浅析幼儿园艺术领域教学方法的结合运用

四川理工学院成人高等教育

毕业设计(论文)

题目: 浅析幼儿园艺术领域教学方法的结合运用教学点(班)：自贡市大安职业技术学校

专业：学前教育

年级：2016级

姓名：唐洁

指导教师：曾毅

定稿日期：2018年04月24日

目录

摘要 (1)

关键词 (1)

一、幼儿园艺术领域的概述 (1)

（一）含义 (1)

（二）我国幼儿园艺术领域教育的现状分析 (2)

二、幼儿园艺术领域教育的误区 (2)

（一）重艺术知识和技能的传授，忽视创造潜能的开发 (2)

（二）重艺术活动的结果，忽视幼儿的年龄特点和发展需要 (3)

（三）重分科教学，忽视艺术活动的内容、形式以及与其他领域的有机整合 (3)

（四）采用单一的评价方式，忽视艺术教育的多元化评价 (4)

三、如何提升幼儿园艺术领域活动效果的策略 (4)

（一）巧妙利用环境怡情，熏陶幼儿艺术情操 (4)

（二）运用情感激发，对幼儿进行艺术教育 (5)

（三）利用多种方法，激发幼儿兴趣 (6)

（四）引导幼儿自主创作，快乐享受活动过程 (7)

（五）在艺术教育中，促使幼儿建立各种感觉以及感觉与知识、智力的整合 (7)

结语 (8)

参考文献： (9)

致谢 (10)

结束语 (11)

浅析幼儿园艺术领域教学方法的结合运用

唐洁

摘要:在幼儿艺术领域教育中，人们往往过多关注幼儿艺术技能的获得，有意无意地忽视艺术教育活动中幼儿的精神追求。如何在精神层面思索幼儿艺术教育的真谛，是广大幼儿艺术教育者无法回避的课题。教师要在幼儿艺术领域教育活动中自然、随机地激发幼儿与艺术对话的渴望，在对话中不断提升幼儿的艺术感受力、创造力，最终实现幼儿艺术领域教育的精神追求。

关键词:艺术；幼儿艺术领域教育；艺术技能；精神追求

在2001年颁布的《幼儿园教育指导纲要》中幼儿园教育内容“可以相对划分为健康、语言、社会、科学和艺术等五个领域，各个领域的内容相互渗透，从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能方面的发展”。艺术教育是幼儿园教育的一个重要领域，是通过音乐、美术、舞蹈等形式对幼儿进行的教育。开设艺术课程的目的不是要把所有的孩子培养成艺术家，而是通过丰富多彩的艺术教育活动，影响孩子的精神世界，陶冶幼儿的情操，发展幼儿的想象力和表达能力及智力水平，给幼儿带来美感和愉悦，带来自信与成功，儿童都是艺术家，而开展艺术教育并不是要在儿童与艺术家之间简单、生硬地划上等号，更多的是说，每一个儿童都与生俱来拥有艺术能力。

一、幼儿园艺术领域的概述

（一）含义

幼儿园艺术领域教育是幼儿园五大领域之一，是幼儿素质教育的重要组成部分，是从幼儿的兴趣、需要、愿望、及长远出发，通过美的形象和令人愉悦的艺术审美教育形式，培养幼儿感受、理解、表现、鉴赏、创造美的能力，陶冶幼儿情操，发展幼儿智力，促进其自身各种因素平衡发展的教育形式。幼儿艺术领域教育包括幼儿美术教育、幼儿音乐教

育和幼儿舞蹈。

（二）我国幼儿园艺术领域教育的现状分析

当前，在我国的儿童艺术领域教育实践中，教师往往注重儿童对艺术技能的模仿，而忽视儿童在精神层面的传达、表现和交流。因此，在儿童艺术教育实践中，教师在不丢弃艺术技法的同时，应该注重儿童艺术教育的精神追求。当前，许多家长对儿童艺术教育往往重“术”不重“道”，自觉不自觉地拿弹得好不好、画得像不像等作为衡量儿童艺术学习成果的标准；社会上的一些艺术教育机构为了迎合部分家长的要求或为了树立自己所谓的“形象”，也都自觉不自觉地把儿童艺术教育的重点放在艺术技能训练上，强调儿童对知识的记忆、模仿和重复性练习……教师在儿童艺术教育实践中不顾儿童身心特点的拔苗助长现象也无处不在：绘画时，教师只强调儿童要画得与范画一致，很少鼓励儿童发挥自己的想象力和创造力；学乐器时，教师只关注儿童技艺的熟练程度，不关心儿童对作品的理解和感受；跳舞时，教师只要求儿童肢体动作到位，很少考虑儿童的内心感受。教师的这些做法忽视了儿童对艺术的感受和表达，忽视了艺术本身所具有的审美情趣，造成了儿童艺术学习的精神缺失。

