美术(心得)之童心·童真·童画·童趣——儿童画教学法探究

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小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析现代小学美术教育注重培养学生的创造性思维和实践能力,让他们在欣赏与创作中积累美的内容和经验,从而激发出丰富的想象力和创造力。

以下是小学美术儿童画教学的一些探析:1. 创设情境:在教学中,教师可以通过创设有趣的情境,引发学生的兴趣,激发他们的创作热情。

比如让学生观察自然风景或生活中的事物,然后引导他们通过绘画表达对所观察对象的感受和思考。

2. 引导观察:在美术儿童画教学中,教师需要引导学生进行细致的观察,帮助他们对所观察对象的特点、形态和结构有一个全面的了解。

可以通过让学生描绘一颗树或者一座房子的外形,引导他们观察和分析对象的特点。

3. 示范教学:教师可以通过示范作品的方式,向学生展示绘画技法和表达方法。

通过示范,学生可以更加具体地了解绘画的过程和技巧。

示范作品还可以作为学生学习的参考和借鉴,帮助他们提高作品的质量水平。

4. 自由创作:在教学中,教师应该注重培养学生的创造力和想象力。

可以让学生进行自由创作,不局限于特定的绘画对象和主题,让他们自由表达内心的感受和想法。

通过自由创作,学生可以发挥自己的想象力,培养自信心和创新意识。

5. 鼓励交流:在教学中,教师应该鼓励学生之间的交流和互动。

可以让学生互相展示自己的作品,分享自己的创作经验和方法。

通过交流,学生可以相互学习,相互影响,进一步提高自己的绘画水平。

6. 多元评价:在教学过程中,教师应该采用多种方式进行评价和鉴定。

不仅仅看重学生的作品质量,还要注重学生的创作思路、绘画技法和表达能力等方面的评价。

通过多元评价,可以更加全面地了解学生的绘画水平和成长。

小学美术儿童画教学应该注重培养学生的创造性思维和实践能力。

通过创设情境、引导观察、示范教学、自由创作、鼓励交流和多元评价等方法,可以使学生在绘画的过程中,获得更多的乐趣和经验,提高自己的绘画水平。

儿童画教研总结心得体会

儿童画教研总结心得体会

时光荏苒,转眼间,儿童画教研活动已经接近尾声。

在这段时间里,我有幸参加了学校组织的儿童画教研活动,通过一系列的学习和实践,我对儿童画教学有了更深入的理解和认识。

以下是我对这次教研活动的总结和心得体会。

一、儿童画教研活动概述本次儿童画教研活动以“激发儿童绘画兴趣,提高儿童绘画技能”为主题,旨在通过丰富多样的教学手段和教学方法,激发儿童的绘画兴趣,培养他们的审美情趣,提高他们的绘画技能。

活动内容主要包括以下几个方面:1. 儿童画教学理念探讨:通过学习国内外儿童画教学理论,了解儿童绘画心理特点,为教学实践提供理论支持。

2. 儿童画教学案例分析:分析优秀儿童画教学案例,总结成功经验,为教师提供教学借鉴。

3. 儿童画教学实践:组织教师进行儿童画教学实践活动,提升教师的教学水平。

4. 儿童画作品欣赏与评价:组织教师和学生对儿童画作品进行欣赏和评价,提高审美能力。

二、儿童画教研活动心得体会1. 儿童画教学理念的重要性通过本次教研活动,我深刻认识到儿童画教学理念的重要性。

儿童画教学不仅仅是传授绘画技巧,更重要的是激发儿童的想象力、创造力,培养他们的审美情趣。

在教学中,我们要关注每个孩子的个性差异,尊重他们的绘画表达,引导他们发挥自己的潜能。

2. 教学方法的创新在儿童画教学中,我们要不断探索和创新教学方法。

本次教研活动中,我学习了多种教学手段,如游戏教学、情境教学、互动教学等。

这些方法不仅能够提高学生的学习兴趣,还能激发他们的创造力。

在今后的教学中,我将结合学生的实际情况,灵活运用这些教学方法,提高教学效果。

3. 教学实践的重要性理论联系实际是提高教师教学水平的关键。

本次教研活动,我们进行了儿童画教学实践,让我更加深刻地体会到教学实践的重要性。

在实践过程中,我不断反思自己的教学行为,发现问题并及时调整,使教学效果得到了提升。

4. 教师之间的交流与合作在教研活动中,教师之间的交流与合作至关重要。

通过交流,我们可以互相学习、取长补短,共同提高。

《童心、童画、童趣》 ——学习反思

《童心、童画、童趣》  ——学习反思

《童心、童画、童趣》——学习反思所谓儿童画,一般指十岁以前孩子的绘画,而这个年龄段正是处于幼儿园与小学教育阶段中。

这一时期的儿童由于生理和心理都没有发育完全,所以他们认识世界往往是凭借想象,这种想象脱离现实,但具有浪漫主义色彩,无意中契于艺术的本体之中。

他们的画质朴天然,幼稚可爱,随心所欲,无所顾忌,不为形累,不为物牵。

从高层次上讲,他们在潜心作画中表达的方法和心态与大师们的“忘我”状态很相似。

儿童画,即表面看来是不讲什么技法的,不讲“画理”、“画法”,逾越了透视、解剖、构图等一般常规,是非“学院”派的画种,其创作主体为儿童。

通俗点讲即在造型上儿童画常常不按物体的实际比例进行描绘,而是按照自己的想想与感觉在绘画,在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的独特特点。

幼儿作画并不能凭空想象,丰富表象的储备是想象内容更为生动的前提条件。

因此在教学中有时还可以为幼儿提供一些直观素材,让幼儿根据自己的观察、理解,进行自由组合,发挥他们的创造力。

如为幼儿提供水果、蔬菜、鸟类、家禽等,请幼儿选一个主题将这些图形组合成一幅有情节的画。

构图别具一格的,儿童画在创作题材上,儿童善于表现成人所不易注意的另一个世界这个世界是现实与理想的结合,带有很强的想象成份。

他们画自己,而画面上的自己经常出现在想象的特殊环境之中,如与外星人、机器人、拟人化了的小动物们在一起。

他们没有去过海底和太空,却爱画海底的世界,喜欢描绘天外的世界,在这类画面上,我们看到了未来的希望。

儿童画是现实和理想的结合,如有个儿童画的“水果丰收”竟在一棵树上,挂满了硕大的西瓜、苹果、葡萄、梨子、山楂果等,尽管与生活相悖近乎荒唐离奇,然而充满了想象力,还带有探索未来的神秘气息。

