浅谈初中美术教学中对学生个性的培养

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激发学生学习美术兴趣发展学生个性

激发学生学习美术的兴趣发展学生个性摘要：美术学科是一门活泼、轻松、富有魅力的学科。

美术课堂教学应充分调动学生学习的积极性,发展学生的个性,提高学生的审美能力,使学生各显其能,发挥想象,并能与老师互动交流。

使学生寓知识技能于兴趣之中。

关键词：兴趣氛围个性化教育初中美术课是陶冶情操启迪智慧促进学生的全面发展对学生进行美育的重要途径。

对于，美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。

教师在“以学生发展为本”的教学理念指导下,在如何优化美术课堂教学方面大胆尝试、不断创新,使美术课堂教学优化为生动活泼、充满活力的教学过程。

一、了解学生心理，激发学生学习美术的热情我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。

由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。

需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。

教师就要在课堂上引导好学生。

比如在初一人物线造型的美术课上，当有老师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。

我们分析一下这些学生的想法，要求画男同学的可能觉得自己能画的更好；要求画自己爸爸的是因为他最熟悉，能画象；要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像而要画自己拿手的。

如果这时教师大怒，以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话，就使学生的绘画热情受到挫伤。

我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生乘胜进步。

教师只有了解学生心理，正确的引导，才能使学生得到应有的尊重，从而使学生的创作能力和创作热情得以提高。

二、如何激发学生的学习兴趣,是优化美术课堂教学的重要前提兴趣是学习的最好老师。

它是学习的原动力。

能否激发起学生的学习兴趣,是打开学生心扉、提高教学质量的捷径,也是优化美术课堂教学的前提。

初中美术教学重要意义

浅谈初中美术教学的重要意义在学校教育中，美术教育能够传达感情，让学生感受艺术的魅力。

在学校教学中强调美术教学，能够提高学生的艺术鉴赏能力和艺术文化素质能力；能够确保学生的身心健康发展，有利于想象力和创造力的培养。

美术教育还能让学生从中获得巨大的愉悦感，提高学生的精神境界。

现代医学研究发现，神经因素对学生的心理健康发展起到非常关键的作用，因此，美术作为艺术教学的一种，对学生身心健康发展的影响力不容小视。

所以，初中美术教学在初中教学阶段有着非常重要的教学意义，在此，我们就来详细分析美术教学在初中教学中所具有的意义。

一、美术教育对培养学生全面发展起着重要作用1．美术教育有助于学生身心的健康发展。

中学生正处于长身体、学知识的重要时期，在这个阶段学生会初步形成世界观和人生观。

美术教学因其课程本身就包含着感性和理性的教学因素，脑力和体力的教育特点，所以可以有效地促进学生的全面发展，而且影响着学生的品格和身心健康的发展。

在考试成绩和升学的压力下，学生一直处在紧张、严肃、沉闷和乏味的学习环境之下，长期这样，学生就会觉得校园生活十分枯燥无味，产生厌学的心理。

这无疑对学生的生理和心理产生了一种极大的伤害。

这时，美术教育的有效实施，能够让学生感受到美的艺术魅力，从观察美、塑造美、享受美的过程中，培养和陶冶自己美的情操，让学生在美术教育中能够感受学习的乐趣和轻松，从而改变他们厌学的思想，有效调节学生的心理状态，确保学生心理的健康发展。

在美术教学中，为了能够更好地提高学生学习的热情，我给学生营造了一个轻松愉悦的学习氛围，我一改传统的教学方式，让学生将自己所见的美丽瞬间记录下来，体验美术教学的魅力所在。

例如，我以学生最为熟悉的日常生活经常见到的事物入手，将苹果、香蕉、桃子等水果组合成漂亮的造型，引导学生将这些美丽的造型用自己的双手描绘下来，学会记录美的美术描绘特长。