二、幼儿园艺术领域教育的误区

当前我国越来越重视学前教育，艺术教育作为幼儿园五大领域之一，仍存在很多误区。

（一）重艺术知识和技能的传授，忽视创造潜能的开发

当前许多幼儿园设置艺术课程，艺术教育活动流于教授表面性的东西，诸如跟老师学会唱一首歌，模仿老师学习几个舞蹈动作，完成老师要求画的一幅画等等，或只是把其视为一种生动活泼的教学手段，忽视了对幼儿进行艺术教育的本义：是萌发幼儿欣赏美、表现美、体现美的情趣，让幼儿在早期教育中受到艺术的熏陶。对艺术形式及作品的审美特征不够重视。因此让教师明确艺术教育的目的，成为幼儿园开展艺术教育的关键。因此教师应根据《规程》中有关的教育目标，遵循幼儿生理和心理的发展规律，遵循艺术教育的一般规律，制订发展目标。如在教小班新入园的幼儿唱《我爱我的幼儿园》一曲，要求不单教会幼儿唱，还要求幼儿学习随音乐节奏拍手、拍腿，让新入园幼儿的小手参与操作，

提高幼儿学习兴趣，对新生幼儿来说如何通过歌曲的学习，让他们爱上幼儿园，对幼儿园产生亲切感显得更为重要。教师如果认识到这一点，就会在教学设计过程中充分考虑为达到这一培养目标而选择教育活动的形式和方法，而不会选择坐在教室教师唱一句幼儿学唱一句的教法。让幼儿经过活动真正认识到幼儿园可爱的地方，从而产生热爱幼儿园的思想感情，克服对新环境的陌生感，为幼儿今后在园的生活学习打下基础。整个活动既有音乐知识的了解，又发展了动作技能，又从视觉中欣赏到幼儿园的美，更在快乐的音乐活动中又体验了幼儿园生活的愉快，丰富了幼儿的感情。所以教师对艺术课程教育的目标意识正确、全面，才能充分发挥艺术教育的功能。

（二）重艺术活动的结果，忽视幼儿的年龄特点和发展需要

在整个幼儿期，无论是生理还是心理方面，幼儿都处在一个快速发展的时期。一方面，这时期存在许多学习敏感期，学习合适的艺术课程有助于幼儿的成长；另一方面，幼儿的许多机能还没有完全发育好，数量过多、授课过频、不合适幼儿年龄特点的艺术课程反而使幼儿发展的脚步变慢。长期以来，幼儿园艺术教育由于受到功利主义教育观的影响，教育的基点基本上定位在知识和技能的层面上。在艺术活动中，幼儿感受到什么，有什么情感体验，他们喜欢怎样表达往往被忽略。如何发挥艺术的审美功能常游离于教师的教学视野，有的甚至把情感培养、审美能力视为附属目标，这导致了量化结果，注重知识技能的结果。幼儿艺术教育经常把所有儿童都看作是具有艺术天赋的“神童”来进行训练，很少关注幼儿艺术创造力、感受力以及幼儿人文意识的培植，主要追求幼儿艺术技能的提高，其结果自然是牺牲了大部分幼儿享受艺术的权利，甚至会导致幼儿对艺术学习的畏难情绪，对幼儿艺术表现力、创造力的提高有害无益。

（三）重分科教学，忽视艺术活动的内容、形式以及与其他领域的有机整合

艺术从来就不是孤立存在的，它是在一个巨大的关系网中发生、发展的。比如，艺术与人的生活密不可分，很多艺术的素材和形式来源于日常生活；艺术的发展史浓缩地反映了人类社会政治、经济的发展；艺术与哲学、科学、宗教等有着天然的联系；在艺术学科内部存在着许多共同的语汇，等等。在幼儿艺术教育中，教师要注重知识与生活的联系，使艺术成为幼儿生活的有机组成部分。比如，一位幼儿园教师以“有趣的乐器”为题，组