儿童画题材的另一特点是对现实生活作稚气的描绘。

儿童们画周围的世界:爸爸、妈妈、踢球、放风筝等,带有很强的主观表现成份。

我们在儿童所热衷表现的绘画题材里可以看出,在孩子们的心中,世界是美好的,多彩的。

幼儿园绘画童趣:儿童绘画教育活动心得

幼儿园绘画童趣:儿童绘画教育活动心得

标题:幼儿园绘画童趣:儿童绘画教育活动心得在幼儿园的绘画活动中,孩子们可以自由地发挥想象力,用手中的彩笔和颜料表达内心的世界。

这些绘画作品充满了童真童趣,不仅是孩子们的作品,更是他们成长的足迹。

作为家长或老师,我们需要关注并引导孩子们参与绘画教育活动,让他们在快乐中学习,下面我将共享我在幼儿园绘画教育活动中的一些心得体会。

1. 培养孩子的艺术兴趣在幼儿园的绘画教育活动中,我发现,孩子们对于绘画活动充满了热情和兴趣。

他们可以在纸上尽情地涂鸦、涂鸢,不受任何束缚地展现自己的想法和情感。

通过绘画,孩子们可以培养对艺术的兴趣,学会用心去感知和表达自己的世界,这对于他们的全面发展有着重要的意义。

2. 塑造孩子的创造力绘画是一种富有创造性的活动,在幼儿园的绘画教育中,我发现孩子们在创作绘画作品时,往往能够展现出独特的想法和创造力。

有些孩子会画出自己想象中的神奇世界,有些孩子则会用不同的颜色和形状来表达自己的情感和心情。

这种创造力的培养对于孩子的未来发展至关重要,因为只有具备了创造力,孩子们才能在未来的学习和生活中脱颖而出。

3. 激发孩子的自信心每当孩子完成一幅作品时,他们脸上洋溢的自豪感和喜悦是无法掩饰的。

在绘画教育活动中,我看到孩子们不断地尝试、不断地探索,他们逐渐意识到自己的绘画技能在不断地提高,这种成就感和自信心的培养是非常重要的。

他们学会了勇敢地表达和展示自己的作品,学会了勇敢地面对失败和挑战。

4. 促进与家长的情感交流在幼儿园的绘画教育活动中,孩子们的作品往往需要通过展示或家长参与的形式来呈现。

这对于促进孩子与家长之间的情感交流有着重要的作用。

家长可以通过孩子的作品了解他们的内心世界,了解他们的兴趣和爱好,同时也可以给予孩子鼓励和肯定,这种积极的情感交流有助于孩子的健康成长。

5. 建立幼儿园艺术氛围绘画教育活动不仅仅局限于孩子们在幼儿园的时间,更应该在幼儿园中建立起全面的艺术氛围。

通过在教室、走廊或者图书角设置孩子们的绘画作品展览,让孩子们的作品得到展示和欣赏,这不仅能够增加孩子们的自豪感,也能够让其他孩子受到激发和影响,从而促进幼儿园整体的艺术氛围。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析在小学阶段,美术教育是培养孩子创造力、观察力和审美能力的重要课程之一。

儿童画作为小学美术教育的重要内容之一,对于培养孩子的艺术兴趣和发展想象力具有重要的作用。

本文将从儿童画的特点和目标出发,探讨小学美术儿童画教学的方法。

要了解儿童画的特点和目标。

儿童画是儿童通过绘画手段表达自己内心世界的一种方式,其特点是朴素、天真、直观,不受传统绘画规则的限制。

儿童画的目标是培养儿童对于颜色、形状、线条等视觉元素的认识,提高他们对于美的感知和表现能力,并激发他们的创造力和想象力。

对于小学美术儿童画教学的方法,可以从以下几个方面进行探讨:1. 创设良好的教学环境:在美术教室中,教师需要为孩子创设一个宽松、积极、富有创造力的教学环境。

可以布置一些装饰艺术墙、展示孩子的作品,激发他们的兴趣和创造欲望。

2. 调动孩子的意愿和主动性:儿童画教学应该尊重孩子的个性,保留他们的天真和直观的表现方式。

教师可以通过游戏、故事、动画等方式,调动孩子的兴趣和参与度,激发他们对于美术学习的意愿和主动性。

3. 提供具体的示范和引导:在教学过程中,教师可以通过具体的示范和引导,给孩子提供一些基本的绘画技巧和方法。

教师可以指导孩子如何运用颜色、形状和线条表达自己的感受和想法。

4. 鼓励创造和表达:在儿童画教学中,教师需要鼓励孩子展现自己的创造力和表达能力。

不应强迫孩子遵循传统绘画规则和风格,而是要鼓励他们自由表达,发挥自己的想象力。

5. 提供绘画材料和资源:为了丰富孩子的绘画体验和创作能力,教师可以提供各种绘画材料和资源,如颜料、画笔、纸张、海报等。

教师可以引导孩子观察和欣赏一些经典的艺术作品,扩展他们的视野和审美能力。

小学美术儿童画教学应该注重培养孩子的艺术兴趣和创造力,要尊重孩子的个性和表达方式。

通过创设良好的教学环境、调动孩子的意愿和主动性、提供具体的示范和引导、鼓励创造和表达、提供绘画材料和资源等方法,可以有效地促进小学儿童画教学的开展和孩子艺术能力的发展。

童心、童趣、童真——浅析小学阶段的儿童水墨画教学

童心、童趣、童真——浅析小学阶段的儿童水墨画教学

2021-06文艺生活LITERATURE LIFE童心、童趣、童真———浅析小学阶段的儿童水墨画教学赖琼舟(华中师范大学厦门海沧附属小学,福建厦门361000)摘要:中国画亦称“水墨画”,它具有深厚的中华民族的文化渊源,是我国传统文化的精华。

本文探索以美术学科为基础、培养学生美术核心素养为目标,结合水墨画教学实践案例,创新课堂、社团、美育活动等实践形式,对水墨画教学策略进行了探索及实践。

笔者从“立足传统,联系生活”、“尝试探究,加深体验”、“展示自我,表达个性”等三个方面入手,论述如何借助水墨画用教学树立“童趣”,让学生享受“童真”,造平台展示“童画”。

关键词:联系生活;儿童水墨;探究体验中图分类号:G623.75文献标识码:A文章编号:1005-5312(2021)17-0238-02DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2021.171.115一、前言长期以来,水墨画课程受到材料、题材、场地等因素限制,课程的开展受到了制约,一定程度影响了水墨画的教学和课程的开发,引发了一系列的问题。

例如,教师如何结合当地特色文化,将生活经验和传统元素融入水墨画的教学,让水墨画题材变得更加丰富;如何结合生活实际,让学生体验探究,逐步理解水墨画的文化内涵,提高学习水墨画的兴趣;如何通过各种途径,搭建平台,助力学生展现自我,提高文化自信。

为了解决这些问题,笔者结合美术学科特点,探究如何借助水墨画教学,使学生掌握水墨画的绘画技巧,学会欣赏水墨画作品的基本方法,运用各种生动有趣的教学方法,改善水墨画教学的局限性,从而有效地提高水墨画课堂的趣味性、创新性、体验性。

二、联系生活,立足传统,树“童趣”(一)让生活经验贯穿水墨画学习《美术课程标准》有明确提出,关注文化与生活,遵循学生的成长规律、审美规律和美术学习规律,有效利用各种美术课程资源[1]。

目前,水墨课程以临摹为主,缺乏一定的讲解、示范、欣赏的过程,学生学习的内容和形式较为程式化和成人化。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析在小学美术教育中,儿童画作为最基础的表现手段,为孩子们提供了展示自己创意和想象力的空间。