这样一来，学生的兴趣就会被充分调动起来，结合自己的所见，并发挥自己的想象力和创造力，记录下教师所摆放的漂亮的水果造型。

浅谈初中美术特长生的培养

的兴趣自然的孕育于了。三、采用灵活多样的教学方法，激发与保持学生学习兴趣美术学习兴趣是能够推动美术学习的一种精神力量。一直以来现实生活中客观存在的美，这种美生活中随处可见。如在我实习的学习的学校，随处可以看到树，有青翠飘逸的细叶榄，有飘香怡人的桂花，还有古木苍苍的树花等等许多的品种。于是我把课程搬到了操场，让他们置身于树林当中，指点他们欣赏到自然中的美景，予以美的陶冶。在美术教学的过程中要让学生生动活泼、积极主动地学习，这就要求老师合理的创设问题情境，激发学生的学习兴趣，启迪学生思维，明确探究方向。这是从意向和认知两个方面来做好探索新知的准备。例如教师在课前组织学生进行户外游戏，进行景物观察。大家在轻松愉悦的气氛中，观察景物的造型、总结景物特点、从不同角度观察同一物体、感受明暗关系。并在现场进行素描写生演示，绘画出一副精美的素描写生作品。把学生都吸引到素描景物写生上来，为什么自己画不出来，教师简单的几笔就能勾勒出充满生机的景物，生活中的美景能瞬间凝固呢？兴趣被激发出来了，一切问题都变得简单了，同时拿出往届学生的优秀素描写生作品。让他们感觉到希望，确立目标。绝大部分学生在课后都会主动预习教材。查阅资料，进行简单的素描写生练习。通过教学实践，可以明显的感觉到，学生在课堂上的热情，能认真的听讲，认真分析自己存着的问题。 “ 教无定法，贵在得法” ，恰当地运用不同教学方法与手段，有利于促进学生学习兴趣的发展和提高。四、增强学生成功体验，激发学生美术学习兴趣由于中等职业学校招生的原因，学生素质整体参差不齐，有城市家境好的、农村家境不好的，学生间存在很明显的地域差异。加之不同学校学生因教学水平和条件的影响，导致普遍学生美术成绩不高。就形成了很多学生特有的自卑封闭、厌学但情感较为深厚而不轻易外露群体性格。因此，教师应该时刻关注学生的成功体验，多给予体验成功的教学活动，让学生在成功中积累自信，消除自卑厌学心理，不断的体会学习的快乐，形成奋发向上的学习生活态度。在教学过程中如果一味的经行表扬赞美也会对学生的成长不利，进行挫折教育也是非常必要的。在日常教学过程中，通过表扬奖励等激励手段，尽量放大每个学生的优点，让每个学生都有成功者的体验。学生在美术课堂学习时，有较好的艺术表达就应充分肯定，学生在美术作业中，有进步有独到之处就给予赞扬，让大家分享成功的快乐。学生只有在不断地由一个成功走向另一个成功的实践中，兴趣的层次才能不断地提高，更好的提升美术教学效果。

美术教学中培养学生兴趣,提高创新能力的探索

浅谈美术教学中培养学生兴趣，提高创新能力的探索【中图分类号】g633.955 【文献标识码】a 【文章编号】2095-3089（2013）03-0211-01在人类所有活动中，最能体现创造性的莫过于艺术了，而从属于艺术的美术教学对促进学生创新能力的发展有其独到之处。

初中美术教学是九年制义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。

对于陶冶情操、启迪智慧、促进学生的全面发展，具有重要的意义。

美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。

那么，美术教学如何培养学生的创新能力？下面就我近几年在从事美术教学中培养学生创新能力的尝试谈几点认识。

教学三要点：培养兴趣、激发想象力、诱导创新能力。

一、培养学习兴趣兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征，一个人当他对某种事物发生兴趣时，学习愿望总是在一定的情境中发生的。

离开一定的兴趣，学生的学习愿望就会成为无源之水，无本之木。

教育家苏霍姆林斯基曾说过：“问题不在于教他各种学问，而在于培养好学问的兴趣，而且在这种兴趣充分增长起来的时候，教以研究学问的方法。

”可见学习兴趣的重要性。

在《校园风景》一课教学中，我以“今天，老师要带同学们走出教室，到下面的校园走一走，欣赏我们美丽的校园”导入，引起全体同学的兴趣。

接着，我把学生带到校园中央问：“你们看，校园里有哪些风景啊？和其他学校相比较，我们的校园风景又有哪些特点呢？”这时，同学们就兴高彩烈地介绍我们的校园，想象着如果我们能用手中的画笔把它表现出来的话那该多好啊！带领学生参观学校风景的过程中，我到学生们中间和他们一起交流，细致观察，从总体布局的观赏中，引导他们详细观察各个部分。

例如某个建筑物的造型，远近以及不同角度截取部分入画的取舍方法、透视方法，另外又启发学生们仔细观看植物，如树木花草的各种风姿，绘画时如何选取材料表现。

回到教室里，我将课前准备好的各种挂图和部分摄影作品让学生欣赏，从中讲解这些作品的构图特点。

初中美术教学的艺术理念(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术教学的艺术理念第一篇范文：初中美术教学的艺术理念在素质教育的背景下，美术教育作为人文学科的重要组成部分，不仅有助于提高学生的审美素养，还能培养学生的创新精神和实践能力。

本文旨在探讨初中美术教学中的艺术理念，以期为美术教育工作者提供有益的参考。

二、艺术理念的内涵1.人文性：美术教育应以人为本，关注学生的个性差异，充分尊重学生的审美兴趣和创作意愿，引导学生认识人类文化，传承民族优秀艺术，培养具有人文素养的现代公民。

2.创造性：美术教育应注重培养学生的创新精神，鼓励学生勇于表达自我，发挥想象力和创造力，通过绘画、设计、雕塑等形式，创作出具有个性和时代特色的作品。

3.实践性：美术教育应以实践为基础，让学生在动手实践中掌握美术技能，提高审美品位，培养审美判断力。

4.综合性：美术教育应注重学科交叉，融合文学、哲学、音乐等艺术门类，拓宽学生的艺术视野，提高综合素质。

三、艺术理念在初中美术教学中的应用1.激发学生兴趣：教师应根据学生的年龄特点和兴趣需求，设计富有创意的美术课程，激发学生的学习兴趣，让他们在愉悦的氛围中感受艺术魅力。

