去约会时刺伤了卫队长，并嫁祸于埃斯梅拉达，以至于埃斯梅拉达被判绞刑。

卡西莫多因劫持埃斯梅拉达被处于鞭示众，埃斯梅拉达挺身而出，送水给他解渴，埃斯梅拉达临刑时，卡西莫多出于对姑娘感激和爱慕把她抢回圣母院里保护起来，并用他心中最完美的声音-圣母院的钟声来表达自我的爱意。

弗罗洛得知埃斯梅拉达来到圣母院以后就一向企图迫害埃斯梅拉达。

但被卡西莫多赶走，他所以怀恨在心，煽动国王不顾教堂的“避难权”派兵把埃斯梅拉达抓走。

最终被杀害。

卡西莫多四处找不到埃斯梅拉达发现神父躲藏在教堂一个角落，愤怒的他将这个罪魁祸首摔下钟楼。

然后他赶赴埃斯梅拉达的墓地，静静地躺在她的身边守护她到永远。

《巴黎圣母院》是雨果第一部大型浪漫主义小说。

《巴黎圣母院》成功地将“美与丑”这两件人类始终关注的事情放在一个充满戏剧化的故事里进行强烈比较，让观众从新的角度审视究竟何为“美与丑”，在震撼人的同时使审美观得到一次提升。

巴黎圣母院神甫弗罗洛道貌岸然、心狠手辣、因爱生恨，迫害吉普赛女郎埃斯梅拉达而面目丑陋，心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。

电影描绘出了巴黎圣母院的凝重和古老，仅有几只鸽子反映出了生命的活力。

电影从视听语言上来说，色调灰暗无光、声音微弱，营造出一种由死亡带来的恐惧与悲凉，震人心魄，久久难忘。

从中揭露了中世纪以来宗教的虚伪，宣告笼罩人类已久的“禁欲主义”的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。

电影的音乐对观众具有最佳的心里穿透力，令人难以忘怀。

是一部真正好处上的浪漫主义的经典之作。

我在周日看了一场电影名叫巴黎圣母院，里面讲的是18世纪法国一场伟大的杯具性感情。

它的女主角名叫爱丝梅拉达，在这个可怜的以卖艺为生的她竟被黑心的教堂副教主弗罗洛给盯上了，而最终却被丑陋的敲钟人卡西莫相救。

最终的结果却是那么的悲惨。

还好，弗罗洛最终遭到了报应，被卡莫西亲手推下高楼而死!我真为她感到可怜。

看电影时我不禁留下了悲痛的眼泪。

这部伟大的中世纪感情杯具，是由吉卜赛姑娘爱丝梅拉达引起的，当她在街边卖艺了来维持生活时，正好被有一颗恶毒心肠的教堂副教主弗罗洛给发现了。

于是接下来便发生了一系列蜿蜒曲折的故事。

爱丝梅拉达错误的爱上了弓手队队长弗比斯。

弗罗洛却千方百计地想把爱丝梅拉达占为己有。

为了正义，卡西莫毅然被背叛了他一向信奉入神的副教主。

这是一种反抗，一种对当时残暴统治的反抗!爱丝梅拉达斯死后，卡莫西抱着她的尸体死去，也算是得偿夙愿了。

电影中总是有太多让我们感动的东西，少女的热情和纯美，残疾的身体和善良的心灵。

看完这部电影，我反复回想着那美丽壮观的场面，我要把卡西莫德美永远印在脑海中，以填补我那时对美肤浅的认识。

在那美丽而神圣的教堂中，竟影藏着如此丑恶的故事，更体现了当时社会歪斜扭曲的一面。

巴黎圣母院是一部经典之作，它所蕴含的道理是无穷的，它的价值更是无穷的…………巴黎，尤其是那时的巴黎，在夏日黎明时分得清新霞光得映照下，从圣母院的钟楼顶上眺望，景色真是灿烂多彩，绚丽迷人。

让我们闭上双眼，默默为卡莫西与爱丝梅拉达祈祷吧!感情是完美的，即使最终留下的仅仅是一缕尘土。

人的欲望如果永无休止的发展，只会制造杯具，毁掉美，毁掉一切!音乐剧《巴黎圣母院》看完了，心仍旧颤动着，久久不能平息。

表演者者投入的演出，划破一张张或真或假的嘴脸，冲进人心筑起的高高城墙，穿越时空的层层樊篱，直击观看者的心脏，引起观者全身的震动，进而产生强烈的共鸣。

这时的你，请静数你脉搏的跳动，你会感到灵魂在随声舞蹈。

你会微笑，你会静静的坦然的看着你含泪的双眼，心里久违的那泓湖水，泛着澄澈的光芒。

即使音乐剧《巴黎圣母院》没有百老汇音乐剧那样辉煌的舞台背景、华丽的服饰，即使没有人数庞大的表演者阵营，即使被指责用那些大大的话筒挂在嘴边影响其真实感的再现，你也绝对不能否认它会打动你的心灵，涤荡你的灵魂。

你不会法语，但你会被极富感情的演唱极具感染力的旋律所感动;你不了解剧情，但你会被拥有浪漫主义传统的诗化哲理化的歌词所折服;你不欣赏西方的张扬美，但你会为刚劲有力的舞蹈而活力澎湃。