如何教授儿童画,是每一个美术教师都需要探索和实践的问题。

本文将就小学美术儿童画教学方法进行探析。

一、理解幼儿心理,注重视觉刺激幼儿的认知能力和创造性思维处于发展阶段,不同年龄段的孩子有不同的认知特点。

在教学过程中,教师需要根据幼儿的认知能力水平来设计教学内容和示范作品,创造更多的视觉刺激,激发他们的兴趣和创造力。

二、引导儿童发挥想象力幼儿的想象力丰富,他们可以在无限的想象空间里创造出美丽的作品。

在教学过程中,教师应该注重引导儿童发挥想象力,在给出具体主题和示范作品的同时,也要鼓励儿童在图画中大胆展现自己的个性和创意。

三、培养儿童视觉表现能力视觉表现能力是儿童画的基础技能,教师需要针对不同年龄段的儿童,通过训练和练习培养他们的视觉表现能力。

比如,对于年龄较小的孩子,可以通过指导他们认识和使用不同的线条、颜色和形状,帮助他们从基础起点上开始掌握画画的技能。

四、鼓励儿童多尝试,勇于表达小学美术教育的一个重要目标是培养儿童的创造性思维和个性表现能力。

在教学过程中,教师不仅要注重传授画画技法,还要积极鼓励儿童多尝试、勇于表达,给他们足够的自由空间和自主性。

只有让每个孩子都能够自由发挥、自信创作,才能在美术教育中实现真正的价值。

五、创造情境,丰富教学形式幼儿的学习习惯和学习理念很容易受到环境的影响,因此教师需要创造有利于学习的情境,选择多样化的教学形式来进行儿童画教学。

如将儿童画与故事、诗歌等文学作品结合起来教学,使学习过程变得更加有趣、生动,激发儿童的学习兴趣和积极参与。

六、注重作品展示和评价艺术教育最终的目的是让学生在欣赏和创作中得到真正的收获,因此在小学美术教育中,作品展示和评价是必不可少的环节。

教师需要鼓励学生将自己的作品展示给同学们和家长,以此增强他们的自信和勇气。

在展示和评价过程中,教师应该注重激励和引导,多给予儿童正面的肯定和鼓励,从而促进他们在美术教育中保持积极的态度和热情。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析小学美术教学是培养学生美术审美能力、创造力和艺术表现力的重要途径。

儿童画作为小学美术教学中的重要内容,对学生的艺术基础和创作能力有着极大的影响。

本文将探析小学美术儿童画教学的方法。

培养学生审美能力。

审美能力是学生欣赏、鉴赏和评价艺术作品的基本能力。

在小学美术儿童画教学中,可以通过展示大量的优秀儿童画作品,引导学生进行观察、欣赏和分析,培养学生的艺术眼光和审美情趣。

可以组织学生参观美术馆、画廊等艺术场所,让学生亲身感受艺术的魅力,提高他们的审美能力。

注重培养学生的创造力。

在小学美术儿童画教学中,要让学生充分发挥想象力,激发他们的创作潜能。

可以通过启发性问答、游戏等方式,激发学生的创作灵感。

要给予学生更多发挥空间,不拘泥于传统的艺术形式,鼓励学生大胆创新,勇于表现自己的个性和想法。

重视培养学生的艺术表现力。

艺术表现力是学生通过绘画表达、传递自己的思想和情感的能力。

在小学美术儿童画教学中,可以通过教学设计和引导,提供丰富多样的绘画材料和表现方式,让学生充分发挥自己的创作能力和想象力,表达自己的情感和观点。

注重培养学生的实践能力。

实践能力是学生将理论知识应用到实际创作中的能力。

在小学美术儿童画教学中,要注重培养学生的实践能力,让他们通过实际绘画活动提高自己的绘画技能和动手能力。

可以组织学生参加绘画比赛、创作美术作品集,让学生有机会将所学知识运用到实际中去。

小学美术儿童画教学方法应注重培养学生的审美能力、创造力、艺术表现力和实践能力。

通过丰富多样的教学手段和活动形式,引导学生进行观察、欣赏和实践,培养他们的艺术兴趣和能力,提高他们的绘画水平和创作能力,让每个学生都能在美术教育中得到全面发展。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析小学美术教学是培养学生审美情趣和创造力的重要途径,而儿童画作为小学美术教学的重要组成部分,既是学生对美好事物的情感表达,也是对学生审美能力和绘画技能的培养。

本文将从小学美术儿童画教学的特点和难点出发,探索有效的教学方法,以期为小学美术教师提供一些借鉴和参考。

一、小学美术儿童画教学的特点和难点1. 特点:(1) 学生的审美能力处于发展阶段,他们对事物的认知和理解有限,很难用成人的眼光去观察和理解事物。

儿童画往往呈现出夸张、变形、形象不稳定等特点。

(2) 学生的绘画技能尚不成熟,他们在操作绘画材料、运用绘画技法上存在一定的困难,很难将自己的所见所感在纸上表现出来。

(1) 如何引导学生正确认识对象,观察对象的特点,理解和运用艺术上的规律。

(2) 如何激发学生的创造力,培养学生的审美情感和观察力,引导他们用画笔表达内心所想。

(3) 如何在绘画过程中注重技法的训练,提高学生的绘画水平。

1. 培养观察力,正确认识对象观察是绘画的基础,只有通过对对象的深入观察和思考,才能将其准确地表现在纸上。

教师可通过组织学生进行实地写生、静物观察等活动,引导学生用心观察,用绘画的方式重新认识对象。

2. 激发创造力,培养审美情感教师在教学中可以引导学生参观美术展览,观赏一些优秀的绘画作品,启发学生的艺术创造力和审美情感。

在教学中鼓励学生多进行自由创作,鼓励他们表达内心的所想,不拘泥于形式和技法。

在培养学生的审美情感的也要注重技法的训练,提高学生的绘画水平。

教师可以在课堂上讲解一些基础的绘画技法,如明暗关系、透视等,同时进行示范和演练,让学生在实际操作中掌握绘画的技巧。

1. 结合实际生活,贴近学生的兴趣在教学中,教师可以结合学生的实际生活和经验开展教学,采用生动有趣的教学方法,引导学生通过绘画表现自己的所见所想,激发学生对美术的兴趣和热爱。

2. 注重个性发展,尊重学生的特长每个学生都具有独特的个性和潜能,教师在教学中要尊重学生的个性,鼓励他们发挥创造力,不刻意要求学生的画作都符合成人审美的标准,而是注重培养学生的创造力和独特的审美情感。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析美术是小学课程中非常重要的一门学科,它不仅可以培养孩子的艺术素养和审美能力,还可以锻炼孩子的观察力、创造力和表达能力。