2.注重个体差异：教师应关注每个学生的个性差异，给予个性化的指导，鼓励学生大胆表达自我，培养独特的艺术风格。

3.创设实践平台：教师应为学生提供丰富的实践机会，如绘画、手工制作、摄影等，让学生在动手实践中提高美术技能，培养审美品位。

4.融入跨学科教学：教师可将美术与其他学科相结合，如语文、历史、自然科学等，让学生在跨学科的学习中，拓宽艺术视野，提高综合素质。

5.培养审美评价能力：教师应引导学生学会欣赏艺术作品，培养审美判断力，提高学生对美术作品的鉴赏能力。

总之，在初中美术教学中，教师应把握艺术理念，关注学生个体差异，创设实践平台，融入跨学科教学，培养学生的审美评价能力，从而提高美术教育的质量和水平，为培养具有全面素质的现代公民做出贡献。

第二篇范文：示范课课程设计一、课程背景《美术鉴赏》是初中美术课程的重要组成部分，旨在培养学生对美术作品的欣赏能力、审美判断力和创新能力。

初中美术教学中存在的问题及对策

初中美术教学中存在的问题及对策美术教学作为中学教育中不可或缺的一部分，对学生的全面素质提升具有重要的作用。

在初中美术教学中也存在一些问题，影响了学生的学习效果和兴趣培养。

为了解决这些问题，需要及时采取一些对策，以提升初中美术教学的质量。

一、存在的问题1. 学生缺乏基础知识初中生在美术学科接触还不够深入，很多同学基础知识储备不足，对于色彩搭配、构图设计以及绘画技巧等方面缺乏了解，因此影响了创作的进步和质量。

2. 缺乏实践性课程美术教学一向重视实践性，但实际教学中却存在着偏重理论课程，实践性课程不足的问题。

学生缺乏实践性的训练，只有理论知识，缺乏实际操作能力。

3. 鲜有个性发挥的机会在美术教学中，注重的是学生对于规范绘画的掌握，却鲜有给予学生展示个性的机会，使得学生的创造潜力无法充分发挥。

4. 教学方式单一传统的美术教学方式以黑板讲解为主，学生被动接受知识，缺乏主动性和创造性，容易产生学习兴趣下降的情况。

二、对策建议针对学生基础知识不足的情况，可以通过组织专题讲座、开设基础知识班等形式，加强基础知识的讲解和巩固，以提升学生的创作能力。

在美术教学中应该注重提升实践性课程的比重，通过丰富的实践性训练，让学生更加熟悉绘画技巧，增强他们的实际操作能力。

鼓励学生在绘画中发挥个性，可以积极引导学生在创作中展现自我风格，鼓励他们勇于尝试，不断探索，从而激发学生的创造力和兴趣。

多元化的教学方式能更好地激发学生的学习兴趣，可以在教学中加入一些游戏化、趣味化的元素，提供更多的自主学习和交互学习的机会，让学生更加主动地参与到美术教学中。

5. 建立实践性的平台学校可以建立美术实践性平台，提供更多的绘画材料和资源，让学生有更多的机会进行创作，通过展览和比赛等形式，激发学生的学习热情，提升他们的创作水平。

6. 鼓励小组合作在美术教学中，可以鼓励学生进行小组合作，通过合作与分享，帮助学生相互学习和提升，促进学生的艺术交流和合作意识。

初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学精妙技巧第一篇范文：初中美术教学精妙技巧美术教育是培养学生审美情感、提高创新能力、塑造完美人格的重要途径。

在初中阶段，美术教育不仅能够提升学生的审美素养，还能锻炼他们的观察力、想象力和创造力。

为了使初中美术教学达到理想的效果，教师需运用精妙的教学技巧，激发学生的学习兴趣，帮助他们掌握美术基本技能，培养他们独特的审美观点和艺术表现力。

本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的精妙技巧。

二、关注学生个体差异，因材施教1.了解学生特点：初中生处于青春期，性格、兴趣、能力等方面存在较大差异。

教师应充分了解每个学生的特点，尊重他们的个性，鼓励他们发挥自己的优势，弥补不足。

2.分层次教学：针对不同学生的实际水平，教师可将教学内容分为基础、提高、拓展三个层次，让学生根据自己的能力选择学习内容，使教学更具有针对性。

3.个性化指导：在美术教学中，教师应关注学生的创作过程，给予个性化的指导，引导他们发现美、表现美，培养他们的审美情感和艺术创造力。

三、创设情境，激发学习兴趣1.故事导入：教师可运用生动有趣的故事导入新课，引发学生的兴趣，激发他们的学习热情。

2.游戏教学：将游戏融入美术教学，使学生在轻松愉快的氛围中学习，提高他们的参与度和积极性。

3.实地考察：组织学生进行实地考察，让他们亲身感受自然美、艺术美，从而提高他们的审美能力。

四、注重实践，提高美术技能1.基本技能训练：教师应重视学生基本技能的训练，如线条、色彩、构图等，使他们能熟练地运用这些技能进行创作。

2.作品欣赏与分析：组织学生欣赏优秀美术作品，让他们了解不同艺术风格的特点，提高他们的审美鉴赏能力。

3.创作实践：鼓励学生进行创作实践，让他们将所学知识运用到实际作品中，培养他们的艺术表现力。

五、培养创新精神，塑造完美人格1.鼓励创意：教师应鼓励学生大胆创新，不拘泥于传统，培养他们的创新精神和实践能力。

2.批判性思维：培养学生的批判性思维，使他们能独立思考，敢于质疑，勇于探索。

浅谈初中美术教育对学生素质教育的作用

浅谈初中美术教育对学生素质教育的作用在基础教育中如何体现素质教育的要求，美术课程是基础教育和素质教育的一个重要组成部分。

如何实施美术教育，必须体现每个学生都有学习美术的能力，必须以学生全面发展为本，形成基本的美术素养。

具体地说，就是培养视觉意识和视觉文化。

在现代信息社会中，图像、设计、理智、传媒的作用尤为重要，这样，就需要在素质教育中，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术的重要性，培养创新精神和解决问题的能力，促进学生全面发展。