雨果在《巴黎圣母院》中的序写到，他在参观圣母院时发现一个手刻的词，在两座钟楼之一的暗角墙壁上，“由于长期的侵蚀破败而发黑，深深嵌入石壁中”词是希腊文，意思是“命运”。

其中所包藏的难逃定数的命意，让雨果凛然心惊。

于是，为了窥见究竟何等痛苦的灵魂，誓要给古老教堂的额头上打上这样的烙印，才肯离开人世;为了不让晦暗钟楼上的神秘文字，及其惨然概括的未知的命运，就如此随时间的流逝湮没无闻，大文豪雨果写了这部传世名作《巴黎圣母院》。

关于命运，关于人，以及人和命运的催化剂，被认为是人类最完美、人性中最崇高的情感——爱，永远是人类智慧所要探寻的恒定主题。

音乐剧《巴黎圣母院》根据雨果的同名小说而改编，情节上大体是忠实于原著的。

并把第一次出版遗失，第二次再补上的三章的资料(即第二卷第一章《圣母院》和第二章《巴黎鸟瞰》，以及第五卷第二章《这个将扼杀那个》)精髓也囊括其中。

历史感，艺术性，整体感，哲理性，油然而生。

正如开场《大教堂时代》里所唱的那样“大教堂撑起这信仰的时代世界进入了一个新的纪元人类企图攀及星星的高度镂刻下自我的事迹在彩色玻璃和石块上头”由此可见法国人的匠心，对自我文化的尊重和自豪。

值得一提的是音乐剧里的唱词，每首都洋洋洒洒，充分的切合了原著所要表达的思想和感情，也传承了法国歌剧以吕利开辟的新时代，歌词见长的传统。

同时又融入了现代音乐的各种流行元素，拉近与现代人的距离。

巴黎圣母院，一个看似简单的名词，本身就拥有了太多太多关于命运，关于人，关于爱的意象。

她是石头与圣母的完美的结合，永恒和爱的完美体现。

“一砖一石，日复一日一世纪接一世纪，爱从未消逝”这是一个关于欲望和爱的故事，一个女人和三个男人的故事，发生在美丽的巴黎，发生在1482年，中世纪的时代，一个仍旧拥有真爱的时代。

巴黎，一个美丽的城市，浪漫之都，怀抱着无数人功成名就的梦想。

她是华丽的，来自世界各地的五彩缤纷的奢侈品通通堆砌在她脚下，格式的恢宏建筑斑斓绘画是她的衣裙，贵妇小姐的嬉笑怒骂、绅士贵族的礼貌礼节是她小小情绪。

她是敏锐的，世界上的巨变往往从那里开始，以之为据点，向世界各个地方延伸、扩展。

新大陆的开辟经济中心的转移、文艺复兴、启蒙运动、法国大革命、巴黎公社运动……诗人、哲人、画家、学者在那里汇集，谈论思想文化世世代代……然而，在几百年前的中世纪却被黑暗禁锢着。

严酷的宗教，惨绝人寰的等级制度爬满了石头筑成的宏伟建筑，彩绘的玻璃折射出神秘幽深的光芒。

作者把这个故事选在了这个孕育巨大变动的地方，或许正是要让故事随着这座城市一般，去迎向挑战，去摧毁旧的一切，创造新的次序。

圣母院，“雕塑、浮雕、镂刻、无不强有力地凝聚在宁静而伟大的整体上;能够说这是石头谱成的波澜壮阔的交响乐……”一段历史，一段故事，人们口传可能有误，文字记录可能遗漏，而拔地而起得建筑物却能够屹立不倒。

石头，能够日晒雨淋，风化腐蚀，可是石头能够化为泥土、能够变为轻尘、能够融进空气，同样也意味着永恒。

圣母，爱与美的化身。

当仁不让的女主角——艾丝梅拉达，拥有了圣母的气质，“这正是之后拉斐尔再现的梦想形象，把纯贞、母爱和神性神秘地融为一体”(雨果《巴黎圣母院》)她有乌黑的长发，明媚的眸子，光洁的肌肤。

她纯真、善良，她在广场，她在河滩舞蹈，她是阳光，她是甘霖，她温暖着大地，赐予着阳光。

她摔罐为亲，救了有名无实的丈夫葛林果;她在刑场上以德报怨给与丑陋的加西莫多甘泉;她对于代理主教的非分要求毫不妥协。

她执著着于她的所爱，奋不顾身，义无反顾。

一曲《美人》响彻舞台，道出三个男人的共同心声，她是他们的美人，是他们心中的女神。

腓比斯，太阳的意思。

她的所爱，她的王子，她的骑士，她的太阳。

但他同样是贵族少女百合的太阳，并只能是百合的太阳，他与她都出身名门，他为了她巨额的财产，她为他的年轻英俊容貌。

他为她的美貌倾倒，他左右徘徊，内心翻涌。

此时，两个舞者在台上有力纠葛扭动腓比斯的内心不能平静。

他爱她的美貌，想得到她，只是暂时，不是永远。

弗侯洛，永远穿着黑色的教士袍，行走在黑色里。

他的世界里仅有书本和宗教，直到他看见她，他控制不了他的欲望，她否定了他原有的价值观念。