在小学美术教学中,儿童画是其中的一个重要内容,下面将探讨一下小学美术儿童画教学的方法。

要注重培养孩子对艺术的兴趣。

兴趣是学习的最大动力,只有孩子对美术感兴趣,才会主动去学习和创作。

教师可以通过一些有趣的活动,例如带孩子去美术馆参观,欣赏一些优秀的儿童画作品,或是和孩子一起进行一些简单的绘画活动,激发孩子对美术的兴趣。

要注重培养孩子的观察力。

观察是绘画的基本功,只有通过观察,才能准确地将所看到的事物表达出来。

教师可以组织一些观察游戏,例如让孩子观察一些物体的形状、颜色、纹理等,并用简单的绘画方式进行表达。

还可以让孩子观察一些艺术作品,引导他们观察作品中的线条、色彩、构图等元素,并让他们进行简单的模仿和创作。

要注重培养孩子的创造力。

创造力是艺术创作的核心能力,也是培养孩子创新思维的重要途径。

在教学中,教师可以引导孩子进行自由创作,给予他们一定的自由度和想象空间。

可以给孩子一个主题,例如“我的家”、“动物世界”等,让他们根据自己的想象进行绘画。

教师还可以组织一些创造性的绘画活动,例如拼贴画、色彩混合等,鼓励孩子发挥自己的想象力和创造力。

要注重培养孩子的表达能力。

绘画是一种表达情感和思想的方式,通过绘画,孩子可以将自己的内心世界通过形象直观地表达出来。

在教学中,教师可以通过一些启发性的问题,例如“你最喜欢的季节是什么?”、“你最喜欢的动物是什么?”等,引导孩子进行绘画,并通过作品进行分享和交流。

这样不仅可以培养孩子的表达能力,还能促进孩子之间的交流和合作。

小学美术儿童画教学的方法应注重培养孩子对艺术的兴趣,培养孩子的观察力、创造力和表达能力。

通过丰富多样的教学活动和创作实践,引导孩子积极参与美术学习,提高他们的绘画水平和艺术素养。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析小学美术教学是培养学生审美意识和艺术素养的重要环节之一,而儿童画作为小学美术教学的基础,也是学生发展想象力和创造力的重要途径。

由于学生年龄小,注意力短暂,对自身艺术水平要求低,教师在进行儿童画教学时需要采用特定的教学方法。

教师应当注重启发学生的创造力。

儿童天生拥有丰富的想象力和创造力,因此教师应该引导学生充分发挥自己的创造力,不拘泥于模仿与复制。

教师可以通过各种各样的启发性问题,如“你觉得这幅画是什么?”“你可以用什么颜色来绘制这个画面?”等等来激发学生的创造力,引导他们形成独立思考的能力和艺术创造的意识。

教师要注重培养学生的审美意识。

儿童画作品的审美水平主要在于构图、色彩和线条运用的合理与否。

教师在进行儿童画教学时,要引导学生学会观察和分析,培养他们的审美意识。

教师可以通过对优秀儿童画的展示和解析,让学生从画面中寻找美的元素和规律,并引导学生独立思考,从而提高他们对艺术的感知和理解。

教师在进行儿童画教学时,还应该注重培养学生的动手能力。

儿童画的表现形式多样,涉及到很多技法和材料的运用,因此教师应该引导学生掌握一些基本的画画技巧和技法,并通过实践操作来加深学生对于艺术材料和工具的认识和理解。

在实践中,教师可以通过设计各种小手工和游戏来使学生动手画图,从而培养他们的动手能力和创造能力。

教师在进行儿童画教学时,还应该注重培养学生的艺术表达能力。

艺术是一种表现情感和思想的方式,因此教师应该引导学生用自己的作品表达自己的情感和思想。

教师可以通过鼓励学生讲述自己的画作、解释自己作品的意义和目的等方式来培养学生的艺术表达能力,使他们在绘画过程中能够更好地传达自己的情感和思想。

小学美术儿童画教学方法必须注重启发学生的创造力、培养学生的审美意识、注重培养学生的动手能力和艺术表达能力。

只有通过综合的教学方法,才能更好地激发学生的艺术潜能,培养他们的美术素养。

童心童画教研活动反思(3篇)

童心童画教研活动反思(3篇)

第1篇一、活动背景近年来,我国教育部门高度重视幼儿教育,提倡以幼儿为本,尊重幼儿的个性发展,注重培养幼儿的创造力、想象力。

在这样的背景下,童心童画教研活动应运而生。

本次活动旨在通过绘画这一艺术形式,激发幼儿的想象力,培养幼儿的审美情趣,提高幼儿的绘画技能,让幼儿在快乐中学习,在学习中成长。

二、活动内容1. 童心童画主题讲座本次教研活动首先邀请了一位知名儿童画家为老师们进行主题讲座,内容主要包括:儿童绘画的特点、儿童绘画的指导方法、如何激发幼儿的绘画兴趣等。

讲座中,画家结合自身经验,为老师们提供了丰富的教学案例,使老师们对儿童绘画有了更深入的了解。

2. 童心童画教学观摩为了使老师们更好地掌握儿童绘画教学的方法,本次活动安排了教学观摩环节。

观摩课由经验丰富的老师主讲,内容涉及幼儿绘画基本技巧、色彩搭配、创意构思等方面。

观摩课后,老师们进行了热烈的讨论,分享了自己的教学心得。

3. 童心童画实践操作在实践操作环节,老师们分组进行绘画创作。

活动中,老师们充分发挥自己的想象力,运用丰富的绘画技巧,创作出一幅幅充满童趣的作品。

通过实践操作,老师们不仅提高了自己的绘画技能,还学会了如何引导幼儿进行绘画创作。

4. 童心童画成果展示最后,活动进行了成果展示。

老师们将自己的作品进行展示,并分享了创作过程中的心得体会。

孩子们看到老师们充满童趣的作品,纷纷惊叹不已,纷纷表示要向老师们学习。

三、活动反思1. 激发幼儿绘画兴趣的重要性通过本次活动,我深刻认识到激发幼儿绘画兴趣的重要性。

只有让幼儿在轻松愉快的氛围中学习,才能让他们真正爱上绘画,从而提高绘画技能。

在今后的教学中,我将更加注重激发幼儿的绘画兴趣,让每一个孩子都能享受到绘画带来的快乐。

2. 教学方法创新的重要性本次活动让我意识到,教学方法创新对于提高幼儿绘画技能至关重要。

在今后的教学中,我将不断探索新的教学方法,如游戏化教学、情境教学等,使幼儿在轻松愉快的环境中学习绘画。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析导言美术教育是小学教育中不可或缺的一部分,而儿童画作为美术教育中的重要内容,对于培养孩子的审美情趣、观察能力和创造力起着至关重要的作用。

如何有效地教授儿童画成为了小学美术教学中的一大挑战。

本文旨在探讨小学美术儿童画教学方法,希望能给广大美术教师及家长提供一些有益的参考。

一、了解儿童的认知发展特点在进行儿童画教学之前,首先要了解儿童的认知发展特点。

儿童的感知认知特点主要表现为:喜好直观形象,对形式、颜色、图案有浓厚的兴趣。

在教学中要注重激发儿童的观察能力和表达能力,引导他们用画笔、色彩表现自己的情感和想象。

儿童的认知水平不同,因此在教学中要根据不同年龄段的孩子设计不同的教学内容和方法。

对于小学低年级的孩子,可以通过生活中的简单形象来进行教学,如水果、动物、植物等;对于小学高年级的孩子,可以适当增加一些观念性的内容,让他们有更广阔的想象空间。

二、激发孩子的观察能力和表达能力在教学过程中,要注重激发孩子的观察能力和表达能力。

可以通过以下几种方法来帮助孩子培养观察力和表达能力:1. 观察绘画:让孩子观察一些优秀的绘画作品,引导他们品味画家的构图、表现手法、用色等,从而激发他们对绘画的兴趣和热爱。