因此要重视和发挥美术教育在素质中的作用。

一、美术教育是素质教育中一个重要组成部分1.美术教育是中学阶段学生智力开发有效途径。

在初中阶段学生的智力开发，就是要使学生通过对美术的学习，更好地去认知和理解美好的东西，充分地激发自己分析问题和解决问题的能力，使学生在观察能力、记忆能力、表现能力、想象能力和创造能力上有更大的发展和进步。

通过美术教育，对初中阶段的学生进行智力开发，使他们能够自然地把自己的喜怒哀乐表现出来，充分发展他们的爱心、好奇心和幽默感，让他们更富于情感的表现，为完整的人格形成打下良好的基础。

因此初中美术教育是素质教育不可或缺的重要组成部分。

2.美术教育是发展学生创造性思雏和想象力的重要手段。

在初中阶段，培养学生的观察能力必不可少，有如植物对阳光、空气水分不可少―样。

都是十分重要的。

学生需在理解和认知的事物越多，理解周围自然界中看到的各种关系和相互联系也就越多，从中形成了他们想要了解客观世界的强烈要求。

二、美术教育对学生素质教育的重要作用1.在对学生审美情趣上的重要作用。

“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

”这是美术课程标准关于课程性质的一段表述，其中最值得注意的是将美术课程定性为“人文性质”。

众所周知，人文科学和自然科学关注的对象是不同的。

如果说自然科学更关心物，人文科学则更关心人。

浅谈初中美术教学对学生综合素质能力的引导与培养

132浅谈初中美术教学对学生综合素质能力的引导与培养★贺凤美术课是陶冶学生高尚情操、提高学生审美、增强学生对自己和生活的热爱、提高学生综合素质的一门重要课程。

它可以提高学生的美术创作实践能力，丰富学生的美术知识，更重要的是提高学生的兴趣，进行审美教育和情感教育，让学生在欣赏和创作中发现美，感悟美。

这对于学生的综合素质能力发展来讲意义重大。

在强调和倡导素质教育的今天，为真正促进与实现学生的主体性发展，我们必须要重视初中美术教学工作的幵展，并加强对学生综合素质能力的引导与培养。

本文主要就如何在初中美术教学中对学生的综合素质能力进行引导与培养提出了部分探讨性建议，以期能对学生的主体性发展起到关键性作用。

教育的本质是实现学生的主体性发展，从教学的角度来讲我们也可将之解释为综合素质能力"。

在当前的时代背景与教育理念下，为真正促进与实现学生的主体性发展，我们必须要采取行之有效的教学措施，来引导与培养学生的综合素质能力。

美术作为一门艺术性的学科，它对学生综合素质能力的发展来说具有相当重要的意义，因此我们必须要重视美术教学工作的幵展。

―、引导与培养学生自信、健康、健全的情感态度培养学生自信、自尊、自强的健全人格，自信是促使人实现个性和才能全面发展的前提，是成功的起点，是健全人格的重要标志。

自信也是一种积极的心理暗示，由此可使人进入良性发展循环：自信→开发潜能、促进成功→更自信→更成功。

学生拥有自信是成长的关键。

学校把学生自信心培育作为心理健康教育的切入点并积极创设工作特色。

初中学生正处在身心发展的关键时期，此阶段他们所受的教育、引导对其情感态度的养成具有深远的影响。

情感态度对于一个正常人来说相当重要，它甚至决定着我们在未来的成长与发展，一个人的情感态度健康、健全，才能够得到社会的认可，才能够融入到主流的社会群体当中去，并实现良好的人生发展，因此通过初中美术教学来引导与培养学生健康、健全的情感态度就显得至关重要。

初中美术教学

浅谈初中美术教学初中美术教育是中学教育的重要组成部分，是对学生进行美育的重要途径，对于陶冶情操，启迪智慧，培养学生发现美、认识美、创造美，提高审美意识，具有重要作用。

美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对培养学生热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣有非常大的作用。

下面笔者结合自己的教学经验，浅谈一下提高美术教学的有效性和学生综合能力的方式方法。

一、激发学生学习美术的兴趣兴趣是最好的老师，是学生学习的内驱动力。

要想使学生学好美术，首先必须激发学生学习美术的兴趣。

只要学生对美术产生了兴趣，就会以饱满的热情投入到美术学习中，才会在美术学习中有所建树。

其中《初中美术新课程标准》中也指出：学生是美术学习的主人，美术教学应激发学生的学习兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创设良好的自主学习环境。

因此，在教学中，教师要根据初中学生的身心和认知规律，采用多种教学策略，多方面、多角度地激发学生的学习兴趣，创造轻松愉悦的课堂教学情境，营造鲜活的课堂氛围，让每个学生积极主动地参与到美术学习的活动中，点燃思维的火花，开启心灵的智慧，感受成功的快乐。

笔者结合自己的教学实践，总结出了以下几种激趣方法。

1.创设情境，激发兴趣。

兴趣总是产生于一定的情境之中。

教学中教师要善于动脑筋创设一定的教学情境，使学生一开始就被情境感染，立刻处于积极探究的氛围中。

2.利用现代化教学手段，提高兴趣。

现代化教学手段尤其是多媒体的广泛应用，更是开创了美术电教教学的新局面。

特别是随着新兴科技的发展，幻灯、多媒体等已相继进入了课堂，使用多媒体辅助教学将更加普及。

教学中教师如果能利用好多媒体这一手段，效果是不言而喻的。

3.动手操作，促进兴趣。

好动是儿童的天性，对于正处于青春期的初中生也是如此。

在课堂教学中，教师应为学生创造自主探究与合作交流的学习环境，让学生有充分的空间去实践，去动手操作，经历实践与再创造的过程。

美术教材中很多内容都为学生动手操作创造了有利条件，教师应充分利用这些有利条件激发、调动学生的兴趣。

初中美术教育中的创作能力培养

初中美术教育中的创作能力培养在初中教育阶段，美术教育不仅能够培养学生的审美能力，还对学生的创作能力发展起着至关重要的作用。

创作能力的培养有助于学生更好地表达自我、发挥想象力，并为未来的个人发展打下坚实的基础。

一、初中美术教育中创作能力培养的重要性1、激发学生的想象力和创造力初中时期是学生思维活跃、想象力丰富的阶段。

通过美术创作，学生能够摆脱现实的束缚，自由地在想象的世界中遨游，创造出独特的艺术作品。

这有助于培养他们的创新思维和创造力，为未来解决问题提供更多的思路和方法。

2、促进学生的个性发展每个学生都有自己独特的个性和兴趣爱好。

在美术创作中，学生可以根据自己的喜好选择创作主题、材料和表现手法，充分展现自己的个性特点。

这种个性化的表达有助于学生树立自信心，更好地认识自己，促进其个性的健康发展。

3、提高学生的审美能力创作过程本身就是对美的探索和追求。

学生在构思、构图、色彩运用等方面不断尝试和改进，能够逐渐提高对美的感知和判断能力。

同时，欣赏他人的优秀作品也能够拓宽学生的审美视野，进一步提升审美水平。

4、培养学生的综合素养美术创作需要学生具备观察力、思考力、动手能力等多方面的素养。

在创作过程中，学生需要观察生活中的细节，思考如何将这些观察转化为艺术作品，并用双手将其实现。

这有助于培养学生的综合能力，促进其全面发展。

二、当前初中美术教育中创作能力培养存在的问题1、教学方法单一部分教师在美术教学中仍然采用传统的讲授式教学方法，注重知识的传授和技能的训练，而忽视了学生的主体地位和创作能力的培养。

学生往往只是被动地接受知识和模仿范例，缺乏自主创作的机会和动力。

2、评价标准片面当前的美术评价标准往往过于注重作品的技巧和相似度，而对学生的创意和个性表达重视不够。

这种评价方式容易打击学生的创作积极性，使他们为了迎合评价标准而放弃自己的独特想法。

3、教学资源不足一些学校在美术教学方面投入的资源有限，缺乏必要的美术材料、工具和设备，这在一定程度上限制了学生的创作空间和发挥。

美术教学注重发展学生个性利于学生成才

【威新概念】
【才・智】
美术教学注重发展学生个性利于学生成才
甘肃通渭 ● 马亚骧
摘
要：美术课是学生接受美、感悟美、创造美的重要阵地．随着应用美术的不断发展，教学改革的不断深入，
对学生个性的培养已越来越成为美术教学中必须重视的一个问题，甚至可以说，能否培养学生个性，关乎学生的
美术课的特点，用美的形象特效，并通过形象生动、通俗易懂
五、适时表扬鼓励。增强学习动力
爱听表扬，这是人的一种普遍心理需求，大人是这
的语言阐述。运用多样的教学手段，激发学生对美术学习的样，青少年学生更是如此。因此，在美术教学中，不论哪个渴望。将历届学生的优秀作品向学生展示，从而感染启发学层次的学生，若及时表扬，且语言形象有力，富于鼓动性，
赏、分析固然是一种手段，但学生感到可望而不可及，可
等十分薄弱，尤其对独生子女来说，依赖性、孤僻性逐渐滋集起来，定期搞习作展览。运用名家或教师作品给学生欣促进健康、完善的发展已关乎他们的成长和成才。
一
当学生的典型作品出现在他们面前时，立刻强烈地吸引了他们，争先恐后地去观赏，去赞叹，暗自确立竞争目标，
学校师资缺乏，小学美术课都是其他学科教师兼任，给学生学生生活，开阔学生视野，陶冶审美情操均起到别的学科
的印象是，美术就是画画，画画就是美术。因此，美术教师精所不能起到的作用。

初中美术心理学与艺术

初中美术心理学与艺术第一篇范文：初中美术心理学与艺术在当今教育领域，美术教育不再仅仅是对学生进行技能培训，而是要深入到学生的内心世界，激发他们的创造力，培养他们的审美情感。