2. 实物写生:带领孩子到自然中去观察植物、动物等生活形象,让他们用画笔表现自己的所见所闻,提高他们的观察力和表达能力。

3. 想象创作:引导孩子进行想象创作,让他们根据自己的思维和感觉来表达,这样可以激发他们的想象力和创造力。

通过这些方法的运用,可以有效地激发孩子的观察能力和表达能力,帮助他们更好地进行绘画创作。

三、注重教学过程中的情感体验在儿童画教学中,要注重教学过程中的情感体验。

因为情感是儿童创作的源泉,艺术作品中蕴含的情感是作品的生命力所在。

在教学中要注重引导孩子用情感来表现自己的绘画作品,让他们在绘画中体验快乐、悲伤、彷徨等情感。

在实际教学中,可以通过以下几种方法来引导孩子进行情感体验:1. 色彩情感表达:引导孩子通过色彩的选择和运用来表达自己的情感体验,比如用明亮的色彩表现快乐、用暗淡的色彩表现悲伤等。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析美术教育是小学教育中不可或缺的一部分,而儿童画更是小学美术教育的重要内容。

儿童画不仅仅是表现小学生审美水平的一种表现,而且旨在培养小学生的艺术素养,挖掘他们的艺术天赋,激发他们的创造力和想象力。

为此,在儿童画教学中,我们需要采用一些有效的方法,以满足小学生个性化的需求,激发他们的创造力,提高他们的艺术修养。

本文将介绍几种小学美术儿童画教学方法。

1、以欣赏为基础在儿童画教学中,欣赏是非常重要的一部分。

通过欣赏优秀的儿童画作品,小学生可以感受到美的魅力,学习艺术的基本知识和技能,开发自己的审美能力。

教师可以引导学生欣赏一些优秀的儿童画作品,让他们表达自己的感受和想法,了解不同的绘画风格和技法。

此外,可以将学生的作品与优秀的作品进行对比,让学生自己感受到差距,进而改进自己的作品。

2、以实践为主导在儿童画教学中,实践是非常重要的。

通过实践,小学生可以充分发挥自己的创造力和想象力,将自己的观察和思考变成手中的画笔。

教师可以采用模仿、练习和创作三种方式,鼓励学生在模仿中发现规则和感悟技巧,在练习中提高技能和调整心态,在创作中发挥自己的想象和创造力。

3、以训练为重点在儿童画教学中,训练是非常重要的。

无论是色彩、光影、形态还是构图,都需要进行系统而有计划的训练,以发展小学生的绘画技能、提升绘画水平。

教师可以根据学生的个体差异,制定不同的教学计划,让学生适应不同的训练内容和难度。

通过训练,不仅可以提高小学生的绘画技能,而且还能锻炼他们的耐性、专注力和自律性。

4、以自由为创新在儿童画教学中,自由是非常重要的。

儿童画是小学生自主创作的产物,因此,教师需要为学生营造自由而开放的环境。

通过为学生提供自由的机会和空间,鼓励他们发挥自己的想象和创造力,培养他们从头开始、自主构思绘画内容的能力。

同时,也需要给予学生必要的支持和指导,引导他们正确地进行创作。

总之,在小学美术儿童画教学中,学生需要以欣赏为基础、以实践为主导、以训练为重点、以自由为创新,不断地提高自己的绘画水平和美术素养。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析美术教育对于小学生的发展和成长具有很大的推动作用,可以培养孩子的艺术素养和审美能力,同时也可以激发孩子的创造力和想象力。