初中阶段是学生身心发展的关键时期，美术心理学与艺术的结合在这个阶段显得尤为重要。

本文旨在探讨初中美术心理学与艺术的关系，以期为初中美术教育提供一些有益的启示。

一、美术心理学在初中美术教育中的重要性1.激发学生的创作潜能美术心理学关注学生在美术创作过程中的心理活动，如观察、想象、思考、表现等。

通过了解学生的心理需求和特点，教师可以有针对性地进行教学，激发学生的创作潜能，帮助他们形成独特的艺术风格。

2.培养学生的审美情感美术教育旨在培养学生的审美情感，让他们学会欣赏美、体验美、创造美。

美术心理学研究学生的审美心理过程，有助于教师更好地引导学生体验艺术作品中的情感，提升他们的审美素养。

3.促进学生的心理健康美术创作是一种情感表达和心理疗愈的方式。

初中生处于青春期，心理矛盾较为突出，通过美术创作可以缓解他们的心理压力，促进心理健康。

美术心理学关注学生的心理状态，有助于教师及时发现和解决学生心理问题，提高他们的心理健康水平。

二、初中美术教育中的艺术实践策略1.观察与体验观察是美术创作的基础，教师应引导学生学会观察自然、观察生活，发现生活中的美。

同时，教师还可以组织学生进行户外写生、参观美术馆等，让他们在实践中体验艺术的美妙。

2.想象与创新想象是美术创作的灵魂，教师应鼓励学生大胆想象，突破传统思维的束缚。

在教学过程中，教师可以引导学生进行创意联想、设计有趣的创作题目，激发他们的创新意识。

3.表达与交流表达是美术创作的核心，教师应关注学生的创作过程，引导他们用美术语言表达自己的情感和思想。

此外，教师还可以组织学生进行作品展示、交流评述，提高他们的表达能力。

4.评价与反馈评价是美术教育的重要组成部分，教师应以鼓励为主，注重过程评价，让学生在评价中感受到自己的进步。

发展学生个性培养综合能力—谈美术欣赏课开放性教学模式的实践

开放性教学模式的一个例证。
中学生是主动探索的，师生是平等互助的，教学是立体开放的。 “ 学改革不仅教
是教学方法变革，更应是教育观念和教
发展学生美术欣赏课开培养综合能力个性放性教学模式的实践谈
现的内容、式又属于什么雕塑？有何特形
模式是在一定的教育观念和学习理论指导下，建立起来的相对稳定的教学结构
和教学活动程序。在课程改革之际，于关
点？运用影视媒体，透德育，疑激趣，渗设
告知学习目标。（）讲点拨三精引导赏析在教师精讲点拨下，用提问启示法、比较分析法、情感激励法、讨论思考法，
对中学美术欣赏课模式的研究，许多仁人志士各抒己见，已经充分体现个人的
￡
● 位，将课内知识与社会、环境、文化历史、
程时尚热点、美术与其它学科及美术各门
喜类相综合，导学生了解 “ 面的天空 ” 引外，
积极参与赏评活动，课堂充满活力，让培养学生各种能力，形成欣赏课开放性教学模式。
地方性教材、文化历史、社会时尚热点
资源，以 “ 的目标 ” 知识目标 ”为首人、“

初中美术教学的艺术理念

初中美术教学的艺术理念第一篇范文：初中美术教学的艺术理念美术教育作为我国基础教育的重要组成部分，旨在培养学生的审美情趣、提高创造力及审美能力。

初中阶段是学生个性发展、思维方式形成的关键时期，美术教学在这一阶段具有举足轻重的作用。

本文从艺术理念的角度探讨初中美术教学的方法与策略，以期为美术教育工作者提供参考。

一、艺术理念在初中美术教学中的重要性1.激发学生创造力：艺术理念能够激发学生的想象力，培养其创新思维，为日后的学术和职业生涯奠定基础。

2.提高审美能力：艺术理念有助于学生审美观念的形成，提高对美的鉴赏能力，使他们在生活中更好地发现美、感受美。

3.塑造健全人格：艺术理念有助于培养学生的人格魅力，使其在成长过程中更加自信、独立，具备较强的情感调节能力。

4.促进跨学科学习：艺术理念的融入有助于学生将其他学科知识与美术相结合，实现跨学科的综合素质发展。

二、初中美术教学的艺术理念实践策略1.关注个体差异：尊重学生的个性特点，因材施教，使每个学生都能在美术学习中找到适合自己的方向。

2.创设情境：通过生动有趣的教学情境，激发学生的学习兴趣，让他们在轻松愉快的氛围中感受艺术魅力。

3.注重实践：加强学生的动手能力，鼓励他们积极参与美术创作，将理论知识与实际操作相结合。

4.引入多元文化：介绍世界各民族的艺术形式，拓宽学生的视野，培养具有国际竞争力的优秀人才。

5.强调审美教育：通过对美术作品的欣赏与分析，引导学生树立正确的审美观念，提高审美素养。

6.融入情感教育：注重培养学生的情感态度，使他们在美术学习过程中学会关爱、尊重与理解。

三、艺术理念在初中美术教学中的具体应用1.绘画教学：通过讲解绘画技巧、分析名作，让学生掌握绘画基本技能，培养其艺术表现力。

2.雕塑教学：教授雕塑基础知识，指导学生进行立体创作，锻炼空间想象力。

3.设计教学：引入现代设计理念，培养学生具备一定的设计创新能力。

4.摄影教学：教授摄影技巧，引导学生关注生活中的美，提高审美意识。

美术教学中的良好学习习惯培养

美术教学中的良好学习习惯培养摘要：在新课程改革和素质教育背景下，美术教学的重点不是教给学生多少知识，而是要教会学生掌握学习的方法，养成良好的学习习惯，从而提高学习效率。

这样，在没有教师的监督下学生也能自主学习，获取课堂以外的知识信息。

良好的学习习惯不仅是提高学生学习效率和素养的重要保证，更是学生未来发展的重要基础。

因此，在美术教学中，教师应当以学生为本，围绕美术课程特点，优化教学策略，培养学生养成良好的美术学习习惯。

关键词：美术教学；良好学习习惯；培养前言：毫无疑问，良好的习惯使人终身受益，就初中学生来讲，拥有良好的生活习惯和学习习惯，将会对未来人生当中起到一个积极影响，拥有良好习惯的人才，其能够在未来社会的巨大竞争力当中，获得领导者的注意，也可为我国贡献自己的力量。

在初中美术教学中，很多教师和家长认为，只要画画美观，考试成绩不错就证明美术学习过关了，忽视了学生在学习过程中有关学习习惯、学习素养的培养，长此以往，导致学生在学习上和生活中养成了一些不良的学习习惯和行为习惯，对于学生将来的学习与发展产出了不良的影响，同时也不造成了学生美术学习效率的难以提升。

而在教学中通过培养学生养成良好的美术学习习惯，以达到提高美术课堂教学效率，促进学生健康成长，这时当前初中美术教育教学必须思考的重要课题。

对此，下文中笔者结合美术教学实践，就良好学习习惯的培养进行几点探究与思考：一、培养学生课前预习的良好习惯通过预习，可以让学生了解即将要学习的内容，做到心里有数，同时通过预习，能够将不懂知识内容做好标记，也便在课堂中加以重视。

为了引导学生进行课前预习，在每一节新授课开始之前，教师可以先布置好预习作业，预习作业布置目的是让学生们先自己浏览教材，了解教材的大致内容和知识框架，遇到不会的问题先自己思考去寻找方法，如果不能独立解决便可做好标记，这样可以大大提高课堂听课与绘画效率。

学生通过课前预习，学生可以对本节课的教学内容已有大致了解，哪些地方已经看懂了，哪些地方还没弄清楚，已经做到了心中有数，使学生的学习思考经验和结论在课堂中得到不断的验证和总结，促使学生美术学习逐步摆脱对教师的依赖，在听课时会轻松跟上老师的思路，这样才能变被动学习为主动学习。

初中美术教学的艺术素养范文

初中美术教学的艺术素养第一篇范文：初中美术教学的艺术素养在当今社会，美术教育越来越受到重视，不仅因为它能够培养学生的审美能力和创造力，更因为它对于提高学生的综合素质具有重要意义。