儿童画是小学美术教育的重要组成部分,如何进行有效的教学,培养孩子的绘画能力,是每位美术教师需要面对的重要问题。

一、了解儿童画的特点首先,我们需要了解儿童画的特点。

儿童画具有以下方面的特征:1、形式多样。

“儿童画”是一个广义的概念,包括各种各样形式的作品,如涂鸦、画画、拼贴等。

2、线条简单。

“儿童画”的线条往往比较简单,稚嫩、生动、独特、有时候润物无声,吸引人的目光。

3、色彩明快。

“儿童画”通常采用色彩鲜明的调色板,以及色彩斑斓的组合,传递孩子们蓬勃向上生命之美的精神。

4、情感倾向。

“儿童画”是孩子们表达自己内心感受的方式之一,往往具有很强的情感倾向,每一幅画都是孩子内心情感的表达,而情感表达是绘画最重要的内容之一。

二、培养孩子的艺术素养小学美术教育的目的是培养孩子的艺术素养,让孩子获得身心的提高和发展。

在儿童画教学中,我们需要培养孩子的艺术素养,在孩子的心灵深处铺设艺术之路。

1、提高审美能力。

“画画”需要先从欣赏开始。

在教学中,我们应该引导孩子学会从周围环境中发现美,感受美,了解艺术的价值和意义,培养孩子对美的敏感度和欣赏能力,让孩子在欣赏中学会思考艺术语言的贡献和意义。

2、提高形象思维能力。

“儿童画”以画图形为主,培养孩子的形象思维是教学中的一个重点。

首先需要让孩子了解事物的基本形态,并引导孩子丰富想象,多角度思考,既保持孩子的独立性,同时又是孩子的想象能力得到充分发挥。

3、提高绘画技能。

“儿童画”是一个基于孩子自我的表达方式,所以在技能上的要求并不高,但是孩子自身的表达能力是有需要提高的空间。

如何提高孩子的绘画技能呢?在教学中,我们应该引导孩子掌握画笔的方法和使用技巧,如线条的粗细、颜色的浓淡、区分色彩的冷暖等。

三、培养孩子的创造力和想象力儿童画是孩子表达自己想法的方式,更重要的是培养孩子的创造力和想象力,让孩子在绘画中进行思考和创新。

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析

小学美术儿童画教学方法探析小学美术是培养学生审美能力、观察能力和创造能力的重要课程之一,而美术教学中的儿童画教学更是至关重要的部分。

儿童画教学不仅要注重培养学生的绘画技能,更要关注学生的情感表达和想象能力。

本文将对小学美术儿童画教学方法进行探析,为美术教师提供一些新的思路和方法,以期能够更好地激发学生的创造力和艺术潜能。

一、注重情感表达二、引导观察和想象观察是绘画创作的重要基础,而想象则是激发创作力的关键。

在儿童画教学中,教师应该引导学生仔细观察自然环境和生活事物,让他们了解事物的形状、颜色和结构。

在观察的基础上,教师要引导学生进行想象,让他们根据自己的理解和想象来创作作品。

教师可以通过提供一些启发性的题材或者情景来引导学生进行创作,例如让他们观察一幅名画,并以此为题材进行描绘,或者提供一些丰富多彩的素材让学生进行联想和想象。

通过这种方式,可以激发学生的创造力,丰富他们的想象世界,并提高他们的审美能力和绘画技巧。

三、注重教学方法的多样性在儿童画教学中,教学方法的多样性对于激发学生的兴趣和创造力起着至关重要的作用。

教师可以采用讲解、示范、分组合作、游戏等多种教学方法,来激发学生的学习兴趣和主动性。

在课堂教学中,教师可以结合实际情况,采用有趣的故事情节、趣味的游戏等方式来引导学生进行绘画创作,让学生在轻松愉快的氛围中掌握绘画技巧,并激发创造力。

教师还可以鼓励学生进行自由创作,给予他们充分的空间和自由,让他们充分展现自己的想象力和独特性。

四、注重作品欣赏和评价在儿童画教学中,作品的欣赏和评价是帮助学生提高审美水平和绘画技巧的重要途径。

教师可以通过展示名家作品、学生作品,或者进行课堂讨论、评比等方式来引导学生进行作品的欣赏和评价。

通过欣赏名家作品,学生可以了解到不同风格的作品,提高自己的审美观念;通过欣赏同学的作品,学生可以互相学习,相互鼓励,激发彼此的创作热情。

教师还可以通过定期组织画展、比赛等活动来展示学生的作品,让学生有机会向更多的人展示自己的创作成果,从而激发他们的学习动力和创作热情。

冀教版二年级上册美术童心童画教案的实践与思考

冀教版二年级上册美术童心童画教案的实践与思考

本文主要介绍了我在教授冀教版二年级上册美术童心童画教案过程中所实践的教学方法和教学思考,以及取得的一些成果和感悟。

一、教学时的具体实践1、教学内容本次教学的主题是《童心童画》。

在此基础上,我对于美术的基本概念、绘画工具、色彩知识、造型原理等方面进行了简单的讲解,并通过一些常见的形体和图案进行示范,并引导幼儿画出自己心目中的形象。

2、教学形式由于这是一节美术课,因此我并没有采用传统的听课方式进行教学。

而是采用互动的方式,在幼儿们的绘画过程中,我不断给予指导,激发他们的创意,帮助他们解决绘画上的难题。

3、教学方法我在教学中注重灵活多变的方法,一方面讲解美术知识,另一方面通过一些绘画作品来让幼儿更好地理解和接受这些知识。

在幼儿们的绘画中,我也像一个指导员一样,不断地给予他们建议和指导,让他们在创作过程中更好地发挥自己的想象力和想象空间。

二、教学思考1、针对不同的幼儿,采用不同的教学方法在教学过程中,我发现不同的幼儿在审美、创意和绘画技巧方面存在着很大的差异。

因此,在讲解美术知识和指导绘画时,我需要针对不同的幼儿采用不同的教学方法,让每个孩子都能够在自己所擅长的方面发挥优势,从而提升自己的绘画能力。

2、关注幼儿的个性发展在教学中,我也注重了幼儿的个性发展。

鼓励他们将自己的个性特点融入绘画作品中,让作品更具个性化和艺术性,这样既能够激发幼儿的创意,同时也有助于培养幼儿的独立思考和解决问题的能力。

三、取得的成果和感悟通过本次教学实践,我认为我们教育孩子应该注重个性发展和全面提高孩子的综合素质,而不是只关注学习知识,营造出一个和谐、开放、创新、高效的教育环境,这样才能真正的让孩子有更好的发展和成长。

在今后的教育教学中,我也将一直坚持这种理念,将孩子作为整体来教育,全面培养学生的各项能力。

童心童画——浅谈如何看待幼儿绘画

童心童画——浅谈如何看待幼儿绘画

儿, 把 发展幼儿智力摆在 首位 , 对幼儿 的所有创作 都给
予肯定 , 以鼓励 多于批 评指 正为原则 。无论 是幼儿 的 绘画 、 泥工还是剪纸 制作 , 教 师都要从 中找 出优 点并及
时 予表 扬, 利用 学 习园地把 幼儿 的画作张贴 出来 , 把 幼儿 制作 的玩具和 其他模 型 陈列 起来 , 供 大家参观 学
习和 自我评价 。 幼儿 的创 作成果 得到 了充分 的肯定 ,
呢? 怎么不会 掉下来 呢? ” “ 是 不是 妈妈 生女 宝宝 , 爸爸
生男 宝宝? ” 面对 幼儿这 么 多看 似不是 问题 的 问题 , 怎
么样 向他 们解释, 如何做 出回答 , 值得教师思考。
幼儿 的世界 是一个 充 满好奇 的世界 , 幼儿 奇妙 的 幻想超乎 常人 。超 越 时空的想象 , 变幻无 穷、 不受现 实 角色 约束 的 游戏 , 这 些都是 孩 童 时代所 独具 的特 点。
想和 观点 强加给 幼儿 , 而要 让 幼儿 画出 自己对 生活 的
朝 着好 的方 向发展 的。 当然 , 还 有很 多的问题值 得教
师思考和解决 。 幼儿 美术教育 目前 出现 了两种不 良的现 象。一种
是, 教 师以美术知识传授 为教 育 目的, 只是教 导幼儿 画 出一幅美丽 的图画, 或完成某 一个玩具 的制作 , 以培养 技 能为主要任务 , 以对 自然的模 仿和再现 为重点 , 所以
教学 心得
A RT EDUCA丁【 o N R E S E A R C H
童 心童 画
— —
浅谈如何看待幼儿绘 画
口孙毅 明

要: 绘 画是 幼) L s  ̄想的表 现 。在 幼儿 艺术教 育改革 下, - 幼儿 艺术教 学理念和教 学 实践都发 生 了明显 的变

对儿童中国画教学的探索与心得-4页精选文档

对儿童中国画教学的探索与心得-4页精选文档

对儿童中国画教学的探索与心得中国画是我国的优秀文化,被称之为中国的“四大国粹”,是我们今天美术教学取之不尽、用之不竭的宝贵资源。

在中国画教学的几年中,我一直在探索如何让孩子们体会到中国画的美丽,让他们喜爱上中国画。

在教学方式上,我尝试新的教学方式,改进传统的教学模式。

一、让孩子的想法飞起来一般孩子都有纯真的天性,都有先天的绘画创作的潜能,而并非是少数天才独有。

然而,我们却常常忽视孩子的创造潜能,对于孩子的画,往往都是成人的眼光,以表现性技能作为评价绘画水平的标准。

许多反映孩子心理特征独创力的,有艺术品味的好作品常被扼杀。

教孩子只能这样,不能那样,学习手段和文化单一化、成人化。

导致许多孩子丧失了自由表现,自由探索的勇气,对自己没有了信心和兴趣,也使许多孩子的心智成长和情感发展受到了压抑和扭曲。

那如何释放孩子的天性,发觉他们的潜力呢?首先我们要关心、了解孩子的心理感受、情绪、情感及自由的想法,善于倾听他们的心声,尊重他们。

并和孩子们交朋友,做他们的“大哥、大姐”。

经常和孩子进行心灵的对话,给他们讲述有趣的故事(包括古今中外,名人名画),听美妙的音乐,与孩子们共同游戏,共同歌舞。

在教学中不应该单调的为教技法而教技法,更不能按成人画法,依葫芦画瓢,没完没了地画梅、兰、竹、菊,把本来天真活泼的孩子教成老年大学的“小老头”、“小老太”,实在令人惋惜。

鼓励孩子用自己的眼睛看世界,用自己的美好心灵画世界,鼓励孩子充满自信,自由大胆的生发想象,用自己的美好心灵画世界,鼓励孩子充满自信,自由大胆的生发想象,画出丰富多彩,天真、浪漫,个性独特,原汁原味的作品来。

二、让孩子游戏起来让孩子游戏,是谋求把枯燥的笔墨知识溶于有趣的游戏当中,使笔墨教学具有游戏般的形式与趣味,追求游戏的境界,在游戏中积淀一个人的素质,淡化目的,强化手段,重过程,轻结果。