初中阶段是学生美术素养的关键时期，美术教学不仅要注重技能的培养，更要关注学生艺术素养的提升。

本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的艺术素养。

一、美术教育的内涵与价值美术教育是指通过美术课程，引导学生认识美、体验美、创造美，培养审美情趣和美术素养的过程。

美术教育具有以下价值：1.提高审美能力：美术教育可以使学生具有发现美、欣赏美的能力，培养高雅的生活情趣。

2.培养创造力：美术教育鼓励学生发挥想象，勇于创新，提高学生的创造力。

3.锻炼观察力：美术教育要求学生观察事物细节，培养敏锐的观察力。

4.强化动手能力：美术教育注重实践操作，提高学生的动手能力。

5.促进个性发展：美术教育尊重学生差异，有助于学生个性的全面发展。

6.绘画素养：绘画是美术教学的基础，包括素描、水彩、油画等技法。

绘画素养的培养有利于学生掌握基本的美术表现手法。

7.雕塑素养：雕塑是一种三维空间的造型艺术，初中阶段应引导学生了解雕塑的基本技法和审美特点。

8.设计素养：设计是指在审美观念指导下，运用创意和手法解决实际问题的过程。

初中美术教学应注重培养学生的生活设计能力和创新意识。

9.书法素养：书法是我国传统的艺术形式，初中阶段应让学生了解书法的基本技法和美学原则，培养良好的书写习惯。

10.摄影素养：摄影是一种现代视觉艺术，初中阶段可引导学生学习摄影的基本技巧，培养观察和记录生活的能力。

11.审美素养：审美素养是指学生在美术教育过程中形成的审美观念、审美评价能力和审美情趣。

初中阶段应注重培养学生的审美鉴赏能力和独立审美意识。

三、初中美术教学策略1.激发兴趣：教师应采用生动有趣的教学方法，激发学生对美术的兴趣，调动学生的积极性。

2.注重个体差异：教师应关注学生的个性差异，因材施教，提高学生的美术素养。

浅谈初中美术如何实施个性化教学

教师的教和学生的学应当充分的相互结合，特别是在日常的美术
课堂教学过程当中，较为偏重的是学生非理性的、个性的和情感的体验是否有在美术教师所创设的环节设计及情景之下被及时
能力的提高。这样一种重视平等、主张开放、崇尚差异、强调多元
化、去掉唯一、否定等级的个性化美术教学方法，能够使学生切身地体会到独立思考的快乐，并且可以有效地激发出学生更大更深
的放松，而创作出优秀的美术作品。此外，进学生的主动性以及自觉性也会得以增强，并且能够按时地交上一份令自己和老师都非常满意的“ 答卷 ” 。除此之外，在美术训练课程上，教师应当根
初中美术教师应当重视对学生美术作品和美术实践的个性化评价，彻底地摒弃传统教育体制当中的“ 百分制 ” 以及“ 等级制”
２初中美术教育中实施个性化教学的措施
不同的学生对同一件美术作品在不同的时期都会有着不同的感受和评价，这也是美术作品真正的魅力所在。初中美术教师
应当对学生的不同观点和不同看法持一个积极正确的态度，让学生在欣赏美术作品的时候，能够勇敢地说出自己的认识与见解。
教学的过程不仅仅是一个帮助学生加强认知的过程，而且还是非理性的、个性的以及情感的过程。在初中美术教学中，美术
教学过程当中应当重视学生学习具体过程，而不是过分地追求学习的结果，也不应当错误地强调完全的一致和统一，当充分地应
展现学生的个性，只有这样才有助于学生创造意识的增强和创新

论美术教学中学生能力素质的锻炼和培养

论美术教学中学生能力素质的锻炼和培养摘要美术课程改革以来要求教学中注重对学生能力的锻炼和培养，促进学生的全面发展。

本文从初中美术教学实际出发，结合自身多年的教学探索实践，对美术教学中学生能力的锻炼和培养进行了研究。

关键词初中美术学生能力培养美术新课程标准中明确指出：美术教学应遵循美育发展规律，加强对学生审美情趣的锻炼，创新教学模式，调动对美术学习的热情和动力，注重学生知识技能和身心健康的共同发展，陶冶情操，提高学生的综合素质和能力。

因此，作为美术教师，一定要注重学生能力的培养，下面，本人将结合自身多年的教学实践经验，就初中美术教学中学生能力培养谈几点认识。

一、激发学习兴趣，锻炼学生审美情趣提高教学质量，实现新课程改革的关键是培养学生主动学习的意识，提高学生自主能动性，变被动接受为主动探索。

爱因斯坦说过；“兴趣是最好的老师”，所以教师要善于引导学生感受美术魅力培养学生对艺术创作的美感和灵感，培养学生审美情趣，激发学习美术的兴趣。

从心里学角度来讲，兴趣的产生来源于我们从事物身上获得的好奇心和满足感，所以教师要遵循这一规律，在教学活动中，善于营造和谐轻松的学生氛围，例如利用多媒体的声色影像相结合的效果让课堂充满艺术的气息，让学生不自主的被氛围所吸引，置身于艺术的殿堂，不但有利于培养学生审美意识，更能激发学生自主能动性。

世界的美等待我们去发现去体会，美术教育的目标就是赋予学生一双善于发现美的眼睛，帮助学生培养科学审美观，提高学生观察事物、描绘事物的能力。

罗曼?罗兰曾说过：“世界并不缺乏美，而是缺乏发现美的眼睛。

”之所以艺术家拥有常人无法比拟的艺术灵感，就是因为他们对美的理解超越了常人，他们善于用心灵去体验生活，发现隐藏在生活中的美的元素，将这些元素融入到自己的艺术作品中，同时发挥自己对美的描绘能力，加入自己的思想感情，将生活中的美用自己的理解方式展现给大家。

在教学活动中，教师要充分发挥引导作用，引导学生用科学的眼光辨别美丑，用心去发现、去感受、去体会生活中的美，多思考，多表达，培养正确的人生价值观和审美情趣，将自己的思想和感悟融入到自己的艺术作品中，创作积极向上、有思想、有内涵的艺术作品，提高艺术修养。

针对初中美术教学谈几点构想

学生觉得只要稍加努力就会获得成功，在不断获得成功的观点分析作品的目的。的喜悦中变得更加努力。１３营造轻松愉快的学习氛围．
中学美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教
３在具体教学中结合课程设置分阶段向学生讲解素描中的一些概念和要求
习环境，以培养学生参与美术教学的主动性和积极性。
２改变教学方法，突出学生的主体地位
以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。当一个面转到一定程度，那个面就成为一条
为了调动学生学习的积极性，提高参与意识，笔者线，也就是线条可以表现体面关系。用一根线表示出其改变传统的教师讲授为主的教学方法，多用讨论式和问面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画，同时注意线答式。由于给了学生极大的自由，学生参与教学的积极条的穿插关系和线条的轻重变化。另外，通过指导欣赏
知习惯，满足学生好奇、求新的心理，才容易引起学生许多无辜的居民，毕加索怀着十分愤怒的心情，揉合象的注意，使学生乐于接受。
征、超现实主义的手法创作了这幅画。整个画面动感极强，具有震撼人心的悲剧色彩，强烈地体现了作者的爱
＼教学交流＼
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