如教《水墨游戏――静物》,和一步是小朋友熟悉笔墨,所以在这活动彰的一堂课,进行了用笔墨做《点线面》游戏,何谓《点线面》,就是让用中锋、稍干的墨创造各种点和线,用侧锋、湿墨创造各种块面,加上墨的浓淡和颜色的变化,充分体现了游戏趣味性,既发展了创造力,又初步掌握了笔墨技法。

美术(心得)之童心·童真·童画·童趣——儿童画教学法探究

美术(心得)之童心·童真·童画·童趣——儿童画教学法探究

美术论文之童心·童真·童画·童趣——儿童画教学法探究〖引要〗近几年内随着素质教育的实施及不断深入,跟随当前基础教育改革的步伐,美术教育工作者的“理论建树”已见不少,笔者择近几年探讨热门之点——儿童画指导,从新的视角提出更为切实的教学指导方法。

〖关键词〗儿童画“想”“法”所谓儿童画,一般指十岁以前孩子的绘画,而这个年龄段正是处于幼儿园与小学教育阶段中。

这一时期的儿童由于生理和心理都没有发育完全,所以他们认识世界往往是凭借想象,这种想象脱离现实,但具有浪漫主义色彩,无意中契于艺术的本体之中。

他们的画质朴天然,幼稚可爱,随心所欲,无所顾忌,不为形累,不为物牵。

从高层次上讲,他们在潜心作画中表达的方法和心态与大师们的“忘我”状态很相似。

像齐白石、毕加索等艺术大师的作品都存在某种意义上的童真、童趣。

探究儿童画教学,自然成为美术教育中的一个重要且永恒的课题。

这不仅因为儿童画是美术课堂教学和课外活动的重要内容,更值得重视的是可以通过儿童画创作的实践活动,启迪智慧,培养能力,并使其形成良好的行为品质和高尚情操。

近几年来笔者在自己所从事的美术教育活动中,着重研究了以儿童画教学为导线,通过儿童的绘画心理、绘画特点、学习取向和培养趋向等方面的研究与学习,进行针对性指导,在实际教学过程中感悟颇深。

通过一定的文字积累,树立了新的教学理念,并逐步形成了一套行之有效的教学方法,即在儿童画指导过程中把握一条原则;引导儿童想象时坚持五个“想”;指导儿童画时常用的八种方法,借用数字化定义为“158”教学法。

一、树立富有童心的儿童画评价观有许多孩子的家长时常感叹“我的孩子平时不知道在画些什么东西?”对于家长们的这种“感叹“委实叫人心痛。

我们说,儿童的绘画是一个集审美与情感陶冶等功能于一体的过程,其表现结果并不是最终标准,更何况家长的“感叹”多数是来自“像”与“不像”的直接衡量。

所以说,我们在观看儿童画画时,最重要的是努力去理解他们试图表现什么。

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美术论文之童心·童真·童画·童趣——儿童画教学法探究〖引要〗近几年内随着素质教育的实施及不断深入,跟随当前基础教育改革的步伐,美术教育工作者的“理论建树”已见不少,笔者择近几年探讨热门之点——儿童画指导,从新的视角提出更为切实的教学指导方法。

〖关键词〗儿童画“想”“法”所谓儿童画,一般指十岁以前孩子的绘画,而这个年龄段正是处于幼儿园与小学教育阶段中。

这一时期的儿童由于生理和心理都没有发育完全,所以他们认识世界往往是凭借想象,这种想象脱离现实,但具有浪漫主义色彩,无意中契于艺术的本体之中。

他们的画质朴天然,幼稚可爱,随心所欲,无所顾忌,不为形累,不为物牵。

从高层次上讲,他们在潜心作画中表达的方法和心态与大师们的“忘我”状态很相似。

像齐白石、毕加索等艺术大师的作品都存在某种意义上的童真、童趣。

探究儿童画教学,自然成为美术教育中的一个重要且永恒的课题。

这不仅因为儿童画是美术课堂教学和课外活动的重要内容,更值得重视的是可以通过儿童画创作的实践活动,启迪智慧,培养能力,并使其形成良好的行为品质和高尚情操。

近几年来笔者在自己所从事的美术教育活动中,着重研究了以儿童画教学为导线,通过儿童的绘画心理、绘画特点、学习取向和培养趋向等方面的研究与学习,进行针对性指导,在实际教学过程中感悟颇深。

通过一定的文字积累,树立了新的教学理念,并逐步形成了一套行之有效的教学方法,即在儿童画指导过程中把握一条原则;引导儿童想象时坚持五个“想”;指导儿童画时常用的八种方法,借用数字化定义为“158”教学法。

一、树立富有童心的儿童画评价观有许多孩子的家长时常感叹“我的孩子平时不知道在画些什么东西?”对于家长们的这种“感叹“委实叫人心痛。

我们说,儿童的绘画是一个集审美与情感陶冶等功能于一体的过程,其表现结果并不是最终标准,更何况家长的“感叹”多数是来自“像”与“不像”的直接衡量。

所以说,我们在观看儿童画画时,最重要的是努力去理解他们试图表现什么。

当然,儿童的表现是因年龄不同而有所差异的。

不难发现:欣赏6岁左右儿童的作品比较容易,欣赏7—10岁儿童的美术作品就要困难的多。

但当孩子在给我们看他的画时,我们必须重视和尊重他自己的观点。

不论年龄多大的孩子在把画给你看时,或许都存在一种戒备心理。

当他展示出一只羊站在田野里的画时,你要控制住你可能说“来,让我告诉你怎样来画一只更好的羊”的冲动。

你应该懂得:这是“他的羊”站在“他的田野”里,和你心目中的那只羊不一样。

虽然他有时也告诉你他不喜欢自己画的画,但这很可能是在期待你能肯定和赞赏他。

基础教育改革的实施和推进,其根本思想是为了每位学生的发展,教育者必须坚信每个学生都有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。

因此,对于孩子们的画,要注意多从正面去进行鼓励,多从孩子的心理去理解,让孩子体验成功的快乐,从而激发兴趣,为终身学习奠定基础。

究竟怎样去具体评价?笔者以为,首看作品是否有丰富的想象力;二看作品有没有儿童的生活情趣;三看作品是否具有一定的技巧,三者兼备可谓儿童画之上品。

平时指导儿童,要着重鼓励儿童的想象力、独创性以及绘画的胆略,同时再注意绘画的技巧。

儿童各方面是幼稚的、活泼聪明和天真无邪的和谐统一,这正是儿童的可爱之处,也是儿童的主要特征。

儿童画是一种充满童心童趣的“稚拙美”,万万不能用成人眼光和要求去评价儿童画,这是指导儿童画创作的前提,所以成人必须树立起富有童心的儿童美术评价观,在对儿童画作出评价之前更应有充分的时间去“读”懂画。

新课程标准的推出,评价方式呈现出多样性特征,而对于学生作品的评价部分,我们在幼儿期主要采用星级评价,进入小学阶段后,在现行等级制的作品评价基础上,在加入了星级的“两级”作品评价体制。

其中等级是以横向比较为基础的,这也是承认儿童之间所存在的表现力差异,符合辨证的观点;而星级是以纵向(自我)比较为主,侧重于儿童自我想象力与表现力的评价,星级不为等级所影响。

虽然作品评定耗时相对较长,但“红五星”这一可视形象对于促进全体儿童的整体素质的提高,成效确实显著。

二、启发儿童想象中的五个“想”(一)范围要想得“广”。

“广”即打开儿童的思路,以发散性思维为主。

例如在指导儿童命题画《窗趣》时,只要启发得当,儿童作品就富有生活气息。

我们可以让儿童从不同地点(窗外是城镇或农村、街道、高楼、山林、田野、大海等);不同的季节和时间(春夏秋冬、早晨、中午、傍晚、深夜等);不同内容(窗外是人或动物、植物、景物等),甚至窗帘的不同、窗台的摆设不同等等方面来构思。

儿童从这五个“不同”或是更多的“不同”中展开想象,这样创作出来的作品就不会“千人一面”了。

(二)题材要想得“新”。

“绘画是艺术,艺术离开创造就没有了生命力”。

儿童画指导过程中我们要善于引导儿童在表现时题材要“新”,要与众不同且与己不同(避免与自己以前表现的画面内容类似)。

《家乡新貌》、《海底世界》、《宇宙探索》等题材过于老化,随着社会的发展和生活质量的不断提高,可以启发儿童在自己的身边寻找一些有浓郁的生活气息和地方特色的新题材。

如我县颇具地方色彩的《蚕花节》、学校进行的《儿童时装表演》等题材既常见又新颖。

(三)构思要想得“妙”。

新颖的题材确定下来后,还要有绝妙的构思才会显得锦上添花,如鱼得水。

一次题为“爸爸”的命题绘画活动,结果一位儿童画了一位夜间骑摩托车的爸爸,后座装了两只箩筐,更有趣的是箩筐里竟然装了两个小孩,周围是拥挤的人群。

原来他所表现的是在我县登山节烟火晚会结束时,一位父亲用摩托车带着双胞胎孩子离场的情景。

“爸爸”这一主题,在孩子笔下表现的惟妙惟肖,他并不直接表现自己的爸爸,确也十分切题,画面看了很感人。

(四)构图要想得“巧”。

构图巧妙可使一张画收到出奇制胜、事半功倍的效果。

如从“线”的启示中可采用的直线式、斜线式和弧线式构图等;从“字母”启示中可采用的“X”形式、“C”形式和“Z”形式及“L”形式构图等;从“形”的启示中可采用的半圆形、梯形和圆形构图等;另外,从不同的视觉角度,如平视、俯视和仰视等,让儿童置身于欣赏者的角度去思考画面的安排等等。

这些不同的构图形式都能使一个个十分常见的题材通过构图的不一般化,表现出新意。

(五)命题要有“趣”。

给一张画取一个好听的名字就好象摄影作品中有一个如诗如画的题目一样,往往可以起到画龙点睛的作用。

命题一定要用儿童的语言,富有童心童趣最好。

如一位小朋友画了一个地球,在她的周围有许多身穿太空服、手拿卫生工具在劳动的小朋友,或许一下子还不能明白这幅画意,加了《我给地球洗个澡》这个的题目,也就使人一目了然。

再如一位小朋友手拿抹布擦着一片蓝色的背景,但加上了《擦天空》这一题目,就突出了主题,并且感受到这张画意趣横生了。

三、指导儿童绘画的“八法”留美博士黄全愈在他的《素质教育在美国》一书中指出:绘画是一种技能,是一种可以被创造利用的技能,也可以是一种扼杀创造,重复他人的一种技能。

技能是可以由老师传授的,但创造性是老师无法教出来的。

许多中国孩子具有的是相当好的绘画“技”巧,以及很高的COPY(拷贝)“能”力,但欠缺基本创造力。

多年来,通过“二课”(课堂教学与课外辅导)活动,笔者一直注意儿童画指导对于儿童想象力、创造力等能力培养及提高方面的方法研究,鉴于儿童年龄特征,方法的实际运用亦有所不同。

归纳如下“八法”,以求抛砖引玉之目的。

(一)适时增补法在课堂教学内容比较单一的情况下,很大程度上不能调动起儿童的积极性,运用增补法可以满足这些儿童的绘画“饥饿”心理。

例如一年级《画青蛙》一课,有小朋友会问:“我可不可以再画几只青蛙呀?”“我可不可以画些小蝌蚪呀?”等等问题。

小朋友自己想象,提出增补一些内容。

这时启发他们各抒己见,再加以引导:在画面上补充些什么,就能表现出一幅幅不同时间、不同环境、不同内容的画。

小朋友运用头脑中已有的表象,加上联想,进行增补,从而充分发挥各自的创造力。

再如为幼儿提供一定的主题画面,通过语言故事或情景描述,引导幼儿采用增补画的方法添画背景,较完整地表现一定的主题情景,自觉地用线条符号较形象地传达自己的意图,有目的地进行绘画,从中还可以让幼儿体验到“我真行”、“我真棒”。

(二)素材组合法儿童作画并不能凭空想象,丰富表象的储备是想象内容更为生动的前提条件。

因此在教学中有时还可以为儿童提供一些直观素材,让儿童根据自己的观察、理解,进行自由组合,发挥他们的创造力。

如为幼儿提供水果、蔬菜、鸟类、家禽等,请幼儿选一个主题将这些图形组合成一幅有情节的画。

再如《童话故事》设计为造型•表现课型时,向儿童提供了一只睡觉和一只跑步的兔子、一只乌龟的造型以及蘑菇、树等背景卡片造型,问:“哪位小朋友最动脑筋,能画出连老师也想不到的‘龟兔赛跑’的画。

”这样以来,儿童的思路打开了,可以更充分地体现出儿童奇妙的童心和大胆的创造力。

(三)课题延伸法课题延伸是指在坚持有利于儿童主动发展的前提下,对教材中原有的命题作适当的补充或改变。

如《夜景》一课,在原课题的前面添加“(地方)的”、“上的”等,换成半命题的形式,儿童易于思索;再如《蔬果动物》一课,课题改成《蔬果动物园》,蕴涵合作精神,这样的内容范围广,“质量”也高。

(四)潜移默化法所谓潜移默化,是指人的思想或性格受到环境或别人的影响,在不知不觉中起了变化(《辞海》注)。

在儿童画教学中,潜移默化的途径主要是通过作品欣赏、气氛感染而达到的儿童画创作的积极性。

如为儿童经常性地提供优秀作品或本班、本年级儿童的优秀作品欣赏,丰富儿童视觉感受,激发竞争参与意识,从而有效地提高儿童的绘画创作兴趣。

(五)内容重叠法在儿童画教学过程中,经常性会画一些有关节日性的画面,如儿童节、国庆节等。

内容重叠法是指将一内容与另一内容重叠后形成新画面的方法,具体是指引导儿童将需要的内容进行夸张想象,破除儿童原由的绘画形象,将常画的内容与想画的内容重叠,经过想象创造描绘出新形式的儿童画。

譬如前面所列举的儿童节,在实际教学中不难发现,儿童常画的内容气球,但如果我们将气球进行夸张想象,将儿童想表现的画面体现在几个“大气球”里,相信这样的画面安排更趋新颖,更富新意。

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